Եվրոպայի մշակույթ

Սիցիլիայի Սելինունտ քաղաքում գտնվող y տաճարի մետոպան, որը թվագրվում է մ.թ. ա. 6-րդ դարով, պահվում է Պալերմոյի հնագիտական թանգարանում (Իտալիա):

Եվրոպայի մշակույթը բազմազան է և արմատավորված է նրա արվեստի, ճարտարապետության, ավանդույթների, խոհանոցների, երաժշտության, բանահյուսության, ասեղնագործության, կինոյի, գրականության, տնտեսագիտության, փիլիսոփայության և կրոնական սովորույթների վրա^[1]^[2]:

Սահմանում

Թեև կան բազմաթիվ տեսակետներ, որոնք կարելի է դիտարկել թեմայի վերաբերյալ, անհնար է ձևավորել եվրոպական մշակույթի միասնական, համապարփակ հայեցակարգ^[3]: Այնուամենայնիվ, կան հիմնական տարրեր, որոնք ընդհանուր առմամբ համաձայնեցված են որպես ժամանակակից Եվրոպայի մշակութային հիմքը^[4]: Կ. Բոխմանի կողմից տրված այս տարրերից մեկը ներառում է^[5]՝

Ընդհանուր մշակութային և հոգևոր ժառանգություն, որը բխում է հունահռոմեական հնությունից, քրիստոնեությունից, հուդայականությունից, վերածննդից, նրա հումանիզմից, լուսավորության քաղաքական մտածողությունից, ֆրանսիական հեղափոխությունից և արդիականության զարգացումներից, ներառյալ սոցիալիզմի բոլոր տեսակները^[6]^[5],
Հարուստ և դինամիկ նյութական մշակույթ, որի մասերը տարածվել են մյուս մայրցամաքներում՝ «Մեծ տարաձայնությունների» ընթացքում արդյունաբերացման և գաղութատիրության արդյունքում^[6],
Անհատի մասին հատուկ պատկերացում, որն արտահայտվում է օրինականության առկայությամբ և հարգանքով, որը երաշխավորում է մարդու իրավունքները և քաղաքական ազատությունը^[6],
Տարբեր քաղաքական կարգեր ունեցող պետությունների բազմակարծություն, որոնք միմյանց հետ կիսում են նոր գաղափարներ^[6],
Հարգանք Եվրոպայից դուրս գտնվող ժողովուրդների, պետությունների և ազգերի նկատմամբ^[6]:

Բերթինգն ասում է, որ այս կետերը համապատասխանում են «Եվրոպայի ամենադրական գիտակցումներին»^[7]: Եվրոպական մշակույթի հայեցակարգը վիճելիորեն կապված է արևմտյան աշխարհի դասական սահմանման հետ: Այս սահմանման մեջ արևմտյան մշակույթը գրական, գիտական, քաղաքական, գեղարվեստական և փիլիսոփայական սկզբունքների ամբողջությունն է, որոնք առանձնացնում են այն այլ քաղաքակրթություններից: Այս ավանդույթների և գիտելիքների մեծ մասը հավաքված է արևմտյան կանոնում^[8]: Տերմինը սկսել է կիրառել այն երկրներին, որոնց պատմությունը խիստ նշանավորվել է 18-րդ և 19-րդ դարերի ընթացքում եվրոպական ներգաղթով կամ բնակեցմամբ, ինչպիսիք են Ամերիկաները և Ավստրալիան, և սահմանափակված չէ Եվրոպայով:

Գրականության ոլորտում Նոբելյան մրցանակի դափնեկիր Թոմաս Սթերնս Էլիոթը 1948 թվականին^[9] «Նշումներ մշակույթի սահմանման մասին» գրքում վերագրել է քրիստոնեական ակնառու ազդեցությունը եվրոպական մշակույթի վրա,՝ «քրիստոնեության մեջ է զարգացել մեր արվեստը. քրիստոնեության մեջ է, որ մինչև վերջերս պահպանվել են Եվրոպայի օրենքները»:

Պատմություն

5-րդ դարում հույն փիլիսոփա Հերոդոտոսը հասկացրել է, թե ինչն է բաժանել Եվրոպան և Ասիան՝ տարբերելով Եվրոպան որպես Արևմուտք (որտեղ արևը մայր է մտնում), արևելքից (որտեղ արևը ծագում է)^[10]^[11]^[12]: Եվրոպայի՝ որպես մշակութային ոլորտի ավելի ուշ հայեցակարգը ի հայտ է եկել 8-րդ դարի վերջի և 9-րդ դարի սկզբի Կարոլինգյան Վերածննդի ժամանակ՝ սահմանափակվելով Եվրոպայի այն տարածքներով, որոնք այդ ժամանակ կիրառում էին արևմտյան քրիստոնեությունը^[13]:

Եվրոպան սոցիալական փոփոխությունների է ենթարկվել և անցում է կատարել միջնադարից դեպի արդիականացում, երբ «Վերածնունդ» մշակութային շարժումը 15-ից 16-րդ դարերում տարածել է արժեքներ և արվեստի տեխնիկա ամբողջ մայրցամաքում:

Արվեստ

Նախնադարյան արվեստ

Վերապրած եվրոպական նախնադարյան արվեստը հիմնականում ներառում է քանդակագործությունը և ժայռային արվեստը: Այն ներառում է մարդու մարմնի ամենահին հայտնի պատկերը՝ Հոհլե Ֆելի Վեներան, որը թվագրվում է մ.թ.ա. 40,000-ից մինչև 35,000 թվականները, հայտնաբերվել է Գերմանիայի Շելկլինգեն քաղաքում, և մարդ-առյուծ արձանիկը որը թվագրվում է մոտ 30,000 մ.թ.ա.: Լողացող հյուսիսային եղջերուները վերին պալեոլիթյան արվեստի լավագույն մագդալենյան փորագրություններից են կենդանիների ոսկորների կամ եղջյուրների վրա: Եվրոպայում մեսոլիթի սկզբում փոխաբերական քանդակը զգալիորեն կրճատվել է և մնացել է արվեստի ավելի քիչ տարածված տարր, քան գործնական առարկաների ռելիեֆային ձևավորումը մինչև հռոմեական շրջանը, չնայած որոշ աշխատանքների, ինչպիսիք են եվրոպական Երկաթի դարաշրջանի գունդեստրուպ կաթսան և բրոնզե դարի Տրունդհոլմից արևային կառքը, այս քանդակը, որը հայտնի է նաև որպես մեսոլիթյան քանդակ, ստեղծվել է մ.թ.ա 19-րդ դարի սկզբին: Երբ քանդակագործներն օգտագործել են Եվրոպական ամենահին քարանձավային արվեստը թվագրվում է 40.800 թվականին և կարելի է գտնել Իսպանիայի Էլ Կաստիլյո քարանձավում, սակայն քարանձավային արվեստը գոյություն ունի ամբողջ մայրցամաքում: Ժայռերի գեղանկարչությունը նույնպես կատարվել է ժայռերի երեսների վրա, սակայն այդ նկարներից ավելի քիչ են պահպանվել էրոզիայի պատճառով: Հայտնի օրինակներից են Աստուվանսալմիի ժայռապատկերները Ֆինլանդիայի Սայմա շրջանում։

Պիրենեյան միջերկրածովյան ավազանի ժայռային արվեստը կազմում է հստակ խումբ, որի հիմնական ուշադրությունը մարդկային կերպարանքն է, որը հաճախ երևում է մեծ խմբերով, որտեղ ներկայացված են մարտեր, պարեր և որս, ինչպես նաև այլ գործողություններ և մանրամասներ, ինչպիսիք են հագուստը: Ֆիգուրները, ընդհանուր առմամբ, բավականին ուրվագծված են պատկերված բարակ ներկով, մարդկանց և կենդանիների խմբերի փոխհարաբերությունները ավելի ուշադիր են պատկերված, քան առանձին ֆիգուրները: Նախապատմական կելտական արվեստը երկաթե դարի Եվրոպայի մեծ մասի մեկ այլ հստակ խմբավորում է և գոյատևում է հիմնականում բարձրակարգ մետաղագործության տեսքով, որը հմտորեն զարդարված է բարդ, էլեգանտ և հիմնականում վերացական ձևավորումներով, հաճախ օգտագործելով կոր և պարուրաձև ձևեր: Ցանկացած չափսի լիամետրաժ մարդկային ֆիգուրներն այնքան հազվադեպ են, որ դրանց բացակայությունը կարող է կրոնական տաբու ներկայացնել: Երբ հռոմեացիները նվաճել են կելտական տարածքները, ոճը անհետացել է, բացառությամբ Բրիտանական կղզիների, որտեղ այն ազդել է վաղ միջնադարի կղզիական ոճի վրա:

Դասական արվեստ

Օգոստոս կայսեր արձանը, մ թ. 1-ին դար, Վատիկանի թանգարաններ Հռոմեական արվեստի նմուշ:

Հին հունական արվեստը մյուս հնագույն մշակույթների մեջ առանձնանում է մարդկային մարմնի նատուրալիստական, բայց իդեալականացված պատկերների մշակմամբ, որոնցում հիմնականում մերկ արական կերպարները հիմնականում նորարարության կիզակետում են եղել: Ոճական զարգացման տեմպերը մ.թ.ա. մոտ 750-ից 300 թվականներին ուշագրավ են եղել հնագույն չափանիշներով, և պահպանված գործերում լավագույնս երևում է հին հունական քանդակագործության մեջ: Գեղանկարչության մեջ եղել են կարևոր նորամուծություններ, որոնք պետք է էապես վերակառուցվեն որակի բնօրինակ գոյատևման բացակայության պատճառով, բացի ներկված խեցեղենի հստակ դաշտից: Հին հունական դեկորատիվ արվեստի նշանավոր և ազդեցիկ օրինակներ են սևաթև խեցեղենը և դրան հաջորդած կարմրապատկեր սկահակագրությունը:

Հռոմեական արվեստը կրել է Հունաստանի ազդեցությունը և մասամբ կարելի է ընդունել որպես հին հունական գեղանկարչության և քանդակի ժառանգ, բայց նաև մեծ ազդեցություն է ունեցել Իտալիայի ավելի տեղական էտրուսկական արվեստից: Քանդակը, հավանաբար, համարվել է հռոմեացիների կողմից որպես արվեստի բարձրագույն ձև, բայց գեղանկարչությունը նույնպես շատ բարձր է գնահատվել: Հռոմեական քանդակը հիմնականում դիմանկար է, որը բխում է հասարակության բարձր խավերից, ինչպես նաև աստվածների պատկերներից: Այնուամենայնիվ, հռոմեական գեղանկարչությունն ունի կարևոր եզակի առանձնահատկություններ: Պահպանված հռոմեական նկարներից են պատի նկարները, շատերը Կամպանիայի, Հարավային Իտալիայի, հատկապես Պոմպեյի և Հերկուլանումի վիլլաներից: Նման նկարչությունը կարելի է խմբավորել չորս հիմնական «ոճերի» կամ ժամանակաշրջանների և կարող է պարունակել trompe-l'œil-ի, կեղծ հեռանկարի և մաքուր բնապատկերի առաջին օրինակները։ Վաղ քրիստոնեական արվեստը առաջացել է հռոմեական ժողովրդական, իսկ ավելի ուշ կայսերական արվեստից և իր պատկերագրությունը հարմարեցրել է այս աղբյուրներից:

Միջնադարյան արվեստ

Միջնադարյան արվեստը կարելի է լայնորեն դասակարգել Արևելյան Հռոմեական կայսրության բյուզանդական արվեստին և նույն ժամանակահատվածում Արևմտյան Եվրոպայում հայտնված գոթական արվեստին:

Բյուզանդական արվեստը մեծ ազդեցություն է ունեցել իր դասական ժառանգության վրա, սակայն աչքի է ընկել նոր, վերացական, գեղագիտական զարգացմամբ, որը նշանավորվել է հակաբնականությամբ և սիմվոլիզմի հանդեպ բարեհաճությամբ: Բյուզանդական մոնումենտալ արվեստի թեման եղել է հիմնականում կրոնական և կայսերական, երկու թեմաները հաճախ համակցված են, ինչպես ավելի ուշ բյուզանդական կայսրերի դիմանկարներում, որոնք զարդարում էին Կոստանդնուպոլսի վեցերորդ դարի Այա Սոֆիա եկեղեցու ինտերիերը: Այնուամենայնիվ, բյուզանդացիները ժառանգել են վաղ քրիստոնեական անվստահությունը մոնումենտալ քանդակագործության նկատմամբ կրոնական արվեստի նկատմամբ և ստեղծել են միայն ռելիեֆներ, որոնցից շատ քչերն են իրական չափերի նման, ի տարբերություն Արևմուտքի միջնադարյան արվեստի, որտեղ մոնումենտալ քանդակը վերածնվել է կարոլինգյանից արվեստից առաջ: Մանր փղոսկրերը նույնպես հիմնականում ռելիեֆում էին։ Այսպես կոչված «փոքր արվեստները» շատ կարևոր են եղել բյուզանդական արվեստում, և շքեղ իրերը, ներառյալ փղոսկրները, որոնք փորագրված էին ռելիեֆով, որպես պաշտոնական ներկայացում, հյուպատոսական երկնաքարեր կամ դագաղներ, ինչպիսիք են Վերոլիի դագաղը, կարծր քարե փորագրությունները, էմալները, ապակիները, զարդերը, մետաղագործությունը և պատկերազարդերը: Մետաքսը մեծ քանակությամբ արտադրվել է բյուզանդական դարաշրջանում:

Միգրացիոն ժամանակաշրջանի արվեստը ներառում է մայրցամաքի գերմանական ցեղերի արվեստը, ինչպես նաև անգլո-սաքսոնական և կելտական միաձուլման հստակ կղզիային արվեստի կամ հիբերնոսաքսոնական արվեստի սկիզբը Բրիտանական կղզիներում: Այն ընդգրկում է արվեստի բազմաթիվ տարբեր ոճեր, ներառյալ պոլիքրոմ ոճը և սկյութական և գերմանական կենդանիների ոճը: Քրիստոնեացումից հետո միգրացիոն ժամանակաշրջանի արվեստը զարգացել է Արևմտյան Եվրոպայի վաղ միջնադարյան արվեստի տարբեր դպրոցներում, որոնք սովորաբար դասակարգվում են ըստ տարածաշրջանների, ինչպիսիք են անգլո-սաքսոնական արվեստը և կարոլինգյան արվեստը, նախքան ռոմանական արվեստի և վերջապես գոթական արվեստի ոճերի զարգացումը:

Ռոմանական արվեստը և գոթական արվեստը գերիշխել են Արևմտյան և Կենտրոնական Եվրոպայում մոտավորապես մ.թ. 1000 թվականից մինչև Վերածննդի ոճի վերելքը 15-րդ դարում կամ ավելի ուշ՝ կախված տարածաշրջանից: Ռոմանական ոճի վրա մեծ ազդեցություն է ունեցել բյուզանդական և կղզիական արվեստը։ Հատկապես աչքի է ընկել կրոնական արվեստը, ինչպիսիք են եկեղեցական քանդակագործությունը և զարդարված ձեռագրերը: Ժամանակաշրջանի արվեստին բնորոշ է եղել շատ աշխույժ ոճը թե՛ քանդակագործության, թե՛ գեղանկարչության մեջ։ Գույները հակված են եղել լինել շատ վառ և հիմնականում առաջնային: Կոմպոզիցիաները սովորաբար քիչ խորություն են ունեցել և պետք է ճկուն լինեին, որպեսզի դրանք սեղմվեն պատմական սկզբնատառերի, սյունների գլխատեղերի և եկեղեցական թմբուկների ձևերի մեջ: Ֆիգուրները հաճախ տարբերվել են չափերով՝ կապված իրենց կարևորության հետ, և լանդշաֆտի ֆոնը, եթե փորձ արվեր, ավելի մոտ է եղել վերացական դեկորացիաներին, քան ռեալիզմին:

Գոթական արվեստը զարգացել է ռոմանական արվեստից Հյուսիսային Ֆրանսիայում մ.թ. 12-րդ դարում՝ գլխավորելով գոթական ճարտարապետության միաժամանակյա զարգացումը: Այն տարածվել է ողջ Արևմտյան Եվրոպայում և Հարավային և Կենտրոնական Եվրոպայի մեծ մասում: 14-րդ դարի վերջին զարգացել է միջազգային գոթական բարդ պալատական ոճը, որը շարունակել է զարգանալ մինչև 15-րդ դարի վերջը։ Շատ ոլորտներում, հատկապես Անգլիայում և Գերմանիայում, ուշ գոթական արվեստը շարունակվել է մինչև 16-րդ դարը: Գոթական արվեստը հաճախ տիպաբանական բնույթ է կրել՝ կողք կողքի ցույց տալով Նոր Կտակարանի և Հին Կտակարանի պատմությունները։ Սրբերի կյանքը հաճախ է պատկերված եղել: Մարիամ Աստվածածնի պատկերները բյուզանդական խորհրդանշական ձևից փոխվել են ավելի մարդկային և սիրալիր մոր՝ հաճախ ցույց տալով պալատական տիկնոջ նուրբ բարքերը:

Աշխարհիկ արվեստը ի հայտ է եկել գոթական ժամանակաշրջանում՝ բուրժուական դասի ստեղծման հետ մեկտեղ, որը կարող է իրեն թույլ տալ հովանավորել արվեստը և պատվիրել ստեղծագործությունները: Գրագիտության բարձրացումը և աշխարհիկ ժողովրդական գրականության աճող զանգվածը խրախուսել են աշխարհիկ թեմաների ներկայացումը արվեստում: Քաղաքների աճի հետ մեկտեղ ստեղծվել են առևտրային գիլդիաներ, և նկարիչներից հաճախ պահանջել է լինել նկարիչների գիլդիայի անդամներ, ինչի արդյունքում ավելի լավ հաշվառման պատճառով այս շրջանում մեզ ավելի շատ արվեստագետներ են հայտնի անուններով, քան նախկինում։

Վերածննդի արվեստ

Վերածննդի արվեստը որպես առանձին ոճ հայտնվել է հյուսիսային Իտալիայում մոտ 1420 թվականից՝ փիլիսոփայության, գրականության, երաժշտության և գիտության մեջ տեղի ունեցող զարգացումներին զուգահեռ: Այն հիմք է ընդունել դասական հնության արվեստը, բայց նաև կրել է Հյուսիսային Եվրոպայի արվեստի և ժամանակակից գիտական գիտելիքների ազդեցությունը: Վերածննդի ժամանակ նկարիչները նկարել են տարբեր թեմաներով: Շատ տարածված է եղել կրոնական զոհասեղանները, որմնանկարների ցիկլերը և մասնավոր նվիրման համար նախատեսված փոքրիկ աշխատանքները: Թե՛ Իտալիայի, թե՛ հյուսիսային Եվրոպայի նկարիչները հաճախ դիմել են Յակոբուս դե Վորագինի «Ոսկե լեգենդին» (1260), որը շատ ազդեցիկ աղբյուր է սրբերի կյանքի համար, որն արդեն մեծ ազդեցություն է ունեցել միջնադարյան նկարիչների վրա: Հետաքրքրությունը դասական հնության և Վերածննդի հումանիզմի նկատմամբ հանգեցրել է նաև բազմաթիվ դիցաբանական և պատմական նկարների: Դեկորատիվ զարդը, որը հաճախ օգտագործվում է ներկված ճարտարապետական տարրերի մեջ, հատկապես կրել է դասական հռոմեական մոտիվների ազդեցությունը:

Մաներիզմ, բարոկկո և ռոկոկո

Վերածննդի կլասիցիզմը ծնել է երկու տարբեր շարժումներ՝ մաներիզմ և բարոկկո: Մաներիզմը, կլասիցիզմի իդեալիստական կատարելության դեմ արձագանքը, օգտագործել է լույսի և տարածական շրջանակների աղավաղում, որպեսզի ընդգծի նկարի հուզական բովանդակությունը և նկարչի հույզերը: Այնտեղ, որտեղ Բարձր Վերածննդի արվեստն ընդգծում է համամասնությունը, հավասարակշռությունը և իդեալական գեղեցկությունը, մաներիզմը չափազանցնում է նման հատկությունները, հաճախ առաջացնելով ասիմետրիկ կամ անբնական էլեգանտ կոմպոզիցիաներ: Ոճն աչքի է ընկնում իր ինտելեկտուալ բարդությամբ, ինչպես նաև արհեստական (ի տարբերություն նատուրալիստական) հատկանիշներով։ Այն նպաստում է կոմպոզիցիոն լարվածությանը և անկայունությանը, այլ ոչ թե ավելի վաղ Վերածննդի նկարների հավասարակշռությանը և պարզությանը:

Ի հակադրություն, բարոկկո արվեստը Վերածննդի դարաշրջանի ներկայացուցչականությունը հասցրել է նոր բարձունքների՝ ընդգծելով դետալները, շարժումը, լուսավորությունը և դրաման: Բարոկկո ոճի ամենահայտնի նկարիչներն են Կարավաջոն, Ռեմբրանդտը, Պիտեր Պոլ Ռուբենսը և Դիեգո Վելասկեսը: Բարոկկո արվեստը հաճախ դիտվում է որպես հակառեֆորմացիայի մաս՝ Հռոմեական կաթոլիկ եկեղեցու հոգևոր կյանքի վերածնունդ: Կրոնական և քաղաքական թեմաները լայնորեն ուսումնասիրված են բարոկկո գեղարվեստական համատեքստում, և թե՛ նկարները, թե՛ քանդակները բնութագրվում են դրամայի, հույզերի և թատերականության ուժեղ տարրով: Բարոկկո արվեստը հատկապես զարդարված և մշակված է իր բնույթով, հաճախ օգտագործում էր հարուստ, տաք գույներ մուգ երանգներով: Հոլանդական ոսկեդարի նկարչությունը բարոկկոյի առանձին ենթաբազմություն է, որը հանգեցնում է աշխարհիկ ժանրերի զարգացմանը, ինչպիսիք են նատյուրմորտը, առօրյա տեսարանների ժանրային նկարները և բնանկարչությունը:

18-րդ դարում բարոկկո արվեստը Ֆրանսիայում վերածվել է ռոկոկոյի: Ռոկոկո արվեստը նույնիսկ ավելի մշակված է եղել, քան բարոկկոն, բայց այն ավելի քիչ լուրջ է եղել և ավելի զվարճալի: Գեղարվեստական շարժումն այլևս շեշտը չի դրել քաղաքականության և կրոնի վրա՝ փոխարենը կենտրոնանալով ավելի թեթև թեմաների վրա, ինչպիսիք են սիրավեպը, տոնակատարությունը և բնության գնահատումը: Ավելին, այն ոգեշնչել է Հեռավոր Արևելյան Ասիայի գեղարվեստական ձևերից և զարդանախշերից, ինչի արդյունքում աճել է ճենապակյա արձանիկների և առհասարակ շինեզերիայի օգտին: Ռոկոկոն շուտով է ընկել բարեհաճությունից՝ շատերի կողմից ընկալվելով որպես գեղագիտությունը իմաստի վրա ընդգծող սրամիտ և մակերեսային շարժում:

Նեոկլասիկական, ռոմանտիզմ և ռեալիզմ

Նեոկլասիցիզմը սկիզբ է առել 18-րդ դարում՝ որպես Ռոկոկոյի դեմ հանդես եկող հակաշարժում։ Այն ցանկանում էր վերադառնալ դասական հնության պարզությանը, կարգին և «պուրիզմին», հատկապես Հին Հունաստանի և Հռոմի: Նեոկլասիցիզմը մտավոր շարժման գեղարվեստական բաղադրիչն է եղել, որը հայտնի է որպես լուսավորություն: Նեոկլասիցիզմը լայն տարածում է գտել Եվրոպայում ողջ 18-րդ դարում, հատկապես Միացյալ Թագավորությունում։ Շատ առումներով նեոկլասիցիզմը կարող է դիտվել որպես քաղաքական շարժում, ինչպես նաև գեղարվեստական և մշակութային շարժում: Նեոկլասիկական արվեստը շեշտը դնում է կարգի, համաչափության և դասական պարզության վրա. Նեոկլասիկական արվեստի ընդհանուր թեմաները ներառում են քաջություն և պատերազմ, ինչպես սովորաբար ուսումնասիրվում էին հին հունական և հռոմեական արվեստում: Էնգրեսը, Կանովան և Ժակ-Լուի Դեյվիդը ամենահայտնի նեոկլասիցիստներից են:

Ինչպես մաններիզմը մերժել է կլասիցիզմը, այնպես էլ ռոմանտիզմը մերժել է նեոկլասիցիզմի գեղագիտությունը, մասնավորապես նեոկլասիցիզմի խիստ օբյեկտիվ և կարգավորված բնույթը, փոխարենը հավանություն տալով ավելի անհատական և զգացմունքային մոտեցումներին արվեստին: Շեշտը դրվել է բնության վրա, հատկապես, երբ նպատակ է ունեցել պատկերել բնական աշխարհի ուժն ու գեղեցկությունը և զգացմունքները: Ռոմանտիկ արվեստը հաճախ օգտագործել է գույներ՝ զգացմունքներն ու հույզերն արտահայտելու համար։ Ռոմանտիկ արվեստը ոգեշնչվել է հին հունական և հռոմեական արվեստից և դիցաբանությունից, բայց նաև իր գեղագիտական որակների մեծ մասը վերցնում է միջնադարյան և գոթականությունից, ինչպես նաև ավելի ուշ դիցաբանությունից և բանահյուսությունից: Մեծագույն ռոմանտիկ արվեստագետներից են եղել Էժեն Դելակրուան, Ֆրանցիսկո Գոյան, Ջ.Մ.Վ. Թերները, Ջոն Կոնսթեյբլը, Կասպար Դեյվիդ Ֆրիդրիխը և Ուիլյամ Բլեյքը:

Արդյունաբերականացման հետևանքով առաջացած այս փոփոխություններին ի պատասխան առաջացավ ռեալիզմի շարժումը, որը ձգտել է ճշգրիտ պատկերել աղքատների պայմաններն ու դժվարությունները՝ հասարակության փոփոխության հույսով: Ի տարբերություն ռոմանտիզմի, որն ըստ էության լավատեսորեն է տրամադրված մարդկության նկատմամբ, ռեալիզմն առաջարկում է աղքատության և հուսահատության խիստ տեսլական: Մինչ ռոմանտիզմը փառաբանել է բնությունը, ռեալիզմը պատկերում էր կյանքը քաղաքային անապատի խորքերում: Ինչպես ռոմանտիզմը, այնպես էլ ռեալիզմը գրական, ինչպես նաև գեղարվեստական շարժում էր։

Ճարտարապետություն

Նախապատմական ճարտարապետություն

Նեոլիթյան երկար տունը երկար, նեղ փայտե կացարան է եղել, որը կառուցվել է Եվրոպայի առաջին ֆերմերների կողմից, սկսած առնվազն մ.թ.ա. 5000-6000 թվականներին: Հովար և Սկարա Բրաե Կնապը, Շոտլանդիայի Օրքնի կղզիները, քարաշեն նեոլիթյան բնակավայրեր են, որոնք թվագրվում են մ.թ.ա. 3500 թվականով: Եվրոպայում և Միջերկրական ծովում հայտնաբերված մեգալիթները նույնպես կանգնեցվել են նեոլիթյան ժամանակաշրջանում։

Հին դասական ճարտարապետություն

Հին հունական ճարտարապետությունը մշակվել է հունալեզու մարդկանց կողմից, որոնց մշակույթը ծաղկել է հունական մայրցամաքում, Պելոպոնեսում, Էգեյան ծովի կղզիներում և Անատոլիայի և Իտալիայի գաղութներում մ.թ.ա. մոտ 900-ից մինչև մ.թ. 1-ին դարը: Հին հունական ճարտարապետությունն առանձնանում է իր խիստ ֆորմալացված բնութագրերով՝ ինչպես կառուցվածքի, այնպես էլ հարդարանքի: Հին հունական ճարտարապետության ֆորմալ ձևերը, մասնավորապես, ճարտարապետական ոճի բաժանումը երեք սահմանված կարգերի՝ Դորիական օրդեր, Հոնիական օրդեր և Կորնթոսի օրդեր, պետք է խոր ազդեցություն ունենար հետագա ժամանակաշրջանների արևմտյան ճարտարապետության վրա:

Հին հռոմեական ճարտարապետությունը ընդունել է դասական հունական ճարտարապետության արտաքին լեզուն հին հռոմեացիների նպատակների համար, բայց տարբերվել է հունական շենքերից՝ դառնալով նոր ճարտարապետական ոճ: Երկու ոճերը հաճախ համարվում են դասական ճարտարապետության մեկ մարմին: Հռոմեական ճարտարապետությունը ծաղկել է Հռոմեական Հանրապետությունում և առավել ևս կայսրության օրոք, երբ կառուցվել են գոյատևած շենքերի մեծ մասը: Այն օգտագործել է նոր նյութեր, մասնավորապես բետոն, և ավելի նոր տեխնոլոգիաներ, ինչպիսիք են կամարն ու գմբեթը, որպեսզի կառուցվեն շենքեր, որոնք սովորաբար ամուր և լավ նախագծված էին: Մեծ թվեր որոշ ձևով մնում են ամբողջ կայսրությունում, երբեմն ամբողջական և դեռ օգտագործվում են:

Սթոունհենջը, Ուիլթշիր, Անգլիա, աշխարհի ամենահայտնի մեգալիթյան կառույցներից մեկն է:

Միջնադարյան ճարտարապետություն

Ռոմանական ճարտարապետությունը միավորում է հին հռոմեական և բյուզանդական շենքերի առանձնահատկությունները և տեղական այլ ավանդույթները: Այն հայտնի է իր հսկայական որակով, հաստ պատերով, կլոր կամարներով, ամուր սյուներով, աճուկային կամարներով, մեծ աշտարակներով և դեկորատիվ կամարաշարով: Յուրաքանչյուր շենք ունի հստակ սահմանված ձևեր, հաճախ շատ կանոնավոր, սիմետրիկ հատակագծով. ընդհանուր տեսքը պարզ է, երբ համեմատվում է գոթական շինությունների հետ, որոնք պետք է հաջորդեն: Ոճը կարելի է նույնացնել հենց ամբողջ Եվրոպայում՝ չնայած տարածաշրջանային առանձնահատկություններին և տարբեր նյութերին, և ամենից հաճախ հանդիպում է եկեղեցիներում: Այս ճարտարապետության բազմաթիվ օրինակներ են հայտնաբերվել Կամինո դե Սանտյագոյի կողքին:

Գոթական ճարտարապետությունը վերելք է ապրել Եվրոպայում բարձր և ուշ միջնադարում: Այն առաջացել է ռոմանական ճարտարապետությունից և հաջորդել Վերածննդի ճարտարապետությանը: Սկզբնավորվելով 12-րդ դարում Ֆրանսիայում և շարունակվում է մինչև 16-րդ դարը, գոթական ճարտարապետությունն այն ժամանակաշրջանում հայտնի է եղել որպես Opus Francigenum («ֆրանսիական ստեղծագործություն»), իսկ գոթական տերմինն առաջին անգամ հայտնվել է Վերածննդի վերջին շրջանում: Դրա առանձնահատկությունները ներառում են սրածայր կամարը, կողավոր կամարը (որը առաջացել է ռոմանական ճարտարապետության համատեղ թաղածածկից)։ Գոթական ճարտարապետությունը առավել հայտնի է որպես Եվրոպայի մեծ տաճարների, աբբայությունների և եկեղեցիների ճարտարապետությունը:

Վերածննդի և բարոկկո ճարտարապետություն

Վերածննդի ճարտարապետությունը սկսվել է 14-րդ դարի սկզբին և շարունակվել մինչև 17-րդ դարի սկիզբը։ Այն ցույց է տալիս հին հունական և հռոմեական ճարտարապետական մտքի և նյութական մշակույթի որոշ տարրերի գիտակցված վերածնունդ և զարգացում, մասնավորապես՝ հնագույն շենքերի մասերի համաչափությունը, համամասնությունը, երկրաչափությունը և օրինաչափությունը: Մշակված առաջինը Ֆլորենցիայում, Ֆիլիպո Բրունելեսկիի հետ որպես նորարարներից մեկը, Վերածննդի ոճը արագորեն տարածվեց իտալական այլ քաղաքներում: Ոճը տեղափոխվել է Ֆրանսիա, Գերմանիա, Անգլիա, Ռուսաստան և Եվրոպայի այլ մասեր տարբեր ամսաթվերի և ազդեցության տարբեր աստիճանի:

Պալադյան ճարտարապետությունը բխում և ոգեշնչված է Վերածննդի իտալացի ճարտարապետ Անդրեա Պալադիոյի (1508–1580 թվականներ) նախագծերից։ Պալադիոյի աշխատանքը հիմնված է հին հույների և հռոմեացիների ֆորմալ դասական տաճարային ճարտարապետության համաչափության, հեռանկարի և արժեքների վրա: 17-րդ դարից այս դասական ճարտարապետության Պալադիոյի մեկնաբանությունը հարմարեցվել է որպես Պալադիանիզմ հայտնի ոճ։ Այն շարունակել է զարգանալ մինչև 18-րդ դարի վերջը և շարունակել է տարածված լինել Եվրոպայում ողջ 19-րդ և 20-րդ դարերի սկզբին, որտեղ այն հաճախ օգտագործվում էր հասարակական և քաղաքային շենքերի նախագծման մեջ:

Բարոկկո ճարտարապետությունը սկսվել է 16-րդ դարում Իտալիայում: Այն վերցրել է Վերածննդի ճարտարապետության հռոմեական ձևերը և օգտագործել է այն նոր հռետորական և թատերական ձևով: Այն, համենայն դեպս, ի սկզբանե ուղղակիորեն կապված է եղել Հակառեֆորմացիայի հետ, որը կաթոլիկ եկեղեցու ներսում մի շարժում է եղել՝ բարեփոխելու իրեն՝ ի պատասխան բողոքական ռեֆորմացիայի: Բարոկկոն բնութագրվում էր ձևի, լույսի և ստվերի նոր ուսումնասիրություններով և դասական տարրերի ավելի ազատ վերաբերմունքով: Այն հասել է իր ծայրահեղ ձևին ռոկոկոյի ոճով:

19-րդ դարի ճարտարապետություն

Վերածնունդը տասնիններորդ դարի եվրոպական ճարտարապետության առանձնահատկություններից է: Տեղի են ունեցել ռոմանական, գոթական, վերածննդի և բարոկկո ոճերի վերածնունդները, ինչպես նաև դասական ոճերի վերածնունդը: Վերականգնվել են նաև տարածաշրջանային ոճերը, ինչպիսին է անգլիական Թյուդորը, ինչպես նաև ոչ եվրոպական ոճերը, ինչպիսիք են չինականը և եգիպտականը: Այս վերածնունդները հաճախ օգտագործել են օրիգինալ ոճի տարրերը ավելի ազատ ձևով, քան օրիգինալ օրինակները՝ երբեմն փոխառելով միանգամից մի քանի ոճերից:

Մոդեռն ճարտարապետությունը արձագանք է 19-րդ դարի երկրորդ կեսին եվրոպական ճարտարապետության գերիշխող էկլեկտիկ ոճերի դեմ: Դա արտահայտվել է հարդարանքի միջոցով։ Շենքերը ծածկված են եղել ծուռ ձևերով զարդանախշերով՝ հիմնված ծաղիկների, բույսերի կամ կենդանիների վրա՝ թիթեռներ, սիրամարգեր, կարապներ, իրիսներ, ցիկլամներ, խոլորձներ և ջրաշուշաններ։ Ճակատները ասիմետրիկ էին և հաճախ զարդարված պոլիքրոմ կերամիկական սալիկներով։ Զարդարանքը սովորաբար առաջարկում էր շարժում; կառուցվածքի և զարդանախշի միջև տարբերություն չի եղել։

20-րդ դարի և ժամանակակից ճարտարապետություն

Ար-դեկո ճարտարապետությունը սկսվել է Բրյուսելում 1903-4 թվականներին։ Վաղ շենքերը ունեցել են մաքուր գծեր, ուղղանկյուն ձևեր և առանց երեսպատման զարդարանքների: Առաջին համաշխարհային պատերազմից հետո Եվրոպայի և Միացյալ Նահանգների խոշոր քաղաքներում սկսել են հայտնվել պողպատից և երկաթբետոնից պատրաստված արտ-դեկո շենքերը: Շենքերն ավելի զարդարված էին, իսկ ինտերիերը չափազանց գունեղ ու դինամիկ էին, որոնք միավորում էին քանդակները, որմնանկարները և զարդարված երկրաչափական ձևավորումը մարմարից, ապակուց, կերամիկայից և չժանգոտվող պողպատից:

Մոդեռնիստական ճարտարապետությունը տերմին է, որը կիրառվում է ճարտարապետության մի խումբ ոճերի նկատմամբ, որոնք առաջացել են 20-րդ դարի առաջին կեսին և դարձել գերիշխող Երկրորդ համաշխարհային պատերազմից հետո: Այն հիմնված է շինարարության նոր տեխնոլոգիաների վրա, մասնավորապես՝ ապակու, պողպատի և երկաթբետոնի կիրառման վրա: Մոդեռնիստական ճարտարապետությունը շարունակել է մնալ գերիշխող ճարտարապետական ոճը ինստիտուցիոնալ և կորպորատիվ շենքերի համար 1980-ականներին, երբ այն մարտահրավեր է նետվել պոստմոդեռնիզմի կողմից:

Էքսպրեսիոնիստական ճարտարապետությունը ժամանակակից ճարտարապետության ձև է, որը սկիզբ է առել 20-րդ դարի առաջին տասնամյակներին՝ Գերմանիայում հատկապես զարգացած և գերիշխող էքսպրեսիոնիստական տեսողական և կատարողական արվեստին զուգահեռ: Ոճը ինդիվիդուալիստական էր, բայց միտումները ներառում են ձևի աղավաղում էմոցիոնալ էֆեկտի համար, ջանքեր՝ նորին, օրիգինալին և տեսլականին հասնելու համար, և ճարտարապետության՝ որպես արվեստի գործի պատկերացում:

Պոստմոդեռն ճարտարապետությունը ի հայտ է եկել 1960-ականներին՝ որպես հակազդեցություն ժամանակակից ճարտարապետության խստության, ձևականության և բազմազանության բացակայության դեմ, հատկապես այն միջազգային ոճով, որը պաշտպանում էին Լե Կորբյուզիեն և Լյուդվիգ Միես վան դեր Ռոեն: Սկզբում գրկվելով ԱՄՆ-ում՝ այն տարածվել է Եվրոպայում։ Ի տարբերություն մոդեռնիստական շենքերի, հետմոդեռն շենքերն ունեն կոր ձևեր, դեկորատիվ տարրեր, ասիմետրիա, վառ գույներ և առանձնահատկություններ, որոնք հաճախ փոխառված են ավելի վաղ ժամանակաշրջաններից: Գույներ և հյուսվածքներ, որոնք կապված չեն շենքի կառուցվածքի կամ գործառույթի հետ: Մոդեռնիզմի «պուրիտանիզմը» մերժելով՝ այն կոչ է արել վերադառնալ զարդանախշին և անցյալ ոճերից փոխառված մեջբերումների ու կոլաժների կուտակում։ Այն ազատորեն փոխառել է դասական ճարտարապետությունից, ռոկոկոյից, նեոկլասիկական ճարտարապետությունից, Վիեննայի անջատումից, բրիտանական արվեստի և արհեստների շարժումից, գերմանական Յուգենդսթիլից:

Դեկոնստրուկտիվիստական ճարտարապետությունը հետմոդեռն ճարտարապետության շարժում է, որը ի հայտ է եկել 1980-ականներին, որը կառուցված շենքի մասնատվածության տպավորություն է թողնում։ Այն բնութագրվում է ներդաշնակության, շարունակականության կամ համաչափության բացակայությամբ։ Դրա անվանումը ծագել է ֆրանսիացի փիլիսոփա Ժակ Դերիդայի կողմից մշակված սեմիոտիկ վերլուծության՝ «Deconstruction» գաղափարից։ Բացի մասնատումից, դեկոնստրուկտիվիզմը հաճախ մանիպուլյացիայի է ենթարկում կառուցվածքի մակերեսային մաշկը և ստեղծում ոչ ուղղագիծ ձևերի միջոցով, որոնք կարծես աղավաղում և տեղահանում են ճարտարապետության տարրերը: Ավարտված տեսողական տեսքը բնութագրվում է անկանխատեսելիությամբ և վերահսկվող քաոսով:

Ֆիլմեր

Անտուան Լյումիերը 1895 թվականի դեկտեմբերի 28-ին իրականացրել է առաջին պրոյեկցիան՝ Կինեմատոգրաֆով, Փարիզում^[1]։ 1897 թվականին Ժորժ Մելիեսը Փարիզի մերձակայքում գտնվող Մոնտրեյում գտնվող տանիքի սեփականության վրա հիմնել է առաջին կինոստուդիան: Եվրոպական որոշ նշանավոր կինոշարժումներ ներառում են գերմանական էքսպրեսիոնիզմը, իտալական նեոռեալիզմը, ֆրանսիական նոր ալիքը, լեհական կինոդպրոցը, գերմանական նոր կինոն, պորտուգալական կինո Նովոն, Մովիդա Մադրիլենիան, Չեխոսլովակիայի նոր ալիքը, Դոգմա 95-ը, Նոր ֆրանսիական ծայրահեղությունը և Ռումինական նոր ալիքը :

Մառլեն Դիտրիխ
Էմիր Կուստուրիցա
Բրիժիտ Բարդո
Ինգմար Բերգման, Եվրոպական կինոակադեմիայի առաջին նախագահ
Ալֆրեդ Հիչքոք^[14]
Հռոմի «Չինեչիտտա» կինոստուդիայի մուտքը, Իտալիա, Եվրոպայի ամենամեծ կինոստուդիա:

Եվրոպայի կինոն ունի իր մրցանակները՝ Եվրոպական կինոմրցանակաբաշխությունը։ Հիմնական փառատոներն են՝ Կաննի կինոփառատոն (Ֆրանսիա), Բեռլինի միջազգային կինոփառատոն (Գերմանիա): Վենետիկի կինոփառատոնը (Իտալիա) կամ Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica di Venezia, որը աշխարհի ամենահին կինոփառատոնն է։ Ֆիլիպ Բինանտը 2000 թվականի փետրվարի 2-ին իրականացրել է թվային կինոյի առաջին պրոյեկցիան Եվրոպայում^[15]։

Փիլիսոփայություն

Եվրոպական փիլիսոփայությունը գլոբալ փիլիսոփայության գերակշռող ուղղություն է և կենտրոնական է Ամերիկա մայրցամաքում և աշխարհի այլ մասերում փիլիսոփայական հետազոտության մեջ, որոնք ընկել են դրա ազդեցության տակ: Հունական փիլիսոփայական դպրոցները հնում ապահովում են փիլիսոփայական դիսկուրսի հիմքը, որը տարածվում է մինչև այսօր: Քրիստոնեական միտքը հսկայական ազդեցություն է ունեցել եվրոպական փիլիսոփայության բազմաթիվ ոլորտների վրա (ինչպես եվրոպական փիլիսոփայությունը եղել է նաև քրիստոնեական մտքի վրա), երբեմն՝ որպես արձագանք: Եվրոպայում տեսականացվել են բազմաթիվ քաղաքական գաղափարախոսություններ, ինչպիսիք են կապիտալիզմը, կոմունիզմը, ֆաշիզմը, սոցիալիզմը կամ անարխիզմը :

Կրոն

Քրիստոնեությունը եղել է գերիշխող կրոնը, որը ձևավորել է եվրոպական մշակույթը առնվազն վերջին 1700 տարիների ընթացքում^[16]^[17]^[18]^[19]^[20]։ Ժամանակակից փիլիսոփայական միտքը մեծ ազդեցություն է ունեցել քրիստոնյա փիլիսոփաների կողմից, ինչպիսիք են Սուրբ Թոմաս Աքվինացին և Էրազմը: Եվ իր պատմության մեծ մասի ընթացքում եվրոպական արժեքները գրեթե հոմանիշ են եղել քրիստոնեական մշակույթի հետ^[9]։ Ենթադրվում է, որ քրիստոնեական մշակույթը եղել է արևմտյան քաղաքակրթության գերակշռող ուժը, որն առաջնորդել է փիլիսոփայության, արվեստի և գիտության ընթացքը^[11]^[21]։ «Եվրոպա և արևմտյան աշխարհ» հասկացությունը սերտորեն կապված է « Քրիստոնեություն և քրիստոնեական աշխարհ» հասկացության հետ։ Շատերը նույնիսկ քրիստոնեությունը վերագրում են որպես այն օղակը, որը ստեղծել է միասնական եվրոպական ինքնություն^[12]։

Քրիստոնեություն

Քրիստոնեությունը Եվրոպայի ամենամեծ կրոնն է, 2010 թվականին եվրոպացիների 76,2%-ն իրեն քրիստոնյա է համարել^[22], 2010 թվականին կաթոլիկները Եվրոպայի ամենամեծ քրիստոնեական խումբն են եղել, ինչը կազմում էր եվրոպացի քրիստոնյաների ավելի քան 48%-ը։ Եվրոպայում երկրորդ ամենամեծ քրիստոնեական խումբը ուղղափառներն են եղել, որոնք կազմում էին եվրոպացի քրիստոնյաների 32%-ը: Եվրոպացի քրիստոնյաների մոտ 19%-ը բողոքական ավանդույթի մաս է կազմել^[22]։ Ռուսաստանը բնակչության թվով Եվրոպայի ամենամեծ քրիստոնեական երկիրն է, որին հաջորդում են Գերմանիան և Իտալիան^[22]։ 2012 թվականին Եվրոպան բացարձակ թվով կազմել է աշխարհի ամենամեծ քրիստոնյա բնակչությունը^[23]։ Պատմականորեն Եվրոպան եղել է քրիստոնեական քաղաքակրթության կենտրոնն ու բնօրրանը^[24]^[25]^[26]^[27]։ Քրիստոնեությունը մեծ դեր է խաղացել եվրոպական մշակույթի և ինքնության զարգացման գործում^[28]^[29]^[30]։

Ըստ գիտնականների՝ 2017 թվականին Եվրոպայի բնակչությունը կազմում էր 77,8% քրիստոնյա (1970 թվականի 74,9%-ի դիմաց)^[31]^[32], այս փոփոխությունները հիմնականում պայմանավորված են եղել նախկին Խորհրդային Միության և Արևելյան բլոկի երկրներում կոմունիզմի փլուզման և քրիստոնեության անցնելու հետ^[31]։

Խոհանոց

Եվրոպական երկրների խոհանոցներն ինքնին բազմազան են, թեև կան ընդհանուր բնութագրեր, որոնք տարբերում են եվրոպական խոհանոցը ասիական և այլ երկրների խոհանոցներից^[33]^[34]։ Ասիական երկրների ավանդական կերակուրների համեմատ, օրինակ, միսն ավելի ցայտուն և զգալի է մատուցման չափով: Կաթնամթերքը հաճախ օգտագործվում է ճաշ պատրաստելու գործընթացում: Ցորենի ալյուրից հացը երկար ժամանակ եղել է այս խոհանոցում օսլայի ամենատարածված աղբյուրը, մակարոնեղենի, պելմենիների և խմորեղենի հետ միասին, չնայած որ կարտոֆիլը դարձել է եվրոպացիների և նրանց սփյուռքի հիմնական օսլայի բույսը՝ Ամերիկայի եվրոպական գաղութացումից ի վեր:

Նորաձևություն

Ասեղների ամենավաղ հստակ օրինակները ծագել են Սոլուտրեական մշակույթից, որը գոյություն է ունեցել Ֆրանսիայում և Իսպանիայում մ.թ.ա. 19000-ից մինչև մ.թ.ա 15000 թվականները: Ամենավաղ ներկված կտավատի մանրաթելերը հայտնաբերվել են Վրաստանի քարանձավներից մեկում և թվագրվում են մ․թ․ա․ 36000 թվականով:

Սպորտ

Պատմություն

Ժամանակակից սպորտ

Ասոցիացիայի ֆուտբոլը, որն իր ծագումն ունի Միացյալ Թագավորությունից: Ամենահին ասոցիացիան Անգլիայի ֆուտբոլային ասոցիացիան է (1863), իսկ առաջին միջազգային հանդիպումը տեղի է ունեցել Շոտլանդիայի և Անգլիայի միջև (1872): Այժմ այն աշխարհի ամենահայտնի սպորտաձևն է և խաղարկվում է ամբողջ Եվրոպայում:
Կրիկետն իր ծագումը ստացել է հարավ-արևելյան Անգլիայում: Այն հայտնի է ողջ Անգլիայում և Ուելսում, ինչպես նաև Նիդեռլանդների որոշ մասերում: Այն հայտնի է նաև հյուսիսարևմտյան Եվրոպայի այլ տարածքներում: Այնուամենայնիվ այն շատ տարածված է ամբողջ աշխարհում, հատկապես Աֆրիկայում, Ավստրալիայում, Նոր Զելանդիայում և Հնդկական թերակղզում:
Հեծանվավազքը, որը նաև մեծ տարածում ունի որպես տրանսպորտային միջոց, ունի իր սպորտային երկրպագուների մեծ մասը Եվրոպայում: Tour de France-ն աշխարհի ամենաշատ դիտվող կենդանի ամենամյա սպորտային իրադարձությունն է: Հեծանիվն ինքնին հավանաբար ստեղծվել է Ֆրանսիայում :
Սկավառակի նետումը, նիզակի նետումը և հրաձիգը ծագել են Հին Հունաստանում: Օլիմպիական խաղերը, ինչպես հին, այնպես էլ ժամանակակից՝ ստեղծվել են նաև Եվրոպայում և մեծ ազդեցություն ունեն ամբողջ աշխարհում:
Խոտի հոկեյը, որպես ժամանակակից խաղ ստեղծվել է 18-րդ դարի Անգլիայում, որտեղ Իռլանդիան ունի ամենահին ֆեդերացիան: Այն հայտնի է Արևմտյան Եվրոպայում, Հնդկական թերակղզում, Ավստրալիայում և Արևելյան Ասիայում : Եվրոպայում և Հյուսիսային Ամերիկայում տարածված հոկեյը կարող է առաջանալ այս մարզաձևից:
Գոլֆը, որը Եվրոպայի, Ասիայի և Հյուսիսային Ամերիկայի ամենահայտնի մարզաձևերից մեկն է՝ ծագել է Շոտլանդիայում, որտեղ ամենահին խաղադաշտը գտնվում է Մուսելբուրգում:
Հանդբոլը, որը տարածված է Եվրոպայում և այլուր, իր սկզբնավորումն ունի հին ժամանակներից : Ժամանակակից խաղը Դանիայից և Գերմանիայից է, որտեղ Գերմանիան մասնակցել է ինչպես կանանց, այնպես էլ տղամարդկանց առաջին միջազգային մրցաշարերին:
Ռեգբիի լիգան և ռեգբիի միությունը երկուսն էլ ստեղծվել են Անգլիայում: Նրանք երկուսն էլ ֆուտբոլի նման ծագում ունեն: Ռեգբիի միությունը երկու կոդերից ավելի հինն է և ունի կանոններ, որոնք թվագրվում են 1845 թվականից: Նրանք բաժանվել են 19-րդ դարի վերջին՝ վիրավոր խաղացողների բուժման համար: Ռեգբիի լիգան աստիճանաբար փոխեց իր օրենքները հաջորդ հարյուրամյակի ընթացքում և վերջնական արդյունքում ստացվեց, որ այսօր երկու մարզաձևերն էլ քիչ ընդհանուր բան ունեն, բացի հիմնականներից: Նրանք երկուսն էլ տարվել են արտասահման գաղութացման միջոցով, հատկապես շատ նախկին բրիտանական գաղութներ: Ամերիկյան ֆուտբոլը և կանադական ֆուտբոլը ռեգբիի ածանցյալներն են:
Թենիսը, որը ծագում է Անգլիայից և հարակից խաղերը, ինչպիսիք են սեղանի թենիսը, բխում են «Իրական թենիս» խաղից, որը Ֆրանսիայից է: Այն տարածված է ամբողջ աշխարհում:

Տարածաշրջանային սպորտ

Բացի այդ, Եվրոպան ունի բազմաթիվ ազգային կամ տարածաշրջանային մարզաձևեր, որոնք արտագաղթող խմբերից դուրս միջազգային մեծ հետևորդներ չունեն: Դրանք ներառում են՝

Ալպիական ըմբշամարտ՝ Շվեյցարիայում .
Գնդակով հոկեյ՝ Ռուսաստանում, Շվեդիայում և Ֆինլանդիայում
Բասկերի Պելոտա՝ Իսպանիայի և Ֆրանսիայի որոշ մասերում, որը Ամերիկա է բերվել էմիգրանտների կողմից:
Ցլամարտ՝ Իսպանիայում, Պորտուգալիայում և հարավային Ֆրանսիայի որոշ հատվածներում՝ Իսպանիայի սահմանի մոտ:
Կելտական ֆուտբոլ՝ Իռլանդիայում, որն ազդել է Ավստրալիայի կանոնների ֆուտբոլի վրա:
Կելտական հանդբոլ (Իռլանդիա), որը տեղափոխվել է ԱՄՆ՝ ամերիկյան հանդբոլի տեսքով։
Հուրլինգ՝ Իռլանդիայում
Կորֆբալ՝ Նիդեռլանդներում և Բելգիայում
Ֆիննական բեյսբոլ՝ Ֆինլանդիայում
Պետանկ, Բոուլես, Irish Road Bowling-ը, Սքիթլսը, Բոկչեն, Բոուլսը-ը և այլ սպորտաձևեր բոուլինգ խաղերի տարբերակներ են, որոնք տարածված են ողջ Եվրոպայում և տարածված են ամբողջ աշխարհում:
Rounders՝ Անգլիայում^[35]^[36], այժմ հայտնի են հյուսիսարևմտյան Եվրոպայում, որտեղից ծագել է բեյսբոլը։
Շինթի՝ Շոտլանդիայում, որը ազդել է տափօղակով հոկեյի վրա Կանադայում։
Տրոտինգ՝ Հարավային Եվրոպայում

Որոշ սպորտային մրցումներում ներկայացված է եվրոպական թիմ, որը հավաքում է մարզիկների եվրոպական տարբեր երկրներից: Այս թիմերը որպես տարբերանշան օգտագործում են եվրոպական դրոշը։ Այս մրցումներից ամենահայտնին գոլֆի Ryder Cup-ն է: Որոշ մարզական կազմակերպություններ անցկացնում են Եվրոպայի առաջնություններ, ինչպիսիք են Կրիկետի եվրոպական խորհուրդը, Եվրոպական խաղերը, ռեգբիի եվրոպական գավաթը (ակումբային/տարածաշրջանային մրցում), Եվրոպայի SC առաջնությունը, ՖԻՐԱ-Եվրոպական ռեգբիի ասոցիացիան, IIHF-ը, Միտրոպայի գավաթը, ռեգբիի եվրոպական լիգայի ֆեդերացիայի Եվրոպայի առաջնությունը, սպորտը Եվրամիությունում և ՈՒԵՖԱ-ում:

Տես նաև

Մատենագրություն

Berting, J. (2006), Europe: A Heritage, a Challenge, a Promise (PDF), Eburon Academic Publishers, ISBN 978-90-5972-120-3

Արտաքին հղումներ

Վիքիպահեստ նախագծում կարող եք այս նյութի վերաբերյալ հավելյալ պատկերազարդում գտնել Եվրոպայի մշակույթ կատեգորիայում։

Eurolinguistix.com
Europe.org.uk - առցանց եվրոպական մշակույթի ամսագիր (ԵՄ Լոնդոնի գրասենյակ)
TheEuropeanLibrary.org, Եվրոպական գրադարան, դարպաս դեպի Եվրոպայի ազգային գրադարաններ
Europeana.eu Եվրոպական թվային գրադարան
Europa.eu, ԵՄ մշակույթի պորտալ (արխիվացված)

Ծանոթագրություններ

↑ ^1,0 ^1,1 Universalis, Encyclopædia. «PRÉSENTATION DU CINÉMATOGRAPHE LUMIÈRE». Encyclopædia Universalis.
↑ Avedon, Richard (14 April 2007). «The top 21 British directors of all time». The Daily Telegraph. UK. Արխիվացված օրիգինալից 2022-01-12-ին. Վերցված է 8 July 2009-ին. «Unquestionably the greatest filmmaker to emerge from these islands, Hitchcock did more than any director to shape modern cinema, which would be utterly different without him. His flair was for narrative, cruelly withholding crucial information (from his characters and from the audience) and engaging the emotions of the audience like no one else.»
↑ Cederman (2001:2) remarks: "Given the absence of an explicit legal definition and the plethora of competing identities, it is indeed hard to avoid the conclusion that Europe is an essentially contested concept." Cf. also Davies (1996:15); Berting (2006:51).
↑ Cahiers du cinéma, n°hors-série, Paris, April 2000, p. 32 (cf. also Histoire des communications, 2011, p. 10. Արխիվացված 19 Հոկտեմբեր 2013 Wayback Machine).
↑ ^5,0 ^5,1 K. Bochmann (1990) L'idée d'Europe jusqu'au XXè siècle, quoted in Berting (2006:52). Cf. Davies (1996:15): "No two lists of the main constituents of European civilization would ever coincide. But many items have always featured prominently: from the roots of the Christian world in Greece, Rome and Judaism to modern phenomena such as the Enlightenment, modernization, romanticism, nationalism, liberalism, imperialism, totalitarianism."
↑ ^6,0 ^6,1 ^6,2 ^6,3 ^6,4 Berting 2006
↑ Berting 2006
↑ Duran (1995:81)
↑ ^9,0 ^9,1 Dawson, Christopher; Olsen, Glenn (1961). Crisis in Western Education (reprint ed.). CUA Press. էջ 108. ISBN 978-0-8132-1683-6.
↑ Pagden, Anthony (2008). Worlds at War The 2,500-Year Struggle Between East and West. Oxford University Press. էջեր xi. ISBN 9780199237432. «The awareness that East and West were not only different regions of the world but also regions filled with different peoples, with different cultures, worshipping different gods and, most crucially, holding different views on how best to live their lives, we owe not to an Asian but to a Western people: the Greeks. It was a Greek historian, Herodotus, writing in the fifth century B.C.E., who first stopped to ask what it was that divided Europe and Asia [...] This East as Herodotus knew it, the lands that lay between the European peninsula and the Ganges»
↑ ^11,0 ^11,1 Dawson, Christopher; Olsen, Glenn (1961). Crisis in Western Education (reprint ed.). CUA Press. ISBN 978-0-8132-1683-6.
↑ ^12,0 ^12,1 Dawson, Christopher; Olsen, Glenn (1961). Crisis in Western Education (reprint ed.). CUA Press. էջ 108. ISBN 9780813216836.
↑ Sanjay Kumar (2021). A Handbook of Political Geography. K.K. Publications. էջեր 125–127.
↑ Avedon, Richard (14 April 2007). «The top 21 British directors of all time». The Daily Telegraph. UK. Արխիվացված օրիգինալից 2022-01-12-ին. Վերցված է 8 July 2009-ին. «Unquestionably the greatest filmmaker to emerge from these islands, Hitchcock did more than any director to shape modern cinema, which would be utterly different without him. His flair was for narrative, cruelly withholding crucial information (from his characters and from the audience) and engaging the emotions of the audience like no one else.»
↑ Cahiers du cinéma, n°hors-série, Paris, April 2000, p. 32 (cf. also Histoire des communications, 2011, p. 10. Արխիվացված 19 Հոկտեմբեր 2013 Wayback Machine).
↑ Religions in Global Society - Page 146, Peter Beyer - 2006
↑ Cambridge University Historical Series, An Essay on Western Civilization in Its Economic Aspects, p.40: Hebraism, like Hellenism, has been an all-important factor in the development of Western Civilization; Judaism, as the precursor of Christianity, has indirectly had had much to do with shaping the ideals and morality of western nations since the Christian era.
↑ Caltron J.H Hayas, Christianity and Western Civilization (1953), Stanford University Press, p.2: That certain distinctive features of our Western civilization — the civilization of western Europe and of America— have been shaped chiefly by Judaeo - Graeco - Christianity, Catholic and Protestant.
↑ Horst Hutter, University of New York, Shaping the Future: Nietzsche's New Regime of the Soul And Its Ascetic Practices (2004), p.111:three mighty founders of Western culture, namely Socrates, Jesus, and Plato.
↑ Fred Reinhard Dallmayr, Dialogue Among Civilizations: Some Exemplary Voices (2004), p.22: Western civilization is also sometimes described as "Christian" or "Judaeo- Christian" civilization.
↑ Koch, Carl (1994). The Catholic Church: Journey, Wisdom, and Mission. Early Middle Ages: St. Mary's Press. ISBN 978-0-88489-298-4.
↑ ^22,0 ^22,1 ^22,2 «Global Christianity – A Report on the Size and Distribution of the World's Christian Population». 19 December 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 26 December 2018-ին. Վերցված է 12 August 2024-ին.
↑ «The Global Religious Landscape» (PDF). Pewforum.org. Արխիվացված է օրիգինալից (PDF) 25 January 2017-ին. Վերցված է 7 May 2020-ին.
↑ A. J. Richards, David (2010). Fundamentalism in American Religion and Law: Obama's Challenge to Patriarchy's Threat to Democracy. University of Philadelphia Press. էջ 177. ISBN 9781139484138. «..for the Jews in twentieth-century Europe, the cradle of Christian civilization.»
↑ D'Anieri, Paul (2019). Ukraine and Russia: From Civilied Divorce to Uncivil War. Cambridge University Press. էջ 94. ISBN 9781108486095. «..for the Jews in twentieth-century Europe, the cradle of Christian civilization.»
↑ L. Allen, John (2005). The Rise of Benedict XVI: The Inside story of How the Pope Was Elected and What it Means for the World. Penguin UK. ISBN 9780141954714. «Europe is historically the cradle of Christian culture, it is still the primary center of institutional and pastoral energy in the Catholic Church...»
↑ Rietbergen, Peter (2014). Europe: A Cultural History. Routledge. էջ 170. ISBN 9781317606307. «Europe is historically the cradle of Christian culture, it is still the primary center of institutional and pastoral energy in the Catholic Church...»
↑ Byrnes, Timothy A.; Katzenstein, Peter J. (2006). Religion in an Expanding Europe. Cambridge: Cambridge University Press. էջ 110. ISBN 978-0521676519.
↑ Hewitson, Mark; D’Auria, Matthew (2012). Europe in Crisis: Intellectuals and the European Idea, 1917–1957. New York; Oxford: Berghahn Books. էջ 243. ISBN 9780857457271.
↑ Nikodemos Anagnostopoulos, Archimandrite (2017). Orthodoxy and Islam. Taylor & Francis. էջ 16. ISBN 9781315297927. «Christianity has undoubtedly shaped European identity, culture, destiny, and history.»
↑ ^31,0 ^31,1 Zurlo, Gina; Skirbekk, Vegard; Grim, Brian (2019). Yearbook of International Religious Demography 2017. BRILL. էջ 85. ISBN 9789004346307.
↑ Ogbonnaya, Joseph (2017). African Perspectives on Culture and World Christianity. Cambridge Scholars Publishing. էջեր 2–4. ISBN 9781443891592.
↑ Culinary Cultures of Europe: Identity, Diversity and Dialogue. Council of Europe.
↑ "European Cuisine." Արխիվացված 2012-02-29 Wayback Machine Europeword.com Արխիվացված 2017-10-09 Wayback Machine. Accessed July 2011.
↑ Alice Bertha Gomme, Traditional Games of England, Scotland, and Ireland. Volume 2, 1898
↑ NRA-rounders.co.uk Արխիվացված Նոյեմբեր 12, 2007 Wayback Machine History of Rounders

[Universalis-1] 1,0 ^1,1 Universalis, Encyclopædia. «PRÉSENTATION DU CINÉMATOGRAPHE LUMIÈRE». Encyclopædia Universalis.

[2] Avedon, Richard (14 April 2007). «The top 21 British directors of all time». The Daily Telegraph. UK. Արխիվացված օրիգինալից 2022-01-12-ին. Վերցված է 8 July 2009-ին. «Unquestionably the greatest filmmaker to emerge from these islands, Hitchcock did more than any director to shape modern cinema, which would be utterly different without him. His flair was for narrative, cruelly withholding crucial information (from his characters and from the audience) and engaging the emotions of the audience like no one else.»

[3] Cederman (2001:2) remarks: "Given the absence of an explicit legal definition and the plethora of competing identities, it is indeed hard to avoid the conclusion that Europe is an essentially contested concept." Cf. also Davies (1996:15); Berting (2006:51).

[4] Cahiers du cinéma, n°hors-série, Paris, April 2000, p. 32 (cf. also Histoire des communications, 2011, p. 10. Արխիվացված 19 Հոկտեմբեր 2013 Wayback Machine).

[K.Bochmann(1990)3-5] 5,0 ^5,1 K. Bochmann (1990) L'idée d'Europe jusqu'au XXè siècle, quoted in Berting (2006:52). Cf. Davies (1996:15): "No two lists of the main constituents of European civilization would ever coincide. But many items have always featured prominently: from the roots of the Christian world in Greece, Rome and Judaism to modern phenomena such as the Enlightenment, modernization, romanticism, nationalism, liberalism, imperialism, totalitarianism."

[Berting_2006_page=522-6] 6,0 ^6,1 ^6,2 ^6,3 ^6,4 Berting 2006

[Berting_2006_page=512-7] Berting 2006

[8] Duran (1995:81)

[Dawson_1961_108-9] 9,0 ^9,1 Dawson, Christopher; Olsen, Glenn (1961). Crisis in Western Education (reprint ed.). CUA Press. էջ 108. ISBN 978-0-8132-1683-6.

[10] Pagden, Anthony (2008). Worlds at War The 2,500-Year Struggle Between East and West. Oxford University Press. էջեր xi. ISBN 9780199237432. «The awareness that East and West were not only different regions of the world but also regions filled with different peoples, with different cultures, worshipping different gods and, most crucially, holding different views on how best to live their lives, we owe not to an Asian but to a Western people: the Greeks. It was a Greek historian, Herodotus, writing in the fifth century B.C.E., who first stopped to ask what it was that divided Europe and Asia [...] This East as Herodotus knew it, the lands that lay between the European peninsula and the Ganges»

[Dawson_1961-11] 11,0 ^11,1 Dawson, Christopher; Olsen, Glenn (1961). Crisis in Western Education (reprint ed.). CUA Press. ISBN 978-0-8132-1683-6.

[ReferenceA-12] 12,0 ^12,1 Dawson, Christopher; Olsen, Glenn (1961). Crisis in Western Education (reprint ed.). CUA Press. էջ 108. ISBN 9780813216836.

[13] Sanjay Kumar (2021). A Handbook of Political Geography. K.K. Publications. էջեր 125–127.

[14] Avedon, Richard (14 April 2007). «The top 21 British directors of all time». The Daily Telegraph. UK. Արխիվացված օրիգինալից 2022-01-12-ին. Վերցված է 8 July 2009-ին. «Unquestionably the greatest filmmaker to emerge from these islands, Hitchcock did more than any director to shape modern cinema, which would be utterly different without him. His flair was for narrative, cruelly withholding crucial information (from his characters and from the audience) and engaging the emotions of the audience like no one else.»

[15] Cahiers du cinéma, n°hors-série, Paris, April 2000, p. 32 (cf. also Histoire des communications, 2011, p. 10. Արխիվացված 19 Հոկտեմբեր 2013 Wayback Machine).

[16] Religions in Global Society - Page 146, Peter Beyer - 2006

[Cambridge_University_Historical_Series3-17] Cambridge University Historical Series, An Essay on Western Civilization in Its Economic Aspects, p.40: Hebraism, like Hellenism, has been an all-important factor in the development of Western Civilization; Judaism, as the precursor of Christianity, has indirectly had had much to do with shaping the ideals and morality of western nations since the Christian era.

[Caltron_J.H_Hayas3-18] Caltron J.H Hayas, Christianity and Western Civilization (1953), Stanford University Press, p.2: That certain distinctive features of our Western civilization — the civilization of western Europe and of America— have been shaped chiefly by Judaeo - Graeco - Christianity, Catholic and Protestant.

[Horst_Hutter3-19] Horst Hutter, University of New York, Shaping the Future: Nietzsche's New Regime of the Soul And Its Ascetic Practices (2004), p.111:three mighty founders of Western culture, namely Socrates, Jesus, and Plato.

[Fred_Reinhard_Dallmayr3-20] Fred Reinhard Dallmayr, Dialogue Among Civilizations: Some Exemplary Voices (2004), p.22: Western civilization is also sometimes described as "Christian" or "Judaeo- Christian" civilization.

[autogenerated19943-21] Koch, Carl (1994). The Catholic Church: Journey, Wisdom, and Mission. Early Middle Ages: St. Mary's Press. ISBN 978-0-88489-298-4.

[pewforum.org-22] 22,0 ^22,1 ^22,2 «Global Christianity – A Report on the Size and Distribution of the World's Christian Population». 19 December 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 26 December 2018-ին. Վերցված է 12 August 2024-ին.

[Survey12-23] «The Global Religious Landscape» (PDF). Pewforum.org. Արխիվացված է օրիգինալից (PDF) 25 January 2017-ին. Վերցված է 7 May 2020-ին.

[24] A. J. Richards, David (2010). Fundamentalism in American Religion and Law: Obama's Challenge to Patriarchy's Threat to Democracy. University of Philadelphia Press. էջ 177. ISBN 9781139484138. «..for the Jews in twentieth-century Europe, the cradle of Christian civilization.»

[25] D'Anieri, Paul (2019). Ukraine and Russia: From Civilied Divorce to Uncivil War. Cambridge University Press. էջ 94. ISBN 9781108486095. «..for the Jews in twentieth-century Europe, the cradle of Christian civilization.»

[26] L. Allen, John (2005). The Rise of Benedict XVI: The Inside story of How the Pope Was Elected and What it Means for the World. Penguin UK. ISBN 9780141954714. «Europe is historically the cradle of Christian culture, it is still the primary center of institutional and pastoral energy in the Catholic Church...»

[27] Rietbergen, Peter (2014). Europe: A Cultural History. Routledge. էջ 170. ISBN 9781317606307. «Europe is historically the cradle of Christian culture, it is still the primary center of institutional and pastoral energy in the Catholic Church...»

[28] Byrnes, Timothy A.; Katzenstein, Peter J. (2006). Religion in an Expanding Europe. Cambridge: Cambridge University Press. էջ 110. ISBN 978-0521676519.

[29] Hewitson, Mark; D’Auria, Matthew (2012). Europe in Crisis: Intellectuals and the European Idea, 1917–1957. New York; Oxford: Berghahn Books. էջ 243. ISBN 9780857457271.

[30] Nikodemos Anagnostopoulos, Archimandrite (2017). Orthodoxy and Islam. Taylor & Francis. էջ 16. ISBN 9781315297927. «Christianity has undoubtedly shaped European identity, culture, destiny, and history.»

[ReligiousDemography20172-31] 31,0 ^31,1 Zurlo, Gina; Skirbekk, Vegard; Grim, Brian (2019). Yearbook of International Religious Demography 2017. BRILL. էջ 85. ISBN 9789004346307.

[32] Ogbonnaya, Joseph (2017). African Perspectives on Culture and World Christianity. Cambridge Scholars Publishing. էջեր 2–4. ISBN 9781443891592.

[33] Culinary Cultures of Europe: Identity, Diversity and Dialogue. Council of Europe.

[europeword2-34] "European Cuisine." Արխիվացված 2012-02-29 Wayback Machine Europeword.com Արխիվացված 2017-10-09 Wayback Machine. Accessed July 2011.

[35] Alice Bertha Gomme, Traditional Games of England, Scotland, and Ireland. Volume 2, 1898

[36] NRA-rounders.co.uk Արխիվացված Նոյեմբեր 12, 2007 Wayback Machine History of Rounders

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]

[13]

[14]

[15]

[16]

[17]

[18]

[19]

[20]

[21]

[22]

[23]

[24]

[25]

[26]

[27]

[28]

[29]

[30]

[31]

[32]

[33]

[34]

[35]

[36]