Aller au contenu

Portail:Musique classique

Le projet « Musique classique » lié à ce portail
Une page de Wikipédia, l'encyclopédie libre.


Portail de la musique Portail de la
musique classique
 Portail de l'opéra La Terrasse
des Muses
 Le Bois des Muses Le magasin
des accessoires
 Pages à vérifier
Bienvenue sur le portail de la musique classique

« Je me demandais si la musique n'était pas l'exemple unique de ce qu'aurait pu être — s'il n'y avait pas eu l'invention du langage, la formation des mots, l'analyse des idées — la communication des âmes. »

— Marcel Proust, La Prisonnière (À la recherche du temps perdu).

Introduction à la musique classique

Au sens le plus large, on appelle couramment « musique classique » la musique occidentale savante et de tradition écrite. Cette tradition, qui tire son origine des musiques de la Grèce antique et de la Rome antique, a vu le jour essentiellement en Europe à l'époque médiévale. Son influence a essaimé au fil du temps dans le monde entier et son développement se poursuit à l'époque contemporaine au travers des créations de nombreux compositeurs.

Les musicologues nomment par ailleurs de manière restrictive « musique classique » l'ensemble des œuvres savantes composées en Europe entre le milieu du XVIIIe siècle et le début du XIXe siècle. La définition extensive du concept de « musique classique » est de fait quelque peu paradoxale : dans d’autres domaines artistiques, on opposera, par exemple, « baroque » et « classique », « classicisme » et « modernisme ». On devrait donc s’étonner de voir qualifiées de classique la musique baroque comme la musique atonale : ce n'est en effet que par une convention de langage, parfois controversée, qu'est adoptée cette dénomination.

On parle aussi de « musique classique » pour désigner des traditions de musiques savantes non occidentales telles que la musique classique indienne ou la musique classique arabe. Ces musiques sont décrites à partir du portail des musiques du monde.

Lire l'article « Musique classique » ...

Image de la semaine
Lumière sur…
La Walkyrie

Inspiré de la mythologie germanique et nordique, L'Anneau du Nibelung (Der Ring des Nibelungen), appelé encore le Ring ou la Tétralogie, est un cycle de quatre drames lyriques de Richard Wagner, inspiré de la mythologie germanique et nordique, et particulièrement du Nibelungenlied ou Chanson des Nibelungen, un poème épique allemand du Moyen Âge.

Passionné par le théâtre grec antique, Richard Wagner emprunte la structure en quatre parties des spectacles antiques. Il en tire aussi ce qu'il appelle le Gesamtkunstwerk, l'« art total » où tout est lié : théâtre, musique, poésie et peinture. Il ira jusqu'à construire un théâtre consacré à son œuvre, le Palais des festivals de Bayreuth.

Fruit de près de trente ans de gestation au cours desquels l'œuvre s'est transformée progressivement en une gigantesque allégorie sur la société, la politique, l'économie et le pouvoir, le Ring est qualifié par son auteur de « festival scénique en un prologue et trois journées ». Selon les interprétations, il peut en effet durer de treize à seize heures. Le poème compte plus de huit mille lignes et met en scène plus de trente personnages. La musique est construite autour de plus de quatre-vingts leitmotive - ou « thèmes conducteurs » - musicaux différents, sans compter les dérivés.

Les quatre opéras composant le cycle sont L'Or du Rhin (1869), La Walkyrie (1870), Siegfried et Le Crépuscule des dieux (1876).

Lire l’article

Autres articles sélectionnés au sein du portail Musique classique

Biographies
Georges Bizet

Alexandre-César-Léopold Bizet, dit Georges Bizet, est un compositeur français du XIXe siècle, né à Paris le et mort à Bougival le . Il est le compositeur de l'un des opéras français les plus populaires au monde : Carmen (1875).

Alexandre César Léopold Bizet naît au 78 rue de la Tour-d'Auvergne, à Paris, le 25 octobre 1838. Il est rapidement rebaptisé Georges, le 16 mars 1840. Son père, d'abord installé comme coiffeur et perruquier, s'est reconverti dans l'enseignement du chant en 1837. Sa mère pianiste, lui enseigne les premiers rudiments de l'instrument. Son oncle François Delsarte est un professeur de chant, spécialiste de Gluck, célèbre dans l'Europe entière. L'opéra et le piano marquent donc d'emblée de leur empreinte le destin du jeune homme.

Lire l’article
Sélection d’articles
Le saviez-vous ?
Giulio Ricordi.

Pendant que Viva V.E.R.D.I. (pour Vittorio Emanuele Re D'Italia, « Victor-Emmanuel Roi d'Italie ») devient le cri de ralliement des patriotes et que Giuseppe Verdi devient le symbole de l'unité italienne, son éditeur Giulio Ricordi, alors jeune officier bersagliere de 20 ans, compose, en 1860, la musique d'un Inno al Re Vittorio Emmanuele, écrit par le poète Giuseppe Regaldi, et parfois présenté comme le premier hymne de ce corps d'élite qui entre dans Rome à la Porta Pia le , concluant ainsi le processus d'unification du pays.

Musique du mois
Événements et actualité

Anniversaires

L'année 2024 est marquée notamment par les :

Voir aussi :1524, 1624, 1724, 1824, 1874, 1924, 1974.

Articles récents

  1. Lili-Tsee
  2. Bogdan Volkov
  3. Circle Map
  4. Quatre motets pour un temps de pénitence
  5. Messe en sol majeur (Poulenc)
  6. Henri Merckel
  7. Préludes de Casadesus
  8. Préludes pour piano
  9. Mariya Zubova
  10. Varvara Dolgorouky
  11. L'Idiot (opéra)
  12. Tantum ergo III (Fauré)
  13. Takashi Kako
  14. The Seamstress
  15. Celestina Casapietra
  16. Megan Watts Hughes
  17. Orchestre de chambre du Luxembourg
  18. Rosita Melo
  19. Cindy McTee
  20. Miguel Ángel Gómez Martínez
  21. Io (Saariaho)
  22. Figura
  23. Light still and moving
  24. Alfred Uhl
  25. Bon vent
  26. Guglielmo Ratcliff
  27. Arabesques et adages
  28. Saffo (Pacini)
  29. Semafor
  30. L'aile du Songe
  31. Carl Rosa
  32. Frederick Woodman Root
  33. Philip Kennicott
  34. René Guillou
  35. The Rising of the Moon (opéra)
  36. Aubade (Louis Aubert)
  37. Madrigal (Louis Aubert)
  38. Improvisation (Louis Aubert)
  39. Ewa Pobłocka
  40. Pays sans nom
  41. Foules (Ferroud)
  42. The Rose of Castille
  43. Joseph Willard Roosevelt
  44. Types de Ferroud
  45. Peter Ronnefeld
  46. Jean-Baptiste Rongé
  47. Luigi Ronga
  48. Wexford Festival Opera
  49. Sebastiano Ronconi
  50. Felice Ronconi

Articles primés
Article de qualité Articles de qualité
Personnalités

Œuvres musicales

Divers

Index thématique

Par pays

Par période

Par genre

Par instrument de prédilection

Chanteurs

Interprète de lied

Instrumentistes

Chefs et accompagnateurs

Chefs d'orchestre

Ensembles et formations

Orchestres par pays

Orchestres par année de fondation

Musicologues

Historiens

Les théoriciens

Pédagogues

Mécènes

Interprétation

Institutions

Par langue

Par nationalité du compositeur

Par genre

Musique de chambre

Musique pour clavier

Musique pour cordes

Musique pour percussions

Musique pour vents

Musique symphonique

Œuvre inachevée

Œuvre musicale par pays d'origine du compositeur

Généralités

Théorie

Forme musicale

Genre musical

Chronologie de la musique classique

Participer

Le Projet:Musique classique participe au développement de Wikipédia dans le domaine de la musique classique et de l’opéra. Novice ou wikipédien(ne) chevronné(e), vous pouvez aider :

Messages

33 195 articles sont actuellement liés au Portail:Musique classique