パリのリュクサンブール公園にある自由の女神 フレデリック・オーギュスト・バルトルディ（Frédéric Auguste Bartholdi、1834年8月2日[1] - 1904年10月4日）はフランスの彫刻家。オーギュスト・バルトルディとして知られる。 アルザス地域圏のコルマールの裕福な家に生まれた。1836年に父親が亡くなり、母親は幼いバルトルディとパリに出た[2] 。1852年にバカロレアを得て、パリ国立高等美術学校に入学し、建築を学び、新古典派の画家、アリ・シェフェールの画塾で絵画を学んだ[1][2]。 1853年にサロン・ド・パリに彫刻を出展し、故郷のコルマールから、コルマール生まれのナポレオン戦争の軍司令官の、ジャン・ラップの記念像の依頼を受けた。1856年にエジプトに旅した。 普仏戦争中はイタリアのジュゼッペ・ガリバルディが率いる義勇軍の副官を務めた。1871年に法学者で政治
こんにちは！ゼロアートのMickeyです。 今回は西洋美術史について、３０の美術様式について、概要をご紹介していきたいと思います。 まずは結論から。以下のとおり全体図をお示しします； この30の美術様式について、 「3つのP」（Period：いつ？ / Place：どこで？ / People&Piece：誰が何を？）で、 整理していきます。 それでは、6000年分の美術史を振り返っていきましょう！ なお、ルネサンス〜ポスト印象派までについては、詳細を解説した記事があります。 リンクを貼っていますので、詳しく知りたい方はぜひご活用ください！ まず最初に、赤のライン 【紀元前30000年から500年頃の6つの美術様式】 から解説していきます； １、原始美術 ◆Period：時期（When?） 紀元前30000年頃〜紀元前2500年頃 ◆Place：主な場所（Where?） ヨーロッパ ◆Peo
ロートレックのヘビにまつわる作品、知っていますか？ 三菱一号館美術館が誇るロートレックのコレクションを一挙公開中！ あけましておめでとうございます。2025年が皆さまにとって明るく希望に溢れる1年となりますように。 本年も、三菱一号館美術館をどうぞよろしくお願いいたします！ 現在当館では1月26日（日）まで「再開館記念『不在』―トゥールーズ=ロートレックとソフィ・カル」展を開催しています。 本展は、私たちとしては初めて、現代アーティストと協働した展覧会となっています。当館が誇るトゥールーズ=ロートレックのコレクションと昨年「高松宮殿下記念世界文化賞」を受賞したフランスを代表する現代アーティスト、ソフィ・カルさんの作品をお楽しみください。 ソフィ・カルさんの展示については以前の記事でご紹介しておりますので、そちらをご覧ください。 「現代フランスを代表するアーティスト、ソフィ・カルとは？ 三
葛飾北斎筆 江戸時代 天保13～14年（1842～43） 紙本墨画 各 縦13.0～40.2 横13.5～40.3 219枚 重要文化財 北斎は83歳を迎えた天保13年（1842）から翌14年にかけて、「日新たに魔を除く」ことを願い、ほぼ毎朝、獅子や獅子にゆかりのある人物などを日課として描いた。注文に応じて制作した作品とは異なり、画家本人が厄除けのために描くという非常にプライベートな性質の資料としても、極めて高い価値をもつ。半紙に表された小型の獅子図は、国内外のコレクションに点在し、そのなかでも九州国立博物館は219枚という最もまとまった数を収蔵する。これは、88歳になった北斎が信州松代藩士・宮本慎助に贈ったものとして知られる。なお、宮本氏に贈呈する際に北斎が付け加えた「宝珠図」や「長寿の薬法」も、北斎の遊び心をうかがわせる資料として興味深い。
セル画の復活に取り組んだ画材店 かつてアニメ制作の主力だったセル画は、2000年前後からデジタル化が進むと急速に失われていった。そんなセル画を令和の時代に復活させた人がいる。六方画材店の店主、高橋俊成さんである。高橋さんは「当初は反響がどれほどあるかわからなかった」と話すが、現在では海外からも問い合わせが相次ぐ事態になっているという。 全国的に減少の一途を辿りつつある画材店の挑戦的な取り組みとして注目に値するものだが、高橋さんはいったいなぜ、デジタル全盛の時代に、アナログの極みであるセル画を復活させようと試みたのか。そして、海外からも反響がある要因とは。令和の時代のセル画事情について、高橋さんに話を聞いた。 製法も素材もほぼ残っていなかった ――高橋さんはもともとアニメ業界にいらっしゃった方なのでしょうか。 高橋：いえ、私は長らくビデオゲームの制作に関わっていて、アニメをやっていたわけでは
KEIWA @911P5lJVIkkqL3e @ponpokyo そうそう！昔からです 私が初めて訪英した際、ロンドンの街角や地下鉄構内には 奉時の蛙を使った大英博のポスターが貼ってありましたよ 20世紀の末のことです 2024-12-12 21:47:05
みなさん、ボンジュール！ 学芸員の岩瀬慧です。 今年はパリ2024オリンピック・パラリンピックが盛り上がりましたね。クーベルタン男爵が理念を提唱して始まったオリンピックですが、パリで最初に開催されたのは実に100年前、1924年のことでした。その1924年9月で3年間に及ぶフランス滞在を終えて帰国したひとりの日本人画家、坂本繁二郎（はんじろう）。彼こそが、三菱一号館美術館の建物メンテナンス休館を経た再開館から始まる「小企画展」第１回目の「坂本繁二郎とフランス」展の主人公です。 福岡県久留米市に生まれた坂本繁二郎は、森三美（みよし）に洋画の手ほどきを受け、郷里の学友である青木繁を追いかけるように上京すると、小山正太郎という画家の不同舎に学びます。1912年の第6回文展（※）に《うすれ日》というホルスタイン種の牛が一頭描かれている絵画を出品し、これが夏目漱石の目にとまります。漱石曰く「牛は沈ん
近代彫刻家・荻原碌山（号:守衛）の個人美術館。碌山は東穂高村（旧穂高町内、現・安曇野市穂高）出身で、「東洋のロダン」として知られる。当館はその作品と資料の蒐集、保存および公開を目的として、長野県下の小中学生をはじめとする約30万人の寄附を集めて、1958年4月に開館した。また碌山と関係の深い芸術家たち、高村光太郎、戸張孤雁、中原悌二郎らの作品も併せて展示している。[2]
日比谷公園「鶴の噴水」（1905年津田信夫と共作）。 嘉永7年（1854年）、現在の京都府京都市伏見区の釜師、岡崎貞甫の子として生まれる。本名は庄次郎。釜師としての技術を習得後に21歳のときに上京し鋳工を学び、鋳金家の鈴木政吉の門人となった。 明治22年（1889年）のパリ万国博覧会に出品した作品が2等を射止め、また並行して各地の古仏像の調査研究を鋳造の面から研究してその名を高めたことで、後に岡倉覚三（天心）の知己を得て、明治23年（1890年）に東京美術学校鋳金科の教師となる。明治25年（1892年）に制作した『執金剛神』像がシカゴ万国博覧会出品作に選ばれるなど、その後も精力的に作品を制作し、同29年（1896年）には鋳金科教授となった。日本美術院の設立にも名を連ね、香取秀真や津田信夫ら数多くの鋳金家を育てた。墓所は東京都文京区向丘の清林寺。 雪聲は彫金技術もさることながら、その鋳造技術
英一蝶は承応元年（1652）、京都で生まれました。父の多賀白庵（はくあん・伯庵）は伊勢亀山藩主・石川主殿頭憲之（とのものかみのりゆき）の侍医をしており、一蝶が15歳（あるいは8歳）のときに、藩主に伴い一家で江戸に下りました。母の姓は一説に「花房」であったとされ、島流しから江戸に戻った後に名乗る「英」の氏は母方に由来すると考えられています。 狩野宗家の狩野安信に入門し、江戸狩野派の高い絵画技術と、古典に関する幅広い教養を身に付けた一蝶は、次第に狩野派の枠を飛び出し、独自の絵画世界を確立していきます。生き生きとした人物描写と、ユーモアあふれる視点、狩野派仕込みの確かな画技が合わさった唯一無二の風俗画によって、一蝶は一躍人気絵師へと上り詰めました。また、古典画題にひねりを加えた戯画も多く、安信門下で得た知識を一蝶ならではの表現へと昇華させています。 このような新鮮な感性は、俳諧を通して培われたと
この画像を大きなサイズで見るpublic domain/wikimedia ポスト印象派の巨匠フィンセント・ファン・ゴッホが1889年に描いた『星月夜』は、人類の芸術が生み出したもっとも魅力的な作品の一つだ。 その夜空に描かれた渦巻模様は、ゴッホの圧倒的な才能によって直感的に描かれたイマジネーションの世界に思える。だが、じつは物理的に正しいことが判明したという。 最新の研究によると、ゴッホの筆遣いによる渦巻は、乱流の物理学が予測する流れにピタリと一致するというのだ。 ゴッホが物理学に精通していたという話は聞かないが、もしかしたらそれは画家の圧倒的な観察眼の賜物かもしれない。彼の自然への理解は、宇宙のダイナミズムにも通じるほど深かった可能性がある。 ゴッホの星月夜の絵画を乱流理論と比較分析 肉眼ではほとんど分からないが、地球の大気は常に動き、変化し続ける流動体だ。 1940年代、ソ連の数学者
この画像を大きなサイズで見る レオナルド・ダ・ヴィンチがルネサンス期を代表する天才的人物なのは誰もが知るところだ。 単にこの時代に生きていたというだけでなく、芸術家であり、科学者であり、音楽家であり、人体の詳細な解剖図を描いた観察者であり、フランス王に捧げる機械仕掛けの人形の製作者でもあったマルチ人間だった。 それだけでもすごいのに、彼は他にもすごい才能を持っていた。実は彼は優れた 香水の調香師でもあったのだ。 ダヴィンチの生きた時代、香水が重要だった理由 万能の天才と言われる、レオナルド・ダ・ヴィンチ、はかつてイタリアに存在したフィレンツェ共和国で1452年4月15日に生まれ、1519年5月2日に67歳でこの世を去った。 彼の生きたルネサンス期には、香水が非常に重要な役割を果たしていた。 香水の目的は、単に体臭を消すためにいい香りを漂わせるというためだけではありませんでした ルネッサンス
ジャン＝ジョセフ・バンジャマン＝コンスタン（Jean-Joseph Benjamin-Constant、出生時の名はJean-Joseph Constant、1845年6月10日 - 1902年5月26日）はフランスの画家である。 パリで生まれた。父親のジョセフ＝ジャン＝バプティスト・コンスタンは地理学者である。1847年に母親が亡くなり、トゥールーズに住む叔母の家で育てられた。1860年からトゥールーズの高等美術学校で、ジュール・ガリピュイ(Jules Garipuy)に学んだ後、1866年にパリの国立高等美術学校に入学し、アレクサンドル・カバネルの学生となった。ウジェーヌ・ドラクロワの影響を受けて、「オリエンタリズム」の画家になり、画家仲間のジョルジュ・クレラン(Georges Clairin:1843-1919) とアンリ・ルニョー(Henri Regnault:1843-1871)
江戸時代後期の絵師・葛飾北斎（1760～1849年）が小布施町を初めて訪れたのは、1842年、数えで83歳のときのこと。小布施町の豪農にして文化人だった髙井鴻山（たかいこうざん／1806～1883年）の居宅を北斎が訪ねたのでした。その理由は諸説あり、文化活動に理解のある鴻山が江戸滞在中に北斎と知り合い、小布施町に招いたから、あるいは、天保の改革によって贅沢を禁止され、江戸での創作活動が難しくなったからなど。きっかけはともあれ、北斎は生涯に4度小布施町を訪れ、鴻山の求めに応じて作品を仕上げたといわれています。 生涯に30回も雅号（がごう）を改めたといわれる北斎。小布施町で過ごした頃の雅号は「画狂老人卍（がきょうろうじん・まんじ）」。当時85歳だった北斎は、小布施町・東町祭屋台天井絵《龍》と《鳳凰》、翌年には上町祭屋台天井絵《男浪（おなみ）》と《女浪（めなみ）》2図からなる怒濤図を描き上げます
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