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日本电影:修订间差异

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'''日本電影'''({{lang-ja|日本映画}}),在日本又稱{{nihongo|「邦画」|邦画||相當於中文的「[[國產片]]」或「[[國片]]」}},已經有超過一百年以上的歷史,是世界上歷史最悠久且規模最龐大的電影工業之一。至2010年為止,日本出產的長片電影數量是全世界第四。<ref>{{cite web| title=Top 50 countries ranked by number of feature films produced, 2005–2010| url=http://www.screenaustralia.gov.au/research/statistics/acompfilms.asp| work=Screen Australia| accessdate=2012-07-14| deadurl=yes| archiveurl=https://web.archive.org/web/20120515215845/http://www.screenaustralia.gov.au/research/statistics/acompfilms.asp| archivedate=2012-05-15}}</ref>在2011年,日本共制作了411部長片電影,總票房收入達到23.38億美元。<ref>{{cite web | title=Japanese Box Office Sales Fall 18% in 2011| url=http://www.animenewsnetwork.com/news/2012-01-26/japanese-box-office-sales-fall-18-percent-in-2011| work=Anime News Network|date=2012-01-26| accessdate=2012-01-28}}</ref>日本電影由少數大型電影製作公司([[東寶]]、[[東映]]、[[松竹]]、[[角川映畫]]和[[日活]])以及三大電視廣播公司,即[[日本電視台]]、[[東京電視台]]及[[富士電視台]],主導了絕大部分的製作和發行業務。
'''日本電影'''({{lang-ja|日本映画}}),在日本又稱{{nihongo|「邦画」|邦画||相當於中文的「[[國產片]]」或「[[國片]]」}},已經有超過一百年以上的歷史,是世界上歷史最悠久且規模最龐大的電影工業之一。至2010年為止,日本出產的長片電影數量是全世界第四。<ref>{{cite web| title=Top 50 countries ranked by number of feature films produced, 2005–2010| url=http://www.screenaustralia.gov.au/research/statistics/acompfilms.asp| work=Screen Australia| accessdate=2012-07-14| deadurl=yes| archiveurl=https://web.archive.org/web/20120515215845/http://www.screenaustralia.gov.au/research/statistics/acompfilms.asp| archivedate=2012-05-15}}</ref>在2011年,日本共制作了411部長片電影,總票房收入達到23.38億美元。<ref>{{cite web | title=Japanese Box Office Sales Fall 18% in 2011| url=http://www.animenewsnetwork.com/news/2012-01-26/japanese-box-office-sales-fall-18-percent-in-2011| work=Anime News Network|date=2012-01-26| accessdate=2012-01-28}}</ref>日本電影由少數大型電影製作公司([[東寶]]、[[東映]]、[[松竹]]、[[角川映畫]]和[[日活]])以及三大電視廣播公司,即[[日本電視台]]、[[東京電視台]]及[[富士電視台]],主導了絕大部分的製作和發行業務。


第一位來自國外的攝影師在1897年來到日本,正式開啓了日本電影製作的歷史。在[[英國電影協會]]出版的《[[Sight & Sound]]》雜誌所選出的最佳亞洲電影名單中,日本電影作品在前12名內佔有了其中8名位置,排名第一的是《[[東京物語]]》。目前為止,日本電影作品共贏得了四次[[奥斯卡金像奖]]的[[奥斯卡最佳外语片奖|最佳外语片奖]],在所有亞洲國家中以日本獲獎次數最多。著名的日本電影作品包括《[[羅生門_(電影)|羅生門]]》、《[[東京物語]]》、《[[七武士]]》、《[[哥吉拉_(1954年)|哥吉拉]]》、《[[雨月物語_(電影)|雨月物語]]》、《[[大鏢客]]》、《{{link-ja|切腹 (電影)|切腹 (映画)|切腹}}》、《[[沙丘之女]]》、《[[感官世界]]》、《{{link-ja|蒲公英 (電影)|タンポポ (映画)|蒲公英}}》、《[[萤火虫之墓]]》、《[[亚基拉 (电影)|亚基拉]]》、《{{link-ja|獸兵衛忍風帖|獣兵衛忍風帖}}》、《[[攻殼機動隊_(電影)|攻殼機動隊]]》、《[[花火_(日本电影)|花火]]》、《[[大逃殺_(電影)|大逃殺]]》《[[千与千寻]]》和《鬼滅之刃劇場版 無限列車篇》等。
第一位來自國外的攝影師在1897年來到日本,正式開啓了日本電影製作的歷史。在[[英國電影協會]]出版的《[[Sight & Sound]]》雜誌所選出的最佳亞洲電影名單中,日本電影作品在前12名內佔有了其中8名位置,排名第一的是《[[東京物語]]》。目前為止,日本電影作品共贏得了四次[[奥斯卡金像奖]]的[[奥斯卡最佳外语片奖|最佳外语片奖]],在所有亞洲國家中以日本獲獎次數最多。著名的日本電影作品包括《[[羅生門_(電影)|羅生門]]》、《[[東京物語]]》、《[[七武士]]》、《[[哥吉拉_(1954年)|哥吉拉]]》、《[[雨月物語_(電影)|雨月物語]]》、《[[大鏢客]]》、《{{link-ja|切腹 (電影)|切腹 (映画)|切腹}}》、《[[沙丘之女]]》、《[[感官世界]]》、《{{link-ja|蒲公英 (電影)|タンポポ (映画)|蒲公英}}》、《[[萤火虫之墓]]》、《[[亚基拉 (电影)|亚基拉]]》、《[[獸兵衛忍風帖]]》、《[[攻殼機動隊_(電影)|攻殼機動隊]]》、《[[花火_(日本电影)|花火]]》、《[[大逃殺_(電影)|大逃殺]]》《[[千与千寻]]》和《鬼滅之刃劇場版 無限列車篇》等。


==历史==
==历史==

2021年3月6日 (六) 18:46的版本

日語寫法
日語原文日本映画
假名にほんえいが
平文式罗马字nihon eiga
日語寫法
日語原文邦画
假名ほうが
平文式罗马字hōga

日本電影(日语:日本映画),在日本又稱「邦画」邦画,相當於中文的「國產片」或「國片」),已經有超過一百年以上的歷史,是世界上歷史最悠久且規模最龐大的電影工業之一。至2010年為止,日本出產的長片電影數量是全世界第四。[1]在2011年,日本共制作了411部長片電影,總票房收入達到23.38億美元。[2]日本電影由少數大型電影製作公司(東寶東映松竹角川映畫日活)以及三大電視廣播公司,即日本電視台東京電視台富士電視台,主導了絕大部分的製作和發行業務。

第一位來自國外的攝影師在1897年來到日本,正式開啓了日本電影製作的歷史。在英國電影協會出版的《Sight & Sound》雜誌所選出的最佳亞洲電影名單中,日本電影作品在前12名內佔有了其中8名位置,排名第一的是《東京物語》。目前為止,日本電影作品共贏得了四次奥斯卡金像奖最佳外语片奖,在所有亞洲國家中以日本獲獎次數最多。著名的日本電影作品包括《羅生門》、《東京物語》、《七武士》、《哥吉拉》、《雨月物語》、《大鏢客》、《切腹日语切腹 (映画)》、《沙丘之女》、《感官世界》、《蒲公英日语タンポポ (映画)》、《萤火虫之墓》、《亚基拉》、《獸兵衛忍風帖》、《攻殼機動隊》、《花火》、《大逃殺》《千与千寻》和《鬼滅之刃劇場版 無限列車篇》等。

历史

無聲電影時代

1925年電影《雄呂血日语雄呂血》(二川文太郎日语二川文太郎
1928年電影《浪人街日语浪人街》(牧野正博日语マキノ正博

1894年,湯瑪斯·愛迪生在美國第一次商業性的公開展示了活动电影放映机,之後於1896年首度傳入日本。早期的電影放映機「Vitascope英语Vitascope」和盧米埃兄弟的「Cinematograph英语Cinematograph」攝影放映機則在1897年初在日本出現,[3]在當時是由稻畑勝太郎日语稲畑勝太郎等商人所引進。[4]在日本首次拍攝電影的是盧米埃的攝影師們。[5]但動態影像對日本人來說並不完全陌生,因為在電影出現之前,日本歷史上早已有包括「幻灯」(gentō)、「写し絵」(utsushi-e')在內的幻燈機裝置。[6]日本第一部成功拍攝的電影在1897年出現在東京[7]

在1898年,淺野四郎拍攝了《妖怪地藏》(化け地蔵)和《死人的復活》(死人の蘇生)兩部鬼片。[8]日本在1899年出產了第一部紀錄片《藝伎的手舞》(芸者の手踊り)。柴田常吉英语Tsunekichi_Shibata拍攝了數部早期的電影作品,包括1899年一部紀錄兩位著名演員演出一段歌舞伎的《紅葉狩日语紅葉狩_(能)》。許多早期的日本電影受到歌舞伎或文樂等傳統戲曲的影響。

1990年代

由於經濟的衰退,日本的電影院數量自1960年代起持續減少。在1990年代隨著多廳式電影院在日本的出現,電影院的數量開始增加。

北野武以數部成功的作品成為知名的電影導演,他在1990年代的重要作品包括《奏鳴曲》(ソナチネ,1993年)、《壞孩子的天空》(キッズ・リターン,1996年)以及獲得威尼斯影展金獅獎的《花火》(HANA-BI,1997年)。今村昌平在1997年再度以《鰻魚》(うなぎ)獲得了金棕櫚獎(與伊朗籍導演阿巴斯·奇亞羅斯塔米共同獲獎)。今村接續在阿尔夫·斯约堡英语Alf Sjöberg(Alf Sjöberg)、法蘭西斯·柯波拉比利·奥古斯特(Bille August)之後,成為該獎項第四位兩度獲獎的導演。

黑澤清在1997年執導《CURE日语CURE》後在國際上獲得知名度。三池崇史以《切膚之愛》(オーディション,1999年)和《DEAD OR ALIVE 犯罪者日语DEAD OR ALIVE 犯罪者》(1999年)等作品開始受到電影界的重視。在過去以紀錄片拍攝紀錄片的導演是枝裕和也在1996年開始執導長片電影,包括《幻之光》(幻の光,1996年)和《下一站天國日语ワンダフルライフ_(映画)》(ワンダフルライフ,1999年)。

宮崎駿在1990年代製作了兩部在票房和影評上極為成功的作品,分別是1992年的《紅豬》和1997年的《魔法公主》。這兩部動畫電影在上映時都打破了日本最高票房紀錄。

在1990年代,許多新銳的動畫導演也開始受到注目,讓動畫從單純的娛樂進入到當代藝術的層次。押井守在1996年推出了獲得國際讚譽的哲學科幻作品《攻殻機動隊》。今敏執導了獲得多項獎座的心理驚悚動畫《藍色恐懼》(パーフェクトブルー)。庵野秀明也在1997年製作了《新世紀福音戰士劇場版:THE END OF EVANGELION》。

2000年代

日本的電影數量繼續穩定的成長,其中在2006年有約821部日本電影發行。在這個年代中,由電視劇改編的電影特別受到了歡迎。而動畫片則佔據了日本電影年產量的約60%。由於日本動畫電影在國內與國外都廣受歡迎,1990年代到2000年代被認為是「日本電影的第二黃金時期」。[9]

北野武曾參與《大逃殺》的演出,也在自己執導的《Dolls》和《座頭市》中演出。數部恐怖電影《回路》、《鬼水怪談》、《予言日语Jホラーシアター#.E3.80.8E.E4.BA.88.E8.A8.80.E3.80.8F》、《咒怨》和《鬼來電》在市場上獲得了成功。在2004年為了慶祝哥吉拉誕生50週年,北村龍平拍攝了《哥吉拉 最後戰役》。铃木清顺執導了生涯中第56部電影《狸御殿》(オペレッタ狸御殿)。是枝裕和的《這麼...遠,那麼近日语DISTANCE_(映画)》(DISTANCE)和《無人知曉》(誰も知らない)兩部作品在國際各大影展囊括了許多獎項。女性導演河瀨直美的《殯之森日语殯の森》在2007年獲得了坎城影展的評審團大獎。《寅次郎的故事》的導演山田洋次執導了三部獲得好評的武士電影,分別是2002年的《黃昏的清兵衛》、2004年的《隱劍鬼爪》,以及2006年的《武士的一分》。

在動畫電影方面,2001年宮崎駿的《神隱少女》打破了日本電影的最高票房紀錄,並贏回許多獎項。接著他又分別在2004年和2008年陸續繼續推出《霍爾的移動城堡》與《崖上的波妞》。2004年,押井守的《攻殼機動隊2 INNOCENCE》在國際間獲得許多評論家的讚揚。他在2008年執導的《空中杀手》(スカイ・クロラ)也獲得了許多國際影評的欣賞。今敏的三部作品《千年女優》、《東京教父》和《盜夢偵探》也相當成功。大友克洋在2004年製作了《蒸汽男孩》,這是他自1995年《MEMORIES》以來的第一部動畫電影作品。美國導演麥可·艾瑞亞英语Michael Arias(Michael Arias)與STUDIO 4℃在2008年合作,推出了受到國際肯定的電影《惡童》。在數年連續執導多部知名度較低的真人電影後,庵野秀明成立了自己的工作室,並以自己的作品《新世紀福音戰士》為出發點,拍攝了以全新角度敘述故事的《福音戰士新劇場版》系列。

在2000年2月,日本電影宣傳委員會(ジャパン・フィルムコミッション)成立。在2001年11月16日,文化藝術振興基本法日语文化芸術振興基本法眾議院提出。這項法案是為了宣傳包括電影在內的媒體體藝術製作,並要求地方和中央政府為了必須電影的製作和放映提供支援幫助。這項法案在同年的11月30日通過,並在12月7日生效。之後,各地的公共團體開始成立電影宣傳委員會,負責招募電影到各委員會所在的地方拍攝。

2010年代

目前為止,有四部日本電影在國際上主要的電影節中入選:若松孝二執導的《慾虫日语キャタピラー_(映画)》(キャタピラー)在第60屆柏林影展中入圍了金熊獎,主演的寺島忍更贏得了最佳女演員銀熊獎北野武的《極惡非道》(アウトレイジ)入圍了2010年坎城影展園子溫的《秘密日语ヒミズ_(漫画)》則入選了第68届威尼斯国际电影节金獅獎

2011年,三池崇史執導的《一命》入圍了2012年坎城影展,這也是該影展史上第一部入圍的3D電影。《一命》是由英國獨立製片人傑瑞米·湯馬士英语Jeremy Thomas(Jeremy Thomas)製作,他也曾製作過數部在國際影展上成功的日本電影作品,包括大島渚的《俘虜》(戦場のメリークリスマス)和《御法度》、北野武的《兄弟日语BROTHER》(BROTHER),以及三池崇史的《十三刺客》(十三人の刺客)。

2013年,是枝裕和執導的我的意外爸爸入圍了第66屆坎城影展,並榮獲第66屆坎城影展評審團獎。2014年,由山田洋次執導,松隆子黑木華妻夫木聰主演的《東京小屋的回憶》入圍了第64屆柏林影展,其中黑木華獲得最佳女演員銀熊獎。2015年,是枝裕和執導的日本劇情片《海街日記》,入選第68屆坎城影展主競賽片。

有名导演

電影類型

50年代怪獸電影

日本的電影經常被分為以下的幾種類型:

票房

参见

參考文獻

  • 今村昌平. 《日本映画の誕生》. 講座日本映画. 東京: 岩波書店. 1985. ISBN 9784000102513. 
  • 今村昌平. 《無声映画の完成》. 講座日本映画. 東京: 岩波書店. 1986. ISBN 9784000102520. 
  • 今村昌平等. 《トーキーの時代》. 講座日本映画. 東京: 岩波書店. 1986. ISBN 9784000102537. 
  • 今村昌平等. 《戦争と日本映画》. 講座日本映画. 東京: 岩波書店. 1986. ISBN 9784000102544. 
  • 今村昌平等. 《戦後映画の展開》. 講座日本映画. 東京: 岩波書店. 1987. ISBN 9784000102551. 
  • 今村昌平等. 《日本映画の模索》. 講座日本映画. 東京: 岩波書店. 1987. ISBN 9784000102568. 
  • 今村昌平等. 《日本映画の現在》. 講座日本映画. 東京: 岩波書店. 1988. ISBN 9784000102575. 
  • 今村昌平等. 《日本映画の展望》. 東京: 岩波書店. 19868. ISBN 9784000102582. 
  • 田中純一郎. 《日本映画発達史》. 東京: 中央公論社. 1975. ISBN 9784122002852. 
  • 山本喜久男. 《日本映画における外国映画の影響》. 東京: 早稲田大学出版部. 1983. ASIN B000J7FJYG. 
  • Peter B. High. The Imperial Screen: Japanese Film Culture in the Fifteen Years' War, 1931-1945. Wisconsin Studies in Film. Wisconsin, MN: University of Wisconsin Press. 2003. ISBN 9780299181345. 
  • 平野共余子. 《天皇と接吻 アメリカ占領下の日本映画検閲》. 東京: 草思社. 1988. ISBN 9784794207760. 
  • 山口猛. 《幻のキネマ 満映》. 東京: 平凡社. ISBN 9784582765885. 

資料來源

  1. ^ Top 50 countries ranked by number of feature films produced, 2005–2010. Screen Australia. [2012-07-14]. (原始内容存档于2012-05-15). 
  2. ^ Japanese Box Office Sales Fall 18% in 2011. Anime News Network. 2012-01-26 [2012-01-28]. 
  3. ^ 塚田嘉信. 《日本映画史の研究:活動写真渡来前後の事情》. 現代書館. 1980. 
  4. ^ McKernan, Luke. Inabata Katsutaro. Who's Who of Victorian Cinema. [2012-12-14]. 
  5. ^ 吉田喜重、山口昌男、木下直之 (编). 《映画伝来:シネマトグラフ<明治の日本>》. 1995: 岩波書店. ISBN 4-00-000210-4. 
  6. ^ 岩本憲児. 幻灯の世紀—映画前夜の視覚文化史. 森話社. 2002. ISBN 978-4-916087-25-6. 
  7. ^ Keiko I. McDonald. Reading a Japanese Film: Cinema in Context. University of Hawaii Press. 2006. ISBN 978-0-8248-2993-3. 
  8. ^ Seek Japan | J-Horror: An Alternative Guide WebCite存檔,存档日期2011-08-24
  9. ^ Dave Kehr, Anime, Japanese Cinema's Second Golden Age, The New York Times, January 20, 2002.
  10. ^ 小市民映画 しょうしみんえいが. kotobank.jp.