Superunknown
Superunknown | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Студийный альбом группы Soundgarden | |||||||
Дата выпуска | 8 марта 1994 года | ||||||
Дата записи | июль — сентябрь 1993 | ||||||
Место записи | Bad Animals Studio (Сиэтл, штат Вашингтон) | ||||||
Жанры | |||||||
Длительность | 70:13 | ||||||
Продюсеры | |||||||
Страна | США | ||||||
Язык песен | английский | ||||||
Лейбл | A&M Records | ||||||
Хронология группы Soundgarden | |||||||
|
|||||||
|
RS | Позиция № 336 в списке 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone |
Superunknown (с англ. — «Превосходный незнакомец») — четвёртый студийный альбом американской рок-группы Soundgarden, выпущенный 8 марта 1994 года лейблом A&M Records. Это второй по счёту альбом группы, записанный с басистом Беном Шефердом. В роли продюсера альбома впервые выступил продюсер Майкл Бейнхорн. Альбом демонстрирует более тяжёлое звучание и широкий спектр влияний, отличающихся от ранних работ группы. Soundgarden начали работу над альбомом после тура в поддержку предыдущего альбома Badmotorfinger 1991 года.
Superunknown стал прорывом группы и имел успех как в коммерческом плане, так и со стороны критиков. Он вышел на первое месте в чарте Billboard 200, будучи проданным тиражом в 310 000 копий за первую неделю. Альбом также возглавил чарты Австралии, Канады и Новой Зеландии. Альбом сопровождался пятью синглами: «The Day I Tried to Live», «My Wave», «Fell on Black Days», «Spoonman» и «Black Hole Sun», последние два получили премии Грэмми и помогли Soundgarden достичь пика популярности. В 1995 году альбом был номинирован на премию «Грэмми» за лучший рок-альбом. Альбом получил платиновый статус пять раз Американской ассоциацией звукозаписывающих компании, разошёлся тиражом 9 миллионов копий по всему миру и остаётся самым успешным альбомом Soundgarden. В апреле 2019 года Superunknown занял 9-е место в списке «50 величайших гранж-альбомов» по версии журнала Rolling Stone[10].
Запись
[править | править код]Soundgarden начали работу над альбомом примерно через два месяца после окончания своего пребывания в туре Lollapalooza 1992 года[11]. Отдельные участники группы работали над материалом самостоятельно, затем предлагали свои демоверсии, в которые вносили вклад другие участники группы[12]. Фронтмен Крис Корнелл сказал, что участники группы позволяли друг другу больше свободы, чем на прошлых записях[13]. Гитарист Ким Тайил подметил, что, хотя группа потратила столько же времени на написание материала и аранжировку, сколько и на предыдущие альбомы, она потратила гораздо больше времени на запись песен[14]. После двух альбомов с продюсером Терри Дэйтом, группа решила поискать другого продюсера; как сказал гитарист Ким Тайил: «Мы просто подумали, что нам стоит пойти на перемены»[14]. В конце концов они остановились на продюсере Майкле Бейнхорне, у которого «не было своего фирменного звука, который он пытался использовать в Soundgarden», но были идеи, одобренные группой[12].
Сессии записи альбома проходили с июля 1993 по сентябрь 1993 года в студии Bad Animals в Сиэтле, штат Вашингтон, поскольку, по словам Корнелла, «в Сиэтле никогда не было приличной студии, а теперь есть одна с консолью Neve, поэтому казалось очевидным использовать именно её»[12]. Постоянный инженер студии Адам Каспер, который продолжал продюсировать следующие альбомы Soundgarden, помогал Бейнхорну в процессе записи[15]. Soundgarden использовали подход к записи одной песни за один раз[16]. Ударные партии и басы были записаны первыми для каждой песни, а потом поверх них были наложены партии Корнелла и Тайила[11]. Корнелл сказал, что знакомство с Бейнхорном способствовало тому, что Soundgarden потратили много времени на работу над альбомом[17]. Группа провела время, экспериментируя с различными звуками ударных и гитары, используя методы наслоения, что привело к обширному производственному звучанию[прояснить][17]. Корнелл сказал следующее: «Майкл Бейнхорн был так увлечён звуками. Он был так, почти „анально“ настроен по этому поводу, и это выводило нас из себя бо́льшую часть времени… К тому времени, когда вы получите звуки, которые хотите записать в песне, вы устанете её воспроизводить»[18]. Бейнхорн попытался «добавить» многих из своих любимых музыкантов, чтобы сформировать звучание группы, в том, что Billboard описал как «отучение группы от грубой силы, придание ей стимула инвестировать в более тонкую силу». Например, перед записью вокала «Black Hole Sun» Бейнхорн заставил Корнелла послушать Фрэнка Синатру[19].
Общее количество песен на Superunknown 15, длительность альбома составляет приблизительно 70 минут, потому что, по словам Корнелла, «мы действительно не хотели спорить о том, что следует вырезать»[15]. Soundgarden сделали перерыв в середине записи, чтобы открыть для Нила Янга десятидневный тур по Соединённым Штатам[20]. Затем группа пригласила Брендана О’Брайена для сведения альбома, так как Бейнхорн чувствовал, что группе нужна «свежая пара ушей»; О’Брайен пришёл по рекомендации гитариста Стоуна Госсарда из Pearl Jam[21]. Тайил назвал процесс сведения «очень безболезненным»[21], а басист Бен Шеферд сказал, что это была «самая быстрая часть записи»[12].
Композиция
[править | править код]Музыка
[править | править код]В песнях на Superunknown отражено влияние хэви-метала предыдущих работ Soundgarden, демонстрируя при этом новый развивающийся стиль группы. Рецензент Стив Хьюи из AllMusic писал, что «ранние панк-влияния группы редко обнаруживаются, их заменяют удивительно эффективные сочетания поп-музыки и психоделии»[22]. Корнелл назвал альбом более «сложным» и «универсальным», чем предыдущие релизы группы[17][23]. Песни на альбоме более экспериментальны и разнообразны, чем предыдущие записи группы, причём некоторые песни имеют ближневосточный или индийский колорит (например, песня «Half» в исполнении Шепарда). Некоторые песни также демонстрируют влияние группы The Beatles, такие как «Head Down» и «Black Hole Sun». В интервью 1994 года для Guitar World Тайил объяснил: «Мы заглянули глубоко в самую сердцевину наших душ, и там сидел маленький Ринго. О, конечно, нам нравится говорить людям, что это Джон Леннон или Джордж Харрисон; но когда вы действительно заглядываете глубоко внутрь Soundgarden, там есть маленький Ринго, который хочет выйти»[21]. Барабанщик Мэтт Кэмерон сказал, что эксперименты на альбоме были «просто вопросом утончённости»[20]. Согласно The A.V. Club, альбом «как переопределил, так и вышел за пределы гранжа»[24]. Майкл Бейнхорн заявил, что для достижения интенсивности Superunknown он искал влияния в европейской электронной музыке, такой как Aphex Twin в Великобритании и габбер — голландский жанр, описанный им как «одна из самых сырых созданных в музыке»[19].
Soundgarden использовали альтернативный строй и нечётные тактовые размеры на нескольких песнях альбома. «Spoonman», «Black Hole Sun», «Let Me Drown» и «Kickstand» были исполнены в строе drop D, в то время как «Mailman» и «Limo Wreck» использовали строй CGDGBe. В некоторых песнях использовались более неортодоксальные строи: «My Wave» и «The Day I Tried to Live» — обе включают строй EEBBBb. В «Head Down» и «Half» был использован строй CGCGGe. «4th of July» находится в аналогичном строе CFCGBe. «Fresh Tendrils» находятся в строе DGDGBe, а «Like Suicide» выполнено в строе DGDGBD[25]. Использование Soundgarden нечётных тактовых размеров также было разнообразным; «Fell on Black Days» выполнен в 6/4, «Limo Wreck» — в 15/8, «My Wave» чередуется между 5/4 и 4/4, а «The Day I Tried to Live» чередуется между 7/8 и 4/4. Тайил сказал, что Soundgarden обычно не учитывали такты песни до тех пор, пока группа не написала её, и сказал, что использование нечётных размеров было «абсолютной случайностью»[25].
Лирика
[править | править код]В лирическом плане альбом довольно мрачен и загадочен, так как бо́льшая его часть часто интерпретируется как посвящённая таким проблемам, как злоупотребление психоактивными веществами, самоубийство и депрессия, с постоянными темами мести, уничтожения, уединения, страха, потери, смерти и открытий. Корнелл был вдохновлён работами Сильвии Плат в то время[26]. Комментируя тексты песен альбома, Тайил сказал, что «мне кажется, что многое из Superunknown связано с жизнью, а не со смертью. Может быть, не подтверждая это, но радуясь — как Друиды [выразились]: „Жизнь хороша, но смерть будет ещё лучше!“»[26]. Кэмерон сказал, что тексты песен на альбоме «один большой „идите нахрен“ миру — мольба „оставить нас в покое“»[27]. Корнелл заявил, что «Let Me Drown» — это о том, чтобы «заползти обратно в утробу, чтобы умереть»[28], «Fell on Black Days» — это осознание того, что «ты несчастен до крайности»[27], «Black Hole Sun» — это «сюрреалистический пейзаж мечты»[28], «Limo Wreck» — это «песня „позор на декадансе“»[17], «The Day I Tried to Live» — это «попытка выйти из образа, замкнутого и затворнического»[29], и «4th of July» об употреблении ЛСД. Корнелл рассказал о «Mailman» на концерте, сказав: «Следующая песня об убийстве вашего босса. Речь идёт о том, чтобы прийти на работу рано утром, потому что у тебя есть особая повестка дня, и ты собираешься выстрелить ему в чёртову бошку»[28]. И наоборот, песня «Like Suicide» была буквальной, написанной Корнеллом после того, как птица влетела в окно его дома. Он нашёл тяжело раненое животное и убил его, ударив кирпичом, чтобы положить конец его страданиям[27].
Видеоклип на песню «Spoonman» примечателен тем, что в нём представлено выступление Артиса Спунмана, уличного артиста из Сиэтла[30]. Название песни приписывают басисту Джеффу Аменту из Pearl Jam[31]. Во время съёмок фильма «Одиночки» Амент составил список названий песен для вымышленной группы, показанной в фильме[30]. Корнелл воспринял это как вызов — написать песни для фильма, используя эти названия, и «Spoonman» была одной из них[30]. Акустическая демоверсия песни появляется в фильме[30]. Корнелл сказал, что песня о «парадоксе того, кто такой [Артис] и как его воспринимают люди»[32].
Художественное оформление
[править | править код]Обложка альбома (известная как «Screaming Elf» с англ. — «Кричащий эльф») представляет собой искажённую фотографию участников группы, сделанную Кевином Вестенбергом, над чёрно-белым перевёрнутым горящим лесом. По поводу обложки Корнелл сказал:
Superunknown в некотором смысле связан с рождением… Рождением или даже смертью — погружение в то, о чём ты ничего не знаешь. Самое сложное — это закрепить визуальный образ, чтобы поместить его в такое название. Первое, о чём мы подумали, был лес в сером или чёрном цвете. Soundgarden всегда ассоциировались с образами цветов и пышных красок, а это было наоборот. Он всё ещё казался органичным, но был очень тёмным и холодным… В детстве я увлекался этими историями, где леса были полны злых и страшных вещей, в отличие от счастливых садов, в которых вы ходите в походы[17].
В интервью журналу Pulse! 1994 года Корнелл сказал, что вдохновение для названия альбома пришло от его неправильного прочтения видео под названием Superclown. Он добавил: «Я подумал, что это классное название. Я никогда не слышал этого раньше, никогда не видел этого раньше, и это вдохновило меня»[26]. Альбом также был выпущен ограниченным тиражом на цветной 12-дюймовой граммпластинке (синем, оранжевом и прозрачном) в виде двойного лонгплея в конверте с разворотом[33]. Название альбома «SUPERUNKNOWN» иногда отображается с надписью «UNKNOWN» в виде перевернутой и реверсивной надписи (стилизованной под «SUPER∩ИkKomИ»).
25 мая 2017 года фотограф Кевин Вестенберг впервые опубликовал полную фотографию с обложки в своём аккаунте в Instagram[34].
Выпуск и коммерческий успех
[править | править код]Superunknown был прорывным альбомом Soundgarden, который принёс группе международное признание. После своего релиза в марте 1994 года Superunknown дебютировал на первом месте в чарте альбомов Billboard 200[35] и в конечном итоге закрыл год как 13-й самый продаваемый альбом 1994 года с 2,5 миллионами проданных копий[36]. Альбом Superunknown был сертифицирован RIAA шесть раз платиновым в Соединённых Штатах[37], трижды платиновым в Канаде[38] и золотым в Соединённом Королевстве[39], Швеции[40] и Нидерландах.
Superunknown продал около 9 миллионов копий по всему миру[41]; 6 миллионов из них - в Соединённых Штатах[42]. Альбом породил EP Songs from the Superunknown и CD-ROM Alive in the Superunknown, выпущенные в 1995 году[43].
Переиздание в честь 20-летия альбома
[править | править код]Переиздание Superunknown, в честь своего 20-летия, было выпущено в двух версиях Deluxe. Подарочное издание представляло собой упаковку из 2 компакт-дисков с ремастированным альбомом и вторым диском, состоящим из демоверсий, репетиций, би-сайдов и многого другого. Издание Super Deluxe представляло собой упаковку из 5 компакт-дисков, включающий ремастированный альбом, дополнительные демо-версии, репетиции и би-сайды, а пятый диск представляет собой альбом, смешанный с объемным звуком Blu-ray Audio 5.1. Издание Super Deluxe было упаковано в книгу в твёрдом переплете с линзовидной обложкой, примечаниями Дэвида Фрике и недавно переосмысленным оформлением альбома, разработанным Джошем Грэмом. На нём также была представлена никогда ранее не виданная фотография группы Кевина Вестерберга. Также был доступен 2-пластинчатый разворот оригинальных 16 виниловых треков, ремастированных на 200-граммовом виниле в конверте с разворотом. Кроме того, суперизвестные синглы и связанные с ними би-сайды с недавно интерпретированными обложками Джоша Грэма были переизданы в День музыкального магазина, 19 апреля 2014 года, в виде набора из пяти 10-дюймовых виниловых пластинок ограниченным тиражом[44].
Приём критиков
[править | править код]Необходимо проверить качество перевода, исправить содержательные и стилистические ошибки. |
Оценки критиков | |
---|---|
Источник | Оценка |
AllMusic | [22] |
Blender | [8] |
Christgau's Consumer Guide | A−[45] |
Entertainment Weekly | A[6] |
Los Angeles Times | [46] |
Pitchfork | 8.5/10[47] |
Q | [3] |
Rolling Stone | [48] |
The Rolling Stone Album Guide | [49] |
Spin | [50] |
Superunknown получил всеобщее признание музыкальных критиков. В журнале Q писали: «Soundgarden занимались нереконструированным хард-роком: тяжёлый гитарный звук, глубинный барабанный бой… Но Superunknown также включает в себя более размеренные моменты»[3]. Джей Ди Консидайн, рецензент Rolling Stone был впечатлён диапазоном записи и, несмотря на критику песен «Black Hole Sun» и «Half», он сказал, что «в лучшем случае Superunknown предлагает более мучительное изображение отчуждения и отчаяния, чем что-либо в In Utero»[48]. Джон Парелес из The New York Times приписал группе попытку превзойти традиционный хэви-метал: «Superunknown на самом деле пытается расширить свою аудиторию, преодолевая жанровые барьеры хэви-метала, которые раньше принимали Soundgarden»[4]. В Entertainment Weekly Дэвид Браун написал: «Soundgarden прокачаны и заряжены на Superunknown, и они оправдывают надежды». Он похвалил его как «веху в развитии хард-рока — кипящий чан вулканической энергии, ума, аномии и беспокойства 90-х, который устанавливает новый стандарт для всего, что называется метал-музыкой»[6]. Энн Пауэрс из журнала Blender сказала, что «гитарист Тайил помогает создавать шаблон стоунер-рока» и что альбом «является шедевром Soundgarden»[8]. Критик Village Voice Роберт Кристгау, который «издевался» над «концептуальными претензиями Soundgarden в течение многих лет», всё ещё чувствовал, что их обречённым, пессимистичным текстам не хватает большого содержания, но сказал, что они улучшили написание, аранжировку и продюсирование альбома, который был «просто лучшим — самым стимулирующим, кинетическим, сенсационным, запоминающимся — разрывным в истории как Led Zeppelin»[51]. В ретроспективном обзоре редактор AllMusic Стив Хьюи написал: «Очевидно, что Superunknown был сознательно оформлен как шедевр, и он отвечает всем амбициям»[22]. Он получил номинацию в категории «Лучший рок-альбом» на премии Грэмми 1995 года[52].
«Мы слушали Nirvana и Pearl Jam, как и все остальные, — отметил Вивиан Кэмпбелл из Def Leppard, — и особенно Soundgarden — пластинку Superunknown. Это была запись, на которую мы ссылались с точки зрения звучания и настроения, когда создавали Slang»[53].
Номинации и награды
[править | править код]Признание критиков, полученное Superunknown, привело к его включению во многие списки величайших альбомов[54].
Журнал | Страна | Номинация | Год | Место |
---|---|---|---|---|
The Village Voice | США | Pazz & Jop: «Лучший альбом 1994 года»[55] | 1994 | 11 |
Spin | США | «Топ-20 альбомов 1994 года»[56] | 1994 | 17 |
«Топ-90 альбомов 90-х»[57] | 1999 | 70 | ||
«125 лучших альбомов за последние 25 лет»[58] | 2012 | 90 | ||
Rolling Stone | США | «Лучший альбом 1994 года»[59] | 1995 | 3 |
«500 лучших альбомом всех времён»[60][61] | 2012 | 335 | ||
«100 лучших альбомов 90-х»[62] | 2011 | 38 | ||
Muziekkrant OOR | Нидерланды | «100 лучших альбомов с 1991 по 1995 гг.»[63] | 1995 | 49 |
Alternative Press | США | «90 лучших альбомов 90-х»[64] | 1998 | 18 |
Kerrang! | Великобритания | «100 альбомов, которые вы должны услышать перед тем, как вы умрёте»[65] | 1998 | 70 |
Pause & Play | США | «100 лучших альбомов 90-х годов»[66] | 1999 | 11 |
Rock Hard | Германия | «500 величайших рок- и метал-альбомов всех времён»[67] | 2005 | 304 |
Loudwire | США | «10 лучших хард-рок альбомов 1994 года»[68] | 2014 | 3 |
Журнал | Год | Ссылка |
---|---|---|
Guitar World: 50 знаковых альбомов, определивших 1994 год | 2014 | [69] |
Тысяча и один музыкальный альбом, который стоит прослушать, прежде чем вы умрёте | 2005 | [70] |
Гастроли
[править | править код]Группа начала гастролировать в январе 1994 года в Океании и Японии[20], областях, где пластинка вышла рано[71]. Группа никогда раньше не гастролировала в этих регионах[72]. Этот тур закончился в феврале 1994 года, а затем в марте 1994 года группа отправилась в Европу[20]. Группа должна была присоединиться к 20-дневному совместному туру по Америке с Nine Inch Nails в апреле/мае, но была вынуждена отменить, но после продолжила гастроли в качестве хедлайнера 27 мая 1994 года[20][73]. Их были Tad и Eleven[71]. В конце 1994 года, после гастролей в поддержку Superunknown, врачи обнаружили, что Корнелл сильно перенапряг свои голосовые связки. Soundgarden отменил ещё несколько концертов, чтобы избежать нанесения какого-либо непоправимого ущерба голосу. Корнелл сказал следующее: «Я думаю, мы немного перестарались! Мы играли пять или шесть вечеров в неделю, и мой голос в значительной степени пострадал. Ближе к концу американского тура я почувствовал, что всё ещё могу вроде как петь, но на самом деле я не давал группе честного шанса. Вы не покупаете билет, чтобы посмотреть, как какой-то парень два часа будет хрипеть! Это выглядело как своего рода обман»[18]. Чуть позже, в 1995 году, группа обновила даты гастролей[74].
Список композиций
[править | править код]№ | Название | Текст песни | Музыка | Длительность |
---|---|---|---|---|
1. | «Let Me Drown» | Крис Корнелл | Крис Корнелл | 3:51 |
2. | «My Wave» | Крис Корнелл | Крис Корнелл, Ким Тайил | 5:12 |
3. | «Fell on Black Days» | Крис Корнелл | Крис Корнелл | 4:42 |
4. | «Mailman» | Крис Корнелл | Мэтт Кэмерон | 4:25 |
5. | «Superunknown» | Крис Корнелл | Крис Корнелл, Ким Тайил | 5:06 |
6. | «Head Down» | Бен Шеферд | Бен Шеферд | 6:08 |
7. | «Black Hole Sun» | Крис Корнелл | Крис Корнелл | 5:18 |
8. | «Spoonman» | Крис Корнелл | Крис Корнелл | 4:06 |
9. | «Limo Wreck» | Крис Корнелл | Мэтт Кэмерон, Ким Тайил | 5:47 |
10. | «The Day I Tried to Live» | Крис Корнелл | Крис Корнелл | 5:19 |
11. | «Kickstand» | Крис Корнелл | Ким Тайил | 1:34 |
12. | «Fresh Tendrils» | Крис Корнелл, Мэтт Кэмерон | Мэтт Кэмерон | 4:16 |
13. | «4th of July» | Крис Корнелл | Крис Корнелл | 5:08 |
14. | «Half» | Бен Шеферд | Бен Шеферд | 2:14 |
15. | «Like Suicide» | Крис Корнелл | Крис Корнелл | 7:01 |
Общая длительность: | 70:13 |
№ | Название | Текст песни | Музыка | Длительность |
---|---|---|---|---|
16. | «She Likes Surprises» | Крис Корнелл | Крис Корнелл | 3:17 |
Участники записи
[править | править код]
|
|
Примечания
[править | править код]- ↑ The 30 Best Grunge Albums of All Time Архивная копия от 23 ноября 2018 на Wayback Machine. Loudwire
- ↑ Matt Melison. May 18, 2017. The Top 10 Grunge Albums of All Time Архивная копия от 23 ноября 2018 на Wayback Machine. Consequence of Sound.
- ↑ 1 2 3 "Soundgarden: Superunknown". Q (англ.). No. 98. London. November 1994. p. 122.
- ↑ 1 2 Pareles, Jon (1994-03-06). "Lightening Up On the Gloom In Grunge". The New York Times (англ.). Архивировано 14 октября 2014. Дата обращения: 23 марта 2008.
{{cite news}}
: Указан более чем один параметр|accessdate=
and|access-date=
(справка) - ↑ 10 Best Hard Rock Albums of 1994 Архивная копия от 25 июня 2014 на Wayback Machine. Loudwire
- ↑ 1 2 3 Browne, David (1994-03-11). "Superunknown". Entertainment Weekly (англ.). New York. Архивировано 17 октября 2015. Дата обращения: 20 мая 2009.
- ↑ Weiss, Jeff. "There Was No One Else on Earth Like Chris Cornell" Архивная копия от 30 октября 2018 на Wayback Machine. Noisey.
- ↑ 1 2 3 Powers, Ann (December 2002). "Soundgarden: Superunknown". Blender (англ.). No. 12. New York. Архивировано из оригинала 22 декабря 2002. Дата обращения: 4 декабря 2020.
- ↑ Pitchfork Staff The 150 Best Albums of the 1990s . Pitchfork (28 сентября 2022). — «The album remains an alt-rock anomaly, thundering and openhearted in equal measure.» Дата обращения: 26 апреля 2023. Архивировано 2 октября 2022 года.
- ↑ 50 Greatest Grunge Albums (англ.). Rolling Stone (1 апреля 2019). Дата обращения: 25 ноября 2021. Архивировано 3 апреля 2019 года.
- ↑ 1 2 Masters, Drew. «Soundgarden». M.E.A.T. magazine. March 1994.
- ↑ 1 2 3 4 «Soundgarden». Making Music. (ISSN 0269-2651) May 1994.
- ↑ Thompson, Dave. «I Slept With Soundgarden and Other Chilling Confessions». Alternative Press. March 1994.
- ↑ 1 2 «Let’s Make a Grunge Album!». Raw. December 8, 1993.
- ↑ 1 2 Anderson, Stacy. «Get Yourself Control: The Oral History of Soundgarden’s 'Superunknown'» Архивировано 3 октября 2015 года.. Spin, June 2014
- ↑ Peiken, Matt. «Soundgarden’s Matt Cameron: Breaking New Ground». Modern Drummer. June 1994.
- ↑ 1 2 3 4 5 «Garden of the Unknown». Melody Maker. November 27, 1993.
- ↑ 1 2 «Black Hole Sons!». Kerrang!. August 12, 1995.
- ↑ 1 2 Bamgarder, Bradley. «For Soundgarden, Soul Asylum producer Michael Beinhorn, personality is paramount.» Архивировано 20 мая 2016 года. Billboard, July 30, 1994
- ↑ 1 2 3 4 5 Neely, Kim. «Into the Superunknown» Архивировано 14 мая 2009 года.. Rolling Stone. June 16, 1994. Retrieved on May 3, 2008.
- ↑ 1 2 3 4 Gilbert, Jeff. «Sleepless in Seattle». Guitar World. May 1994.
- ↑ 1 2 3 Huey, Steve Superunknown – Soundgarden (англ.). AllMusic. Дата обращения: 21 марта 2009. Архивировано 3 июня 2012 года.
- ↑ «Interview With Soundgarden». Mesa Boogie. 1996.
- ↑ Soundgarden both redefined and transcended grunge on 1994's Superunknown (англ.). Дата обращения: 5 мая 2015. Архивировано 10 июня 2015 года.
- ↑ 1 2 Rotondi, James. «Alone in the Superunknown: Soundgarden redefine riffage and master melody on the eclectic fifth album». Guitar Player. June 1994.
- ↑ 1 2 3 Lanham, Tom. «In Search of the Monster Riff». Pulse!. March 1994.
- ↑ 1 2 3 True, Everett. «Journey into the Superunknown». Melody Maker. March 19, 1994.
- ↑ 1 2 3 «Soundgarden: The Badass Seed». RIP. April 1994.
- ↑ Foege, Alec. «The End of Innocence». Rolling Stone. January 12, 1995.
- ↑ 1 2 3 4 Prato, Greg Spoonman – Soundgarden (англ.). AllMusic. Дата обращения: 1 августа 2008. Архивировано 28 августа 2012 года.
- ↑ (1994) Album notes for Superunknown by Soundgarden, [CD booklet]. New York: A&M Records.
- ↑ «Interview with Chris Cornell». Request. October 1994.
- ↑ Miller, Chuck. Warman's American Records : [англ.]. — Krause Publications, 2011. — ISBN 978-1-4402-2821-6.
- ↑ Photographer Behind Soundgarden's Superunknown Album Cover Reveals the Uncropped Photo (англ.). Spin (15 июня 2017). Дата обращения: 17 июня 2017. Архивировано 25 ноября 2021 года.
- ↑ «Changing of the Garden» Архивировано 30 августа 2008 года.. Entertainment Weekly. March 25, 1994. Retrieved on May 2, 2004.
- ↑ "Best Selling Records of 1994". Billboard (англ.). Vol. 107, no. 3. 1995-01-21. p. 57. ISSN 0006-2510. Архивировано 5 сентября 2015.
- ↑ Blabbermouth. SOUNDGARDEN's 'Superunknown' Album Certified Six Times Platinum In U.S. (англ.). BLABBERMOUTH.NET (22 апреля 2022). Дата обращения: 23 апреля 2022. Архивировано 23 апреля 2022 года.
- ↑ CRIA Database Search (англ.). Canadian Recording Industry Association. Дата обращения: 4 апреля 2008. Архивировано из оригинала 31 марта 2010 года.
- ↑ Superunknown Certified Awards (англ.). British Phonographic Industry. Дата обращения: 19 февраля 2008. Архивировано 25 июня 2014 года.
- ↑ Superunknown Certified Awards (швед.). IFPI Den Svenske Hitlista. Дата обращения: 19 февраля 2008. Архивировано 27 июля 2010 года.
- ↑ Superunknown Certified Awards (англ.). NVPI. Дата обращения: 19 февраля 2008. Архивировано из оригинала 2 февраля 2012 года.
- ↑ Goodman, William (2019-03-08). "Soundgarden's 'Superunknown' at 25: All the Songs Ranked Worst to Best". Billboard (англ.). Архивировано 18 мая 2021. Дата обращения: 9 марта 2019.
- ↑ Atwood, Brett. «Soundgarden Vid Takes Cd Plus Out of the Unknown» Архивировано 10 июня 2016 года., Billboard, January 27, 1996
- ↑ "SOUNDGARDEN: 20th-Anniversary Reissue Of 'Superunknown' Projected To Sell 10K-12K First Week". Blabbermouth (англ.). 2014-06-15. Архивировано 29 октября 2014. Дата обращения: 25 ноября 2021.
{{cite news}}
: Указан более чем один параметр|archiveurl=
and|archive-url=
(справка) - ↑ Christgau, Robert. Soundgarden: Superunknown // Christgau's Consumer Guide: Albums of the '90s : [англ.]. — St. Martin's Griffin, 2000. — P. 291. — ISBN 0-312-24560-2.
- ↑ Cromelin, Richard (1994-03-06). "Soundgarden in Full Sonic Bloom". Los Angeles Times (англ.). Архивировано 28 сентября 2015. Дата обращения: 27 сентября 2015.
{{cite news}}
: Указан более чем один параметр|accessdate=
and|access-date=
(справка) - ↑ Berman, Stuart Soundgarden: Superunknown (англ.). Pitchfork (3 июня 2014). Дата обращения: 3 июня 2014. Архивировано 5 июня 2014 года.
- ↑ 1 2 Considine, J. D. (1994-03-10). "Superunknown". Rolling Stone (англ.). New York. p. 63. Архивировано 29 сентября 2015. Дата обращения: 27 сентября 2015.
- ↑ Considine, J. D. Soundgarden // The New Rolling Stone Album Guide : [англ.]. — 4th. — Simon & Schuster, 2004. — P. 762–63. — ISBN 0-7432-0169-8.
- ↑ Anderson, Kyle (September 2006). "Discography: Chris Cornell". Spin (англ.). Vol. 22, no. 9. New York. p. 80. Архивировано 25 ноября 2021. Дата обращения: 9 января 2017.
- ↑ Christgau, Robert (1994-04-05). "Consumer Guide". The Village Voice (англ.). New York. Архивировано 14 сентября 2015. Дата обращения: 27 сентября 2015.
{{cite news}}
: Указан более чем один параметр|accessdate=
and|access-date=
(справка) - ↑ 37th Grammy Awards - 1995 (англ.). Rockonthenet.com. Дата обращения: 8 декабря 2007. Архивировано 10 декабря 2007 года.
- ↑ McIntyre, Ken: «Hello America!`»; Classic Rock #217, December 2015, p52
- ↑ Superunknown accolades (англ.). Acclaimed Music. Дата обращения: 6 мая 2008. Архивировано 13 марта 2008 года.
- ↑ "The 1994 Pazz & Jop Critics Poll". The Village Voice (англ.). New York. 1995-02-28. Архивировано 25 марта 2014. Дата обращения: 27 сентября 2015.
{{cite news}}
: Указан более чем один параметр|accessdate=
and|access-date=
(справка); Указан более чем один параметр|archiveurl=
and|archive-url=
(справка) - ↑ "Top 20 Albums of 1994". Spin (англ.). Vol. 10, no. 9. December 1994. Архивировано 6 августа 2016.
- ↑ Top 90 Albums of the 90s (англ.). Spin (сентябрь 1999). Дата обращения: 6 мая 2008. Архивировано 25 ноября 2021 года.
- ↑ 125 Best Albums of the Past 25 Years (англ.). Spin (15 февраля 2015). Дата обращения: 6 мая 2016. Архивировано 7 мая 2016 года.
- ↑ "1994 Annual Music Awards: Best Albums" (англ.) (700). January 1995. Архивировано из оригинала 28 июня 2011.
{{cite journal}}
: Cite journal требует|journal=
(справка) - ↑ 500 Greatest Albums of All Time: 335 - Soundgarden, 'Superunknown' (англ.). Rolling Stone (31 мая 2012). Дата обращения: 6 мая 2016. Архивировано 22 апреля 2016 года.
- ↑ "500 Greatest Albums of All Time Rolling Stone's definitive list of the 500 greatest albums of all time". Rolling Stone (англ.). 2012. Архивировано 25 ноября 2021. Дата обращения: 9 сентября 2019.
- ↑ "100 Best Albums of the Nineties: Soundgarden, 'Superunknown' | Rolling Stone | Lists". Rolling Stone (англ.). Архивировано 29 июля 2011. Дата обращения: 13 августа 2011.
- ↑ The 100 Best Albums of 1991–1995 (англ.). Muziekkrant OOR. Дата обращения: 6 мая 2008. Архивировано 23 апреля 2008 года.
- ↑ "The 90 Greatest Albums of the 90s". Alternative Press (англ.). Архивировано 19 апреля 2008. Дата обращения: 6 мая 2008.
- ↑ "100 Albums You Must Hear Before You Die". Kerrang! (англ.). Архивировано 23 октября 2014. Дата обращения: 6 мая 2008.
- ↑ The 90s Top 100 Essential Albums (англ.). Pause & Play. Дата обращения: 6 мая 2008. Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 года.
- ↑ Best of Rock & Metal die 500 stärksten Scheiben aller Zeiten / Michael Rensen. — Königswinter : Heel, 2005. — P. 90. — ISBN 3-89880-517-4.
- ↑ 10 Best Hard Rock Albums of 1994 (англ.). Loudwire (20 мая 2014). Дата обращения: 21 мая 2014. Архивировано 25 июня 2014 года.
- ↑ Superunknown: 50 Iconic Albums That Defined 1994 (англ.). GuitarWorld.com (14 июля 2014). Дата обращения: 14 июля 2014. Архивировано из оригинала 15 июля 2014 года.
- ↑ McIver, Joel. 1001 Albums You Must Hear Before You Die : [англ.]. — 1st. — Universe Publishing, 2005. — P. 548. — ISBN 978-0-7893-1371-3.
- ↑ 1 2 «Soundgarden: No Hype Allowed». The Music Paper. July 1994.
- ↑ Smith, Chris. «Down in a Hole». Raw. August 17, 1994.
- ↑ «Soundgarden Won’t Be Staying Superunknown». USA Today. March 11, 1994.
- ↑ Atkinson, Peter. «Soundgarden: From Superunknown to Superstars». Jam. May 24, 1996.
- Альбомы по алфавиту
- Альбомы 1994 года
- Альбомы, вошедшие в список 500 величайших альбомов по версии журнала Rolling Stone
- Альбомы 1990-х годов
- Альбомы Soundgarden
- Альбомы A&M Records
- Альбомы, спродюсированные Майклом Бейнхорном
- Хард-рок-альбомы
- Альбомы стоунер-рока
- Альбомы альтернативного рока
- Альбомы хеви-метала
- Альбомы США
- Альбомы на английском языке