Cocteau Twins

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 24 января 2021 года; проверки требуют 29 правок.
Перейти к навигации Перейти к поиску
Cocteau Twins
Cocteau Twins
Состав группы 1982 года: Уилл Хегги, Элизабет Фрайзер и Робин Гатри
Состав группы 1982 года: Уилл Хегги, Элизабет Фрайзер и Робин Гатри
Основная информация
Жанры
Годы 1979–1997 гг.
Страна  Шотландия
Место создания Гранджемут
Язык английский
Лейблы
Бывшие
участники		 Элизабет Фрайзер
Робин Гатри
Уилл Хегги
Саймон Раймонд
Другие
проекты
cocteautwins.com
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Cocteau Twins — шотландская этериал-вейв-группа, действовавшая с 1979 по 1997 годы. Они были сформированы в городе Гранджемут Робином Гатри (гитары, драм-машина) и Уиллом Хегги (бас-гитара), позже к ним присоединилась Элизабет Фрайзер (вокал) в 1981 году. Вскоре Хегги заменил мультиинструменталист Саймон Раймонд в 1983 году. Группа заслужила похвалу критиков за их эфирный, насыщенный эффектами звук и сопрано-вокал Фрайзер, чьи тексты часто трудно поддаются языковому восприятию[7]. Они стали пионерами поджанра альтернативного рока 1980-х годов под названием дрим-поп[1][8].

На раннее творчество группы оказали влияние такие исполнители, как Siouxsie and the Banshees и Joy Division[9]. Подписав контракт с британским звукозаписывающим лейблом 4AD в 1982 году, они выпустили свой дебютный альбом Garlands позже в том же году[7]. Присоединение Раймонда в группу в 1983 году укрепило их окончательный состав, который выпустил их самый большой хит в Великобритании «Pearly-Dewdrops' Drops», достигнув 29-го места в UK Singles Chart. В 1988 году Cocteau Twins подписали контракт с лейблом Capitol Records в Соединённых Штатах, распространяя свой пятый альбом Blue Bell Knoll через крупный лейбл в стране. После выпуска в 1990 году их самого признанного критиками альбома Heaven or Las Vegas группа покинула 4AD и перешла на лейбл Fontana Records, где выпустила два своих последних альбома.

После почти 20 лет совместной работы группа распалась в 1997 году отчасти из-за проблем, связанных с распадом романтических отношений Фрайзер и Гатри. В 2005 году группа объявила, что они воссоединятся, чтобы возглавить фестиваль Коачелла и отправиться в мировое турне, но воссоединение было отменено месяц спустя после того, как Фрайзер отказалась выступать на одной сцене с Гатри[10]. В интервью 2021 года Раймонд подтвердил, что Cocteau Twins «никогда не воссоединятся»[11].

История

[править | править код]

Ранние годы (1979—1983 гг.)

[править | править код]

Гатри и Хегги, оба из Гранджемут, Шотландия, образовали группу в 1979 году[12]. На местной дискотеке под названием «The Hotel International» в 1981 году они познакомились с 17-летней Фрайзер, когда Гатри был диджеем, и она стала вокалисткой группы[7]. Влияние группы в то время включало творчество австралийского коллектива The Birthday Party (барабанщик группы Филл Калверт призвал группу подписать контракт с 4AD Records)[13], Sex Pistols, Кейт Буш, и Siouxsie and the Banshees[14] (у Фрайзер были татуировки Siouxsie на руках в течение нескольких лет)[15]. Группа была названа в честь песни Johnny & The Self-Abusers (которые позже переименовали себя в Simple Minds) «The Cocteau Twins» (позже переписанной как «No Cure»)[16].

Перед выпуском своего дебютного альбома группа записала сессию из четырёх песен для Джона Пила в июне 1982 года, включая «Wax and Wane» и «Garlands»[17]. Их дебютный альбом Garlands (выпущенный 4AD в сентябре 1982 года) имел мгновенный успех, достигнув 2-го места в чарте инди-альбомов в Великобритании. Дон Уотсон из NME сравнил стиль группы с готик-рок-группами, такими как Gene Loves Jezebel и Xmal Deutschland[18], в то время как Сью Каммингс из журнала Spin ретроспективно сравнила её с Siouxsie and the Banshees и Bauhaus[19]. В 1983 году группа выпустила второй миньон, Peppermint Pig[7].

Звучание Cocteau Twins на их первых трёх пластинках основывалось на сочетании ритмичных басовых линий Хегги, минималистичных гитарных мелодий Гатри и голоса Фрайзер. Следующий полноформатный альбом группы, Head over Heels, основывался исключительно на двух последних, после дружеского ухода Хегги после тура, последовавшего за выпуском Peppermint Pig (позже он присоединился к группе Lowlife)[7]. Это привело к характерному звучанию Cocteau Twins: голос Фрайзер, поочередно эфирный и оперный, в сочетании со всё более интенсивной игрой на гитаре Гатри[7] (который часто говорил, что его гораздо больше интересует способ записи гитары, чем сами воспроизводимые ноты, хотя позже он признал, что его зависимость от эффектов и наслоений изначально была обусловлена его собственными техническими ограничениями)[20].

В 1983 году группа участвовала в проекте 4AD под названием This Mortal Coil, который породил кавер-версию песни Тима Бакли «Song to the Siren» (в исполнении Гатри и Фрайзер). Несмотря на то, что песня была записана в рамках проекта This Mortal Coil, кавер впоследствии стал одним из самых известных у Cocteau Twins. Во время сессий с This Mortal Coil Гатри и Фрайзер познакомились с другим участником проекта, мультиинструменталистом Саймоном Раймондом (ранее участником Drowning Craze), который присоединился к Cocteau Twins позже в том же году[7].

Восхождение к славе (1984—1989 гг.)

[править | править код]

Вместе с Раймондом группа выпустила серию признанных критиками альбомов и мини-альбомов, в которых исследовался их новый стиль. Среди них были: The Spangle Maker (1984 г.), Treasure (1984 г.), Aikea-Guinea (1985 г.), Tiny Dynamine (1985 г.), Echoes in a Shallow Bay (1985 г.) и Love's Easy Tears (1986 г.). Раймонд, которого пригласили для работы над вторым альбомом This Mortal Coil, не участвовал в записи четвёртого альбома Cocteau Twins, Victorialand (1986 г.), преимущественно акустической записи, в которой участвовали только Гатри и Фрайзер. Раймонд вернулся в группу для The Moon and the Melodies (1986 г.), совместной работы с композитором Харольдом Баддом[7], которая не была выпущена под ярлыком Cocteau Twins.

В 1985 году 4AD подписали соглашение с Relativity Records о распространении релизов Cocteau Twins в США и других странах. В ознаменование этого события был выпущен сборник The Pink Opaque (1985 г.), чтобы познакомить новую, более широкую аудиторию с бэк-каталогом группы.

Оставаясь группой 4AD на международном уровне, Cocteau Twins наконец подписали контракт с крупным лейблом Capitol Records в 1988 году для распространения в Соединённых Штатах и выпустили свой пятый альбом Blue Bell Knoll в сентябре того же года[12]. «Carolyn’s Fingers» стала самым большим хитом группы в США, достигнув 2-го места в чарте Alternative Songs Billboard[21].

Успех в мейнстриме (1990—1994 гг.)

[править | править код]

Группа выпустила альбом Heaven or Las Vegas в конце 1990 года[12]. Самый коммерчески успешный из их многочисленных записей, альбом сразу после выхода поднялся на верхние строчки UK Albums Chart[22]. Несмотря на успех пластинки и последующие концертные туры, с группой не всё было хорошо. Они расстались с 4AD после Heaven or Las Vegas частично из-за конфликтов с основателем лейбла Иво Уоттсом-Расселом и были близки к разрыву из-за внутренних проблем, в значительной степени из-за злоупотребления Гатри психоактивными веществами[23].

Во время своего международного турне в поддержку Heaven or Las Vegas группа подписала новый контракт на запись с дочерней компанией Mercury Records Fontana в Великобритании и других странах, сохранив при этом свои отношения с Capitol в США. В 1991 году 4AD и Capitol выпустили бокс-сет, в котором были собраны миньоны группы с 1982 по 1990 год, а также бонусный диск с редким и ранее неизданным материалом.

Фрайзер и Гатри прекратили свои 13-летние отношения в 1993 году, и к этому времени у них родилась маленькая дочь Люси-Белль, родившаяся в 1989 году[24]. Седьмой альбом группы Four-Calendar Café, их первый после расставания Фрайзера и Гатри, был выпущен в конце 1993 года[12]. Группа объяснила, что Four-Calendar Café было ответом на потрясения, охватившие их за прошедшие годы, когда Гатри прошёл реабилитацию и отказался от алкоголя и наркотиков, а Фрайзер прошла курс психотерапии.

Поздние релизы и распад группы (1995—1997 гг.)

[править | править код]

В 1995 году были выпущены два новых мини-альбома: Twinlights и Otherness. Некоторые композиции на Twinlights и Otherness были версиями песен с восьмого альбома группы Milk & Kisses (1996 г.)[7]. На пластинке были возвращены более многослойные гитары, и Фрайзер снова начала скрывать свои тексты, хотя и не полностью. Два сингла были взяты с альбома: «Tishbite» и «Violaine»; оба существуют в двух версиях CD, с разными би-сайдами, включёнными в каждый. Группа, дополненная ещё одними гитаристом и барабанщиком, активно гастролировала в поддержку альбома, их последнего для Mercury/Fontana. Новая песня «Touch Upon Touch», которая дебютировала во время живых выступлений и была записана позже в 1996 году, также была одной из двух песен, написанных и аранжированных Фрайзером, Гатри и Раймондом для китайской поп-певицы Фэй Вонг для её альбома на мандаринском языке Fuzao, выпущенного в июне 1996 года, другая — «Tranquil Eye» от Violaine, выпущенная в октябре 1996 года.

В 1997 году, во время записи того, что должно было стать их девятым альбомом, трио распалось из-за непримиримых разногласий, частично связанных с распадом Гатри и Фрайзера. Хотя ряд песен были частично записаны и, возможно, завершены, группа заявила, что они, скорее всего, никогда не будут закончены или выпущены в какой-либо форме.

После распада

[править | править код]

В 1999 году лейбл звукозаписи Bella Union, основанный Гатри и Раймондом, выпустил сборник Cocteau Twins на двух компакт-дисках под названием BBC Sessions. Коллекция представляет собой полную запись выступлений группы в радиопрограммах Великобритании с 1982 по 1996 год, включая редкие и неизданные материалы. В 2000 году 4AD выпустили Stars and Topsoil, сборник избранных песен, выбранных участниками группы, которые были выпущены за годы их работы с 4AD; все записи были подвергнуты цифровому ремастированию Гатри. Наконец, в 2003 году 4AD последовали за Stars и Topsoil, выпустив цифровые ремастированные версии первых шести пластинок Cocteau Twins.

31 января 2005 года Cocteau Twins объявили, что они будут готовы выступить на фестивале музыки и искусств в долине Коачелла 30 апреля 2005 года, а позже указали, что будут добавлены дополнительные даты тура. Однако 16 марта воссоединение было отменено после того, как Фрайзер объявила, что не будет принимать в нём участия. В интервью 2009 года Фрайзер сказала, что она не могла пережить боль от того, что делила сцену со своим бывшим возлюбленным Гатри, из-за чего группа распалась в 1997 году[23]. Раймонд рассказал, что группа также забронировала 55-дневный мировой тур, который заплатил бы им 1,5 миллиона фунтов стерлингов[10]. Позже, в 2005 году, 4AD выпустили по всему миру ограниченным тиражом 10 000 комплектов сборников под названием Lullabies to Violaine, набор из 4 дисков, в котором подробно описан каждый сингл и миньон, выпущенный с 1982 по 1996 год. Вскоре за этим последовали два набора из 2 дисков с одинаковыми названиями, известные как Volume 1 и Volume 2.

С марта 2007 года группа начала подкасты с эксклюзивным материалом[25]. 6 октября 2008 года Cocteau Twins были удостоены премии Q Awards Inspiration Award, которую они приняли в редком коллективном живом выступлении[26][27].

Сольные работы

[править | править код]

Бывшие участники Cocteau Twins оставались активными в музыкальном плане в течение многих лет после распада группы. В дополнение к созданию Bella Union, Гатри и Раймонд выпустили релизы новых групп, подписанных на этот лейбл.

Раймонд выпустил сольный альбом Blame Someone Else в качестве первого релиза на Bella Union. Он также был сопродюсером посмертного альбома Билли Маккензи из The Associates, а затем продюсировал нескольких исполнителей Domino Records, таких как Джеймс Йоркстон, Archie Bronson Outfit (которым он позже руководил) и Clearlake. Совсем недавно он продюсировал британскую группу The Duke Spirit, лондонский дуэт Helene, бывшего фронтмена Golden Virgins Лукаса Ренни и смикшировал номинированный на премию Mercury альбом The End of History Фионна Ригана. В своей роли руководителя Bella Union он открыл для себя таких артистов, как Лора Вирс, Fleet Foxes, Midlake, Lift to Experience, The Low Anthem, I Break Horses, The Czars и Джон Грант. Лейбл известен своими долгосрочными отношениями со своими артистами, такими как Beach House, которые выпустили все четыре своих альбома с Bella Union, а также Dirty Three, Midlake и др. Раймонд получил награду «Независимая звукозаписывающая компания года» на премии Music Week Awards (по результатам голосования независимых ретейлеров Великобритании) в 2010, 2012 и 2014 годах.

Гатри выпустил пять сольных альбомов — Imperial, Continental, Carousel, Emeralds и Fortune — и пять миньонов. Он много гастролировал со своей группой Violet Indiana, в состав которой входил экс-гитарист Cocteau Twins Мицуо Тейт. Он также написал музыку к трём фильмам — «Загадочная кожа» Грегга Араки (в сотрудничестве с Гарольдом Баддом), «3:19» Дэни Саадии (мексиканско-испанское производство) и снова с Греггом Араки и Гарольдом Баддом над партитурой и саундтреком к «Белой птице в метель». Он также воссоединился с Баддом для совместной работы над двумя сопутствующими компакт-дисками Before the Day Breaks и After the Night Falls, а также более поздними Bordeaux и Winter Garden, последний также является сотрудничеством с итальянским исполнителем-электронщиком Эральдо Бернокки. В 2006 году Гатри спродюсировала три песни для альбома Mahogany «Connectivity», на котором Люси-Белл Гатри дебютировала в качестве певицы. Совсем недавно он спродюсировал и сыграл на гитаре дебютный альбом Apollo Heights White Music for Black People.

Фрайзер записала гостевой вокал на сингле Future Sound of London «Lifeforms» (1993 г.), вокал для трёх песен на альбоме Mezzanine группы Massive Attack в 1998 году (а также несколько раз гастролировал с ними) и для других музыкальных проектов и групп. Примечательно, что она написала текст и исполнила вокал для песни «Teardrop» группы Massive Attack, которая была выпущена как сингл в 1998 году и заняла 10-е место в чарте синглов Великобритании[28]. Высказывались предположения, что она работает над сольным альбомом, хотя подробности об этом пока недоступны[23]. Фрайзер исполнила вокальную партию для песни «Lament for Gandalf» в фильме «Властелин колец: Братство Кольца». В 2000 году она пела с Питером Гэбриелом на Ovo (The Millennium Show). В 2005 году она работала с бретонским музыкантом Яном Тирсеном над двумя песнями для его альбома Les retrouvailles. В 2009 году она выпустила сингл «Moses» на Rough Trade[29].

Участники

[править | править код]
  • Элизабет Фрайзер — вокал (1981—1997 гг.)
  • Робин Гатри — гитары, бас, производство, драм-машина (1979—1997 гг.)
  • Уилл Хегги — бас (1979—1983 гг.)
  • Саймон Раймонд — бас, гитары, пианино (1983—1997 гг.)

Дискография

[править | править код]
См. также: Дискография Cocteau Twins

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ 1 2 Dream Pop Music Genre Overview - AllMusic. AllMusic. Дата обращения: 15 марта 2018. Архивировано 12 сентября 2019 года.
  2. ↑ The Story Behind the Music of 'Twin Peaks'. rollingstone.com. Дата обращения: 15 марта 2018. Архивировано 14 июня 2018 года.
  3. ↑ Oliver Köble: Vollendete Gothic-Ästhetik, Interview with William Faith of Faith & The Muse (and Tess Records), Glasnost Wave magazine, issue # 44, p. 11, Germany, November/December 1994
  4. ↑ 10 Essential Gothic Rock Albums. Treblezine.com. Дата обращения: 15 марта 2018. Архивировано 19 июля 2021 года.
  5. ↑ cocteau twins - history. Cocteautwins.com. Дата обращения: 15 марта 2018. Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 года.
  6. ↑ Thill, Scott What Is(n't) Shoegaze? Дата обращения: 16 января 2020. Архивировано 26 сентября 2020 года.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Ankeny, Jason Cocteau Twins' Biography. AllMusic. Дата обращения: 8 марта 2012. Архивировано 8 сентября 2011 года.
  8. ↑ Reynolds, Simon (1991-12-01), "Pop View; 'Dream-Pop' Bands Define the Times in Britain", The New York Times, Архивировано 2 сентября 2020, Дата обращения: 7 марта 2010 Источник. Дата обращения: 19 января 2022. Архивировано 2 сентября 2020 года.
  9. ↑ Prince, Bill (1982-09-11). "New 2 U: Cocteau Twins". Sounds.
  10. ↑ 1 2 Anonymous Elizabeth Fraser breaks silence about aborted Cocteau Twins reunion, releases new single (амер. англ.). Slicing Up Eyeballs (30 ноября 2009). Дата обращения: 13 апреля 2020. Архивировано 13 апреля 2020 года.
  11. ↑ Cocteau Twins' 'Milk & Kisses' Turns 25: Bassist Simon Raymonde revisits the band's swan song. Spin (15 марта 2021). Дата обращения: 18 марта 2021. Архивировано 16 марта 2021 года.
  12. ↑ 1 2 3 4 The Virgin Encyclopedia of Popular Music / Colin Larkin. — Concise. — Virgin Books, 1997. — P. 280. — ISBN 1-85227-745-9.
  13. ↑ cocteau twins | history | chapter 1: 1982. Cocteautwins.com. Дата обращения: 15 октября 2019. Архивировано 31 мая 2018 года.
  14. ↑ Liz Fraser interview. Melody Maker. 6 November 1993
  15. ↑ Chapman, Rob Dark Side of the Spliff: Massive Attack. Mojo (июль 1998). — «"Have you met Liz?" 3D splutters with laughter. "[...] She loved our Siouxsie and the banshees sample off ‘Metal Postcard’ — she’d just had this Siouxsie and the Banshees tattoo removed from her arm.» Дата обращения: 19 января 2022. Архивировано из оригинала 31 августа 2016 года.
    King, Richard. How Soon is Now?: The Madmen and Mavericks who made Independent Music 1975-2005. — Faber & Faber, 2012. — «Colin Wallace, their friend, confident and roadie has come from the same background as Fraser; Heggie and Gutrhie. [...] he says, '[...] Elisabeth was a huge Siouxsie fan - she had Siouxsie tattoos which she's had lasered off since'.». — ISBN 978-0571243907.
  16. ↑ DeRiso, Nick Simple Minds Never Wanted to Record 'Don't You (Forget About Me)' (англ.). Ultimate Classic Rock. Дата обращения: 13 апреля 2020. Архивировано 4 марта 2020 года.
  17. ↑ Peel Sessions: Cocteau Twins 21/06/1982 Архивная копия от 20 января 2022 на Wayback Machine BBC
  18. ↑ Don Watson, Don. The Cocteau Twins: Fun From Falkirk – Fat Chance?. — 1982-11-06.
  19. ↑ Sue Cummings: «The Pink Opaque», Cocteau Twins review, p. 28, SPIN magazine, March 1986
  20. ↑ Paynes, Steph: «Robin Guthrie», Guitar Player, 25(2):25-26, 1991.
  21. ↑ Cocteau Twins. Billboard. Дата обращения: 13 апреля 2020. Архивировано 17 ноября 2021 года.
  22. ↑ Cocteau Twins, UK charts, Albums. Officialcharts.com. Дата обращения: 8 августа 2012. Архивировано 8 ноября 2014 года.
  23. ↑ 1 2 3 Simpson, Dave (2009-11-26). "Elizabeth Fraser: the Cocteau Twins and me". The Guardian. London. Архивировано 22 июня 2013. Дата обращения: 20 января 2022.
  24. ↑ Bush, Calvin These Childish Things. The List (8 октября 1993). Дата обращения: 28 июня 2019. Архивировано 20 января 2022 года.
  25. ↑ Cocteau Twins offer previously unreleased live tracks via podcast. Side-line.com (22 февраля 1999). Дата обращения: 30 декабря 2011. Архивировано 6 сентября 2013 года.
  26. ↑ Q Song Awards. Wn.com. Дата обращения: 30 декабря 2011. Архивировано 20 января 2022 года.
  27. ↑ Cocteaus an Inspiration – Q Awards 2008. Qawards.co.uk (29 июня 2005). Дата обращения: 17 апреля 2014. Архивировано из оригинала 14 июня 2013 года.
  28. ↑ Artists. Officialcharts.com. Дата обращения: 20 января 2022. Архивировано 20 января 2022 года.
  29. ↑ Elizabeth Fraser releases new single «Moses». Архивная копия от 6 сентября 2013 на Wayback Machine Side-line.com. 2009. Retrieved 2014-09-05.

Литература

[править | править код]

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Cocteau_Twins&oldid=142120087