Потэхи

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Потэхи[1] (хокло 布袋戲 pò͘-tē-hì) — традиционный кукольный театр у хокло и чаошаньцев. Распространён в Южном Китае, на Тайване и в хоклоязычной диаспоре Юго-Восточной Азии.

Кукла в виде Царя обезьян

По легенде, изобретателем потэхи является Ниу Пинлин (梁炳麟 Niû Péng-lîn), живший в империи Мин. После нескольких неудачных попыток сдать императорский экзамен он отправился в храм в уезде Сянью помолиться, после чего ему приснился сон, где старик написал на своей руке «заслуги и слава придут к тебе на ладонь» (功名歸掌上). Обрадовавшись, он попытался сдать экзамен снова, но опять провалил его. После этого он начал учиться кукольному театру у своих соседей, и создал куклы, которые можно надевать прямо на руку. Владея изысканным слогом и умело цитируя учёные книги, Ниу Пинлин привлёк множество людей на свои представления, и таким образом положил начало театру потэхи[2].

Более реалистичная версия гласит, что потэхи зародилось в Цюаньчжоу в районе XVII века в виде одиночного кукольного театра, в котором кукловод приносил сцену на своих плечах и во время представления укрывался мешком — слово «потэ» как раз обозначает такой мешок. Потэхи было элементом фестивалей и обрядов, оно исполнялось для молитв и благодарения богов. К XVIII веку потэхи исполнялось профессиональными кукольными труппами как под открытым небом, так и в театрах. Начали складываться местные стили потэхи: если в Цюаньчжоу предпочитались драматические и любовные сюжеты, в Чжанчжоу были распространены приключенческие истории с элементами боевых искусств.

В 1960-е на Тайване появились телевизионные исполнения потэхи, быстро ставшие популярными. В 1950-е власти КНР поощряли создание профессиональных кукольных трупп, однако в годы Культурной революции традиции потэхи сильно пострадали, как и другие виды традиционного театра. Также на потэхи негативно влияла борьба с религиозностью в КНР — кукльные представления часто были частью обрядов. Из-за жёстких ограничений на местное вещание как в Фуцзяни в КНР, так и на Тайване под властью Гоминьдана, локальные телепередачи в принципе были довольно редки. Возрождение потэхи в КНР началось в 1980-е, с политикой реформ и открытости. С 90-х годов, после снятия военного положения на Тайване, представления потэхи стали приходить в новые медиа, включая кабельное телевидение, видеокассеты, CD-диски и т. д[3][4].

20 мая 2006 года потэхи было включено в список нематериального культурного наследия, опубликованный Госсоветом КНР.

Ныне на Тайване поддержкой потэхи занимается Национальный центр традиционного искусства. Большую популярность в этом жанре обрела франшиза Thunderbolt (霹靂, севернокит. Pili, хокло Phek-le̍k). Телевизионное потэхи обычно классифицируется как анимация и продвигается в этом качестве за рубежом. Так, сериал Thunderbolt Fantasy создавался в коллаборации с японской компанией Nitroplus и сценаристом Уробути Гэном, известным в аниме-индустрии.

Современная кукла потэхи

Куклы, используемые в потэхи, представляют собой тканевые мешочки с прикреплёнными деревянными головами, кистями рук и обувью. Высота традиционных кукол составляет около 30 сантиметров, в современном телевизионном кукольном театре она составляет почти 80 сантиметров. Внутрь кукол может быть встроен простой ниточный механизм, с помощью которого кукловод может двигать глазами или губами куклы. Приспособления для управления куклой называют «небесной трубкой» (天筒, держится правой рукой, управляет головой и правой рукой куклы) и «земной трубкой» (地筒, держится левой рукой и отвечает за левую руку куклы)[5].

Куклы подразделяют на несколько типов, взятых из традиционной оперы. В типичной кукольной «труппе» имеется около 60 кукол.

Сценарии для кукольных представлений традиционно передавались устно. Сюжеты потэхи, как и сюжеты традиционной оперы, часто были основаны на средневековых романах, таких как Троецарствие или Путешествие на Запад.

Во второй половине XX века тайваньский кукольный мастер Ын Хайтай (黃海岱 N̂g Hái-tāi) записывал сценарии для своих учеников. Также записью сценариев, в основном для детских представлений, занималась кукольная труппа в Чжанчжоу с 1980-х годов.

Примечания

[править | править код]
  1. Инна Наумовна Соломоник. Традиционный театр кукол Востока: Основные виды театра плоских изображений. — "Наука, 1983. — 182 с. Архивировано 29 января 2024 года.
  2. 劉還月. 風華絕代掌中藝:台灣的布袋戲 (неопр.). — 臺原出版社, 1993. — ISBN 9579261369.
  3. 《泉州布袋戲》,林柳新紀念偶戲博物館官方網站,國立台灣藝術大學 Архивировано 1 июля 2012 года.
  4. 伏木香織, Robin Ruizendaal. 閩南布袋戲在東南亞與臺灣. — Tai yuan chu ban she, 2015. — 190 с. — ISBN 978-986-7860-11-8. Архивировано 29 января 2024 года.
  5. 林文懿. 時空遞嬗中的布袋戲文化 (кит. (Тайвань)) // 仁大學大眾傳播學研究所碩士論文. — 2001.