«Песнь, наводящая ужас» — советский фильм 1989 года режиссёра Яниса Стрейча, снятый по автобиографичному сценарию Ингриды Соколовой. Своеобразным приквелом к фильму можно считать предыдущий фильм того же режиссёра, также по её автобиографичному сценарию — «Свидание на Млечном пути».

Песнь, наводящая ужас
(лат. Carmen Horrendum)[К 1]
Жанр драма
Режиссёр Янис Стрейч
Автор
сценария
Ингрида Соколова
Оператор Микс Звирбулис
Композиторы Мартиньш Браунс,
Игорь Яковлев
Кинокомпания Рижская киностудия
Длительность 96 мин.
Страна  СССР
Год 1989
IMDb ID 0311639

Весна 1945 года, конец Великой Отечественной войны. Тыловой военный госпиталь, где проходят курс лечения женщины-военнослужащие, многих из них ранение привело к инвалидности. Война оставила в их жизни страшный след: горевшая в самолёте Элла сходит с ума; ампутируют ногу у Галины; в результате контузии лишившаяся памяти ещё совсем юная Алёна выбрасывается из окна… И только парализованная Инга верит в будущее.

Наряду с тем, что в фильме героиня является пассивным наблюдателем со стороны (её пассивность здесь физически детерминирована, потому что она в состоянии двигать только головой и руками), тем не менее Инга ведёт интенсивную ментальную жизнь, в которой фантазия и действительность сливаются, не давая провести между ними грань ни ей самой, ни зрителю. У фильма начальная и конечная точки совпадают, и, возможно, всё, что мы видим, — это уже жизнь после смерти, происходит в памяти умершего человека[1].

Финал картины режиссёр оставил открытым: либо Инга покончила с собой, либо она покидает госпиталь на руках любимого мужчины.

Однако замечено, что счастливый финал, который в фильме скорее мечта, — реальный факт из жизни автора сценария Ингриды Соколовой — в своих воспоминаниях она писала о Дне Победы[1]:

Стреляли уже с полуночи. Вспыхнули ракеты. Мы, в палате, неподвижные, все перебинтованные, не могли понять: что происходит? Нападение? Десант? Мы — одна была без ноги, другая без правой руки, и я — парализованная после тяжёлой контузии. В палату забежал старший врач: «Девочки — мир, мир, мир!» Она нас всех обнимала. У нее лились слёзы. И также мы не могли сдержать поток слёз. Так будет и в тот день, когда мой муж, сам контуженый, тем не менее приедет забрать меня из далёкой Вены и понесёт вниз по лестнице госпиталя…

Ингрида Соколова

В ролях

править
Актёр Роль
Илона Озола Инга Инга
Визма Квепа Лида Лида
Екатерина Васильева Галина Галина
Татьяна Черковская Алёна Алёна
Марина Калмыкова Элла Элла
Валентина Теличкина Зина Зина
Илга Витола Сима Сима
Ольга Шепицкая Таня Таня
Мария Виноградова санитарка санитарка

В эпизодах: Велга Вилипа, Ромуалдс Анцанс, Светлана Немировская, Павел Первушин и другие.

О фильме

править

Малоизвестный широкой публике фильм, редко демонстрируемый даже на кинопоказах[1].

Фильм выбивается из общей стилистики и тематики режиссёра Яниса Стрейча — он обычно снимал весёлые комедии, мелодрамы и фильмы для детей, редко ставя картины про войну — это третий его фильм на тему войны наряду с фильмами «Стреляй вместо меня» и «Илга-Иволга». Но, как отмечают киноведы, именно успешность как режиссёра комедий, отсутствие необходимости добиваться успеха и популярности фильмами про войну, «понимание, что эти фильмы никогда не вызовут такой интерес публики, как романтической комедии», позволяло ему избавиться от необходимости стремиться понравиться этими фильмами, экспериментировать в них с языком кино, новыми средствами выражения[1].

Отмечается, что в структуре фильма вязко переплетаются реальность, видения и сны[2]. Сам режиссёр говорил в интервью, что сосредоточил внимание на памяти, на сознании, где формируется почти символическое изображение действительности, и критика охарактеризовала фильм как поток памяти[1]:

В палате госпиталя представлены различные аспекты Памяти — вот Инга, которая до конца испытывает муки непрекращающегося потока памяти, который ведёт за пределы существования физических границ, вот Лида с запретной памятью, отказывающаяся от своей национальности и биографии (в конце выясняется, что она — латышка, отец которой был расстрелян в 1937 году), вот женщина, которая своё прошлое в значительной степени создала в воображении (любовь командира батальона), вот женщина, которая пытается забыть своего сожжённого сыночка, но память ей не позволяет, и она сходит с ума. И — тут девушка вообще без Памяти, с сознанием, как чистый лист. «Счастливая» — говорят ей другие… Но именно она становится предателем и вором, потому что без памяти нет и морали.

Обращает на себя внимание, что героини фильма не только яркие индивидуальности, но каждая из них — представительница одной из республик СССР, олицетворяет собой свой народ[2].

Явно заметна и отсылка к документальному фильму «У войны не женское лицо» 1981 года, режиссёрская перекличка с ним и его названием, при этом[1]:

Янис Стрейч будто опровергает тезис о том, что «У войны не женское лицо» — это выражение быстро стало фольклорным в советской культуре. В фильме «Песнь, наводящая ужас» у войны — почти исключительно женское лицо, потому что действие происходит в госпитале для женщин-военных. Фильм позволяет далее развивать метафору, так как одним из самых ярких образов является девушка вообще без лица — война забрала у неё лицо. Соответственно, мы можем говорить также о том, что у войны нет лица, вообще нет ничего человеческого.

Примечания

править

Комментарии

править
  1. Название фильма в оригинале дано не на латышском, а на латинском языке — «Carmen Horrendum» — крылатому латинскому выражению.

Литература

править
  • Волкова И. Песнь, наводящая ужас (о фильме) // Кино (Рига), № 9, 1989.
  • Графов Э. Я не смею позвать вас на этот фильм (о фильме «Песнь, наводящая ужас») // СК, № 6, 1990.