アリソン・クラウス
アリソン・クラウス(Alison Krauss、1971年7月23日 - )は、アメリカ合衆国イリノイ州出身の歌手、フィドル奏者。ブルーグラス/カントリーの分野で活動し、1990年代にブルーグラスを新しい聴衆に届けたアーティストとして評価されている[1]。
アリソン・クラウス Alison Krauss | |
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2012年 | |
基本情報 | |
出生名 | Alison Maria Krauss |
生誕 | 1971年7月23日(53歳) |
出身地 |
アメリカ合衆国 イリノイ州 メイコン郡 ディケーター |
ジャンル | カントリー、ブルーグラス |
職業 | 歌手、演奏家、音楽プロデューサー |
担当楽器 | ボーカル、ピアノ、フィドル |
活動期間 | 1985年 - |
レーベル | ラウンダー・レコード |
共同作業者 |
ヴィクター・クラウス ユニオン・ステーション ドリー・パートン ヴィンス・ギル ニッケル・クリーク ジョン・ウェイト ロバート・プラント |
公式サイト | AlisonKrauss.com |
1987年にラウンダー・レコードからデビューを果たして、その後バック・バンドのユニオン・ステーションと共に活動を続けていく。2012年現在、グラミー賞の受賞数は27[2]で歴代2位[3]・女性では史上最多である[3]。また、ドリー・パートンやヴィンス・ギル等多数のカントリー・ミュージシャンとの共同作業に加えて、ロバート・プラントやジョン・ウェイト等、ロック/ポップス系のミュージシャンとのコラボレーションも多い。
自分で作詞・作曲を行うことは少なく、クラウスは2011年のインタビューにおいて「ソングライティングに抵抗があるわけじゃなくて、自分がやらなければいけないことだと思っていないだけ」「私は『この曲は私が歌わなきゃ』とすぐに思わされるような音楽をたくさん聴いている」と語っている[4]。
来歴
編集デビュー前
編集イリノイ州ディケーターで生まれ[1]、イリノイ州シャンペーンで育った[5]。父は1952年に渡米してきたドイツ系アメリカ人で、母はドイツ系およびイタリア系 [5]。2歳年上の兄ヴィクター・クラウスは、後に作曲家/ダブル・ベース奏者として活動し、2004年にはノンサッチ・レコードからソロ・デビューを果たしている[6]。
5歳でヴァイオリンを習い始めるが、クラシック音楽には興味を持てずカントリーおよびブルーグラスに傾倒し[1]、更に、友人たちの影響でAC/DC、カーリー・サイモン、ローリング・ストーンズ、レーナード・スキナード、エレクトリック・ライト・オーケストラ等の曲にも触れた[7]。また、クラウスはポール・ロジャースの大ファンとして育ち[8]、後にロジャースが在籍していたバッド・カンパニーの楽曲「オー・アトランタ」をカヴァーしている。
1983年11月、SPBGMA(米国ブルーグラス音楽保存協会)による全米フィドラーズ・チャンピオンシップで9位となった[9]。1985年、 インディーズ・レーベルのFiddle Tunesからリリースされたアルバム『Different Strokes』に兄ヴィクターと共に参加しており、これがクラウスの初レコーディングとなった[1]。
1985年 - 1999年
編集クラウスは1985年にラウンダー・レコードとの契約を得て、1987年にはデビュー・アルバム『トゥー・レイト・トゥ・クライ』を発表。続く『Two Highways』(1989年)は、初めてユニオン・ステーションと連名のアルバムとしてリリースされ、グラミー賞最優秀ブルーグラス・アルバム賞にノミネートされるが、受賞は果たせなかった[1]。
1990年のアルバム『アイヴ・ガット・ザット・オールド・フィーリング』で、クラウスは初めてビルボードのカントリー・アルバム・チャート入りを果たして最高61位を記録し[10]、このアルバムでグラミー賞最優秀ブルーグラス・アルバム賞を受賞した[10]。次作『Every Time You Say Goodbye』(1992年)はカントリー・アルバム・チャートで75位に達し、2作連続でグラミー賞最優秀ブルーグラス・アルバム賞を受賞[10]。
1993年、クラウスはグランド・オール・オプリのメンバー入りを果たす。ブルーグラスのアーティストがメンバー入りするのは29年ぶりで、また、当時としては最年少のメンバーであった[11]。
1995年発表のコンピレーション・アルバム『Now That I've Found You: A Collection』はカントリー・アルバム・チャートで2位、総合チャートのBillboard 200でも13位という大ヒットを記録して[10]、1996年3月にはRIAAによってダブル・プラチナに認定された[12]。また、クラウスは1995年のカントリーミュージック協会賞で女性ボーカリスト賞とホライゾン賞を受賞し、シングル・ヒット曲「en:When You Say Nothing At All(ローナン・キーティングもカバーしたen:Keith Whitley の楽曲)」がシングル賞を受賞した[13]。クラウス自身もこの成功に驚き、2002年のインタビューで当時のことを「本当に不思議」「有名になったことで自由に外出もできなくなった」「私の名前を見た自動車教習所の受付が、私を見上げて眉をひそめて『あなたがそんな恰好で出歩くなんて信じられない』って言ったこともあった」と振り返っている[14]。
『Now That I've Found You: A Collection』の大ヒットの後、1997年に発表されたアルバム『So Long So Wrong』はカントリー・アルバム・チャートで4位、Billboard 200では45位に達し、第40回グラミー賞では3部門を受賞した[10]。音楽評論家のCub Kodaはオールミュージックにおいて『So Long So Wrong』を「メインストリームの成功が訪れた時に起こりがちなことに反した、ギミックの全くないアルバム」と評している[15]。また、1997年にはギタリスト/ハーモニカ奏者のパット・バージェソンと結婚。2人の間には長男が生まれたが、2001年に離婚している[14]。
2000年代以降
編集2000年、クラウスがプロデュースしたブルーグラス・グループ、ニッケル・クリークのアルバム『ニッケル・クリーク』がリリースされた[16]。同年、映画『オー・ブラザー!』のサウンドトラックに参加しており、第44回グラミー賞では参加アーティストの一員として最優秀アルバム賞を受賞した[17]。
2001年発表のアルバム『ニュー・フェイヴァリット』はBillboard 200で35位に達して6年ぶりに全米トップ40入りを果たし、グラミー賞ではクラウスにとって4作目の最優秀ブルーグラス・アルバム賞受賞作となった[10]。また、クラウスは同アルバムで初めて全英アルバムチャート入りを果たし、72位を記録した[18]。
2002年にリリースされたニッケル・クリークのセカンド・アルバム『ディス・サイド』は、前作に引き続きクラウスがプロデュースした作品で、クラウスは同アルバムでグループと共にグラミー賞最優秀コンテンポラリー・フォーク・アルバムを受賞した[19]。
2003年2月、ニューヨークのラジオシティ・ミュージックホールで行われたコンサート「Salute to the Blues」に参加して、ジェームス・ブラッド・ウルマーと共に「Sittin' on Top of the World」を演奏[20]。この模様は、2004年公開のドキュメンタリー映画『ライトニング・イン・ア・ボトル』で紹介された。また、クラウスは2003年公開の映画『コールド マウンテン』のサウンドトラックで、エルヴィス・コステロとT・ボーン・バーネットが共作した「ザ・スカーレット・タイド」と、スティングが作詞・作曲してバッキング・ボーカルでも参加した「ユー・ウィル・ビィ・マイ・エイン・トゥルー・ラヴ」の2曲を歌った[21]。
2004年2月、第46回グラミー賞においてアリソン・クラウス・アンド・ユニオン・ステーションは最優秀ブルーグラス・アルバムと最優秀カントリー・インストゥルメンタル・パフォーマンスを受賞した。2004年11月7日、クラウスはレッドベリーのトリビュート・コンサートに参加し、この時に初めてロバート・プラントと共演している[22]。また、2004年のカントリーミュージック協会賞では、クラウスがフィーチャリング・アーティストとしてゲスト参加したブラッド・ペイズリーのシングル・ヒット曲「Whiskey Lullaby」が音楽イベント賞を受賞した[13]。
2006年、ジョン・ウェイトが自身のヒット曲「ミッシング・ユー」をクラウスとのデュエットでセルフ・カヴァーした。このヴァージョンはコンピレーション・アルバム『Rock the Bones, Vol.4』(2006年)に収録され[23]、後にウェイトのアルバム『Downtown: Journey of a Heart』(2007年)やクラウスのコンピレーション・アルバム『ベスト・オブ・アリソン・クラウス〜ア・ハンドレッド・マイルズ・オア・モア』(2007年)にも収録された。
2007年10月、ロバート・プラントとのコラボレーション・アルバム『レイジング・サンド』をリリース。同アルバムは全米2位の大ヒットを記録して[24]、グラミー賞では同アルバムが最優秀アルバム賞と最優秀コンテンポラリー・フォーク/アメリカーナ・アルバム賞を受賞して、収録曲「プリーズ・リード・ザ・レター」が最優秀レコード賞、「リッチ・ウーマン」が最優秀ポップ・コラボレーション賞、「キリング・ザ・ブルース」が最優秀カントリー・コラボレーション賞を受賞した[10]。
2011年、7年ぶりにユニオン・ステーションと連名のアルバム『ペーパー・エアプレーン』をリリース[25]。同アルバムはBillboard 200で3位に達し、『ビルボード』のカントリー・アルバム・チャートでは自身初の1位獲得を果たした[10]。
ディスコグラフィ
編集スタジオ・アルバム
編集- Different Strokes(1985年)
- トゥー・レイト・トゥ・クライ - Too Late to Cry(1987年)
- Two Highways(1989年)
- アイヴ・ガット・ザット・オールド・フィーリング - I've Got That Old Feeling(1990年)
- Every Time You Say Goodbye(1992年)
- I Know Who Holds Tomorrow(1994年)- ザ・コックス・ファミリーとの連名
- ソー・ロング・ソー・ロング - So Long So Wrong(1997年)(第40回グラミー賞受賞)
- Forget About It(1999年)
- ニュー・フェイヴァリット - New Favorite(2001年)
- Lonely Runs Both Ways(2004年)
- レイジング・サンド - Raising Sand(2007年)- ロバート・プラントとの連名
- ペーパー・エアプレーン - Paper Airplane(2011年)
- ウィンディ・シティ - Windy City(2017年)
- レイズ・ザ・ルーフ - Raise the Roof(2021年)- ロバート・プラントとの連名
ライヴ・アルバム
編集コンピレーション・アルバム
編集- Now That I've Found You: A Collection(1995年)
- ベスト・オブ・アリソン・クラウス〜ア・ハンドレッド・マイルズ・オア・モア - A Hundred Miles or More: A Collection(2007年)
- Essential Alison Krauss(2009年)
ゲスト参加アルバム
編集※主に年代順、一部同年代をミュージシャン名五十音順で記載
1990年代
編集- ドリー・パートン - 『Eagle When She Flies』(1991年)
- ヴィンス・ギル - 『I Still Believe in You』(1992年)
- エミルー・ハリス - 『Cowgirl's Prayer』(1993年)
- ドリー・パートン - 『Slow Dancing with the Moon』(1993年)
- マイケル・マクドナルド - 『Blink of an Eye』(1993年)
- ヴィンス・ギル - 『When Love Finds You』(1994年)
- ドリー・パートン - 『Heartsongs: Live from Home』(1994年)
- フィッシュ - 『Hoist』(1994年)
- ドリー・パートン - 『Something Special』(1995年)
- リンダ・ロンシュタット - 『Feels Like Home』(1995年)
- ドリー・パートン - 『Treasures』(1996年)
- バッド・カンパニー - 『Stories Told & Untold』(1996年)
- アルタン - 『Runaway Sunday』(1997年)
- カーク・ウェイラム - 『Colors』(1997年)
- クリント・ブラック - 『Nothin' but the Taillights』(1997年)
- ヴィンス・ギル - 『The Key』(1998年)
- トミー・ショウ - 『7 Deadly Zens』(1998年)
- クリス・クリストファーソン - 『The Austin Sessions』(1999年)
- ケニー・ロジャース - 『She Rides Wild Horses』(1999年)
- ドリー・パートン - 『The Grass Is Blue』(1999年)
2000年代
編集- ケニー・ロギンス - 『More Songs from Pooh Corner』(2000年)
- リチャード・マークス - 『Days in Avalon』(2000年)
- ドリー・パートン - 『Little Sparrow』(2001年)
- パティ・ペイジ - 『Brand New Tennessee Waltz』(2001年)
- ウィリー・ネルソン - 『The Great Divide』(2002年)
- チーフタンズ - 『Down the Old Plank Road: The Nashville Sessions』(2002年)
- ブラッド・ペイズリー - 『Mud on the Tires』(2003年)
- リーバ・マッキンタイア - 『Room to Breathe』(2003年)
- ヴィクター・クラウス - 『Far from Enough』(2004年)
- ドリー・パートン - 『Those Were the Days』(2005年)
- ボニー・レイット - 『Decades Rock Live: Bonnie Raitt and Friends』(2006年)
- アン・ウィルソン - 『Hope & Glory』(2007年)
- ブレンダ・リー - 『Gospel Duets with Treasured Friends』(2007年)
- ヨーヨー・マ - 『Songs of Joy & Peace』(2008年)
- リッキー・リー・ジョーンズ - 『Balm in Gilead』(2009年)
- ジョニー・マティス - 『Let It Be Me - Mathis in Nashville』(2010年)
- ダイアン・シューア - 『The Gathering』(2011年)
- トミー・ショウ - 『The Great Divide』(2011年)
- ドリー・パートン - 『Better Day』(2011年)
脚注・出典
編集- ^ a b c d e Alison Krauss : AllMusic - Biography by Stephen Thomas Erlewine
- ^ “Alison Krauss” (英語). GRAMMY.com (2014年3月17日). 2019年2月4日閲覧。
- ^ a b “Who Has The Most GRAMMYs?” (英語). GRAMMY.com (2017年2月13日). 2019年2月4日閲覧。
- ^ Alison Krauss interview - Telegraph - by Martin Chilton, 2011年4月4日
- ^ a b Alison Krauss + Union Station Flight Plan: Paper Airplane Lands AKUS Back On The Bus << Bluegrassmusic.com - by Larry Nager
- ^ Far from Enough - Viktor Krauss : AllMusic - Review by James Christopher Monger
- ^ Alison Krauss interview for the release of Essential Alison Krauss - Telegraph
- ^ 100 Greatest Singers: Paul Rodgers | Rolling Stone
- ^ SPBGMA: 1983 National Fiddler's Championship Results
- ^ a b c d e f g h Alison Krauss - Awards : AllMusic
- ^ Opry Member: Alison Krauss - Opry.com
- ^ RIAA公式サイト内SEARCHABLE DATABASE - 引用符付きの "Now That I've Found You"と入力して検索すれば表示される
- ^ a b Past Winners - CMAworld.com
- ^ a b AT HOME WITH/Alison Krauss; O Superstar, Where Art Thou? - New York Times - by Daniel Menaker, 2002年1月24日
- ^ So Long So Wrong - Alison Krauss & Union Station : AllMusic - Review by Cub Koda
- ^ Nickel Creek - Nickel Creek : AllMusic - Review by William Ashford
- ^ O Brother, Where Are Thou? - Original Soundtrack : Awards : AllMusic
- ^ ALISON KRAUSS & UNION STATION | full Official Chart History | Official Charts Company - 「Albums」をクリックすれば表示される
- ^ This Side - Nickel Creek : Awards : AllMusic
- ^ Blues Legends Capture 'Lightning In A Bottle' | Billboard
- ^ Cold Mountain - Original Soundtrack : AllMusic - Review by James Christopher Monger
- ^ 2004: Lead Belly :: American Music Masters® | The Rock and Roll Hall of Fame and Museum
- ^ Rock the Bones, Vol.4 - Various Artists : AllMusic
- ^ Raising Sand - Alison Krauss, Robert Plant : Awards : AllMusic
- ^ Paper Airplane - Alison Krauss, Alison Krauss & Union Station, Union Station : AllMusic - Review by Thom Jurek