Patrick Summers

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File:Patrick Summers La Traviata HGO 2012.jpg
Patrick Summers dirige la Houston Grand Opera Orchestra ne La traviata, 2012

Patrick Summers (Washington, 14 agosto 1963) è un direttore d'orchestra statunitense, noto per il suo lavoro con la Houston Grand Opera (HGO), di cui è direttore artistico e musicale dal 2011 e con San Francisco Opera, dove è stato direttore ospite principale, 1999-2016.

Biografia

Primi anni e San Francisco

Summers è nato a Washington, e cresciuto a Loogootee, nell'Indiana. Si è laureato in musica con un bachelor's degree alla Jacobs School of Music dell'Università dell'Indiana nel 1986. Dopo la laurea ha partecipato al Merola Opera Program della San Francisco Opera come apprendista insegnante nel 1986 e nel 1987 e ha vinto l'Otto Guth Memorial Award per eccellenza nel vocal coaching in entrambi gli anni. Il primo impegno professionale di Summers, con il Western Opera Theatre della San Francisco Opera, fu dirigere La bohème nella stagione 1986-1987. Dopo quella esibizione è stato direttore musicale del Western Opera Theatre fino al 1989. Ha guidato il Western Opera Theatre nella sua tournée del 1987 in Cina, esibendosi per un pubblico che non aveva mai sperimentato l'opera occidentale.[1] Nel 1988 ha diretto le prime esecuzioni cinesi della Tosca di Puccini in epoca moderna. Nel 1989 Summers iniziò il suo incarico come direttore musicale del San Francisco Opera Center, un programma di formazione per giovani cantanti; la sua prima produzione sul palcoscenico principale, Il pipistrello, è stata nel 1990. Altri punti salienti includono la collaborazione con André Previn alla prima mondiale del 1998 di Un tram che si chiama Desiderio e la direzione di molte delle esibizioni; prestando servizio come direttore ospite principale dal 1999 al 2016; dirigendo Moby-Dick di Jake Heggie, che fu registrata e trasmessa in televisione su Great Performances della PBS e nel 2015 ha ricevuto la San Francisco Opera Medal, la più alta onorificenza della compagnia.[2] Diresse la prima della West Coast di It's a Wonderful Life at SFO di Heggie durante la stagione 2018-19.

La Houston Grand Opera ed il Metropolitan Opera

Nel 2011 Summers è stato nominato direttore artistico e musicale della Houston Grand Opera dopo aver prestato servizio come direttore musicale dal 1998.[3][4] Come direttore musicale della Houston Grand Opera, Summers ha supervisionato la fondazione e lo sviluppo della HGO Orchestra (Houston Grand Orchestra):[5] prima della fondazione dell'orchestra, l'HGO aveva assunto orchestre esterne per le sue produzioni. Dal 1998 Summers ha diretto oltre 60 produzioni alla Houston Grand Opera, tra cui otto prime mondiali (in particolare It's a Wonderful Life, The End of the Affair, Three Decembers di Jake Heggie e Cold Sassy Tree di Carlisle Floyd). Negli ultimi anni Summers ha contribuito a supervisionare la creazione di HGOco, un'iniziativa progettata per creare una collaborazione tra la compagnia e la comunità.[6] HGOco commissiona nuovi lavori e presenta numerose opportunità per bambini e giovani studenti di canto.

In 1998, Summers made his Metropolitan Opera conducting debut in Johann Strauss's Die Fledermaus, and returned regularly as a guest conductor, including participating in the Metropolitan Opera's 125th Anniversary Gala.[7] He has appeared in four of the Metropolitan Opera Live in HD transmissions of Saturday matinee performances shown in cinemas around the world and has led the Metropolitan Opera National Council Auditions finals concert on several occasions. In 2006, Summers led the Metropolitan Opera on a tour of Japan.

Direzione d'opera internazionale

Summers's European debut was in 1994 at the Rome Opera conducting Manon Lescaut. Also in 1994, he made his debut with Opera Australia, conducting La Cenerentola. He has since appeared at Barcelona's Gran Teatre del Liceu, most recently conducting La favorite (2018) after his house debut in La Cenerentola, the Welsh National Opera (Rigoletto), the Bregenz Festival (The Magic Flute and Carlisle Floyd's Of Mice and Men), Lisbon's Teatro Nacional de São Carlos (Ariadne auf Naxos), the Opéra national de Bordeaux (Don Pasquale and La bohème), and the European premiere of André Previn's A Streetcar Named Desire at the Opéra national du Rhin in Strasbourg.

Lavoro sinfonico

Summers is also in demand as a symphonic conductor, often in collaboration with other artists, such as sopranos Renée Fleming and Christine Brewer. In 2010, Summers led pianist Yuja Wang and the Russian National Orchestra on an eight-city U.S. tour.[8] Summers made his debut at the Norwegian National Opera and Ballet in a gala concert celebrating the company's 50th anniversary season, and his debut with the Slovenian Philharmonic Orchestra in Ljubljana conducting Michael Daugherty's Metropolis Symphony. In addition, he has conducted the Boston Symphony Orchestra at the Tanglewood Music Festival, the Colorado Symphony, the English Chamber Orchestra, the Indianapolis Symphony Orchestra, the Los Angeles Philharmonic at the Hollywood Bowl, the Milwaukee Symphony Orchestra, the Minnesota Orchestra, the Munich Symphony Orchestra, the National Arts Centre Orchestra, the National Symphony Orchestra at the Wolf Trap National Park for the Performing Arts, the Orchestra of St. Luke's, the Montreal Symphony Orchestra, the St. Louis Symphony, and the Saint Paul Chamber Orchestra.

Collaborazione con i compositori

Patrick Summers's collaborations with living composers have resulted in the world premieres of nearly 20 works. Throughout his career, Summers has worked with composers Jake Heggie (Dead Man Walking, The End of the Affair, Three Decembers, Moby-Dick, Great Scott, and It's a Wonderful Life); Carlisle Floyd (Prince of Players and Cold Sassy Tree); Ricky Ian Gordon (The House without a Christmas Tree and A Coffin in Egypt); André Previn (A Streetcar Named Desire and Brief Encounter); Christopher Theofanidis (The Refuge and Heart of a Soldier[9]); Daniel Catán (Salsipuedes); Lee Hoiby (The Tempest); Tod Machover (Resurrection); Paul Moravec (The Letter); Rachel Portman (The Little Prince); Mark Adamo; Michael Daugherty; and R. Murray Schafer, among others.

Registrazioni

Summers è presente in molte registrazioni audio e video, inclusa la registrazione audio del 2002 di Bel Canto con il soprano Renée Fleming e l'Orchestra of St. Luke's (Grammy Award).

Registrazioni audio

  • Great Scott (Jake Heggie/Terence McNally), The Dallas Opera Orchestra, Erato, 2018.
  • It's a Wonderful Life (Jake Heggie/Gene Scheer), Houston Grand Opera Orchestra, Pentatone, 2017
  • Ailyn Pérez and Stephen Costello: Love Duets, BBC Symphony Orchestra, 2014
  • Dead Man Walking (Jake Heggie/Terence McNally), Houston Grand Opera Orchestra, Virgin Classics, 2012
  • Brief Encounter (André Previn/John Caird), Houston Grand Opera Orchestra, Deutsche Grammophon, 2011
  • Three Decembers (Jake Heggie/Gene Scheer), Houston Grand Opera Orchestra, Albany, 2008
  • The Refuge (Christopher Theofanidis/Leah Lax), Houston Grand Opera Orchestra, Albany, 2008
  • Cold Sassy Tree (Carlisle Floyd), Houston Grand Opera Orchestra, Albany, 2005
  • Of Mice and Men (Carlisle Floyd), Houston Grand Opera Orchestra, Albany, 2003
  • Florencia en el Amazonas (Daniel Catán/Marcela Fuentes-Berain), Houston Grand Opera Orchestra, Albany, 2002
  • Resurrection (Tod Machover/Laura Harrington with additional material by Braham Murray), Houston Grand Opera Orchestra, Albany, 2002
  • Bel Canto (Jimmy López/Nilo Cruz), Orchestra of St. Luke's, Decca, 2002 (Grammy Award)
  • Little Women (Mark Adamo), Houston Grand Opera Orchestra, Ondine, 2001

Registrazioni video

Scritti

Summers's book The Spirit of This Place: How Music Illuminates the Human Spirit is forthcoming in November 2018 from University of Chicago Press.

In addition, he has contributed over 40 articles to Opera Cues, the official program book and magazine of Houston Grand Opera, having written on composers (Bellini, Britten, Donizetti, Handel, Janacek, Jerome Kern and Oscar Hammerstein II, Leoncavallo, Mascagni, Mozart, Puccini, Rossini, Strauss, Verdi, and Wagner), collaborations with living composers (Jake Heggie, Ricky Ian Gordon, and Stephen Sondheim), and features on opera donors, in addition to essays on conducting, opera, and education.

Premi, onorificenze e riconoscimenti dei media

  • Honorary doctor of music degree from Indiana University (2017)[10]
  • San Francisco Opera Medal (2015) [2]
  • Lecturer for Rice University's Campbell Lecture Series (2013)[11]
  • Stars of Australia Award (2008)
  • Named one of the "25 Most Powerful Names in U.S. Opera" by Opera News (2006)[12]
  • Grammy Award for recording of Bel Canto (2002)
  • Named "Distinguished Alumnus" by San Francisco Opera's Merola Opera Program (2001)
  • Stolichnaya's Artist of the Year (1998)
  • Otto Guth Memorial Award, San Francisco Opera's Merola Opera Program (1986, 1987)

Note

Collegamenti esterni

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