Analisis Publicitario 1
Analisis Publicitario 1
Analisis Publicitario 1
La palabra viene del idioma inglés Spritely que significa algo que está lleno de
alegría y entusiasmo, fue registrada por la marca Coca - Cola en 1955.
El lanzamiento del producto se dio solo hasta 1961 en unas pocas ciudades de
Estados Unidos mediante la estrategia de marca de In and Out, donde se buscaba
estudiar la aceptación del producto, pues querían competir con la marca 7UP. Fue la
respuesta de Coca-Cola frente a la popularidad de 7Up
Inmediatamente, los periódicos y la publicidad de la época presentaron Sprite como
una propuesta suave y sofisticada, que combinaba muy bien con diferentes bebidas.
Actualmente Sprite se vende en 205 países, muchos más que las naciones que
forman la ONU.
En todo este tiempo, la publicidad de Sprite ha sido mucha y muy variada, pero
siempre reflejando la incomparable capacidad refrescante de Sprite -como una
ducha fría que vigoriza el cuerpo y aclara las ideas, haciéndonos ver las cosas como
son- y los valores centrales de la marca: transparencia, autenticidad y honestidad,
pues Sprite nos incita a ser como somos, fieles a nuestra esencia.
Durante la década de los noventa, el espíritu atrevido de la marca fue encarnado por
jugadores de baloncesto muy famosos como Grant Hill de la NBA. Sigue tus
impulsos. Obedece a tu sed era el mensaje.
Entrados los 2000, la marca consiguió crear una profunda conexión emocional con
los consumidores jóvenes con la campaña Las cosas como son, en la que,
empleando el humor, alentaba a los adolescentes a sentirse cómodos con su
identidad y hacer alarde de su autenticidad.
1.2 Rango histórico de la campaña seleccionada:
El objetivo de la campaña fue generar que los jóvenes se sintieran identificados con
el producto presentandoles situaciones cotidianas que han vivido y así crear un lazo
afectivo con el mismo, además de que el spot muestra el consumo del producto por
la mañana, reflejado así que su consumo no se encuentre limitado por un horario o
una condición establecida.
Uno de los elementos de fácil identificación fue el humor que utilizaba la campaña
para llamar la atención de la audiencia, tratando temas de forma divertida, logrando
así una mayor aceptación sin generar una defensa perceptible, dado que se trata de
otro modo.
-Digital
https://www.youtube.com/watch?v=kQJ8MKh-bx4
https://www.youtube.com/watch?v=Z9idlLs8tDg
https://www.youtube.com/watch?v=XDcmAbTVqDg
2. Fase de análisis El enfoque del análisis involucra todos los temas del
módulo. La intención es que involucren en su proyecto de aula todos los
contenidos que vayan conociendo a lo largo del módulo, esos enfoques de
análisis tocan los temas de las cuatro unidades, que pretenden que los
estudiantes comprendan y analicen la composición de la agencia de
publicidad, las posibilidades comunicativas de la semiótica y del lenguaje
audiovisual en la publicidad, y los principales parámetros que permiten el
diseño de una estrategia publicitaria sólida y eficaz. En este sentido, estos
modelos los irán descubriendo en la medida en que avancen en el estudio del
módulo y así podrán aplicarlos en su proyecto.
* Comercial
Aspectos morfológicos:
Empezando desde los elementos visuales del comercial podemos determinar
algunas características de una situación diaria entre jóvenes de la época, la
caracterización de “tu amigo te tiene ganas” apunta perfectamente al Target
tomando lo elementos comunes del entorno que se plantea. la estación de gasolina
en un contexto de salir con los amigos , la casa de una chica, el parque, entre otros
llevan el comercial a una familiaridad con los consumidores que lo están viendo. Por
otro lado podemos ver dos elementos importantes en los cortes de escenas, el
primero contiene fondos planos verdes que como inicio nos determina un
posicionamiento de marca evidente y segundo las burbujas de la gaseosa simuladas
representadas como la frescura de la gaseosa.
Como elementos sonoros podemos determinar los tres más relajantes y algunos
otros no tan evidentes. La canción o música de fondo del comercial debido al tono
de voz de quien canta y el ritmo que lleva es tan solo una descripción literal de la
música de la época, también podemos ver los niveles de volumen según la
importancia de lo que el narrador está contando. Por otra parte la voz del narrador
cumple un papel fundamental en la comunicación del comercial, este a su vez, con
una fluidez específica puede denotar una conversación común entre amigos.
Se puede analizar uno de los sonidos más comunes del momento de consumo, es
así como el comercial muestra la sensación específica al servir o tomar una
gaseosa Sprite.
Aspectos Sintácticos:
A grandes rasgos los planos y ángulos del comercial se repiten continuamente cada
vez que entra una intervención por parte del narrador, como primer aspecto
empezamos plano general para dar el contexto de situación en la que se ubican los
personajes, continuando con esta el plano medio y el primer plano son los más
usados en todo el comercial, cuando el narrador está comentando la situación que
lleva al “tu amigo te tiene ganas” la cámara hace un énfasis en las acciones y
articulaciones de dicho amigo.
Los movimientos de la cámara consiste en un acercamiento constante a los
personajes y una vista en gran plano general para el producto al cierre con un copy
“las cosas como son”
Aspectos Semánticos:
Los aspectos denotativos más fuertes son los contextos de la vida cotidiana de un
par de jóvenes específicamente hombre y mujer, la caída en un parque, compartir
comida, hablar de tristezas entre otros, son situaciones en las que se mueve el
target comúnmente por lo que socialmente le atina al público.
En los aspectos connotativos en los primeros planos de las situaciones son las
reacciones inesperadas de estos amigos demostrando el “te tiene ganas” por medio
de alguno gestos o movimientos específicos, Lamer la botella de gaseosa, soplar la
herida con un poco de morbo etc.
Aspectos Estéticos:
Desde la parte estética del comercial dicho anteriormente , resalta el color de la
marca Sprite desde el inicio del comercial, los cambios de escena también van
acompañados de este color con degradados para dar más profundidad, también se
puede ver una imagen cálida en las escenas que no entran en contento del fondo
verde.
Los espacios de silencio y tiempo entre la narración, la acción y la música están
coordinados, tienen un tiempo medio en el que si falta un elemento auditivo otro lo
reemplaza, esto permite que la atención de quienes lo miran esté enfocada en todo
el video.
https://www.youtube.com/watch?v=CNVh_
* Pieza
Aspectos morfológicos:
Los elementos visuales de esta pieza son muy sencillos de identificar por la
simplicidad de la imagen, en ella podemos percibir una comparación entre dos niños
textualmente descritos como hermanos. Se puede hacer una comparativa entre los
objetos que cada uno de ellos tiene y la forma en la que visten, aunque un poco
exagerado la gráfica propone la notable diferencia entre el hijo preferido y quien no
lo es por medio de objetos opuestos como un gran avión de madera y un pequeño
avión de papel, también podemos ver que aunque intervienen protagonistas fuera
del Target la comunicación apunta aquellos jóvenes que se han sentido de ese
modo.
Aspectos Sintácticos:
En la pieza se puede ver Un plano general en el que se muestran los dos niños con
los aviones en el suelo, al ser una imagen permite determinar una captura con
enfoque centrado dando relevancia a los dos niños por igual.
Aspectos Semánticos:
El significado denotativo en esta pieza se muestra a través de la comparación literal
entre los dos niños, también la muestra de marca como “Sprite dice:” y el cierre con
el producto.
El significado connotativo lo podemos ver a través del contexto cultural y de un
insight marcado como “siempre hay un hijo preferido” para los jóvenes con
hermanos.
Aspectos Estéticos:
En la pieza podemos ver que el espacio en la escenografía es amplio y sencillo, se
hace evidente el color verde de la marca con colores que sobresalen del fondo
1.Claridad del mensaje: Excelente ya que es claro y puntual. Tiene afinidad con el
grupo objetivo y los insight cumplen su papel de manera óptima
2. Es publicidad de tipo corporativo ya que no tiene como objetivo principal vender
el producto, sino más bien el de crear una imagen que haga que la marca sea bien
vista por el público y a su vez genere deseo de tal forma que, en un futuro los
clientes recurren a ella. En este caso, el anunciante se está anunciando a sí mismo
y simultáneamente crea imagen de marca.
3. Identificación del atributo a resaltar: Sprite les dice a los jóvenes que la vida es
más fresca cuando aceptas las cosas como son, que puedes ser feliz con están y
que a su vez, te acompaña mientras tas las vives.
4. Enfoque de la comunicación:
En la campaña, podemos ver que Sprite invita a su público objetivo (adolescentes
y jóvenes adultos) a actuar sin ninguna limitación social, lo que produce una
coneccion con la actitud que tienen los adolescentes de mostrarse tal como son y de
los que aún no han podido dar este paso.
Logra descubrir y mostrar motivaciones, escenarios, comportamientos, entre otras
cosas sobre nuestro público objetivo que ni él mismo había parado a pensar,
combinando esto con un lenguaje humorístico lo que da una afirmación de los
valores expuestos por Sprite, reafirmando la personalidad de la marca y
posicionarse de esa manera en la mente del target.
5. Diferenciador de la campaña
hablando de una manera clara, el concepto de la campaña rompe esquemas
sentimentales y románticos que existen entre sus competidores al ser de un tipo
fresco y tratar los insight con humor hace que el mensaje sea impactante en el
consumidor final como en el público en general. Se busca que los jóvenes
latinoamericanos se identifiquen con los valores de la marca.
Un ejemplo de esto podría ser la honestidad y la autenticidad que poseen los
jóvenes dando un fuerte sentido de credibilidad de la campaña y de la marca en
general.
La campaña tiene como atributo decir cosas que nadie dice y esta es la autenticidad
que envuelve al público y lo que le provoca gracia en el, de si mismo, de momentos
vergonzosos de la juventud en general y que pasa de la pena a una anécdota
chistosa
Sprite en su campaña reflejar las cosas como son en su lado agradable.
Todo lo anterior dicho encuentra un fuerte diferenciador con la tradicionalidad de la
publicidad de la competencia ya que al decir “Las cosas como son” causa más
conexión con el espectador ya que evoca situaciones reales, como son, mas no
como deberían ser y mucho menos, como lo perfectas que serán después de.
6. Imagen frente al consumidor
El consumidor se siente identificado con el concepto, el tono de comunicación, los
valores de la marca y de la campaña en general y comprenden claramente el
mensaje sin tapujos, invitándolos vivir la vida de una manera más fresca. fue
oportuna la campaña por el mercado y el momento en que fue lanzada. se
necesitaba una campaña que hablara de esto que no se había dicho antes y esto
incitó al consumidor a realizar el Call To Action.
3. Fase de síntesis
Concepto: