展示場所 BONUS TRACK（隣接駐車場）、 カトリック世田谷教会 展示日時 9/16（土）～ 10/1（日） 15:00-21:00 プロフィール オーストラリア・タスマニアを拠点とするアーティスト。インスタレーション作品を主に制作し、世界各国約300の都市で作品を展示しています。 アマンダ・パーラーの作品は人間と自然界の複雑な関係性を探求し、私たちの存在が及ぼす環境への影響を考えさせることを目指しています。この主題を伝えるために、アマンダはスケール、光、闇、ユーモア、哀愁といった要素を用いており、これらは彼女が拠点としているオーストラリア・タスマニア州で見られるドラマチックな風景から着想を得ています。 作品コンセプト なぜウサギなのか？ 白人がオーストラリアに入植した１７８８年、ウサギも同時に流入し、以降大陸の繊細な生態系に大きな破壊と不均衡をもたらしています。 アマンダとってウサ
Webクリエイティブの 学園祭 5年ぶり13回目の開催となるdotFes。今年の舞台は東京です。 コロナ禍を経て、私たちは過去に直面したことのないさまざまな出来事に向き合いました。 クリエイティブ業界も大きく変化を遂げ、今求められているクリエイティブ・テクノロジーとはどのようなことなのか、 来場者の皆さんと一緒に楽しみ、考え、交流できるイベントにしていきたいと考えています。 今回も各界隈で活躍されている方々をお招きし、トーク、展示、ワークショップを通しクリエイティブな1日をお届けします。 過去のdotFes一覧はこちら ニュース 2024.08.01 クリエイティブ大喜利の情報公開しました！ 2024.07.17 情報公開しました！ 2024.06.17 サイトオープンしました！ 中村勇吾 インターフェースデザイナー 映像ディレクター 清水幹太 テクニカルディレクター 引地 耕太 クリエイ
＞展覧会チラシをダウンロードする（PDF） 21_21 DESIGN SIGHTでは、2023年11月23日より企画展「もじ イメージ Graphic 展」を開催します。展覧会ディレクターには、グラフィックやタイポグラフィに関する数々の著書を手がける編集者の室賀清徳、グラフィックデザインの研究を行う後藤哲也、そしてグラフィックデザイナーの加藤賢策の3名を迎えます。 本展では、コンピュータ上で出版物やグラフィック制作の多くの過程を行うことが一般化し、インターネット環境が社会のインフラとなっていった1990年代以降のグラフィックデザインを、日本語の文字とデザインの歴史を前提に紐解いていきます。 展示の中心となるのは国内外54組のグラフィックデザイナーやアーティストによるプロジェクトの数々。漢字や仮名の使い分けや、縦横自在の書字方法、ルビといった独特の表現方法をもち、文字とイメージの混ざり合いの
「無料」のチケットから「アーカイブ視聴を含む」のチケットに切り替えるには、ご自身でキャンセルしてから再度お申し込みください（終演時刻まで）。 いよいよAdobe XDがメンテナンスモードに入りました。「やっとXDを覚えたのに…」「せっかくチームでの体制が整ったのに…」とどんよりされている方向けにFigmaの基本から使いこなしの勘どころまで、松下 絵梨さんに解説いただきます。 「当日の視聴は無料」スタイルで開催します。ぜひ、ご参加ください！ Adobe XD難民のためのFigmaスピードマスター 『Adobe XDではじめるWebデザイン＆プロトタイピング 一歩先行く現場のスキル』という書籍を出すまでのAdobe XDのエキスパートからFigmaのエキスパートに転身された松下 絵梨さんに、Figmaの基本から使いこなしの勘どころまでデモを中心に解説いただきます。 基本操作とUIパーツ作成 デ
EGO-WRAPPIN’／在日ファンク／笹倉慎介／サニーデイ・サービス／田島貴男（オリジナル・ラブ）／トクマルシューゴ／パスカルズ／ムーンライダーズ／ 加藤和彦トリビュートバンド： きたやまおさむ／松山猛／坂崎幸之助／白井貴子／Petty Booka／CHIHANA／佐野史郎／高野寛（G）／澤部渡（G）（fromスカート）／佐藤優介（Key）（fromカメラ＝万年筆ほか）／河合徹三（B）／上原ユカリ裕 （Dr）／平松稜大（fromたけとんぼ） and more… イーノマヤコ／いーはとーゔ／踊ってばかりの国 ／佐野史郎バンド（佐野史郎、森信行、湯川トーベン）／SION with Kazuhiko Fujii／関口スグヤ（ex.KEEPON）／民謡クルセイダーズ／ ハイドパーク・キャバレー・バンド： 梅津和時（Sax）／仙波清彦（Dr）／久米大作（Key）／白井良明（G）／早川岳晴（B）／高
毎週月曜から金曜の深夜1時から放送されている「JUNK」。特番には月曜担当の伊集院光、火曜担当の爆笑問題、水曜担当の南海キャンディーズ山里、木曜担当のおぎやはぎ、金曜担当のバナナマンが出演する。 また2月7日（火）から9日（木）までの3日間、「爆笑問題カーボーイ25周年ライブ ～ついでに馬鹿力～」「山里亮太の不毛な議論 presents 他力本願ライブ6」「おぎやはぎのありがとうびいき（仮）」という3つの記念イベントの開催も決定した。さらに「JUNK」放送時の冒頭で流れるサウンドステッカーを新たに東京スカパラダイスオーケストラが制作すること、マンガ家の大童澄瞳の描き下ろしイラストを使った20周年グッズの販売なども発表されている。詳細は「JUNK20周年オフィシャルサイト」で確認を。 「JUNK」20周年特番TBSラジオ 2023年2月12日（日）25:00～27:00 ＜出演者＞ 伊集院光
デイヴィッド・ホックニー展にご来場のお客様へ 東京都現代美術館では、2023年7月15日(土)から11月5日(日)まで、「デイヴィッド・ホックニー展」（主催：東京都現代美術館、読売新聞社）を開催します。現代で最も革新的な画家のひとりデイヴィッド・ホックニー（1937年、イギリス生まれ）の日本では27年ぶりとなる大規模な個展です。 ホックニーは60年以上にわたり、絵画、ドローイング、版画、写真、舞台芸術といった分野で多彩な作品を発表し続けてきました。本展は、イギリス各地とロサンゼルスで制作された多数の代表作に加えて、近年の風景画の傑作〈春の到来〉シリーズやCOVID-19によるロックダウン中にiPadで描かれた全長90メートルにもおよぶ新作まで120点余の作品によって、ホックニーの世界を体感できる機会となるでしょう。 《No.118、2020年3月16日 「春の到来 ノルマンディー 2020
《マリー・クワントと、ヘアスタイリングを担当していたヴィダル・サスーン》 1964年 © Ronald Dumont/Daily Express/Hulton Archive/Getty Images 60’sロンドン、モードの旗手の物語 1950年代ロンドンのファッションシーンに彗星のごとく登場してミニスカートを広め、60年代のストリートカルチャーを牽引したファッションデザイナー、マリー・クワント。 デイジーのアイコンのコスメラインで広く知られる、あのマリー・クワントは実は60’sロンドン(スウィンギング・ロンドン)、モードの先駆者であり、女性起業家パイオニアでもありました。モダンで若々しい彼女のデザインは、当時の女性たちの服装を一変させました。 本展ではヴィクトリア・アンド・アルバート博物館(V＆A)より来日する約100点の衣服を中心に、小物や写真、映像等を展示します。1955年から7
「毒はコワい…」でも、だから興味をそそる！ 実は、この世界は「毒」だらけ。もちろん我々の近くにも…。 「毒」の世界へようこそ！ 「毒」は基本的にヒトを含む生物に害を与える物質として理解されています。しかし、毒のなかには単に毒にとどまらず、薬効をもつものもあります。「生物に何らかの作用を与える物質」のうち、人間にプラスに働くものを薬、マイナスに働くものを毒と呼んで、多様で複雑な自然界を理解し、利用するために人間が作り出した概念と考えることができます。人体に有用なものでも、取りすぎると毒になることがあります。また、アレルギー反応にみられるように、感受性の高低によっても毒性は異なります。 本展では動物、植物、菌類、そして鉱物や人工毒など、自然界のあらゆるところに存在する毒について、動物学、植物学、地学、人類学、理工学の各研究分野のスペシャリストが徹底的に掘り下げ、国立科学博物館ならではの視点で解
6月3日に約6年ぶりのアルバム「物語のように（Like A Fable）」をリリースした坂本。彼は3年ぶりとなる今回の国内ツアーで、10月26日に東京・昭和女子大学人見記念講堂、11月15日に大阪府・Zepp Namba（OSAKA）、16日に兵庫・クラブ月世界、12月5日に熊本・キャバレーニュー白馬、7日に沖縄・桜坂セントラルの5都市でライブを行う。なおライブにはAYA（B, Cho / OOIOO）、菅沼雄太（Dr, Cho）、西内徹（Sax, Flute / Reggae Disco Rockers、川上つよしと彼のムードメイカーズ）も参加する。 ローソンチケットでは本日7月15日18:00から24日23:59までチケットのオフィシャル先行予約受付、27日18:00から8月3日23:59までプレリクエスト先行予約受付を実施。一般販売は8月20日10:00にスタートする。
東京都現代美術館では、東京出身の建築家・吉阪隆正（1917-1980）の展覧会を開催します。 吉阪隆正は戦後復興期から1980年まで活躍した建築家です。「考現学」の創始者として知られる今和次郎や近代建築の巨匠ル・コルビュジエに師事し、人工土地※の上に住む住宅《吉阪自邸》、文部大臣芸術選奨（美術）を受賞した《ヴェネチア・ビエンナーレ日本館》、日本建築学会賞を受賞した《アテネ・フランセ》、東京都選定歴史的建造物に指定された《大学セミナー・ハウス 本館》などを手掛け、コンクリートによる彫塑的な造形を持った独特の建築で知られています。 “建築というものは、世界で相互理解するための一つの手がかりではないだろうか”―吉阪隆正の講演より 一方で、建築だけにはおさまらない領域横断的な活動に取り組み、地球を駆け巡ったその行動力から、建築界随一のコスモポリタンと評されてきました。本展サブタイトル「ひげから地球
2012年4月にスタートした、TBSラジオ『たまむすび』。 この4月で放送10周年を迎えたことを記念し、有観客のイベント開催が決定！「やるならやっぱり、あの玉ねぎの下がいいね」ということで、2022年9月21日（水）の夜、東京・日本武道館を押さえましたことを、ここにご報告いたします。 出演は、赤江珠緒・外山惠理アナウンサーはじめ、曜日パートナーのカンニング竹山・山里亮太・博多大吉・土屋礼央・玉袋筋太郎。みな勢揃いし、武道館の舞台に立ちます。 そのほか、イベントの詳細やチケットの販売スケジュールなどは決定次第、番組の中で発表します。 また、「#たまむすびin武道館」のハッシュタグをつけて、番組公式Twitterでも発信していきます。 赤江珠緒からのコメント「この10年間、いろんなことがありました。〝ドラマチックプログラム〟と言われた番組ですから、イベント当日もなにが起こるか…。ドキドキ・ワク
想像力をふくらませ、躍動感たっぷりの筆致で描いたデビュー絵本『オオカミがとぶひ』によって、彗星のごとく出版業界に登場したミロコマチコ（1981- ）は、以後国内外の絵本賞や文芸賞をたて続けに受賞し、常に新作が期待される絵本作家のひとりです。いっぽうで、大きな画面いっぱいに生物や植物をのびのびと描き、時には音楽家と共鳴しながら即興でペインティングを行うなど、画家としての活躍にも注目が集まっています。 デビューから約10年、ミロコマチコは、絵本作家、そして画家として、男女問わず、幅広い世代から支持され、デザイナーやアーティストからも一目置かれる存在となりました。とりわけ近年の表現は、従来のエネルギッシュで破天荒なイメージに加えて、どこか霊的な存在をも感じさせるものへと変化し、その世界のさらなるひろがりを感じさせます。自然豊かな奄美大島へ住まいを移し、これまでとは異なる時間の流れや環境のなかで暮
ジュアン・ミロ 《ゴシック聖堂でオルガン演奏を聞いている踊り子》 1945年 油彩、キャンバス 福岡市美術館 © Successió Miró / ADAGP, Paris & JASPAR, Tokyo, 2021 E4304 スペインのバルセロナで生まれた大芸術家、ジュアン・ミロ（1893-1983）。ピカソと並ぶ現代スペインの巨匠として日本でも広くその名は知られていますが、ミロの創作活動の裏側には日本文化への深い造詣があったことは意外なほど知られていません。一方日本では1930年代からミロの作品が紹介され、世界に先駆けて1940年にモノグラフ（単行書）が出版されるなど、日本は早くからその活動に注目をしてきました。そして現在も日本各地の美術館が数々のミロの名品を収蔵しており、今なおミロの人気は衰えません。 本展では、若き日の日本への憧れを象徴する初期作品から代表作、そして日本で初めて展
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