本展は、ポンポン初期の作品から1922年のサロンで大絶賛を受けた代表作≪シロクマ≫を生み出し、名声を確立していくまでの彼の作品と生涯の魅力に迫ります。 当展覧会は、ポンポンの本国フランスからの特別出品として、ポンポンが建築と彫刻の基礎を学んだ美術学校があり、ポンポン最大の支援者であったディジョン市のディジョン美術館、出生地ソーリューにあるフランソワ・ポンポン美術館、パリのオルセー美術館、そして国内でまとまった数のコレクションをもつ群馬県立館林美術館の約90点の作品で構成、彼の制作の全貌をたどる日本初の回顧展です。 ※各会場ごとに出品作品が異なる場合がございます。予めご了承ください。 開催概要/巡回情報へ 《シロクマ》 1923-1933年 / 大理石 群馬県立館林美術館蔵 《ヒグマ》 1918-1926年 / ブロンズ 群馬県立館林美術館蔵 ディジョン美術館蔵（国立自然史博物館より寄託）"
三鷹市美術ギャラリー 〒181-0013 東京都三鷹市下連雀3-35-1 CORAL(コラル)5階→会場地図 電話：0422-79-0033 主催：三鷹市美術ギャラリー・公益財団法人三鷹市スポーツと文化財団 読売新聞社、美術館連絡協議会 協賛：ライオン、DNP大日本印刷、損保ジャパン、日本テレビ放送網 協力：河出書房新社 ［後期］9月7日(火)から【日時指定予約制】となります。 予約受付は終了しました（10/10の予約は定員に達したため受付は終了しております） 予約開始日 9月1日(水)から【9月7日(火)～9月23日(木･祝)分】 9月17日(金)10:00から【9月24日(金)～10月10日(日)分】 ＊ご予約された方からの優先入場となります。 ＊定員に空きがある場合は当日入場可能です。 諸星大二郎「西遊妖猿伝」カラー原画 1998年 ©諸星大二郎 諸星大二郎（1949年生まれ）は多数
午前10時〜午後8時 ※会期中無休 ※そごう横浜店の営業時間に準じます。（入館は閉館の30分前まで） 一般 1,200（1,000）円 大学・高校生 800（600）円 中学生以下無料 ＊消費税含む。 ＊ミレニアム/クラブ・オンカード、セブンカード・プラス、セブンカードのいずれかをお持ちの方はカード提示で（ ）内の料金にてご入館いただけます。 ＊障がい者手帳各種をお持ちの方、およびご同伴者1名さまは無料でご入館いただけます。
展覧会「水森亜土展 ─いつみても、いつでもラブリー♥」が、東京の弥生美術館にて、2020年7月1日(水)から10月25日(日)まで、事前予約制で開催される。なお、当初は2020年4月2日(木)から6月28日(日)までの会期を予定していたが変更となった。 「日本のド真ン中。室町一ノ一 我が家。(今でも)」 ©Ado Mizumori 「水森亜土展 ─いつみても、いつでもラブリー♥」では、歌を歌いながらアクリルボードに絵を描くイラストレーター・水森亜土の愛らしくユニークな作品を紹介する。 撮影：大橋愛 ©Ado Mizumori 注目したいポイントは、一同に集結する、水森亜土のイラストを配した文具、雑貨、衣料品といった“亜土グッズ”。会場には1960年代から現在に至るまで、歴代700点超の“亜土グッズ”が登場する。時を超えて愛される“亜土グッズ”の魅力に迫る。加えて、ミュージアムショップでは“
1919（大正8）年、版画家・洋画家として知られる山本鼎（1882-1946）が始めた「農民美術運動」と「児童自由画教育運動」。 農民の手工芸品として始まった「農民美術」の生産は、大正から昭和初期にかけて一時全国に広がりました。現在は、長野県上田地域の伝統的工芸品として定着し、白馬・大町など県内各地にも影響を及ぼしました。 一方、正確な模写を評価する大正期の学校教育を打破し、子どもたちの創造性に着目した「自由画」の理念も、今日の図工美術教育の基礎として受け継がれています。 本展は、100年を迎えた両運動の果たした意義を見つめ直し、今後の可能性を探ります。 会 場 サントミューゼ 上田市立美術館 ２階展示室 期 間 2019年11月30日（土）～2020年2月24日（月） 休館日 火曜日（祝日の場合は翌日）、年末年始（2019年12月29日～2020年1月3日） 時 間 9:00～17:00
「会話」と「採寸」から生まれる、自分だけのちょうどいいもの サイズがぴったりで気兼ねなく使える。 そんなものを手に入れるには、オーダーメイドがおすすめです。 革靴、ジュエリー、服や帽子といった身につけるものから、絵画、刺繍やオブジェなどの飾るものまで。 作り手とたくさんおしゃべりしながら自分の考えを整理して、必要な部分は測ってもらう。 そうやってしっくりくるものが手に入る体験が、年に一度のイベント『会話とオーダーメイド』で待っています。 嬉しい買い物と同時に、ものの見方が変わる「発見」も持ち帰ってもらえるはずですよ！
2024 年に完成を⽬指す新しい"実験的な公園"Ginza Sony Park を創造するための10 坪の実験の場です。
「歳をとる」ということを、日頃からポジティブにとらえている人はどのくらいいるでしょうか？むしろ「あまり自覚したくない」と、ネガティブにとらえる人のほうが多いのではないでしょうか？ 「ダイアログ・ウィズ・タイム」とは、70歳以上のアテンド（案内人）と、歳を重ねることについて考え、世代を超えて生き方について対話する体験型のエンターテイメントです。今回はそのイベントの体験レポートと、アテンドをつとめる80歳の「いずみさん」のお話をご紹介いたします。 「歳をとる」ことは忌むべきことなのだろうか？ 「最近物忘れが多くなった」「疲れやすくなった」「意欲がわかない」 こんな声をご自分の親御さんからよく聞くようになっていませんか？ または自分自身がそう感じることが多くなってきていませんか？ 仕事や子育てで忙しい日常をおくっていると、「親は当分元気にちがいない」や「自分の老後なんて考える余裕がない」などと、
「かがくのとも」、初めての科学展。 福音館書店の月刊絵本「かがくのとも」は、好奇心いっぱいの子どもたちに、断片的な知識や情報ではなく、「見て」「考えて」「確かめて」「知る」楽しさを伝えたいという想いから生まれた、世界初の月刊科学絵本。子どもたちの探求心に支えられ、2019年、創刊から50周年を迎えました。 本展は、そんな「かがくのとも」から生まれた初めての科学展です。子どもたちが心から楽しみ、そして、たくさんの驚きと発見に出会える展示になるよう、工夫を凝らしました。子どもたちの数だけ存在する「かがく」の扉。それぞれが自分だけの扉をそっと開き、期待を持って、その先へと進んでいくきっかけとなれば幸いです。 かがくのとも50周年記念特設サイトへ 子どもたちの身のまわりには、「かがく」への入り口がたくさんあります。本展では、「しぜん」「からだ」「たべもの」「のりもの」の４つの切り口から、「かがく」
“ビジュアル・フューチャリスト”として、数多くのクリエイターや作品に影響を与えて来た世界的インダストリアルデザイナー、シド・ミードの活動歴のなかから150点を展示する原画展、『シド・ミード展 PROGRESSIONS TYO 2019』。日本での個展は34年ぶり3回目、今世紀では初の開催となりました。 本展は、シド・ミードが所有する膨大なアーカイブから厳選された画稿のほか、日本独自のセレクションを加えた4つのパート【PROGRESSIONS】【Memories Of The Future: Matsui Collection】【The Movie Art Of Syd Mead】【TYO SPECIAL】で構成しています。 2019年4月27日から5月19日まで、東京・秋葉原のアーツ千代田3331にて開催予定でしたが、初日より数多くの来場者に恵まれ、急遽6月2日まで会期を延長。最終的に32
■3月19日（火）～4月7日（日） ■A館7階＝特設会場※入場は閉場の30分前まで※最終日は午後5時閉場 ■入場料：一般・大学生600円 高校生以下無料 ※障がい者手帳お持ちの方およびご同伴者1名さまは無料にてご入場いただけます。 ※クラブ・オン／ミレニアムカード会員さま、西武・そごうモバイルアプリ・西武渋谷店LINE＠友だちに限り、特別ご優待400円にてご入場いただけます。 ※会場内の混雑状況などにより、入場券のご購入やご入場をお待ちいただく場合がございます。 出演作は数多。語録は限りなく。活動は気持ちのままに広範囲。 多才、鬼才な＜希林さん＞を愛するすべての人に贈る ショート・トリップ的展覧会です。 その旅は、来場者自ら進む道を選択してもらい、＜KILIN 映画女優の部屋＞ ＜KILIN一個人の部屋＞を行き来しながら、＜KILIN日常の部屋＞にも誘い込みます。 そこには、＜希林さん＞の
人は、見事な美しさや完璧な美しさに、大きな感動を覚えます。しかしその一方で、きれいとは言いがたいもの、不格好で不完全なものに心惹かれることもあるでしょう。「へそまがりの心の働き」とでも言ったらよいでしょうか。 例えば、禅画に描かれた寒山拾得の二人は、不可解さで見る者を引きつけます。また、江戸時代の文人画(ぶんじんが)には、思わず「ヘタウマ？」と言いたくなるような作品があります。文人画(ぶんじんが)の世界では、あえて朴訥に描くことで、汚れのない無垢な心を表現できると考えられていたのです。 あるいは、徳川家光が描いた《兎図》はどうでしょうか。将軍や殿様が描いた絵には、ときおり見た人が「？？？」となるような、何と言い表せばよいか困ってしまうような「立派な」作品があります。描き手が超越した存在であることと、関係があるのかもしれません。更に近代にも、子供が描いた絵を手本にして「素朴」にのめり込む画家
このセミナーイベントは終了しました。 フォローアップ フォローアップを公開しました。松森さんのセッションの動画は非公開です。 フォローアップ 概要 イベント名
神戸の御影に佇むお屋敷をまるごと貸し切る、 サーキット的音楽イベント「御影ロマンス2019」！2019年3月21日(木・春分の日)＠ザ・ガーデン・プレイス 蘇州園
20世紀建築の巨匠ル・コルビュジエ（1887－1965）が設計した国立西洋美術館本館は、2016年にユネスコ世界文化遺産に登録されました。開館60周年を記念して開催される本展は、若きシャルル=エドゥアール・ジャンヌレ（ル・コルビュジエの本名）が故郷のスイスを離れ、芸術の中心地パリで「ピュリスム（純粋主義）」の運動を推進した時代に焦点をあて、絵画、建築、都市計画、出版、インテリア・デザインなど多方面にわたった約10年間の活動を振り返ります。 第一次大戦の終結直後の1918年末、ジャンヌレと画家アメデ・オザンファンは、機械文明の進歩に対応した「構築と総合」の芸術を唱えるピュリスムの運動を始めました。そして、絵画制作に取り組みながら新しい建築の創造をめざしたジャンヌレは、1920年代パリの美術界の先端を行く芸術家たちとの交流から大きな糧を得て、近代建築の旗手「ル・コルビュジエ」へと生まれ変わりま
2018年10月27日(土)から12月16日(日)まで、愛媛県松山市の「愛媛県美術館」をメイン会場に「石本藤雄展ーマリメッコの花から陶の実へー」が開催されています。 テキスタイルデザイナーで陶芸家の石本藤雄氏の原点と新たな作品を展示する巡廻展。石本氏はフィンランドのライフスタイルブランド・marimekko(マリメッコ)のテキスタイルデザインを32年間手がけたのち、同じくフィンランドの陶器メーカー・アラビアのアート部門に所属し、77歳となる現在も陶芸家として多くの作品を生み出しています。 氏の故郷である愛媛県を皮切りに、京都と東京へも巡廻する予定。初回となる今回はマリメッコ時代のファブリックとあわせて新作陶器が展示されるほか、幼少期を過ごした砥部町での展示、氏がプロデュースしたホテル「茶玻瑠」のエグゼクティブフロア公開、世界観を表現した茶房＆ギャラリー「MUSTAKIVI」での展示も行われ
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