Kontent qismiga oʻtish

Xalqaro uslub

Vikipediya, ochiq ensiklopediya
Kiefhuk uyi, Rotterdam, Jacobus Oud tomonidan

Xalqaro uslub yoki internatsionalizm[1] 1920-1930-yillarda ishlab chiqilgan va modernizm va modernistik arxitektura bilan chambarchas bogʻliq boʻlgan asosiy meʼmoriy uslubdir. Ratsionalistik arxitektura va zamonaviy harakat atamalari koʻpincha xalqaro uslub bilan bir-birining oʻrnida ishlatiladi[1][2][3][4]. Garchi birinchisi asosan ingliz tilida soʻzlashuvchi dunyoda italyan ratsionalizmiga ishora qilish uchun ishlatiladi[5][6].

Uslub massa ustidagi hajmga urgʻu berish, yengil, ommaviy ishlab chiqarilgan, sanoat materiallardan foydalanish, barcha bezak va ranglardan voz kechish, takrorlanadigan modulli shakllar va odatda shisha maydonlari bilan almashinadigan tekis yuzalardan foydalanish bilan tavsiflanadi[7].

Taxminan 20-asrning boshlarida butun dunyo boʻylab bir qator meʼmorlar anʼanaviy pretsedentlarni yangi ijtimoiy talablar va texnologik imkoniyatlar bilan birlashtirish uchun yangi meʼmoriy echimlarni ishlab chiqishni boshladilar. Bryusselda Viktor Horta va Genri van de Velde, Barselonadagi Antoni Gaudi, Venadagi Otto Vagner va Glazgodagi Charlz Renni Makintosh va boshqalarning ishlarini eski va yangi uslub oʻrtasidagi umumiy kurash sifatida koʻrish mumkin.

Xalqaro uslubni modernistlarning kichik guruhi tomonidan ishlab chiqilgan binolarda kuzatish mumkin, ularni ishlab chiqqan meʼmorlar esa Lyudvig Mies Rohe, Jacobus Oud, Le Korbusier, Richard Neutra va Filipp Jonsondir[8].

Bauhaus maktabining asoschisi Valter Gropius taniqli Bauhaus oʻqituvchisi Lyudvig Mies van der Rohe bilan birga shisha pardalar devorlaridan foydalanadigan poʻlat ramka konstruktsiyalari bilan mashhur boʻldi. Toʻliq Bauhaus dizayn tamoyillari asosida qurilgan birinchi bino 1923-yilda Germaniyaning Veymar shahrida qurilgan, Georg Muche tomonidan ishlab chiqilgan beton va poʻlatdan yasalgan Haus Horn edi.[9] Gropius Dessauda 1925-26 yillarda qurilgan Bauhaus maktabi binosi va Gropius majmuasi nomi bilan ham tanilgan Garvard Bitiruv Markazi (Kembrij, Massachusets; 1949-50) toza chiziqlar[10] va „tozalanmagan ichki makon uchun tashvish“ni namoyish etadi[11].

Marsel Breuer, Beton Brut (Brutalist) arxitekturasining taniqli etakchisi va Bauhausning taniqli bitiruvchilari[12], shuningdek, mebel dizaynida kontrplak va quvurli poʻlatdan foydalanishga kashshof boʻlgan[13] . Shuningdek, modernizm va xalqaro uslubga muhim hissa qoʻshgan[14].

„Xalqaro uslub“ atamasini ishlatishdan oldin, Lui Sallivan, Frank Lloyd Rayt va Irving Gill kabi baʼzi amerikalik arxitektorlar soddalashtirish, halollik va ravshanlik fazilatlarini namuna qilib koʻrsatdilar[15]. Frank Lloyd Raytning Vasmut portfeli Yevropada namoyish etilgan va yevropalik modernistlarning ishiga taʼsir qilgan. Uning 1920 va 1930-yillardagi binolari meʼmor uslubidagi oʻzgarishlarni aniq koʻrsatdi, ammo xalqaro uslubdan boshqacha yoʻnalishda boʻlgan.

Yevropada arxitekturadagi zamonaviy harakat Funktsionalizm yoki Neue Sachlichkeit yoki oddiygina modernizm deb nomlangan va yangi meʼmorchilik shakli va ijtimoiy islohotning birlashuvi bilan juda bogʻliq boʻlib, yanada ochiqroq va shaffof jamiyat uslubi edi.[16]

Weissenhof mulki, Shtutgart, Germaniya (1927)

Xitkok va Jonson tomonidan taʼriflangan „Xalqaro uslub“ 1920-yillarda Gʻarbiy Yevropada ishlab chiqilgan boʻlib, Gollandiyalik De Stijl harakati, Le Korbusier, Deutscher Werkbund va Bauhaus faoliyati natijasida shakllangan. Le Korbusier jamiyatni qayta tashkil etish uchun Amerika sanoat modellaridan qabul qilingan Teyloristik va Fordist strategiyalarini qabul qilgan edi. 1927-yilda xalqaro uslubning birinchi va eng aniq koʻrinishlaridan biri Lyudvig Mies Rohe tomonidan boshqariladigan Shtutgartdagi Weissenhof mulki edi. Bu juda mashhur edi, har kuni minglab tashrif buyuruvchilar uni koʻrgani borardi[17][18].

1932-yil MoMA koʻrgazmasi

[tahrir | manbasini tahrirlash]
Filipp Jonson yosh kollej bitiruvchisi sifatida Genri-Rassel Xitkok bilan xalqaro uslubni belgilab berdi va keyinchalik uning amaliyotchilaridan biriga aylandi.

Zamonaviy arxitektura koʻrgazmasi: Xalqaro koʻrgazma 1932-yil 9-fevraldan 23 martgacha Zamonaviy sanʼat muzeyida (MoMA), Nyu-Yorkdagi Beshinchi avenyu va 56-koʻchadagi Xeksher binosida boʻlib oʻtdi[19]. Foye va ofisdan tashqari koʻrgazma oltita xonaga boʻlingan: kirish xonasida „Zamonaviy meʼmorlar“ boʻlimi boshlandi, unda Uilyam Leskazening Nyu-Yorkdagi Kristi-Forsit koʻchasidagi uy-joy qurilishi modeli aks ettirilgan. U yerdan tashrif buyuruvchilar Chikagodagi meʼmor aka-uka Monro Bengt Bowman va Irving Bowman tomonidan Evanston, Illinoys shtatidagi oʻrta qavatli uy[20] joy qurilishi modelini oʻz ichiga olgan markazda joylashgan A xonasiga koʻchib oʻtishdi. E xonasida soʻnggi daqiqada qoʻshilgan „Zamonaviy arxitektura darajasi“ deb nomlangan boʻlim[21] boʻlib, unda 1920-yillardagi yevropaliklarning asarlari taʼsirida boʻlgan oʻn besh mamlakatdan kelgan oʻttiz yettita zamonaviy meʼmorning ishlari kiritilgan. Bu ishlar orasida Finlandiyaning Turku shahridagi Alvar Aaltoning Turun Sanomat gazetasi ofislari binosi koʻrsatilgan.

Nyu-York shahridagi olti haftalik yurishdan soʻng, koʻrgazma AQSh boʻylab sayohat qildi[22].

1932-yilgi koʻrgazma Xitkok va Jonsonning ikkita nashriga sababchi boʻldi:

  • „Zamonaviy arxitektura: Xalqaro koʻrgazma“ koʻrgazma katalogi[23].
  • 1932-yilda WW Norton & Co. tomonidan nashr etilgan "Xalqaro uslub: 1922-yildan beri arxitektura " kitobi.
    • 1997-yilda WW Norton & Company tomonidan qayta nashr etilgan[24].

1932-yilgi koʻrgazma va kitobdan oldin Xitkok oʻzining 1929-yilgi " Zamonaviy arxitektura: romantizm va reintegratsiya " kitobida zamonaviy arxitektura mavzulari bilan shugʻullangan edi. Bu esa uni shu uslubni chuqur oʻrganini koʻrsatadi.

Terens Raylining soʻzlariga koʻra: „Ajablanarlisi shundaki, katalogi va maʼlum darajada koʻrgazma bilan bir vaqtda nashr etilgan “Xalqaro uslub „ kitobi haqiqiy tarixiy voqeani siqib chiqarib tashladi“ deb yozadi[25].

Xalqaro uslubning umumiy xususiyatlari quyidagilardan iborat: shaklni tubdan soddalashtirish, bezakni rad etish va shisha, poʻlat va betonni afzal koʻrgan materiallar sifatida qabul qilish. Bundan tashqari, binolarning shaffofligi, qurilish (tuzilmaning halol ifodasi deb ataladi) va sanoatlashgan ommaviy ishlab chiqarish usullarini qabul qilish xalqaro uslubning dizayn falsafasiga hissa qoʻshdi. Uslubning ideallari odatda uchta shiorda jamlanadi: bezak — jinoyat, materiallarga haqiqat, shakl va Le Korbusierning taʼrifi: „Uy — bu yashash uchun mashina“[26][27].

Arxitektor Bino Manzil Sana
Yakobus Oud Ishchilar uylari (Kefxuk uy bloklari) Rotterdam, Niderlandiya 1924-1927-yillar
Otto Eisler Yarim alohida villa  Chexiya Brno, Chexiya 1926-1927-yillar
Valter Gropius Fagus zavodi  Germaniya Alfeld, Germaniya 1911-yil
Monro Bengt Bowman va Irving Bowman Lux koʻp qavatli uy  AQShEvanston, AQSh 1931-yil
Richard Neytra Lovell uyi  AQSh Los-Anjeles, AQSh 1929-yil
Otto Xaesler Rotenberg Siedlung  Germaniya Kassel, Germaniya 1930-yil
Karl Shnayder Kunstverein  Germaniya Gamburg, Germaniya 1930-yil
Alvar Aalto Turun Sanomat binosi  Finlandiya Turku, Finlandiya 1930-yil

1932-1944-yillar

[tahrir | manbasini tahrirlash]
Shisha saroy, Heerlen, Niderlandiya, Frits Peutz (1935).

1930-yillarda Veymar Germaniyasida fashistlar rejimining bosqichma-bosqich yuksalishi va natsistlarning zamonaviy arxitekturadan voz kechishi avangard arxitektorlarning butun avlodi, ularning aksariyati yahudiylar kontinental Yevropadan quvib chiqarilishini anglatardi. Mendelson kabi baʼzilari Angliyada boshpana topdilar, yahudiy meʼmorlarning katta qismi Falastinga, boshqalari esa AQShga yoʻl olishdi. Biroq, urushdan keyin Amerikaning anti-kommunistik siyosati va Filipp Jonsonning funktsionalizmni taʼsirchan rad etishi koʻplab muhim meʼmorlar, shu jumladan asl Weissenhof loyihasiga hissa qoʻshganlar Sovet Ittifoqiga qochib ketganini yashirishga moyil boʻldi. Bu guruh, shuningdek, funktsionalizm va uning ijtimoiy kun tartibi bilan koʻproq shugʻullanishga moyil edi. 1936-yilda Stalin ularni mamlakatdan chiqarib yuborishga buyruq berganida, bu meʼmorlarning aksariyati fuqaroligi yoʻq boʻlib, boshqa joylardan boshpana izladilar; masalan, Ernst Mey Keniyaga koʻchib oʻtdi[28]

Dizengoff doirasi, Oq shahar, Tel-Aviv, Genia Averbuch, 1934-yil

Tel-Avivning Oq shahri 1930-yillarda xalqaro uslubda qurilgan 4000 dan ortiq binolar toʻplamidir. Nemis Bauhaus maktabida oʻqigan koʻplab yahudiy meʼmorlar bu yerda muhim binolarni loyihalashtirgan[29]. Xalqaro uslubda qurilgan binolarning katta qismini Patrik Geddes rejalashtirgan hududda, Tel-Avivning asosiy tarixiy savdo markazi shimolida topish mumkin[30]. 1994-yilda YuNESKO Oq shaharni Butunjahon merosi ob’ekti deb eʼlon qildi va bu shaharni „20-asr boshlarida arxitektura va shaharsozlikdagi zamonaviy harakatning turli tendentsiyalarining ajoyib ahamiyatining sintezi“ deb taʼrifladi[31].

Buenos-Ayresdagi Kavanagh binosi, Sanches, Lagos va de la Torre (1936).
Arxitektor Bino Manzil Sana
Ove Arup Labworth kafesi  Buyuk Britaniya Essex, Angliya 1932-1933-yillar
Xorxe Kalnay Luna parki  Argentina</img> Buenos-Ayres, Argentina 1932-yil
Leendert van der Vlugt Sonneveld uyi Rotterdam, Niderlandiya 1932-1933-yillar
Karlos Ramos Onkologiya institutining radio paviloni  Portugaliya Lissabon, Portugaliya 1933-yil
Hans Scharoun Shminke uyi  Germaniya Löbau, Germaniya 1933-yil
Frits Peutz Glaspaleis Heerllen, Niderlandiya 1933-yil
Frantishek Lydie Gahura Tomas Bata yodgorligi  Chexiya Zlin, Chexiya 1933-yil
Oskar Stonorov va Alfred Kastner Karl Makli uylari  AQSh Filadelfiya, AQSh 1933-1934-yillar
Edvin Engström Södra Angby  Shvetsiya Stokgolm, Shvetsiya 1933-1939-yillar
Geniya Averbuch Dizengoff maydoni  Isroil Tel-Aviv, Isroil 1934-1938-yillar
Dov Karmi Maks-Liebling uyi  IsroilTel-Aviv, Isroil 1936-yil
Yahuda Lulka Termometr uyi  Isroil Tel-Aviv, Isroil 1935-yil
Erich Mendelsohn Weizmann uyi  Isroil Rehovot, Isroil 1936-yil
Wells Coates Isokon binosi  Buyuk BritaniyaLondon, Angliya 1934-yil
Bertold Lubetkin Yuqori nuqta I  Buyuk BritaniyaLondon, Angliya 1935-yil
Maksvell Fray Quyosh uyi  Buyuk Britaniya London, Angliya 1935-yil
Neil va Xard Ravelston bogʻi  Buyuk Britaniya Edinburg, Shotlandiya 1936-yil
Sanches, Lagos va de la Torre Kavanagh binosi  Argentina Buenos-Ayres, Argentina 1936-yil
Valter Gropius Gropius uyi  AQSh Lincoln, Massachusetts, Amerika Qoʻshma Shtatlari 1937-1938-yillar
Uilyam Ganster va Uilyam Pereyra Leyk okrugi sil kasalligi sanatoriysi  AQSh Waukegan, Illinois, Amerika Qoʻshma Shtatlari 1938-1939-yillar

1945 — hozirgi kungacha

[tahrir | manbasini tahrirlash]
Seagram binosi, Nyu-York, Lyudvig Mies van der Rohe (1958)
Pleys de Ville minorasi , Ottavadagi eng baland bino

Kanadada bu davr yirik qurilish rivojii va ulkan qurilish loyihalarida bir nechta cheklovlarga toʻgʻri keldi. Xalqaro uslubdagi osmonoʻpar binolar Kanadaning koʻplab yirik shaharlarida, xususan Ottava, Monreal, Vankuver, Kalgari, Edmonton, Gamilton va Torontoda hukmronlik qildi. Ushbu shisha qutilar dastlab noyob va qiziqarli boʻlgan boʻlsa-da, tez orada bu gʻoya hamma joyda takrorlandi. Odatiy misol, Ottavaning markazida joylashgan uchta shisha osmonoʻpar binolarning konglomeratsiyasi boʻlgan Pleys de Villening rivojlanishi, bu yerda 1960-yillarning oʻrtalarida va 1970-yillarning boshlarida koʻchmas mulkni ishlab chiquvchi Robert Campeauning rejalari — tarixchi Robert V. Kollierning soʻzlari bilan., „kuchli va abraziv, u shahar hokimiyatida yaxshi koʻrilmagan“ — mavjud shahar rejalariga eʼtibor bermagan, „mavjud shahar va transport va erdan foydalanishning asosiy sohalarida shahar mas’uliyati uchun nafrat bilan qurilgan“[32].

Braziliyada Oskar Nimeyer yanada organik[33] xalqaro uslubni taklif qildi. U yangi, rejalashtirilgan poytaxt Braziliyaning siyosiy belgilarini (uchta davlat hokimiyatining shtab-kvartirasi) loyihalashtirdi.

1930-yilda Frank Lloyd Rayt shunday deb yozgan edi: „Odamlar uylari quyoshda yonib turgan qutilarga oʻxshamasligi kerak, shuningdek, turar-joylarni Mashinalarga haddan tashqari toʻldirishga urinib, Mashinani gʻazablantirmasligimiz kerak“[34].

Elizabet Gordonning 1953-yildagi mashhur „Keyingi Amerikaga tahdid“ inshosida u „shisha uylar“ yozda juda issiq, qishda esa juda sovuq, boʻsh boʻlgan koʻplab misollarni keltirib, uslubni amaliy boʻlmagan deb tanqid qildi. Bundan tashqari, uslub tarafdorlarini odamlardan goʻzallik tuygʻusini tortib olishda va shu tariqa yashirincha totalitar jamiyatga intilishda aybladi[35].

1966-yilda arxitektor Robert Venturi "Arxitekturadagi murakkablik va ziddiyat" asarini nashr etdi, bu asosan xalqaro uslubning kitob darajasidagi tanqididir. Arxitektura tarixchisi Vinsent Skalli Venturining kitobini arxitekturaning yaratilishiga oid eng muhim yozuv deb hisobladi.

2006-yilda The Times gazetasining britaniyalik arxitektura tanqidchisi Xyu Pirman istehzoni taʼkidlab, bugungi kunda ushbu uslubdan foydalanayotganlar shunchaki „revivalistlarning yana bir turi“ ekanligini taʼkidladi[36][37].

  1. 1,0 1,1 Khan, Hasan-Uddin. El Estilo Internacional (es). Köln: Taschen, 2009 — 7-11-bet. ISBN 9783836510530. 
  2. Turner, Jane. The Dictionary of Art. 26 Raphon to Rome, ancient, §II: Architecture. London: Grove, 1996 — 14-bet. ISBN 1-884446-00-0. 
  3. Poletti, Federico. El siglo XX. Vanguardias (es). Milan: Electa, 2006 — 101-bet. ISBN 84-8156-404-4. 
  4. Baldellou, Miguel Ángel. Summa Artis XL: Arquitectura española del siglo XX (es). Madrid: Espasa Calpe, 1995 — 13-bet. ISBN 84-239-5482-X. 
  5. Frampton, Kenneth. Modern Architecture: A Critical History. New York: Thames & Hudson, 2007 — 203-bet. ISBN 9780500203958. 
  6. Bussagli, Marco. Atlas ilustrado de la arquitectura (es). Madrid: Susaeta, 2009 — 176-bet. ISBN 978-84-305-4483-7. 
  7. „International Style (modern European architecture style)“. Art & Architecture Thesaurus. Getty Research Institute.
  8. „International Style | architecture“. Encyclopedia Britannica. Qaraldi: 2018-yil 17-sentyabr.
  9. „Bauhaus and its Sites in Weimar, Dessau and Bernau“. UNESCO. Qaraldi: 8-dekabr 2018-yil.
  10. „How to visit the building at the heart of Germany's Bauhaus movement“. The Independent. Qaraldi: 2018-yil 19-sentyabr.
  11. „International Style | architecture“. Encyclopedia Britannica. Qaraldi: 2018-yil 17-sentyabr.
  12. „Marcel Breuer's Iconic Atlanta Library: Archived October 2010“. centralbranchlibrary.blogspot.com. Qaraldi: 2018-yil 19-sentyabr.
  13. „About: Marcel Breuer“. Marcel Breuer's Central Public Library – Atlanta (2008-yil 22-dekabr). Qaraldi: 2018-yil 19-sentyabr.
  14. „A Movement in a Moment: The International Style | Architecture | Agenda | Phaidon“. Phaidon. 2022-yil 29-iyunda asl nusxadan arxivlangan. Qaraldi: 2022-yil 28-iyun.
  15. Wright, Frank Lloyd. Frank Lloyd Wright: An Autobiography. Petaluma, CA: Pomegranate Communications, 2005 — 60–63-bet. ISBN 0-7649-3243-8. 
  16. Panayotis Tournikiotis, The Historiography of Modern Architecture, MIT Press, Cambridge, 1999 ISBN 0-262-70085-9
  17. „The Architectural Work of Le Corbusier“. UNESCO World Heritage Centre. United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization. Qaraldi: 19-iyul 2016-yil.
  18. „Siedlungshäuser: Die Häuser der Weissenhofsiedlung“. Weissenhofsiedlung. Qaraldi: 10-avgust 2011-yil.
  19. „Modern Architecture: International Exhibition“. Museum of Modern Art.
  20. Monroe Bengt Bowman (1901-1994), Art Institute Chicago
  21. Terence Riley, „Portrait of the curator as a young man“, in John Elderfield (ed), Philip Johnson and the Museum of Modern Art, Museum of Modern Art, New York, 1998, pp.35-69
  22. Baharak Tabibi, Exhibitions as the Medium of Architectural Reproduction — „Modern Architecture: International Exhibition“, Department of Architecture, Middle East Technical University, 2005.
  23. Hitchcock, Henry-Russell. Modern Architecture: International Exhibition. Museum of Modern Art, 1932. 
  24. Henry Russell Hitchcock, Philip Johnson.The International Style. W. W. Norton & Co. in 1997. ISBN 0-393-31518-5
  25. Terence Riley, The International Style: Exhibition 15 and The Museum of Modern Art. New York, Rizzoli, 1992.
  26. Evenson, Norma. Le Corbusier: The Machine and the Grand Design. New York: George Braziller, 1969 — 7-bet. 
  27. Le Corbusier, Vers une architecture (Towards an Architecture) (frequently mistranslated as „Towards a New Architecture“), 1923
  28. Claudia Quiring, Wolfgang Voigt, Peter Cachola Schmal, Eckhard Herrel (eds), Ernst May 1886-1970, Munich, Prestel, 2011.
  29. Ina Rottscheidt, Kate Bowen, Jewish refugees put their own twist on Bauhaus homes in Israel, Deutsche Welle, 1 April 2009
  30. The New York Times. „A City Reinvents Itself Beyond Conflict“. Accessed 25 February 2010.
  31. White City of Tel-Aviv – the Modern Movement, World Heritage Centre, Unesco, qaraldi: 2009-09-14
  32. Robert W. Collier, Contemporary Cathedrals — Large scale developments in Canadian cities, Harvest House, Montreal, 1975.
  33. Botey, Josep. Oscar Niemeyer. Barcelona: Gustavo Gili, 1996. ISBN 8425215765. 
  34. Wright, Frank Lloyd (2008), Modern Architecture: Being the Kahn Lectures for 1930, ISBN 978-0691129372
  35. Gordon, Elizabeth, „The Threat to the Next America“, House Beautiful (April 1953): 126–130
  36. „Gabion: Modernism — or should that be Modernwasm?“. 2020-yil 6-yanvarda asl nusxadan arxivlangan. Qaraldi: 2022-yil 28-iyun.
  37. Herbert Muschamp, Fear, Hope and the Changing of the Guard, New York Times, November 14, 1993, accessed 02-17-2008 („the preservation movement… was a tool directed against real estate development, but inevitably it was turned against architecture. Its particular target was modern architecture“)

Qoʻshimcha adabiyotlar

[tahrir | manbasini tahrirlash]