Раушенберг, Роберт

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 11 августа 2023 года; проверки требуют 5 правок.
Перейти к навигации Перейти к поиску
У этого термина существуют и другие значения, см. Раушенберг.
Роберт Раушенберг
англ. Robert Rauschenberg
Имя при рождении Robert Milton Ernest Rauschenberg
Псевдонимы Rauschenbe
Дата рождения 22 октября 1925(1925-10-22)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 12 мая 2008(2008-05-12)[3][1][…] (82 года)
Место смерти
Страна
Род деятельности фотограф, художник, скульптор, хореограф, художник-гравёр, дизайнер, перформансист, художник-график, коллажист, assemblage artist, архитектурный чертёжник, дизайнер украшений, деятель изобразительного искусства
Жанр ассамбляж[8]
Стиль абстрактный экспрессионизм, поп-арт
Учёба Художественный институт в Канзас-Сити,
Академия Жюлиана в Париже,
Колледж Блэк-Маунтин в Северной Каролине
Награды
Национальная медаль США в области искусств Императорская премия (1998) Зал славы деятелей искусства Флориды[вд] Медаль AIGA[вд]
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Ро́берт Э́рнест Ми́лтон Ра́ушенберг (англ. Robert Milton Ernest Rauschenberg; 22 октября 1925, Порт-Артур, Техас — 12 мая 2008, остров Каптива, Флорида) — американский художник, представитель абстрактного экспрессионизма, а затем концептуального искусства и поп-арта, стоял у истоков создания модульного искусства, является создателем направления комбинированной живописи. В своих работах тяготел к технике коллажа и редимейда. В своих работах использовал мусор и различные отходы[9].

Биография

[править | править код]

Внук немецкого иммигранта и индианки из племени чероки. Учился в Художественном институте в Канзас-Сити, затем в Академии Жюлиана в Париже и в колледже Блэк-Маунтин в Северной Каролине, где его учителем был Джозеф Альберс. В 1949 году Раушенберг поселился в Нью-Йорке, начал работать оформителем витрин, посещал арт-школу Art Students League. С 1950 по 1953 год был женат на художнице Сьюзен Вейлль, с которой познакомился в Академии Жюлиана. В этом браке родился сын Кристофер, ставший фотографом. С 1954 по 1961 год жил вместе со своим бойфрендом — художником Джаспером Джонсом. Пара художников активно обменивалась идеями, участвовала в создании работ друг друга, но никогда не делала объекты с двойным авторством[10].

В 1951 году состоялась первая персональная выставка Раушенберга в галерее Бетти Парсонс, не имевшая успеха у критиков. В 1958 году была организована его персональная выставка в галерее Кастелли, благодаря которой он стал известен. Был дружен с Джоном Кейджем, Мерсом Каннингемом, Саем Твомбли и Энди Уорхолом[10][11].

В 1970 году Раушенберг купил дом на острове Кэптива неподалёку от побережья Флориды, который превратил в свою мастерскую.

В 1977 году в Музее изящных искусств в Вашингтоне открылась ретроспективная выставка художника, в которой он представил свои самые известные работы, затем последовало турне по США.

12 мая 2008 года Раушенберг скончался в своём доме на острове Кэптива.

Творчество

[править | править код]
Riding Bikes, Берлин, 1998

В начале 50-х годов Роберт Раушенберг прошёл через три стадии создания живописных работ[12]:

Автомобиль BMW 635CSi (1985), расписанный Раушенбергом
  • «Белая живопись» — на белом фоне изображены только черные цифры и некоторые фигуративные символы.
  • «Черная живопись» — на полотно наклеивались обрывки скомканных газет, и все это покрывалось чёрной эмалью.
  • «Красная живопись» — абстрактные живописные полотна в красных тонах частично с наклейками из газет, ржавых гвоздей, фотографий, шпагата и т. п.

В 1953 году Раушенберг стёр рисунок Виллема де Кунинга и выставил его под названием «Стёртый рисунок Де Кунинга», тем самым затронув вопрос о природе искусства.

С середины 50-х годов Раушенберг начинает создавать пространственные объекты, которые называет «комбинированными картинами»:

  • «Одалиска» (атласная подушка, чучело курицы, фотографии и репродукции, 1955—1958) (Музей Людвига, Кёльн).
  • «Кровать» (1955) — настоящая кровать Раушенберга, забрызганная краской и поставленная вертикально.
  • «Монограмма» (1955—1959, Стокгольмский музей современного искусства) — чучело барана с туловищем, продетым внутрь автомобильной шины.
  • «Подарок для Аполлона» (1959, Музей современного искусства, Лос-Анджелес) — установленная на 4 колеса деревянная рама, дверь, фрагменты брюк, ткань, обрывки газет, дверная ручка и ржавое мятое ведро на стальной цепочке.

В конце 50-х годов Раушенберг освоил технику фроттажа (натирания, введенную в искусство Максом Эрнстом ещё в 1925 году) для перевода журнальных или газетных фотографий на бумагу и другие поверхности. Раушенберг активно использовал её для создания графического цикла из 34 иллюстраций к «Аду» Данте в стиле поп-арта (1959—1960, Нью-Йоркский музей современного искусства).

В начале 60-х годов Раушенберг прекратил создавать «комбинированные картины». В 1962 году он освоил технику шелкографии и создал в ней ряд крупных произведений. Одна из картин этого ряда «Путь в небо» (Skyway, 1964, Музей искусств Далласа). На ней поп-культурные символы (например, американские астронавты) соседствуют с образами Рубенса.

В 1967 году он создает ещё одну программную графическую работу — огромную литографию с элементами шелкографии (182 x 89 см) Booster. Это самая большая из созданных когда-либо литографий.[12]

В 1970 году участвовал в создании Павильона Пепси для Всемирной выставки в Осаке[13]. Режиссёром открытия был хореограф и художник Реми Чарлип.

В поздние 60-е и 70-е годы Раушенберг был вовлечен в сферу перформанса, хэппенингов и других театрализованных акций. Оформлял спектакли Триши Браун.

Признание

[править | править код]

Литература

[править | править код]
  • Томкинс К. Жизнеописания художников. — Москва: V-A-C press, 2013. — 272 p. — 1500 экз. — ISBN ISBN 978-5-9904389-2-7.

См. также

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ 1 2 Robert Rauschenberg (нидерл.)
  2. ↑ Robert Rauschenberg (дат.)
  3. ↑ http://www.boston.com/ae/theater_arts/articles/2008/05/14/robert_rauschenberg_arts_eclectic_master_dies_at_82/
  4. ↑ Union List of Artist Names (англ.)
  5. ↑ Museum of Modern Art online collection (англ.)
  6. ↑ 1 2 RKDartists (нидерл.)
  7. ↑ Robert Rauschenberg // Encyclopædia Britannica (англ.)
  8. ↑ https://www.moma.org/explore/inside_out/2012/11/28/duchamp-rauschenberg-and-assemblage-a-preview-of-fast-forward-modern-moments-1913-2013/
  9. ↑ полутона — один ты никто ::: nobodylovesnoone? Дата обращения: 19 мая 2009. Архивировано 21 мая 2013 года.
  10. ↑ 1 2 Томкинс К. «Жизнеописания художников». — М.: V-A-C press, 2013. — 272 с. — ISBN 978-5-9904389-2-7
  11. ↑ Биография Энди Уорхола. Дата обращения: 22 апреля 2013. Архивировано из оригинала 9 мая 2013 года.
  12. ↑ 1 2 Лексикон нонклассики. Художественно-эстетическая культура XX века. / Под ред. В. В. Бычкова.— М.: «Российская политическая энциклопедия» (РОССПЭН), 2003. — 607 с. (Серия «Summa culturologiae»)
  13. ↑ Ханс Ульрих Обрист. Краткая история кураторства. — Litres, 2017-05-30. — 329 с. — ISBN 9785457206267. Архивировано 27 июля 2018 года.

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Раушенберг,_Роберт&oldid=136950340