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Cristo Penitente e Cristo Triunfante é uma obra do pintor e [[Iluminura|iluminador]] italiano [[Giovanni di Paolo]], um dos principais representantes da Escola de Siena do período [[Renascimento|renascentista]]. A pintura, feita na primeira metade do século XV, provavelmente na década de 20, doado por Francesco Bellanti, bispo de Grosseto, cujo brasão aparece no verso do painel<ref>{{Citar web|url=https://www.metmuseum.org/met-publications/painting-in-renaissance-siena-1420-1500|titulo=Painting in Renaissance Siena, 1420–1500 - The Metropolitan Museum of Art|acessodata=2024-10-16|website=www.metmuseum.org|lingua=en}}</ref>, retrata duas visões distintas da figura de Cristo, destacando, à esquerda, o caráter penitencial e à direita o caráter triunfante de seu sacrifício. A peça anteriormente fazia parte do Convento de San [[:it:Chiesa_e_convento_di_San_Niccolò_del_Carmine|Niccolò del Carmine]] e hoje compõe o acervo da [[Pinacoteca Nazionale di Siena|Pinacoteca Nazionale]]<ref>{{Citar web|url=https://catalogo.fondazionezeri.unibo.it/scheda/opera/18137/Giovanni%20di%20Paolo,%20Cristus%20Patiens%20e%20Cristus%20Triumphans,%20Colomba%20dello%20Spirito%20Santo|titulo=FONDAZIONE ZERI {{!}} CATALOGHI ONLINE : Giovanni di Paolo, Cristus Patiens e Cristus Triumphans, Colomba dello Spirito Santo|acessodata=2024-10-16|website=catalogo.fondazionezeri.unibo.it}}</ref>, em Siena, na Itália. |
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A obra foi criada no contexto da arte de Siena do século XV, um período de transição entre o estilo gótico tardio e o renascimento italiano. Giovanni di Paolo, influenciado por artistas como [[Simone Martini]] e os irmãos [[Pietro Lorenzetti]] e [[Ambrogio Lorenzetti]], incorporou em suas obras uma fusão de tradições góticas com as inovações do renascimento, mas mantendo um caráter devocional. |
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O Renascimento em Siena, diferentemente de outras regiões da Itália, como Florença, manteve um forte vínculo com temas religiosos e tradições medievais, o que se reflete em obras como Cristo Penitente e Cristo Triunfante. A cidade foi um centro importante de produção artística voltada para a igreja e a representação do sagrado. |
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Revisão das 16h09min de 16 de outubro de 2024
Cristo penitente e Cristo triunfante (Giovanni di Paolo)
Cristo Penitente e Cristo Triunfante é uma obra do pintor e iluminador italiano Giovanni di Paolo, um dos principais representantes da Escola de Siena do período renascentista. A pintura, feita na primeira metade do século XV, provavelmente na década de 20, doado por Francesco Bellanti, bispo de Grosseto, cujo brasão aparece no verso do painel[1], retrata duas visões distintas da figura de Cristo, destacando, à esquerda, o caráter penitencial e à direita o caráter triunfante de seu sacrifício. A peça anteriormente fazia parte do Convento de San Niccolò del Carmine e hoje compõe o acervo da Pinacoteca Nazionale[2], em Siena, na Itália.
Descrição da obra
A obra é composta por um único painel de 116 × 103 cm, com duas representações de Cristo. Ocupando a metade da esquerda, vemos um Cristo flagelado, submisso à vontade divina e seu sofrimento pela humanidade e segurando a cruz. Do lado direito, podemos ver um Cristo, glorificado e ressurgido, expressando sua vitória sobre a morte e a redenção dos pecados do mundo. O fundo da pintura é dividido em dois ambientes contrastantes: um mais sombreado, associado à penitência, e outro luminoso, ligado ao triunfo celestial. Posicionada no centro da pintura e acima das duas representações de Cristo há uma pomba branca.
(acrescentar mais detalhes)
A paleta de cores, as figuras alongadas e a perspectiva distorcida são características marcantes de seu estilo e que se destacam nessa peça.
Contexto Histórico
(quero contextualizar mais as diferenças entre Siena e Florença, vale a pena?)
A obra foi criada no contexto da arte de Siena do século XV, um período de transição entre o estilo gótico tardio e o renascimento italiano. Giovanni di Paolo, influenciado por artistas como Simone Martini e os irmãos Pietro Lorenzetti e Ambrogio Lorenzetti, incorporou em suas obras uma fusão de tradições góticas com as inovações do renascimento, mas mantendo um caráter devocional.
O Renascimento em Siena, diferentemente de outras regiões da Itália, como Florença, manteve um forte vínculo com temas religiosos e tradições medievais, o que se reflete em obras como Cristo Penitente e Cristo Triunfante. A cidade foi um centro importante de produção artística voltada para a igreja e a representação do sagrado.
Análise Iconográfica
Estilo e Técnica
Conservação e Restauro
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- ↑ «Painting in Renaissance Siena, 1420–1500 - The Metropolitan Museum of Art». www.metmuseum.org (em inglês). Consultado em 16 de outubro de 2024
- ↑ «FONDAZIONE ZERI | CATALOGHI ONLINE : Giovanni di Paolo, Cristus Patiens e Cristus Triumphans, Colomba dello Spirito Santo». catalogo.fondazionezeri.unibo.it. Consultado em 16 de outubro de 2024