ARTE CONTEMPORÂNEA:

PROPAGAÇÃO DIGITAL
DO IN LOCO AO ONLINE
Nara Cristina Santos
(ORGANIZADORA)
 ARTE CONTEMPORÂNEA:
PROPAGAÇÃO DIGITAL DO IN LOCO AO ONLINE

ISBN: 978-65-88403-50-1

Organização: Nara Cristina Santos (UFSM)

Revisão: Natascha Carvalho e Liviê Cocco Rodrigues
Projeto Gráfico Original: Daniel dos Santos
Diagramação: Felipe Toniolo
Fotografia da Capa: Fernando Codevilla

A786 Arte contemporânea [recurso eletrônico] : propagação digital do

in loco ao online / Nara Cristina Santos (organizadora). – Santa
Maria, RS : Ed. PPGART, 2022.
1 e-book : il.

ISBN 978-65-88403-50-1

1. Arte contemporânea 2. Arte digital contemporânea 3. Arte

contemporânea online I. Santos, Nara Cristina

CDU 7.036
Ficha catalográfica elaborada por Lizandra Veleda Arabidian - CRB-10/1492
Biblioteca Central - UFSM

Todos os direitos desta edição estão reservados à Editora PPGART.

Centro de Artes e Letras

Av. Roraima 1000, prédio 40, sala 1324
Bairro Camobi | Santa Maria / RS
(55) 3220-9484 | [email protected]
www.ufsm.br/editoras/editorappgart

REALIZAÇÃO

APOIO PPGART
Programa de Pós-graduação
em Artes Visuais
UFSM
 Universidade Federal de Santa Maria
Reitor: Luciano Schuch
Vice-reitora: Martha Bohrer Adaime

Centro de Artes e Letras

Diretor: Claudio Antonio Esteves
Vice-diretora: Cristiane Fuzer

Comissão Editorial PPGART

Diretora: Darci Raquel Fonseca
Vice-diretora: Reinilda de Fátima Berguenmayer Minuzzi

Conselho Técnico-administrativo
Coordenação de editoração
Altamir Moreira
Helga Correa

Coordenação de administração
Secretaria: Camila Linhati Bitencourt
Financeiro: Daiani Saul da Luz

Conselho Editorial

Andréia Machado Oliveira Rebeca Lenize Stumm

Darci Raquel Fonseca Reinilda de Fátima Berguenmayer
Gisela Reis Biancalana Minuzzi
Karine Gomes Perez Vieira Rosa Maria Blanca Cedillo
Nara Cristina Santos Camila Linhati Bitencourt

Conselho Técnico-científico
Afonso Medeiros (UFPA) Paula Cristina Somenzari Almozara
Cleomar Rocha (UFG) (PUC/Campinas)
Eduarda Azevedo Gonçalves (UFPEL) Paula Ramos (UFRGS)
Emerson Dionísio Gomes de Oliveira (UNB) Paulo Bernardino (PT, Univ. Aveiro)
João Fernando Igansi Nunes (UFPEL) Paulo César Ribeiro Gomes (UFRGS)
Giselle Beiguelman (USP) Paulo Silveira (UFRGS)
Helena Araújo Rodrigues Kanaan Rachel Zuanon Dias (UAM)
(UFRGS) Regina Melim (UDESC)
Maria Luisa Távora (UFRJ) Regilene Aparecida Sarzi Ribeiro
Maria Beatriz Medeiros (UNB) (UNESP)
Mariela Yeregui (UNTREF) Sandra Makowiecky (UDESC)
Maria Raquel da Silva Stolf (UDESC) Sandra Terezinha Rey (UFRGS)
Milton Terumitsu Sogabe (UNESP) Vera Helena Ferraz de Siqueira (UERJ)
 ARTE CONTEMPORÂNEA:
PROPAGAÇÃO DIGITAL
DO IN LOCO AO ONLINE
Nara Cristina Santos
(ORGANIZADORA)

5 APRESENTAÇÃO

7 ECOS, EXPERIENCIAS DEL MUNDO ENTRE LO ANALÓGICO Y LO VIRTUAL.

UN ENSAYO CURATORIAL
Diana Wechsler (Universidad Nacional de Tres de Febrero – UNTREF)

22 FILTRONICA
Juan Miceli (Universidad Nacional de Tres de Febrero – UNTREF)

31 DA DILACERAÇÃO AO RISO: A TRILHA DE UMA ARMADILHA, DO OBJETO A

SEU FANTASMA CÔMICO
Laura Borsa Cattani (Universidade Federal de Pelotas – UFPel)
e Munir Klamt Souza (Universidade Federal do Rio Grande do Sul – UFRGS)

40 TPS - TEMPO POR SEGUNDO

Fernando Velázquez (São Paulo)

47 UN RITUAL DE SANACIÓN PARA LA RECONEXIÓN CON LA NATURALEZA

Laura Palavecino (Universidad Nacional de Tres de Febrero – UNTREF)

56 GALERIAS ON-OFF: DINÂMICAS DO SISTEMA DA ARTE CONTEMPORÂNEA

Andrea Capssa (Universidade Federal de Santa Maria – UFSM)

65 EQUILÍBRIOS “VIDEOCORPOGRAFADOS”: MANIFESTOS DE EXISTÊNCIA E

CUIDADO DE SI
Carolina Dias de Almeida Berger (Avante Art Studio)

76 O LUGAR DA PROJEÇÃO
Lucas Bambozzi (Fundação Armando Alvares Penteado – FAAP)

86 BEM WEB ART: RETOMADA E DIFUSÃO DA ARTE NA INTERNET

Fabio FON (Fabio Oliveira Nunes – São Paulo)

95 CONFIGURACIONES ARTÍSTICAS ENTRE VIVIENTES

Ana Laura Cantera (Universidad Nacional de Tres de Febrero – UNTREF)

102 A PARTIR DO ANTES, E O AGORA?

Rebeca Lenize Stumm (Universidade Federal de Santa Maria – UFSM)

108 CORPO, TEMPO E ECOLOGIA: O/A ARTISTA E OS DESAFIOS DO PÓS-CORO-

NA COM EDGAR MORIN
Antonio dos Santos Junior | Aracy Colvero | Fabiane Duarte | Rogério Schraiber |
Sadiana-Luz Frota | Sandro Bottene (Universidade Federal de Santa Maria – UFSM)

116 MINI-CURRÍCULO DOS AUTORES

 ARTE CONTEMPORÂNEA | PROPAGAÇÃO DIGITAL DO IN LOCO AO ONLINE

47
UN RITUAL DE SANACIÓN PARA LA RECONEXIÓN CON LA
NATURALEZA

Laura Palavecino
Universidad Nacional de Tres de Febrero (UNTREF)

Alto en el cielo y bajo las estrellas o High in the Sky and Beneath the Stars fusiona una
performance, una instalación virtual digital y un espacio online inmersivo. El presente artículo
da cuenta sobre el proceso de desarrollo y el marco conceptual de esta obra.
Alto en el cielo y bajo las estrellas o High in the Sky and Beneath the Stars surgió con la intención
de compartir un paisaje posthumano como interfaz para consolidar vínculos entre voces y
visiones diversas, narraciones científicas, mitológicas y la maravilla. Se trata de un recorrido
participativo a través de una sala de la plataforma Mozilla Hubs.

Alto en el cielo y bajo las estrellas. Detalle de captura de pantalla

Antes de continuar, me parece importante mencionar, que siempre que sea necesario se
utilizará la expresión Naturaleza y Humanidad con mayúsculas, siguiendo lo propuesto por
 ARTE CONTEMPORÂNEA | PROPAGAÇÃO DIGITAL DO IN LOCO AO ONLINE

Timothy Morton en Humanidad. Solidaridad con los no-humanos (2019), en el que el autor
propone pensar estos conceptos con mayúsculas para revelar su carácter de constructos
artificiales y cuestionar el binarismo oposicional naturaleza-cultura.

Alto en el cielo y bajo las estrellas surgió en el contexto de la pandemia en la primera mitad del
2020 como una alternativa de obra artística que permitiera el intercambio social mediante
la virtualidad. La propuesta tiene el objetivo de reconectarnos con la naturaleza mediante
la poesía, el arte y la tecnología. Se trata de un paisaje navegable inspirado en la propiedad
formal del juego en tanto círculo mágico, desde un posicionamiento no antropocéntrico y
tratando de descubrir nuevas virtualidades para el uso de las tecnologías, de modo lúdico. La
propuesta también retoma nociones relativas al juego crítico y consideraciones en torno a las
vivencias narrativas. La noción de círculo mágico propuesta por el historiador holándés Johan
Huizinga en el emblemático Homo Ludens (2007 [1938]) se refiere a la célebre comparación
formal del juego con los espacios sagrados, para la cual el autor toma como ejes determinantes
la similitud que ambos tienen con respecto a la exigencia de apartamiento y los límites
espacio-temporales.

El círculo mágico del juego implica una continuidad formal entre el juego y los lugares de culto
o con finalidad sacra. Huizinga señala el carácter profundamente lúdico de la vida cultural, en
tanto se refiera a una esfera que está por fuera del atendimiento de las necesidades primarias,
vinculada con la belleza, lo espiritual, la libertad, la posibilidad de ser de otra forma y cuyos
orígenes se relacionan con los del mito y el culto (Huizinga, 2007 [1938]). Gracias a su capacidad
de abstracción, el juego representa algo diferente de lo que parece que está representando o
presentando. El juego adquiere así una forma poética que sirve tanto para expresar emoción
ante los procesos de la vida y de la naturaleza, como también “para actualizar, representar,
acompañar y realizar el acontecimiento cósmico” (Huizinga, 2007 [1938], p.32).

Alto en el cielo y bajo las estrellas nace a la luz de la consideración del juego como un círculo
mágico, en el que la presentación del cielo, los animales, las plantas, y la participación de
las personas se lleva a cabo a la manera de un ritual de sanación para la reconexión con la
Naturaleza. Asimismo, High in the Sky... retoma las consideraciones de Miguel Sicart (2014)
sobre el uso lúdico, playable o jugable de la tecnología. En este sentido, el proyecto conjuga el
contexto físico con el virtual, las tecnologías y la participación de las personas con el propósito
de evocar sentimientos y emociones que los videojuegos tradicionales, que se enfocan en
el entretenimiento y la competencia, no habilitan. El proyecto se puede considerar como
una experiencia que remite a una mediación de la técnica que antepone su propiedad de
medio para la expresión personal, en oposición a un aspecto corporativo y funcional de las

UN RITUAL DE SANACIÓN PARA LA RECONEXIÓN CON LA NATURALEZA

48
Laura Palavecino
 ARTE CONTEMPORÂNEA | PROPAGAÇÃO DIGITAL DO IN LOCO AO ONLINE

tecnologías, mediante la poesía, la contemplación y la reminiscencia a cultos antiguos de

adoración a la Naturaleza.

Alto en el cielo y bajo las estrellas también recupera la noción de juego crítico de Mary Flanagan
(2009). La propuesta implica un acto de jugar que acontece en situaciones con indicaciones y
procedimientos especiales, con el propósito de ser vehículo para la expresión de la creatividad
personal, el pensamiento conceptual y la exploración de temáticas de impacto social relacionadas
con la noción de Naturaleza.

Además, Alto en el cielo y bajo las estrellas intenta propiciar vivencias narrativas en los
participantes de la experiencia, mediante la inmersión en una situación que se articula a
través de componentes narrativos: un escenario, un argumento temático y personajes (Ryan,
2001). A través de esta dimensión narrativa se fusionan una performance de artista con un
espacio inmersivo explorable en primera persona que permite cierto grado de interactividad.
El escenario fue concebido como parte de una pieza de arte inmersivo. Los visitantes son
usuarios transportados a este entorno mediante la interfaz del navegador de Internet y/o
periféricos de realidad virtual13. Este escenario busca generar compromiso emocional y físico
para atraer la curiosidad de los participantes a través de un entorno digital compuesto por
objetos 3D, gráficos, gifs animados, efectos visuales, música y sonidos.

ALTO EN EL CIELO Y BAJO LAS ESTRELLAS / HIGH IN THE SKY

AND BENEATH THE STARS: UNA PERFORMANCE DE ARTISTA
QUE FUSIONA JUEGO, POESÍA Y EXPLORACIÓN
La performance de artista se trata de una guía a través de la sala pasando por cuatro puntos
claves cuyos emplazamientos devienen en coordenadas cardinales orientadoras en el tiempo y
el espacio. Estos cuatro emplazamientos asimilan las figuras de cuatro personajes animales a
las de los cuatro elementos que eran considerados en la Antigüedad los componentes básicos
de la materia: agua, tierra, fuego y aire.

13
En el caso de tener posesión de alguno de los modelos compatibles con la plataforma de Mozilla HUBs

UN RITUAL DE SANACIÓN PARA LA RECONEXIÓN CON LA NATURALEZA

49
Laura Palavecino
 ARTE CONTEMPORÂNEA | PROPAGAÇÃO DIGITAL DO IN LOCO AO ONLINE

Los círculos punteados indican los cuatro puntos cardinales aludidos en la poesía. Captura de pantalla.

La guía acontece mediante el recitado de una poesía que alude a creencias totémicas y un
acercamiento emocional intenso con respecto a los osos, lobos, pájaros y ciervos cuyas historias
trascendentes se han proyectado desde la prehistoria en el firmamento en las figuras de los
personajes de las constelaciones. La poesía funciona como una ficción especulativa que liga
ritos funerarios, acontecimientos trágicos de supervivencia, parentescos interespecies y la
fuerza de los fenómenos atmosféricos.

Los cuatro personajes: el oso, el ciervo, el lobo y el cisne.

Durante la performance los participantes son invitados a desplazarse por la sala siguiendo
el recorrido propuesto por la poesía, que implica no solo reflexionar sobre el argumento de
la misma sino también contemplar en distintos momentos hacia diferentes direcciones para
ser conscientes de la vitalidad del escenario. El escenario no fue concebido como un decorado

UN RITUAL DE SANACIÓN PARA LA RECONEXIÓN CON LA NATURALEZA

50
Laura Palavecino
 ARTE CONTEMPORÂNEA | PROPAGAÇÃO DIGITAL DO IN LOCO AO ONLINE

sino como un territorio lleno de plantas, flores, pájaros, insectos, estrellas y figuras estelares
que expresan su ímpetu mediante colores vibrantes, movimientos, sonidos y cantos rituales.
Se trata de un recinto en el que se construye un mundo cuyo centro está determinado por la
gran grieta que impone la separación moderna entre Humanidad y Naturaleza o Cultura y
Naturaleza. Esta grieta es un vacío, la materialización en forma de agujero de las promesas
en torno al progreso tecnológico, la racionalización excesiva y un aspecto instrumental
exacerbado de la tecnología, principalmente a partir de la Modernidad. Sobre la grieta se
ubica la representación del círculo mágico.

En los términos del proyecto, este círculo mágico tiene una connotación paradójica, porque
alude a la tensión entre dos visiones con las que se puede observar la idea de la Naturaleza en
el juego. Por un lado, este círculo mágico alude al acto creativo que implica el juego, mediante
su capacidad de abstracción formal para representar elementos y relaciones entre fenómenos.
Esta faceta sirve para expresar la emoción ante los procesos de la vida y de la Naturaleza, y para
actualizar, representar, acompañar y realizar el acontecimiento cósmico –siguiendo a Johan
Huizinga–. Pero por otro lado este círculo mágico, expresa una génesis de la civilización que
implica una demarcación y una separación con respecto al resto de las formas de existencia. En
este sentido, con Alto en el cielo y bajo las estrellas, intento configurar un espacio de sanación
entre estas dos tensiones, mediante dinámicas que promueven la reflexión sobre nuestra
relación con la Naturaleza, a través de la relación entre arte, poesía y juego.

El círculo mágico: al mismo tiempo grieta, distanciamiento y medio para expresar emoción ante los procesos de la vida y de la Naturaleza.

UN RITUAL DE SANACIÓN PARA LA RECONEXIÓN CON LA NATURALEZA

51
Laura Palavecino
 ARTE CONTEMPORÂNEA | PROPAGAÇÃO DIGITAL DO IN LOCO AO ONLINE

Retomando la propuesta de recorrido durante la performance de artista, llegando al final

se invoca una palabra clave: el AMOR. Esta palabra aparece escrita luego de un momento
específico que convoca la detención del movimiento de los presentes. AMOR surge en el medio
de la pantalla como si fuese una fórmula o un encantamiento, que podría ser de ayuda para
conciliar lazos de acercamiento entre las personas y la Naturaleza.

Luego de unos instantes de silencio, el acto concluye con una invitación al diálogo y al recorrido
personal. Se habilita la acción de volar para que las personas puedan subir hasta el techo de
la sala e incluso traspasar sus límites14. Invito a los presentes a utilizar los micrófonos o la
ventana del chat para compartir las ideas, percepciones y reflexiones que hayamos tenido
durante la experiencia.

LINEAMIENTOS DE UI/UX DE LA PROPUESTA RECONSIDERADOS

A PARTIR DE UNA DIMENSIÓN ARTÍSTICA
En primer lugar se tuvieron en cuenta las características y funcionalidades de la plataforma
Mozilla HUBs, para adecuarlas a la idea de una instalación artística que evoque el efecto de
estar recorriendo un bosque y cierta sensación de maravilla. En lugar de representar la sala
de un museo o una galería –como es más habitual– para exhibir videos o imágenes de la
investigación que dió lugar a esta propuesta, lo que hice fue aprovechar la estructura navegable
en primera persona para favorecer la conexión con el cielo, los mecanismos de elección,
procesos de interpretación, la participación, el intercambio y la autoexpresión artística propia,
siempre teniendo en cuenta la accesibilidad y la inclusión para un rango de público amplio.

La estructura navegable está fundamentada en la exploración de un espacio tridimensional

con un alto grado de accesibilidad a través de distintas tecnologías. La instalación puede ser
visitada mediante cascos de realidad virtual o a través de los más habituales navegadores
web de cualquier sistema operativo para PC e incluso dispositivos móviles. Por otro lado, para
disfrutar de esta experiencia no es necesario tener un equipo de alta generación tecnológica
o una placa de video muy poderosa: se trata de una compaginación de imágenes 3D y gifs

14
Mediante un comando especial de teclado.

UN RITUAL DE SANACIÓN PARA LA RECONEXIÓN CON LA NATURALEZA

52
Laura Palavecino
 ARTE CONTEMPORÂNEA | PROPAGAÇÃO DIGITAL DO IN LOCO AO ONLINE

animados que no exigen un alto rendimiento de la placa de video, por lo que la navegación es
fluida y los gráficos cargan rápido –si bien es conveniente tener una conexión estable a internet–.

La experiencia tiene algunas etapas predeterminadas. Al ingresar a la sala los participantes

eligen su avatar a partir de las opciones por defecto o pueden subir uno propio. En mi caso
personal, realicé uno propio que tiene una apariencia simple y discreta, pero que simboliza
cierto misterio, misticismo y la conexión con la naturaleza. Se trata de un personaje levemente
antropomorfo con rostro negro que viste un túnica marrón con capucha, lleva consigo una
gran flor entre el cuello y el pecho y una Luna sobre su cabeza.

El avatar propio en la la antesala que precede el espacio principal. Captura de pantalla.

Posteriormente, en el recorrido, los participantes son reunidos en una antesala, un recinto

contiguo al espacio principal. Este recinto está conectado al escenario principal mediante un
pasillo largo y oscuro, en el que se explica brevemente la idea de la obra y hay una presentación
personal. Inmediatamente antes de llegar a la sala principal se encuentran indicaciones sobre
la usabilidad del espacio. Se especifican los mandos direccionales del teclado con los que hay
que interactuar para poder navegar en la web y para dialogar con los demás participantes
mediante el chat y el micrófono.

Finalmente, se encuentra el espacio principal. Durante la performance de artista los participantes

recorren la sala a partir de la guía de la escucha de la poesía, como fué previamente mencionado.

UN RITUAL DE SANACIÓN PARA LA RECONEXIÓN CON LA NATURALEZA

53
Laura Palavecino
 ARTE CONTEMPORÂNEA | PROPAGAÇÃO DIGITAL DO IN LOCO AO ONLINE

Si el recorrido se efectúa de manera independiente, el visitante puede desplazarse libremente

por el entorno a su propio ritmo. Puede permanecer el tiempo que quiera e incluso juntarse
con otras personas para dialogar no solo sobre la obra, sino para leer poesía, llevar a cabo
conferencias sobre la visión de la naturaleza en el arte o meditar.

Final de performance, diálogo con participantes. Captura de interfaz, incluyendo ventana de chat.

De esta manera, Alto en el cielo y bajo las estrellas se constituye como un espacio en el que se
consolida una visión personal artística sobre el cielo, la inspiración en imágenes antiguas y las
nuevas tecnologías. El nexo entre el uso del espacio por parte de los participantes, la poesía
y el juego sagrado se convierte en un puente para revincularnos con la Naturaleza.

Alto en el cielo y bajo las estrellas / High in the Sky and Beneath the Stars puede ser visitada en
el siguiente link: https://hubs.mozilla.com/Ldeypdw/high-in-the-sky-and-benath-the-stars/

UN RITUAL DE SANACIÓN PARA LA RECONEXIÓN CON LA NATURALEZA

54
Laura Palavecino
 ARTE CONTEMPORÂNEA | PROPAGAÇÃO DIGITAL DO IN LOCO AO ONLINE

REFERENCIAS

• HUIZINGA, Johan. Homo Ludens: El juego y la cultura. Madrid: Alianza, 2007 [1938].
• MORTON, Timothy. Cosas en común: Una introducción. En Humanidad: Solidaridad con los
no-humanos. Buenos Aires: Adriana Hidalgo, 2019, páginas 13–71.
• MURRAY, Janet. Hamlet en la holocubierta: El futuro de la narrativa en el ciberespacio.
Barcelona: Ediciones Paidós Ibérica, 1999 [1997].
• RUIZ COLLANTES, Xavier. Juegos y videojuegos: Formas de vivencias narrativas. En Scolari,
C. (Ed.), HomoVideoludens 2.0: de Pacman a la Gamificación. Barcelona: Universitat de
Barcelona, 2013.
• RYAN, Marie-Laure. La narración como realidad virtual: La inmersión y la interactividad en
la literatura y en los medios electrónicos. Barcelona: Ediciones Paidós Ibérica, 2004 [2001].
• RYAN, Marie-Laure. Narrative as Virtual Reality: Immersion and Interactivity in Literature
and Electronic Media. Baltimore: Johns Hopkins University Press, 2001.
• FLANAGAN, Mary. Critical Play: Radical Game Design. Cambridge: MIT Press, 2009.
• SICART, Miguel. Play Matters. Cambridge: MIT Press, 2014.

UN RITUAL DE SANACIÓN PARA LA RECONEXIÓN CON LA NATURALEZA

55
Laura Palavecino
 REALIZAÇÃO

APOIO

PPGART
Programa de Pós-graduação
em Artes Visuais
UFSM