Babilónia n.

º 4
pp. 139 - 149

Uma escrita do desejo: Clarice Lispector, Elsa

Morante, Marguerite Duras
Selma Calasans Rodrigues
Professora na Universidade Lusófona

Resumo : O trabalho versa sobre os pontos de confluência da escrita de três

autoras do século vinte: Marguerite Duras (francesa), Clarice Lispector (brasileira)
e Elsa Morante (italiana). Vistos através da psicanálise e da literatura comparada
podem eles ser apontados, resumidamente, como o estranho, o desamparo, as
epifanias. Representar o mundo impossível do desejo é o que pretendem as
autoras, através da metáfora literária.

Resumée : Le travail se propose de relever un certain nombre de points de

confluence qui caractérisent l’écriture de trois auteurs du vingtième siècle : Clarice
Lispector (brésilienne), Marguerite Duras (française) et Elsa Morante (italienne).
Les points en comun, examinés à partir de la psychanalyse freudienne et
lacanienne, sont : l’ inquiétante étrangeté, la déréliction, les épiphanies. Les trois
écrivains essayent de représenter l’impossible du désir à l’aide de la métaphore
littéraire.

Palavras-chave: Narrativa, Psicanálise, Epifania. Desamparo. Estranho.

Literatura Comparada.

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 Selma Calasans Rodrigues

«Freud indiquait que c’est en la suspension des “limites existant entre

chaque Moi et les autres que consiste essentiellement l’ars poetica”. Il
y a un risque à lire Duras, à succomber à la séduction de l’oeuvre, puisque
cette transgression menace l’identité: identité du sens, du côté du texte,
identité psychique, du côté du lecteur, puisque celui-ci comme celui-là
ne possèdent plus les mêmes “limites.» 1

Clarice Lispector, Elsa Morante e Marguerite Duras, três nomes, três

escritoras que nos legaram as mais altas páginas de literatura.
Afastadas no espaço, mas não no tempo, pois percorreram o século vinte,
respectivamente Lispector viveu de 1920 a 1976, Morante, de 1912 a 1985) e
Duras, de 1914 a1996. Terão traços comuns na sua escrita densa e enigmática,
em que o significante se impõem, os silêncios se fazem ouvir para além dos
significados imediatos, tornando os textos difíceis na tradução.
O comparativista Krysinski (1995: 300) fala sobre a existência de um
tipo de narrativa em que «a isotopia do sujeito» torna-se central, em textos
poéticos ou narrativos de primeira importância nos quais ele inclui Santo
Agostinho, Petrarca, Leopardi, Holderlin, Baudelaire, Pessoa, Artaud, Celan,
Clarice Lispector ... Ali o «sujeito em posição assumptiva tematiza a sua demanda
de identidade, o seu eu e a sua interioridade, tal como o seu inconsciente».
Nessa observação poderíamos incluir facilmente Marguerite Duras e Elsa Morante
(parte de sua obra).2
Terão as três escritoras vivido os grandes acontecimentos do século, as
duas guerras, o holocausto, as ditaduras nos respectivos países de origem e não
terão ficado indiferentes. Nelas constato um traço de rebeldia interna que se
reflecte na linguagem e o que terá sido uma das suas características fortes comuns.
Quanto ao espaço: percebo nas três uma espécie de desconforto vital que
se traduz em se sentirem sempre «estrangeiras»: Clarice nasce numa pequena
aldeia da Ucrânia, mas viaja para o Brasil com apenas dois meses de idade, daí
considerar-se e, na verdade, ser brasileira e ter eleito a língua portuguesa como
sua língua.
Filha de família judaica que foge dos pogroms, vive a infância em Recife,
no Nordeste brasileiro, aos doze anos a família muda-se para o Rio de Janeiro.
Os deslocamentos no país são seguidos de deslocamentos maiores, pois ela se

1
SPOLJAR, P., Réécrire l’origine...,in: Ecrire, réécrire Marguerite Duras, Lettres modernes
minard, Paris-Caen : 2002, p.90.)
2
KRYSINSKI, Wladimir. «“Subjectum Comparationis”: as incidências do sujeito do
discurso». In: Teoria Literária. Dir. Marc Angenot e al. Lisboa: Don Quixote, 1995.

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 Uma Escrita do Desejo

casa com um diplomata e, a partir de então sua vida será itinerante, nunca estará
no mesmo sítio e nunca se sentirá em casa.
O sentimento de desenraizamento projecta-se, entretanto mais fundo na
autora, o mesmo que me parece encontrar em Duras e em Morante. Primeiro
como ausência de pertença, depois como o estranho, o Unheimlich, em Freud
(1919).
Diz Clarice na crónica «Pertencer» de 1968: «tenho a certeza de que no
berço a minha primeira vontade foi de pertencer. Por motivos que aqui não
importam, eu de algum modo devia estar sentindo que não pertencia a nada e a
ninguém. Nasci de graça».
Quanto a Duras, foi mais flagrante o sentimento de estrangeira, visto que,
filha de franceses, ela nasce na Indochina, num subúrbio de Saigão. Ela terá
crescido no trópico, com as cores verdes da floresta, e as vozes dos animais na
noite, com a humidade característica, com a lentidão dos dias vazios. Embora
sua mãe se esforçasse, ela não se sentia francesa e, como diz Frédéric Lebelley,
um dos seus biógrafos: «en dehors de la langue, elle ne se reconait pas dans “la
race des blancs”»3. Com 18 anos ela sai da Indochina indo para a França, onde
vai fazer os seus estudos.
Elsa Morante, italiana, filha de mãe de origem judaica, também cedo deixou
a casa paterna e viveu parte da vida, durante a Segunda Grande Guerra, refugiada
aqui e ali da perseguição fascista, com seu marido também famoso escritor,
Alberto Moravia. Exibe o mesmo sentimento de não pertença a meu ver, em
especial, na sua última obra prima Aracoeli, de 1982. A personagem, um
misantropo homossexual italiano, empreende uma viagem mítica à Espanha,
Andaluzia, ou mais propriamente a El Almendral, lugar do nascimento de sua
mãe, Aracoeli. Será ele italiano ou como a mãe o chamava un niño espanhol? A
viagem se faz no imaginário, em busca da memória, com a finalidade de uma
mítica união com a mãe, esse outro de quem (no imaginário) nunca se separou:

E così, adesso (...) mi sono messo sulla strada, in partenza di Milano, per
andare alla ricerca di mia madre Aracoeli nella doppia direzione del passato
e dello spazio. (...) E ancora adesso, per me, cercarla non significava
documentarmi, o raccogliere testemonianze; ma andarmene via di qui,
dietro le tracce del suo antico passagio, come un animale sbandato va
dietro agli odore della própria tana. (AR: 9)4

3
LEBELLEY, Frédérique. Duras ou le poids d’une plume. Paris : Grasset, 1994, p.18.
4
MORANTE, Elsa. Aracoeli. Torino: Einaldi, 1982. (sigla usada: AR)

Ensaios 141
 Selma Calasans Rodrigues

O estrangeiro o estranho

Este sentimento de ser estrangeiro radica em algo mais íntimo que habita a
obra das escritoras em questão.
O estrangeiro é o outro, é de outro lugar, de outra cultura, de outra fala.
Do ponto de vista da psicanálise, entretanto, o estrangeiro é o eu, é o real do
sujeito: «Não o eu unitário, coerente, idêntico a si mesmo —, mas o eu pensado
em sua condição paradoxal — dividido discordante, diferente de si mesmo —
tal como de uma vez por todas o poeta nos ensinou: “Eu é um outro.”»5 Todos
aqui reconhecem a expressão do jovem Rimbaud que, ao propor o poeta
moderno como voyant, revela a inutilidade da noção de um eu inteiro, autor
absoluto e dono da sua verdade.
O conceito de estranho é um dos mais férteis na obra de Freud. O estranho
é o Unheimlich: em alemão a palavra explica o conceito: Heimlich é o familiar,
com o prefixo negativo Un-. O estranho é provocado pela aparição no real de
alguma coisa que traria de volta à memória algo íntimo: o não familiar que foi
familiar um dia, mas terá sido recalcado e só vem à tona através das formações
do inconsciente (na linguagem por acto falho, no sonho etc). Isto acontece quando
algo na vida do sujeito leva-o a actualizar aquele sentimento.
É preciso conceber o retorno do familiar recalcado como de uma falta
tornada estranhamente outra. Estamos então no terreno do desejo. Sendo o
desejo a fonte do Unheimlich, compreendemos que o segredo íntimo está no
«outro» do desejo do sujeito dividido6.
A escrita caleidoscópica de Duras, de Lispector e de Morante metaforiza
um segredo íntimo, metaforiza o desejo.
O que foi o arrebatamento (ravissement) de Lol V. Stein (Marguerite
Duras), senão o encontro de seu «fantasma» no baile do Casino? Lol V. Stein
uma jovem nascida numa família burguesa, aos dezanove anos está noiva de
5
KOLTAI, Caterina (org). O estrangeiro. São Paulo: Escuta/Fundação de Amparo à Pesquisa
do Estado de São Paulo, FAPESP, 1998, citado por ROSEMBAUM, Yudith. «No território das
pulsões». Texto apresentado no Colóquio Clarice Lispector (Departamento de Teoria Literária e
Literatura Comparada Da Faculdade de Filosofia Ciências e Letras da USP. Vide Bibliografia.
6
O desejo tem a ver com a «castração simbólica», a partir do facto de sermos seres falantes,
inseridos na Cultura, portanto, estarmos sujeitos à Lei. O Nome-do-pai é suposto ser quem
transmite a Lei da Cultura, a proibição do incesto, o corte. Esta lei impõe um limite ao gozo e rompe
com a omnipotência ilusória, ou seja imaginária, no sujeito humano. Este deve internalizar a perda
do objecto pela formação do fantasma, que não é senão a representação imaginária do objecto
perdido. Lacan representa o fantasma pelo algoritmo $& a: sujeito dividido se une e se afasta
(poinçon &) de a, objecto causa do desejo. Quanto a a, diz Lacan que esse objecto é sempre
metonímico: voz, olhar, seio, excremento...

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 Uma Escrita do Desejo

Michael Richardson. No baile, no Casino aludido, na zona balneária de T. Beach

o seu noivo dança com uma mulher mais velha, Lol os acompanha com o olhar
num verdadeiro arrebatamento que é cortado bruscamente porque o casal foge
da sua vista e da sua vida. Lol sucumbe numa profunda depressão. Algo a tocou
muito fundo. Terá sido fazer parte mais uma vez de um triângulo amoroso formado
por ela, Ane Marie Streter e Richardson? O corte na relação ou mesmo na pulsão
escópica que se fazia ali no baile, a terá perturbado mais? Durante dez anos ela faz
um casamento burguês com um bom homem, dessa união nascem três filhos.
A volta à cidade onde morava na juventude e à casa paterna dez anos
depois, fazem-na ser novamente instigada pela insatisfação do desejo. Lol retoma
seus passeios pela cidade, sua busca de uma satisfação, de um objecto perdido.
E descobre sua amiga Tatiana Karl (que a acompanhava no baile) a ter uma relação
extra-matrimonial com Jacques Hold num hotel. O homem lhe agrada. Lol repete o
arrebatamento, ao olhar de longe a relação sexual dos dois num hotel.
Lol confessa posteriormente ao homem: «Acendeu-se uma luz no vosso
quarto. Vi Tatiana passar na luz. Estava nua sob os cabelos negros» (LVS: 83)7
Dá-se a repetição do fantasma da triangulação edipiana. Dessa vez,
entretanto, ela vai até ao fim na pulsão do olhar e na posse do homem da outra.
Uma vingança?
Na primeira cena com Anne Marie Stretter, uma mulher completa, o corpo
desta apaga o corpo de Lol que se sente expulsa, como um dejecto. Lol entra
em crise, o baile desencadeia seu desequilíbrio. Lol : um ser que depende de
dois.
A tarefa fica suspensa até sua volta, dez anos depois, à casa paterna. Ali
desencadeia-se outra vez o desejo, a pulsão. Vai à procura da amiga que estava
com ela no baile, Tatiana. E refaz mais uma vez o triângulo, com a força de
sedução para sua pulsão escópica que se compraz em olhar: uma mulher se
despe e ela a vê nua sob os cabelos negros. Completa a tarefa ao possuir Jacques
Hold e fechar o novo (e antigo, «familiar») triângulo edipiano.

Do desamparo às epifanias

A escrita se faz com o corpo, daí sua pulsação, seu ritmo pulsional, sua
respiração singular, diz a escritora Ruth Brandão8. A rebeldia das palavras, suas

7
DURAS, Marguerite. A ausência de Lol V. Stein. Trad. José Vieira de Lima. Lisboa: Difel, 1964.
BRANDÃO, Ruth Silviano. «O limo, o cristal e o sopro das palavras». Revista A prática
8

da Letra. Rio de Janeiro:Escola Letra Freudiana, Ano XIX, nº 26, 2000

Ensaios 143
 Selma Calasans Rodrigues

manhas e artimanhas fazem parte da sedução exercida pela linguagem trabalhada

poeticamente.
A sedução é sintoma do desamparo e tentativa de ultrapassá-lo. Ele está
estampado ali no pedido feito a um interlocutor por GH, a única personagem/
narrador de Clarice Lispector, em A paixão segundo GH 9. Ela apela para um
interlocutor de forma pungente e dramática, apelo este feito a «uma mão». Essa
«mão» pedida pode ser eu ou tu, seus leitores que corremos um «risco», ao
intercambiarmos com ela uma vivência do limite:

Sei, é ruim segurar minha mão. É ruim ficar sem ar nessa mina desabada
para onde eu te trouxe sem piedade por ti, mas por piedade por mim. Mas
juro que te tirarei vivo daqui – nem que eu minta, nem que eu minta o que
meus olhos viram. Eu te salvarei desse terror onde, por enquanto, eu te
preciso. (PSGH, 98)10
[...]
— Dá-me a tua mão. Porque não sei mais do que estou falando. Acho
que inventei tudo, nada disso existiu! Mas se inventei o que ontem me
aconteceu — quem me garante que também não inventei toda a minha
vida anterior a ontem? (PSGH:101).
9
LISPECTOR, Clarice. A paixão segundo GH. Rio de Janeiro: Francisco Alves, 1995 (sigla
usada PSGH): GH é a única personagem e é a narradora do romance. Ela apela para um tu inexistente
na narrativa, com quem logo o leitor se identifica: uma mão. A narrativa é circular, pois começa après
coup, depois da experiência vivida na véspera, responsável por uma metamorfose da personagem:
ela havia perdido uma «terceira perna», aquela mesma que «me impossibilitava de andar mas que
fazia de mim um tripé estável» (PSGH, p. ) […] «O que eu era antes não me era bom. Mas era desse
não-bom que eu havia organizado o melhor: a esperança» indaga-se o que fazer com aquela visão, e
decide «criar o que aconteceu. Só porque viver não é relatável. Viver não é vivível.» […] Falarei
nesta linguagem sonâmbula que se eu estivesse acordada não seria linguagem (PSGH, p.25). O
primeiro passo da «paixão» de GH dá-se quando ela (uma arquiteta, mulher de classe média alta)
entra no quarto da empregada que havia deixado o emprego, depois de ali ter permanecido seis
meses. GH decide arrumar esta parte da casa. Sua expectativa era de que estivesse suja, desarrumada.
Ao contrário ao abrir a porta depara-se com uma quadrilátero de luz. Nestas paredes iluminadas
uma representação: um grafite que era uma paródia dela mesma, feito pela empregada. A visão
contraria o que pensava, a sua onipotência, e precipita-a numa busca arqueológica de si mesma. O
segundo passo da «paixão», a epifania, se dá a partir da visão de uma barata dentro do armário da
empregada o que suscita uma reflexão, é como se aquela visão desorganizasse o seu quotidiano,
normalmente organizado em equilíbrio e beleza. Vai até o fim na experiência, pois no «escrínio o
faiscar de glória, o segredo escondido. O segredo mais remoto do mundo, opaco, mas me cegando
com a irradiação de sua existência simples» (PSGH, p.139-140). A partir daí a personagem segue até
penetrar no inferno da matéria viva, abandonando toda a esperança, como Dante ao penetrar na
porta do inferno. (cf. RODRIGUES, Selma Calasans, 1996).
10
Desamparo: Hilflosigkeit em Freud é constitutivo do sujeito humano. «[...] Foi assim que
se criou um cabedal de ideias, nascido da necessidade que tem o homem de tornar tolerável seu
desamparo, e construído com o material das lembranças do desamparo de sua própria infância e da
infância da raça humana». O futuro de uma ilusão (1927). FREUD, S. El porvenir de una ilusión .
Trad. minha (1948: 1277, v. I)

144 Babilónia n.º 4

 Uma Escrita do Desejo

Entretanto a personagem exibe uma certa força ao negar-se ao silêncio,

pois este sim seria mortal: «Não tenho uma palavra a dizer. Porque não me calo,
então? Mas se eu não forçar a palavra, a mudez me engolfará para sempre em
ondas. A palavra e a forma serão a tábua onde boiarei sobre vagalhões de mudez.»
(PSGH: 24).
Em Aracoeli de Elsa Morante, o desamparo da personagem se faz flagrante
no seu discurso, nas palavras de Manuel:

Vivere significa: l’esperienza della separazione: ed io devo averlo

imparato fino da quel 4 novembre, col primo gesto delle mie mani, che fu
di annaspare in cerca di lei. Da allora in realtà io non ho mai smesso di
cercarla, e fino da allora la mia scelta era questa: rientrare in lei.
Rannicchiarmi dentro di lei, nell’unica mia tana, persa oramai chi sa dove,
in quale strapiombo.( AR)11

Reentrar em Aracoeli, encolher-se nela, através da palavra, a busca

fantasmal da mãe, para curar-se dela, era o que pretendia, afirma a personagem
homossexual, já aludida. (observe-se que 4 de Novembro é a data do seu
nascimento na ficção de Morante). Mais que isso o protagonista fala da sua
identificação: «La tua morte tempestiva, nell’amputarmi di te, HA sbarrato la mia
crescita, affinché la mia-tua invenzione bambina si serbasse imune eternamente
della ragione». (AR:289)
O desamparo é compensado nas três autoras a partir uma outra forma de
«salvar-se»: o viver as epifanias, ir até ao fim em vivências de risco, de tentativa
de penetrar o real.12
Com a psicanálise poderíamos pensar a epifania como a busca da «coisa»
(das Ding em Freud)13, do objeto mítico perdido que é inventado pela autora
brasileira como um acontecimento, uma revelação, uma epifania. E é isso que
distingue a prática da sua escrita da de outros autores e a torna um espaço de
investigação privilegiado para a psicanálise.
11
A respeito da epifania em James Joyce, diz Helène Cixous (1993: 142): [...] a epifania deixa o
universo medieval ordenado onde tudo tinha um sentido, um lugar, uma função, e cuja representação
imaginária podia ser espacializada. É doravante, a tradução subjetiva de um momento de núpcias espirituais;
o artista «vê» o objeto de tal maneira que sua visão é um ato de possessão e não de reconhecimento, logo
seguido da extinção da luminosidade estática e de um sentimento de despossessão desesperante: [...]»
12
Objecto que, em Freud é o que orienta a existência do ser humano como sujeito desejante,
das Ding, a coisa, que aparece como objeto perdido de uma satisfação mítica. Diz Lacan no
Seminário 9: «É este objeto das Ding enquanto outro absoluto do sujeito que se trata de encontrar.
Encontrâmo-lo como pesar (regret). Não é ele que encontramos e sim suas coordenadas de prazer».
Ver Dictionnaire de la Psycanalise (1993:186-188)
13
LISPECTOR. Laços de família. Lisboa: Relógio d’água, s/d. (sigla LF)

Ensaios 145
 Selma Calasans Rodrigues

Esses acontecimentos, as referidas epifanias (revelações), experimentadas

pelas personagens, são desencadeantes de mudanças do rumo dos
acontecimentos, ao longo das narrativas. Geralmente são momentos que não
duram muito, logo vem a retomada do fluxo da realidade do quotidiano (o
princípio de realidade) que, se não é acolhedor, é anestesiante e «salva» entre
aspas a personagem desse caminho sem trégua, de luz e sombra.
Em Aracoeli, de Elsa Morante, a personagem vai até o fim em sua viagem
de reencontro com a mãe (morta quando era um menino) no Almendral. Na sua
chegada a escrita se torna alucinatória:

— Mamá, mamá
— Sono io, mi vedi?
( In verità scorgo — o pretendo scorgere — apena una sorta di minusculo
sacco d’ombra. La voce strappata, mista di risa cortissime, somiglia a un rantolo
futile di animale).
— Sí. Mi hai sentito?
— Sì. Ma che fatica raggiungerti — raccattare quell’ultimo ínfimo resíduo
d’energia viva nella mia poca polvere — e produrla in questa forma senza forma
— che poi dovrò pagarla — ogni forma è una merce che costa.
[...]
L’intelligenza si dà per capire. E a me si è data ma io non capisco niente.
E non ho mai capito e non capirò mai niente.
— Ma, niño mio chiquito, non c’è niente da capire. (AR: 307-308)

Também no conto «Amor» de Laços de família14, temos um momento

de epifania. A personagem Ana é uma dona de casa que se ocupa do marido e
dos filhos. Tudo corre bem em seu cotidiano, mas há uma certa hora da tarde em
que a sua sensibilidade aponta para o perigo. A epifania se dá numa dessas
horas em que do eléctrico, Ana vê na paragem um cego. Um cego que mascava
chicles : «ele mastigava goma na escuridão. Sem sofrimento, com os olhos abertos.
O movimento da mastigação fazia-o sorrir e de repente deixar de sorrir, sorrir e
deixar de sorrir.» (LF:19) O solavanco da partida do elétrico a faz deixar cair a
bolsa de tricot com ovos que tinha na mão. Os ovos caem e partem-se.

14
Este artigo faz parte do projecto «A escrita Literária e o Fluxo do Inconsciente: Estudo
Comparativo de três Escritoras: Elsa Morante, Marguerite Duras, Clarice Lispector» da
responsabilidade de : Rita Ciotta Neves, Selma Calasans Rodrigues, Zlatka Timenova.

146 Babilónia n.º 4

 Uma Escrita do Desejo

Gemas amarelas e viscosas pingavam entre os fios da rede/

entretanto:…o cego ficara para trás para sempre. E como uma estranha
música , o mundo recomeçava ao redor. O mal estava feito… […] O
mundo se tornara de novo um mal-estar. Vários anos ruiam, as gemas
escorriam… Expulsa de seus próprios dias … perceber uma ausência de
lei foi tão súbito que Ana se agarrou ao banco da frente, como se pudesse
cair do bonde.[...] O que chamava de crise viera afinal. E a sua marca era
o prazer intenso com que olhava agora as coisas, sofrendo espantada.
(LF, p. 20).

A escrita de Clarice, como a de Morante, faz ruir as construções racionais

da civilização precipitando-nos no universo das pulsões que aludem ao desejo
sempre insatisfeito. Este momento da personagem não a leva nenhum apostolado,
nem à loucura. Ela refugia-se no cotidiano acolhedor, o marido, os filhos que a
esperam que, no caso, a apaziguam. Eles são a sua «terceira perna».
Na obra A paixão segundo GH, entretanto, o relato do encontro com a
«coisa» (das Ding) torna-se mais radical. O texto de Clarice «pisca» e chama o
leitor. Entretanto esta sedução, não permite um reconhecimento empático, mas
encaminha-o para uma experiência de estar implicado e interpelado a partir de
um lugar desconhecido, dentro de nós. A psicanalista Cláudia Rego fala na
experiência «mística» em PSGH e a compara ao caso do presidente Schreber
intensamente estudado por Freud e por Lacan (um caso de paranóia) cujo delírio
místico é descrito em suas memórias. Em Clarice, entretanto, há método, não
há loucura. Diz Clarice: «O divino para mim é o real».
Pergunto: não seria a experiência do olhar em Lol V. Stein, uma epifania?
Não se teria ela modificado para sempre, a partir do «baile», que, certamente
teria ressignificado lembranças recalcadas? E a experiência da Lol madura, da
visão do corpo de Tatiana igualmente não seria uma dessas experiências da qual
não se sai igual ao que se era antes?
Como conclusão parcial, pois este pequeno trabalho é apenas um começo
de um maior que se fará (esperamos)15, cito as palavras de Marguerite Duras
em Escrever:
A escrita torna-nos selvagens. Regressamos a uma selvageria antes da
vida. E reconhecemo-la sempre, é a das florestas, tão velha como o
tempo. A do medo de tudo, distinta e inseparável da própria vida. Ficamos
obstinados. Não podemos escrever sem a força do corpo. É preciso
sermos mais fortes que nós para abordar a escrita, é preciso ser-se mais
forte do que aquilo que se escreve. [...]. DURAS, 1993: 24.
15
Mais exactamente: « Je pense où je ne suis pas, donc je suis où je ne pense pas ».
LACAN (L’instance de la lettre dans l’inconscient. Ou la raison depuis Freud », 1957). 1970 : 277.

Ensaios 147
 Selma Calasans Rodrigues

Se compararmos a epopeia de Homero ao romance contemporâneo,

diríamos: a epopeia que pertence a um tempo heróico, ritualiza a passagem do
mythos ao logos. O romance contemporâneo, no entanto, pretende buscar a
verdade mais profunda do humano na sociedade actual, a partir da regressão da
razão ao mundo pulsional. Pretende mostrar as forças antagónicas da mente, em
vez do «Eu penso, logo existo» de Descartes, temos agora o «Sou, onde não
penso»16, da psicanálise freudiana e lacaniana.

BIBLIOGRAFIA TEÓRICA

CIXOU, Helène. L’approche de Clarice Lispector. Poétique 40. Paris, 1979.

_____ . «Evolução da noção de epifania». Trad. Retratura de Joyce. Letra
Freudiana XII-13. Rio de Janeiro, Escola Letra Freudiana, 1993.
Di MONACO, Bartolomeo. Elsa Morante. Aracoeli. Bolletino Vibrisse. Internet,
2006
DICTIONNAIRE DE LA PSYCANALYSE. Dir. Roland Chemama. Paris,
Larousse, 1993.
FREUD, Sigmund. Obras Completas. Trad. directa del alemán Luis Lopez-
Ballesteros y de Torres. Madrid: Biblioteca Nueva, 1948, Vol. I e II.
KRYSINSKI, Wladimir. «“Subjectum Comparationis”: as incidências do sujeito
do discurso”». In: Teoria Literária. Dir. Marc Angenot e al. Lisboa, Don
Quixote, 1995.
LACAN, Jacques. Seminaire 11: Les quatres concepts fondamentaux de la
psycanalyse. Paris, Seuil, 1973.
____. Écrits I. Paris: Seuil, 1970
MARTINHO, José. A minha psicanálise. Lisboa, Fim de Século, 1997.
NUNES, Benedito. Leitura de Clarice Lispector. São Paulo, Quíron, 1973.
POMMIER, Gérard. L’amour à l’envers. Essai sur le transfert en
psycanalyse. Paris, Presses Universitaires de France, 1995.
REGO, Cláudia de Moraes. «Clarice e a coisa». Inédito, Rio de Janeiro, Letra
Freudiana, s/d.
_____ . «A vida como prática e o texto como escritura do real da vida». Inédito.
Rio de Janeiro, Letra Freudiana, s/d.

16
Mais exactamente « Je pense où je ne suis pas, donc je suis où je ne pense pas ».
LACAN (L’instance da la lettre dans l’inconscient. Ou la raison depuis de Freud », 1957). 1970 : 277.

148 Babilónia n.º 4

 Uma Escrita do Desejo

RODRIGUES, Selma Calasans. «A paródia sacrílega e as máscaras da

ficcionalidade em A paixão segundo GH de Clarice Lispector». In: Literatura
comparada: os novos paradigmas. Orgs. Margarida L. Losa et
al..Associação Portuguesa de Literatura Comparada. Porto, 1996: 619.
ROSEMBAUM, Yudith. No território das pulsões. In: Metamorfoses do mal –
Uma leitura de Clarice Lispector . São Paulo : EDUSP/Imago, FAPESP,
1999.
SÁ, Olga. A escritura de Clarice Lispector. Petrópolis, Vozes/Fatea-Lorena,
1979.

Ensaios 149