ARTE – GABARITO DOS EXERCÍCIOS PARA O ROTEIRO DE ESTUDOS

2ª SÉRIE

ARTE VISUAL

CONTEÚDOS:

- IMPRESSIONISMO

- PÓS-IMPRESSIONISMO

Fazer leitura no livro base, Geração Digital, sobre o Impressionismo no capitulo II do

terceiro período e sobre o Pós-Impressionismo no capítulo I do quarto período, após ter
sido feita a leitura, analisar os aspectos formais e expressivos das figuras ilustrativas,
resolver os exercícios lá propostos e, também, os exercícios que se seguem.

Figura 1. Dia de verão, Berthe Morisot, 1879. Figura 2. Lydia Sentada no Jardim com seu Cão no Colo.
. Mary Cassatt

TEXTO I

O movimento conhecido como Impressionismo marcou a primeira revolução artística total

desde a Renascença. Nascido na França no início dos anos 1860, na sua forma mais pura só
durou até 1886; apesar disso determinou o curso da maior parte da arte que se seguiu. O
impressionismo se separou radicalmente da tradição rejeitando a perspectiva, a simetria, as
figuras idealizadas e o chiaroscuro da Renascença. Em vez disso, os impressionistas
representavam sensações visuais imediatas através da luz e da cor.

Arte Comentada, Carol Strickland, (com adaptação).

As referências imagéticas e temáticas da Arte Impressionista revelam os ideais de sua

pesquisa pictórica, analise os aspectos formais das figuras 1 e 2, as referências descritas no
texto I e considere os estudos efetivados sobre essa estética para indicar o item que mais se
aproxima da caracterização da Arte Impressionista. Nas questões 1 e 2.

QUESTÃO 1

A – O uso da fotografia como modelo para a pintura, foi efetiva ação impressionista,
oportunizando ao artista mais praticidade e eficiência em seu trabalho.

B – A impressão da realidade observada é referente à visão momentânea, efêmera pelo artista

na realização de sua pintura, dessa forma, fez uso da fusão óptica das cores, tanto quanto, da
mistura química, dado o uso da sobreposição de pigmentos diversificados aplicados
diretamente na tela.

C – Ao representar a realidade momentânea observada, foi necessário que o artista

apresentasse a forma sob a condição de modelagem, favorecendo ao observador a condição
de visualização por intermédio da linha incorpórea.

D – A relação luz e sombra na pintura impressionista confere a presença harmônica da cor

preta e das cores em tons suaves, resultando o tradicional chiaroscuro utilizado pelos mestres
do passado.

E – A textura ocasionada por pinceladas curtas e tinta empastada, explicita o estudo prévio
para a elaboração expressiva e emotiva do fato observado pelo impressionista.

QUESTÃO 2

A – As cores binárias e ternárias são obtidas diretamente na paleta com a associação de cores.

B – A maioria das técnicas foi utilizada por todos os artistas de forma semelhante como
contraste de claro-escuro obtido com clareza para o realce das cores in natura.

C – Os Impressionistas procuraram, a partir da observação direta da luz solar sobre os objetos,

registrar em suas telas as constantes alterações que essa luz provoca nas cores da natureza.

D – A principal característica foi transferir o registro das reações externas para o das relações
internas, isto é, das impressões despertadas no espírito pelo contato com as coisas, cenas,
paisagens ou pessoas;

E – O artista retrata paisagens em diferentes horas do dia, recriando, em suas telas, as

imagens por eles idealizadas com poucas interferências.

QUESTÃO 3

Considere os aspectos formais e expressivos das figuras e dos textos acima e apresente o
motivo pelo qual, para alguns teóricos, a Arte do Impressionismo é considerada mais realista
que a própria Arte do Realismo.

QUESTÃO 4

Considere os aspectos formais e expressivos das figuras e dos textos acima e apresente o
motivo pelo qual, os artistas do movimento Impressionista, deixaram seus ateliês para captar
temas das áreas externa.
Toulouse- Lautrec,1884 O semeador, Vincent Van Gogh, 1888 Autorretato, Paul Gauguin, s/d

QUESTÃO 5

Os conjuntos de figuras acima, embora se enquadrem em realidades cronológicas, estéticas e

expressivas diversificadas, apresentam aspectos formais comuns, dessa forma indique o item
que mais se aproxima de uma análise correta.

A – As figuras 3, 4 e 5 revelam por intermédio de sua capacidade expressiva naturalista, o culto

a favor do belo e, acima de tudo, a função de promoção do deleite.

B – Ao fazer uso do figurativo e não do abstrato, conclui-se que, a tendência estilizada é um

referendo obrigatório.

C – Nota-se que, as cores nas figuras 3, 4 e 5 as forma distorcida elevam suas composições à
condição naturalista, o que promove distanciamento da realidade.

D – A emotividade pela distorção da realidade é o ponto máximo comum entre as figuras, a

simplificação determina a estilização como tendência em suas formas.

E – O caráter expressionista entre as figuras de 3, 4 e 5 é o ponto de divergência no que diz

respeito ao equilíbrio axial e orgânico das composições.

QUESTÃO 6

A partir da afirmativa abaixo, julgue se certa ou errada e justifique sua reposta.

- A matéria-prima empregada foi a definidora da qualidade expressiva subjetivista das

composições.

GABARITO:

QUESTÃO 1 – (B)

QUESTÃO 2 – (C)

QUESTÃO 3 – O motivo pelo qual alguns teóricos da Arte consideram que a Arte do
Impressionismo seja mais realista que a Arte Realista é que, o objetivo da pintura
impressionista é captar a visão efêmera do efeito da luz sobre as cores da natureza. Dessa
forma, foi necessário ser feita uma pintura fugaz.

QUESTÃO 4 – O motivo era que a pintura impressionista tinha como ideal captar a visão
efêmera do efeito da luz sobre as cores da natureza. Dessa forma, foi necessário ser feita fora
dos ateliês.

QUESTÃO 5 – (D)

QUESTÃO 6 – (E) A afirmativa está errada devido ao fato que são os elementos visuais, tais
como, forma, cor e textura que definem a condição expressiva da composição.

MÚSICA

EXERCÍCOS PROPOSTOS PARA PREPARATÓRIO DA RECUPERAÇÃO FINAL

QUESTÃO 1

O contexto folclórico nos remete a tradições, heranças culturais, e antropologicamente

nos mostra o homem com seu povo e seus costumes. Com base na afirmação assinale
a alternativa correta:
a) Em séculos passados as transformações culturais ocorriam lentamente, havia assim
tempo para que se amadurecessem as tradições culturais.
b) Nos dias de hoje o folclore que se faz é baseado na modernidade para criar novas
tradições para gerações futuras
c) Em séculos passados o contexto artístico, social, político e econômico era levado em
consideração para o surgimento de costumes a serem preservados.
d) Nos dias de hoje a característica principal do folclore é a preservação do antigo se
adaptando a modernidade artística e musical.
e) Em séculos passados as transformações culturais eram imediatistas para época em
que ocorreram e com isso se tornaram perpétuas na sociedade.

QUESTÃO 2

Acerca do regionalismo cultural e musical existente no Brasil, julgue os itens:

1- ( ) A história do folclore do frevo remete aos aspectos da colonização portuguesa e

da escravidão no Brasil, estes que são relatados implicitamente no enredo em questão.

2- ( ) A instrumentação básica do frevo é constituída por instrumentos de percussão,

alaúde e contrabaixo, surgido assim da união de cultura portuguesa com a cultura
africana.

3- ( ) A festa tem ligações com diversas tradições africanas, indígenas e europeias,

inclusive com festas católicas, sendo associada fortemente ao período de festas
juninas.

QUESTÃO 3

O período de criatividade musical sem precedentes, os séculos XVII e XVIII testemunharam a

hegemonia do contraponto – música que usava linhas melódicas ou vozes múltiplas – e a
criação da forma musical mais dramática até então, a ópera. As cortes competiam com a Igreja
pela apresentação da música mais notável. As óperas de Handel retratavam conflitos em
escala humana, enquanto a religião se dirigia ao céu com as missas e os oratórios sacros de
Bach.

Music – The definitive visual history – Dorling Kindersley, 2013.

A respeito das características barrocas, é correto afirmar que:

a) O Barroco na música ressignificou apenas os aspectos medievais da polifonia

gregoriana.
b) A musicalidade barroca almejava, sobretudo, comover os ouvintes com a ênfase nas
emoções.
c) O período Barroco rompe definitivamente com a textura sonora polifônica e favor da
homofonia.
d) Compositores como Monteverdi criaram óperas para a Igreja que se tornaram famosas.
e) A busca pela emotividade desencadeou um processo de enfraquecimento da música
barroca.

QUESTÃO 4

Ópera é um tipo de obra artística híbrida em que, pelo menos, duas formas de arte se
encontram integradas: música e teatro.

Editora Geração Digital –Música - Décio Gorini.

A ópera contempla música e teatro, sendo assim, é correto afirmar que:

a) A melodia composta para o solista (cantor) pode variar dependendo do ator ou atriz.
b) A música era um aspecto secundário nas óperas devido ao roteiro escritos nos libretos.
c) A interpretação cabe a cantores, entre solistas e coristas, juntamente com a orquestra.
d) Uma ária da ópera pode ser interpretada por atores sem tessitura vocal definida.
e) As partes da ópera são compostas por ária, recitativo, coro, libreto e orquestra.

ARTES CÊNICAS

Estudo Dirigido

- Estudar no livro digital o módulo Realismo e Naturalismo e realizar os exercícios da página 12

à 14.

- A partir dos estudos realizados no livro e nas anotações do caderno a cerca do teatro
Realista/Naturalista, bem como da obra casa de Bonecas de Henrik Ibsen responder às
questões:

1- Explique o que é a convenção teatral elaborada por André Antoine intitulada “quarta parede”.

2- Explique qual era a proposta do Teatro de Arte de Moscou,bem como a importância de

Stanislavski para o teatro.

3- Descreva em que consiste o método stanislavskiano conhecido como memória emotiva.

 Parque das Mangabeiras: Teatro de arena

4- A partir da imagem do teatro de arena do Parque das Mangabeiras, explique por que esse
tipo de espaço cênico não é o mais indicado para cumprir com os objetivos do teatro realista.

5- Explique como as ideias deterministas podem ser observadas na obra Casa de Bonecas.

6- Qual a influencia da fotografia sobre o teatro realista.

GABARITO

QUESTÃO 1

Trata-se de uma parede imaginária que separa ator e espectador. Desta forma, era
uma técnica na qual o ator representava ignorando totalmente a plateia, agindo como se não
estivesse sendo observado e, por isso, podia atuar com mais naturalidade.

QUESTÃO 2

O teatro de Arte de Moscou trouxe uma proposta focada na renovação da linguagem teatral,
essa renovação foi importante e contribuiu para o surgimento de grandes nomes do teatro
realista como o dramaturgo Tchékhov e o teatrólogo, ator e diretor Stanislavski.

O russo Stanislavski ficou conhecido pelo seu famoso “método” de atuação, ele se
debruçou sobre a arte do ator e foi o primeiro a elaborar um método de treinamento para a arte
da representação. Seu método mudou os rumos da arte do ator e tornou-se referência pelo
mundo não apenas no teatro, mas também no cinema.

QUESTÃO 3

Stanislavski percebeu a importância em se elaborar referências para alcançar uma consistente

construção de personagem, bem como representar sentimentos de forma realista. Nesse
aspecto, ele criou um método no qual os atores utilizam a memória de emoções passadas e
que sejam análogas àquela que a personagem irá sentir, para, desta forma, construir no
universo ficcional algo parecido com o real. Um ator que representará um personagem
perdendo sua amada pode recorrer à memória de sentimentos de perda que ele mesmo já
experimentou.

QUESTÃO 4

O objetivo do teatro realista é expressar a ilusão de realidade em seu sentido maior, ou seja,
fazer das cenas uma cópia da vida real. Neste sentido, a cenografia é essencial para
reproduzir fielmente o lugar onde se passa a ação dramática. No caso do teatro de arena, ele
inviabiliza a utilização de cenários elaborados, pois podem atrapalhar a visão do espectador.

QUESTÃO 5

Na obra, Nora é recriminada por um erro que cometeu, Helmer, seu marido, ao repreender seu
comportamento admite prever que tal situação iria acontecer pois o pai de Nora também havia
cometido crimes semelhantes. O marido, no seu extremo ato de fúria, chega a dizer que Nora
herdou o “mau-caráter” de seu pai.

QUESTÃO 6

O teatro realista se inspirou na fotografia, principalmente na sua capacidade de reproduzir

fielmente os ambientes. Então, foi buscando uma cópia fidedigna tal qual a fotografia que o
teatro realista se desenvolveu. Essa buscou modificou o teatro desde o modo de representar
os personagens por parte dos atores até a elaboração cenográfica dos ambientes
representados.