1

História do
Design
Ticianne Darin
2
 I Guerra
Mundial
1900 1910 1920
Art Nouveau
Cubismo
Futurismo
Dadaísmo Surrealismo
De Stijl
Construtivismo
Bauhaus
Art Decó

Linha do tempo baseada no conteúdo do Livro História do Design Gráfico (Meggs, P., Purvis A.W, 2009)
Contexto
 5

Lembra que o
Art Nouveau se espalhou
pelo mundo?

Na Alemanha, ele
ficou conhecido como
Jugendstil.
Capa da revista
Jugend, 1896
 6

WERKBUND
“Federação Alemã do Trabalho”
Fundada em 1907 por Peter Behrens,
Walter Gropius e Mies Van der Rohe.

Selo comemorativo
do centenário da
Werkbund
 WERKBUND
7

Peter Behrens: Elektrische

Tee- und Wasserkessel für
die AEG (1909)
1ª Guerra
Mundial
1914-1918
AGITAÇÃO POLÍTICA
CAOS ECONÔMICO
INSTABILIDADE CIVIL
 10

Enquanto servia na Guerra, um

oficial chamado Walter
Gropius sonhava com uma
escola de artes que ajudasse a
moldar um mundo em que a
máquina fosse usada em
benefício do homem.
 Depois da guerra, o governo alemão
passou a convocar os artistas a se
integrarem à produção industrial, de modo
a estimular o crescimento econômico do
país. Dessa iniciativa, surgiu um importante
marco na história do design:
STAATLICHES-BAUHAUS
“Casa da construção do estado”.
Foi uma escola de vanguarda alemã ligada à
arquitetura, ao design e às artes. É um dos ícones do
design moderno, teve influência em todo o mundo e
contribuiu para a sistematização do ensino do design.
 13

Walter Gropius
Arquiteto / Fundador da Bauhaus
 14

“Não há diferença fundamental entre o

artesão e o artista. […] Formaremos uma
escola sem separação de gêneros que
criam barreiras entre o artesão e o artista.
Conceberemos uma arquitetura nova,
a arquitetura do futuro, em que a pintura,
a escultura e a arquitetura formarão
um só conjunto.”

Walter Gropius
Primeiro manifesto da Bauhaus, 1919
Esse discurso parece familiar?
 16

Sim! A Bauhaus derivou da ideia fundamental do Arts and Crafts, de William Morris:
resgatar a prática artesanal… com a diferença de esta ser, agora, integrada à indústria.
 17

Páginas do
manifesto da
Bauhaus, 1919.
Uma catedral se
erguendo ao
céu ilustrava
simbolicamente o
ideal ambicioso
da Bauhaus.
 18

"O objetivo final de toda atividade

criativa é a construção. Devemos
todos voltar para o artesanato: a
escola deve servir às oficinas e, um
dia, será absorvida por elas.
Façamos juntos, a nova construção
do futuro que, um dia, se erguerá aos
céus como o símbolo cristalino de
uma nova fé que se aproxima.“
Walter Gropius
Primeiro manifesto da Bauhaus, 1919.
 Pensamento
Construtivista
 Estilo e
ideologia
 21

Estilo e ideologia
Gropius queria criar artistas de acordo com uma sociedade
democrática, sem hierarquias, somente com funções
complementares.
Trabalho conjunto;
Evolução das consciências criadoras, dos trabalhos manuais
e da interação
 22

Uma das
revoluções da
metodologia
de ensino na
Bauhaus
eram as aulas
com base em
oficinas.
 23

Estilo e ideologia
Após a mudança para Dessau, em 1925, houve maior ligação entre
arte e produção industrial;
O complexo de edifícios projetados por Gropius exibe as principais
características Bauhaus:
Tendências construtivistas com o máximo de economia na utilização do
solo e na construção;
Atenção às diferentes formas de materiais separadamente como
madeira, vidro, metal, etc;
 24

Forma + Função
 25

Crise
mundial
de 1929:
Ênfase no
design social
3 fases
Weimar Dessau Berlim
[1919 – 1924] [1925 – 1932] [1932 – 1933]
Weimar
1919 - 1924
 29

Prédio da
Bauhaus em
Weimar
 30

Período em Weimar
Walter Gropius uniu a escola de Artes e Ofícios à de Belas
Artes;
Criação de uma nova escola de arquitetura e desenho:
Staatliches Bauhaus (algo como Casa Estatal da
Construção).
 31

Período em Weimar
Originou-se do movimento Arts and Crafts, de William Morris;
Busca restabelecer a importância do artesanato e do artesão;
Bauhaus x Arts and Crafts:
Morris era contrário à revolução tecnológica e a produção em massa;.
Gropius também era contra a ideologia esteticista e decorativa do
estilo Art Nouveau.
 32

Período em Weimar
Combate à arte pela arte;
Estimulava a livre criação como uma forma de definir a
personalidade do homem;
Ensino elástico:
Participação de alunos, professores e mestres de oficina de forma
conjunta.
Trabalho em conjunto, misturando os vários tipos de artes.
 33

Bauhaus Curriculum
Diagram, Itten, 1923
 34

Período em Weimar
Em pouco tempo, a Bauhaus definiu seu estilo:
Produtos livres de ornamentos, funcionais e econômicos;
Os protótipos saíam de suas oficinas para a produção em série nas
indústrias.
Muitos artistas fizeram parte da escola, dentre eles: Oskar
Schlemmer, Paul Klee, Wassili Kandinski, László Moholy-Nagy e
Ludwig Mies van der Rohe.
 35

Aos poucos, o foco dos artistas da Bauhaus

mudou da produção de objetos únicos e
artesanais para a criação de protótipos a serem
produzidos em massa industrialmente.

A estética funcionalista e a ênfase na geometria

eram aplicáveis a tudo…
 36

…infusores de chá…
 37

…brinquedos
de madeira...
 38

…jogos de xadrez...
 39

…jogos de xadrez...
 40

…e até berços
para bebês.
 41

Em um cenário de desemprego e alta inflação, até cédulas de

dinheiro eram projetadas na Bauhaus.
 42

ALGUNS NOMES ILUSTRES

Durante a Bauhaus de Weimar.
 43

PAUL
KLEE
 45

Colheita de
limões
Paul Klee, 1922
 46

Senecio
Paul Klee, 1922
 47

Insula Dulcamara
Paul Klee, 1938
 48

JOHANNES
ITTEN
 49

Bauhaus em Weimar
Itten foi o responsável pelo currículo de formação
básica da Bauhaus;
Graças à contribuição de Kandinsky, o currículo
dava grande ênfase à cor e a geometria.
 50

Princípios do círculo cromático

Todas as cores dos pintores são pigmentos, ou corpóreas. São
cores que absorvem luz, e suas misturas são governadas pelas
regras de subtração. Quando cores complementares ou
combinação das três primárias são misturadas em
determinadas proporções, a resultante subtrativa é o preto. A
mesma mistura em cores prismáticas, não corpóreas, levará ao
branco como resultante aditiva.
(ITTEN, Design and Form: the basic course at the Bauhaus)
 51

Escolhas de cores variadas fazem surgir sensações e sentimentos variados.

Itten cria uma série de conceitos objetivos sobre harmonia cromática
 52

Combinação expressiva (Johannes Itten)

Cânone da totalidade cromática (Paul Klee)
Relações psicológicas objetivas e universais para cores e relação com formas geométricas (Wasilly
Kandinsky)
 53

WASSILY
KANDINSKY
 54

Além de artista,
Kandinsky também
foi teórico da arte.
Para ele, os
elementos visuais
eram uma poderosa
ferramenta de
linguagem.
 Na Bauhaus da década de 20, analisavam a forma sob o
aspecto de elementos geométricos básicos.

“Esta linguagem seria compreensível para todos, apoiadas no

simples fato de o olho ser um instrumento universal”
(LUPTON, 2008, p.08).
.
 56

“A cor é [...] um meio para se exercer influência direta sobre a alma. A

cor é a tecla. O olho é o martelo. A alma é o piano de inúmeras cordas.
Quanto ao artista, é a mão que, com a ajuda desta ou daquela tecla,
obtém da alma a vibração certa.”
Kandinsky

Composição VIII
Wassily
Kandinsky, 1923
 57

Cavaleiro
Wassily
Kandinsky, 1914
 58

Fuga
Wassily
Kandinsky, 1914
 59

Composição VII
Wassily
Kandinsky, 1923
 60

Black and Violet

Wassily
Kandinsky, 1914
 61

MARIANNE
BRANDT
 62

Marianne Brandt
Conjunto de café
e chá
 63

OSCAR
SCHLEMMER
 64

Triadic ballet
Coreografado por
Oskar Schlemmer
 65

LÁZLÒ
MOHOLY-
NAGY
 66

Composition Z VIII
Moholy-Nagy,
1924
 67

JOSEF
ALBERS
 68

Albers e os
projetos de seus
alunos com papel
 69

Josef Albers
Nesting tables
 70

Bauhaus em Weimar
Em 1923, sob cobranças do
governo e da população, a
Bauhaus fez sua primeira
exposição.
 71

Cartaz da 1ª
exposição da
Bauhaus em
Weimar, 1923.
 72

A obra mais
importante da
exposição era a
Haus Am Horn,
uma casa
experimental
construída em
uma colina em
Weimar.
 73

Os móveis e
utensílios eram
projetados nas
oficinas da
escola.
74
75
Dessau
1925 - 1932
 77

Mudança para Dessau

Ameaçada de ser diluída pela forte oposição dos
conservadores, a Bauhaus mudou-se para Dessau.
Lá, Gropius construiu um prédio para a escola que era, em si
próprio, um manifesto da arquitetura moderna;
Tornou-se um dos prédios mais importantes do século XX.
78
 79

Artefatos do
interior do
prédio:
projetados
nas oficinas
da escola
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81
82
 83

Marcel Breuer
Cadeira Wassily
 84

Marcel Breuer
Cadeira Wassily
 85

A tipografia
também
exigia novos
paradigmas.
 86

Adornos
Embelezamento
Ornamentação funcionalidade
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 88

Você está sendo intimado

89
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91
 92

Artes cênicas
também
tinham espaço
em Dessau.
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 94

HANNES
MEYER
Chefe do
departamento
de arquitetura e
diretor da Bauhaus
de 1928 a 1930
 95

LUGWIG
MIES VAN
DER ROHE
Arquiteto e diretor da
Bauhaus a partir de 1930.
 96

MENOS É MAIS
A frase de Mies van der Rohe resume o
ideal funcionalista da Bauhaus de Dessau
 97

Pavilhão alemão
na Feira Mundial
de Barcelona
(1929)
 98

Crown Hall
Projeto de Mies
van der Rohe
 99

Crown Hall
Projeto de Mies
van der Rohe
 100

Conjunto Lake
Shore Drive
Projeto de Mies
van der Rohe
 101

O prédio foi
tomado,
depredado e
transformado em
uma escola de
formação de
funcionários do
partido nazista.
 102
A cidade de
Dessau foi quase
totalmente
destruída pelos
bombardeios dos
Aliados em 1945,
incluindo o prédio
da Bauhaus, que
foi parcialmente
devastado. Em
1976, iniciou-se o
processo de
restauração do
prédio.
Berlim
1932 - 1933
 104

Em Berlim, a
escola funcionou
em uma fábrica.
Os ideais se
enfraqueceram.
 105

Últimos anos
Em 1932, os nazistas chegaram em Dessau;
A escola foi transferida para Berlim;
Fechou oficialmente em 1933;
Entretanto, o estilo Bauhaus já havia se difundido pelo mundo;
Devido às perseguições nazistas, os mestres da escola
migraram para os EUA e Inglaterra, levando consigo os
fundamentos da Bauhaus.
 Pintura e
Arte Gráfica
 107

Georg Muche
Figura 19
 108

Georg Muche
Selo alemão
 109

Johannes Itten
Torre de fogo
(1920)
110
 111

Joost Schmidt
ALfabeto
 112

Josef Albers
Dia e noite VIII
 113

László
Moholy-Nagy
Suprematismo
 114

Lyonel Feininger
Lady in Mauve
 115

Lyonel Feininger
Selo alemão
 116

Paul Klee
O peixe dourado
 117

Wassily Kandinsky
Sons Contrastantes
Arquitetura
 119

Georg Muche
Haus am horn
 120

Ludwig Mies van

der Rohe
Casa Farnsworth
 121

Ludwig Mies van

der Rohe
Crown Hall
 122

Ludwig Mies van

der Rohe
Edifício Seagram
 123

Ludwig Mies van

der Rohe
Museu Berlin Neue
Nationalgalerie
 124

Marcel Breuer
Whitney Museum
of American Art
 125

Ludwig Mies van

der Rohe
Pavilhão alemão
 126

Walter Gropius
Fábrica Fagus
 127

Walter Gropius
Impington Village
College
Escultura
 129

Gerhard Marcks
Gaeta
 130

Gerhard Marcks
Memorial em
Hamburgo
 131

Gerhard Marcks
Mulher velha de
luto
 132

Gerhard Marcks
O garanhão
relinchador
 133

Oskar Schlemmer
Triadic Ballet
Design de Objetos
 135

Marianne Brandt
Cinzeiro
 136

Marianne Brandt
Lâmpada de
mesa
Fotografia
 138

László
Moholy-Nagy
Eifersucht, 1927
 139

László
Moholy-Nagy
Fotograma, 1922
 140

László
Moholy-Nagy
Fotograma, 1923
 141

László
Moholy-Nagy
Fotograma, 1939
Legado
 143

Contribuições

Busca pela união entre arte e indústria;

Design racional com ênfase na função e na metodologia;
Revolução e sistematização do ensino (e pesquisa!) do design.
 144

Contribuições
Sua influência continua a ser vista, acima de tudo, por seus métodos
e ideias fundamentais, até mais do que em formas e produtos
específicos;
Revolucionou o design moderno ao buscar formas e linhas
simplificadas, definidas pela função do objeto;
Desenvolvimento de uma abordagem moderna de educação;
 145

Contribuições
Os métodos de ensino e de preparação de aula deram importante
contribuição à teoria visual;
Criação de um movimento viável e moderno de design, abrangendo
arquitetura, design de produto e comunicação visual;
Tentativa de relacionar a arte com a vida “normal” por meio do
design;
Expansão da ideia de melhorar a qualidade, a forma e utilidade dos
bens de consumo manufaturados;
 146

Contribuições
Interligação com todo tipo de arte, até as “inferiores”, como
cerâmica, tecelagem e marcenaria;
Uso de novos materiais pré-fabricados;
Simplificação dos volumes;
Geometrização das formas;
Predomínio de linhas retas;
Abolição da ornamentação desnecessária;
 147

Contribuições
Na arquitetura:
Uso de paredes lisas e, geralmente, brancas, abolindo a decoração;
Coberturas planas, transformadas em terraços;
Amplas janelas, em fita, ou fachadas de vidro;
Abolição das paredes internas (como nos lofts).
 148

Kandinsky Type
 149

Kandinsky Type
 150

Material Design
 151

Produtos da
Apple
 152

Arquitetura
 153

Arquitetura
 154

Arquitetura
155
 156

Vídeos
História do Bauhaus
http://www.youtube.com/watch?v=fflIHl9d-TY&feature=fvwrel

Lázló Moholy-Nagy
http://www.youtube.com/watch?v=u_7Ix_cA7s4

Ludwig Mies van der ROHE(1929) - GERMAN Pavilion

http://www.youtube.com/watch?v=TPDcNUBQwBw

Filme de Laszlo Moholy Nagy

http://www.youtube.com/watch?v=ymrJLhSeIlk

Bauhaus: Design in a Nutshell

https://www.youtube.com/watch?v=ZQa0BajKB4Q
O coração que sabe discernir busca o
conhecimento, mas a boca dos tolos
alimenta-se de insensatez.
Provérbios 15:14