Universitas Sumatera Utara

ANALISIS MUSIKAL DAN TEKSTUAL TERHADAP PERKULCAPI
DALAM TURI-TURIN PERKABANG NGGURISA PADA MASYARAKAT
KARO
PROPOSAL SKRIPSI
DIKERJAKAN
ARDI BRENA GURUSINGA
NIM: 120707013
UNIVERSITAS SUMATERA UTARA
FAKULTAS ILMU BUDAYA
DEPARTEMEN ETNOMUSIKOLOGI
MEDAN
2017

ANALISIS MUSIKAL DAN TEKSTUAL TERHADAP PERKULCAPI
DALAM TURI-TURIN PERKABANG NGGURISA PADA MASYARAKAT
KARO
PROPOSAL SKRIPSI
DIKERJAKAN
ARDI BRENA GURUSINGA
120707013
Disetujui Oleh :
DosenPembimbing I DosenPembimbing II
Drs. KumaloTarigan. M,A Drs. PerikutenTarigan. M,Si

NIP. 1958 1213 1986 011002 NIP. 1958 0402 1987 031003
FAKULTAS ILMU BUDAYA
DEPARTEMEN ETNOMUSIKOLOGI
MEDAN
2017

ABSTRAKSI
Penelitian ini berjudul Analisis Musikal Dan Tekstual Terhadap Perkulcapi

Dalam Turi-turin Perkabang Nggurisa Pada Masyarakat Karo. Penelitian ini
membahas tentang bagaimana pola permainan kulcapi dan bagaimana makna tekstual
yang ada pada turi-turin perkabang nggurisa tersebut. Selain itu, didalam penelitian ini
penulis juga mendeskripsikan wilayah kebudayaan masyarakat Karo beserta dengan
kesenian di tanah Karo.
Metode yang digunakan dalam penelitian ini adalah metode penelitian deskriptif
dengan pendekatan kualitatif berupa tulisan, rekaman secara lisan, dan berbagai bentuk
data lain yang bersumber dari hasil observasi, wawancara, serta dokumentasi. Untuk
mendukung data-data yang diperoleh di lapangan, penulis melakukan studi kepustakaan
yaitu dengan mempelajari buku-buku dan dokumen-dokumen yang berkaitan dengan
topik penelitian.
Untuk menganalisis pola permainan kulcapi pada turi-turin Perkabang
Nggurisa ini penulis menggunakan teori deskripsi musik yang dikemukakan oleh Bruno
Nettl dalam bukunya Theory and Method in Ethnomusicology (1964), yang
mengatakan bahwa untuk menganalisis seluruh bentuk musikal dilakukan analisis
terhadap tangga nada, melodi, ritem, warna suara, dinamik, dan tempo. Namun penulis
hanya menggunakan beberapa komponen seperti, tangga nada, warna suara dan tempo.
Selain itu penulis juga menggunakan teori etnosains yang dikemukakan Ihromi yang
menitikberatkan kepada pandangan dan aktivitas yang dilakukan oleh informan yang
dilatarbelakangi budaya itu hidup. Jadi penulis hanya menginterpretasi data
berdasarkan si pemilik kebudayaan yaitu informan.
Turi-turin perkabang nggurisa ini terdiri dari tujuh bagian yaitu (1) Jumpa ras
singenan (bertemu dan saling jatuh cinta), (2) Meriah-riah (bersuka ria), (3) Kawin
(perkawinan), (4) Erban asar (membuat sarang), (5) Naruhen ras medemken (bertelur
dan memeramkan), (6) Pegalang anak (membesarkan anak) dan (7) Pekabangken
(terbang meninggalkan sarangnya). Dari hasil analisa yang diperoleh dari ketujuh
bagian tersebut maka terdapat empat tangga nada yang berbeda, dan di dalam wilayah
nadanya, nada yang paling terendah adalah G dan nada tertinggi adalah Gis’dan
didalam turi-turin ini juga terdapat beberapa warna bunyi yang dilakukan oleh
perkulcapi yang merupakan karakter dari cerita yang dibawakan. Dan pada bagian teks,
ceritanya berthemakan tentang kehidupan burung nggurisa (enggang). Dan jika dilihat
dari isi teks ceritanya penulis menemukan hal baru yang sebelumnya belum pernah
diketahui bahwa pada turi-turin/cerita ini sang nggurisa jantan memiliki sifat egois
dimana sang jantan ingin membunuh anaknya yang jantan juga. Penulis melihat juga
bahwa bahasa yang digunakan merupakan bahasa sehari-hari tanpa adanya
perlambangan.
Kata kunci : Kulcapi, Turi-turin Perkabang Nggurisa, Permainan kulcapi, Nggurisa,

Perkulcapi
iii

KATA PENGANTAR
Puji dan syukur penulis panjatkan kepada Tuhan YME karena rahmat dan
karunianya sehingga penulis dapat menyelesaikan dengan baik penulisan skripsi ini
yang berjudul Analisis Musikal dan Tekstual Terhadap Perkulcapi Dalam Turi-Turin
Perkabang Nggurisa Pada Masyarakat Karo.
Skripsi ini merupakan salah satu syarat untuk menyelesaikan jenjang S1 dan
memperoleh gelar Sarjana Seni (S.Sn) pada Departemen Etnomusikologi, Fakultas Ilmu
Budaya, Universitas Sumatera Utara. Skripsi ini berisikan hasil penelitian mengenai
Analisis Musikal dan Tekstual Terhadap Perkulcapi Dalam Turi-Turin Perkabang
Nggurisa Pada Masyarakat Karo
Dalam penulisan skripsi ini tidak dapat pungkiri, bahwa penulis banyak
menerima bantuan dari berbagai pihak yang luar biasa banyak dan baik. Pada
kesempatan ini penulis ingin mengucapkan terima kasih kepada Ketua Departemen
Etnomusikologi Bapak Drs. Muhammad Takari, M.Hum., Ph.D. yang memberikan
motivasi serta bimbingan kepada penulis serta memberikan berbagai kemudahan dalam
menyelesaikan berbagai segala urusan perkuliahan yang berdampak positif bagi penulis
selama beliau menjabat sebagai ketua Departemen Etnomusikologi, dan Ibu Dra.
Heristina Dewi, M.Pd., selaku Sekretaris Departemen Etnomusikologi yang sangat
komunkatif terhadap mahasiswanya sehingga memberikan energi yang baik bagi setiap
mahasiswanya agar terus bersemangat dalam menyelesaikan studi di Etnomusikologi.
Ucapan terima kasih yang teristimewa penulis ucapkan untuk Bapak Drs. Kumalo
Tarigan, M.A selaku Dosen Pembimbing I dan Bapak Drs. Perikuten Tarigan, M.Si
selaku Dosen Pembimbing II yang telah memberi bantuan, semangat dan membimbing
dengan baik dalam penyelesaian skripsi ini. Kedua Dosen Pembimbing ini juga telah
bersedia dan sangat membantu penulis dalam membimbing, mengarahkan, serta
iv

menyempurnakan didalam penyusunan skripsi ini. Saran dan arahan mereka membuat
penulis semakin termotivasi dan semakin semangat untuk menyelesaikan skripsi ini,
semoga amal baik dan ibadahnya mendapatkan berkah dari Tuhan YME.
Penulis juga mengucapkan terima kasih kepada Rektor Universitas Sumatera
Utara, Dekan Fakultas Ilmu Budaya, serta seluruh Dosen-dosen dan pegawai di
lingkungan Departemen Etnomusikologi, Fakultas Ilmu Budaya, Bapak Drs. Setia
Dermawan Purba, M.Si., Bapak Prof. Mauly, M.A., Ibu Dra. Frida Deliana Harahap ,
M.Si., Drs. Torang Naiborhu, M.Hum., Bapak Drs. Bebas Sembiring, M.Si., Ibu Arifni
Netrirosa SST,M.A., Ibu Dra. Rithaony Hutajulu, M.A., Bapak Drs. Irwansyah M.A.,
yang telah memberikan peluang, kesempatan dan kemudahan secara moril kepada
penulis sejak awal duduk di bangku perkuliahan hingga sampai kepada tahap
penyelesaian skripsi ini. Ucapan terima kasih yang sebesar-besarnya kepada Bapak Drs.
Fadlin, M.A. atas sebuah ajaran mata kuliah Metode Penelitian Lapangan yang beliau
ajarkan kepada penulis serta obrolan-obrolan singkat yang beliau tuturkan, sehingga
dapat membuat penulis semakin ingin mengenal dunia Fotografi.
Penulis juga mengucapkan banyak terima kasih kepada teman
seperjuangan/kawan stambuk 2012, para penggual Etnosiroga Niko Fredy Ginting, Erik
Emanuel Tarigan, Egi Sinulingga, Riko Sembiring, dan Oktavianus Gurusinga yang
telah bersedia membantu penulis dalam mendapatkan dokumentasi untuk pengumpulan
data. Penulis juga mengucapkan terima kasih kepada Wisnu Bangun (Dream Team) dan
Novrendo Malbreba Malau (Petracoustic) yang telah membantu penulis dalam hal
pentranskripsian musik. Penulis juga tidak lupa mengucapkan terima kasih kepada Yuni
Gurky (nande biringna) yang juga telah memberi bantuan, semangat dan doanya dalam
mengerjakan skripsi ini.

Ucapan terima kasih yang sangat istimewa kepada orang tua penulis, Ibunda
Salam Br Bangun dan Ayahanda Drs Amin Gurusinga. Penulis ucapkan Terima Kasih
sebesar-besarnya karena telah membesarkan, mendidik, membimbing, dan yang telah
memberikan dorongan, kesabaran serta iringan doa sehingga penulis dapat
menyelesaikan studi pada Jurusan Etnomusikologi, Fakultas Ilmu Budaya, Universitas
Sumatera Utara. Penulis juga mengucapkan terima kasih kepada Adinda Florentina Br
Gurusinga atas semangat doa yang telah diberikan.
Dalam penyelesaian skripsi ini penulis telah berusaha menyusun dengan sebaik-
baiknya. Namun demikian penulis menyadari bahwa tulisan ini masih jauh dari
sempurna dan tidak luput dari kekurangan. Oleh karena itu penulis mengucapkan
beribu-ribu maaf dan mengharapkan kritik serta saran dari segenap pembaca untuk
kesempurnaan selanjutnya.
Akhir kata, penulis mengharapkan semoga skripsi ini dapat memberikan
sumbangan fikiran dan pengetahuan yang bermanfaat bagi pembaca, khususnya dalam
budaya masyarakat Karo dan dalam bidang ilmu Etnomusikologi.
Mejuah-juah,
Medan, 2017
Penulis
vi

DAFTAR ISI
Halaman
ABSTRAKSI ................................................................................................... i
KATA PENGANTAR .................................................................................... ii
DAFTAR ISI ................................................................................................... v
DAFTAR GAMBAR ...................................................................................... ix
BAB I PENDAHULUAN .............................................................................. 1
1.1 Latar Belakang ....................................................................................... 1
1.2 Pokok Permasalahan ........................................................................ .... 5
1.3 Tujuan dan Manfaat Penelitian ........................................................ .... 5
1.3.1 Tujuan Penelitian ......................................................................... 5
1.3.2 Manfaat Penelitian ....................................................................... 6
1.4 Konsep dan Teori ................................................................................. 6
1.4.1 Konsep ......................................................................................... 6
1.4.2 Teori ............................................................................................ 8
1.5 Metode Penelitian ................................................................................. 10
1.5.2 Studi Kepustakaan ....................................................................... 11
1.5.2 Pengumpulan Data ....................................................................... 12
1.5.3 Wawancara ................................................................................... 12
1.5.4 Kerja Laboratorium ...................................................................... 13
BAB II KESENIAN KARO ........................................................................... 15
2.1 Pendukung Kesenian Karo .................................................................. 15
2.1.1 Wilayah Kultural Masyarakat Karo ............................................ 15
2.2 Jenis-Jenis Kesenian Karo ................................................................... 18
2.2.1 Seni Sastra ................................................................................... 18
2.2.1.1 Sastra Lisan ..................................................................... 18
2.2.1.2 Sastra Tulis ...................................................................... 19
2.2.2 Seni Suara (Vokal) ...................................................................... 20
2.2.3 Seni Musik ................................................................................... 21
2.2.3.1 Gendang Lima Sendalanen .............................................. 22
2.2.3.1.1 Sarune ................................................................. 23
2.2.3.1.2 Gendang Singanaki dan Gendang Singindungi.. 24
2.2.3.1.3 Gung dan Penganak ........................................... 25
2.2.3.1.4 Peran Masing-Masing Instrumen
dalam Gendang Lima Sendalanen ....................... 26
2.2.3.2 Gendang Telu Sendalanen ............................................... 27
2.2.3.2.1 Kulcapi .............................................................. 28
2.2.3.2.2 Balobat .............................................................. 28
2.2.3.2.3 Ketteng-ketteng .................................................. 29
2.2.3.2.4 Mangkok ............................................................ 30
2.2.3.2.5Peran Masing-Masing Instrumen
Gendang Telu Sendalanen ................................. 30
2.2.3.2.6 Posisi Pemain Gendang Telu
Sendalanen ......................................................... 31
2.2.3.3 Alat Musik Tradisional Karo non-Ensambel ..................... 32
2.2.3.3.1 Surdam ............................................................... 32
2.2.3.3.2 Embal-embal dan Empi-empi ............................. 32
2.2.3.3.3 Murbab dan Genggong ...................................... 33
vii

2.3 Sistem Kekerabatan .............................................................................. 34
2.3.1 Merga Silima ............................................................................... 34
2.3.2 Tutur siwaluh ................................................................................. 34
2.3.3 Rakut Sitelu .................................................................................... 36
BAB III ALAT MUSIK KULCAPI DALAM MASYARAKAT KARO
3.1 Klasifikasi Kulcapi .............................................................................. 38
3.2 Kulcapi Pada Masyarakat Karo ............................................................. 38
3.3 Kulcapi Secara Solo Instrumen ............................................................. 41
3.4 Kulcapi Pada Ansambel Gendang Telu Sendalanen ............................ 43
3.4.1 Gendang Telu Sendalanen ......................................................... 43
3.4.2 Peran Masing-Masing InstrumenGendang Telu Sendalanen ...... 45
3.4.3 Posisi Pemain Gendang Kulcapi ............................................... 46
3.5 Penggabungan Kulcapi Dengan Gendang Lima Sendalanen ................ 46
3.6 Fungsi Kulcapi Pada Masyarakat Karo ................................................. 47
3.6.1 Fungsi Kulcapi Sebagai Pengungkapan Emosional .................... 48
3.6.2 Fungsi Kulcapi Sebagai Hiburan ................................................. 48
3.6.3 Fungsi Kulcapi Sebagai Komunikasi ........................................... 48
3.6.4 Fungsi Kulcapi Sebagai Pengesahan
Lembaga Sosial dan Upacara Keagamaan ................................. 49
3.6.5 Nada Yang Dihasilkan Pada Kulcapi ........................................... 49
BAB IV TRANSKRIPSI TURI-TURIN PERKABANG GURISA ................. 51
4.1 Konsep Penyajian Turi-Turin Perkabang Nggurisa .............................. 51
4.2 Metode Pentranskripsian ......................................................................... 52
4.2.1 Sistem Notasi ................................................................................. 53
4.3 Turi-Turin Perkabang Nggurisa ............................................................. 55
4.4 Analisis Melodi Turi-Turin Perkabang Gurisa ...................................... 65
4.4.1 Jumpa ras Singenan (Bertemu dan Saling Mencintai) ................... 65
4.4.1.1 Tangga Nada ..................................................................... 65
4.4.1.2 Jumlah Nada ..................................................................... 66
4.4.1.3 Wilayah Nada .................................................................... 67
4.4.1.4 Motif Melodi ...................................................................... 67
4.4.2 Meriah-riah (Bersuka Ria) ............................................................. 68
4.4.2.1 Tangga Nada ..................................................................... 68
4.4.2.2 Jumlah Nada ...................................................................... 68
4.4.2.3 Wilayah Nada ..................................................................... 69
4.4.2.4 Motif Melodi ..................................................................... 70
4.4.3 Kawin (Melakukan Perkawinan)................................................... 70
4.4.3.1 Tangga Nada ..................................................................... 71
4.4.3.2 Jumlah Nada ...................................................................... 71
4.4.3.3 Wilayah Nada .................................................................... 72
4.4.3.4 Motif Melodi ..................................................................... 72
4.4.4 Erban Asar (Membuat Sarang) .................................................... 73
4.4.4.1 Tangga Nada ..................................................................... 73
4.4.4.2 Jumlah Nada ..................................................................... 74
4.4.4.3 Wilayah Nada .................................................................... 75
4.4.4.4 Motif Melodi .................................................................... 75
4.4.4.5 Warna Bunyi .................................................................... 75
4.4.5 Naruhen ras Medemken
(Bertelur dan Memeramkan Telur .................................................... 77
4.4.5.1 Tangga Nada ...................................................................... 77
viii

4.4.5.2 Jumlah Nada ..................................................................... 78
4.4.5.3 Wilayah Nada ..................................................................... 78
4.4.5.4 Motif Melodi ..................................................................... 79
4.4.5.5 Warna Bunyi ..................................................................... 79
4.4.6 Mpegalang Anak (Membesarkan Anak) ...................................... 80
4.4.6.1 Tangga Nada ...................................................................... 80
4.4.6.2 Jumlah Nada ...................................................................... 81
4.4.6.3 Wilayah Nada ..................................................................... 81
4.4.6.4 Warna Bunyi ...................................................................... 82
4.4.7 Pekabangken (Terbang Meninggalkan Sarang) ............................ 82
4.4.7.1 Tangga Nada ...................................................................... 84
4.4.7.2 Jumlah Nada ....................................................................... 84
4.4.7.3 Wilayah Nada ...................................................................... 85
4.4.7.4 Warna Bunyi ...................................................................... 85
4.5 Analisis Tangga Nada ............................................................................ 87
4.6 Analisis Jumlah Nada ............................................................................. 90
4.7 Analisis Wilayah Nada ........................................................................... 91
BAB V KESIMPULAN DAN SARAN ............................................................ 94
5.1 Kesimpulan ............................................................................................... 94
5.2 Saran ......................................................................................................... 95
DAFTAR PUSTAKA ........................................................................................ 97
DATA INFORMAN .......................................................................................... 98
LAMPIRAN 1...................................................................................................... 99
Transkripsi Turi-Turin Perkabang Nggurisa ................................................ 99
ix

DATA GAMBAR
Halaman
Gambar 1 Aksara Karo ................................................................................ 20
Gambar 2 Alat Musik Sarune ................................................................. 24
Gambar 3 Alat musik gendang singanaki, gendang singindungi,
gong, palu-palu gong, penganak dan palu-palu penganak ..................... 25
Gambar 4 Gendang Balobat ................................................................... 27
Gambar 5 Gendang Telu Sendalanen ...................................................... 27
Gambar 6 Alat Musik Kulcapi ............................................................... 28
Gambar 7 Alat Musik Balobat ................................................................ 28
Gambar 8 Alat musik Ketteng-Ketteng .................................................... 29
Gambar 9 Alat musik Mangkok dan palu-palu ....................................... 30
Gambar 10 Posisi memainkan kulcapi oleh perkulcapi ............................ 31
Gambar 11 Nama dari bagian-bagian alat musik Kulcapi ........................ 41
Gambar 12 Kepala Kulcapi ..................................................................... 41
Gambar 13 Takur ................................................................................... 41
Gambar 14 Sierjabaten yang memainkan penggabungan
alat musik kulcapi dengan alat musik gendang lima sendalanen............... 47
Gambar 15 Nada-nada yang ada pada kulcapi ........................................ 50
Gambar 16 Posisi jari saat mengetok badan kulcapi
dengan jari tengah kanan .......................................................................... 75
Gambar 17 Posisi jari saat mengetok leher kulcapi
dengan jari tangan kiri .............................................................................. 75
Gambar 18 Menekan senar kulcapi pada bagian yang tidak
memiliki fret yang menandakan nggurisa sedang bertelur (naruhen) ....... 79
Gambar 19 Posisi jari saat menekan senar kulcapi .................................. 85

BAB I
PENDAHULUAN
1.1 Latar Belakang
Karo merupakan salah satu etnis yang ada di Sumatera Utara yang sangat kaya
akan kesenian. Salah satu kesenian yang terus berkembang hingga pada saat ini adalah
seni musik. Di dalam musik Karo terdapat dua ansambel musik tradisional yang biasa
dipakai dalam upacara ritual maupun pertunjukan kesenian yaitu gendang lima
sendalanen yang biasa disebut gendang sarune dan gendang telu sendalanen yang
biasa disebut gendang kulcapi. Selain itu juga terdapat alat musik yang dalam
penyajiannya dapat dimainkan secara solo instrumen seperti balobat, surdam dan
kulcapi.
Diantara alat musik yang dimainkan secara solo instrumen tersebut, kulcapi
merupakan alat musik yang sudah lama dikenal di dalam masyarakat Karo. Dalam
tulisan ini penulis akan membahas tentang alat musik kulcapi tersebut yang dimainkan
secara solo instrumen. Dalam pengklasifikasiannya kulcapi merupakan alat musik petik
yang tergabung ke dalam kordofon (two-strenged fretted-necked lute) atau alat musik
berleher yang memiliki fret dan memiliki dua senar. Kulcapi terbuat dari kayu tualang,
nangka, dan kembawang. Selain bisa dimainkan secara solo instrumen kulcapi juga bisa
dimainkan secara ansambel musik. Secara ansambel, kulcapi tergabung ke dalam
ansambel gendang telu sendalanen atau yang biasa disebut juga dengan gendang
kulcapi. Dalam ansambel gendang kulcapi, kulcapi digunakan sebagai pembawa melodi
utama.
Hal yang menarik dari kulcapi adalah peranannya sebagai instrumen solo yang
dalam penyajiannya membawakan cerita atau turi-turin. Dalam masyarakat Karo cerita
atau turi-turin bisa dimainkan melalui alat musik. Dalam konteks permainan kulcapi

secara solo instrumen, kulcapi dinilai memiliki kelebihan lain dibandingkan dengan
instrumen lainnya dimana alat musik lain biasanya hanya berperan sebagai pengiring
suatu kegiatan tertentu dalam masyarakat Karo. Dalam konteks permainan kulcapi
secara solo instrumen, melodi-melodi yang dimainkan melalui kulcapi dimaksudkan
untuk menyampaikan suatu pesan dari turi-turin yang akan dimainkan. Dalam hal ini
penulis tertarik untuk mengkaji salah satu dari turi-turin yang ada pada kulcapi
tersebut. Penulis memilih untuk mengkaji turi-turin perkabang nggurisa karena dalam
komposisi turi-turin tersebut penulis melihat beberapa keunikan dari cerita dan
lantunan melodi yang akan dimainkan perkulcapi.
Turi-turin perkabang nggurisa yaitu salah satu komposisi musik yang biasa
disajikan dalam permainan kulcapi secara solo instrumen. Secara harafiah, kata ‘turi-
turin’ artinya cerita, pada masyarakat Karo turi-turin adalah cerita yang dalam
penyampaianya bisa secara verbal, bisa juga dinyanyikan bahkan bisa juga disampaikan
melalui alat musik. Sedangkan kata ‘perkabang’ berasal dari kata ‘kabang’ yang
artinya ‘terbang’, dan nggurisa merupakan seekor burung sejenis enggang.
Turi-turin perkabang nggurisa adalah komposisi permainan kulcapi secara solo
instrumen yang biasanya digunakan sebagai hiburan pribadi, maupun dihadapan
sekelompok pendengar yang tidak memiliki konteks tertentu. Dalam permainan kulcapi
secara solo instrumen, kulcapi juga memiliki komposisi-komposisi lain yang berisi
tentang turi-turin atau cerita-cerita seperti turi-turin penganjak kuda sitajur, turi-turin
perkatimbung beru tarigan, tangis-tangis seberaya, tangis-tangis guru, dan beberapa
cerita lainnya. Masing-masing cerita tersebut dimainkan melalui melodi kulcapi.
Dalam penyajian permainan kulcapi secara solo tersebut jika didengarkan oleh
sekelompok orang sebagai hiburan, kadang-kadang timbul pertanyaan dari pendengar
tentang arti melodi yang sedang dibawakan oleh perkulcapi karena mereka tidak

mengerti. Perkulcapi biasanya akan menjelaskan cerita dari melodi yang sedang ia
mainkan sambil mengulangi melodi tersebut, sehingga pendengar akan semakin
mengerti dengan melodi-melodi yang dimainkan perkulcapi.
Menurut Bangun Tarigan 1 cerita atau turi-turin diangkat menjadi salah satu
bagian komposisi di dalam permainan kulcapi karena dahulu hiburan didalam
kehidupan masyarakat Karo sangat terbatas, sehingga pada jaman dahulu kulcapi
digunakan untuk menghibur masyarakat di kesain kuta (halaman desa) atau dimana saja
ketika masyarakat meminta perkulcapi memainkan kulcapinya. Disaat perkulcapi
memainkan kulcapinya, disaat itulah muncul ide cerita atau turi-turin yang dimasukkan
kedalam permainan kulcapi.
Di dalam turi-turin perkabang nggurisa ini penulis juga akan menguraikan
tentang bagaimana kisah kehidupan nggurisa tersebut. Menurut cerita yang
disampaikan oleh bapak M.Yahmin Sinulingga, nggurisa2 merupakan sejenis burung
enggang yang membuat sarangnya diatas pohon yang tinggi, nggurisa memilih pohon
yang tinggi dan membuat sarangnya dengan cara memperbesar lubang yang dimana
sebelumnya pada pohon tersebut sudah memiliki lubang kecil yang kemudian
diperbesar lagi oleh nggurisa tersebut. Di saat nggurisa betina memeramkan telur di
sarangnya, nggurisa betina menutup sarangnya dengan getah pohon, rumput atau
ranting-ranting dan hanya menyisakan sebuah lubang kecil sebagai tempat penyaluran
makananan dari nggurisa jantan. Dalam turi-turin ini diceritakan bahwa pada suatu
tempat hanya terdapat satu nggurisa jantan saja, karena jika ada nggurisa jantan lain
maka masing-masing nggurisa jantan akan berusaha membunuh nggurisa jantan
lainnya karena menganggap akan ada persaingan, begitu juga ketika sang jantan
mengetahui bahwa jika telur yang diperamkan oleh nggurisa betina adalah jantan juga
1
Wawancara dengan Bangun Tarigan di Desa Sari Munthe
2
Wawancara dengan M.Yahmin Sinulingga di Desa Lingga tanggal 20 Oktober 2016

maka sang jantan juga akan berusaha membunuhnya. Oleh karena itu nggurisa betina
akan berusaha untuk menutupi atau menyembunyikan keberadaan anak jantannya dari
sang ayah hingga sang anak besar dan mulai bisa terbang. Ketika sang anak telah besar
dan mampu untuk terbang, sang betina tetap berusaha menyembunyikan keberadaan
sang anak jantannya dari sang ayah, sehingga ketika sang ayah pergi mencari makanan,
sang betina membuka sarangnya dan membawa anaknya terbang bersama jauh
meninggalkan sarangnya.
Pada turi-turin ini, kulcapi digunakan untuk memainkan melodi yang
menggambarkan bagaimana kisah kehidupan burung nggurisa tersebut melalui melodi-
melodi yang dimainkan oleh perkulcapi. Menurut Jhon Hadir Purba 3proses penyajian
turi-turin perkabang nggurisa terdiri dari tujuh bagian imulai dengan menggambarkan
bagaimana nggurisa tersebut jumpa ras singenan (bertemu dan saling mencintai),
meriah-riah (bersuka ria), kawin atau melakukan perkawinan, erban asar (membuat
sarang), naruhen dan medemken (bertelur dan memeramkan telur), pegalang anak
(membesarkan anak) dan pekabangken (terbang meninggalkan sarangnya). Pada tahap-
tahap inilah perkulcapi akan menyampaikan pesan melalui melodi-melodi yang ia
mainkan.
Kulcapi pada saat dimainkan dapat menghasilkan bunyi yang merupakan ciri
khas dari musik Karo yaitu rengget. Rengget merupakan gaya atau style musik Karo.
Selain rengget di dalam hal analisis musiknya, penulis melihat ada keunikan dalam cara
bermain kulcapi pada turi-turin perkabang nggurisa ini. Pada turi-turin ini perkulcapi
tidak hanya memainkan kedua senar yang ada pada kulcapi namun pada turi-turin
perkabang nggurisa ini unsur fisik atau badan kulcapi juga ikut dimainkan. Seperti
ketika pada tahap erban asar (membuat sarang) perkulcapi akan memainkan
3
Wawancara dengan Jhon Hadir Purba

kulcapinya seolah-olah menyerupai cara membuat sarang dengan cara mengetok badan
kulcapi, dan keunikan lainnya yaitu seperti pada saat nggurisa tersebut terbang,
perkulcapi juga memainkan kulcapi seolah-olah menyerupai suara nggurisa tersebut
terbang dengan cara mengusap-usap senar kulcapi.
Turi-turin perkabang nggurisa ini sangat menarik untuk dikaji oleh disiplin
etnomusikologi, sebagaimana yang telah penulis pelajari selama kuliah. Salah satu
kajian utama dalam etnomusikologi adalah kajian musik dilihat dari segi aspek fisik
musiknya, sebagaimana didefinisikan oleh Mantle Hood bahwa lahan penelitian
etnomusikologi adalah dari aspek fisik musik etnis itu sendiri. Berkaitan dengan
pembahasan ini, penulis akan membahas tentang analisis musikal dan tekstual terhadap
perkulcapi dalam turi-turin perkabang nggurisa pada masyarakat karo.
Dari latar belakang di atas maka penulis tertarik untuk meneliti dan
menuliskannya kedalam sebuah tulisan ilmiah dengan judul : ANALISIS MUSIKAL
DAN TESKTUAL TERHADAP PERKULCAPI DALAM TURI-TURIN
PERKABANG NGGURISA PADA MASYARAKAT KARO
1.2 Pokok Permasalahan
1. Bagaimana struktur musikal dalam turi-turin perkabang nggurisa.
2. Bagaimana makna tekstual dalam turi-turin perkabang nggurisa.
1.3 Tujuan dan Manfaat Penelitian
1.3.1 Tujuan Penelitian
1. Untuk mengetahui struktur musikal dalam turi-turin perkabang nggurisa.
2. Untuk mengetahui bagaimana makna tekstual dalam turi-turin perkabang
nggurisa.

1.3.2 Manfaat Penelitian
Hasil penelitian diharapkan bermanfaat sebagai:
1. Sebagai perbendaharaan dan dokumentasi musik Karo.
2. Sebagai bahan referensi untuk penelitian selanjutnya di kemudian hari.
3. Sebagai bahan motivasi kepada pembaca terkhusus bagi masyarakat Karo untuk
melestarikan musik tradisional.
1.4 Konsep dan Teori
1.4.1 Konsep
Untuk memberikan pemahaman tentang tulisan ini maka penulis menguraikan
kerangka konsep sebagai landasan berpikir dalam penulisan. Tulisan ini berisi suatu
kajian tentang analisis musikal dan tekstual terhadap perkulcapi pada turi-turin
perkabang nggurisa pada masyarakat Karo.
Analisis dapat diartikan menguraikan atau memilah-milah suatu hal atau ide ke
dalam setiap bagian-bagian sehingga dapat diketahui bagaimana sifat, perbandingan,
fungsi, maupun hubungan dari bagian-bagian tersebut. Analisis yang penulis maksud
disini adalah menelaah dan menguraikan struktur musikal turi-turin perkabang
nggurisa, seperti tangga nada, nada dasar, jumlah nada, warna bunyi dan jumlah
interval. Kata analisis dalam tulisan ini berarti hasil penguraian objek penelitian.
Turi-turin dalam masyarakat Karo adalah cerita yang dalam penyampaianya
bisa secara verbal, bisa juga dinyanyikan bahkan bisa juga disampaikan melalui alat
musik. Turi-turin dalam masyarakat Karo adalah cerita yang berbentuk prosa yang
isinya tentang asal-usul marga, asal usul kampung, cerita tentang orang sakti, cerita
tentang hewan, cerita lucu, dan lain sebagainya. Namun dalam turi-turin perkabang
nggurisa tersebut, turi-turin ini tidak bisa diceritakan secara verbal saja melainkan
dengan permainan kulcapi juga, karena di dalam turi-turin ini cerita dan pola

permainan kulcapi memiiki hubungan yang merupakan satu kesatuan yang utuh dalam
penyajiannya yang dimana unsur-unsur didalam melodi kulcapi bermaksud untuk
menyampaikan isi dari cerita dalam turi-turin tersebut.
Perkulcapi adalah sebutan bagi seseorang yang mampu memainkan kulcapi.
Dahulu sebutan untuk “perkulcapi” tidak hanya sekedar bisa bermain kulcapi saja,
namun menurut Bangun Tarigan seorang perkulcapi4 juga memiliki kemampuan lain
seperti membuat kulcapi, mencari dekung (senar), bercerita, menyanyi dan memainkan
kulcapi. Beberapa hal tersebut harus dimiliki seorang perkulcapi karena pada dasarnya
lagu-lagu yang dimainkan pada kulcapi adalah menceritakan suatu cerita atau turin-
turin.
Menurut Soeharto. M dalam buku “Kamus Musik” (1992:86) pengertian musik
adalah pengungkapan melalui gagasan melalui bunyi, yang unsur dasarnya berupa
melodi, irama, dan harmoni dengan unsur pendukung berupa gagasan, sifat dan warna
bunyi. Dari pengertian musik ini, dapat dikatakan bahwa musikal merupakan suatu
ungkapan dari ekspresi manusia yang diolah dalam suatu nada-nada yang harmonis.
Turin-turin perkabang nggurisa merupakan salah satu dari cerita yang ada pada
kulcapi yang dimainkan secara solo instrumen. Dahulu masyarakat karo biasa melihat
pertunjukan ini di kesain kuta (halaman kampung), jambur (jambur adalah bangunan
luas yang dipergunakan sebagai ruang serba guna khas masyarakat Karo). Pada
umumnya jambur digunakan sebagai tempat pelaksanaan pesta-pesta adat Karo, baik
pesta pernikahan maupun pesta adat kematian. Namun seiring dengan perkembangan
zaman pertunjukan ini pun sudah jarang ditemukan pada masyarakat Karo. Dalam
konteks penyajian musikalnya, perkulcapi akan bercerita, dan setelah selesai bercerita
maka perkulcapi akan memainkan kulcapinya dan pola permainan kulcapi tersebut
4
Wawancara dengan Bangun Tarigan di Desa Sari Munthe

akan menggambarkan jalan kehidupan sang burung nggurisa yang dimainkan melalui
melodi kulcapi. Perkulcapi akan menjelaskan frasa demi frasa dari setiap cerita yang ia
mainkan melalui kulcapi.
1.4.2 Teori
Teori dapat digunakan sebagai landasan kerangka berpikir dalam membahas
permasalahan (Nasution, 1982:126). Dalam tulisan ini yang menjadi pokok
permasalahannya adalah mengetahui unsur-unsur musikal yang terkandung dalam turi-
turin perkabang nggurisa tersebut. Sesuai dengan pokok masalah dalam penelitian ini,
yaitu: analisis musikal, maka dipergunakan beberapa teori untuk mendukung penulis
dalam proses pengerjaan tulisan ini.
Secara umum, proses belajar musik tradisional merupakan oral tradition (tradisi
lisan), begitu juga dengan turi-turin perkabang nggurisa yang juga merupakan bagian
dari tradisi lisan yang proses belajarnya juga secara oral tradition (tradisi lisan).
George List dalam “Discussion of K.P. Wachsman’s paper,” Journal of the Folkore
Institue mengatakan: Apa yang dimaksud dengan ‘musik tradisional’? Musik
tradisional adalah musik yang mempunyai dua ciri: musik tersebut diwariskan dan
disajikan dengan hapalan bukan dengan menggunakan tulisan, dan musik tersebut
selalu ‘hidup’, di mana suatu pertunjukan selalu berbeda dengan pertunjukan
sebelumnya. Di dalam musik tradisional, tradisi lisan (oral tradition) lebih menekankan
pewarisan secara oral. Mengacu dari teori di atas, tradisi lisan di sini maksudnya adalah
salah satu proses belajar dengan cara melihat, mendengar, meniru, dan menghafal
dalam proses mempelajari kebudayaan musik ini. Begitu juga pola permainan kulcapi
pada turi-turin perkabang nggurisa yang dimainkan oleh perkulcapi yang juga
merupakan hasil proses belajar secara lisan. Dengan teori ini saya akan berpatokan
kepada penyajian yang dibawakan oleh perkulcapi.

Khusus untuk menganalisis musikal dalam permainan kulcapi, penulis
berpedoman kepada teori deskripsi musik yang dikemukakan oleh oleh Bruno Nettl
dalam bukunya Theory and Method in Ethnomusicology (1964), bahwa untuk
menganalisis seluruh bentuk musikal dilakukan analisis terhadap tangga nada, melodi,
ritem, warna suara, dinamik, dan tempo.
Penulis juga menggunakan teori etnosains. Menurut Ihromi (1987) teori
etnosains adalah teori yang lazim digunakan di dalam disiplin antropologi. Pada
dasarnya teori ini menitikberatkan kepada pandangan dan aktivitas yang dilakukan oleh
informan yang dilatarbelakangi budaya tertentu. Jadi peneliti hanya menginterpretasi
data berdasarkan latar belakang budaya itu hidup. Dalam kaitan dengan penelitian ini,
teori etnosains yang penulis pergunakan adalah untuk mengungkap aspek musikal
kulcapi, dengan peristilahan atau terminologi khas Karo yang digunakan, seperti:
rengget. Selain itu tentu peneliti harus mengkaji lebih jauh apa makna-makna di balik
cerita pada turi-turin perkabang nggurisa yang dimainkan melalui kulcapi, baik itu
makna perlambangan, makna budaya, makna harmoni sosial, dan lain-lain.
Setiap kebudayaan musik dunia memiliki sistem-sistem musik yang berbeda.
Karena kebudayaan musik dunia dikerjakan dengan cara yang tidak sama oleh setiap
pendukung kebudayaan (Nettl 1977:3). Sistem-sistem musik tersebut dapat berupa
teori, penciptaan, pertunjukan, pendokumentasian, penggunaan, fungsi, pengajaran,
estetika, kesejarahan, dan lain-lain.
Salah satu sistem yang terlihat jelas dalam suatu kebudayaan musik dunia
adalah pengajarannya yang diwariskan dari mulut ke mulut (oral tradition) (Nettl
1973:3). Dengan demikian pewarisan kebudayaan melalui mulut ke mulut dapat
menciptakan hasil kebudayaan musik yang berbeda dari setiap generasi. Hal ini tentu

dapat dijadikan sebagai hal yang menarik untuk diteliti dan harus diketahui tentang
materi-materi lisan dan variasi ragam musik yang menggunakan istilah-istilah ideal dari
suatu kebudayaan musik itu sendiri.
Kulcapi merupakan alat musik yang berperan sebagai melodi. Jadi dalam
pentranskripsian melodi kulcapi, penulis menggunakan metode transkripsi. Dalam
rangka penelitian ini, sebelum menganalisis melodi turi-tuirn perkabang nggurisa yang
disajikan oleh narasumber penulis, maka terlebih dahulu data audio ditranskripsi ke
dalam notasi balok dengan pendekatan etnomusikologis. Setelah dapat ditransmisikan
ke dalam bentuk notasi yang bentuknya visual, barulah notasi tersebut dianalisis. Dalam
kerja ini juga penulis melakukan penafsiran-penafsiran.
1.5 Metode Penelitian
Dalam penelitian ini, penulis mengumpulkan data yang dibutuhkan dengan
menggunakan metode penelitian deskriptif dengan pendekatan kualitatif, karena
pendekatan ini lebih berupa kata-kata secara detail dan bukan berupa angka-angka.
Sejalan dengan itu, Bogdan dan Taylor (dalam Maleong 1988:3), mengungkapkan
bahwa metodologi kualitatif sebagai prosedur penelitian yang menghasilkan data
deskriptif berupa kata-kata tertulis atau lisan dari orang-orang atau perilaku masyarakat
yang dapat diamati.
Seperti telah disebutkan diatas bahwa penelitian ini menggunakan format
penelitian deskriptif. Yang dimaksud penelitian dekriptif (descriptive research) yang
biasa juga disebut dengan penelitian taksonomik, dimaksudkan untuk eksplorasi dan
klarifikasi mengenai sesuatu fenomena atau kenyataan sosial, dengan jalan
mendeskripsikan sejumlah variabel yang berkenaan dengan masalah dan unit yang
diteliti. Jenis pendekatan ini tidak sampai mempersoalkan jalinan hubungan
antarvariabel yang ada. Tidak dimaksudkan untuk menarik generalisasi yang
10

menjelaskan variabel-variabel anteseden yang menyebabkan sesuatu gejala atau
kenyataan sosial. Oleh karena itu, pada penelitian yang menggunakan format penelitian
deskriptif, tidak menggunakan dan melakukan pengujian hipotesis, seperti yang
dilakukan pada penelitian dengan format eksplanasi. Berarti tidak dimaksudkan untuk
membangun dan mengembangkan perbendaharaan teori. Dalam pengolahan dan
analisis data, lazimnya menggunakan statistik yang bersifat deskriptif. Selanjutnya yang
dimaksud dengan pendekatan kualitatif dalam penelitian ini, adalah mengutip pendapat
Denzin, et al. (2009:6) yang menjelaskan bahwa peneliti kualitatif menekankan sifat
realitas yang terbangun secara sosial, hubungan erat antara peneliti dengan subjek yang
diteliti, dan tekanan situasi yang membentuk penelitian. Para peneliti semacam ini
mementingkan sifat penelitian yang sarat nilai. Mereka mencari jawaban atas
pertanyaan-pertanyaan yang menyoroti cara munculnya pengalaman sosial sekaligus
perolehan maknanya.
Penelitian kualitatif merupakan bidang antar-disiplin, lintas-disiplin, dan
kadang-kadang kontradisiplin. Penelitian kualitatif menyentuh humaniora, ilmu-ilmu
sosial, dan ilmu-ilmu fisik. Penelitian ini teguh dengan sudut pandang naturalistik
sekaligus kukuh dengan pemahaman interpretif mengenai pengalaman manusia
(Nelson, dkk., dalam Denzin dan Lincoln, 2009:5). Adapun teknik pengumpulan data
yang dipakai dalam penelitian ini adalah mencakup: (a) studi kepustakaan, (b)
pengumpulan data (observasi), (c) wawancara, dan (d) kerja laboratorium. Keempat
teknik ini dapat dijabarkan sebagai berikut.
1.5.1 Studi Kepustakaan
Sebelum melakukan kerja lapangan, penulis terlebih dahulu melakukan studi
kepustakaan. Penulis mencari informasi dan referensi untuk mendapat pengetahuan
dasar tentang objek yang diteliti. Dalam hal ini, penulis menggunakan referensi berupa
11

buku dan sebagian besar dari beberapa skripsi yang relevan dengan objek yang diteliti.
Selain itu juga buku-buku yang berkait dengan kebudayaan masyarakat Karo, tentang
siklus hidup manusia terutama ritus peralihan antara dunia nyata dan kehidupan
pernikahan, tentang sistem religi yang berkaitan dengan pernikahan, dan lain-lain.
Selain itu juga dalam studi kepustakaan ini penulis melakukan survei terhadap tulisan-
tulisan di jejaring sosial internet, terutama yang berkaitan dengan topik penelitian ini.
Di dalamnya terdapat data yang diunggah melalui blok dan juga laman web. Data-data
ini membantu memahami latar belakang kajian terhadap turi-turin perkabang nggurisa
sebagai prilaku sosial, budaya, dan musikal.
1.5.2 Pengumpulan data (Observasi)
Teknik pengumpulan data dengan observasi adalah metode yang digunakan
dengan menggunakan pengamatan dan pengindraan untuk menghimpun data penelitian.
Menurut Bungin (2007:115), metode observasi merupakan kerja pancaindera mata serta
dibantu dengan pancaindera lainnya. Dalam meneliti turi-turin perkabang nggurisa ini,
penulis meneliti langsung ke lapangan. Sebelum melakukan penelitian penulis
melakukan pengamatan lokasi, tempat penelitian serta mencari beberapa narasumber
yang betul-betul menguasai turi-turin perkabang nggurisa tersebut, setelah melakukan
observasi maka penulis dapat melakukan penelitian. Adapun lokasi penelitian ini adalah
di desa Sarimunthe, desa Kandibata, desa Lingga dan Kabanjahe. Penulis tinggal
selama beberapa hari di tanah Karo untuk menjumpai narasumber-narasumber di
beberapa desa tersebut.
1.5.3 Wawancara
Salah satu teknik pengumpulan data yang dilakukan penulis adalah dengan
teknik wawancara. Adapun teknik wawancara yang penulis lakukan adalah wawancara
berfokus (focus interview) yaitu membuat pertanyaan yang berpusat terhadap pokok
12

permasalahan. Selain itu juga melakukan wawancara bebas (free interview) yaitu
pertanyaan yang tidak hanya berfokus pada pokok permasalahan saja tetapi pertanyaan
berkembang ke pokok permasalahan lainnya yang bertujuan untuk memperoleh data
lainnya namun tidak menyimpang dari pokok permasalahan (Koentjaraningrat,
1985:139). Dengan melakukan teknik wawancara tersebut, maka penulis mendapatkan
banyak informasi tentang objek yang diteliti. Dalam hal ini, penulis melakukan
wawancara terhadap beberapa informan yaitu: bapak Bangun Tarigan, Bapak
M.Yahmin Sinulingga, Bapak Jhon Hadir Purba, Bapak Fauzi Ginting. Wawancara
dilakukan dengan menggunakan bahasa Karo dan selanjutnya diterjemahkan oleh
penulis sendiri, karena penulis adalah keturunan Karo sehingga penulis tidak
mengalami kesulitan dalam berbahasa Karo.
1.5.4 Kerja Laboratorium
Keseluruhan data yang diperoleh penulis dari berbagai sumber yaitu hasil
pengamatan di lapangan, hasil wawancara selanjutnya akan ditelaah dan diolah dalam
kerja laboratorium. Penulis juga akan menstranskripsikan musik tersebut. Transkripsi
dilakukan dengan menggunakan notasi balok dengan bantuan perangkat lunak program
finale agar memperjelas kualitas notasi balok di dalam tulisan ini. Hasilnya dapat
dilihat dalam Bab IV skripsi ini. Langkah berikutnya adalah menganalisis aspek
melodinya untuk melengkapi analisis melodis ini.
Setelah melakukan kerja laboratorium, maka penulis membuatnya ke dalam
sebuah tulisan ilmiah berbentuk skripsi sesuai dengan teknik-teknik penulisan karya
ilmiah yang berlaku di Program Studi Etnomusikologi, Fakultas Ilmu Budaya,
Universitas Sumatera Utara di Medan. Sesuai dengan pendekatan di bidang
etnomusikologi, maka dalam menganalisis turi-turin perkabang nggurisa dengan pokok
masalah yaitu analisis musikal maka perlu dilihat dalam konteks multidisiplin ilmu.
13

Seluruh data yang diperoleh di lapangan akan diolah dalam kerja laboratorium,
yaitu melakukan transkripsi musik dan menganalisis bahasan melodi lagu, sehingga
dapat melihat gambaran melodi yang digunakan pada turi-turin yang menjadi bahasan
tulisan ini. Untuk mentranskripsikan komposisi pada turi-turin ini, penulis akan terlebih
dahulu menghapal turi-turin perkabang gurisa sesuai dengan rekaman aslinya,
kemudian baru mencari nada-nada yang terdapat pada komposisi tersebut. Sebelumnya
penulis akan terlebih dahulu menentukan nada dasar dari komposisi tersebut, sehingga
mempermudah penulis dalam mencari tangga nada turi-turin tersebut. Dalam kerja
laboratorium ini, penulis juga akan memisahkan data-data agar tidak terjadi masalah
dalam pengerjaannya. Data-data yang penulis anggap sudah cocok akan disimpan
terlebih dahulu, apabila masih ada data yang penulis dapatkan di lapangan, akan penulis
cari nantinya di penelitian selanjutnya. Data-data yang sudah dipisahkan akan
disesuaikan dengan keperluannya.
14

BAB II
KESENIAN KARO
2.1 Pendukung Kesenian Karo
Secara umum, pendukung budaya dan kesenian Karo adalah masyarakat Karo
sendiri. Secara garis besar suku Karo adalah suku asli yang mendiami Dataran Tinggi
Karo, namun selain di Dataran Tinggi Karo suku Karo juga terdapat di tempat lain
seperti Kabupaten Deliserdang, Kota Binjai, Kabupaten Langkat, Kabupaten Dairi,
Kabupaten Simalungun, Kota Medan, dan Kabupaten Aceh Tenggara. Nama suku ini
dijadikan salah satu nama kabupaten di salah satu wilayah yang mereka diami (dataran
tinggi Karo) yaitu Kabupaten Karo. Dalam kehidupan masyarakatnya, suku Karo
memiliki kebudayaan tersendiri. Kebudayaan itu bisa dilihat dari berbagai kesenian,
bahasa, merga dan lain sebagainya.
Untuk lebih jelas penulis akan memaparkan tentang siapa, bagaimana dan
dimana suku Karo itu berada.
2.1.1 Wilayah Kultural Masyarakat Karo
Suku Karo merupakan salah satu dari beberapa suku bangsa yang ada di
Sumatera Utara. Karo juga merupakan sebutan untuk satu wilayah administratif
kabupaten yaitu kabupaten Karo yang wilayahnya meliputi seluruh dataran tinggi Karo.
Kabupaten Karo merupakan dataran tinggi yang dikelilingi oleh gunung-gunung,
diantaranya adalah gunung Sibayak (2417m) dan gunung Sinabung (2172m) yang
ketinggiannya telah diukur dari permukaan laut. Selain itu masih banyak terdapat
pegunungan kecil lainnya. Di daerah Karo juga terdapat sungai-sungai besar, yang
terbesar diantaranya adalah Sungai Lau Biang dan Sungai Lau Rengap dan sebuah
danau yaitu Danau Lau Kawar.
15

Gambaran tentang daerah domisili masyarakat Karo dapat pula dilihat seperti
apa yang digambarkan oleh J.H. Neuman dalam buku lentera kehidupan orang Karo
dalam berbudaya (Sarjani Tarigan, 2009 : 36), yaitu:
“Wilayah yang didiami oleh suku Karo dibatasi sebelah timur oleh pinggir jalan
yang memisahkan dataran tinggi dari Serdang. Di sebelah Selatan kira-kira
dibatasi oleh sungai Biang (yang diberi nama sungai Wampu, apabila memasuki
Langkat), disebelah Barat dibatasi oleh gunung Sinabung dan disebelah Utara
wilayah itu meluas sampai kedataran rendah Deli dan Serdang.”
Kabupaten daerah Karo yang ibu kotanya Kabanjahe terbagi atas dua belas
kecamatan, yaitu Kabanjahe, Simpang Empat, Juhar, Munte, Mardinding, Kuta Buluh,
Tiga Binanga, Tiga Panah, Barus Jahe, Payung, Lau Baleng, dan Berastagi. Daerah
Karo terletak di wilayah Provinsi Sumatera Utara dengan luas 2127,23 km atau 3,0%
dari wilayah Sumatera Utara dengan batas-batas sebagai berikut :
• Sebelah Utara : Berbatasan dengan Kabupaten Langkat dan Deli Serdang
• Sebelah Selatan : Berbatasan dengan Kabupaten Dairi dan Kabupaten Samosir
• Sebelah Timur : Berbatas dengan Kabupaten Deli Serdang dan Simalungun
• Sebelah Barat : Berbatasan dengan Kabupaten Aceh Tenggara Propinsi
Nanggroe Aceh Darussallam
Selain wilayah-wilayah tempat tinggal yang telah dijelaskan di atas, masih ada
wilayah yang cukup penting yang menjadi tempat tinggal atau domisili orang Karo,
yaitu wilayah kota Medan (Ibukota Propinsi Sumatera Utara). Di sepanjang jalan dari
Kabanjahe/Kabupaten Karo menuju kota Medan juga terdapat beberapa desa dan semi
kota (sub-urban) yang juga menjadi domisili orang Karo seperti : Kota Berastagi, Desa
Bandarbaru, Desa Sibolangit, Desa Sembahe, dan Pancurbatu (kecuali Berastagi, semua
desa tersebut termasuk dalam wilayah kabupaten Deliserdang).
16

Memasuki wilayah kota Medan, terdapat lagi beberapa wilayah desa, seperti:
Desa Lau Cih, Kelurahan Simpang Selayang, Simpang Kuala dan Padang Bulan yang
sebagian besar penduduknya adalah orang Karo. Penduduk di setiap wilayah tersebut,
walaupun telah lama tinggal secara menetap, namun secara kekerabatan masih
mempunyai hubungan dengan masyarakat Karo yang tinggal di wilayah kabupaten
Karo.
Dari gambaran luas daerahnya diatas, domisili masyarakat Karo ini memang
tidak dapat dibantah, bahwa ada beberapa kelompok yang berdomisili di daerah pantai
dan hidup berdampingan dengan penduduk Melayu, dan secara bertahap kedua suku
tersebut saling berbaur dan berakulturasi antara sesamanya.
Dengan demikian, orang-orang Karo yang tersebar dan berakulturasi dengan suku-suku
lain tersebut, mengakibatkan adanya perbedaan julukan atas dasar wilayah
komusitasnya seperti : Karo Kenjulu, Karo Teluh Dereng, Karo Singalor Lau, Karo
Baluren, Karo Langkat, Karo Timur dan Karo Dusun.5
5
Karo Kenjulu adalah sebahagian besar wilayah Kabupaten Karo, yakni kecamatan Kabanjahe,
Berastagi, Tiga Panah, Barusjahe, Simpang Empat, Payung. Yang termasuk dalam Karo Teruh Deleng
adalah kecamatan Kuta Buloh, Kec. Payung, kec. Lau Baleng dan kec. Mardinding. Sementara Karo
Singalor Lau meliputi kecamatan Tiga Binanga, kecamatan Juhar, dan kecamatan Munte.Yang termasuk
Karo Baluren adalah kecamatan Tanah Pinem dan kecamatan Tigalingga. Kecamatan Tanah Pinem
sudah merupakan bagian dari kabupaten Dairi.Yang termasuk Karo Langkat adalah masyarakat Karo
yang tinggal di kabupaten Langkat dan kabupaten Binjei yang meliputi kecamatan-kecamatan: Padang
Tualang, Bahorok, Salapian, Kwala, Selesai, Sungai Bingei, Binjei dan Stabat. Yang termasuk Karo
Timur adalah yang tinggal di wilayah kecamatan Lubuk Pakam, kecamatan Bangun Purba, kecamatan
Galang, kecamatan Gunung Meriah, kecamatan Dolok Silau dan kecamatan Silimakuta. Wilayah-wilayah
tersebut merupakan daerah kabupaten Deli Serdang dan kabupaten Simalungun. Yang termasuk dalam
wilayah Karo Dusun adalah kecamatan Sibolangit, Kecamatan Pancurbatu, Kecamatan Namorambe,
Kecamatan Sunggal, kecamatan Kutalimbaru, kecamatan STM-Hilir, Kecamatan STM-Hulu, Kecamatan
Hamparan Perak, Kecamatan Tanjung Morawa dan Kecamatan Biru-biru. (ibid : 37)
17

2.2 Jenis-jenis Kesenian Karo
2.2.1 Seni Sastra
Kesusasteraan Karo memiliki dua bentuk, yakni lisan dan tulisan. Namun, sastra
bentuk, lisan lebih dikenal dan lebih sering digunakan dibandingkan tulisan.
2.2.1.1 Sastra Lisan
Pada umumnya dalam berkomunikasi dengan sesamanya, orang Karo
menggunakan bahasa Karo. Dalam berkomunikasi atau pembicaraan sehari-hari,
penggunaan bahasa Karo ini tidak memerlukan suatu bentuk atau susunan dan aturan
yang baku, yang penting apa yang dikehendaki atau yang perlu disampaikan bisa
dimengerti oleh lawan bicara/pendengar.
Namun untuk keperluan tertentu, seperti ungkapan keluh kesah, pembicaraan
adat, bernyanyi, dan lain sebagainya dilakukan pemilihan kosa kata yang dianggap
paling sesuai. Kosa kata yang dimaksud adalah apa yang disebut oleh orang Karo
sebagai cakap lumat (bahasa halus). Cakap lumat adalah dialog yang diselang-selingi
dengan pepatah, perumpamaan, pantun dan gurindam. Pemakaian cakap lumat ini
sering dipergunakan dalam upacara adat seperti upacara perkawinan, memasuki rumah
baru, dan dalam pergaulan muda-mudi (ungkapan percintaan).
Berdasarkan dari beberapa sumber, penulis menyimpulkan bahwa seni sastra
Karo dibedakan atas beberapa kategori, diantaranya :
1. Tabas-abas (mantra), yaitu sejenis mantra yang diucapkan atau dilantunkan
untuk mengobati orang yang sakit. Mantra ini biasanya
diucapkan/digunakan oleh seorang Guru sibaso (dukun).
2. Kuning-kuningan, yaitu sejenis teka-teki yang biasa digunakan oleh anak-
anak, muda-mudi maupun orang tua di waktu senggang, sebagai permainan
untuk mengasah otak.
18

3. Ndung-dungen, yaitu sejenis pantun Karo yang terdiri dari empat baris.
Dua baris terdiri dari sampiran, dan dua baris berikutnya merupakan isi.
4. Bilang-bilang, yaitu dendang duka yang merupakan ratapan seseorang yang
sedang berduka. Misalnya kerana teringat dengan ibunya yang telah
meninggal dunia, ataupun meratapi kekasih yang telah meninggalkan
dirinya karena sesuatu hal. Dahulu Bilang-bilang ini ditulis dengan aksara
Karo di sepotong bambu atau kulit kayu, isinya adalah jeritan hati
sipenulisnya. Semenjak dahulu bilang-bilang ini biasanya terfokus pada
suasana kepedihan/kesedihan. Oleh karena itu ada juga yang mengatakan
bilang-bilang sebagai “Dendang duka”.
5. Turi-turin, adalah cerita yang berbentuk prosa yang isinya tentang asal-usul
marga, asal usul kampung, cerita tentang orang sakti, cerita lucu, dan lain
sebagainya. Turi-turin biasanya diceritakan orang-orang tua kepada anak
atau cucunya pada malam hari sebagai pengantar tidur. Beberapa judul
ceritanya antara lain: Beru Patimar, Panglima Cimpa Gabor-gabor, Gosing
si Aji Bonar, dan sebagainya.
2.2.1.2 Sastra Tulis
Aksara Karo merupakan salah satu bentuk kekayaan sastra Karo. Menurut
sejarahnya aksara Karo bersumber dari aksara Sumatera Kuno yaitu campuran aksara
Rejang, Lebong, Komering dan Pasaman. Kemungkinan aksara ini dibawa dari India
Selatan, kemudian ke Myanmar/Siam dan akhirnya sampai ke Tanah Karo. Aksara ini
hampir mirip dengan aksara Simalungun dan Pakpak Dairi, yaitu berupa huruf silabis
(semua huruf atau silabel dasarnya berbunyi a) yang biasa disebut: haka bapa nawa
yang merupakan enam silabel pertama.
19

Pada umumnya tulisan atau aksara Karo tempo dulu digunakan untuk
menuliskan ramuan-ramuan obat, mantra atau cerita. Tulisan ini di ukir di kulit kayu
atau bambu yang di bentuk sedemikian rupa agar dapat dilipat-lipat, dan biasanya
huruf-huruf ini diukir dengan menggunakan ujung pisau dan setelah itu tulisan tersebut
diwarnai (dihitamkan) dengan bahan baku tertentu.
Gambar 1 . Aksara Karo
Sumber : http://www.wikipedia.com/karo.html
2.2.2 Seni Suara (Vokal)
Dalam berkesenian, orang Karo tidak mengenal istilah seni suara (vokal),
namun biasanya orang bernyanyi sering disebut rende, dan penyanyi berarti perende-
ende. Jika seorang perende-ende juga pandai menari (Landek) dan sudah biasa
bernyanyi sekaligus menari dalam suatu pesta Gendang guro-guro aron, maka sebutan
untuknya telah berubah menjadi Perkolong-kolong..
Kemampuan ini tidak terbatas hanya pada kemampuan menyanyikan lagu-lagu
Karo yang bertemakan percintaan atau muda mudi, namun juga mampu menyanyikan
lagu-lagu yang bertemakan pemasu-masun (nasihat-nasihat) yang secara teks atau
liriknya sangat bergantung kepada konteks suatu upacara. Artinya melodi lagu pemasu-
masun memang telah diketahui atau dihapal, namun lirik dari melodi tersebut harus
dibuat (dinyanyikan) sendiri oleh Perkolong-kolong tersebut pada saat bernyanyi sesuai
dengan konteks upacara yang sedang berlangsung pada saat itu.
20

Diperkirakan pada zaman dahulu masyarakat Karo belum mengenal seni suara
secara nyata. Kemudian dalam perkembangannya muncullah lagu-lagu yang dibawakan
seseorang sebagai ‘Perende-rende’ (penyanyi). Lagu-lagunya masih cenderung bertema
kesedihan, dan lagu ini biasanya dibawakan untuk pengantar sebuah cerita atau memuja
seseorang, juga dibawakan untuk menyampaikan doa seperti lagu didong-didong.
Sementara dalam perkembangan selanjutnya budaya Karo mengenal beberapa
jenis seni vokal diantara:
• Katoneng-katoneng (nyanyian yang berisikan pengharapan),
• Didong dong (nyanyian yang berisikan nasehat-nasehat),
• Mangmang (nyanyian yang berisikan doa-doa),
• Tangis-tangis (nyanyian ungkapan keluh kesah),
• Turi-turin (nyanyian untuk menceritakan sesebuah cerita),
• Ende-enden (nyanyian muda-mudi).
Penyajian seni vokal Katoneng-katoneng dan Ende-enden dilakukan oleh
seorang penyanyi dan penari tradisional Karo (Perkolong-kolong) di dalam acara adat
dan hiburan. Sementara nyanyian Mangmang dilakukan oleh seorang Guru sibaso
(Dukun) di dalam upacara yang berkaitan dengan kepercayaan tradisional (ritual).
Sedangkan, nyanyian Tangis-tangis dilakukan pada upacara kematian, dan didong-dong
biasanya dinyanyikan dalam upacara perkawinan.
2.2.3 Seni Musik
Berekspresi melalui kesenian merupakan salah satu aktivitas manusia yang
sangat umum dalam kehidupan bermasyarakat, dengan demikian kesenian merupakan
suatu kebutuhan yang penting dalam sebuah masyarakat untuk mengekspresikan
dirinya sebagai manusia yang memiliki perasaan indah, senang, gembira maupun sedih.
Salah satu media pengekspresian kesenian tersebut adalah melalui musik. Musik
21

tersebut dapat berupa musik instrumentalia, musik vokal, atau gabungan antara
keduanya.
Orang Karo menyebut musik dengan istilah Gendang. Dan dalam masyarakat
Karo gendang itu sendiri mempunyai beberapa pengertian, diantaranya :
1. Gendang, sebagai pengertian untuk menunjukkan jenis musik tertentu
(Gendang Karo, Gendang Melayu),
2. Gendang, sebagai nama sebuah instrumen musik (Gendang singindungi,
Gendang singanaki),
3. Gendang, untuk menunjukkan jenis lagu atau komposisi tertentu (Gendang
Simalungun rayat, Gendang peselukken),
4. Gendang, untuk menunjukkan ensembel musik tertentu (Gendang Lima
Sendalanen, Gendang telu sendalanen),
5. Gendang untuk mengartikan sebuah upacara tertentu (Gendang cawir metua,
Gendang guro-guro aron).
Selain itu masyarakat Karo juga memiliki beberapa jenis musik yang biasanya
digunakan dalam kesenian tradisionalnya. Ada alat musik yang dimainkan secara
bersama-sama (ensambel), ada pula yang dimainkan tunggal (solo). Selain alat musik,
terdapat pula beberapa genre musik vokal (nyanyian), baik yang dinyanyikan secara
solo, maupun diiringi alat musik.
Untuk itu penulis akan menguraikan jenis-jenis alat musik serta genre musik
yang terdapat dalam musik tradisional Karo sebagai berikut :
2.2.3.1 Gendang Lima Sendalanen
Gendang Lima Sendalanen merupakan suatu istilah yang digunakan untuk
menyatakan suatu ensambel musik tradisional Karo yang terdiri dari 5 (lima) buah alat
musik, yaitu: (1) sarune, (2) gendang singanaki, (3) gendang singindungi, (4)
22

penganak, dan (5) gung. Istilah gendang pada Gendang Lima Sendalanen ini berarti
“alat musik”, lima berarti “lima buah”, dan sendalanen berarti “sejalan”. Dengan
demikian Gendang Lima Sendalanen mengandung pengertian “lima buah alat musik
yang dimainkan sejalan atau secara bersama-sama”. Kadang-kadang Gendang Lima
Sendalanen disebut dengan istilah Gendang Sarune. Perlu diketahui juga bahwa,
masing-masing alat musik dalam ensambel Gendang Lima Sendalanen tersebut
dimainkan oleh seorang pemain, kecuali alat musik penganak dan gung yang dapat
dimainkan oleh seorang pemain. Adanya dua istilah atau penyebutan satu ensambel
musik tradisional Karo yang sama ini Gendang Lima Sendalanen dan Gendang Sarune
terjadi karena perbedaan latar belakang dari orang-orang yang menggunakannya.
Di kalangan musisi tradisional Karo istilah Gendang Sarune lebih sering
digunakan, sementara itu di berbagai tulisan tentang kebudayaan musik Karo lebih
banyak menggunakan istilah Gendang Lima Sendalanen. Untuk konsistensi penulisan,
dalam tulisan ini penulis menggunakan istilah Gendang Lima Sendalanen. Ini tidak
berarti istilah Gendang Lima Sendalanen lebih mewakili dari pada Gendang Sarune
karena memang kedua istilah tesebut selalu digunakan dalam masyarakat Karo.
Di bawah ini penulis menjabarkan penjelasan tentang masing-masing instrumen
yang terdapat dalam Gendang Lima Sendalanen, yaitu :
2.2.3.1.1 Sarune
Sarune merupakan alat musik tiup yang memiliki lidah ganda (double reed
aerophone) yang terdapat hampir di seluruh kelompok etnis di Sumatera Utara. Alat
musik ini memiliki tabung berbentuk konis (conical) mirip dengan alat musik obo
(oboe). Instrumen ini terdiri dari lima bagian alat yang dapat dipisah-pisahkan serta
terbuat dari bahan yang berbeda pula yaitu anak-anak sarune, tongkeh, ampang-
ampang, batang sarune, dan gundal. Instrumen dengan karakter yang sama - namun
23

dengan nama yang berbeda – juga terdapat di masyarakat lainnya di wilayah Nusantara
seperti Jawa dan Bali. Nama yang digunakan ialah pereret (Bali), pleret atau gem(p)ret,
selompret, terompet (Sunda), dan tetepret (Banyumas).
Gambar 2 : Alat Musik Sarune
2.2.3.1.2 Gendang Singanaki dan Gendang Singindungi
Gendang singanaki dan Gendang singindungi (double sided conical drums)
merupakan dua alat musik pukul yang terbuat dari kayu, seperti kayu pohon nangka,
kayu tualang dan beberapa kayu lainnya. Pada kedua sisi alat musik yang berbentuk
konis tersebut, terdapat membrane yang terbuat dari kulit binatang. Sisi depan/atas atau
bagian yang dipukul disebut babah gendang, sisi belakang/bawah (tidak dipukul)
disebut pantil gendang.
Kedua alat musik ini memiliki ukuran yang kecil, panjangnya sekitar 44 cm,
dengan diameter babah gendangnya sekitar 5 cm, sedangkan diameter pantil gendang
sekitar 4 cm. Kedua alat musik tersebut memiliki kesamaan dari sisi bahan, bentuk,
ukuran, dan cara pembuatannya. Perbedaannya hanya pada “gendang mini” yang
disebut gerantung (panjang 11,5 cm) yang diikatkan di sisi badan gendang singanaki,
sedangkan pada gendang singindungi tidak ada. Gendang singindungi dapat
menghasikan bunyi naik turun melalui teknik permainan tertentu. Pada bagian luar (dari
ujung ke ujung) alat musik ini dililitkan tali yang terbuat dari kulit lembu. Tali tersebut
lah yang berfungsi untuk mengencangkan kulit/membrane gendang, sehingga
24

menghasilkan suara yang berbeda. Tetapi biasanya tehnik ini digunakan untuk
‘menyetem’ suara gendang tersebut, sedangkan gendang singanaki tidak memiliki
tehnik tersebut sehingga bunyi yang dihasilkannya tidak bisa naik turun. Masing-
masing gendang memiliki dua palu-palu gendang atau alat pukul (drum stick)
sepanjang 14 cm.
2.2.3.1.3 Gung dan Penganak
Penganak dan gung tergolong dalam jenis suspended idiophone/gong berpencu
yang memiliki persamaan dari segi konstruksi bentuk, yakni sama seperti gong yang
umumnya terdapat pada kebudayaan musik nusantara. Perbedaan keduanya (Penganak
dan gung) adalah dari segi ukuran atau lebar diameternya. Gung memiliki ukuran yang
besar (diameter 68,5 cm), dan penganak memiliki ukuran yang kecil (diameter 16 cm).
Gung dan Penganak ini terbuat dari kuningan, sedangkan palu-palu (pemukulnya)
terbuat dari kayu dengan benda lunak yang sengaja dibuat di ujungnya untuk
menghasilkan suara gung yang lebih enak didengar (palu-palu gung).
Berikut adalah gambar dari gendang singanaki,gendang singindungi, gong dan
penganak.
Gendang
singindungi
Gendang
singanaki
Gong
Penganak
Palu-palu Palu-palu
gong penganak
Gambar 3 : Alat musik gendang singanaki, gendang singindungi, gong, palu-palu
gong, penganak dan palu-palu penganak
25

2.2.3.1.4 Peran Masing-Masing Instrumen Dalam Gendang Lima Sendalanen
Gendang Lima Sendalanen sebagai suatu ensambel musik yang terdiri dari lima
alat musik memiliki karakter bunyi dan cara memainkan yang berbeda-beda sesuai
dengan bentuk instrumen tersebut.
Sarune dimainkan dengan cara meniup anak-anak sarune (reeds) sementara
jari-jari kedua tangan si pemain memegang (membuka dan menutup) lobang nada yang
terdapat pada badan (batang) alat musik tersebut. Alat musik Sarune ini dalam
Gendang Lima Sendalanen memiliki peran sebagai pembawa melodi lagu.
Sementara itu, gendang singanaki, gendang singindungi dimainkan dengan cara
memukul babah gendang (head membrane) masing-masing dengan dua palu-palu
gendang (alat pukul gendang/stick). Gendang singanaki menghasilkan pola ritem
berulang-ulang (repetitif), sedangkan Gendang singindungi membawakan pola ritem
yang variabel, berbeda dengan pola ritem yang dimainkan gendang singanaki.
Penganak dan gung dimainkan dengan memukul pencu yang terdapat pada
bagian tengah penganak dan gung masing-masing dengan satu palu-palu. Kedua alat
musik tersebut menghasilkan pola pukulan yang berulang-ulang.
Secara umum pemain Gendang Lima Sendalanen dalam setiap pertunjukannya
bermain dalam posisi duduk. Posisi duduk ini - khsususnya untuk penarune dan
penggual - merupakan posisi baku karena dua hal, yaitu:
• Dalam menghasilkan nada-nada tertentu, penarune harus menutupkan ujung
Sarune-nya (tonggum) ke bagian betis kakinya sendiri,
• Penggual senantiasa mengaitkan alat musiknya (gendang singanaki dan
gendang singindungi) diantara kedua kakinya dalam posisi duduk bersila,
sehingga posisi intrumen tersebut menjadi diagonal, dengan babah gendang
mengarah ke sebelah kanan penggual.
26

• Simalu gung dan simalu penganak juga bermain dalam posisi duduk, sementara
itu kedua alat musiknya senantiasa digantung dengan seutas tali pada suatu
tempat yang telah disediakan secara khusus.
2.2.3.2 Gendang Telu Sendalanen
Secara harfiah Gendang telu sendalanen memiliki pengertian tiga alat musik
yang sejalan atau dimainkan secara bersama-sama (sama seperti pengertian Gendang
Lima Sendalanen). Ketiga alat musik tersebut adalah (1) Kulcapi/balobat, (2)
ketengketeng, dan (3) mangkok. Dalam ensambel ini ada dua istrumen yang bisa
digunakan sebagai pembawa melodi yaitu kulcapi atau balobat. Pemakaian Kulcapi
atau balobat sebagai pembawa melodi dilakukan secara terpisah dalam upacara yang
berbeda. Sedangkan Keteng-keteng dan mangkok merupakan alat musik pengiring yang
menghasilkan pola-pola ritem yang bersifat konstan dan repetitif.
Jika Kulcapi digunakan sebagai pembawa melodi, dan keteng-keteng serta
mangkok sebagai alat musik pengiringnya , maka istilah Gendang telu sendalanen
sering disebut Gendang Kulcapi, dan jika balobat sebagai pembawa melodi, maka
istilahnya tersebut menjadi gendang balobat. Masing-masing alat musik dimainkan
oleh seorang pemain.
Gambar 4 : Gendang Balobat Gambar 5 :Gendang Telu Sendalanen
(Sumber: Dok. Irwansyah Harahap) (Sumber: Dok. Irwansyah Harahap)
27

2.2.3.2.1 Kulcapi
Kulcapi adalah alat musik petik berbentuk lute yang terdiri dari dua buah senar
(two-strenged fretted-necked lute). Dahulu kala senarnya terbuat dari akar pohon aren
(enau) namun sekarang telah diganti senar metal. Langkup kulcapi (bagian depan
resonator Kulcapi) tidak terdapat lobang resonator, justru lobang resonator (disebut
babah) terdapat pada bagian belakang Kulcapi. Dalam memainkan kulcapi, lobang
resonator (babah) tersebut juga berfungsi untuk mengubah warna bunyi (efek bunyi)
dengan cara tonggum, yakni suatu teknik permainan kulcapi dengan cara mendekapkan
seluruh/sebagian babah kulcapi ke badan pemain kulcapi secara berulang dalam
waktu tertentu. Efek bunyi Kulcapi yang dihasilkan melalui tehnik tonggum ini hampir
menyerupai efek bunyi echo pada alat musik elektronik pada umumnya.
Gambar 6 : Alat musik Kulcapi
2.2.3.2.2 Balobat
Balobat merupakan alat musik tiup yang tebuat dari bambu (block flute).
Instrumen ini mirip dengan alat musik recorder pada alat musik barat. Balobat
memiliki enam buah lobang nada. Dilihat dari perannya dalam gendang telu sedalanen,
balobat memiliki peran yang sedikit atau kurang berperan penting, karena pada
sebagian besar penampilan Gendang telu sendalanen biasanya menggunakan Kulcapi
pembawa melodi.
Gambar 7 : Alat musik balobat
28

2.2.3.2.3 Ketteng-Ketteng
Keteng-keteng merupakan alat musik yang terbuat dari bambu. Bunyi
ketengketeng dihasilkan dari dua buah “senar” yang diambil dari kulit bambu itu sendiri
(bamboo idiochord). Pada ruas bambu tersebut dibuat satu lobang resonator dan tepat di
atasnya ditempatkan sebilah potongan bambu dengan cara melekatkan bilahan itu ke
salah satu senar keteng-keteng. Bilahan bambu itu disebut gung, karena peran musikal
dan warna bunyinya menyerupai gung dalam Gendang Lima Sendalanen. Bunyi musik
yang dihasilkan keteng-keteng merupakan gabungan dari alat-alat musik pengiring
Gendang Lima Sendalanen (kecuali sarune) karena pola permainan keteng-keteng
menghasilkan bunyi pola ritem: gendang singanaki, gendang singindungi, penganak
dan gung yang dimainkan oleh hanya seorang pemain ketengketeng.
Menurut Sempa Sitepu (1982: 192) kemungkinan terciptanya alat musik ini
(keteng-keteng) ialah untuk menanggulangi kesulitan memanggil gendang (Gendang
Lima Sendalanen) dan untuk acara yang tidak begitu besar seperti ndilo tendi
(memanggil roh) atau erpangir ku lau, alat tersebut dapat menggantikannya. Balobat
digunakan sebagai pembawa melodi menggantikan sarune dalam Gendang Lima
Sendalanen.
Gambar 8 : Alat musik Ketteng-Ketteng
29

2.2.3.2.4 Mangkok
Mangkok yang dimaksud dalam hal ini adalah semacam cawan (chinese glass-
bowl) yang pada dasarnya bukan merupakan alat musik, namun dalam gendang telu
sedalanen, mangkok tersebut digunakan sebagai instrumen pembawa ritmis. Selain
sebagai alat musik, mangkok juga merupakan perlengkapan penting dari guru sibaso
(dukun) dalam sistem kepercayaan tradisional Karo. Mangkok tersebut digunakan
sebagai tempat air suci atau air bunga atau juga beras dalam ritual tertentu. Ketika
mangkok digunakan atau dipakai sebagai alat musik dalam Gendang telu sendalanen
biasanya diisi air putih biasa, tujuannya agar bunyi yang dihasilkan mangkok tersebut
menjadi lebih nyaring.
Gambar 9 : Alat musik Mangkok dan palu-palu
2.2.3.2.5 Peran Masing-Masing Instrumen Gendang Telu Sendalanen
Secara struktur musikal, Gendang telu sendalanen mengacu kepada struktur
musikal Gendang Lima Sendalanen, dimana peran musikalnya dibagi dalam dua bagian
penting, yakni satu alat musik sebagai pembawa melodi, yang lainnya sebagai istrumen
musik pengiring. Dalam gendang telu sedalanen, Kulcapi (dalam Gendang Kulcapi)
atau balobat (dalam gendang balobat) berperan sebagai alat musik pembawa melodi.
Keteng-keteng dan mangkok memiliki peranan sebagai musik pengiring. Namun
keteng-keteng sebagai alat musik pengiring memiliki peran yang unik, yakni
menghasilkan bunyi imitasi (tiruan) dari bunyi empat alat musik pengiring yang
30

terdapat pada Gendang Lima Sendalanen. Dalam pola permainan alat musik keteng-
keteng terdapat sora (“bunyi”) penganak, gung, cak-cak (pola ritem) singanaki dan
singindungi. Pola pukulan mangkok merupakan pukulan konstan berulang-ulang
mengikuti pola permainan penganak atau gung dalam Gendang Lima Sendalanen.
2.2.3.2.6 Posisi Pemain Gendang Telu Sendalanen
Para pemain Gendang telu sendalanen bermain musik dalam posisi duduk. Alat
musik Kulcapi dimainkan dengan posisi tangan kanan memangku ujung alat musik
sekaligus jari tangan kanan memegang kuis-kuis, yaitu alat petik yang terbuat dari kayu
atau kadang-kadang dari tanduk binatang. Sementara tangan kiri memegang kerahong
(neck) Kulcapi sekaligus jari-jari tangan kiri berperan menekan senar Kulcapi dalam
memainkan melodi. Keteng-keteng dimainkan dengan meletakkan alat musik tersebut
di lantai di depan pemain, mangkok juga ditempatkan dalam posisi serupa.
Gambar 10 : Posisi memainkan kulcapi oleh perkulcapi
31

2.2.3.3 Alat Musik Tradisional Karo Non-Ensambel
Selain alat-alat musik yang termasuk dalam kedua ensambel yang telah
diuraikan di atas, masih terdapat lagi beberapa alat musik tradisional Karo yang
dimainkan secara sendiri (solo) tanpa disertai atau diiringi dengan alat musik yang lain
(non-ensembel). Alat musik solo tersebut adalah Kulcapi, balobat, surdam, embal-
embal, empi-empi, murbab, genggong, dan tambur. Di bawah ini penulis akan
meguraikan beberapa dari alat musik solo tersebut.
2.2.3.3.1 Surdam
Surdam juga alat musik tiup yang terbuat dari bambu. Alat musik surdam ditiup
dari belakang dengan ruas bambu yang terbuka (endblown flute). Secara konstruksi dan
tehnik memainkan, surdam memiliki kemiripan dengan saluang pada musik tradisional
Minangkabau atau shakuhachi pada musik tradisional Jepang. Tidak seperti balobat
yang secara sederhana dapat langsung berbunyi ketika ditiup, surdam memiliki teknik
khusus untuk meniupnya agar dapat berbunyi (lihat Lampiran Gambar L.3). Tanpa
menguasai teknik tersebut, surdam tidak akan berbunyi ketika ditiup. Alat musik
surdam biasanya dimainkan pada malam hari ketika suasana sepi.
2.2.3.3.2 Embal-embal dan Empi-empi
Kedua alat musik ini sebenarnya merupakan alat musik yang hanya biasa
ditemukan pada sawah atau ladang ketika padi sedang menguning. Keduanya
dimainkan atau digunakan sebagai alat musik hiburan pribadi di sawah atau di ladang
ketika menjaga padi dari gangguan burung. Embal-embal (aerophone, single reed)
terbuat dari satu ruas bambu yang dibuat lobang-lobang penghasil nada. Sebagai alat
musik tiup, lidah (reed) embal-embal dibuat dari badan alat musik alat musik itu
sendiri. Empi-empi (aerophone, multiple reeds) terbuat dari batang padi yang telah
mulai menguning. Lidah (reed) dari empi-empi dibuat dari batang padi itu sendiri,
32

dengan cara memecahkan sebagian kecil dari salah satu ujung batang padi yang
memiliki ruas. Akibat terpecahnya ruas batang padi menjadi beberapa bagian (tidak
terpisah) maka ketika ditiup bagian yang terpecah tersebut akan menimbulk Sebagian
yang tidak terpecah kemudian dibuat lobang-lobang untuk menghasilkan nada yang
berbeda. Biasanya empi-empi mempunyai empat buah lobang nada. Untuk saat
sekarang, embal-embal dan empi-empi sudah semakin jarang ditemukan/dimainkan
oleh masyarakat Karo, khususnya orang Karo yang berada di daerah pedesaan.an bunyi.
2.2.3.3.3 Murbab dan Genggong
Alat musik murbab atau murdab merupakan alat musik gesek menyerupai rebab
pada alat musik tradisional Jawa atau biola pada musik klasik barat. Murbab terdiri dari
dua senar, sedangakan resonatornya terbuat dari tempurung kelapa. Alat musik murbab
dahulu dipergunakan sebagai alat musik solo dan dimainkan dihadapan beberapa orang
sebagai hiburan. Alat musik ini kemungkinan besar telah hilang dari kebudayaan musik
Karo. Genggong adalah alat musik yang terbuat dari besi, dan dibunyikan dengan
menggunakan mulut sebagai resonator. Selain sebagai resonator, mulut juga berfungsi
untuk mengubah tinggi rendahnya nada yang diinginkan. Pada waktu dulu, genggong
dipergunakan oleh anak perana (perjaka) untuk memanggil singudanguda (gadis)
pujaan hatinya pada malam hari agar keluar dari rumah, sehingga mereka bisa memadu
kasih asmara. Biasanya, seorang anak perana memainkan genggong dengan lagu
tertentu yang telah dimengerti oleh kekasihnya, sehingga dia akan keluar dari rumah.
Genggong juga diperkirakan telah hilang dari kebudayaan musik Karo saat ini.
33

2.3 Sistem Kekerabatan
Sistem kekerabatan merupakan bagian yang tidak dapat dipisahkan dari
kehidupan sehari-hari yang terwujud pada sikap dan perilaku, fungsi dan
tanggungjawab suatu keluarga dengan keluarga lainnya secara menyeluruh sehingga
seluruh keluarga terintegrasi di dalam system kekerabatan masyarakat tersebut.
2.3.1 Merga Silima
Sistem kekerabatan pada masyarakat Karo dikenal dengan istilah Merga Silima.
Merga Silima artinya terdapat lima kelompok marga pada masyarakat suku Karo, yaitu:
(Sarjani Tarigan 2012 : 42-47)
A. Karo- Karo
B. Ginting
C. Tarigan
D. Sembiring
E. Perangin-angin
2.3.2 Tutur Siwaluh
Pengertian dari Tutur Siwaluh yaitu dibagi menjadi dua kata: Tutur dan
Siwaluh. Tutur yang dimaksud dalam tulisan ini adalah kedudukan dalam adat, dan
Siwaluh adalah kedelapan. Jadi yang dimaksud dengan Tutur Siwaluh dalam penelitian
ini adalah delapan kedudukan dalam adat bagi masayarakat suku Karo. Pembagian
Tutur Siwaluh pada masyarakat Karo adalah sebagai berikut:
1. Sembuyak Sembuyak
Sembuyak Sembuyak adalah orang-orang yang bersaudara (satu ayah dan satu
ibu), atau satu kakek. Misalnya, Rio Ginting, mempunyai adik laki-laki yang berasal
dari ayah dan ibu yang sama. Maka Rio dan adik laki-lakinya adalah Sembuyak.
34

2. Senina Senina
Senina Senina adalah setiap orang yang memiliki merga yang sama, terkecuali
bila ada seorang laki-laki dan seorang perempuan memiliki merga yang sama maka
mereka adalah erturang. Misalnya, Rudi Tarigan dan Indra Tarigan maka mereka
adalah Senina. Contoh lain Adi Tarigan dan Susi br Tarigan maka mereka adalah
erturang berdasarkan merga yang sama walaupun tidak berasal dari satu kakek.
3. Senina Sipemeren Senina Sipemeren
Senina Sipemeren Senina Sipemeren adalah orang yang bersaudara (ersenina,
erturang) karena ibu mereka bersaudara atau beru ibu mereka sama. Misalnya, Robert
Barus mempunyai mempunyai ibu beru Ginting, dan Juan Tarigan memiliki ibu beru
Ginting, maka Robert Barus dan Juan Tarigan adalah Senina Sipemeren.
4. Senina Siparibanen Senina Siparibanen
Senina Siparibanen Senina Siparibanen adalah orang-orang yang bersaudara
karena beru istri mereka sama. Misalnya, Roni Ginting mempunyai istri beru Tarigan,
dan Bedu Barus mempunyai istri beru Tarigan. Maka Roni dan Bedu adalah Senina
Siparibanen.
5. Kalimbubu Kalimbubu
Kalimbubu Kalimbubu yaitu kelompok pemberi istri bagi keluarga (merga)
tertentu. Misalnya Henry Tarigan mempunyai istri beru Bangun. Maka kalimbubu dari
Henry adalah klan merga Bangun
6. Puang Kalimbubu Puang Kalimbubu
Puang Kalimbubu Puang Kalimbubu adalah Kalimbubu dari Kalimbubu atau
dapat juga disebut Kalimbubu dari paman. Misalnya, Rudi Tarigan mempunyai ibu
beru Bangun bere-bere Sembiring, maka Puang Kalimbubu Rudi Tarigan adalah merga
35

Sembiring atau dengan kata lain Puang Kalimbubu dapat juga disebut dengan mama
nandeta (paman dari ibu).
7. Anak Beru Anak Beru
Anak Beru Anak Beru adalah sekelompok yang mengambil istri dari keluarga (merga)
tertentu Misalnya Joni Tarigan menikah dengan seorang perempuan beru Ginting.
Maka Joni Tarigan akan menjadi anak beru di keluarga merga Ginting (istri).
8. Anak Beru Menteri
Anak beru menteri adalah anak beru dari anak beru. Misalnya, Riko Ginting
mempunyai saudara perempuan, kemudian saudara perempuan Riko Ginting menikah
dengan Aldo Tarigan. Dari hasil pernikahan itu lahirlah seorang anak perempuan, yaitu
Mbelgah br Tarigan. Kemudian Mbelgah Tarigan menikah dengan Tangke Bangun,
maka Tangke Bangun tersebut beserta keturunannya menjadi anak beru menteri di
keluarga Riko Ginting.
2.3.3 Rakut Sitelu
Rakut sitelu adalah gabungan dari dua kata yaitu Rakut yang mempunyai arti
ikatan, dan Sitelu berarti tiga. Jadi pengertian rakut sitelu adalah tiga ikatan yang
berhubungan. Didalam masyarakat Karo Rakut sitelu juga mempunyai pengertian lain
yaitu sangkep nggeluh (kelengkapan hidup) bagi. Yang dimaksud dengan rakut sitelu
adalah, sebagai berikut :
1. Kalimbubu
Yang dimaksud dengan kalimbubu adalah marga pihak pemberi istri, dan
saudara laki-laki dari pihak istri.
2. Anak Beru
Anak beru adalah anak perempuan yang dalam kehidupan masyarakat Karo
dikenal sebagai kelompok yang mengambil istri dari keluarga tertentu.
36

3. Senina
Senina adalah orang-orang yang satu kata dalam permusyawaratan adat.
Pengertian lain dari senina yaitu orang yang mempunyai marga yang sama dan masih
satu keturunan atau masih terdapat satu marga. Ketiga inilah yang disebut dengan Rakut
Sitelu, Rakut Sitelu sangat berperan penting dalam upacara adat bagi masyarakat Karo.
Jika dalam sebuah upacara adat salah satu dari Rakut Sitelu belum hadir maka upacara
tersebut tidak dapat dimulai.
37

BAB III
ALAT MUSIK KULCAPI DALAM MASYARAKAT KARO
3.1 Klasifikasi Kulcapi
Dalam mengklasifikasikan instrumen kulcapi, penulis mengacu pada teori yang
dikemukakan oleh Curt Sach dan Hornbostel (1961) yaitu: ”Sistem pengklasifikasian
alat musik berdasarkan sumber penggetar utama bunyinya. Sistem klasifikasi ini terbagi
menjadi empat bagian yaitu: Idiofon (penggetar utama bunyinya adalah badan dari alat
musik itu sendiri), Aerofon (penggetar utama bunyinya adalah udara), Membranofon
(penggetar utama bunyinya adalah kulit atau membran), Kordofon (penggetar utama
bunyinya adalah senar atau dawai).
Mengacu pada teori tersebut, maka kulcapi diklasifikasikan sebagai alat musik
kordofon karena senar adalah sebagai sumber utama penggetar bunyinya. Sesuai
dengan bentuknya, kulcapi merupakan alat musik lutes yang memiliki leher (neck) dan
posisi dawainya sejajar dengan kotak resonatornya dengan bahasa lain yang lebih rinci
kulcapi dikategorikan sebagai two-strenged fretted-necked lute.
3.2 Kulcapi pada masyarakat Karo
Pada awalnya kulcapi hanya dimainkan tunggal tanpa diiringi alat musik
tradisional lain seperti ketteng-ketteng, mangkuk, gendang singindungi, gendang
singanaki, maupun gung dan penganak. Pada saat kulcapi dimainkan secara tunggal
atau solo instrumen kulcapi memiliki cerita-cerita atau masyarakat sering menyebutnya
sebagai turi-turin Karo. Biasanya turi-turin ini di ceritakan oleh perkulcapi pada saat
malam hari di kesain kuta atau di Jambur. Beberapa turi-turin yang ada pada
permainan kulcapi secara solo instrumen adalah, perkatimbung beru tarigan, penganjak
kuda sitajur, perkabang gurisa dll. Namun seiring dengan perkembangan zaman
38

kulcapi akhirnya dimainkan dengan diiringi alat musik lain yaitu ketteng-ketteng dan
mangkuk. Penggabungan instrumen inilah yang kemudian menghasilkan ansambel
gendang telu sendalanen/gendang kulcapi, ansambel inilah yang kemudian dipakai
oleh masyarakat karo untuk mengiringi upacara ritual erpangir ku lau.
Pada tahun 1970-an, kulcapi pertama kali di gabungkan dengan gendang
sarune. Kulcapi dan sarune digunakan sebagai pembawa melodi utama yang
dimainkan secara bergantian. Pada saat itu penggabungan ini diiringi oleh 6 Djasa
Tarigan sebagai pemain kulcapi.
Setelah digabungkan dengan ansambel gendang sarune, pada tahun 1990-an
kulcapi dipakai untuk menambah melodi pada alat musik modern yakni keyboard yang
pada saat itu masih memakai merk Yamaha type PSS dan PSR hingga kemudian
dipakai keyboard merk Technics type KN 2000 dan sekarang KN 2600. Penggabungan
ini juga awalnya digunakan oleh Djasa Tarigan dan awalnya mendapat respon positif
oleh masyarakat Karo sehingga pada saat itu pekerjaan Djasa Tarigan bermain kulcapi
untuk mengiringi hiburan gendang guro – guro aron masyarakat Karo sangatlah padat,
dalam satu hari bisa mendapat panggilan hingga 4 sampai 5 kali. Hal ini diutarakan
oleh anak Djasa Tarigan yaitu 7Yanto Tarigan.
Hingga pada saat ini setelah keluar keyboard type baru bermerk Technics, suara
kulcapi tergantikan oleh melodi yang dihasilkan tuts keyboard tersebut, sehingga
masyarakat Karo di beberapa daerah sudah jarang memanggil pemain kulcapi untuk
mengiringi pesta hiburan gendang guro-guro aron, bahkan ada juga yang sudah
memakai keyboard untuk mengiringi ritual erpangir kulau tanpa kulcapi maupun
ketteng-ketteng secara total.
6
Jasa Tarigan wafat pada tanggal 17 juni 2013
7
Wawancara dengan Yanto Tarigan
39

Menurut Kamus Besar Bahasa Indonesia, Balai Pustaka 1991 : 253 bahwa
eksistensi adalah keberadaan. Eksistensi kulcapi pada masyarakat Karo bisa dikatakan
sudah hampir punah. Hal ini dapat dilihat jika dibandingkan dengan permintaan musik
tradisional Karo khususnya kulcapi pada acara hiburan (gendang guro-guro aron)
maupun upacara ritual Karo yang sangat sulit untuk menemukan pemain kulcapi.
Keberadaan ini disebabkan oleh faktor yang sudah dijelaskan di atas sebelumnya, yaitu
suara kulcapi yang digantikan oleh musik modern yakni keyboard. Selain itu pelatihan
untuk bermain kulcapi sangat sulit untuk ditemukan. Adapun beberapa pemain kulcapi
yang dipanggil masyarakat karo untuk mengiringi acara hiburan kebanyakan dari
mereka belajar secara otodidak, sedangkan untuk acara ritual belajar secara tertutup
atau belajar pribadi bukan massal kepada Djasa Tarigan semasa hidup.
Namun saat ini, kulcapi sudah diproduksi oleh beberapa pengrajin alat musik
tradisional Karo, beberapa diantaranya adalah Bapak Pauji Ginting (Pancur Batu ), Baji
Sembiring Pelawi ( Seberaya ), Pulungenta Sembiring (Kabanjahe), Bangun Tarigan
(Sarimunthe), Dodi Pranata Purba (Sukamakmur), Jhon Hadir Purba dan pengrajin lain
diluar sepengetahuan penulis . Jika kulcapi diproduksi tanpa adanya pelatihan kulcapi,
hal ini bisa saja mengurangi nilai kulcapi sebagai alat musik tradisional Karo atau
dengan kata lain bisa menggeser nilai kulcapi, yang awalnya sebagai alat musik
tradisional Karo menjadi alat souvenir atau pajangan dinding.
40

Berikut merupakan konstruksi bagian-bagian pada Kulcapi.
Tunning
peg gitar
Fret/tembuku Dekung/
Kerahung/ senar
leher
Langkup/
membran
Babah/lubang
resonator
Gambar 11 : Nama dari bagian-bagian alat musik Kulcapi
Takur/bridge
Kepala kulcapi/
takal
Gambar 12 : Kepala Kulcapi Gambar 13 : Takur
3.3 Kulcapi secara solo instrumen
Seperti yang dijelaskan sebelumnya kulcapi adalah salah satu alat musik
tradisional yang ada pada masyarakat Karo. Kulcapi adalah alat musik petik yang
dalam klasifikasi alat musiknya tergabung ke dalam kordofon (two-strenged fretted-

41

necked lute) atau lute berleher yang memiliki fret dan dua senar. Kulcapi bisa terbuat
dari kayu tualang, nangka, dan kembawang. Selain bisa dimainkan secara solo
instrumen kulcapi juga bisa dimainkan secara ansambel musik. Secara ansambel,
kulcapi tergabung ke dalam ansambel gendang telu sendalanen atau yang biasa disebut
juga dengan gendang kulcapi. Dalam ansambel gendang kulcapi, kulcapi digunakan
sebagai pembawa melodi utama. Orang yang memainkan kulcapi disebut perkulcapi,
menurut bapak Bangun Tarigan dahulu seorang perkulcapi itu dapat dikatakan sebagai
seorang perkulcapi ketika dia bisa membuat kulcapi, mencari senar kulcapi,
memainkan kulcapi, bercerita, dan bernyanyi. Berbeda dengan sekarang kebanyakan
pemain kulcapi hanya bisa bermain kulcapi saja.
Dalam komposisi permainan kulcapi secara solo instrumen terdapat beberapa
komposisi permainan kulcapi yaitu, seperti turi-turin penganjak kuda sitajur, turi-turin
perkabang nggurisa, turi-turin perkatimbung beru tarigan, tangis-tangis seberaya,
tangis-tangis guru, dan beberapa cerita lainnya. Masing- masing cerita tersebut
diceritakan oleh perkulcapi sambil memainkan kulcapinya. Menurut Bangun Tarigan
komposisi-komposisi kulcapi tersebut dimainkan di saat malam hari ketika masyarakat
Karo sudah menyelesaikan aktivitasnya, pada zaman dahulu karena hiburan masih
begitu minim kulcapi dimainkan sebagai hiburan. Tidak ada konsep atau persiapan
yang dilakukan perkulcapi dalam memainkan kulcapinya. Sehingga pada saat
masyarakat Karo melihat perkulcapi membawa kulcapinya mereka meminta perkulcapi
tersebut untuk memainkan kulcapinya, dan pada saat memainkan kulcapi disaat itu juga
muncul ide cerita atau turi-turin atau komposisi-komposisi permainan kulcapi secara
solo instrumen tersebut. Pada penyajiannya cerita atau turi-turin yang dibawakan
perkulcapi tersebut pola permainan atau ceritanya berasal dari ungkapan atau ide-ide
dari perkulcapi sendiri/ sesuai dengan perasaan atau keinginan perkulcapi sendiri.
42

Dalam pertunjukan secara solo tersebut, perkulcapi akan menceritakan kisah atau
komposisi yang akan dia mainkan lalu memainkannya dalam melodi kulcapi. Misalnya
perkulcapi menceritakan mengenai turi-turin yang menjadikan manusia atau hewan
sebagai aktor utama dalam ceritanya, maka perkulcapi akan menjelaskan bagaimana
sifat manusia atau hewan tersebut dalam bentuk cerita atau turi-turin beserta dengan
permainan kulcapi. Dalam turin-turin penganjak kuda sitajur misalnya, terdapat
beberapa tangis-tangis yang menceritakan bagaimana kematian sitajur dalam
peperangan dan dalam bagian tangis-tangis tersebut perkulcapi memainkannya dalam
melodi kulcapi yang menggambarkan kesedihan dari keluarga si tajur tersebut. Kadang
tidak hanya senar atau dekung kulcapi yang ia mainkan, namun kadang badan atau
unsur fisik kulcapi juga ikut dimainkan untuk menyampaikan pesan kepada pendengar
tentang kisah apa, atau situasi seperti apa yang sedang terjadi pada turi-turin yang
sedang ia bawakan.
3.4 Kulcapi Pada Ansambel Gendang Telu Sendalanen
3.4.1 Gendang Telu Sendalanen
Secara harfiah gendang telu sendalanen atau yang biasa juga disebut dengan
gendang kulcapi memiliki pengertian sebagai sebuah ansambel musik yang pembawa
melodi utamanya adalah kulcapi atau biasa juga disebut sebagai gendang kulcapi.
Namun pada gendang telu sendalanen balobat juga kadang digunakan sebagai
pembawa melodi utama. Ansambel musik gendang telu sendalanan tersebut terdiri dari
(1) Kulcapi/balobat, (2) ketteng-ketteng, dan (3) mangkok.
1. Kulcapi adalah alat musik petik yang memiliki dua senar, pada ansambel
gendang telu sendalanen kulcapi juga digunakan sebagai pembawa melodi
utama.
43

2. Balobat merupakan alat musik tiup yang tebuat dari bambu (block flute).
Instrumen ini mirip dengan alat musik recorder pada alat musik barat.
Balobat memiliki enam buah lobang nada. Dilihat dari perannya dalam
gendang telu sedalanen, balobat memiliki peran yang sedikit atau kurang
berperan penting, karena pada sebagian besar penampilan gendang telu
sendalanen biasanya menggunakan kulcapi pembawa melodi.
3. Ketteng-ketteng merupakan alat musik yang terbuat dari bambu. Bunyi
ketteng-ketteng dihasilkan dari dua buah “senar” yang diambil dari kulit
bambu itu sendiri (bamboo idiochord). Pada ruas bambu tersebut dibuat satu
lobang resonator dan tepat di atasnya ditempatkan sebilah potongan bambu
dengan cara melekatkan bilahan itu ke salah satu senar ketteng-ketteng.
Bilahan bambu itu disebut gung, karena peran musikal dan warna bunyinya
menyerupai gung dalam gendang sarune. Bunyi musik yang dihasilkan
ketteng-ketteng merupakan gabungan dari alat-alat musik pengiring gendang
sarune (kecuali sarune) karena pola permainan ketteng-ketteng
menghasilkan bunyi pola ritem: gendang singanaki, gendang singindungi,
penganak dan gung yang dimainkan oleh hanya seorang pemain ketteng-
ketteng.
Menurut Sempa Sitepu (1982: 192) kemungkinan terciptanya alat musik ini
(ketteng-ketteng) ialah untuk menanggulangi kesulitan memanggil gendang
(gendang Sarune ) dan untuk acara yang tidak begitu besar seperti ndilo
tendi (memanggil roh) atau erpangir ku lau, alat tersebut dapat
menggantikannya. Balobat digunakan sebagai pembawa melodi
menggantikan sarune dalam gendang sarune.
44

4. Mangkok yang dimaksud dalam hal ini adalah semacam cawan (chinese
glassbowl) yang pada dasarnya bukan merupakan alat musik, namun dalam
gendang telu sedalanen, mangkok tersebut digunakan sebagai instrumen
pembawa ritmis. Selain sebagai alat musik, mangkok juga merupakan
perlengkapan penting dari guru sibaso (dukun) dalam sistem kepercayaan
tradisional Karo. Mangkok tersebut digunakan sebagai tempat air suci atau
air bunga atau juga beras dalam ritual tertentu. Ketika mangkok digunakan
atau dipakai sebagai alat musik dalam gendang telu sendalanen biasanya
diisi air putih biasa, tujuannya agar bunyi yang dihasilkan mangkok tersebut
menjadi lebih nyaring.
Dalam ensambel ini ada dua istrumen yang bisa digunakan sebagai pembawa
melodi yaitu kulcapi atau balobat. Pemakaian kulcapi atau balobat sebagai pembawa
melodi dilakukan secara terpisah dalam upacara yang berbeda. Sedangkan Ketteng-
ketteng dan mangkok merupakan alat musik pengiring yang menghasilkan pola-pola
ritem yang bersifat konstan dan repetitif.
3.4.2 Peran Masing-Masing Instrumen Gendang Telu Sendalanen
Secara struktur musikal, gendang kulcapi mengacu kepada struktur musikal
gendang sarune, dimana peran musikalnya dibagi dalam dua bagian penting, yakni satu
alat musik sebagai pembawa melodi, yang lainnya sebagai istrumen musik pengiring.
Dalam gendang kulcapi, Kulcapi/balobat berperan sebagai alat musik pembawa
melodi. Ketteng-ketteng dan mangkok memiliki peranan sebagai musik pengiring.
Namun ketteng-ketteng sebagai alat musik pengiring memiliki peran yang unik, yakni
menghasilkan bunyi imitasi (tiruan) dari bunyi empat alat musik pengiring yang
terdapat pada gendang sarune. Dalam pola permainan alat musik ketteng-ketteng
terdapat suara (bunyi) penganak, gung, cak-cak (pola ritem) singanaki dan singindungi.
45

Pola pukulan mangkok merupakan pukulan konstan berulang-ulang mengikuti pola
permainan penganak atau gung dalam gendang sarune.
3.4.3 Posisi pemain Gendang Kulcapi
Para pemain gendang Kulcapi bermain musik dalam posisi duduk. Alat musik
Kulcapi dimainkan dengan posisi tangan kanan memangku ujung alat musik sekaligus
jari tangan kanan memegang kuis-kuis, yaitu alat petik yang terbuat dari kayu atau
kadang-kadang dari tanduk binatang. Sementara tangan kiri memegang kerahong
(neck) Kulcapi sekaligus jari-jari tangan kiri berperan menekan senar Kulcapi dalam
memainkan melodi. Ketteng-ketteng dimainkan dengan meletakkan alat musik tersebut
di lantai di depan pemain, mangkok juga ditempatkan dalam posisi serupa.
3.5 Penggabungan Kulcapi Dengan Gendang Lima Sendalanen
Dalam perkembangannya kulcapi bisa dimainkan diluar penggunaannya sebagai
alat musik solo dan juga diluar kegunaannya dalam ansambel gendang telu sendalanen.
Hal ini bisa dilihat dari penggunaan kulcapi dalam penggabungannya dengan gendang
lima sendalanen atau dengan gendang keyboard. Dalam penggabungannya dengan
gendang lima sendalanen atau gendang keyboard, kulcapi tetap digunakan sebagai
pembawa melodi, namun penggunaannya tidak sedominan dalam gendang telu
sendalanen, dalam penggabungan dengan gendang lima sendalanen, kulcapi dimainkan
secara bergantian dengan sarune atau dengan keyboard.
46

Gambar 14 : Sierjabaten yang memainkan penggabungan alat musik kulcapi dengan
alat musik gendang lima sendalanen
3.6 Fungsi Kulcapi Pada Masyarakat Karo
Pada perkembangannya, fungsi dan kegunaan kulcapi mengalami perubahan
dalam masyarakat Karo. Hal itu terlihat pada penggunaan kulcapi dalam upacara atau
kegiatan-kegiatan kesenian yang ada pada masyarakat Karo. Pada awalnya kulcapi
hanya digunakan secara tunggal atau solo tanpa diiringi oleh alat musik lain. Setelah
mengalami berbagai perkembangan musik atau perkembangan dalam kegiatan-kegiatan
dalam masyarakat Karo, kulcapi dapat digabungkan dengan ansambel lain seperti pada
awalnya kulcapi digabungkan dengan ensambel gendang telu sendalanen yang pada
saat itu digunakan sebagai alat musik pengiring dalam upacara ritual erpangir ku lau
dan acara ritual lainnya. Dan setelah itu, kulcapi juga digabungkan dengan ensambel
gendang lima sendalanen bahkan dengan gendang kibot yang merupakan salah alat
musik yang dapat memanipulasi seluruh suara yang ada pada alat musik tradisional
47

Karo. Pada bagian ini penulis akan menuliskan bagaimana fungsi kulcapi dalam
kehidupan masyarakat Karo.
3.6.1 Fungsi Kulcapi Sebagai Pengungkapan Emosional
Fungsi kulcapi sebagai pengungkapan emosional yang dimaksud adalah
bagaimana perkulcapi mengungkapkan isi hatinya melalui lantunan melodi kulcapi.
Dalam penyajiannya, kulcapi dapat dimainkan secara ansambel maupun tunggal.
Fungsi pengungkapan emosional kulcapi dimainkan secara tunggal. Hal ini bisa terlihat
ketika perkulcapi memainkan lagu-lagu sedih perkulcapi dapat ikut merasa sedih, atau
ketika rindu terhadap seseorang kulcapi dapat dipakai untuk membayangkan orang
yang dimaksud.
3.6.2 Fungsi Kulcapi Sebagai Hiburan
Dalam kehidupan masyarakat Karo saat ini alat musik kulcapi tidak hanya
digunakan sebagai pengiring kegiatan-kegiatan ritual, namun pada saat ini penggunaan
kulcapi lebih dari sekedar membawakan melodi dalam upacara-upacara tersebut. Pada
saat ini kulcapi sering ditampilkan dalam pertunjukan-pertunjukan kesenian Karo,
seperti hiburan rakyat dalam acara gendang guro-guro aron, hal ini dapat dilihat saat
dimainkan secara ansambel, baik dengan gendang tradisi maupun musik modern,
kulcapi sangat diminati masyarakat sebagai musik hiburan. Hal ini terlihat semakin
banyaknya permintaan masyarakat Karo terhadap pemain kulcapi untuk mengiringi
dalam berbagai acara adat maupun acara gendang guro-guro aron, selain itu rekaman
musik daerah Karo bernuansa gendang keyboard semakin marak dengan
digabungkannya kulcapi dengan musik keyboard.
3.6.3 Fungsi Kulcapi Sebagai Komunikasi
Pada masyarakat Karo kulcapi dapat digunakan sebagai alat komunikasi, dalam
beberapa turi-turin atau cerita Karo permainan melodi kulcapi dapat digunakan untuk
48

menyampaikan suatu pesan dalam turi-turin yang dibawakannya. Dalam lagu
penganjak kuda sitajur, perkabang nggurisa, lagu perkatimbung beru tarigan berisi
tentang sebuah legenda pada kebudayaan Karo, dimana si pemain kulcapi bercerita
sambil bermain kulcapi di halaman kampung, kulcapi dimainkan dan menirukan
berbagai suasana pada cerita tersebut ataupun menirukan suara aktor yang terlibat pada
cerita tersebut, sebagai contoh pada turi-turin penganjak kuda sitajur, kulcapi sering
sekali dipakai untuk menirukan suara kuda ataupun hentakan kaki kuda.
3.6.4 Fungsi Kulcapi Sebagai Pengesahan Lembaga Sosial dan Upacara
Keagamaan
Fungsi tersebut sebenarnya belum baku dalam agama tertentu pada suku Karo,
namun beberapa gereja sudah mulai memakai kulcapi sebagai alat musik pengiring
dalam acara kebaktian. sebagai contoh GBKP Sibolangit dan beberapa gereja lainnya
yang memakai kulcapi untuk kebaktian pemberkatan pernikahan, selain itu pernah juga
dipakai untuk mengiringi kebaktian Natal.
3.6.5 Nada Yang Dihasilkan Pada Kulcapi
Sebagai informasi perlu beritahukan bahwa penjelasan nada yang akan penulis
jelaskan merupakan penjelasan berdasarkan kesimpulan pribadi dan tidak memiliki
referensi formal yang resmi dan berdasarkan pada instrument kulcapi yang penulis
miliki sendiri, sehingga ketidaksesuain mungkin saja terjadi dikarenakan oleh peletakan
fret pada finger board yang berbeda jarak dan ukurannya pada masing-masing kulcapi
tergantung pada si pembuat kulcapi sendiri, karna seperti yang kita ketahui belum ada
standarisasi yang baku dan formal pada pembuatan kulcapi.
Sejatinya pada kulcapi karo pada awalnya tidak pernah dipasangkan
fret/pembatas nada seperti yang banyak kita temukan sekarang ini, sehingga dalam
penentuan nada ketika bermain sebenarnya lebih mirip biola daripada gitar. Namun
49

untuk memudahkan pemain dan kejelasan bunyi yang dihasilkan maka banyak pembuat
kulcapi sekarang yang sengaja menambahkan sendiri fret pada finger board kulcapi
karo. Pada umumnya terdapat 5 fret yang dipasang pada kulcapi, namun untuk
mencapai nada satu oktav kita harus memainkannya sampai pada fret 9 pada fret
transparent (yang tidak terpasang).
Untuk itu penulis mendeskripsikan posisi pengambilan titik nada dari senar
kulcapi tersebut dengan mengikuti pola nada dasar C yaitu C (do), D (re), E (mi), F
(fa), G (sol), A (la), B (si), C’ (do) oktaf
Ditekan nadanya E (mi)
Ditekan nadanya
G (sol) rendah
Ditekan nadanya F (fa)
Apabila ditekanan Ditekan nadanya G

nadanya C (do) (sol)
Senar/dekung 2 Ditekan nadanya A (la)

nada G (sol)
Senar/dekung 1
nada D (re)
Ditekan nadanya B
(si)
Ditekan nadanya C/ do
oktaf
Gambar 15 : Nada-nada yang ada pada kulcapi
50

BAB IV
TRANSKRIPSI TURI-TURIN PERKABANG NGGURISA
4.1 Konsep Penyajian Turi-Turin Perkabang Nggurisa
Pada turi-turin perkabang nggurisa ini konsep penyajiannya tidak hanya
sekedar memainkan kulcapi saja namun terdapat pula turi-turin atau cerita didalam
penyajiannya. Konsep penyajian turi-turin ini yaitu pada tahap awal perkulcapi akan
bercerita dan setelah selesai bercerita maka perkulcapi akan memainkan kulcapinya.
Pada turi-turin ini perkulcapi berperan sebagai pencerita dan yang memainkan kulcapi.
Turin turin perkabang nggurisa ini memiliki beberapa bagian yang dimana tiap
bagiannya memiliki cerita dan permainan melodi yang dimainkan melalui kulcapi.
Turi-turin perkabang nggurisa ini terdiri dari tujuh bagian, yang dimana tiap bagiannya
memiliki bagian cerita dan permainan melodi yang memiliki urutan cerita dan frase-
frase permainan melodi yang dimainkan oleh perkulcapi. Pada tahap awal yaitu jumpa
ras singenan (bertemu dan saling mencintia), tahap kedua yaitu meriah-riah (bersuka
ria), tahap ketiga yaitu kawin atau melakukan perkawinan, tahap keempat yaitu erban
asar (membuat sarang), tahap kelima yaitu naruhen ras medemken (bertelur dan
memeramkan telur), tahap keenam yaitu pegalang anak (membesarkan anak) dan tahap
ketujuh yaitu pekabangken (terbang meninggalkan sarangnya). Misal pada tahap
pertama yaitu pada bagian jumpa ras singenan, maka pada tahap tersebut terlebih
dahulu perkulcapi akan menceritakan bagaimana cerita awal mula kedua sang nggurisa
tersebut jumpa ras singenan kemudian setelah selesai bercerita maka perkulcapi akan
memainkan kulcapinya yang merupakan bagian dari jumpa ras singenan tersebut, dan
setelah selesai memainkan kulcapinya maka tahap selanjutnya yaitu perkulcapi akan
mulai nuriken atau menceritakan bagian kedua yaitu tahap meriah-riah (bersuka ria)
51

dan setelah selesai bercerita maka perkulcapi akan memainkan kulcapinya yang
merupakan bagian dari tahap meriah-riah tersebut. Begitulah tahap demi tahap yang
dilakukan oleh perkulcapi pada tahap-tahap selanjutnya hingga pada tahap ketujuh.
Perkulcapi terlebih dari akan mulai bercerita dan setelah bercerita maka perkulcapi
akan mulai lagi memainkan kulcapinya.
4.2 Metode Pentranskripsian
Mentranskripsikan musik tradisional dalam bentuk notasi visual sejak lama
telah dianggap sebagai tugas yang esensial bagi seorang etnomusikolog. Sekarang ini
terdapat banyak materi dasar yang merupakan hasil penelitian seorang etnomusikolog,
seperti : rekaman-rekaman yang dilakukan dengan teknik rekaman berkualitas baik,
serta materi-materi dengan kontesktual yang sangat luas. Namun, musik-musik ini
hanya dapat dibandingkan atau dianalisis apabila musik-musik itu masih dalam bentuk
dokumen suara yang terdapat di dalam silinder, piringan hitam, atau di dalam pita tape
(Supanggah, ed: 1995).
Nettl (dalam Supanggah, ed: 1995) mengisyaratkan bahwa pada masa-masa
sekarang, transkripsi tidak dipandang sebagai hal yang penting dibanding dengan masa
lalu. Dengan berbagai alasan pro dan kontra seperti pembahasan diatas, kenyataan
visualisasi (dalam bentuk grafis atau notasi) dari musik tradisional sangat diperlukan
untuk tujuan analisis dan perbandingan.
Sebelum sampai pada tahap pemaparan transkripsi turi-turin perkabang
nggurisa ada beberapa proses kerja yang penulis lakukan dalam penyelesaian penelitian
ini. Tahapan-tahapan tersebut berhubungan dengan proses penotasian dan kemudian
dilanjutkan kepada proses penganalisisan turi-turin perkabang nggurisa tersebut.
Pertama, dilakukan pengamatan terhadap narasumber atau perkulcapi ketika
memainkan turi-turin perkabang nggurisa tersebut, dalam hal ini penulis mengamati
52

permainan kulcapi yang dimainkan oleh bapak Jhon Hadir Purba. Tahap kedua, penulis
melakukan perekaman musiknya dari narasumber tersebut, yang dijadikan sampel
untuk penganalisisan. Tahap ketiga, usaha yang penulis lakukan adalah mendengarkan
rekaman musik secara berulang-ulang, dari setiap komposisi musik yang dimainkan
perkulcapi. Tahap keempat, usaha yang penulis lakukan adalah mencoba menirukan
permainan kulcapi yang dimainkan oleh narasumber tersebut melalui kulcapi. Tahap
kelima merupakan tahap terakhir, yaitu melakukan pentranskripsian (menotasikan) pola
melodi perkabang gurisa lalu menganalisis pola-polanya yang menjadi tujuan pokok
bahasan dalam tulisan skripsi ini.
4.2.1 Sistem Notasi
Dalam proses pentranskripsian ini, penulis menggunakan sistem notasi Barat.
Alasan penulis menggunakan sistem notasi Barat dalam mentranskripsikan pola
permainan melodi dalam turi-turin perkabang gurisa ini antara lain: (1) karena belum
adanya suatu notasi yang paling cocok untuk menotasikan pola permainan kulcapi pada
turi-turin ini dan belum adanya notasi yang tersedia sekarang ini; (2) secara ritmis
notasi Barat relatif lebih mudah dalam pembagian divisi maupun sub-divisi, bahkan
pada pembagian yang lebih kecil dapat dilakukan berdasarkan nilai notasi pada sistem
notasi musik Barat; (3) karena notasi Barat sudah dikenal secara umum; (4)
menggunakan garis paranada untuk setiap nada dapat memberi gambaran terhadap
tinggi rendahnya suara (grafis). Selanjutnya pada draft transkripsi, penulis akan
memuat jenis tempo dalam skala metronome mark agar lebih memudahkan pembaca
dalam mengukur kecepatan tempo permainan kulcapi tersebut. Sebelumnya akan
dijelaskan terlebih dahulu pengertian dari istilah-istilah dan tanda notasi yang
digunakan dalam draft transkripsi perkabang nggurisa agar para pembaca dapat
53

mengerti apa yang hendak penulis sampaikan. Berikut adalah pengertian istilah-istilah
notasi yang digunakan pada transkripsi pola melodi perkabang gurisa.
1. = Mewakili suara mengetok badan kulcapi (tak, tok), menirukan
gurisa membuat sarangnya. Simbol ini terdapat pada bagian empat pada tahap
erban asar.
2. = Tanda titik diatas not
menyerupai terknik stakato di dalam permainan gitar, teknik memainkan senar
kulcapi yang terdapat bagian ke lima pada turi-turin perkabang nggurisa ini
sebagai simbol nggurisa sedang bertelur (naruhen).
3. = Teknik memainkan senar
kulcapi yang terdapat pada bagian ke enam tersebut digunakan sebagai simbol
bahwa nggurisa sedang membesarkan anak (mpegalang anak).
4. = Garis penghubung pada
bagian ini merupakan teknik yang menyerupai teknik slur pada gitar, teknik
permainan kulcapi ini dimainkan dengan cara mengusap senar pada bagian yang
tidak memiliki fret, bagian tersebut terdapat pada bagian ke tujuh pada turi-turin
ini. Bagian ini menandakan bahwa nggurisa sedang terbang meninggalkan
sarangnya.
54

4.3 Turi-turin perkabang nggurisa
Pada turi-turin perkabang nggurisa ini, terdapat tujuh (7) bagian yang
menceritakan tentang perjalanan turi-turin ini. Bagian tersebut terdiri dari : (1) Jumpa
ras singenan (bertemu dan saling jatuh cinta), (2) Meriah-riah (bersuka ria), (3) Kawin
(perkawinan), (4) Erban asar (membuat sarang), (5) Naruhen ras medemken (bertelur
dan memeramkan), (6) Pegalang anak (membesarkan anak) dan (7) Pekabangken
(terbang meninggalkan sarangnya). Pada bagian ini penulis akan membahas mengenai
makna dari cerita yang terdapat pada turi-turin perkabang nggurisa tersebut. Karena
dalam turi-turin ini ceritanya dalam bentuk bahasa Karo maka penulis akan mencoba
menerjemahkankannya ke dalam bahasa Indonesia. Cerita ini disajikan oleh perkulcapi.
Tidak ada peraturan waktu tertentu dalam menyajikan turi-turin ini. Ketika turi-turin
ini disajikan, perkulcapi akan bercerita dan memainkan kulcapi untuk menyampaikan
pesan dan makna yang ada pada cerita tersebut. Berikut ini merupakan bagian dari
cerita yang ada pada turi-turin perkabang nggurisa tersebut beserta dengan
terjemahannya.
1. Jumpa ras Singenan (bertemu dan saling mencintai)

Diucapkan oleh perkulcapi :
Jumpa me nggurisa sabugan ras beruna i tengah kerangen,

jumpa paksana duana gawah-gawah i bas tengah kerangen.
Perban usur na jumpa piah na enggo duana ia singenan.
Ibas ia jumpa ras dung na ia duana singenan e, lit je janji na dua na.
Bage nina nggurisa sabugan : “Man bangku kam, aku pagi raja jenda,
aku ngenca raja jenda, tapi lit saratna adi lit pagi anakta sabugan
bangku ia gelah ku bunuh.
Uwe turang, aku pe labo ateku ngena teku dilaki si deban
kam ngenca ateku ngenna turang nina ka nggurisa beruna enda.
Bagenda sora na ibas kulcapi sanga na ia jumpa ras dung na ia singenan.
[terjemahan :
Bertemulah sang burung enggang yang jantan dan betina di tengah hutan.
Bertemu ketika keduanya terbang di dalam hutan.
Karena sering bertemu akhirnya mereka saling suka.
55

Disaat mereka bertemu dan kemudian saling suka, ada janji diantara mereka berdua,
kata burung enggang jantan :”Engkau menjadi milikku, aku akan menjadi raja disini,
hanya aku raja disini, tapi ada syaratnya jika nanti ada anak kita yang jantan
dia akan menjadi milikku dan akan ku bunuh.
Iya kakanda, aku juga tidak suka dengan jantan lain
hanya kau yang aku suka kata burung enggang betina.
Beginilah suaranya di kulcapi pada saat mereka sedang bertemu dan kemudian saling
jatuh cinta.]
2. Meriah-riah (bersuka ria)

Enca nggurisa sabugan ras beruna jumpa

ras dung na ia duana singenan,
bagendam ia dua na paksana meriah-riah,
kabang-kabang ia duana i tengah kerangen
si nandaken ia duana ermeriah ukur
perban go ersada arihna duana.
Bagendam sorana ibas kulcapi paksa na ia ermeriah-riah.
[terjemahan :
Sesudah burung enggang jantan dan betina bertemu
Dan saling jatuh cinta,
Berikut merupakan saat keduanya bersuka ria,
Keduanya terbang kesana kemari di tengah hutan,
Yang menandakan bahwa mereka bersuka ria
Karena perasaan mereka telah bersatu
Beginilah suaranya didalam kulcapi disaat mereka bersuka ria.]
56

3. Kawin (perkawinan)
Kenca nggurisa sabugan ras nggurisa beruna ermeriah-riah,

kawin me ia duana. Bagendam sorana ibas kulcapi.
[terjemahan :
Setelah enggang jantan dan betina bersuka ria,
Kawinlah mereka berdua. Beginilah suaranya didalam kulcapi.]
4. Erban Asar (membuat sarang)

Diucapkan oleh perkulcapi:
Kenca nggurisa sabugan ras nggurisa beruna kawin,

emaka erban asar me ia duana ibas sada batang kayu
si meganjang i tengah kerangen
guna ingan nggurisa beruna medemken naruhna,
i lubangi na me batang kayu ndai,
nce medemken nge nggurisa beruna ibas asarna
i tutupi na me asar na ndai.
Asar nggurisa enda beruna ngenca tading ibas asarna,
emaka iban me sada lubang,
emaka i tutupi me asarna ndai salu getah batang kayu,
nce iban nggurisa beruna me lubang kitik (siat kenca takalna)
guna ingan mereken nakan.
Bagendam sorana ibas kulcapi paksana ia erban asar.
[terjemahan :
Setelah enggang jantan dan betina melakukan perkawinan,
Mereka berdua membuat sarangnya diatas sebuah pohon
yang tinggi di tengah hutan
sebagai tempat enggang betina memeramkan telurnya,
Mereka membuat sarangnya dengan cara melubangi pohon,
57

kemudian tinggallah enggang betina didalam sarangnya untuk memeramkan telur-
telurnya dan menutupi sarangnya.
Didalam sarang enggang tersebut hanya sang betina yang mendiami sarangnya
Enggang jantan dan betina membuat sarangnya di sebuah pohon di tengah hutan
sebagai tempat memeramkan telurnya.
oleh karena itu dibuatlah sebuah lubang kecil yang dimana pada lubang kecil itu hanya
sebesar kepala enggang saja sebagai tempat penyaluran,
pemberian makanan dari sang nggurisa jantan
Beginilah suaranya didalam kulcapi ketika mereka membuat sarangnya.]
5. Naruhen ras Medemken (bertelur dan memeramkan telur)

Paksana nggurisa beruna medemken i asarna,

nggurisa sabugan me usur mbuatsa nakan
ntah pe naruhi nakan man nggurisa beruna ku asarna.
Bas paksana medemken i asarna,
reh me usur nggurisa sabugan ku asarna nungkun anakna ndai.
58

Nina nggurisa sabugan, “gua go galang anakta ndai? maka ku bunuh!.
Reh me nina nggurisa beruna,”buat nakanta,
ngata pagi aku adi lit anakta si dilaki,
lit pagi warina maka i bunuhndu,
aku pe labo ngena ateku si di laki kam ngenca ateku turang,”
“Uwe nina ka si sabugan”.
Bagendam me sora nggurisa beruna sanga na naruhen bas kulcapi.
[terjemahan :
Ketika enggang betina memeramkan telurnya di sarangnya,
enggang jantanlah yang selalu bekerja untuk mencari makan
dan mengantarnya kepada enggang betina di sarangnya.
Disaat enggang betina memeramkan telurnya di sarangnya,
enggang jantan selalu datang ke sarangnya untuk menanyakan keberadaan anaknya.
Kata enggang jantan,” gimana sudahkah besar anak kita tadi? agar ku bunuh!.
enggang betina menjawab,”ambil saja makanan kami,
aku akan mengabari jika ada anak kita yang jantan,
akan ada saatnya kamu membunuhnya
aku juga tidak suka dengan jantan lain hanya kau yang aku cintai
“iya kata enggang jantan”.
Beginilah suara enggang betina disaat bertelur didalam kulcapi.]
59

6. Pegalang Anak (membesarkan anak)
Tiap nggurisa sabugan mere nakan ku asarna,

lalap i sungkun na anakna ndai.
Me lit nge anakta sabugan ndai? Gelah ku bunuh!
nina nggurisa sabugan.
Lit, emaka taruhindu lah nakan kami gelah pedas galang anakta enda,
maka ibunuh ndu, nina nggurisa beruna.
Ibas ia mpegalang anak na ndai,
lalap nge nggurisa beruna mbuniken anakna enda bas asarna,
perban keleng na ate nggurisa beruna man anakna
tiap reh nggurisa sabugan ku asar,
ban nggurisa beruna me usur sora-sora
gelah la begi nggurisa nggurisa sabugan sora anakna bas asarna e.
Emaka go seh piga-piga bulan enggo galang me anakna ndai.
Bagendam sorana bas kulcapi paksana ia mpegalang anakna.
[terjemahan :
Setiap kali enggang jantan mengantarkan makanan ke sarangnya,
enggang jantan selalu menanyakan keberadaan anaknya tersebut.
Bagaimana keadaan anak kita? Adakah yang jantan? Biar ku bunuh!.
enggang menjawab,” ada, oleh karena itu ambillah makanan kami agar anak ini cepat
besar dan akan kamu bunuh.
Disaat nggurisa betina memperbesar anaknya,
nggurisa betina selalu menyembunyikan keberadaan anaknya didalam sarangnya.
Karena nggurisa betina sangat menyayangi anaknya,
setiap nggurisa jantan datang ke sarangnya
nggurisa betina selalu membuat suara-suara
agar sang nggurisa jantan tidak mendengar keberadaan anaknya di dalam sarangnya.
Tidak terasa setelah beberapa bulan anak nggurisa pun sudah besar.
Beginilah suaranya didalam kulcapi disaat enggang betina memperbesar anaknya.]
60

7. Pekabangken (terbang meninggalkan sarang)
Pada bagian terbang meninggalkan sarang ini terdiri dari dua bagian yaitu: (a).
Kabang sope langa ndauh sa perkabang na (terbang sebelum jarak terbangnya jauh)
(b). Kabang ngenca ndauh perkabangna (terbang setelah jarak terbangnya jauh).
Berikut bagian pertama (a) Kabang sope langa ndauhsa perkabang na :

Nca go galang anak na ndai,
perban kelengna ate nggurisa beruna nandangi anakna ndai.
Baba na me atena kabang ndauh anak na e nadingken asarna
gelah ula sempat i bunuh nggurisa sabugan.
Sope ia ndarat nadingken asarna
suruh nggurisa beruna me nggurisa sabugan
gelah muat nakan si ntabehna man ia ras anakna,
“ndarat ndai nge kami sekalenda turang,
e maka buat ndu nakan kami si ntabehna bas batang kayu siah,
nina nggurisa beruna”.
Emaka lawes me nggurisa sabugan muat nakan ndai
ku batang kayu si kataken nggurisa beruna ndai,
ingan na bas batang kayu si ndauh arah asarna nari.
Paksa nggurisa sabugan muat nakanna ndai,
ndarat me nggurisa beruna ras anakna ndai nadingken asar,
emaka kabang me ia duana ndauh nadingken asarna.
Bagendam sorana bas kulcapi paksa na ia kabang.
[terjemahan :
Ketika anak enggang telah besar,
dan karena sang ibu begitu menyayangi anaknya
sang ibu ingin membawa anaknya terbang meninggalkan sarangnya
agar sang enggang jantan tidak membunuhnya.
Sebelum mereka keluar dan terbang meninggalkan sarangnya,
sang betina menyuruh sang enggang jantan
untuk mengambil makanan yang paling enak
untuk dimakan bersama dengan anaknya.
Kata sang betina ,” kami akan keluar dari sarang,
oleh karena itu ambillah makanan kami yang paling enak
yang ada pada pohon kayu yang ada disana.”
Kemudian sang jantan bergegas pergi
untuk mengambil makanan yang dikatakan oleh sang betina.
Pohon yang dikatakan oleh sang betina letaknya sangat jauh dari sarangnya.
61

Ketika sang jantan pergi mengambil makanan tersebut,
sang betina membuka sarangnya dan mereka keluar dari sarangnya
dan terbang meninggalkan sarangnya.
Dan mereka pun jauh terbang meninggalkan sarangnya.
Beginilah suaranya didalam kulcapi disaat mereka terbang]
(b). Kabang ngenca ndauh perkabang na (terbang setelah jauh jarak terbangnya)
Paksa na nandena ras anak na ndai kabang,

latih akap anakna janah ngerana me anak na enda man nandena,
“ngadi kita nande.”
“timai nakku tiknari nakku bas batang siah kita ngadi,
nina nandena“
“ngadi kita nande, nina anak na ka”
“timai nakku tiknari nakku bas batang kayu si ah ka nandena.”
Emaka la gejap na go ndauh kel ia duana kabang
go antara deleng ku deleng perkabang na.
Emaka bagenda nge sorana bas kulcapi.
[terjemahan :
Disaat sang anak dan sang ibu terbang,
sang anak lelah dan berkata kepada ibunya,
” berhenti kita ibu, kata anaknya”,
“tunggu anakku sebentar lagi anakku di pohon yang itu kita berhenti”,
“berhenti kita ibu, kata anaknya lagi”
“tunggu anakku sebentar lagi anakku di pohon yang itu lagi, kata ibunya.
Dan tidak terasa mereka pun terbang sudah sangat jauh
sudah mencapai jarak antara gunung ke gunung.
Oleh karena itu beginilah suaranya didalam kulcapi.]
62

63

4.4 Analisis Melodi Turi-Turin Perkabang Gurisa
Dalam pola permainan melodi pada turi-turin perkabang nggurisa ini, ke tujuh
bagian melodi yang ada dalam turi-turin perkabang nggurisa ini akan di analisa dari
beberapa aspek seperti tangga nada, jumlah nada, wilayah nada, motif melodi, dan
warna bunyi. Berikut merupakan hasil transkripsi melodi yang dimainkan informan
penulis bapak Jhon Hadir Purba dari bagian pertama sampai bagian ke tujuh.
4.4.1 Jumpa ras Singenan (Bertemu dan Saling Mencintai)
4.4.1.1 Tangga Nada
Dari data transkripsi diatas, tangga nada atau scale yang dimaksud dalam skripsi
ini adalah nada-nada yang dipakai pada bagian pertama dalam turi-turin perkabang
nggurisa ini, yang berkaitan dengan melodi serta nada tonika. Tangga nada ini
memiliki nada-nada anggota, yang membangun melodi secara keseluruhan. Dalam
mendeskripsikan tangga nada, penulis mengurutkan nada-nada yang terdapat dalam
melodi turi-turin tersebut, berdasarkan kaidah penyusunan tangga nada atau modus
melodi di dalam kebudayaan musik manapun di dunia ini. Dari hasil transkripsi
diperoleh nada-nada anggota tangga nada pada turi-turin tersebut.
64

Dapat dilihat dari gambar di atas, maka nada-nada yang dipakai pada bagian ini
adalah nada G, nada A, nada C, nada D, nada F dan nada G’. Sehingga berdasarkan
keterangan di atas maka dapat diambil kesimpulan bahwa pada bagian ini memiliki
lima nada dengan Interval nada : 1--1½--1--1½
4.4.1.2 Jumlah Nada
Jumlah nada adalah banyaknya nada yang dipakai dalam suatu musik atau lagu.
Banyaknya jumlah nada yang terdapat dalam turi-turin pada bagian pertama tersebut
yaitu :
1. Nada G : 10
2. Nada A :4
3. Nada C :7
4. Nada D : 24
5. Nada F : 10
6. Nada G’ :4
Dari data diatas dapat disimpulkan bahwa nada yang paling sering muncul
adalah nada D yaitu sebanyak 24 kali, nada yang paling sering muncul kedua adalah
nada nada G ( baik itu nada G dan nada G’) yaitu sebanyak 14 kali, kemudian disusul
oleh nada F sebanyak 10 kali, selanjutnya disusul oleh nada C sebanyak 7 kali dan
nada terakhir yaitu A sebanyak 4 kali. Jumlah keseluruhan nada yang digunakan pada
bagian pertama tersebut yaitu 10+4+7+24+10+4=59 nada..
65

4.4.1.3 Wilayah Nada
Wilayah nada adalah daerah (ambitus) antara nada yang frekuensinya paling
rendah dengan nada yang frekuensinya paling tinggi dalam satu lagu. Wilayah nada
yang digunakan pada frase pertama ini adalah antara nada G tengah dan nada G’, nada
terendah adalah nada G tengah dan nada paling tinggi adalah nada G’ dengan demikian
dapat dikatakan bahwa wilayah nada pada frase pertama ini terdapat 1 oktaf.
Jarak dari G ke G’ sama dengan satu oktaf.
4.4.1.4 Motif Melodi
Pada bagian pertama pada turi-turin perkabang nggurisa ini pola permainan
melodinya mengalami beberapa pengulangan bunyi melodi yang sama. Pengulangan
permainan melodi yang sama itu terdapat pada bar kedua sampai bar ke enam dan di
ulangi lagi pada bar ke tujuh sampai bar ke sepuluh.
Pada bagian ini juga, nada G dan nada D pada permainan kulcapi tersebut
berfungsi sebagai nada yang berfungsi sebagai pengatur tempo dan membuat ritem
seperti gung dan penganak, nada G sebagai gung dan nada D sebagai penganak. Nada
G dan nada D berfungsi sebagai gung dan penganak ketika muncul secara bersama-
sama dan terkadang ketika nada D muncul sendiri. Hal ini terjadi karena pada
permainan kulcapi juga tidak hanya sekedar bermain melodi saja tapi dalam
permainannya juga terkadang ada pola ritem tertentu yang dimainkan. Pada bagian ini
juga penulis menggunakan meter 2/4 dengan mengikuti pola ritem gong dan penganak.
66

4.4.2 Meriah-riah (Bersuka Ria)
4.4.2.1 Tangga Nada
Adapun tangga nada yang dimaksud dalam tulisan ini adalah tangga nada yang
digunakan pada bagian ini yang meliputi nada terendah hingga nada tertinggi.
adalah nada G, nada C, nada D dan nada E. Sehingga berdasarkan keterangan di atas
maka dapat diambil kesimpulan bahwa pada bagian ini memiliki empat nada dengan
Interval nada : 2½--1--1
4.4.2.2 Jumlah Nada
Untuk dapat mencari nada dasarnya dengan pendekatan yang ditawarkan oleh
Nettl, maka penulis terlebih dahulu menyusun jumlah nada-nada yang terdapat pada
bagian tersebut. Jumlah nada adalah banyaknya nada yang dipakai dalam suatu musik
atau lagu. Banyaknya jumlah nada yang terdapat dalam turi-turin pada bagian tersebut
yaitu :
1. G : 6
2. C : 8
67

3. D : 8
4. E : 2
adalah nada C dan D yaitu sebanyak 8 kali, kemudian disusul oleh nada G yaitu
sebanyak 6 kali dan nada terakhir yang paling sedikit muncul adalah nada E yaitu
sebanyak 2 kali. Jumlah nada yang digunakan pada bagian kedua tersebut yaitu
6+8+8+2= 24 nada.
Dengan demikian penulis menetapkan nada dasar yang digunakan pada bagian
ini sama dengan nada dasar yang digunakan pada bagian pertama yaitu D. Nada D pada
bagian ini merupakan nada yang paling sering digunakan, pada bagian ini nada D juga
merupakan nada ritmis yang paling besar. Pada bagian ini juga, nada G dan nada D
tersebut berfungsi sebagai ritem seperti gung dan penganak, nada G sebagai gung dan
nada D sebagai penganak. Nada G dan nada D berfungsi sebagai gung dan penganak
ketika muncul secara bersama-sama atau ketika nada D muncul sendiri.
yang digunakan pada frase pertama ini adalah antara nada G dan nada E. Nada terendah
adalah nada G dan nada paling tinggi yaitu nada E. Dari wilayah nada tersebut dapat
disimpulkan bahwa nada yang digunakan pada frase tersebut kurang dari 1 oktaf.
Jarak dari nada G ke nada E hanya 4 ½ laras (6M) kurang dari satu oktaf.
68

Berdasarkan pendapat Nettl mengenai bentuk melodi, maka pada bagian kedua
tersebut ada bentuk pengulang bunyi melodi yang sama yaitu pada bar pertama dan bar
kedua muncul lagi atau di ulangi lagi pada bar kelima dan bar ke enam. Dapat
disimpulkan bahwa frasa melodi pada bagian ini memiliki pengulangan bunyi melodi
yang sama. Pada bagian ini juga, nada G tersebut berfungsi sebagai ritem seperti gung
pada gendang lima sendalanen. Hal ini terlihat pada melodi awal pada bar pertama
ketika nada G muncul secara bersaman dengan nada D. Nada G berfungsi sebagai gung
ketika muncul secara bersama-sama dengan nada D.
4.4.3 Kawin (Melakukan Perkawinan)
4.4.3.1 Tangga Nada
69

adalah nada G, nada A, nada,C, nada D, nada F, nada G’. Sehingga berdasarkan
enam nada dengan Interval nada 1--1½--1--½--1
4.4.3.2 Jumlah Nada
Dari data transkripsi pada bagian ketiga tersebut nada-nada yang digunakan pada
bagian tersebut adalah :
1. G : 15
2. A : 14
3. C : 14
4. D : 36
5. F : 21
6. G’ : 7
Dapat disimpulkan bahwa nada yang paling sering muncul adalah nada D yaitu
sebanyak 36 kali pengulangan bunyi melodi, nada kedua yang sering muncul adalah
nada G (baik nada G dan G’) sebanyak 22 kali, kemudian terdapat nada F sebanyak 21
kali, dan nada A dan C sebanyak 14 kali. Jumlah keseluruhan nada yang digunakan
70

pada bagian pertama tersebut yaitu 107 nada. Dari jumlah nada-nada yang paling sering
muncul nada D digunakan seabagai nada dasar.
yang digunakan pada bagian ini adalah antara nada G tengah dan G’. Dengan demikian
dapat dikatakan bahwa wilayah nada pada frase pertama sebanyak 1 oktaf.
Jarak nada G ke G’ sama dengan satu oktaf
Berdasarkan pendapat Nettl mengenai bentuk melodi, pada bagian ini juga
terdapat beberapa kali pengulang melodi yang sama yaitu terlihat pada bar pertama
sampai bar ke kedua dan pengulangannya dimulai lagi pada bar ke tiga dan bar
keempat. Pada bagian ini terjadi enam kali pengulang bunyi melodi yang sama, yaitu
terjadi enam kali pengulangan bunyi pada bar pertama dan kedua. Pada bagian ini juga,
nada G dan nada D tersebut berfungsi sebagai ritem seperti gung dan penganak, nada G
sebagai gung dan nada D sebagai penganak. Nada G dan nada D berfungsi sebagai
gung dan penganak ketika muncul secara bersama-sama atau ketika nada D muncul
sendiri.
71

4.4.4 Erban Asar (Membuat Sarang)
4.4.4.1 Tangga Nada
adalah nada G, nada Bes, nada C, nada D, nada E, nada F, nada G’, dan nada Gis’.
Sehingga berdasarkan keterangan di atas maka dapat diambil kesimpulan bahwa pada
bagian ini memiliki delapan nada dengan interval nada yaitu 1 ½ - 1 – 1 – 1 - ½ - 1 - ½.
72

4.4.4.2 Jumlah Nada
Nada-nada yang digunakan adalah G-Bes-C-D-E-F-Gis dengan perincian jumlah nada
dari setiap nada yang muncul yaitu :
1. G : 21
2. Bes: 16
3. C : 19
4. D : 49
5. E : 2
6. F : 16
7. G’ : 34
8. Gis’: 3
Dapat disimpulkan bahwa nada yang paling sering muncul adalah nada G (baik
nada G dan G’) yaitu sebanyak 55 kali, nada yang paling muncul kedua setelah nada G
adalah nada D yaitu sebanyak 49 kali, nada berikutnya adalah nada C yaitu sebanyak 19
kali, kemudian disusul oleh nada F dan Bes yaitu sebanyak 16 kali, selanjutnya adalah
nada Gis yaitu sebanyak 3 kali dan nada terakhir paling sedikit muncul adalah nada E
yaitu sebanyak 2 kali. Jumlah nada yang digunakan dalam bagian ini adalah jumlah
nada dari setiap nada ditambah dengan nada lainnya : 21+16+19+49+2+16+34+3 = 160
nada. Dengan data diatas nada dasar yang digunakan adalah nada D.
73

yang digunakan adalah nada G tengah sampai nada Gis.
Jarak nada antara nada G ke nada Gis’ adalah 6 ½ laras (Decime Minor) lebih dari satu
oktaf.
Berdasarkan pendapat Nettl mengenai bentuk melodi, pada bagian ini juga
terdapat pengulang bunyi melodi yaitu pada bar pertama sampai bar ke enam di ulangi
kembali pada bar ke depalan sampai bar ke dua belas. Kemudian pada bar ke tiga belas
sampai ke dua puluh terjadi pengulangi melodi yang sudah memiliki variasi melodi.
Pada bar tersebut pola permainan melodi pada bar satu sampai ke enam diulangi lagi
dengan memberi sedikit variasi melodi yang terdapat pada bar ke enam belas. Hal
terlihat ketika pola permainan melodi pada bar ke enam belas diberi variasi melodi
dengan menaikan setengah nada pada nada G’.
4.4.4.5 Warna Bunyi
Pada bagian ini terdapat warna bunyi yang dimainkan oleh perkulcapi, bunyi
yang dimainkan perkulcapi tersebut menggambarkan tentang bagaimana nggurisa
membuat sarangnya. Bunyi itu di hasilkan dengan cara mengetok badan kulcapi dan
leher kulcapi, pada bagian tersebut penulis membuat simbol X X sebagai sebuah simbol
74

nggurisa sedang membuat sarangnya tersebut. Simbol X X dibuat karena tidak terdapat
nada apa yang pasti disaat perkulcapi mengetok badan kulcapinya. Di bagian simbol X
X tersebut perkulcapi tidak memainkan senar kulcapinya melainkan mengetok badan
kulcapi. Berikut merupakan gambar perkulcapi mengetok kulcapinya.
Mengetok bagian badan

kulcapi dengan jari
tengah kanan.
Gambar 16 : Posisi jari saat mengetok badan kulcapi dengan jari tengah kanan.
Mengetok bagian
kerahung/leher kulcapi
dengan jari telunjuk kiri
Gambar 17 : Posisi jari saat mengetok leher kulcapi dengan jari tangan kiri.
75

4.4.5 Naruhen ras Medemken (Bertelur dan Memeramkan Telur)
4.4.5.1 Tangga Nada
Dapat dilihat dari bagian diatas, maka nada-nada yang digunakan pada bagian
ini adalah nada G, nada, nada Bes, nada C, nada D, nada E, nada F, nada G’dan nada
Gis’. Sehingga berdasarkan keterangan di atas maka dapat diambil kesimpulan bahwa
pada bagian ini memiliki delapan nada dengan interval nada yaitu 1½--1—1—1--½--1--
76

4.4.5.2 Jumlah Nada
dengan nada-nada yang digunakan tersebut maka perincian jumlah nada dari setiap
nada yang muncul yaitu :
1. G : 29
2. Bes: 10
3. C : 12
4. D : 37
5. E : 2
6. F : 15
7. G” : 20
8. Gis”: 3
Dapat disimpulkan bahwa nada yang paling sering muncul adalah nada G (baik
nada G dan G’) yaitu sebanyak 49 kali, nada yang paling muncul kedua setelah nada G
adalah nada D yaitu sebanyak 37 kali, nada berikutnya adalah nada F yaitu sebanyak 15
kali, kemudian disusul oleh nada C yaitu sebanyak 12 kali, selanjutnya adalah nada Bes
yaitu sebanyak 10 kali, kemudian disusul oleh nada Gis sebanyak 3 kali dan nada
terakhir paling sedikit muncul adalah nada E yaitu sebanyak 2 kali. Jumlah nada yang
digunakan dalam bagian ini adalah jumlah nada dari setiap nada ditambah dengan nada
lainnya: 29+10+12+37+2+15+20+3=128 nada
yang digunakan adalah antara nada G tengah sampai nada Gis”.
77

Jarak antara nada G ke Gis’ adalah 6 ½ laras (Decime Minor).
Pada bagian ini juga terdapat bentuk pengulang melodi yang sama dan ada juga
bentuk pengulangan melodi yang mengalami perubahan. Bentuk pengulangan melodi
yang sama terdapat pada bar pertama sampai pada bar ke enam yang kemudian diulang
kembali dari bar ke tujuh sampai dengan bar ke dua belas. Dan mulai dari bar ke tiga
belas terjadi pengulangan bentuk melodi yang mengalami perubahan dengan perubahan
yang bisa dilihat pada bar ke enam belas. Dan pada bar ke dua puluh delapan dan dua
puluh sembilan terdapat warna bunyi.
4.4.5.5 Warna Bunyi
Pada bagian ini terdapat juga warna bunyi yang dimainkan oleh perkulcapi,
bunyi yang dimainkan perkulcapi tersebut menggambarkan tentang bagaimana
nggurisa naruhen/bertelur. Bunyi itu dihasilkan dengan cara menekan senar kulcapi
pada bagian bagian yang tidak memiliki fret kulcapi, senar kulcapi seperti sedang di
elus dan menimbulkan efek bunyi yang berbeda. Bagian tersebut terdapat pada bar dua
puluh depan (28) sebagai sebuah simbol nggurisa sedang bertelur. Pada bagian
tersebut tidak terdapat nada apa yang pasti disaat perkulcapi mengusap senar
kulcapinya
78

Menekan senar kulcapi
dengan kedua jari,
Gambar 18: Menekan senar kulcapi pada bagian yang tidak memiliki fret yang
menandakan nggurisa sedang bertelur (naruhen)
4.4.6 Mpegalang Anak (Membesarkan Anak)
4.4.6.1 Tangga Nada
79

Dapat dilihat dari bagian diatas, maka nada-nada yang digunakan pada bagian ini
adalah nada G, nada Bes, nada C, nada D, nada F, dan nada G’. Sehingga berdasarkan
delapan nada dengan interval nada yaitu 1½--1—1--1½--1
4.4.6.2 Jumlah Nada
nada yang muncul yaitu :
1. G : 8
2. Bes : 8
3. C : 8
4. D : 12
5. F : 1
6. G” : 1
Dari data hasil penghitungan jumlah nada diatas, nada D lebih dominan muncul
dibandingkan dengan nada lainnya yaitu muncul sebanyak 12 kali, kemudian disusul
oleh nada G (baik nada G dan G’) yaitu 9 kali, setelah itu disusul oleh nada Bes dan C
yaitu sebanyak 8 kali dan nada terakhir yang paling sedikit muncul adalah nada F yaitu
satu kali.
rendah dengan nada yang frekuensinya paling tinggi dalam satu lagu. Wilayah nadanya
adalah antar nada G sampai ke G’ yaitu sama dengan satu oktaf.
80

Jarak nada antara nada G ke G’ sama dengan satu oktaf.
4.4.6.4 Warna bunyi
Dan pada bagian ini terdapat juga suatu warna bunyi yang menggambarkan
bagaimana nggurisa memperbesar anaknya, warna bunyi itu dibuat dengan cara
menekan senar kulcapi pada bagian yang tidak memiliki fret, pada bagian ini hampir
sama dengan yang dimainkan pada bagian sebelumnya pada bagian kelima yang
menceritakan nggurisa memperbesar anaknya. Bagian ini terdapat pada bar ke tujuh
dan ke delapan.
4.4.7 Pekabangken (Terbang Meninggalkan Sarang)
81

82

4.4.7.1 Tangga Nada
Dapat dilihat dari bagian diatas, maka nada-nada yang digunakan pada bagian
ini adalah nada G, nada Bes, nada C, nada D, nada E, nada F, nada G’ dan nada Gis.
Sehingga berdasarkan keterangan di atas maka dapat diambil kesimpulan bahwa pada
bagian ini memiliki delapan nada dengan interval nada yaitu 1½--1—1—1--½--1—½
4.4.7.2 Jumlah Nada
nada yang muncul yaitu
1. G : 97
2. Bes: 37
3. C : 81
4. D : 82
5. E : 58
6. F : 45
7. G” : 29
8. Gis: 5
83

adalah nada G (baik nada G dan G’) yaitu sebanyak 126 kali, kemudian disusul oleh
nada D sebanyak 82 kali, kemudian disusul oleh nada C yaitu sebanyak 81 kali,
kemudian nada E sebanyak 58 kali, setelah itu disusul oleh nada F sebanyak 45 kali,
kemudian nada Bes sebanyak 37 kali, selanjutnya disusul lagi oleh nada Gis sebanyak 5
kali.
yang digunakan pada bagian tersebut adalah antara nada G sampai nada Gis”, dengan
demikian nada yang digunakan pada bagian ini lebih dari satu oktaf.
Jarak antara nada G ke Gis’ adalah 6 ½ laras (Decime Minor).
4.4.7.4 Warna bunyi
Pada bagian ini juga terdapat warna bunyi yang berbeda, pada bagian warna
bunyi menggambarkan tentang bagaimana nggurisa tersebut terbang meninggalkan
sarangnya. Pada bagian terbang tersebut perkulcapi membuat yang menyerupai suara
nggurisa sedang terbang, bagian itu terdapat pada bar ke tujuh dan ke delapan dan
diulangi pada bar ke lima belas dan pada enam belas.
84

Menekan senar kulcapi
pada bagian yang tidak
memiliki fret dan mengusap
senar kulcapi seperti teknik
glisando pada biola
Gambar 19 : Posisi jari saat menekan senar kulcapi
Bagian diatas merupakan bagian disaat perkulcapi mengusap senar kulcapinya
pada bagian yang tidak memiliki fret, teknik mengusap senar kulcapi tersebut hampir
sama dengan teknik glissando pada permainan biola. Bagian tersebut terdapat pada bar
tujuh sampai sembilan dan pada bar ke enam belas sampai bar ke delapan belas.
Pada bagian ini juga terdapat pengulangan melodi yang sama yaitu terlihat pada
bar 1(satu) sampai bar 9(sembilan) yang diulang kembali pada bar 10(sepuluh) sampai
bar 18(delapan belas). Dan pada bar ke 19(sembilan belas) sampai bar ke 25(dua puluh
lima) terjadi juga pengulangan melodi yang sama yaitu diulang dari bar 1(satu) sampai
bar 6(enam).
85

4.5 Analisis Tangga Nada
Dari ke tujuh bagian di dalam turi-turin ini, maka tangga nada atau scale yang
dimaksud dalam skripsi ini adalah nada-nada yang dipakai pada bagian pertama sampai
bagian ke tujuh yang berkaitan dengan melodi serta nada tonika. Tangga nada yang
digunakan pada bagian pertama hingga bagian ke tujuh ini memiliki nada-nada
anggota, yang membangun melodi secara keseluruhan. Dalam mendeskripsikan tangga
nada tersebut, penulis akan mengurutkan nada-nada yang terdapat dalam melodi turi-
turin tersebut dari bagian satu hingga bagian ke tujuh.
Bagian 1 Jumpa ras Singenan (bertemu dan saling mencintai)
Dapat dilihat dari gambar di atas, maka nada-nada yang dipakai pada bagian ini adalah
nada G, nada A, nada C, nada D, nada F dan nada G’
Bagian 2 Meriah-riah (bersuka ria)
nada G, nada C, nada D dan nada E.
86

Bagian 3 Kawin (melakukan perkawinan)
nada G, nada A, nada,C, nada D, nada F, nada G’.
Bagian 4 Erban asar (membuat sarang)
nada G, nada Bes, nada C, nada D, nada E, nada F, nada G’, dan nada Gis’.
Bagian 5 Naruhen ras medemken (bertelur dan memeramkan telur)
adalah nada G, nada Bes, nada C, nada D, nada E, nada F, nada G’dan nada Gis’.
87

Bagian 6 Pegalang anak (membesarkan anak)
adalah nada G, nada Bes, nada C, nada D, nada F, dan nada G’.
Bagian 7 Pekabangken (terbang meninggalkan sarang)
adalah nada G, nada Bes, nada C, nada D, nada E, nada F, nada G’ dan nada Gis.
Dari ketujuh tangga nada yang digunakan diatas maka dapat disimpulkan bahwa
terdapat empat tangga nada. Hal itu dapat dilihat dari :
(a) Pada bagian 1 Jumpa ras Singenan (bertemu dan saling mencintai)
menggunakan tanggan nada yang sama dengan bagian 3 Kawin (melakukan
perkawinan),
(b) Pada bagian 4 Erban asar (membuat sarang) , bagian 5 Naruhen ras medemken
(bertelur dan memeramkan telur) dan bagian 7 Pekabangken (terbang
meninggalkan sarang) menggunakan tangga nada yang sama juga.
(c) Pada bagian bagian 2 Meriah-riah (bersuka ria) tidak memiliki persamaan
tangga nada dengan bagian yang lain begitu dengan tangga nada yang terdapat
88

pada bagian 6 Pegalang anak (membesarkan anak) tidak memiliki persamaan
dengan bagian yang lainnya.
4.6 Analisis Jumlah Nada
Nada Bagian Bagian Bagian Bagian Bagian Bagian Bagian Jumlah
I II III IV V VI VII Nada
G 10 6 15 21 29 8 97 186
A 4 - 14 - - - - 18
Bb - - - 16 10 8 37 71
C 7 8 14 19 12 8 81 149
D 24 8 36 49 37 12 82 248
E - 2 - 2 2 - 58 64
F 10 - 21 16 15 1 45 114
G’ 4 - 7 34 20 1 29 95
Gis - - - 3 3 - 5 11
Dari bagian diatas dapat disimpulkan bahwa nada yang paling banyak
digunakan adalah nada G baik itu nada G dan G’ yaitu sebanyak 281 kali. Dan nada
yang paling banyak kedua digunakan yaitu nada D sebanyak 248 kali, dan nada yang
paling sedikit digunakan adalah nada Gis’ yaitu sebanyak 11 kali.
89

4.7 Analisis Wilayah Nada
Pada turi-turin perkabang nggurisa ini terdapat tujuh bagian wilayah nada.
Wilayah nada yang digunakan pada masing-masing bagian pada turi-turin perkabang
nggurisa tersebut adalah:
1. Bagian Jumpa ras Singenan
Wilayah nada yang digunakan adalah satu oktaf yaitu dari nada G ke G’.
2. Bagian Meriah-riah
Wilayah nada yang digunkan adalah kurang dari satu oktaf yaitu dari nada G ke nada E
hanya 4 ½ laras (6M)
3. Bagian Kawin
Wilayah nada yang digunakan adalah dari nada G ke G’ sama dengan satu oktaf.
90

4. Bagian Erban Asar
Wilayah nada yang digunakan adalah antara nada G ke nada Gis’ adalah 6 ½ laras
(Decime Minor) lebih dari satu oktaf.
5. Bagian Naruhen dan Medemken
Wilayah yang digunakan adalah antara nada G ke Gis’ adalah 6 ½ laras (Decime
Minor).
6. Bagian Pegalang Anak
Wilayah nada yang digunakan adalah antara nada G ke G’ sama dengan satu oktaf.
91

7. Bagian Pekabangken
Wilayah nada yang digunakan adalah antara nada G ke Gis’ adalah 6 ½ laras (Decime
Minor).
Dari ketujuh wilayah nada diatas dapat disimpulkan bahwa nada terendah yang
digunakan pada turi-turin ini adalah nada G dan nada yang paling tinggi adalah nada
Gis’ dan wilayah yang nada tersebut terdapat pada bagian erban asar, naruhen ras
medemken dan pada bagian pekabangken.
BAB V
92

KESIMPULAN DAN SARAN
5.1 Kesimpulan
Turi-turin perkabang nggurisa merupakan suatu cerita yang mengisahkan
tentang kehidupan burung nggurisa (enggang) yang dijadikaan menjadi suatu
komposisi musik yang dimainkan pada Kulcapi. Menurut informan penulis dalam
permainan kulcapi ada beberapa turi-turin lain yang terdapat pada permainan kulcapi
secara solo, turi-turin ini diangkat menjadi salah satu komposisi musik karena pada
zaman dahulu hiburan dalam masyarakat Karo masih sangat terbatas sehingga alat
musik Kulcapi dijadikan sebagai hiburan dalam masyarakat Karo, dan pada saat
penyajiannya disaat itu juga muncul ide-ide cerita yang dimainkan melalui kulcapi
termasuk ide cerita pada turi-turin perkabang nggurisa tesebut.
Turi-turin perkabang nggurisa terdiri dari tujuh bagian, masing-masing bagian
memiliki cerita dan permainan melodi. Ketujuh bagian itu terdiri dari beberapa tahap,
tahap awal yaitu jumpa ras singenan (perjumpaan dan jatuh cinta), tahap kedua meriah-
riah (bersuka ria), tahap ketiga melakukan perkawinan (kawin), tahap ke empat yaitu
erban asar (membuat sarang), tahap kelima yaitu naruhen (bertelur), tahap ke enam
yaitu mpegalang anak (memperbesar anak), dan tahap ke tujuh yaitu terbang
meninggalkan sarang ( kabang nadingken asar). Pada tahap demi tahap dalam turi-
turin perkabang nggurisa tersebut struktur musik yang disajikan oleh bapak perkulcapi
menunjukkan beberapa karakter melalui melodi yang dimainkan. Jika dilihat dari cara
bermain kulcapi pada turi-turin ini penulis menemukan hal baru dalam teknik atau cara
dalam bermain kulcapinya. Ada beberapa teknik yang digunakan oleh perkulcapi untuk
menghasilkan warna bunyi di dalam turi-turin ini seperti teknik mengetok badan
kulcapi yang terdapat pada bagian erban asar dan teknik mengusap senar kulcapi pada
bagian kabang nadingken asar (terbang meninggalkan sarang). Dari hasil analisa
93

musikal yang diperoleh dari ketujuh bagian tersebut maka terdapat empat tangga nada
yang berbeda, dan di dalam wilayah nadanya, nada yang paling terendah yang
digunakan adalah G dan nada tertinggi adalah Gis’ dan didalam turi-turin ini juga
terdapat beberapa warna bunyi yang dilakukan oleh perkulcapi yang merupakan
karakter dari cerita yang dibawakan. Dan pada bagian teks, penulis melihat bahwa
bahasa yang digunakan merupakan bahasa yang digunakan sehari-hari tanpa adanya
perlambangan.
Setelah melakukan penelitian terhadap struktur musikal pada turi-turin
perkabang nggurisa ini, penulis menyadari bahwa dengan meneliti struktur musikal
kulcapi yang dimainkan secara solo tersebut dapat dijadikan sebagai ilmu dasar dalam
memainkan kulcapi, karena sebagian besar ataupun secara keseluruhan teknik
permainan pada turi-turin ini sudah mencakupi pola permainan kulcapi yang lain.
Adapun penyajian permainan kulcapi oleh informan terkait tulisan ini bukan
menjadi patokan akan “keaslian” kesenian ini. Data yang penulis dapat selama di
lapangan dan di laboratorium merupakan informasi yang akan mendukung pelestarian
kesenian ini. Mengingat disiplin Etnomusikologi adalah disiplin ilmu yang mempelajari
musik dalam konteks kebudayaan, di mana musik dihasilkan oleh manusia itu sendiri
yang berarti bentuk kesenian suatu kebudayaan sifatnya dinamis baik itu ada yang
bertambah maupun ada yang berkurang. Sehingga tulisan ini juga akan menjadi
pedoman untuk melihat kesenian tradisi ini hidup.
5.2 Saran
Penulis menyadari bahwa tulisan ini masih banyak kekurangan. Oleh karena itu,
dengan rendah hati penulis bersedia untuk diberikan saran atau kritik yang membangun
agar tulisan ini lebih baik lagi. Penulis juga memberikan saran kepada masyarakat Karo
hendaknya memberikan perhatian terhadap kebudayaan-kebudayaan yang terdapat
94

dalam masyarakat Karo sendiri. Misalnya dalam bidang musik Karo terkhusus pada alat
musik Kulcapi yang dimana hingga pada saat ini masih menyimpan banyak komposisi-
komposisi lainnya yang belum tentu setiap orang bahkan setiap pemain kulcapi dapat
mengetahui komposisi-komposisi tersebut. Untuk itu masyarakat Karo sebaiknya
mempertahankan dan mengembangkan lagi bagaimana kebudayaan itu tetap
ditradisikan dalam masyarakat. Perkembangan zaman maupun teknologi kini membuat
masyarakat sekarang terkhusus untuk anak muda mengabaikan sistem-sitem tradisi
yang berlaku dalam masyarakatnya seperti dalam hal kesenian tradisi juga.
Pelestarian sebuah kebudayaan sebaiknya tidak hanya dilakukan secara
regenerasi saja seperti yang terjadi di lingkungan tradisi selama ini. Sehingga suatu
bentuk kebudayaan tidak berada dalam satu generasi saja, seperti pengetahuan musik
dengan kesenian tradisi yang hanya diturunkan kepada anak-anaknya saja yang benar-
benar keturunannya. Terjadinya suatu bentuk pengenalan kesenian terhadap masyarakat
akan membantu pelestarian kesenian tersebut, sesuai dengan usaha yang dilakukan oleh
informan penulis yang berprofesi sebagai seniman Karo yang sama dengan usaha
penulis dalam tulisan ilmiah ini yang mencoba membantu mempertahankan kesenian
ini. Diharapkan untuk generasi selanjutnya dan bahkan peneliti-peneliti berikutnya
dapat mencari dan menuliskan kembali komposisi-komposisi kulcapi yang lainnya agar
masyarakat lebih mengenal bagaimana sebenarnya awal permainan kulcapi itu
dihadirkan di dalam kehidupan masyarakat Karo sendiri. Dengan adanya kesadaran
masyarakat untuk pengembangan dan pelestarian tradisi akan menunjukkan identitas
masyarakat itu sendiri dengan peranannya dalam segala aktivitas budayanya.
DAFTAR PUSTAKA
95

Bahasa Indonesia, William P. Malm, 1993, Kebudayaan Musik Pasifik
Budaya. Jakarta: Ihromi, T,O. 1981. Pokok-pokok Antropologi Gramedia.
Bungin, Burhan. 2007. Penelitian Kualitatif. Jakarta: Kencana Prenada Media Grup
Darwan, 2004. Adat Karo. Medan: Bina Media Perintis.
Hutagaol, Hari. 2015. Analisis Tekstual dan Musikal Nyanyian Ayun-ayun Tajak
Pada Upacara Turun Karai Dalam Budaya Suku Pesisir Di Sibolga. Skripsi S-
1: Departemen Etnomusikologi FIB USU, Medan.
Kamus Besar Bahasa Indonesia (kbbi.web.id)
Moleong, Lexy P., 1977. Music Cultures of the Pacific, Near East, and Asia.
Nakagawa, Shin, J. 2000, Metode Penelitian Kualitatif. Bandung: PT. Remaja
Malm,William 2000. Musik dan Kosmos, Sebuah Pengantar Etnomusikologi.Jakarta:
Yayasan Obor Indonesia.
Prinst, Darwin.2002. Kamus Karo Indonesia. Medan : Bina Media Perintis
Purba, Maruli, 2013, Teknik Permainan Dan Strukur Musik Husapi Simalungun Pada
Lagu Parenjak-enjak Ni Huda Sitajur Yang Disajikan Oleh Arisden Purba Di
Huta Manik Saribu Sait Buttu, Kecamatan Pamatang Sidamanik, Kabupaten
Simalungun. Skripsi S-1: Departemen Etnomusikologi USU, Medan.
Rosdakarya. Prier, 1989. Ilmu Bentuk Musik. Yogyakarta: Pusat Musik Gerejawi Prints
Sebayang, Vanesia, A. 2011, Dalan Gendang: Analisis Pola Ritem Dalam Gendang
Lima Sendalanen Oleh Tiga Musisi Karo. Skripsi S-1: Departemen
Etnomusikologi FIB USU, Medan.
Setyaji, Bakti.2010. Analisis Bentuk dan Struktur Musik Estampes pada Komposisi
Pagodes Karya Claude Debusy. Skripsi S1: Jurusan Pendidikan Seni Musik
FBS UNY, Yogyakarta.
Sachs, Curt dan Eric M. Von Hornbostel, 1914. “Systematik der Musikinstrumente.”
Zeitschrift für Ethnologie. Berlin: Jahr. Juga terjemahannya dalam bahasa
Inggeris, Curt Sachs dan Eric M. Von Hornbostel, 1992. “Classification of
Musical Instruments.” Terjemahan Anthony Baines dan Klaus P. Wachsmann.
Ethnomusicology: An Inroduction. Helen Myers (ed.). New York: The
Macmillan Press.
Tarigan, Sarjani.2008. Dinamika Orang Karo, Budaya, dan Modrenisme. Medan.

Abdi Karya
Takari, Muhammad dkk. 1992. Teknik dalam Penulisan Etnomusikologi. Medan;

Etnomuskologi USU
DATA INFORMAN
96

1. Nama : Bangun Tarigan
Umur : 54 Tahun
Alamat : Desa Sarimunte Kecamatan Munte
Pekerjaan : Pemain Kulcapi dan Pengrajin Alat Musik Karo seperti Kulcapi,
Surdam, dan Balobat.
2. Nama : M.Yahmin Sinulingga
Umur : 65 Tahun
Alamat : Desa Lingga
Pekerjaan : Pengrajin Seni di Desa Lingga
3. Nama : Jhon Hadir Purba
Umur : 47 Tahun
Alamat : Gang Garuda Desa Ketaren Kabanjahe
Pekerjaan : Pemain Musik Tradisional Karo
4. Nama : Muhammad Pauji Ginting
Usia : 38 Tahun
Pekerjaan : Koordinator Gallery Mejuah-juah sekaligus pengerajin alat
musik Karo seperti Kulcapi, Surdam, Keteng-keteng, belobat
dan kerajinan Karo.
Alamat : Desa Hulu Jl. Dewantara, Pancur Batu.
5. Nama : Yanto Tarigan
Usia : 29 Tahun
Pekerjaan : Pemain Musik Karo
Alamat : Jl. Bunga Herba II, Medan
6. Nama : Sorensen Tarigan
Usia : 55 Tahun
Pekerjaan : Pemain Kulcapi
Alamat : Jl. Bunga Herba II, Medan
Lampiran 1
97

Transkripsi Turi-Turin Perkabang Nggurisa
Turi-turin Perkabang Nggurisa

Jumpa me nggurisa sabugan ras beruna i tengah kerangen,
jumpa paksana duana gawah-gawah i bas tengah kerangen.
Perban usur na jumpa piah na enggo duana ia singenan.
Ibas ia jumpa ras dung na ia duana singenan e, lit je janji na dua na.
Bage nina nggurisa sabugan : “Man bangku kam, aku pagi raja jenda,
aku ngenca raja jenda, tapi lit saratna adi lit pagi anakta sabugan
bangku ia gelah ku bunuh.
Uwe turang, aku pe labo ateku ngena teku dilaki si deban
kam ngenca ateku ngenna turang nina ka nggurisa beruna enda.
Bagenda sora na ibas kulcapi sanga na ia jumpa ras dung na ia singenan.
Enca nggurisa sabugan ras beruna jumpa

ras dung na ia duana singenan,
bagendam ia dua na paksana meriah-riah,
kabang-kabang ia duana i tengah kerangen
si nandaken ia duana ermeriah ukur
perban go ersada arihna duana.
Bagendam sorana ibas kulcapi paksa na ia ermeriah-riah.
Kenca nggurisa sabugan ras nggurisa beruna ermeriah-riah,

kawin me ia duana. Bagendam sorana ibas kulcapi.
98

Kenca nggurisa sabugan ras nggurisa beruna kawin,
emaka erban asar me ia duana ibas sada batang kayu
si meganjang i tengah kerangen,
guna ingan nggurisa beruna medemken naruhna,
i lubangi na me batang kayu ndai,
nce medemken nge nggurisa beruna ibas asarna
i tutupi na me asar na ndai.
Asar nggurisa enda beruna ngenca tading ibas asarna,
emaka iban me sada lubang,
emaka i tutupi me asarna ndai salu getah batang kayu,
nce iban nggurisa beruna me lubang kitik siat kenca takalna
guna ingan mereken nakan.
Bagendam sorana ibas kulcapi paksana ia erban asar.
99

Paksana nggurisa beruna medemken i asarna,
nggurisa sabugan me usur mbuatsa nakan
ntah pe naruhi nakan man nggurisa beruna ku asarna.
Bas paksana medemken i asarna,
reh me usur nggurisa sabugan ku asarna nungkun anakna ndai.
Nina nggurisa sabugan, “gua go galang anakta ndai? maka ku bunuh!.
Reh me nina nggurisa beruna,”buat nakanta,
ngata pagi aku adi lit anakta si dilaki,
lit pagi warina maka i bunuhndu,
aku pe labo ngena ateku si di laki kam ngenca ateku turang,”
“Uwe nina ka si sabugan”.
Bagendam me sora nggurisa beruna sanga na naruhen bas kulcapi.
100

Tiap nggurisa sabugan mere nakan ku asarna,
lalap i sungkun na anakna ndai.
Me lit nge anakta sabugan ndai? Gelah ku bunuh!
nina nggurisa sabugan.
Lit, emaka taruhindu lah nakan kami gelah pedas galang anakta enda,
maka ibunuh ndu, nina nggurisa beruna.
Ibas ia mpegalang anak na ndai,
lalap nge nggurisa beruna mbuniken anakna enda bas asarna,
perban keleng na ate nggurisa beruna man anakna
tiap reh nggurisa sabugan ku asar,
ban nggurisa beruna me usur sora-sora
gelah la begi nggurisa nggurisa sabugan sora anakna bas asarna e.
Emaka go seh piga-piga bulan enggo galang me anakna ndai.
Bagendam sorana bas kulcapi paksana ia mpegalang anakna.
101

Nca go galang anak na ndai,
perban kelengna ate nggurisa beruna nandangi anakna ndai.
Baba na me atena kabang ndauh anak na e nadingken asarna
gelah ula sempat i bunuh nggurisa sabugan.
Sope ia ndarat nadingken asarna
suruh nggurisa beruna me nggurisa sabugan
gelah muat nakan si ntabehna man ia ras anakna,
“ndarat ndai nge kami sekalenda turang,
e maka buat ndu nakan kami si ntabehna bas batang kayu siah,
nina nggurisa beruna”.
Emaka lawes me nggurisa sabugan muat nakan ndai
ku batang kayu si kataken nggurisa beruna ndai,
ingan na bas batang kayu si ndauh arah asarna nari.
Paksa nggurisa sabugan muat nakanna ndai,
ndarat me nggurisa beruna ras anakna ndai nadingken asar,
emaka kabang me ia duana ndauh nadingken asarna.
Bagendam sorana bas kulcapi paksa na ia kabang.
Paksa na nandena ras anak na ndai kabang,

latih akap anakna janah ngerana me anak na enda man nandena,
“ngadi kita nande.”
“timai nakku tiknari nakku bas batang siah kita ngadi,
nina nandena“
“ngadi kita nande, nina anak na ka”
“timai nakku tiknari nakku bas batang kayu si ah ka nandena.”
Emaka la gejap na go ndauh kel ia duana kabang
go antara deleng ku deleng perkabang na.
Emaka bagenda nge sorana bas kulcapi.
102

103

Universitas Sumatera Utara

Diunggah oleh

Hak Cipta:

Format Tersedia

Universitas Sumatera Utara

Diunggah oleh

Informasi Dokumen

Deskripsi Asli:

Judul Asli

Hak Cipta

Format Tersedia

Bagikan dokumen Ini

Bagikan atau Tanam Dokumen

Opsi Berbagi

Apakah menurut Anda dokumen ini bermanfaat?

Apakah konten ini tidak pantas?

Hak Cipta:

Format Tersedia

Universitas Sumatera Utara

Diunggah oleh

Hak Cipta:

Format Tersedia

ANALISIS MUSIKAL DAN TEKSTUAL TERHADAP PERKULCAPI

DALAM TURI-TURIN PERKABANG NGGURISA PADA MASYARAKAT

ARDI BRENA GURUSINGA

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

FAKULTAS ILMU BUDAYA

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

DALAM TURI-TURIN PERKABANG NGGURISA PADA MASYARAKAT

ARDI BRENA GURUSINGA

Drs. KumaloTarigan. M,A Drs. PerikutenTarigan. M,Si

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

FAKULTAS ILMU BUDAYA

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

Penelitian ini berjudul Analisis Musikal Dan Tekstual Terhadap Perkulcapi

Kata kunci : Kulcapi, Turi-turin Perkabang Nggurisa, Permainan kulcapi, Nggurisa,

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

Perkabang Nggurisa Pada Masyarakat Karo.

Analisis Musikal dan Tekstual Terhadap Perkulcapi Dalam Turi-Turin Perkabang

Nggurisa Pada Masyarakat Karo

Etnomusikologi Bapak Drs. Muhammad Takari, M.Hum., Ph.D. yang memberikan

Heristina Dewi, M.Pd., selaku Sekretaris Departemen Etnomusikologi yang sangat

mahasiswanya agar terus bersemangat dalam menyelesaikan studi di Etnomusikologi.

bersedia dan sangat membantu penulis dalam membimbing, mengarahkan, serta

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

Penulis juga mengucapkan terima kasih kepada Rektor Universitas Sumatera

lingkungan Departemen Etnomusikologi, Fakultas Ilmu Budaya, Bapak Drs. Setia

dapat membuat penulis semakin ingin mengenal dunia Fotografi.

Penulis juga mengucapkan banyak terima kasih kepada teman

telah bersedia membantu penulis dalam mendapatkan dokumentasi untuk pengumpulan

mengerjakan skripsi ini.

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

sebesar-besarnya karena telah membesarkan, mendidik, membimbing, dan yang telah

memberikan dorongan, kesabaran serta iringan doa sehingga penulis dapat

menyelesaikan studi pada Jurusan Etnomusikologi, Fakultas Ilmu Budaya, Universitas

Gurusinga atas semangat doa yang telah diberikan.

Akhir kata, penulis mengharapkan semoga skripsi ini dapat memberikan

budaya masyarakat Karo dan dalam bidang ilmu Etnomusikologi.

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

1.1 Latar Belakang

dimainkan secara ansambel musik. Secara ansambel, kulcapi tergabung ke dalam

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

secara solo instrumen, melodi-melodi yang dimainkan melalui kulcapi dimaksudkan

lantunan melodi yang akan dimainkan perkulcapi.

artinya ‘terbang’, dan nggurisa merupakan seekor burung sejenis enggang.

Turi-turin perkabang nggurisa adalah komposisi permainan kulcapi secara solo

instrumen yang biasanya digunakan sebagai hiburan pribadi, maupun dihadapan

perkatimbung beru tarigan, tangis-tangis seberaya, tangis-tangis guru, dan beberapa

cerita lainnya. Masing-masing cerita tersebut dimainkan melalui melodi kulcapi.

sekelompok orang sebagai hiburan, kadang-kadang timbul pertanyaan dari pendengar

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

mainkan sambil mengulangi melodi tersebut, sehingga pendengar akan semakin

mengerti dengan melodi-melodi yang dimainkan perkulcapi.

bagian komposisi di dalam permainan kulcapi karena dahulu hiburan didalam

ketika masyarakat meminta perkulcapi memainkan kulcapinya. Disaat perkulcapi

kedalam permainan kulcapi.