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« Diptyque de Vienne » : différence entre les versions

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Le '''''Diptyque de Vienne''''' ou '''''La Chute et la Rédemption de l'Homme''''' est un [[diptyque]] religieux de l'artiste [[primitif flamand]] [[Hugo van der Goes]] représentant la [[Chute (Bible)|Chute de l'Homme]] sur le panneau de gauche et la [[Déploration du Christ]] sur le panneau de droite. Peint dans la seconde moitié du XVe siècle, le diptyque est conservé au [[Musée d'Histoire de l'art de Vienne]].
Le '''''Diptyque de Vienne''''' ou '''''La Chute et la Rédemption de l'Homme''''' est un [[diptyque]] [[Peinture religieuse|religieux]] de l'artiste [[primitif flamand]] [[Hugo van der Goes]] représentant la ''[[Chute (Bible)|Chute de l'Homme]]'' sur le panneau de gauche et la ''[[Déploration du Christ]]'' sur le panneau de droite. Peint dans la seconde moitié du {{s|XV}}, le diptyque est conservé au [[Musée d'Histoire de l'art de Vienne]].


Le [[Nahash|serpent]] tentateur y est dépeint comme une créature bipède ressemblant à une [[salamandre]] : en effet, d'après le mythe, le serpent pouvait marcher avant que la malédiction de Dieu ne l'oblige à ramper et à manger de la poussière<ref name=":0">{{Article |langue=en |prénom1=Robert A. |nom1=Koch |titre=The Salamander in Van der Goes' Garden of Eden |périodique=[[Journal of the Warburg and Courtauld Institutes]] |volume=28 |date=1965 |doi=10.2307/750680 |lire en ligne=https://www.jstor.org/stable/750680?origin=crossref |consulté le= |pages=323-326 }}</ref>. Le motif de serpent à tête humaine apparaît dans l'art à la fin du XIIIe siècle et est abandonné à la [[Renaissance]]<ref name=":0" />.
Le [[Nahash|serpent]] tentateur y est dépeint comme une créature bipède ressemblant à une [[salamandre]] : en effet, d'après le mythe, le serpent pouvait marcher avant que la malédiction de Dieu ne l'oblige à ramper et à manger de la poussière<ref name=":0">{{Article |langue=en |prénom1=Robert A. |nom1=Koch |titre=The Salamander in Van der Goes' Garden of Eden |périodique=[[Journal of the Warburg and Courtauld Institutes]] |volume=28 |date=1965 |doi=10.2307/750680 |lire en ligne=https://www.jstor.org/stable/750680?origin=crossref |consulté le= |pages=323-326 }}</ref>. Le motif de serpent à tête humaine apparaît dans l'art à la fin du {{s-|XIII}} et est abandonné à la [[Renaissance]]<ref name=":0" />.


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Le revers du panneau de gauche porte une représentation de [[Geneviève de Paris|sainte Geneviève]]. Le revers du panneau droit porte des traces d'un [[Blason (héraldique)|blason]], composé d'un bouclier avec une [[Aigle (héraldique)|aigle]] noir et deux [[Support (héraldique)|supports]], dont seuls les pieds ont survécu<ref name=":1">{{Chapitre|langue=en|auteur1=Mark Trowbridge|titre chapitre=Sin and Redemption in Late-Medieval Art and Theater: The Magdalen as Role Model in Hugo van der Goes’s Vienna Diptych|numéro chapitre=12|auteurs ouvrage=Sarah Blick, Laura Gelfand|titre ouvrage=Push Me, Pull You: Imaginative, Emotional, Physical, and Spatial Interaction in Late Medieval and Renaissance Art|volume=1|éditeur=Brill|année=2011|isbn=978-90-04-20573-4|doi=10.1163/9789004215139_013|lire en ligne=https://brill.com/view/book/edcoll/9789004215139/B9789004215139_013.xml|passage=415-445}}</ref>. Le blason a été peint au {{s-|XVII}} et pourrait indiquer que les [[Habsbourg]] possédèrent le diptyque<ref name=":1" />.

Selon [[Wolfgang Kermer]], le diptyque d'Hugo van der Goes est unique dans la peinture médiévale par son sujet (antithèse: ''Chute de l'Homme'' / ''Rédemption'')<ref>Wolfgang Kermer: ''Studien zum Diptychon in der sakralen Malerei: von den Anfängen bis zur Mitte des sechzehnten Jahrhunderts; mit einem Katalog.'' Düsseldor: Dr. Stehle, 1967 [Phil. Diss., Eberhard Karls Universität, Tübingen, 1966], 2 volumes, 1:151–154 (interprétation iconographique), 2:136–137 (avec références bibliographiques), ill. 175, 176</ref>.


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==  Liens externes ==
== Voir aussi ==
* [[Liste des œuvres de Hugo van der Goes]]


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Dernière version du 1 avril 2023 à 21:24

Diptyque de Vienne
Artiste
Date
Type
Technique
Dimensions (H × L)
32,2 × 21,9 cmVoir et modifier les données sur Wikidata
Mouvement
No d’inventaire
GG 5822a, GG 945Voir et modifier les données sur Wikidata
Localisation

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Le Diptyque de Vienne ou La Chute et la Rédemption de l'Homme est un diptyque religieux de l'artiste primitif flamand Hugo van der Goes représentant la Chute de l'Homme sur le panneau de gauche et la Déploration du Christ sur le panneau de droite. Peint dans la seconde moitié du XVe siècle, le diptyque est conservé au Musée d'Histoire de l'art de Vienne.

Le serpent tentateur y est dépeint comme une créature bipède ressemblant à une salamandre : en effet, d'après le mythe, le serpent pouvait marcher avant que la malédiction de Dieu ne l'oblige à ramper et à manger de la poussière[1]. Le motif de serpent à tête humaine apparaît dans l'art à la fin du XIIIe siècle et est abandonné à la Renaissance[1].

Le revers du panneau de gauche porte une représentation de sainte Geneviève. Le revers du panneau droit porte des traces d'un blason, composé d'un bouclier avec une aigle noir et deux supports, dont seuls les pieds ont survécu[2]. Le blason a été peint au XVIIe siècle et pourrait indiquer que les Habsbourg possédèrent le diptyque[2].

Selon Wolfgang Kermer, le diptyque d'Hugo van der Goes est unique dans la peinture médiévale par son sujet (antithèse: Chute de l'Homme / Rédemption)[3].

Références

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  1. ↑ a et b (en) Robert A. Koch, « The Salamander in Van der Goes' Garden of Eden », Journal of the Warburg and Courtauld Institutes, vol. 28,‎ , p. 323-326 (DOI 10.2307/750680, lire en ligne)
  2. ↑ a et b (en) Mark Trowbridge, chap. 12 « Sin and Redemption in Late-Medieval Art and Theater: The Magdalen as Role Model in Hugo van der Goes’s Vienna Diptych », dans Sarah Blick, Laura Gelfand, Push Me, Pull You: Imaginative, Emotional, Physical, and Spatial Interaction in Late Medieval and Renaissance Art, vol. 1, Brill, (ISBN 978-90-04-20573-4, DOI 10.1163/9789004215139_013, lire en ligne), p. 415-445
  3. ↑ Wolfgang Kermer: Studien zum Diptychon in der sakralen Malerei: von den Anfängen bis zur Mitte des sechzehnten Jahrhunderts; mit einem Katalog. Düsseldor: Dr. Stehle, 1967 [Phil. Diss., Eberhard Karls Universität, Tübingen, 1966], 2 volumes, 1:151–154 (interprétation iconographique), 2:136–137 (avec références bibliographiques), ill. 175, 176

Voir aussi

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Liens externes

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