PEINTURE À L’HUILE
— MODE D’EMPLOI —
AVANT-PROPOS
B
onjour, et merci d’avoir téléchargé ce document. Si vous êtes en train de lire ces lignes, en
ce moment-même, c’est probablement parce que vous avez visionné une ou plusieurs des
vidéos de ma chaîne YouTube consacrées à l’apprentissage de la peinture à l’huile, et que
vous avez fait le choix de vous lancer dans cette belle aventure ! Merci de me faire con ance.
Ce document s’articule principalement autour des quatre vidéos mises en ligne sur ma chaîne
YouTube Valentin Wilbaux, dans la playlist Formation Gratuite : Peinture à l’huile. Si d’aventure
vous aviez manqué de visionner l’une ou l’autre de ces vidéos, je ne peux que vous inviter à y
jeter un œil attentif. Aussi, la plupart des sujets abordés dans ce document font l’objet de vidéos
consacrées qui se trouvent sur ma chaîne. N’hésitez pas à les consulter !
Ce document reviendra de manière synthétique sur les aspects les plus indispensables à avoir à
l’esprit avant de se lancer dans la réalisation d’un travail à la peinture à l’huile.
© 2023 Valentin Wilbaux
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MISE EN PLACE & MATÉRIEL
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vant de se lancer, il est nécessaire de préparer son espace de travail. Voici une liste
reprenant tout ce dont vous aurez besoin. Chaque élément, facile à cocher, sera suivi d’une
explication simple et précise revenant sur son rôle et la façon dont je vous conseille d’en
faire usage. Je vous donnerai quelques alternatives possibles si l’un ou l’autre élément venait à
manquer.
✦ Peinture à l’huile
Procurez-vous quelques tubes de peinture à l’huile, c’est toujours plus simple que de devoir la
préparer soi-même, croyez-moi. Je vous parle plus en détail des couleurs que je vous conseille
dans le chapitre CHOISIR SES COULEURS. Je vous donne quelques idées de marques
intéressantes dans le chapitre SE PROCURER LE MATÉRIEL. Cette peinture à l’huile sera
disposée en petites portions sur votre palette. N’en sortez pas trop d’un coup ! Il vaut mieux en
ajouter progressivement pour éviter le gaspillage.
✦ Support
Vous avez le choix : papier de qualité bien épais, toile, bois… Quel qu’il soit, prenez soin de bien
préparer votre support. Je vous explique comment le faire à l’aide de Gesso dans le chapitre
ÉLÉMENTS TECHNIQUES, à la section Préparer son support au Gesso. Sur chevalet, sur table,
ou table inclinée, c’est à votre guise selon vos préférences personnelles. Assurez-vous seulement
de disposer de su samment d’espace.
✦ Diluant
Procurez-vous de l’essence de térébenthine. Elle sert principalement à diluer la peinture (voir la
section Rôle du médium à peindre dans le chapitre ÉLÉMENTS TECHNIQUES) et à nettoyer les
pinceaux entre chaque changement de couleur (et en n de séance). En guise de contenant, un
bocal en verre est idéal, encore plus s’il dispose d’un couvercle (car l’essence de térébenthine est
très volatile). N’en versez pas trop, un fond su t amplement. En n, l’essence de térébenthine est
un solvant qu’il ne convient pas de jeter dans l’évier en n de séance. Il est conseillé de verser les
restes usagers d’essence de térébenthine dans un bidon ou un jerrican, a n de pouvoir ensuite
les amener dans une déchèterie où ils seront pris en charge correctement.
© 2023 Valentin Wilbaux
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✦ Pinceaux
Procurez-vous di érents types de pinceaux, de di érentes tailles. Par exemple un pinceau rond
de taille moyenne, des brosses plates de di érentes tailles, un pinceau rond pointu de petite taille
(pour les plus petits détails), un pinceau langue de chat, une brosse type Spalter et pourquoi pas
une brosse éventail. Il existe également des kits. Je vous propose l’une ou l’autre idée dans le
chapitre SE PROCURER LE MATÉRIEL. Les pinceaux à poils synthétiques et les soies de porc
représentent l’option la plus économique. Les pinceaux en poils de martre, beaucoup plus chers,
sont excellents pour le travail n, dans le détail. Les soies de porc sont plus rigides, laissent
davantage apparaître les coups de pinceau et possèdent un caractère plus nerveux. J’évite
volontairement d’être trop précis quant à mes indications en matière de pinceaux. Il s’agit d’un
choix personnel qui dépendra de votre pratique et de vos a nités. C’est pourquoi je vous
propose de démarrer avec des « basiques » a n de trouver, petit à petit, ce qui vous convient le
mieux.
✦ Médium à peindre
Un médium à peindre « standard » fera très bien l’a aire. Je vous en donne un exemple dans le
chapitre SE PROCURER LE MATÉRIEL. Il existe également des médiums siccatifs, qui réduisent
donc le temps de siccativation de votre peinture. Aussi, il est possible de composer soi-même un
médium à peindre basique : il s’agira du mélange entre de l’huile de lin — si possible de l’huile de
lin cuite ou polymérisée, l’huile de lin crue ayant tendance à jaunir — et de l’essence de
térébenthine. Les proportions d’huile de lin et d’essence de térébenthine évoluent de façon à ce
que le mélange soit toujours plus gras, donc riche en huile de lin, à chaque nouvelle couche de
peinture. Je vous parle précisément du rôle et de l’emploi du médium à peindre dans le chapitre
ÉLÉMENTS TECHNIQUES, à la rubrique Rôle du médium à peindre.
✦ Palette
Ici, c’est selon vos préférences personnelles. Palettes en bois, plus traditionnelles, palettes en
plastique, palettes jetables, ou toute surface imperméable facile d’entretien. N’utilisez pas de
papier, de carton, ou de bois non traité en guise de palette, toutes ces surfaces absorbent l’huile.
Une simple assiette en plastique peut faire l’a aire.
© 2023 Valentin Wilbaux
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Remarques complémentaires :
La liste ci-dessus reprend donc les éléments qui me paraissent les plus indispensables pour
amorcer une pratique de la peinture à l’huile dans des conditions optimales. Cela ne doit pas vous
empêcher de faire vos propres choix en matière de matériel. J’ai volontairement éviter d’être trop
exhaustif, le but étant de vous proposer une ligne de conduite simple, claire et lisible. Mais voici
quelques éléments supplémentaires, pas indispensables dans un tout premier temps selon moi,
mais qui méritent d’être cités.
- Le vernis à retoucher : Très utile, à poser en n de travail pour protéger votre tableau en
attendant la pose d’un vernis dé nitif (environ un an après la n de la réalisation du tableau),
mais également intéressant à appliquer entre chaque couche, pour nourrir votre peinture, la
« réactiver » et permettre une meilleure adhérence de la couche suivante.
- Le vernis dé nitif : Comme son nom l’indique, le vernis dé nitif est celui que l’on pose en toute
n de travail sur un tableau totalement « sec » (achevé un an au préalable minimum), a n de le
protéger sur le long terme.
- Les couteaux à peindre et spatules : La peinture à l’huile au couteau est une technique assez
di érente de celle que je vous propose d’aborder dans ce document, mais certains d’entre
vous auront peut-être l’envie de s’y essayer. Le spatule est également utile pour mélanger ses
couleurs sur la palette.
© 2023 Valentin Wilbaux
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CHOISIR SES COULEURS
D
ans ces lignes, je vous présenterai di érentes palettes de base, idéales pour commencer à
peindre à l’huile, quelle que soit la qualité ou la marque de peinture avec laquelle vous
comptez vous lancer. Cela dit, à nouveau, rien ne doit vous empêcher de vous procurer les
couleurs de votre choix. Chacun possède des couleurs de prédilection, et mon but ici est de vous
suggérer un point de départ, un panel de base qu’il vous sera ensuite loisible d’agrandir et
d’enrichir à votre gré, au fur et à mesure.
Je vous montrerai concrètement une sélection de nuances en n de chapitre, histoire de vous
donner une idée précise de ce qui pourrait vous convenir. À nouveau, sentez-vous libre d’aller
vers les teintes qui vous attirent le plus.
- 4 OU 5 TUBES : Il s’agit du minimum de tubes à posséder avant de se lancer. Le
strict nécessaire, composé évidemment des trois couleurs primaires : un rouge, un bleu et un
jaune, et d’un blanc. Techniquement, les couleurs primaires sont le magenta, le cyan et le jaune
primaire, mais il n’est pas strictement obligatoire de se fournir ces teintes, certaines marques
ne les proposant simplement pas. En théorie, l’on pourrait se passer de noir, car le mélange de
nos trois couleurs primaires est un moyen de s’en rapprocher, et d’obtenir une couleur très
foncée. Cela dit, je recommande à tout débutant de se fournir un noir également, il s’agit du
cinquième tube dans cette liste de base.
- 9 TUBES : Si vous désirez élargir votre palette de base, je vous recommande
simplement de doubler le nombre de nuances par couleur primaire. Soit de vous procurer deux
types de rouge di érents, deux types de bleu, deux types de jaune, un blanc de titane (plus
opaque), un blanc de zinc (plus transparent) et un noir d’ivoire. Avec plus de nuances par
couleurs de base, vous multipliez vos possibilités en terme de mélanges.
- 12 TUBES + : Même logique ici que dans le point précédent, sauf que l’on triple le
nombre de nuances par couleur primaire. Il s’agit donc de se procurer trois types de rouge
di érents, trois types de bleu, trois types de jaune, un blanc de titane, un blanc de zinc et un
noir d’ivoire. Personnellement, c’est en suivant cette logique que j’ai débuté la peinture à l’huile.
À partir de là, vous pourrez commencer à vous procurer de nouvelles teintes petit à petit, selon
vos envies. Et dès lors, à vous intéresser aux couleurs « terre » par exemple, comme la terre
d’ombre brûlée.
© 2023 Valentin Wilbaux
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En plus de l’intérêt purement économique que représente l’achat d’un nombre réduit de couleurs
dans un premier temps, je trouve particulièrement intéressant et important pour un débutant de se
retrouver confronté à une palette minimaliste, l’obligeant à apprendre à maîtriser ses mélanges de
couleurs. Un néophyte directement confronté à un trop grand nombre de nuances pourrait se
sentir intimidé face à l’étendue des possibilités qui s'o rent à lui. Dès lors, je trouve idéal de
commencer par l’étape à cinq tubes explicitée ci-dessus, et d’augmenter progressivement le
nombre de couleurs en respectant la logique reprise dans les points suivants.
Ci-dessous, quelques exemples de nuances.
Blanc de Zinc Blanc de Titane*
Jaune Citron* Jaune Cadmium
Jaune de Naples Rouge Cadmium*
Rouge Carmin Rose Quinacridone
Bleu Outremer* Bleu Céruléum
Bleu de Prusse Noir d’Ivoire*
Terre d’Ombre Brûlée
Terre verte
*Exemple d’une palette de base, constituée de cinq couleurs.
Certaines couleurs sont plus opaques que d’autres. Les couleurs semi-opaques à transparentes
permettent notamment de travailler en glacis. Je vous parle plus précisément de cette technique
dans la dernière vidéo de cette formation. Pour connaître l’opacité de votre couleur, un petit
symbole carré est généralement représenté sur votre tube. Plus le carré
est plein, plus votre couleur est opaque, plus il est vide, plus votre
couleur est transparente.
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ÉLÉMENTS TECHNIQUES
C
e chapitre reviendra sur quelques éléments essentiels d’ordre technique. Des principes de
base sur lesquels il est bon de mettre l’accent a n d’assurer le bon déroulement d’un travail
à la peinture à l’huile, et qui devraient vous éviter bon nombre de déconvenues à tant
d’égards. Tout cela devrait vous être utile.
Préparer son support au Gesso
Il existe di érentes façons de préparer un support, mais le but est toujours le même : protéger le
support en le solidi ant, en l’isolant des menaces extérieures (humidité, variations de température)
et en le mettant à l’abri de la peinture elle-même, puisque cette dernière, corrosive, consume un
support lorsqu’il n’est pas protégé.
J’ai décidé de vous expliquer comment préparer un support à l’aide de Gesso (moderne) : un
enduit principalement composé d’acrylique et de latex. Il s’agit sans doute du moyen le plus
simple d’obtenir une protection sans faille, sans avoir à se servir de nos pauvres amis les lapins
(puisque l’utilisation de colle de peau de lapin a longtemps été le moyen le plus répandu pour
préparer un support).
Voici comment procéder :
- Nettoyer le support : Assurez-vous simplement que le support que vous comptez
préparer est bien propre. Chassez la poussière et autres résidus éventuels.
- Poser une première couche : À l’aide d’une brosse souple (type spalter), appliquer une
première couche ne de Gesso le plus uniformément possible. Passez votre brosse
verticalement, puis horizontalement sur l’ensemble de la surface a n d’obtenir une couche bien
égale. Lorsque l’on peint sur bois, il est recommandé d’enduire également l’autre face du
support a n d’équilibrer les tensions et d’éviter les déformations du support liées à la pose de
Gesso.
- Poncer la première couche : Une fois totalement sèche, la première couche peut être
poncée, à la main, à l’aide de papier de verre, a n d’obtenir une surface égale et lisse.
- Répéter l’opération : Répéter les deux étapes précédentes au moins deux ou trois fois de
plus, a n d’obtenir un résultat optimal (toujours en nes couches). Votre support est désormais
prêt à l’emploi.
© 2023 Valentin Wilbaux
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Peindre gras sur maigre
Il s’agit certainement de la règle la plus importante à connaître lorsque l’on désire peindre à
l’huile, du moins lorsque l’on souhaite e ectuer un travail en plusieurs couches. Le principe est
assez simple à comprendre, je vous le rappelle brièvement.
La peinture à l’huile ne sèche pas, mais durcit avec le temps. L’on appelle ce phénomène la
« siccativation ». Il s’agit d’un long processus d’oxydation qui nit par provoquer une rétractation
de la couche picturale, et donc, un durcissement. Ce phénomène n’est évidemment pas visible à
l’œil nu, mais n’en demeure pas moins réel.
Plus une couche est grasse — riche en huile donc — et épaisse, plus la siccativation prend de
temps à se faire. Entre une année et plus de cent ans dans certains cas. Dès lors, si l’on pose une
couche plus maigre sur une couche plus grasse, la couche supérieure aura plus vite ni de durcir
et ne sera donc plus aussi souple que la couche du dessous. Cette dernière, pas encore
« sèche », nira par faire craquer la couche de surface. C’est ainsi que peuvent apparaitre des
craquelures sur un tableau. En plus de cela, une couche maigre a du mal à adhérer correctement
à une couche plus grasse.
Voici pourquoi il faut impérativement peindre gras sur maigre. Et pour ce faire, l’on va se servir de
notre médium à peindre qui sera notre moyen de gérer la balance gras/maigre.
Je vous explique tout cela dans le point suivant.
© 2023 Valentin Wilbaux
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Rôle du médium à peindre
Tout d’abord, il est important de comprendre ce qu’est un médium à peindre. Il s’agit d’un liant,
qui, mélangé à notre peinture, va exercer une in uence sur le comportement de celle-ci.
Autrement dit, si l’on souhaite modi er la brillance, l’opacité, la transparence, le temps de
siccativation ou la texture de notre pâte, c’est à l’aide d’un médium à peindre que l’on y
parviendra. Il existe de nombreux médiums à peindre di érents, ayant chacun une in uence
di érente sur notre peinture.
En pratique, c’est à l’aide de notre médium, disposé en petite quantité dans un petit pot en verre
(de préférence avec couvercle, a n d’éviter le plus possible les émanations toxiques), que l’on va
diluer notre peinture. Inutile d’en mettre trop, il s’agit seulement d’assouplir notre pâte a n de la
rendre plus malléable.
Un médium à peindre standard, que l’on trouve dans le commerce, est généralement composé
d’une huile en plus grande partie. L’on y trouve d’ordinaire une résine, une essence, parfois une
charge (comme de la cire d’abeille) et parfois un siccatif en très petite quantité. Mais ce qu’il faut
retenir ici, c’est qu’un médium est donc gras. Dès lors, il est nécessaire de balancer le médium
avec un élément maigre : notre essence de térébenthine.
C’est en faisant évoluer progressivement les proportions de médium à peindre (la partie grasse) et
d’essence de térébenthine (la partie maigre) dans notre mélange que l’on pourra respecter la règle
du gras sur maigre énoncée dans le point précédent. Le principe est donc le suivant :
Dans le cas où nous désirerions réaliser un tableau en trois couches, il faudra faire évoluer notre
médium de façon à ce que chaque nouvelle couche soit plus grasse que la précédente.
Essence de térébenthine
PREMIÈRE COUCHE : Médium à peindre
La première couche de notre tableau devra être la plus maigre. Notre
mélange sera donc constitué en plus grande partie d’essence de
térébenthine, à 70%, et d’une plus petite partie de médium à peindre, 30 %
à raison de 30%. Pour être certain que l’ensemble de votre peinture en
contienne, il y a plusieurs façon de procéder. Soit vous prenez soin de 70 %
tremper assez régulièrement le bout de votre pinceau dans votre
mélange médium/térébenthine, soit vous commencez par mélanger
chaque petite portion de peinture présente sur votre palette avec
quelques goutes de votre mélange.
DEUXIÈME COUCHE :
Pour cette deuxième couche, l’on fait évoluer notre mélange en le rendant 50 % 50 %
plus gras. 50% de médium à peindre pour 50% d’essence de térébenthine
par exemple.
TROISIÈME COUCHE :
En n, pour la dernière couche, c’est maintenant le médium à peindre
qui se retrouve en plus grande proportion dans notre mélange. 30 %
À 70% donc, contre 30% d’essence de térébenthine.
70 %
En respectant ce principe, la règle du gras sur maigre sera respectée !
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Remarques complémentaires :
Tout ceci étant dit, il est de mon devoir de vous rappeler l’une ou l’autre petite chose importante.
On ne le répète jamais assez, la pratique de la peinture à l’huile nécessite l’utilisation de produits
toxiques dangereux. Il est important de respecter certaines mesures de sécurité a n de préserver
sa santé.
- Fermer bouteilles et tubes : C’est un geste simple, certes, mais d’une importance
capitale. Prenez l’habitude de toujours refermer vos bouteilles — je pense notamment à
l’essence de térébenthine et aux médiums contenant des solvants — ainsi que vos tubes de
peinture. Tâchez aussi, si possible, de recouvrir vos contenants autant que faire se peut
lorsqu’ils contiennent ces produits.
- Travailler dans un lieu aéré : Il est important d’aérer le lieu dans lequel vous travaillez le
plus régulièrement possible, et d’éviter de peindre dans des pièces où l’on dort, ou où l’on
mange.
- Se laver les mains : Ce geste peut sembler accessoire, mais il est très important de se
laver soigneusement les mains au savon après chaque séance. Les produits toxiques que l’on
touche, ou même, les métaux lourds présents dans certaines peintures, peuvent causer de
profonds dommages.
Le but ici n’est pas de vous e rayer. Il est parfaitement possible d’allier peinture à l’huile et santé
de fer, à condition de respecter ces quelques mesures, simples, mais essentielles.
© 2023 Valentin Wilbaux
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SE PROCURER LE MATÉRIEL
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oici une liste non-exhaustive reprenant certains des éléments indispensables lorsqu’on
débute. Les marques reprises ci-dessous me semblent intéressantes à di érents égards,
mais ne constituent pas la seule option possible. Il n’existe pas de voie unique en peinture à
l’huile, la question du matériel n’échappe pas à la règle. Voici quelques exemples :
• Magasin d’art qui propose un e-shop très complet : https://bit.ly/35Pxev1
• Peintures à l’huile d’étude de chez Daler Rowney : https://bit.ly/36VRpHc
• Peintures à l’huile extra- nes de chez Blockx : https://urlz.fr/l4U9
• Kit de pinceaux Da Vinci : https://urlz.fr/l4Us
• Spalter : https://bit.ly/3kRSrci
• Médium à peindre : https://bit.ly/36U4scd
• Essence de térébenthine : https://urlz.fr/l4UK
• Gesso : https://bit.ly/2IXRAK3
• Palettes jetables : https://urlz.fr/l4UD
Vous disposez maintenant des outils nécessaires pour vous lancer. Gardez à l’esprit que toute la
théorie du monde ne remplacera jamais la pratique. La peinture à l’huile est une matière vivante,
organique. Les émotions que procurent le travail de la matière sont indescriptibles ; chaque coup
de pinceau, chaque touche de couleur est une a aire de sensation.
Personne ne fait l’économie de la pratique, de l’expérience et de l’expérimentation. Votre
découverte de la peinture à l’huile vous appartient désormais. Je vous souhaite de prendre le plus
de plaisir possible dans cette nouvelle aventure.
Merci encore d’avoir choisi de me faire con ance. Je prends cela très au sérieux, et j’espère de
tout cœur avoir été à la hauteur de vos attentes. N’hésitez pas à partager mes vidéos avec toutes
celles et ceux que cela pourrait intéresser. En attendant, je vous donne rendez-vous sur ma
chaîne YouTube pour encore plus de contenu, ainsi que sur mes autres réseaux sociaux.
Youtube : https://bit.ly/393jaAd
Facebook : https://bit.ly/2KvmKZK
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