Ir al contenido

Miguel Zavaleta

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Miguel Zavaleta
Información personal
Nacimiento Bandera de Argentina Buenos Aires, Argentina
16 de febrero de 1955 (69 años)[1]
Buenos Aires (Argentina) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Argentino
Familia
Hijos Lucrecia Zavaleta
Información profesional
Ocupación Cantante, músico, compositor
Años activo 1975 - 1999
2003 - Presente
Géneros Rock, pop rock, new wave, jazz
Instrumentos Voz, teclados
Tipo de voz Tenor
Discográfica Interdisc (años 1980)
PolyGram (años noventa)
Independiente (actualidad).
Artistas relacionados Suéter, Palo Pandolfo, Fabiana Cantilo, Andrés Calamaro, Hilda Lizarazu, Willy Crook, Daniel Melingo, Pipo Cipolatti
Sitio web

Miguel Zavaleta (Barrio Norte, Buenos Aires, 16 de febrero de 1955[1]​) es un cantante, músico, compositor y autor de rock argentino.[2]​ Zavaleta alcanzó la fama en los años 1980 como vocalista, compositor, tecladista y líder fundador del grupo de pop rock Suéter. Lideró esta banda en diferentes etapas que abarca entre los años 1981 a 2007, con varias interrupciones. Llegó a ser inclusive, el único miembro original de la misma en todas sus formaciones.[3][4]​ Formó parte de diversos supergrupos como Bubu (su primera banda) y en paralelo a Suéter, los grupos Ray Milland Band, Los Proxenetas Prófugos y Comida China. Luego de la primera disolución de Suéter en 1989, se retiró de la música por unos años. Aún con todo, realizó colaboraciones con diversos artistas emergentes como Los Auténticos Decadentes, Hilda Lizarazu, Palo Pandolfo, Los Pericos, Fabiana Cantilo, Bersuit Vergarabat, entre otros.[5]

En su carrera junto a Suéter, Zavaleta compuso éxitos durante la trayectoria de la banda, entre los que se destacan: «Amanece en la ruta», «Vía México», «Él anda diciendo», «Comiendo gefilte fish» y «Extraño ser». Muchas han sido interpretadas y grabadas por artistas de otros géneros, tanto en su país como en Latinoamérica.

Luego de la última separación de Suéter en diciembre de 2007, emprendió su camino solista y grabó su primer trabajo discográfico independiente lanzado a través de Internet, No lo sé, suerte quizás, en 2011.[3][6][7][8]​ En 2019, lanzó su segundo disco titulado Volver a nacer, material grabado y producido por Pedro Aznar en 1990, pero quedó inédito hasta tres décadas más tarde.

Biografía

[editar]

Infancia, adolescencia y comienzos artísticos

[editar]
Miguel Zavaleta (primero de la fila a la izquierda) junto a los integrantes de la banda Bubu. Foto de la revista Expreso Imaginario, enero de 1977.

Miguel Zavaleta nació en Barrio Norte, el 16 de febrero del año 1955.[1]​ Es el octavo y último hijo del cirujano Diego Estanislao Zavaleta y de Estella Villegas Oliva, ambos de origen salteño y radicados en Buenos Aires.[9]​ A diferencia de toda su familia; él desde una edad muy temprana se crio en Barrio Norte (Buenos Aires).[10]​ Según el propio Zavaleta confesó, la primera canción de rock que escuchó en su juventud fue «Silence Is Golden», del grupo británico The Tremeloes y lo marcó para siempre. Sus primeras manifestaciones sobre la música ocurrieron en su temprana infancia; relató que a los cinco años le cantó al entonces gobernador de Salta. De joven, Zavaleta escuchaba música folklórica, pero su contacto con el rock ocurrió a los catorce años, cuando caminaba por una calle junto a una novia y entraron de casualidad a un festival de música beat llamada Pinap, organizado por la revista del mismo nombre. Vio tocar en vivo a Almendra, que lo marcaría para siempre.[11]​ No tenía pensado dedicarse a la música, hasta que a los dieciocho años retornó al canto cuando un conocido suyo aprendía a tocar el piano y descubrió que podía hacer melodías (sin saber leer música), lo que lo convenció de ser músico.

Antes, Miguel trabajaba como cadete en la revista Pelo, donde tuvo la oportunidad de interactuar con músicos como Javier Martínez, Billy Bond y Claudio Gabis. Años más tarde manifestaría: «Todos ellos fueron mis referentes, y en último caso terminaron siendo mis amigos».[12]​ Comenzó su carrera a los veintiún años como vocalista de la banda Bubu, caracterizada por su propuesta musical y teatral, cuya tendencia se emparentaba con el rock sinfónico o la música «progresiva» de la época con influencias como King Crimson, Emerson, Lake & Palmer o Genesis.

La banda debutó en el teatro Del Globo en 1976 con el disco Anabelas, caracterizándose por su frescura, alegría y puestas en escena. En 1978, se fue de la banda y dado el contexto político-social y económico que atravesaba Argentina en ese entonces; viajó a Europa para instalarse en Ibiza (España).[13]​ Allí se fue junto con un grupo de músicos amigos, entre los que se encontraba Daniel Melingo, Cachorro López, Miguel Abuelo, entre otros.[14]​ En el año 1981, regresó a Argentina a la edad de 25 años de edad para terminar con sus estudios de abogacía, aunque los abandonaría al poco tiempo para formar la banda Suéter.[13]

Trayectoria junto a Suéter, (1981 a 1989)

[editar]

Zavaleta decidió que el nombre de la agrupación fuese Suéter; ya que lo consideraba más «canchero»; ya que para él, era mitad inglés y mitad español. La banda estaba compuesta por Zavaleta (teclado y voz), Gustavo Donés (bajo), Juan del Barrio (teclados) y Jorge Minissale (guitarra).[15]​ Por entonces la emergente agrupación se presentaba en pubs con Claudia Puyó, Celsa Mel Gowland y una Fabiana Cantilo recién llegada de Estados Unidos como coristas. Con esta alineación; Suéter grabó su álbum debut homónimo; que originalmente la placa discográfica iba a llamarse con el nombre de La reserva moral de Occidente.[15]​ Fue lanzado en 1982, con diez canciones emparentadas al pop rock, entre las cuales estaban «Como en un barco lleno de lauchas», «Sin porteros», «Métodos» y «El pecarí». En su momento el disco pasó casi desapercibido.[16]

Al año siguiente el grupo editó Lluvia de gallinas, un éxito comercial y de crítica por los sencillos «Mamá planchame la camisa» y «Amanece en la ruta».[16]​ En 1984, tuvo un pequeño papel en la producción cinematográfica de estadounidense-argentina de Roger Corman, The Warrior and the Sorceress, una película de fantasía-acción dirigida por John C. Broderick.[17]

En 1985, Suéter editó 20 caras bonitas, producido por Charly García[13]​ y tuvo gran difusión por canciones como «Vía México», «Él anda diciendo», «Comiendo gefilte fish» y una versión libre del clásico blues de Manal «Jugo de tomate frío».[18]​ Hacia 1987, después de varios cambios de formación, la banda edita su cuarta placa titulada Misión ciudadano I; considerada como la primera ópera rock de ciencia ficción del rock argentino. El nuevo trabajo no tuvo la difusión esperada y la banda se toma un receso de sus actividades. En julio de 1988, durante un impasse de Suéter, Zavaleta realiza una gira, acompañando a Nito Mestre.[19]​ Visitaron Santiago (Chile) y Machu Pichu (Perú), con gran éxito.[19]​ Al finalizar de la década y tras varias peleas internas con sus miembros; el grupo se desintegra y sus miembros toman caminos por separado. En el año 1989, Zavaleta emprende su carrera como solista pero no prosperó demasiado, debido a que las compañías discográficas no editaron ninguna grabación hecha por el músico. Aunque llegó a grabar dos long play (uno de ellos producido por Pedro Aznar); solo se editó un material editado recién en 2019 y el otro en la actualidad se encuentra inédito.[16][20]

Luego de estos hechos, Zavaleta decidió dejar de la música algunos años. Por ese entonces contribuyó en grabaciones de otros amigos entre ellos Man Ray, Los Auténticos Decadentes, Los Pericos, Bersuit Vergarabat y Mariano Mores, con quien hizo una versión del famoso tango «Gricel».

Otros proyectos

[editar]

Durante mediados de los años ochenta, Zavaleta formó parte de diversos proyectos paralelos a Suéter e integró dos de las bandas más importantes de la década: Comida China y Ray Milland Band (el nombre de la última es un homenaje, de forma sarcástica, al actor galés del mismo nombre), con los que grabaría dos trabajos discográficos con ambas agrupaciones. Con La Ray Milland Band había tomado su nombre del protagonista de El hombre con rayos X en los ojos (1963), film que contaba la historia de alguien que veía más y mejor que el resto de las personas. Esta banda estaba formado por Zavaleta, Daniel Melingo, Andrés Calamaro, Camilo Iezzi, Pipo Cipolatti en las voces y Charly García, Gustavo Donés, Pedro Aznar, Gringui Herrera y Pablo Guadalupe como la banda de acompañamiento. También la integraban invitados como al bajista Fabián Von Quintiero y a la cantante Hilda Lizarazu.[21][22]

La única actuación de la banda en televisión fue en el programa Badía y Cía en diciembre de 1986, donde cantaron una canción en homenaje a Milland, titulada «Aquí esta la Ray Milland Band»; el actor había muerto hacía poco. Otra canción que tocaron fue «Himno óptico», de Cipolatti.

Después de esta breve experiencia, Zavaleta y el resto de la RMB volvió a sus respectivos proyectos musicales. Las canciones de Ray Milland Band fueron grabadas y editadas posteriormente por sus autores años más tarde.[23]

También integraría efimeramente el grupo Comida China, otro de los grupos con los que colaboró Zavaleta como músico invitado en 1985. El nombre Comida China, debe su nombre a Rafael Bini que alrededor del año 1982 armó esta banda para interpretar los canciones y letras que él mismo componía.[24]​ La banda pasó por diferentes formaciones, que integraron músicos de primer nivel y se mantuvo tocando hasta 1986. Además de Zavaleta, pasaron por esta banda Rinaldo Rafanelli, Fabiana Cantilo, Andrés Calamaro, Willy Crook, María Rosa Yorio, Hilda Lizarazu, Fabián Von Quintiero, Gustavo Donés, Charly Alberti y Daniel Melingo. En 1985, con una formación más estable, editaron su primer y único disco con el nombre de Laberinto de pasiones, producido por Rafael Bini y Camilo Iezzi.[25]

Zavaleta lideró el efímero grupo Los Proxenetas Prófugos, integrado por Zavaleta (teclado y voz), Daniel Melingo (voz, saxo), Jorge Alem (guitarra), Alfi Martins (teclados), Duilio Pierri (coros y piano), Camilo Iezzi (bajo) y Fabiana Cantilo (voz). Durante 1985, Zavaleta pretendía hacer proyectos paralelos a Suéter, ya que surgía rumores de una posible separación; aunque estaban en proceso del tercer disco 20 caras bonitas; producido por Charly García. La banda recorría circuitos del underground porteño y galerías de arte, en las que también participaba el artista plástico Duilio Pierri y la banda tecno Los Encargados. Pierri fue quien ha realizado las tapas de discos para Suéter y Los Helicópteros y los experimentales Reynols.[26]​ Esta agrupación no editó ningún trabajo discográfico.

Reencuentros con Suéter y separación final

[editar]

Luego de su auto-impuesto retiro; retornó en 1994 con la banda completamente renovada y Zavaleta la integra siendo el único miembro original activo desde su formación; (con Diego Chorno en guitarra y teclados; Jorge Álvarez en batería y Raúl Chevalier en bajo), luego reemplazado por Laura Gómez Palma. Durante este regreso, el grupo graba el álbum Suéter 5 (1995); y el primer corte de difusión fue el hit «Extraño ser»; que grabó a dúo con Andrés Calamaro. Luego de este disco y de multitudinarias presentaciones por toda Argentina, Zavaleta deja la banda. A fines de los años 90's se vuelca al tango e hizo presentaciones en teatros y en la televisión, junto al maestro Mariano Mores, acompañado por Daniel Melingo, Pipo Cipolatti, Omar Mollo y Claudia Puyó. Tras esto, se retira de la escena de la escena musical hasta el año 2002.

En 2002, se reúne con la banda, pero con la formación original que había grabado el primer disco en 1982: Zavaleta, Donés, Minissale y del Barrio; con el baterista Fresa Robic. Luego de casi un año de trajinar por distintos pubs de Buenos Aires, el 2 de agosto de 2003 hacen su primer show en un teatro. La cita fue en el teatro Premier y la banda sonó como en sus mejores épocas, tocando todos sus hits que marcaron una época en los 80's: «Vía México», «Amanece en la ruta», «Extraño ser» y «Como un barco lleno de lauchas»; que contó con la presencia de Hilda Lizarazu como invitada especial. La banda continuó en actividad y en enero de 2007 se presentan en la ciudad de Mendoza, mientras preparaban un nuevo material de estudio.[27]​ La banda se mantiene unida hasta que el 8 de diciembre de 2007 falleció Gustavo Donés y debido a conflictos internos, el grupo se separó al poco tiempo dejando un nuevo álbum inédito.[28]

Comienzos de su carrera solista

[editar]
«La verdad es que yo sabía que tenía que buscar una forma alternativa para poder mostrar mis canciones. Necesitaba de manera imperiosa poder mostrarlas. Y no podía quedarme de brazos cruzados (y) que una compañía discográfica se fijara en mi disco. Ellas están sumergidas en una profunda crisis –de la cual no tengo nada que ver pero que si me afecta- y no parecen tener salida. Entonces, vi que si ya lo tenía grabado y quería que se escuchara, usar Internet era una ventaja. En un océano de cosas como es la web, mi disco también podría tener su lugar.»
—Sobre su primer disco solista.[29]

Después de la separación definitiva de la banda en 2007; emprendió su camino en solitario. En 2009, integró un trío de jazz, rock y pop, Operación Chucrut, con el que recorrió ciudades costeras de Buenos Aires. El trío estuvo conformado por Zavaleta en teclados y voz, Hernán "Negro" Gravelloni, actual bajista de la banda de acompañamiento de David Lebon, quien ha pasado por bandas como Los Pericos y Willy Crook y Marcelo Pequenino en batería, quien ha pasado por la Orquesta Pequenino y tocado con María José Cantilo.[30]

En 2011, lanzó su primer álbum solista, titulado No lo sé, suerte quizás, con la colaboración de dos exintegrantes de Suéter, Jorge Minissale y Gustavo Donés (fallecido el 8 de diciembre de 2007, a causa de un cáncer de huesos). Este disco fue producido por Palo Pandolfo, Juanchi Baleiron, Pablo Sbaraglia y Mario Breuer. El disco iba a ser titulado bajo el nombre de A/C/T ver (es decir, Hacete ver, nombre que alude a consejos que recibió Zavaleta de algunos de sus amigos músicos).[31]

Zavaleta decidió «colgar» su primer trabajo desde su web oficial. Este trabajo, fue grabado de forma independiente y alternativa, debido a que el músico consideraba que las compañías discográficas como PolyGram (luego, Universal Music Group); lo "destruyeron" como artista.[32]

Al respecto del título del mismo, declaró:

«Es suerte, porque hay alguien que decide y yo soy creyente de la suerte, como los hados».
Miguel Zavaleta[33]

El primer corte difusión de la placa, fue el tema «Vuelvo a Salta».[34]​ Esta placa contiene una diversos estilos musicales como el funk, el soul, el huayno y el rhythm and blues. La canción «De Lomas a Morón» contiene una base y mezcla de los dichos géneros ya mencionados. Sin embargo una de las canciones más emotivas del disco fue «Tema para Gus»; dedicada completamente al bajista y cercano amigo de Zavaleta, Gustavo Donés, quien murió a fines del año 2007 de un cáncer óseo. También contiene una nueva versión de la balada «Su única diferencia»; tema grabado en el primer disco de Suéter Suéter: La reserva moral de Occidente de 1982.

Con la salida del nuevo trabajo, emprendió una gira nacional presentando sus nuevas canciones y sus clásicos con Suéter. El músico formó en 2013, una efímera banda de jazz llamada Ícaro Jazz Band. Esta estuvo conformada por Quique Moreno en guitarra, Leo Páez en contrabajo, Chino Jáuregui en batería y Pablo Bacchetta en trompeta. Con esta agrupación recorre los circuitos underground de Buenos Aires.

La banda que lo acompaña para sus presentaciones en vivo son María Florencia Silva (guitarra), Rafael León (bajo), Patas Mahler (teclados) y Hernán "Fresa" Robic (batería).

En agosto de 2015, Zavaleta firmó contrato con la compañía independiente Poley Records para relanzar su primer álbum de estudio en formato físico. A comienzos de septiembre de ese año, lanzó desde su página oficial el videoclip de su canción «De Lomas a Morón».

En diciembre de 2019, publicó su segundo trabajo discográfico de estudio, al que tituló Volver a nacer.[35]​ El material fue grabado en agosto y septiembre de 1990 en los estudios "El Cielito" y fue producido por Pedro Aznar. Pero debido a la quiebra de su compañía grabadora, el material quedó inédito por más de tres décadas. Zavaleta nunca pudo editar su disco en ese momento, debido a que la antigua compañía PolyGram, (hoy Universal Music Group), no le renovó contrato, por lo que no pudo lanzarse como solista y uno de los dos materiales que grabó, quedó sin darse a conocer.[36]​ En 2022, Zavaleta reeditó su primer disco en solitario No lo sé, suerte, quizás en formato físico.[37]

Influencias y estilo

[editar]

Zavaleta es reconocido por haber integrado una de las banda de new wave más populares de los años '80, aunque su música tiene influencias de blues, jazz, funk, folklore, música clásica y rock and roll; que abarcan desde compositores como Ravel, Eduardo Falu, Claude Debussy o Cuchi Leguizamon hasta música popular moderna en las que se encuentran artistas como Genesis, The Beatles, Ray Charles, Bill Evans, Stevie Wonder y Steely Dan. Implementó estas formas de expresión musical en su primer disco solista.[38]

Legado

[editar]

Muchas de sus canciones han sido interpretadas por Andrés Calamaro, Man Ray y Fabiana Cantilo. En Chile, Nicole grabó en su segundo álbum de estudio de 1994 titulado Esperando nada, una versión de «Extraño ser», sobre la base de la hecha por el dúo Man Ray hacia 1988; que fue un éxito rotundo en ese país, Argentina y en España. El grupo tropical Los Reyes del Cuarteto grabó «Él anda diciendo» en su disco Volumen I de 2005, pero sin perder el ritmo y el tiempo original. Fabiana Cantilo grabó una acústica de «Amanece en la ruta» en su álbum tributo al rock argentino Inconsciente colectivo (2005) y Olivia Viggiano la incluyó como bonus track en el álbum Abrir los ojos, su debut como cantante en 2013. También ha compuesto canciones para Claudia Puyó, Hilda Lizarazu, entre otros artistas.

Información adicional

[editar]
«Es fascinante, un tema en el que hubo mucho ocultamiento de las élites y que puede relacionarse con nuestro origen como especie, o con la organización del poder», -asegura el músico, para quien- «es absurdo pensar que estamos solos o que esas luces que bajan son alucinaciones colectivas».
Miguel Zavaleta sobre la ufología. (9/12/2010).[39]
Hilda Lizarazu en 2017. Zavaleta le dedicó su canción «Extraño ser» a la cantante, quien era su pareja a principios de los años ochenta.
  • Si bien la canción «Amanece en la ruta» habla de ver la muerte en primera persona en un accidente automovilístico; a su autor siempre le preguntaban: Che, Miguelito, ¿y qué pasó con la mina en Amanece en la ruta?; a lo que Zavaleta, irónico, respondía que "no sabía"; la "atropellaron". Este mito finalizó cuando explicó que la letra era ficción; aunque sí se la dedicó a un primo que falleció en un accidente. Algunas fuentes encuentran paralelismos entre elementos como la ruta y el auto en llamas con la dictadura militar argentina, finalizada un año antes del lanzamiento del tema.[47][48]
  • Zavaleta es un apasionado de la ufología y durante 2011 realizó un programa de radio llamado Naves Musicales, en donde hablaba de ovnis y pasaba música.[49]​ Esa fascinación por los seres de otros planetas lo llevó a implementar al tema a través de su obra conceptual con Suéter, en Misión ciudadano I (1987).[50][51]
  • La canción «Extraño ser» está dedicada a Hilda Lizarazu, con quien a principios de los años 80 fueron pareja y formó parte en los coros en Suéter.

Artistas vinculados

[editar]

Zavaleta ha colaborado con diversos músicos de otros géneros como:

Discografía oficial

[editar]

Álbumes con Suéter

[editar]

Álbumes recopilatorios

[editar]

Álbumes como solista

[editar]

Colaboraciones

[editar]

Zavaleta ha participado en más de veinte grabaciones con distintos artistas de diversos estilo:[52][53][54][55][56]

Año Álbum de estudio Discográfica Artista/s
1976 Om - Om
1978 Anabelas EMI Records Bubu
1984 Piano Bar Interdisc Charly García
1984 Edu y el Pollo CBS Edu y el Pollo
1984 Del 63 EMI Music Fito Páez
1986 La máquina del tiempo CDA Los Twist
1986 Nito - Nito Mestre
1987 Laberinto de pasiones - Comida China
1987 Juego de palabras - Fena Della Maggiora
1988 Man Ray - Man Ray
1990 Piedras preciosas - Rubén Goldín
1990 Rab A Dab Stail EMI Los Pericos
1993 Fiesta monstruo Sony Music/RCA Los Auténticos Decadentes
1993 Asquerosa alegría DBN Bersuit Vergarabat
1995 Piropo - Man Ray
1995 Jorge Pinchevsky y la Samovar Big Bang - Jorge Pinchevsky
1996 Amplificador - Mamporro
1997 Willy Crook & the Funky Torinos - Willy Crook
1999 Valentino Jazz Bazar II - Juan Valentino/Patán Vidal
2000 El Salmón Warner Music Andrés Calamaro
2001 Las fantásticas aventuras del Capitán Angustia Warner Music Andy Chango
2003 Girasoles EPSA Los Helicópteros
2004 La maceta N Discos Artistas varios[57]
2005 ¡Basta Cuino! - Marcelo Scornik
2006 Pasaporte DG Discos Los Romeos
2011 Carne y hueso - Daniel Melingo[58]
2014 Primavera por un día - Claudia Puyó
2015 Con todo Acqua Records Miguel Ángel Tallarita

Filmografía

[editar]

En cine, interpretó pequeños papeles.

Año Película Dirección Papel Créditos País
1984 Operación Norte (cortometraje) Ezequiel Abalos Narcotraficante Miguel Zavaleta Argentina
1984 The Warrior and the Sorceress John C. Broderick Guardián de Zeg Michael Zane Argentina y Estados Unidos
2010 Pájaros volando Néstor Montalbano Roberto, el artesano mafioso de la feria Miguel Zavaleta Argentina

Premios

[editar]

Ha recibido numerosos premios. El más reciente fue como mejor canción, en rubro rock en SADAIC:

Año Trabajo Nominado Categoría Resultado
2006 «Vuelvo a Salta» Mejor canción de rock[45] Ganador

Véase también

[editar]

Notas

[editar]

Referencias

[editar]
  1. a b c Zavaleta, Miguel (Buscar datos) Consultado el 8 de diciembre de 2017
  2. Romina Chávez Díaz (21 de octubre de 2009). «Fernando Subelza y Miguel Zavaleta con Disparo-varieté electrónica». Consultado el 19 de abril de 2014. 
  3. a b Biografía de Miguel Zavaleta Archivado el 19 de febrero de 2014 en Wayback Machine. en el sitio web Rock.com.ar.
  4. «Zavaleta Music», en el sitio web Sound Cloud.
  5. Miguel Zavaleta (sitio oficial).
  6. Página/12. «¿Por qué hay que ser visceral? (entrevista a Miguel Zavaleta)». Consultado el 19 de enero de 2014. 
  7. About.com - Rock en español. «"Amanece en la ruta" o la tragedia hecha alegre canción». Archivado desde el original el 7 de septiembre de 2015. Consultado el 11 de marzo de 2014. 
  8. Pedro Squillaci (16 de julio de 2011). «El vértigo pop de aquellos años 80». La Capital. Archivado desde el original el 14 de octubre de 2014. Consultado el 9 de octubre de 2014. «Soy el hombre correcto en el tiempo equivocado». 
  9. Firpo, Hernán. «“Estoy más quemado que Niki Lauda”: el regreso de Miguel Zavaleta luego de 12 años». Clarín. Consultado el 23 de enero de 2022. 
  10. Miguel Zavaleta era un Rocker con guita Consultado el 19 de octubre de 2014
  11. Entrevista a Miguel Zavaleta Consultado el 6 de septiembre de 2014
  12. Página/12 (10 de abril de 2010). «Miguel Zavaleta - Página/12 Radar». Consultado el 10 de marzo de 2014. 
  13. a b c Miguel Zavaleta: "Recién ahora soy el músico que anhelaba ser" Archivado el 18 de enero de 2018 en Wayback Machine. Consultado el 17 de enero de 2018
  14. You Tube. «Zavaleta entrevista a Zavaleta». Consultado el 15 de junio de 2014. 
  15. a b Rock Argentino (18 de mayo de 2016). «Historia de Suéter». 
  16. a b c Biografía de Suéter en Rockargento.com. Consultado el 18 de mayo de 2016.
  17. Cinematófilos.com.ar - "Hollywood en Don Torcuato (segunda parte)": De cuando Roger Corman y sus B-movies invadieron Argentina en Wayback Machine. Consultado e 16 de agosto de 2020
  18. Suéter en La Historia del Rock Argentino Consultado el 18 de mayo de 2013.
  19. a b Revista Pelo Número 323. Agosto de 1988. Consultado el 9 de mayo de 2020
  20. Historias bajo la manga: Miguel Zavaleta habla de sus años con Suéter, Charly García, su interés por el jazz y su pasión por el fenómeno extraterrestre. Consultado el 9 de marzo de 2020
  21. Charly García Web. «Biografía de Ray Milland Band». Consultado el 13 de febrero de 2014. 
  22. Solo quince minutos. «Entrevista a Pipo Cipolatti: Un viaje por su historia». Archivado desde el original el 6 de noviembre de 2013. Consultado el 13 de febrero de 2014. 
  23. LOS INCONSEGUIBLES DEL ROCK ARGENTINO. «La máquina del tiempo (1986)». Consultado el 13 de febrero de 2014. 
  24. «Comida China», artículo en el sitio web La Historia del Rock. Consultado el 18 de abril de 2014.
  25. «Comida China», artículo en el sitio web Lados B Argentinos. Consultado el 18 de abril de 2014.
  26. Página/12 (7 de octubre de 2007). «Duilio Pierri - Color de hogar». Consultado el 11 de marzo de 2014. 
  27. El intruso.com (4 de julio de 2007). «Suéter:Sin polillas a la vista». Archivado desde el original el 7 de abril de 2014. Consultado el 16 de marzo de 2014. 
  28. Nueva Literatura Archivado el 6 de agosto de 2009 en Wayback Machine. Consultado el 30 de marzo de 2014.
  29. MDZol.com (2 de julio de 2011). «Cuando descargar música (legalmente) se transforma en un placer». Archivado desde el original el 4 de marzo de 2014. Consultado el 3 de marzo de 2014. 
  30. Rolling Stone (11 de diciembre de 2009). «Zavaleta-gravelloni-pequenino Son Orquesta Chucrut». Archivado desde el original el 14 de julio de 2014. Consultado el 15 de junio de 2014. 
  31. Entrevista a Miguel Zavaleta Consultado el 4 de agosto de 2014
  32. Florencia Silva (8 de julio de 2011). «Miguel Zavaleta: “Los tiempos han cambiado y la industria está resquebrajada”». Consultado el 22 de julio de 2014. 
  33. «No lo sé, suerte quizás», artículo en el sitio web Rock.com.ar. Consultado el 10 de diciembre de 2013.
  34. Mr.Music. «Miguel Zavaleta: El pasado fue, pero igual lo amo». Archivado desde el original el 23 de febrero de 2014. Consultado el 16 de febrero de 2014. 
  35. Musica del Atico #204 - Acompañados por Miguel Zavaleta Consultado el 8 de abril de 2020
  36. www.diarioregistrado.com (2 de mayo de 2014). «Zavaleta contó por que desapareció del rock y criticó a las discográficas». Archivado desde el original el 4 de mayo de 2014. Consultado el 3 de mayo de 2014. 
  37. Inzillo, Humphrey. «Miguel Zavaleta: «Si hubiera transformado en plata todo lo que me reí en los 80, sería George Soros»». Rolling Stone. Consultado el 22 de septiembre de 2022. 
  38. Tiempo argentino (1 de diciembre de 2013). «Miguel Zavaleta opina de Stevie Wonder». Archivado desde el original el 13 de marzo de 2014. Consultado el 12 de marzo de 2014. 
  39. Clarín (9 de diciembre de 2010). «Rockeros en sintonía». Consultado el 10 de marzo de 2014. 
  40. Clarín (10 de junio de 2001). «Homenaje a Mono Villegas». Consultado el 8 de abril de 2014. 
  41. La Nación. «Centenario del nacimiento del Mono Villegas». Consultado el 8 de abril de 2014. 
  42. «Biografía de Miguel Zavaleta». Archivado desde el original el 23 de octubre de 2013. Consultado el 11 de abril de 2014. 
  43. a b «Entrevista a Fabián von Quintiero» Archivado el 4 de marzo de 2016 en Wayback Machine., en el sitio web Yamp.
  44. Pelo (marzo de 1985). «Mágicas Ruinas: Las mil y una de Zavaleta, El cantante de Suéter». Consultado el 11 de marzo de 2014. 
  45. a b Río Negro.com (3 de diciembre de 2005). «Premios Sadaic - Miguel Zavaleta». Consultado el 11 de marzo de 2014. 
  46. «Entrevista a Miguel Zavaleta» Archivado el 24 de septiembre de 2015 en Wayback Machine., artículo en el sitio web Realidad Web. Consultado el 10 de diciembre de 2013.
  47. La Cueva del Topo: Suéter
  48. «Nueva Literatura». Archivado desde el original el 6 de agosto de 2009. Consultado el 30 de marzo de 2014. 
  49. «ShhhRadio», Radio online.
  50. Entrevista con Miguel Zavaleta
  51. Tiempo argentino (12 de septiembre de 2012). «Entrevista a Miguel Zavaleta:"En los años ochenta éramos unos colados"». Archivado desde el original el 13 de marzo de 2014. Consultado el 12 de marzo de 2014. 
  52. All Music. «Miguel Zavaleta en All Music» (en inglés). Consultado el 12 de marzo de 2014. 
  53. Tiempo argentino (8 de marzo de 2012). «Miguel Zavaleta: “Soy un tipo que no quiere hacer planes”». Archivado desde el original el 13 de marzo de 2014. Consultado el 12 de marzo de 2014. 
  54. Música Nacional.com. «Músicos: Miguel Zavaleta». Consultado el 17 de marzo de 2014. 
  55. Miguel Zavaleta - Discogs Consultado el 8 de mayo de 2020
  56. Miguel Zavaleta - Discografía 5 de noviembre de 2020
  57. La maceta Consultado el 25 de diciembre de 2014
  58. Miguel Zavaelta en Discogs. Consultado el 16 de marzo de 2014

Enlaces externos

[editar]