Literatura Como Arte
Literatura Como Arte
Literatura Como Arte
La literatura es un tipo de expresión artística que se vale del uso del lenguaje
oral o escrito. En este sentido, el autor hace un uso estético de la palabra a fin de
expresar una idea, sentimiento, experiencia o historia (real o ficticia) de manera
no convencional o tradicional.
Historia de la literatura
Anteriormente el término literatura no existía, en el siglo XVII cualquier obra escrita era conocida bajo
el nombre de poesía o elocuencia. Incluso, a lo largo del Siglo de Oro español se denominaba como poesía
diversos tipos de obras bien fuesen escritas en verso, prosa o como una obra dramática.
A partir del ligo XVIII que comenzó a hacerse uso de la palabra ‘literatura’, sin embargo, no fue hasta el
siglo XIX que el término tomó el sentido con el cual se conoce en la actualidad.
Posteriormente, en siglo XX el Formalismo ruso, en especial Roman Jakobson estudió con detenimiento
aquello que era definido como literatura y sus características. De esta manera, logró diferenciar la
función poética del lenguaje y la estética de la escritura para emitir un mensaje.
Por tanto, no todo lo que se escribe se considera literatura, por ejemplo los textos periodísticos o las
investigaciones académicas no cumplen con una función poética del lenguaje, aunque sí compartan un
mensaje o información.
La literatura es propia de la cultura del ser humano y tiene características propias de cada época y lugar
donde se ha desarrollado. En la Antigüedad, en la literatura griega se crearon obras de referencia que
marcarían a la producción literaria posterior como La Ilíada y La Odisea, ambas de Homero.
Autores más destacados por que crear algunas de las obras más importantes de
literatura:
Asimismo, la literatura como arte se caracteriza por usar elementos estéticos, generar
placer por la lectura, despertar la imaginación del lector y ser capaz de trasladarlo a
lugares y tiempos inimaginables.
¿Por qué la literatura es arte? Podemos considerar a la literatura como una forma de
expresión artística, ya que al igual que la música o el teatro, poseen el mismo fin
que es plasmar lo bello, pero haciendo uso de las palabras como instrumento.
La literatura ve el arte y reflexiona sobre la mirada y la imagen. Los escritores ya no se
fijan sólo en la descripción de las formas y los comportamientos artísticos, sino que los
construyen, en una suerte de énfasis de la experiencia del arte. ... El arte es una manera
de decir.
• ¿Por qué sabía el hombre que Ish-ha se iba a caer del árbol? •
Por intuición. • Porque adivinaba el futuro. • Por lógica.
5.Lee.
La palabra “pila”
1. Sustantivo femenino 2. Recipiente para contener agua.
Escribe el número del significado que tiene la palabra pila en cada oración.
( ) La mujer oyó cómo el ladrón volcaba una pila de platos.
( ) La pila de la cocina es de aluminio.
( ) El transistor se ha quedado sin pilas
SIGNIFICADO DE EXPRESIONES
6.Empareja cada expresión con su significado.
Expresiones Significados
Para analizar un texto literario hay revisar lo que el texto dice y como lo dice; es decir tiene
fondo y forma de acuerdo a esto :
Fondo: es el asunto, el tema, el contenido, las ideas, los sentimientos y los pensamientos. es
decir, en el fondo se estudian los siguientes aspectos: argumento, tema, acción, tiempo,
espacio y personajes.
Forma: el léxico, frases, figuras estilísticas, las imágenes, etc. en ella se analiza como está
escrito el texto como se proyectan las ideas en el contenido: estructura y número de capítulos
o partes, se analiza el estilo.
La prosa está escrita de forma natural, mientras que el verso debe cumplir ciertas medidas y
cadencia. No necesariamente debe rimar.
Un ejemplo de prosa sería:
"Camino sin luz, desemboca en mi alma un dolor profundo. Te busco pero en ningún lado
apareces tú, solo me encuentro con un aura, un fantasma, el recuerdo que me niego a soltar
mientras me sumo en la oscuridad".
Verso
El verso la rima es fundamental. En la prosa no hay métrica, en cambio en los versos se toma en
cuenta la cantidad de sílabas de cada frase.
El verso es una composición poética escrita tomando en cuenta la métrica de las sílabas y el ritmo de
las frases. En el verso se utilizan elementos como los acentos, las pausas o el sonido similar de las
palabras para crear una narración que rime. Se trata de una de las formas más comunes de poesía
que podemos encontrar, pero su escritura no es tan libre como la prosa, sin embargo el resultado final
es igualmente hermoso.
Un ejemplo de verso sería el escrito por el poeta Pablo Neruda en su libro 20 Poemas de Amor y una
Canción Desesperada:
Lenguaje connotativo
El uso y elección de ciertas palabras o frases en las obras literarias tiene
como fin generar diversas interpretaciones de lo que se expresa. El lenguaje
connotativo conlleva a otros significados que son subjetivos y determinados
según el contexto y las experiencias del lector.
La comunicación y obra literaria
Toda comunicación es una transmisión, es pasar una información de un lugar a otro, pero no es lo mismo el memorando de una
empresa que una comunicación literaria. Una narración debe transmitir mucho más que información, debe llevar un contenido
que toque las emociones. Un texto literario no necesariamente debe tener contenidos exactos pero sí debe acercarnos a los
sentimientos del hecho en sí mismo.
Cada uno de estos tres elementos, en sí mismo, constituye un universo lleno de particularidades.
El libro narrativo transmite las emociones que genera una experiencia, aunque casi siempre está acompañada de información
complementaria. Detalles que sirven para situar al lector en un contexto histórico, en un escenario en particular, en la realidad
que están viviendo los personajes. Esto hará que les resulte más fácil ser parte de la historia que están leyendo.
Lo que se quiere contar debe mandar siempre en una narración. Se trata de que el lector sienta la experiencia de los personajes.
Los lectores nunca tienen el mismo punto de vista del escritor, no han vivido las mismas experiencias, sus emociones resuenan
en otra vibración, sin embargo el narrador debe intentar que el lector comprenda lo que emocionó al escritor dentro de cada
historia. Que descubran el porqué esa historia merece ser contada.
El escritor narrativo no tiene nunca el objetivo de dar un discurso, ni mostrar cuánto sabe sobre el tema que está
escribiendo, sino descolocar al lector, moverlo de su mundo, conmoverlo no racional sino emocionalmente. Crear una
experiencia, un impacto que parta de las propias emociones del escritor y que deberá descolocar al lector. Para hacer
vibrar a un lector es tan importante lo que le cuentan como lo que hay detrás de la historia. Me refiero a lo que no se
ve, a lo que cada persona siente frente a la misma circunstancia.
Toda narración nace de un punto de vista determinado, el del escritor y es recibido por una persona con su propio
punto de vista. La misión de todo escritor es llevar a que los lectores comprendan su vivencia aunque no las
compartan.
El mismo acontecimiento contado por dos personas puede tener por resultado historias totalmente distintas. El
escritor quiere transmitir una experiencia desde su personal punto de vista. La autenticidad, la forma en que se usan
las palabras y la intencionalidad de estas determinan el efecto que necesita causar.
Si Cervantes hubiera escrito el Quijote desde otro punto de vista, por ejemplo el de un viaje para mostrar las
beldades de la mancha habría comenzado diciendo “En la Mota del Marqués, un lugar de tierra roja…” remarcando
las beldades del entorno, pero su objetivo era otro muy distinto. Él quería criticar la estructura social y para ello utilizó
la ironía. Creó personajes con los que sería fácil simpatizar con una visión muy especial de la realidad. El entorno
carece de
importancia por lo que comienza diciendo “en un lugar de la mancha de cuyo nombre no quiero acordarme…” Lo
verdaderamente valioso era lo que allí iba a suceder con sus personajes.
Resumiendo, la comunicación literaria siempre tiene una carga afectiva y una intencionalidad que va más allá de la
necesidad de contar una historia. Pretende sacar al lector de su zona de confort y animarlo a comprometerse, a sentir, a ser
parte de la historia.
Narrador – Narratario.
Toda narración, sea ésta oral o escrita, relate acontecimientos verificables o míticos cuente una historia o una simple serie
de acciones en el tiempo, presupone no solamente (al menos) un narrador sino también (al menos) un narratario, es
decir, alguien a quien el narrador dirige sus palabras.
¿Qué significa la palabra narratario?: Personaje que en una ficción es el destinatario del relato hecho por el narrador, y
que justifica la propia existencia de la narración.
Según su grado de presencia en el texto, el narratario puede ser clasificado como:
Grado cero: es cuando no aparece ninguna marca visible o distintiva del narratario en la narración. ...
Narratario ausente o no marcado: es el narratario cuya presencia no se percibe con claridad en el texto.
Ejemplo: ¿Quién es el narratario en el Lazarillo de Tormes?
En Lazarillo de Tormes, el narratario es "Vuestra Merced".
Un narrador es la persona que escribe cuentos, novelas, etc., en otras palabras, un narrador es un "escritor de relatos".
Definiéndolo de otra manera, un narrador es el elemento estructural de la narración, que contempla los hechos narrados.
El narrador testigo nos suele contar la historia en primera o tercera persona. Y aunque no es el protagonista, ha presenciado
los hechos de primera mano. Es la mirada del observador que cuenta lo acontecido desde su punto de vista.
El narrador protagonista cuenta su historia en primera persona(yo, nosotros) con sus palabras, centrándose siempre en él
mismo. Es el poseedor de la situación, organiza hechos y expresa criterios como le conviene. También puede ser una
autobiografía hecha por este.
Narrador en segunda persona (tú, usted, ustedes). Dirige su discurso al lector, a un personaje o a sí mismo. Algunos textos
pueden estar enteramente narrados en segunda persona o pueden combinar esta persona con la primera o con la tercera. Este
tipo de narrador es el menos utilizado en textos literarios, y apela a la empatía del lector.
Narrador omnisciente narra la historia en tercera persona conociendo todos los detalles. Tal es su conocimiento de los
hechos que puede acceder a los pensamientos de los personajes y saber qué es lo que pasará.
Narrador en tercera persona (ella, él, ellas, ellos). Cuenta los hechos desde el punto de vista de una entidad que está por
fuera de la historia. En algunos casos, este narrador puede tener una participación acotada en la trama.
Autor y narrador no son lo mismo. El autor de un cuento es la persona real que inventó y escribió la historia; en cambio, el
narrador no es una persona real, sino una voz imaginaria, es decir, inventada.
¿Cuáles son los elementos de la narración?
-El cuento y la novela. -Estructura. -Los personajes. -El espacio.
-El tiempo. -El narrador. -La acción.
Ejemplos de tipos de narrador.
Fuente: https://www.ejemplos.co/narrador/#ixzz8PbNAFWML
2.-Narrador en segunda persona – Memorias póstumas de Brás Cubas, de Joaquim Machado de Assis
Retén esta expresión, lector; guárdala, examínala, y si no llegas a entenderla, puedes concluir que ignoras una de las
sensaciones más sutiles de ese mundo y de aquel tiempo.*
*En muchas partes de este libro, se utiliza la segunda persona para hablarle al lector, pero la mayoría de la novela está
narrada en primera persona.
Fuente: https://www.ejemplos.co/narrador/#ixzz8PbOCoQ6M
3.-Narrador en tercera persona – Ilíada, de Homero
Los demás dioses y hombres, dueños de carros de guerra,
durmieron toda la noche, mas el grato sueño no dominaba a Zeus,
que dudaba en su mente cómo honrar a Aquiles
y aniquilar a muchos sobre las naves de los aqueos.
Y he aquí el plan que se le reveló el mejor en su ánimo:
enviar sobre el Atrida Agamenón al pernicioso Ensueño.
Fuente: https://www.ejemplos.co/narrador/#ixzz8PbOSxtJT
Fuente: https://www.ejemplos.co/narrador/#ixzz8PbOvbGrZ
5.-Narrador omnisciente – “Las ruinas circulares”, de Jorge Luis Borges
El forastero se tendió bajo el pedestal. Lo despertó el sol alto. Comprobó sin asombro que las heridas habían
cicatrizado; cerró los ojos pálidos y durmió, no por flaqueza de la carne sino por determinación de la voluntad.
Sabía que ese templo era el lugar que requería su invencible propósito; sabía que los árboles incesantes no habían
logrado estrangular, río abajo, las ruinas de otro templo propicio, también de dioses incendiados y muertos; sabía
que su inmediata obligación era el sueño. Hacia la medianoche lo despertó el grito inconsolable de un pája
Fuente: https://www.ejemplos.co/narrador/#ixzz8PbPMJfwY
Fuente: https://www.ejemplos.co/narrador/#ixzz8PbPjleZ9
7.-Narrador testigo presencial – El corazón de las tinieblas, de Joseph Conrad
Guardó silencio. Las llamas se deslizaban por el río, llamas pequeñas y de color verde, llamas rojas, llamas blancas, que se
perseguían y que se alcanzaban, uniéndose, para luego cruzarse y separarse muy lentamente, o muy aprisa. El tráfico de la
gran ciudad proseguía en una noche cada vez más densa, sobre un río que jamás dormía. Nos observábamos, esperando,
pacientemente. No había nada que hacer mientras no cambiara la marea, pero solo después de un largo silencio, al decir
Marlow, con vos vacilante, “Supongo, camaradas, que recordaréis que en cierta ocasión probé suerte como marino de agua
dulce”, nos dimos cuenta de que estábamos condenados a escuchar, antes de que la corriente comenzara a descender, otra de
sus experiencias ambiguas e inconclusas historias.
Fuente: https://www.ejemplos.co/narrador/#ixzz8PbQ2VQwt
8.-Narrador testigo informante – El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha, de Miguel de Cervantes Saavedra
Cuando yo oí decir «Dulcinea del Toboso», quedé atónito y suspenso, porque luego se me representó que aquellos
cartapacios contenían la historia de don Quijote. Con esta imaginación, le di priesa que leyese el principio, y, haciéndolo
ansí, volviendo de improviso el arábigo en castellano, dijo que decía: Historia de don Quijote de la Mancha, escrita por Cide
Hamete Benengeli, historiador arábigo. Mucha discreción fue menester para disimular el contento que recibí cuando llegó a
mis oídos el título del libro; y, salteándosele al sedero, compré al muchacho todos los papeles y cartapacios por medio real;
que si él tuviera discreción y supiera lo que yo los deseaba, bien se pudiera prometer y llevar más de seis reales de la
compra.
Fuente: https://www.ejemplos.co/narrador/#ixzz8PbRHICP6
Figuras literarias
Las figuras literarias o figuras retóricas son un recurso ampliamente utilizado en la
elaboración de discursos literarios como novelas, poemas o ensayos, con la finalidad
de potenciarlos de mayor exaltación, emotividad, belleza y drama.
Las figuras literarias enriquecen las descripciones y permiten al escritor hacer un uso
diferente del leguaje. Entre las figuras literarias de mayor uso están la metáfora, el
símil, la onomatopeya, entre otros.
Corrientes literarias
Se denomina como corrientes literarias al conjunto de obras que corresponden a un
período determinado y que comparten una serie de características como la temática,
el estilo, la descripción de hechos históricos, las ideologías, las críticas, así como, los
procesos políticos, culturales y sociales de un momento en específico.
En las corrientes literarias también se destacan a los diversos autores, ya que ellos
exponen una serie de realidades y críticas sociales, políticas y culturales que responden a
un lugar y momento de la historia de la humanidad.
En las corrientes literarias también se agrupan a los autores que, en conjunto, reconocen
entre sí una serie de opiniones y sentimientos compartidos y expresados a través de la
escritura.
Incluso, como se ha visto en algunos casos, hay movimientos que han redactado sus
propios manifiestos a fin de asentar los principios de una corriente literaria en particular.
Cabe mencionar, por otra parte, que las corrientes literarias coinciden, a su vez, con otras
expresiones artísticas, así como la pintura o la música, en las cuales también se pueden
encontrar diversos movimientos que se distinguen por reflejar un período en particular.
Tipos de literatura
A continuación se presentan los principales tipos de literatura.
Literatura antigua
Hasta el momento los especialistas no han podido definir una data de inicio de la literatura antigua,
sobre todo porque había una gran tradición oral. No obstante, se sabe que en los imperios
mesopotámicos, China e India, fueron escritas las primeras obras literarias.
Partiendo de los diferentes textos hallados, se calcula que el texto más antiguo es,
aproximadamente, del año 2000 a.C., el Poema de Gligamesh, que narra la hazaña de un héroe
sumerio.
Otro de los libros más antiguos encontrados es el Libro de los muertos, que data del siglo XIII a.C., un
texto funerario del Antiguo Egipto.
Sin embargo, se dice que muchos libros exponentes de esta literatura desaparecieron en el gran
incendio de la Biblioteca de Alejandría en el año 49 a.C.
Literatura medieval
La literatura medieval es aquella que se produjo entre la caída del Imperio Romano en
el año 476 y la llegada de Colón a América en el año 1492. Durante ese periodo, la
iglesia como institución, se apoderó de la literatura y el conocimiento.
Los monjes eran quienes tenían acceso a los libros, traducciones de textos, la posibilidad
de educarse y de redactar textos. Por ello, la literatura medieval se caracteriza por
exponer un pensamiento religioso dominante.
Sin embargo, también existen diferentes tipos de libros en los cuales predominan los
temas populares escritos en copla. La literatura medieval fue el momento en el cual se
originaron las primeras obras literarias en castellano.
LITERATURA CLÁSICA O LITERATURA GRIEGA
La Literatura griega abarca las obras escritas en griego antiguo o latín, hasta el
auge del Imperio Bizantino. Forman parte de las obras literarias más importantes
de la cultura occidental.
Fue durante esta época que surgieron los conceptos de literatura y bellas artes y se
expusieron las creencias de la mitología griega.
Las obras literarias clásicas se caracterizan por ser poemas épicos o líricos. Por otra
parte, son de gran influencia en la literatura posterior. Algunos de los autores más
destacados fueron Homero, autor de La Ilíada y La Odisea y Hesíodo, autor de
Trabajos y días.
Posterior a la literatura clásica nacen los conceptos de Género literario y salen a luz
autores reconocidos de la literatura universal.
Poesía lírica griega
La poesía lírica griega de que tenemos noticia empieza a cultivarse entre los siglos VIII y VII a.
de C. Era compuesta para ser recitada con el acompañamiento de una lira, de ahí su nombre.
La poesía lírica se caracteriza por ajustarse a la métrica, el ritmo y la rima. Aporta un punto de
vista subjetivo a los géneros literarios antiguos. Es de ella que surge lo que conocemos como
poesía moderna.
Autores
Los expertos helenísticos de Alejandría crearon un canon de nueve poetas líricos
griegos que son nombrados a continuación: Safo, Alceo de Mitilene, Anacreonte, Alcmán de
Esparta, Íbico, Estesícoro, Simónides de Ceos, Píndaro, Baquílides, a los cuales podríamos
agregar a Arquíloco, Jenófanes y Solón.
Hay dos ciclos distinguibles: el troyano, que aborda a personajes de la guerra de Troya,
y el tebano, en el cual desfilan Electra, Edipo o Antígona.
Autores y obras
Esquilo: Los siete contra Tebas, Los suplicantes, La orestíada y Prometeo encadenado.
Sófocles: Edipo rey, Antígona, Áyax, Electra, Filoctetes.
Eurípides: Las bacantes, Medea, Alcestis, Las troyanas, Hipólito, Helena, Orestes.
Aristófanes: Las nubes, Las avispas, Lisístrata, Las ranas.
LITERATURA RENACENTISTA
La literatura renacentista se desarrolló durante los siglos XIV y XV y se caracteriza por idealizar y
plasmar la realidad, así como por tomar como ejemplo a la naturaleza como símbolo de la perfección y
del placer.
Una de las obras exponentes de esta literatura es El príncipe de Maquiavelo.
Literatura barroca
El Barroco fue un movimiento artístico que se desarrolló durante el siglo XVII y fue a partir de 1820,
aproximadamente, cuando se emplea este término en literatura.
Ésta se caracteriza por exponer una evolución de las bases del Renacimiento, hacer uso de un lenguaje
culto y erudito por medio del cual, en ocasiones, hacen un uso excesivo de las figuras literarias.
Algunos de los estilos que surgen durante este período son el Romanticismo, el Realismo, el Modernismo
y la literatura de Vanguardia.
esta literatura se caracteriza por haber estado constantemente en renovación debido a los complejos
cambios sociales, políticos y culturales que ocurrieron a lo largo del siglo xix.
El resultado final de las obras deja reflejado cómo se rompe con las tendencias anteriores y se expone la
realidad del momento a través de la originalidad.
Literatura universal
Se denomina como literatura universal al conjunto de obras que se han convertido en referencia cultural
debido a su contenido y autenticidad. Asimismo, se considera que estas obras deben ser conocidas por
todas las personas.
Por ejemplo, La Ilíada de Homero, Don Quijote de la Mancha de Miguel de Cervantes, Romeo y
Julieta de William Shakespeare, Cien años de soledad de Gabriel García Márquez, entre otras.
Otros tipos de literatura