Estilos Pictoricos
Estilos Pictoricos
Estilos Pictoricos
A TRAVES DE LA
HISTORIA
Arte por medio
del cual se
representa en una
superficie plana
un hecho real o
imaginario a
través del color y
la forma.
LASCAUX, FRANCIA
Pintura egipcia
La pintura, a diferencia de la que conocemos
hoy en día (en tres dimensiones), se movía solo
en dos dimensiones .
los rostros siempre los dibujaban de perfil .
Se dedicaban a pintar las tumbas de los
faraones.
Otro rasgo característico de estas pinturas era
la escala (tamaño) de las figuras.
Pintura egipcia
Los colores estaban sujetos a una estricta
normativa.
El rojo se asociaba al desierto y al dios Set, el
amarillo al sol, el azul al Nilo, el negro al limo
y por tanto a la fertilidad, y el verde a la
fecundidad.
El cuerpo de Osiris , asociado con el Más Allá,
pero también con la vegetación, se representa
precisamente de color verde.
Pintura egipcia
Se representan jóvenes y casi siempre
idealizados.
Los hombres se representan en color oscuro,
debido a su trabajo al sol, y las mujeres en uno
claro, por que pasan más tiempo en casa
Tamaño entre figuras que representa
Rostro de perfil y torso la importancia de cada uno
de frente
Faraón Ramsès
Pintura griega
formas geométricas en sus
inicios
Los temas mas recurrentes
eran los guerreros, lucha y
la danza.
La mayoría de las
representaciones se hacían
en cerámica
Posteriormente, con pinturas
mas detalladas se recreaban
escenas de la mitología
Copa Ática decorada por atletas
CRISTIANAS
Las primeras
manifestaciones de este arte
nacen en las catacumbas
se utilizaron mucho las
figuras simbólicas como la
paloma de la paz y el pez,
que identificaba a Jesús.
(época de persecución a los
cristianos)
Posterior aparición de los
mosaicos
PINTURA GOTICA
Nace al momento de crearse y
erigirse la arquitectura gótica.
Cambia drásticamente debido a
la reducción de los muros en los
que se solía pintar.
Fue casi sustituida por los
vitrales, los cuales desplazaron a
la pintura a soportes como tabla.
Crea un espacio simbólico
desligado de todo lo terrenal
Los colores jugaban un papel
importante al momento de
representar algo en la pintura
(dorado)
PINTURA RENACENTISTA
Renacentista
“Estos colores puros, empleados
con toda su fuerza, eran
trabajados en prodigiosa forma,
delimitando objetos, construyendo
superficies”.
“Pintaban el color local, real de
las cosas”
“Buscaban establecer el orden”
“El color era un medio para
caracterizar los objetivos
naturales de la realidad”
“El 8 de Enero de 1336, murió
el maestro Giotto, nuestro
supremo y más destacado pintor,
el que copiaba del natural todas
las figuras y asuntos”
PINTURA RENACENTISTA
Esta construcción da al cuadro
una fuerte sensación de calma y
dignidad, con equilibrio y unidad
clásicos. También pueden
combinar dos o mas triángulos,
yuxtapuesto, superpuesto o
inscritos a otras formas
geométricas incluidas en la
composición. Esta construcción
resulta adecuada para muchos
temas.
la estructura geométrica más
sencilla, un triángulo equilátero
colocado simétricamente dentro
de un rectángulo.
Abstracción
“Senecio” P. Klee