Pop Art y Minimalismo
Pop Art y Minimalismo
Pop Art y Minimalismo
MINIMALISMO
POP ART
Elarte pop (Pop Art) movimiento artístico
del siglo XX, surge a finales de la década
de 1950 en Inglaterra y Estados Unidos
como reacción artística ante el
Expresionismo Abstracto, al que
consideraban vacío y elitista. El Pop Art se
caracteriza por el empleo de imágenes y
temas de la cultura popular tomadas de
los medios de comunicación, tales como
anuncios publicitarios, comic books,
objetos culturales «mundanos» y del
mundo del cine.
(1962)
(1962)
Los orígenes del Pop se encuentran
en el Dadaísmo y en su desprecio por el
objeto, son imágenes tomadas de la vida
cotidiana. En cuanto a las técnicas
también toma del Dadaísmo el uso del
collage y del fotomontaje.
CARACTERÍSTICAS POP ART
•Rechazo del Expresionismo abstracto e intento de volver a
poner el arte en contacto con el mundo y la realidad objetual.
Interior II (1964),
Richard Hamilton
NO
Banana
Alquimia (1966)
(1947)
Pélala despacio y verás
Pin-up (1961)
Interior
This is (1964)
tomorrow (1956).
REPRESENTANTES POP ART
Roy Lichtenstein (1923-1997)
Pintor estadounidense de arte pop,
artista gráfico y escultor. Se
caracteriza por composiciones
salidas directamente de las viñetas
de los comics, reproducidas a mano,
con la misma técnica de puntos y los
mismos colores primarios y brillantes
que se utilizan para imprimirlos. En el auto (1963)
Mira Mickey (1961)
(1964)
(1962) (1991-1992)
(1963)
REPRESENTANTES POP ART
Andy Warhol (1928-1987)
Definió una década y una cultura con su
revolucionario Arte Pop. Warhol, en sus inicios
un exitoso dibujante publicitario en Manhattan,
adquirió fama gracias a sus múltiples imágenes
de botes de sopa, botellas de refrescos, billetes
de dólar y celebridades, que revelaban la
belleza dentro de la cultura de masas.
Innovador de la serigrafía, sus talentos también
abarcaron la dirección de películas, la
producción musical, la ilustración publicitaria, la
escritura y la publicación de revistas.
(1964)
The Button (1981)
El puente de cuchara y una Inodoro
Cereza (1988)
(1966)
ESCULTURA POP ART
La era del pop art abrió paso a la exaltación visual de lo doméstico.
En este movimiento destacaron Claes Oldenburg, George Segal y
Duane Hanson.
Duane Hanson
George Segal
Estación Holocausto
desobre
gasolina(1984)
Mujer azul cama(1964)
negra (1990) Corredor (1983)
(1963)
Queenie Lady
Supermarket II (1988)
(1970)
ARQUITECTURA POP ART
Arquitectura Pop En el año 1961 se forma en Londres el grupo Archigram,
cuyos miembros eran arquitectos jóvenes (Warren Chalk, Peter Cook, Dennis
Crompton, David Greene, Ron Herron aY Michael Webb ) proponía una
arquitectura profundamente tecnológica, realizada con nuevos materiales.
Sus componentes crearon la revista Archigram y organizaron exposiciones en
el Institute of Contemporary Arts de Londres para dar a conocer sus ideas
ARQUITECTURA POP ART
El término «minimal» fue utilizado por primera vez por el filósofo británico Richard
Wollheim en 1965, para referirse a las pinturas de Ad Reinhardt y a otros objetos de
muy alto contenido intelectual pero de bajo contenido formal o de manufactura.
CARACTERÍSTICAS DEL
MINIMALIMO
Abstracción, máxima sencillez y orden.
Reducción, síntesis y austeridad con
ausencia de ornamentos.
Producción y estandarización
industrial.
Geometría elemental rectilínea.
Precisión en los acabados.
Creación de contrastes como brillante-
mate, suave-áspero, opaco-transparente, Rodeo (1971), Brice Marden
y grueso-fino.
Obras de gran formato y pinturas sin
marco. Musas con Grafito (2001), Brice Marden
En general, predominio de colores
neutros.
Rojo, amarillo y azul I (1974), Brice
Marden
PINTURA MINIMALISTA
La pintura "minimal" también se conoce como pintura
del silencio, pues se aparta del mundo material y del Jules Olitski
"ruido" de formas y objetos de la sociedad de consumo.
Ésta pintura se caracteriza por la abstracción total,
superficies monocromáticas, generalmente pintura
blanca sobre fondo blanco o de otros colores. En
algunas casos, se dio la creación de contrastes: brillante
– mate, suave- áspero, opaco- transparente y grueso-
fino.
La aplicación de pintura empastada con efectos de
jaspeado, también fue una de las tendencias, a base de
gruesas pinceladas paralelas a fin de acentuar el
carácter literal.
Las obras de gran formato y pinturas sin marco.
Predominio de grandes formatos y colores neutros.
Generalmente, carecen de título, siguiendo el famoso
eslogan minimalista de "nada de ilusiones, nada de Princesa amarilla
Cleopatra (1962)
Flesh (1962)
alusiones. Cinco impresiones I.
Magenta-naranja. (1970)
Sueño
Vuelointegral (1965)
de Penélope
(1988)
PINTORES MINIMALISTAS
Frank Stella (n. 1936). Es el primer pintor que se relaciona
con el minimalismo. En 1959 redujo la pintura a sus
componentes formales más esenciales, y usó colores
industriales para pintar estrictos modelos geométricos,
bandas de color regulares entre las que se veía, aparentando
finas líneas, el color de la tela.
Su objetivo era hacer pinturas en las que la fuerza pictórica se
basara en la materialidad, no de significado simbólico. Se le conoce
por: "Lo que ves es lo que ves", una declaración que se convirtió en
el credo oficial de la práctica minimalista. En las décadas de 1980 y
90, Stella se apartó de minimalismo.
Effingham
Averroes,II,(1960)
(1966)
Paredes
En las paredes se trata de evitar todo
adorno que esté de más, aunque se puede
utilizar algún cuadro destacado en
presencia o importancia. Un cuadro de autor
es un buen recurso. Paredes lisas de
colores claros o revestidas con piedra,
cómo único elemento de decoración.
MOVIMIENTOS ARTÍSTICOS
REINTERPRETADOS CON
MINIMALISMO
FOTOGRAFÍA MINIMALISTA
El
Laminimalismo fotográficoseconsiste
fotografía minimalista basa enenundecir
estilomucho
limpio.con muy poco. Con una
fotografía rica
Este tipo de en elementos
fotografía es un todos seríamos
reto porque capaces
el espacio ende decir es
blanco algo, más o
importante
menos. El retoelconsiste
para destacar sujeto. en
La fotografiar pocos
fotografía final deelementos, pocos
esto es simple colores, pero
y sencilla, y con
eso ser capaces
cuando de decir
se internaliza algoes
la foto, generar unaque
probable emoción, alegrar,
entendamos la entristecer,
frase “la
provocar ternura,
simplicidad pasión, pánico, duda, paz, nostalgia o amor.
es belleza”.
CONSEJOS PARA HACER
FOTOGRAFÍA MINIMALISTA
Estar en un estado similar al Zen. Si
estanos tranquilos y relajados y tenemos
tiempo en nuestras manos, la posibilidad de
obtener una mejor toma aumenta.
Concentrarse en un solo tema. Pensemos
en una calle llena de gente. ¿No hay lugar
para el minimalismo aquí? Pensemos de
nuevo y empecemos a ver de otra manera.
Una paloma que acaba de aterrizar, una
bicicleta, una bolsa de compras. Estos son
ejemplos de fotografía minimalista potencial.
Saber cuándo usar el desenfoque y cuando usar el enfoque. Una flor en un
jardín puede ser un tema de minimalismo si se eliminan todas las otras flores. La
falta de definición puede ser una manera eficaz para crear minimalismo.
Aún es posible que debamos utilizar el software de edición para manipular el fondo
lo suficiente para llamarlo minimalismo.
CONSEJOS PARA HACER
FOTOGRAFÍA MINIMALISTA
No tener miedo de usar colores. Podemos
elegir colores contrastantes o similares.
Colores brillantes harán que los disparos
parezcan más impresionantes y el sujeto se
destaque del fondo. Al mismo tiempo, si
elegimos diferentes tonos de un mismo color
también podemos obtener grandes resultados.
Eliminar elementos innecesarios. Si
pensamos que hay algunas distracciones en
las tomas, las movemos. Y si no podemos
moverlas, luego las recortamos o eliminamos.
Toda la atención debe ser dirigida al tema
principal.
Las reglas de la composición siguen
siendo válidas. La regla de los tercios,
líneas principales, el espacio para los
sujetos en movimiento, etc.
Prestar atención al fondo. Debemos
elegir los fondos cuidadosamente, lisos sin
ningún elemento de distracción.
DISEÑO GRÀFICO MINIMALISTA
DISEÑO GRÀFICO MINIMALISTA
ENVASES MINIMALISTAS
ENVASES MINIMALISTAS
LOGOS MINIMALISTAS
LOGOS MINIMALISTAS
CARTELES PUBLICITARIOS
MINIMALISTAS
Elementos
Para que unpara que ungráfico
anuncio anuncio gráfico
sea sea considerado
atractivo, minimalista:
no necesariamente tiene utilizar
que
uno o dos
estar colores,
lleno simplificar
de elementos imágenes
o atascado deatipografías
sólo una o ocon un estilo
mezclar masplano
de 5 y
delgado,
colores.siEn
semuchas
coloca slogan debe
ocasiones la ser corto, rotundo
simplicidad y relacionado
llama más con
la atención la
y atrae a
imagen.
un mayor numero de consumidores.
CARTELES PUBLICITARIOS
MINIMALISTAS
CARTELES PUBLICITARIOS
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CARTELES PUBLICITARIOS
MINIMALISTAS
CARTELES PUBLICITARIOS
MINIMALISTAS
CARTELES PUBLICITARIOS
MINIMALISTAS
OTRAS MANIFESTACIONES
MINIMALISTAS
Diseño de moda: Corte sencillo, recto e impecable, superficies lisas y la falta de
detalles proporciona gran elegancia.