Analizando Imagenes Artistica Segunda

Descargar como pptx, pdf o txt
Descargar como pptx, pdf o txt
Está en la página 1de 10

ANALIZANDO E

INTERPRETAND
O IMÁGENES
ANÁLISIS TÉCNICO MATERIAL
Nivel de Análisis Técnico Material

LA PINTURA
Es el arte de representar motivos figurativos o abstractos sobre un soporte plano mediante
materiales compuesto por un pigmento mezclando con aglutinante, que le da la consistencia
y permiten la fijación en un soporte.

Las diferentes técnicas de pintura pueden dividirse según el medio en que se disuelven
y agruparse en dos grandes categorías: secas y húmedas.

TÉCNICAS HÚMEDAS Las técnicas húmedas son


LAS TÉCNICAS SECAS Las técnicas secas son aquellas en las que los pigmentos se encuentran
aquellas en que la pintura es sólida y no es diluidos en un medio acuoso o aceitoso y los colores
necesario disolvente para su aplicación. se aplican con ayuda de pinceles u otros instrumentos.
LA ESCULTURA
La escultura es, como la pintura, un medio de expresión plástica. Su finalidad es la creación de obras
tridimensionales a partir de diversos materiales: piedra, barro, hierro…

Hay dos tipos de esculturas: las exentas y en relieve.

La escultura exenta o de bulto redondo: es aquella


que representa un volumen completo y, por tanto,
puede ser observada por todas sus caras .

El relieve: una forma escultórica que


aparece adherida a una superficie que
le sirve de fondo.
Arquitectura
La arquitectura es el arte y la técnica de concebir, diseñar y construir edificaciones que
funcionen como hábitat para el ser humano, ya sean viviendas, lugares de trabajo, de recreación
o memoriales.
El arte cerámico.

El arte cerámico es un arte hecho de materiales cerámicos, incluida la arcilla. Puede


adoptar formas que incluyen cerámica artística, que incluye vajillas, azulejos, figuras y
otras esculturas. Como una de las artes plásticas, el arte cerámico es una de las artes
visuales.
El concepto de arte prehistórico, por lo tanto, hace mención a
las manifestaciones artísticas de los pueblos primitivos. 
puede decirse que el arte prehistórico se caracteriza por
el esquematismo, el simbolismo y la abstracción. Se trata de
expresiones con fines rituales o mítico-religiosos, a diferencia del arte
moderno, que apunta a lo estético.

La pintura rupestre es una manifestación


del arte prehistórico. Estos dibujos eran
realizados sobre rocas o en las paredes de
las cavernas. 
Arte antiguo o Arte de la Antigüedad es el arte de la Edad Antigua. La historia del arte antiguo es la
división de la historia del arte que se centra en su estudio e interpretación formal, técnica, estructural, e
ideológica (iconográfica, iconológica) y en su explicación histórica; aunque la arqueología es la 
ciencia histórica cuyo objeto es la cultura material de la que las obras de arte son la manifestación más
valiosa, y es la encargada de su descubrimiento y análisis contextual.
De la civilización maya tenemos las estelas que fueron partes de una de las ciudades más importantes
para la época, el templo Rosalila es una obra de arte de colores sin igual que es mundialmente conocido,
actualmente se han hallado cerámica que data de 3.200 años antes de Cristo. 
El arte medieval es una etapa de la historia del arte que cubre un prolongado período
para una enorme extensión espacial.1

 La época abarca muchos estilos y períodos artísticos, entre los que se encuentran los primeros
cristianos y bizantinos, anglosajones y vikingos, insulares, carolingios, otonianos, románicos y
góticos. Durante el período medieval, las diversas artes seculares fueron unificadas por la iglesia
cristiana y las artes sagradas asociadas con ella.
La Edad Media tardía fue testigo del surgimiento del arte gótico y de los
principales avances del arte en la época medieval.

Los artistas y escultores más importantes y famosos de la Edad Media fueron


Donatello, Giotto, León Battista Alberti, Cimabue, Filippo Brunelleschi, Fra
Angélico y Lorenzo Ghiberti. Se puede acceder a una breve biografía y cronología de
estos artistas desde los enlaces anteriores.
Arte moderno es un término propio de distintos ámbitos del mundo del arte (la 
historiografía del arte, la estética y teoría del arte y el mercado de arte), que pretende
diferenciar una parte de la producción artística, que se identificaría con un determinado
concepto de modernidad por oposición al denominado arte académico. Este representaría
la tradición; mientras que el arte moderno representaría la experimentación.1​

«La noche estrellada» de Van Gogh,


El arte contemporáneo es el arte de nuestro tiempo, que refleja o guarda relación con la sociedad actual.

De manera mucho más clara, el concepto de música moderna suele reservarse para la música popular
 moderna (de la industria musical de consumo masivo); mientras que el de música contemporánea se hace para
el de la música académica del siglo XX —aunque también es común encontrar publicaciones e instituciones que
asimilan ambas denominaciones y que hablan de 'arte moderno y contemporáneo'. 7​

Obras del artista olanchitense Julio Visquerra

También podría gustarte