Platón, Aristóteles y La Crisis Del Pitagorismo

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 Platón se remite a la antigua tradición homérica para condenar la música

y el arte en general que son considerados como objetos de placer sensible.


<<voluptuosa musa lírica>>La República, <<medicina vs. Música>>
Gorgias.
 En Gorgias la música se define insistentemente como un Techné o un
Fare, diferente de cualquier ciencia. <<arte por imitación>>.
 En las Leyes se define la música como elemento educativo junto con la
Gimnasia (movimiento, danza) depurando las “armonías dañinas”. <<La
primera educara el cuerpo mientras la segunda tranquilizara el alma>>.
 Valoración del placer generado en la música como una herramienta y
exaltación de la “música buena” justificándola según el gusto de la gente
de “virtud y educación”. <<música consagrada por la tradición>>.
 Defensa de la tradición en contra de las imitaciones que traía entonces la
“revolución musical” del siglo V a.
 La Música también puede ser objeto de la razón, semejante a la ciencia y
por lo tanto acercarse a la Filosofía. <<dialéctica y suprema sabiduría>>.
Sócrates en Fedón.
 En Fedro: La música se presenta en el mito de las cigarras como un don
divino del cual el hombre se apropia solo hasta alcanzar la sophia.
 En El banquete el efecto de la música es comparada con el discurso de
Sócrates, que <<transporta las almas al delirio sin instrumentos y con las
palabras desnudas>>.
 Para Platón, Belleza y sabiduría se unen estrechamente en la música
como nivel mas elevado. <<mito de la reencarnación>>.
 La verdadera armonía no es la música de los instrumentos o músicos de
profesión, sino la que esta funde el alma con el universo mismo.
 La música representa la armonía divina en movimientos mortales, por lo
tanto la mas alta forma de educación para el hombre. <<En Timeo>>.
 Platón demandaba el respeto a la música y a su carácter normativo
tradicional como elemento educativo.
 El papel del músico era mas notorio en la vida social y el ideal educativo, mientras
que a la música se le consideraba cada vez mas como un pasatiempo placentero
superficial.
 Cada vez se hacía mas grande la separación de los dos conceptos, por un lado los
defensores de la tradición y por el otro los innovadores.
 La música audible dejaba ya de ser ciencia armónica, y ya no ocupaba lugar alguno
junto a las teorías astronómicas, las doctrinas cosmológicas, los campos de la ética
y la medicina, y la ciencia de los números.
 Acentuación del valor hedonista frente a la moral.
 Según Demócrito la música nacía después de las otras artes, ya que no nació de la
necesidad sino de lo superfluo ya existente.
 Según Filodemo la música era menos imprescindible frente al dibujo y frente a la
poesía no era mas que un ornamento que aportaba placer acústico de ningún
carácter educativo. <<Libro IV, De Música>>
 Se iban eliminando las restricciones moralistas con respecto a los géneros
armónicos.
 Diversas oposiciones desde las corrientes escépticas y epicúreas.
 Aristóteles toma los pensamientos pitagóricos, damonianos y platónicos y
les da un matiz propio del pensamiento hedonista.
 <<La armonía es celestial por cuanto participa de la naturaleza divina, de
la naturaleza de lo bello y de cada cosa excelsa>>.
 Según Pseudo Plutarco, Aristóteles parece apoyarse también en la tesis
pitagórica a cerca de la divinidad de los sentidos del oído y la vista como
superiores.
 La música para Aristóteles es puramente una actividad de ocio opuesta al
trabajo y a la actividad, sin embargo el carácter educativo lo afianza tras la
necesidad de llevarla a cabo con “noción y práctica”.
 Diferencia también el hecho de escuchar la música y tocarla . Escucharla
como actividad digna de un hombre libre, y tocarla como una actividad
manual y servil.
 Destaca la ejecución musical solo como aprendizaje del juicio sobre la
misma. Luego los jóvenes deberían abstenerse.
 Aristóteles le da un carácter mas elástico a la teoría damoniana sobre el
ethos y admite ahora todas las armonías siempre y cuando sean utilizadas
en el momento oportuno.
 Teoría basada en la poética: <<el arte es imitación y suscita sentimientos;
por ello es educativo, por cuanto el artista puede escoger del modo mas
oportuno, la verdad por imitar e influir así sobre el espíritu humano>>. El
beneficio moral a través de la catarsis.
 Según esta escrito en el libro VIII de la política, todas las armonías
podrían utilizarse, pero no todas del mismo modo.
 No hay armonías dañinas cuando se usan como apropiada medicina para
el alma según los sentimientos que necesitemos liberar.
 Aristóteles aspira a identificar y definir el uso de cada armonía y ritmo en
contrariedad con las restricciones de Platón.
 La música sirve entonces para tres casos integrados: para la educación,
para la catarsis, y para la elevación del espíritu durante el reposo.
 La aceptación del placer junto a la función musical confirma un
planteamiento estético- hedonista.
 Aristóteles en los problemas musicales define la relación entre
melodías, ritmos y armonías.
 El oído como único órgano perceptor del ethos, y la música como único
medio para reflejar el movimiento del mismo.
 El moralismo platónico, la metafísica pitagórica y el hedonismo musical se
reúnen en el pensamiento de Aristóteles.
 En Elementos de armonía y Elementos de rítmica Aristóxeno reúne
las experiencias de sus antecesores desde Damón y pone en discusión
la subordinación de la música y su teoría frente a la filosofía.
 Desvía el centro de interés desde los aspectos intelectuales hacia los
aspectos sensibles de las experiencias musicales, por lo cual es
considerado “el primer humanista de la música dentro de la civilización
occidental”.
 Aristóxeno pone bases solidas en cuanto a la reacción psicológica del
individuo, y afianza la teoría sobre las bases pitagóricas.
 Se opone a los principios racionales y relaciones numéricas de los
teóricos puros, y se opone al solo conocimiento de la notación o
construcción de instrumentos o su práctica.
 El estudio de la música tiene un carácter teórico y práctico; el estudio
de la armonía, la rítmica, la métrica y el de la composición, siendo
importantes el oído (memoria) y el intelecto como facultad perceptiva
y expresiva consecutivamente.

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