Cultura dominicana; música folclórica y popular

Índice

1. Introducción
2. Cultura
2.1. cultura dominicana
2.2. folclore
2.3. folclore dominicano
3. música folclórica y popular dominicana.
4. Instrumentos, géneros y bailes.
5. Conclusión
6. Bibliografía
7. Anexo

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 1. Introducción

Una de las singularidades de la música popular dominicana es la constante

variación. Para unos, el hecho constituye una muestra admirable del don de la
creatividad. Para otros, la tal ocurrencia deviene confusión y disgregación de los
valores originales. Lo cierto es que el país se muestra desde hace décadas como
escenario de una formidable explosión de músicos, ritmos y estilos, que, aunque
diferenciados, conviven ceñidos tenazmente al nombre del merengue. El resultado
ha sido positivo, sin dudas, si se mide el alcance internacional obtenido, con logros
jamás vislumbrados. Volviendo a la sinuosidad del merengue en su trayectoria,
casual, o forjada en las manos de sus distintos líderes de turno, sería interesante
echar una vista panorámica aunque sucinta de los más sobresalientes cambios, no
en cuanto a su dimensión popular ni mucho menos a la respuesta entusiasta o no
de las multitudes, sino, por su consistencia estrictamente musical y de forma.

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 2. Cultura

 ¿Qué es cultura?

Cultura es todo complejo que incluye el conocimiento, el arte, las creencias, la ley, la moral,
las costumbres y todos los hábitos y habilidades adquiridos por el hombre no sólo en la
familia, sino también al ser parte de una sociedad como miembro que es.

La palabra cultura es de origen latín cultus que significa “cultivo” y a su vez se deriva de la
palabra colere.

La cultura en la lengua latina, entre los romanos, tenía el sentido de la agricultura, y se

refería al cultivo de la tierra para la producción. Aún se conserva de esta manera cuando se
habla de la cultura de la soja, la cultura del arroz, etc.

La cultura también se define en las ciencias sociales como un conjunto de ideas,

comportamientos, símbolos y prácticas sociales, aprendidos de generación en generación a
través de la vida en sociedad. Sería el patrimonio social de la humanidad o,
específicamente, una variante particular del patrimonio social.

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2.1. Cultura Dominicana

La cultura dominicana se basa, fundamentalmente, en la conformación de dos culturas

madres: la española y la africana. Tiene poco de indígena o nada, puesto que en menos de
50 años los indios habitantes de la isla de Santo Domingo en 1492, fecha en que Don
Cristóbal Colón pisó estas tierras, fueron
La cultura dominicana existe. Y no porque sí. Existe por fuerza de una historia de 500 años
formada en los sudores fulgurantes de los esclavos, la llegada del europeo a estas tierras y
una mezcla inteligente del fajo de costumbres y culturas en convivencia durante cinco siglos.

El merengue dominicano es un cadencioso y alegre que ha logrado extender su brazo fuera

de las fronteras nacionales y aposentarse en los salones de bailes de todo el mundo. Dentro
de sus máximos exponentes contamos con las figuras de Joseito Mateoy Luís Alberti, o los
contemporáneos Johnny Ventura, Juan Luis Guerra, Wilfrido Vargas, Fernando Villalona y
Sergio Vargas, que han exportado nuestra música con gran éxito a playas extranjeras.

El carnaval dominicano es quizás una de las muestras más contundentes de la cultura

dominicana, celebrado cada año en la confluencia de las fechas de celebraciones patrias, 27
de febrero y 16 de agosto.

Como cada pueblo o sociedad tiene los elementos y características que definen su cultura,
la República Dominicana como nació no escapa de esa realidad. A continuación,
proseguiremos hablando sobre la cultura dominicana, sus antecedentes y características
generales, para adentrarnos en la realidad del hombre dominicano y sus características
como parte de esta cultura.

ANTECEDENTES HISTORICOS DE LA CULTURA DOMINICANA.

Nuestra cultura dominicana ha sido el resultado de una mezcla de diferentes grupos étnicos
que a través del tiempo y por diferentes circunstancias han prestados sus elementos
culturales propios y de ellas hemos patentizado nuestra cultura dominicana; estos diferentes
grupos étnicos que dan origen a la cultura dominicana los presentamos a continuación.

 Cultura taina.

 Cultura española.

 Cultura africana.

Cada una de estas culturas ofrecieron fuertes elementos que sustentan de una manera

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directa o indirectamente lo que es nuestra cultura hoy en día. Es bueno a la vez precisar que
nuestra cultura, a través del paso del tiempo, recibió algunos aportes de otras culturas, que
no son las presentadas anteriormente, como son elementos de la cultura francesa,
norteamericana, etc. Que fueron aportados, aunque no de una manera tan notable como las
tres anteriores, pero que podemos encontrarlos en las culturas de nuestra nación.

A continuación, presentamos algunos de los elementos de estas tres culturas que formaron
la cultura de nuestra sociedad.

CULTURA TAINA

Según los historiadores estos aborígenes fueron los primeros pobladores de nuestra isla, las
versiones acerca de los orígenes de estos, nos ilustran en el sentido de que procedían de
América del sur, al igual que al resto de los habitantes primitivos de las Antillas, estos
poseían costumbres de los pobladores de las cuencas del río Orinoco, en Venezuela;
amazona, Brasil; Xingú y Tapajo, en las Guyanas.

CULTURA ESPAÑOLA

Se puede decir, sin temor a equivocarse, que la primera cultura sólida que se impone en
nuestra isla, es la española. Desde los primeros días de la colonia existió una inusitada
actividad cultural que se manifiesta, principalmente en la literatura y el orden arquitectónico.

CULTURA AFRICANA

El primer contacto que obtuvimos con la cultura africana viene con la llegada del negro
africano como esclavo a nuestra isla, por españoles para laborar en las diferentes
plantaciones.

Entre los elementos característicos de esa cultura, que fueron asumidos por la nuestra,
encontramos principalmente, la música y sus instrumentos de percusión (tambora, conga,
bongo, etc.), además de las creencias religiosas (vudú, gagá, santería, etc.).

2.2. Folclore

El concepto de folklore es uno de los más interesantes conceptos a nivel cultural. Cuando
hablamos de folkore estamos haciendo referencia al conjunto de elementos, ideas,

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 tradiciones, formas de actuar y conocimiento popular que compone a la identidad de una
comunidad determinada. El folklore es justamente lo que construye la idiosincracia de esa
comunidad, haciendo que vistan, se alimenten, se diviertan, piensen y se muevan en su
mundo de un modo particular y único. La palabra folklore proviene del inglés, idioma en el
cual 'folk' quiere decir pueblo y 'lore' acervo.

La noción de folklore es una noción abstracta que implica el conjunto de elementos que dan
identidad a una comunidad. Así, mientras un español habla español y un británico habla
inglés, también se diferencian en su historia, en sus tradiciones más arraigadas, en su forma
de comunicarse o de ver el mundo. Todo lo que hace al folklore es aquello que permite que
los miembros de una comunidad se sientan identificados con ciertos elementos y que, por lo
tanto, se sientan parte de una comunidad al saberse parte integrante de la misma.
Normalmente, el folklore se expresa de manera más visible en elementos tales como la
vestimenta, la música tradicional, los bailes, en las formas de entretenimiento, en la
gastronomía, la historia.

2.3 Folclore Dominicano

El folklore dominicano se vive a través de su artesanía, su música, su colorido y su gente.

Sin embargo, el más enriquecedor y popular, la expresión del pueblo dominicano es el
merengue, el ritmo con más trascendencia que, generación tras generación, ha crecido y ha
vivido una importante evolución musical. El pueblo dominicano se distingue porque vive día
a día al compás de su música. La pintura y escultura dominicana empezaron su desarrollo
con la emigración de artistas e intelectuales españoles que huyendo de la guerra civil
española se establecieron en nuestro país.

3. Música Folklórica y Popular Dominicana

El dominicano posee una fuerte sensibilidad musical que se expresa especialmente por
medio del ritmo. Asi lo demuestran las danzas folclóricas tales como merengue,
mangulina,carabine,yuca,sarambo,guarapo,chenche matriculado, zapateado,baile de atabales y el

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uso primordial y a veces único de instrumentos percusivos: tammbora, bongo, congos y panderos.
Melódicamente nuestro pueblo se extrovierte con tonadas campesinas, himnos religiosos, salves,
mediatunas, canciones y criollas en la que se siente un fuerte impulso rítmico.

El merengue ha llegado a convertirse en la danza folclórica nacional y es también el principal

soporte de nuestra música popular. a diferencia de lo que acontece en la mayoría de los demás
países. En donde el folclor se mantiene aislado y separado de lo comercial.

El merengue folclórico o también llamado típico o de güira y acordeón es representativo del alma
profunda del pueblo campesino. Tanto el compositor Manuel Marino M ¡niño en su obra “Los
merengues de Julio Alberti“, como el antropólogo Julio César Paulino en su libro, “El merengue:
Origen y evolución”, coinciden en afirmar que existen cuatro variantes de merengue: Liniero.
Quebrado. De preguntas y respuestas y Pambiche. El merengue típico ha tenido renombrados
cultores entre los que sobresalen Nico Lora, Toño Abreu, Isidoro Flores y Dionisio Mejía
_Guandulito.

La popularidad y aceptación internacional de que ha gozado el merengue en los últimos tiempos

no han sido sus acompañantes de siempre. Durante una buena parte del siglo XIX y a principios del
siglo XX el merengue fue considerado un baile vulgar, que por su aparente sensualidad y por llevar
letras con doble sentido no podía ser admitido en los hogares de familias decentes ni en bailes de
la alta sociedad.

El hecho es que el merengue quedó confinado a las zonas rurales y no pudo imponerse en los
salones aristocráticos y en fiestas sociales, sino hasta entrado el año 1900. Paulatinamente el
merengue se fue imponiendo y enraizando en la sociedad dominicana. Sin embargo, el merengue
folclórico se encuentra muy distanciado del merengue popular, pues este último ha
experimentado grandes transformaciones: se le han ido agregando instrumentos y ritmos diversos
y en el presente las orquestas, combos o grupos adoptan los avances de la electrónica.

Muchos grupos han basado su éxito en los modernos medios tecnológicos, sicológicos, humanos;
aparatosidad de movimientos, llamativas vestimentas y una considerable aceleración del tempo
musical lo cual transmite una extraordinaria agitación de los sentidos.

4. Instrumentos, géneros y bailes

República Dominicana cuenta dentro de su música tradicional con una gran variedad y riqueza a
nivel rítmico, armónico e instrumental. Instrumentos como la guira, la tambora y el acordeón son
elementos esenciales dentro de la música folklórica dominicana. Algunos de los géneros más

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reconocidos son: la bachata, el son y el merengue, los cuales sin lugar a dudas representan un
lugar muy importante dentro de la identidad nacional de todo dominicano.

Güira, tambora y acordeón constituyen los instrumentos musicales que definen el llamado "perico
ripiao" o "conjunto típico".

Acerca del origen de la güira existen posiciones encontradas. Para algunos investigadores era
usada por los aborígenes bajo el nombre de guajey. Otros sostienen que es de creación
dominicana o puertorriqueña.

Inicialmente se usaba la güira de bangaña o calabaza, pero en la actualidad se prefiere la de metal,

conocida con el nombre de guayo.

Del África nos llega la tambora, instrumento clave en la estructura rítmica del baile nacional. La
criolla se construía especialmente en la Línea Noroeste donde usaban un tronco de árbol
ahuecado montándose los parches sobre aros atados con un cordón de pita. Sobre estos parches
se colocaba un cuero de chivo de un lado y de chiva del otro, que es la parte que se toca con
madero.

Esta bipolaridad sexual cobra vigencia en la cadencia rítmica del merengue: Mientras la palma de
una mano golpea su respectivo parche sirviendo a la vez de apagador, la otra percute con delgado
madero. Un tercer sonido, seco, lo provoca el impacto del bolillo sobre el aro del bejuco.

Como en otras manifestaciones de la cultura dominicana la música popular se ha visto enriquecida

con la importación de instrumentos musicales foráneos. Tal es el caso del acordeón, que llega al
país a fines del siglo XIX, entrando directamente a los campos del Cibao, región que sostenía un
activo intercambio comercial con Europa, pero de manera especial con Alemania.

Dentro de las mercancías importadas de Europa llega el acordeón de Austria incorporándose a los
campos cibaeños cuando ya estaba de moda el merengue, que hasta entonces basaba su melodía
en los instrumentos de cuerda españoles: guitarra, tres, cuatro y triple.

Estas cuerdas casi no se dejaban escuchar por el sonido de la tambora y la guira, siendo el
acordeón la solución, desplazando rápidamente a las primeras para hacer trío con las segundas.
Posteriormente el trío se amplía con la "marimba", rudimentaria sustituta del contrabajo, y luego
con el saxofón.

Bachata

También conocida como género del amargue, este ritmo surge con la espontaneidad popular
siendo los intérpretes del barrio. Nace como un bolero de cuerdas siendo considerado José
Manuel Calderón por algunos investigadores como el iniciador de este género en los años 60 del
pasado siglo. Posteriormente los cantantes Rafael Encarnación y Luis Segura la popularizan
calando en el gusto popular.

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Desde los años 80 Luis Vargas se destaca como cantante aportándole una armonía diferente a la
que originalmente posee la bachata en sus orígenes. Posteriormente con Anthony Santos le es
incorporado un nuevo lenguaje en el empleo de la guitarra y la percusión.

La bachata nueva comienza en Montecristi, en las Matas de Santa Cruz.

Dentro de la diversidad de ritmos dominicanos la posición de la bachata con respecto al merengue

ha generado discusión entre los expertos respecto al futuro y expansión de ambos géneros
musicales, siendo tema de debate el lugar que ocupan estas expresiones musicales en el mercado,
a fin de lograr posiciones privilegiadas en el gusto popular.

Son

Durante muchos años se ha discutido la posibilidad del origen dominicano del son y si éste puede
considerarse un ritmo nacional. Este género musical aparece entre los años 1870 y 1890 alrededor
de las ciudades de Montecristi y Puerto Plata. Existe la teoría de que el son es un híbrido entre
elementos hispanos y africanos que parece haberse derivado del bolero, o es una forma nativa de
tocar bolero rítmico o bolero con jaleo que se mantuvo hasta los años veinte del siglo pasado.

Con el tiempo, la forma de tocar este ritmo se llamó bolero-son, y la tradición le asigna su creación
a Miguel Matamoros. Por lo regular se habla de Lágrimas Negras como la primera composición
musical con esta variante, siendo esta composición realizada en los años treinta.

En 1925 graba sones el Sexteto Habanero por primera vez. Para esta época en el Cibao, y en
especial en la provincia de Santiago en República Dominicana, ya existían grupos similares durante
esta década y las posteriores. Desde entonces la influencia cubana a través de la grabación y
difusión de su música sobrepasa los límites geográficos, culminando entre 1930 y 1950 con la
propagación del son cubano en la República Dominicana.

Para algunos investigadores lo que hoy se conoce como bachata fina, no es más que el son al estilo
de principios del siglo XX.

Los Atabales

Son el género de la música dominicana que mejor representa la tradición rítmica africana. A su vez
ofrecen como contrapartida de sus múltiples ritmos la melodía y la temática hablada de origen
europeo. También llamados Palos de Vela, proliferan en República Dominicana más de cincuenta
modalidades de los mismos en todas las regiones.

En su forma pura representan una música ceremonial traída por los negros esclavos directamente
del África donde predominan las influencias del Congo, Angola y Camerún.

El Pambiche

Para varios autores el "merengue apambichao" o pambiche tuvo su origen en Puerto Plata hacia
1917.

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Se dice que es un tipo de merengue desarrollado durante la primera ocupación militar
norteamericana, entre los años 1916 y 1924, como una imitación a los frustrados intentos de los
estadounidenses por no poder bailar de forma correcta en las fiestas a las cuales asistían
frecuentemente, creando los dominicanos un paso de baile llamado merengue yanqui,
acompañado de un nuevo ritmo de tambora y una canción con letras sobre una fábrica de Palm
Beach.

En referencia a la ciudad de La Florida surge el nombre de llamar al ritmo Pambiche, derivado de la

pronunciación de "Palm Beach", como forma de liberar la humillación política sufrida por los
dominicanos ante la ocupación extranjera.

La Tumba

De procedente africana, fue el baile nacional dominicano hasta mediados del siglo XIX, alcanzando
difusión y popularidad en toda su geografía hasta concentrarse en los campos de Jarabacoa, en la
provincia de La Vega, y desaparecer finalmente.

Su complicada coreografía semejaba a los bailes cortesanos del siglo XVIII, donde las parejas
hacían reverencias y cambios. Se bailaba formando cuatro filas de dos parejas cada una,
colocándose en filas paralelas mujeres y hombres que posteriormente se dividen en pequeños
cuadros mixtos de cuatro personas que, con una serie de reverencias y cambios de lugar,
ejecutaban catorce figuras distintas, siendo en todo momento el paso de la mujer y el hombre
distintos.

El Merengue

Los estudiosos estiman que el merengue primitivo surgió alrededor del año 1850, siendo aceptado
desde sus inicios por una parte de la población mientras otra lo rechaza. Inicialmente nace
coexistiendo con la tumba, desplazando esta última hacia 1860.

La posible predisposición ante este nuevo baile sea debida a que las parejas, que anteriormente
danzaban separadas, se procedieron a "abrazar", sumado al aumento del movimiento de las
caderas y a la cercanía de los danzantes.

Al principio los instrumentos de cuerda, como la guitarra, son los que se emplean en su
entonación. Posteriormente se le adiciona el piano, la guira, y la tambora. En 1870 la llegada del
acordeón y su incorporación al merengue sustituyendo los instrumentos de cuerda.

La Sarandunga

El baile de la sarandunga para los miembros de la cofradía de Baní, en la provincia Peravia, es una
manifestación de devoción religiosa a San Juan Bautista. Es por amor y temor a este santo que año
tras año organizan su fiesta. La sarandunga o fiesta de la sarandunga es el motivo festivo.

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Son considerados variantes genéricas de este baile tres ritmos, dos bailables y uno no bailable. Los
bailables se denominan "La Jacana" (ritmo vivo) y el "Morano" que es un cantar que corresponde
exclusivamente al altar a modo de salves de velaciones.

Chenche Matriculado

Es un baile suelto de pasos largos. Se bailó mucho a principios del siglo XIX. A mediados del siglo
XX se bailaba en algunos lugares de la provincia Santiago.

El Carabiné

Es un baile elegante, de figuras con marcha y contramarcha, balance, medias vueltas, ronda y gran
ronda. Son seis parejas las indispensables para que el baile posea combinación de figuras.

La Mangulina

A mediados del siglo XX predomina en el sur de la república. Tiene vueltas rápidas como el vals
pero con mayor movimiento y variedad ya que a las vueltas siguen los pasos al frente y hacia
detrás.

El Zapateo

Bailado por una sola pareja, se desarrolla mayormente en la provincia de El Seibo al igual que en el
Cibao. Sus variantes toman distintos nombres: sarambo, callao, guarapo cibaeño

La Yuca

Este baile se origina en el afán de imitar la faena de guayar la yuca para hacer el casabe, dando la
idea de que las parejas se van pasando alguna cosa de mano en mano mientras un solista canta y
el coro responde. Según avanza el baile aumenta el ritmo de la música y la vivacidad de los
movimientos. Está presente en las regiones del Cibao.

El Carabiné

Su origen se remonta al siglo XVIII.

5. Conclusión

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Como hemos visto el Folklor Dominicano se ha ido componiendo de diversas
culturas. Esto demuestra que en el fondo todos los pueblos son iguales, y que
como pueblo debemos conservar nuestras raíces, que es la mejor herencia a
las futuras generaciones.
También vimos lo que fueron sus orígenes, su baile, sus instrumentos, etc.
Dando origen a una mezcla de culturas que es la base de nuestro Folklor
Dominicano.

"SOLO LA CULTURA SALVA A LOS PUEBLOS, Y QUE

CUANDO SE OLVIDA DE ELLA, SE OLVIDA DE
SU IDENTIDAD."

6. Bibliografía

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 Wikipedia.org
 Monografía.com
 Donbosco.edu.com
 Gran enciclopedia perma color
 Dominicanaonline.com
 Folkloredominicano.com

7. Anexo

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Instrumentos típicos dominicanos.

Tamboras

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Bailes

Típicos

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