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Casa de Estudios para Artistas:

un manifiesto iberoamericano
Usted está aquí Diciembre 2022 - febrero 2023 1. Disfrutar un manifiesto fundacional de estas ideas, y las abrazó de por vida.
Casa de Estudios para Artistas: En la Galería y Residencia de Arquitectura de Bisman Que esta exposición sea, entonces, un sentido
un manifiesto iberoamericano Ediciones, Suipacha 895 y Atelier E, CP 1008, Ciudad Hace poco más de un año nuestra editorial, fundada homenaje a este arquitecto imprescindible, a su
Autónoma de Buenos Aires, Argentina. hace un cuarto de siglo con el objeto de publicar acertada obra, a su compromiso tecnológico, a sus
Organizada por Bisman Ediciones, con la y difundir el potencial cultural de la arquitectura a espacios sustentables, y a su universo cultural y
colaboración del Centro Abierto de Arquitectura Visitas guiadas los miércoles, jueves o viernes, sujeto a gran cantidad de personas, decidió instalar en dos político.
del Colegio de Arquitectos de Cataluña (COAC), del disponibilidad (únicamente con cita previa). espacios de la mítica Casa de Estudios para Artistas Desde Bisman Ediciones queremos agradecer a las
Museo de Maquetas de la FADU UBA (Muma), de la Para agendar una cita: esta deseada Galería y Residencia de Arquitectura. siguientes personas por haber hecho posible esta
Fundación IDA y de Victoria Bonet. www.bismanediciones.com.ar Más de diez meses trabajamos para poner en valor muestra con sus aportes: a Victoria Bonet, por su
@bismanediciones [email protected]
y recuperar el local sobre la calle Suipacha 895 y el entusiasmo y por su generosidad que hacen que la
@centreobertarquitectura extraordinario Atelier E. Así, en agosto de este año obra de su padre siga inspirando a miles;
@muma_fadu_uba Concepto y curaduría de la exhibición: Gonzalo Fuzs,
Pablo Engelman, Roberto Busnelli y Hernán Bisman. inauguramos la primera exhibición monográfica de a Josep Ferrando, a Andreu Carrascal Simón y a
@fundacionida la Galería y su respectiva residencia del autor invitado Olga Egea Ballester, por abrirnos con dedicación
@antoniobonetcastellana
Edición de este catálogo: Gonzalo Fuzs y Hernán a exponer. Fue una experiencia maravillosa de la que las puertas del Archivo del COAC de Barcelona; a
@victoriabonet
Bisman. Diseño: Juan Francisco Miranda. Corrección: da cuenta una gran y reconfortante repercusión. Inés Zalduendo, del Archivo Ferrari Hardoy por esa
Con el apoyo de la Fundación Tejido Urbano. Marco Maiulini. Ahora es el turno de poner en marcha la otra serie fotografía tan interesante; a Jaime Grinberg, por
www.tejidourbano.net de contenidos que nos propusimos exhibir: las lograr su sueño de un museo de maquetas público,
@fundaciontejidourbano Impresiones de planos y fotografías: Desalvo. obras notables del movimiento moderno en la que tanto enseña; a Pablo Roviralta, por su pasión
Con el apoyo del Consejo Profesional de Arquitectura y @desalvo.casacentral Argentina. Este ciclo se inicia, como no podía ser de por el tejido urbano; a Mariano Bó y a Maca Ramírez
Urbanismo (CPAU) y su programa Moderna Buenos Aires. Enmarcado de planimetrías: Fina Estampa. otra manera, con una muestra y su correspondiente de Saint-Gobain por su amor a la arquitectura; a
www.cpau.org @finaestampa.cuadros
catálogo acerca del magnífico edificio que nos las autoridades del CPAU, especialmente a Emilio
www.modernabuenosaires.org Mobiliario de esta exposición: Intervista.
alberga y que aún hoy, a casi 85 años de su Rivoira y Rosa Aboy; a Norberto Feal y a Edgardo
@cpauorg @intervista
inauguración, sorprende por su modernidad. C. Freysselinard, por su amistad, y, por supuesto, a
@modernabuenosaires
A principios del siglo XX, una generación de Gonzalo Fuzs y a Roberto Busnelli por ser nuestros
Con el apoyo de Saint-Gobain Clúster LATAM Sur. arquitectos influidos por el espanto de la Primera generosos cómplices en esta nueva aventura.
www.saint-gobain.ar 1. Del 2 al 12 de febrero nuestra Galería será parte de
Microcentro Cuenta, el evento que pone la mirada en el Guerra Mundial desarrollaron un nuevo lenguaje
@saintgobaingroup Hernán Bisman
corazón de la ciudad de Buenos Aires como un faro cultural, basado en la razón. Imaginaron un mundo mejor,
#MakingTheWorldABetterHome social, patrimonial, gastronómico y turístico. Durante esos días, Director de Bisman Ediciones
#ElMaterialDeLoConstruido más equitativo, más sano y en paz en el cual la
paralelamente a la exhibición de esta exposición, sumaremos en Director de la Galería y Residencia de Arquitectura
nuestra residencia una muestra analítica acerca de una decena de arquitectura moderna podría materializar el hábitat
Esta exposición y su catálogo son reconocidos obras de Antonio Bonet desarrollada por profesores y estudiantes del espíritu nuevo. Varios de los pioneros de ese Pablo Engelman
de interés por parte de la Gerencia Operativa de de la Escuela Superior de Arquitectura y Diseño de la UM.
movimiento fueron los referentes de Antonio Editor general asociado de Bisman Ediciones
Patrimonio del Ministerio de Cultura de la Ciudad
@microcentrocuenta Bonet, un joven estudiante que con solo 19 años de Curador general de la Galería y
por su gran aporte a la difusión y valoración del
@um_esad edad subió al barco en el que se escribió la carta Residencia de Arquitectura
Patrimonio Cultural de la Ciudad de Buenos Aires.
El Archivo Histórico del Colegio de Arquitectos de La colección del Museo de Maquetas de la Buenos Aires, 1937. Los Duhau estrenan el palacio que en la avenida Alvear diseñó León Dourge;
Cataluña es uno de los centros de documentación FADU-UBA (Muma) es el fruto del trabajo de los Antonio Vilar propone una pauta arquitectónica para las avenidas porteñas con su edificio para renta en
más importantes de Europa , que custodia los fondos estudiantes de la cátedra Arquitectura y Maqueta, avenida Libertador y Oro, y Alberto Prebisch construye el mítico Obelisco y el teatro Gran Rex.
profesionales de más de 180 arquitectos cuya obra desde 1988, investigando el espacio arquitectónico en En esa olla de grillos que era Buenos Aires, Antonio Bonet y sus dos socios construyen, en 1939, un
es fundamental para comprender la historia de la sus diversas escalas y la producción de los distintos señalamiento crítico a la deriva que había tomado la arquitectura moderna localmente. Lo manifiestan a través
arquitectura. El conjunto documental depositado exponentes, desde el Moderno hasta nuestros días, de este edificio-esquina para vivienda y atelier de artistas que encierra todos los enunciados de la cuarta edición
en el Colegio establece un completo mapa que tratando de identificar aquellos conceptos que del CIAM, congreso al que asistió el arquitecto catalán.
permite representar la aportación de los maestros definen sus obras y aquellos elementos que plantean Sobre el oleaje de cuatro locales comerciales a nivel peatonal flotan cinco estudios en doble altura y, sobre
de obra desde los tiempos de la Renaixença hasta la una continuidad a nivel regional. ellos, otros dos con graciosas cubiertas onduladas, abiertos a terrazas jardín. Los parasoles metálicos de la
arquitectura de nuestros días. Fue un verdadero placer En el caso de las maquetas de la emblemática ochava ofician de proa contra el inclemente sol de la tarde. El pensamiento moderno encerrado allí, en un lote
para el Centro Abierto de Arquitectura colaborar en la obra Casa de Estudios para Artistas, que de diez varas españolas.
materialización de esta muestra acerca de una obra se exhiben en esta muestra, consideramos Nueve décadas más tarde, gracias a la visión y el entusiasmo de Hernán Bisman –y de algunos de sus
fundamental de Antonio Bonet, puente cultural entre que esta obra es una pieza fundamental del responsables propietarios– vuelve a zarpar con orgullo renovado.
Cataluña y el Río de la Plata. relevamiento que venimos realizando para tratar Pablo Roviralta
Josep Ferrando de comprender el lugar que ocupa la arquitectura Presidente de la Fundación Tejido Urbano
Director del Centro Abierto de Arquitectura (COAC) de Latinoamérica en la historiografía moderna.
Los primeros historiadores que abordaron esta
Es un verdadero privilegio para Saint-Gobain temática construyeron la idea de un movimiento Los Atelieres de Suipacha y Paraguay son un hito en la trayectoria de Antonio Bonet, un arquitecto con
promover esta exposición que homenajea al de características universales. Sin embargo, desde un profundo sentido de la espacialidad, la técnica y la plástica. Bonet desarrolló proyectos de arquitectura,
pensamiento extraordinario de Antonio Bonet. el propio ámbito latinoamericano comenzó a planificación urbana y diseño interior, campos que se cruzan con fluidez a lo largo de su itinerario vital. Sus
Encontrarnos dentro de esta emblemática obra desarrollarse una historiografía que se propuso búsquedas permiten trazar continuidades con el urbanismo de los CIAM, la arquitectura de Mies y de
moderna de la década del 30, que simboliza el comprender su arquitectura a partir de la Le Corbusier y con el surrealismo europeo y latinoamericano.
pensamiento de una época y sincretiza, además, el consideración de las particularidades locales, y en Acercarse a la obra de Bonet es una invitación a descubrir los indicios de su participación en el IV CIAM –luego
diseño y la innovación tecnológica y constructiva de el ámbito internacional se realizaron revisiones de cristalizado en la Carta de Atenas–, la colaboración en el estudio de Sert-Torres Clavé en Barcelona y su
un grupo de vanguardia de arquitectos argentinos las historias oficiales que progresivamente fueron formación con Le Corbusier en París. Cuando su exilio de la España franquista lo trajo a la Argentina, fundó
y españoles, es acorde a la visión que tenemos en mitigando la sesgada mirada centro-periferia. junto a Kurchan y Ferrari Hardoy el grupo Austral. Posteriormente, los tres participaron de la gestión municipal
nuestra empresa: hacer del mundo un mejor hogar. Creemos que esta muestra es un gran aporte, de Emilio Siri alumbrando proyectos como la Ciudad para 50.000 habitantes en el Bajo de Belgrano.
Dentro de estas paredes perduran vivas las ideas ya que permite afianzar estas investigaciones y Para el Consejo Profesional de Arquitectura y Urbanismo la trayectoria de Antonio Bonet, sus obras y proyectos,
originales de sus autores: plasmar una arquitectura visibilizar nuevo conocimiento, para profundizar la en la Argentina y en Uruguay, son un faro que continúa iluminando caminos posibles para estudiantes y
nueva que permita una sociedad mejor. interpretación de este inventario. profesionales.
Rosa Aboy
Mariano Bó Jaime Grinberg y Roberto Busnelli Presidenta del Consejo Profesional
CEO de Saint-Gobain Clúster LATAM Sur Director Muma y vicedirector Muma de Arquitectura y Urbanismo (CPAU)
Prólogo para una exposición de Bonet en “su” pasar la luz y no perder intimidad? ¿Se puede romper Modernos modernizados la figura central del grupo, y los vínculos con sus
Buenos Aires con el entorno sin ser agresivo en el planteamiento? integrantes le van a permitir iniciar inmediatamente su
Por Norberto Feal
¿La libertad creadora puede llevarte a ser irrespetuoso trabajo. En 1938 diseña un edificio en la calle Crámer
Por Victoria Bonet Profesor de historia de la arquitectura e investigador
con techos y paredes? Sí, nunca con el suelo, allí el que no se realiza, e inicia el proyecto de los atelieres
Prólogo, bonita palabra que abre paso a lo importante, habitante tiene que sentirse seguro… ¿En una ciudad Los meses que van desde principios de 1938 a fines de para la familia de Vera Barros. Walter Hylton Scott, el
a lo serio, a lo científico. Escrito por una observadora, se pueden romper las normas? Con mucha delicadeza 1939 resultaron claves en la vida de Antonio Bonet: se fundador, dueño y director de Nuestra Arquitectura
con el lujo de que el gran trabajo es de los demás. y “seny” (en catalán, un poco más que sentido común). instala en Buenos Aires, y proyecta y construye, junto -que tanto significó para la difusión de la arquitectura
Esta es la mayor y mejor noticia para una hija. Mi padre Para él fue el regalo que le hizo Argentina y Buenos a Ricardo Vera Barros y Abel López, su primer edificio moderna en Argentina- no dudó en publicar las tres
sigue paseando por su querida Buenos Aires gracias Aires como recibimiento a un exiliado, solo, joven porteño. Con la publicación de las tres separatas en separatas de Austral, y posteriormente casi todos
a Hernán, Gonzalo y todo el equipo que organizó esta –recordemos que tenía solo 25 años– de realizar junto los números de junio, septiembre y diciembre de los proyectos de Bonet construidos en Argentina y
exposición. Mi respeto más cariñoso para vuestro a sus nuevos amigos, Vera Barros y Abel López, y la Nuestra Arquitectura termina de organizar el grupo Uruguay. En 1953 comienza a trabajar en el diseño
esfuerzo. generosidad de la familia Vera Barros, que aportó Austral, y diseña con Juan Kurchan y Jorge Ferrari de la casa Gomis, “La Ricarda”, que va a contribuir
A mi padre me lo imagino andando y mirando la el solar, de dejarles a esos “jovencitos” la aventura Hardoy, B.K.F., la silla más famosa del mundo. Bonet a restablecer sus lazos con Barcelona. Durante los
ciudad hacia arriba. Era su manera de pasear, no de construirlo libremente, sin interferencias. Fueron venía de París, había comenzado a trabajar en 1936 próximos años va a trabajar alternativamente en
acercarse mucho a nada, tener la visión más amplia, tan libres en su creación que hicieron un pequeño en el estudio de Le Corbusier donde, en 1937, conoció Argentina y en España, volviendo definitivamente a
para luego arrimarse a los detalles más pequeños. Una compendio de todo lo que sabían, de todo lo que a Kurchan y Ferrari Hardoy, con quienes estará en Barcelona en 1963. Los veinticinco años que Bonet
puerta, un balcón. Su curiosidad por los escaparates imaginaban. Era su ojito derecho, por ser el primero, Buenos Aires al año siguiente. Antes de Le Corbusier, pasó en Argentina coinciden con un momento
era un gesto a su memoria. En París, entre los años por ser tan auténtico, tan libre. Bonet había trabajado con Josep Lluís Sert, primero brillante de la arquitectura y el diseño argentinos, y su
1936-38, trabajando con Le Corbusier, tenía que Hubo un antes y un después de los Atelieres; durante en Barcelona, en la firma MIDVA, impulsada por Sert, rol no fue menor en su despliegue.
conseguir dinero para vivir, pues allí no se ganaba años nadie quería contratarlo para hacer edificios. Torres Clavé y Bonet, dedicada al diseño de muebles, La silla B.K.F. y los atelieres son parte del punto de
nada. Uno de sus trabajos curiosos y alimenticios fue Dentro de una ciudad, con locales comerciales y posteriormente, ya en París, en uno de los proyectos inflexión que puso al diseño argentino en un nuevo
diseñar los escaparates de las Galerías Lafayette, y de formando unas olas de cristal. Mucho tiempo de más significativos de la Exposición Internacional ciclo. La silla B.K.F., después de ser premiada en el
ahí su búsqueda de la belleza también en ellos. incomprensión, así que cuando empezó a ser valorado de 1937: el Pabellón de la República Española, una Salón de Decoradores de Buenos Aires y expuesta en
Uno de mis referentes respecto al Edificio Paraguay- fue todavía más querido, por ser el hijo perfecto para pieza de intensa modernidad -proyectada por el Museum of Modern Art de Nueva York, comienza
Suipacha, nombre familiar en casa de los Atelieres, era él, pero desdeñado por los demás. La arquitectura Sert y Luis Lacasa- que fue el escenario para la a ser fabricada en Estados Unidos, y durante por lo
casi una pesadilla recurrente. Durante mi adolescencia, avanzada y moderna nunca ha sido fácil. Todo lo presentación del Guernica de Pablo Picasso. La menos quince años será cita obligada en todo tipo
cualquier pregunta de arquitectura que le hiciera a mi que sea una manera nueva de ver la vida y el mundo llegada de Bonet a Buenos Aires no pudo ser más de publicaciones, especializadas o no. En las casas
padre terminaba en los Atelieres. encuentra resistencias propias de un sistema que oportuna. Los primeros modernos -Alberto Prebisch, modernas siempre aparece, y las celebridades se
¿Las esquinas tienen que ser angulosas? No, mira los persiste en sus reglas inmutables. Pero eso es la los Vilar, Birabent y Lacalle Alonso- ya habían abierto fotografiarán usándola: desde Marcel Breuer a los
Atelieres. El ángulo no acompaña al peatón de una civilización y el progreso. el camino. Pero la nueva década iba a necesitar príncipes de Mónaco. Y los atelieres están aquí,
manera sensata. Repito, mis amigos, que lo sois: gracias por ofrecerme una modernización del Moderno, y los jóvenes cada vez mejores, en esta esquina magnífica de
¿Las paredes tienen que ser mayoritariamente de un estas palabras como prólogo a vuestro homenaje. arquitectos de Austral estaban decididos a hacerla. Buenos Aires, recordándonos esos años brillantes del
solo material? ¿Podemos hacer una pared que deje Bonet se pasea por Buenos Aires de nuevo. Inmediatamente Bonet va a ser reconocido como proyecto argentino.
“Hoy estuve en el estudio: tienen una pared
pintada de terracota y otra de azul intenso…
y contra la pared terracota un sofá azul donde
Bonet va a dormir… además un foco sostenido por
una caña y un mapa formidable de la Air France
de Oriente en terracota y azul… es agradabilísimo
y yo pienso ir seguido cuando los ayude con la
maquette de Paraguay”.

Carta de Ítala Fulvia Villa a Juan Kurchan y a Jorge

Ferrari Hardoy, 17 de junio de 1938. Archivo Ferrari
Hardoy.

Antonio Bonet, Abel López y Ricardo Vera Barros

proyectando la “Casa de Estudios para Artistas” en
el que suponemos era el primer estudio de Bonet
en la calle Tres Sargentos 436, Buenos Aires.
Gentileza de Victoria Bonet.
Unas cosas bastante originales se amplió la red de subterráneos, se inició la Av. cuyo funcionamiento Bonet conocía por haber Estas “cosas bastante originales” fueron el germen
Norte-Sur, se planificó e inauguró el obelisco y se participado del mismo siendo estudiante. Uno de de la producción de los Australes y el punto de
Por Gonzalo Fuzs inició la construcción de la Av. General Paz. los objetivos del grupo Austral era “luchar por el partida de una forma de concebir la arquitectura.
Profesor asistente FAUD-UNC y progreso de la arquitectura” y más específicamente Esta pequeña sociedad, que duró hasta 1940,
doctor en Proyectos Arquitectónicos ETSAB-UPC “Ahora BUENOS AIRES! Enorme, febril, sin color, se “tomar iniciativas para la resolución de todos los produjo una serie de obras y proyectos: la Casa de
construye en tal cantidad, que solamente viéndolo problemas arquitectónicos de la República”. Estaba Estudios para Artistas, la Casa de Belgrano (en la
se puede creer. (pero se construye mal, muy mal, constituido por socios honorarios, activos, protectores, calle Crámer, al cual Bonet le dio gran importancia
El grupo Austral fue una sociedad arquitectónica frío, rígido, triste)” 1 colaboradores, industriales y estudiantes. Se pretendió como solución a la casa de renta entre medianeras),
creada en 1938 en Buenos Aires. La irrupción del reunir a arquitectos, ingenieros, técnicos e industriales Terrazas del Sel (una terraza jardín que el grupo
grupo se dio en un momento de modernización El grupo comenzó a funcionar orgánicamente en de todos los ramos de la construcción y se buscó la Austral evaluó publicar en el segundo número de
urbana e industrial de las infraestructuras del la segunda mitad de 1938 alrededor de un núcleo representación para la Argentina del CIRPAC (Comité su revista), una casa para la familia Vera Barros y
país, a través de una fuerte presencia estatal con inicial conformado por los argentinos Jorge Ferrari Internacional para la Resolución de los Problemas dos propuestas para el concurso de anteproyectos
predominio de la obra pública, llevada a cabo por Hardoy, Juan Kurchan, Alberto Le Pera, Abel López, de Arquitectura Contemporánea). La propuesta de del Palacio Legislativo de Catamarca, organizado
la élite instalada en el poder que, entre otras cosas, Samuel Sánchez de Bustamante, Simón Ungar, Austral para la Ciudad Universitaria de la UBA, que por la SCA. Paralelamente, y mientras fueron socios,
organizó la red caminera que desplazó al ferrocarril Ricardo Vera Barros, Ítala Villa e Hilario Zalba ellos llamaron “Zona Cultural Universitaria”, fue el formaron parte de Austral, asistieron a sus reuniones
como modelo agroexportador en medio del debate y el catalán Antonio Bonet. Todos, a excepción primer trabajo colectivo que desarrollaron apenas se oficiales e integraron las diversas comisiones de
entre “urbanizar el campo” o “ruralizar la ciudad” que de Bonet, fueron compañeros en la Escuela de establecieron como grupo. Comenzaron a reunirse trabajo que se organizaron.
se dio a lo largo de toda la década del treinta. Arquitectura de la Facultad de Ciencias Exactas, periódicamente de manera general y por comisiones Es así como en junio de 1938, dos meses después de
Buenos Aires se encontraba para 1936 en un Físicas y Naturales de la UBA, y varios de ellos de trabajo y, paralelamente, establecieron entre ellos la llegada de Bonet a Buenos Aires, inauguraron un
proceso de modernización que afectó su perfil compartieron el año anterior su viaje de estudios diversas sociedades para atender a los encargos pequeño estudio en una de las doce unidades de la
profundamente. Su área urbana creció un 92 % por Europa. Al final de ese viaje Kurchan y Ferrari particulares. casa de renta ubicada en la calle Tres Sargentos
durante el período 1916-1932, intensificándose Hardoy ingresaron como colaboradores en el Es así como simultáneamente a las gestiones N.° 436 (donde además vivió Bonet hasta trasladarse
dicho crecimiento a partir de 1935. El tejido de despacho de Le Corbusier, que se encontraba para la conformación del grupo, Bonet al ático de Paraguay y Suipacha). Dicha construcción,
Buenos Aires presentaba una gran saturación desarrollando el Plan Director de Buenos Aires, estableció relación con Ricardo Vera Barros, que hacia 1936 habían terminado Sánchez, Lagos y
debido a la creciente subdivisión y venta de lotes, donde tomaron contacto con Bonet. Concluida esa que en ese momento se encontraba asociado De la Torre casi conjuntamente con el Kavanagh,
dado el incremento del valor del suelo central y el experiencia y decidida la conformación del grupo en profesionalmente con Abel López. se trataba de un antecesor porteño de la tipología
predominio de la “casa de renta”. En ese contexto, la París, los tres se dirigieron a Argentina motivados, de atelieres en dúplex con superficies de ladrillos
intendencia de Mariano de Vedia y Mitre entre otras cosas, por el auge de la construcción en “Ricardo y López estaban desorientados como una de vidrio. En este atelier, cuyos tabiques interiores
(1932-38) lideró un proceso de transformación el país, al que arribaron en diferentes momentos brújula y desesperados porque teniendo unas obras pintaron de tierra siena y azul oscuro (colores que
urbana que integró otras reparticiones nacionales y de 1938. El modelo elegido para la conformación y queriendo hacer algo original que les sirviese de utilizaron luego en Paraguay y Suipacha) fue donde
que mediante la obra pública pretendió modernizar de Austral fue tomado del GATCPAC (Grupo punto de partida para su carrera, no encontraban proyectaron la Casa de Estudios para Artistas y
Buenos Aires con el Estado como movilizador de la de Arquitectos y Técnicos Catalanes para el más que soluciones vulgares. Hemos conseguido donde se reunió periódicamente el grupo Austral en
construcción. Es así como se ensancharon avenidas, Progreso de la Arquitectura Contemporánea), unas cosas bastante originales” 2 sus inicios. En la primera mitad de 1939, ya concluida
la obra de Paraguay y Suipacha mudaron su
despacho a la misma, pasando a ser esta, además, la
sede del grupo y vivienda de Bonet. Paralelamente
a su trabajo con Vera Barros y López, y una vez
arribados de París Kurchan y Ferrari Hardoy, Bonet
formó con ellos otra sociedad profesional dedicada
al diseño de muebles y decoración de interiores a la
que llamaron B.K.F., con la cual desarrollaron varios
prototipos, incluida la icónica silla modelo “Austral”.
Con una formación académica basada en los
preceptos Beaux Arts y una formación “moderna”
adquirida fuera de los ámbitos académicos, los
Australes fueron capaces de transitar un camino
que partía de Le Corbusier para dirigirse hacia
un horizonte con menos certezas que dudas,
pero conscientes de que era el único camino que
podía hacer avanzar la arquitectura. Lograron
El grupo Austral se constituyó en la primavera de 1938 en Buenos
armar un andamiaje teórico que les sirviera de Aires. Entre los integrantes del primer núcleo destacan Antonio
guía en ese mar de incertidumbres. Lejos de Bonet, Jorge Ferrari Hardoy, Juan Kurchan, J. Alberto Le Pera, Abel
considerar a la disciplina como una herramienta López, Luis Olezza, Samuel Sánchez de Bustamante, Ricardo Vera
Barros, Ítala Fulvia Villa e Hilario Zalba.
vacía de contenidos, decidieron incursionar en lo
que ellos llamaron los “problemas filosóficos de En los números de junio, septiembre y diciembre de 1939 de la
la arquitectura”. Sin embargo, lo teórico ofrecía revista argentina Nuestra Arquitectura, pionera en la divulgación
de la arquitectura moderna, se incluyeron los tres únicos números
un límite que los Australes estaban decididos a publicados de la revista Austral. El tercer número se dedica a un
traspasar. Frente a esto se decidieron a actuar monográfico de la Casa de Estudios para Artistas y cuenta con una
movidos por el afán de “hacer obra”. Los Australes introducción de Walter Hylton Scott, editor y director de la revista,
que es todo un alegato a favor del edificio de Suipacha y Paraguay.
querían construir, el bagaje teórico les servía para
guiar su accionar, pero para “sacar a la arquitectura Agradecemos a la Biblioteca Prof. Manuel
de Sudamérica del impasse en que se encuentra” Ignacio Net de la FADU-UBA y a su director
Alejandro Vaca Bononato, por la autorización
había que construir. para reproducir y difundir los archivos
1. Carta de Juan Kurchan a Jorge Ferrari Hardoy, 14-09-1938, digitales de esta revista -que se reproduce
Archivo Ferrari Hardoy. a continuación casi en su totalidad-, y que
2. Carta de Antonio Bonet a Juan Kurchan y Jorge Ferrari pueden leerse con comodidad escaneando el
Hardoy, 11-06-1938, Archivo Ferrari Hardoy. QR al pie de estas líneas.
Una maison de verre en Buenos Aires con dos atelieres (uno de los cuales fue La Maison de Verre de Pierre Chareau y Bernard distintas”, con la idea del diseño como medio de
ocupado por el propio Bonet hasta 1941), de los Bijvoet (1932) o el edificio de Le Corbusier de incidir en la percepción espacial de los diferentes
Por G. F. cuales se podía acceder a una terraza-jardín Nungesser et Coli (1933), Paraguay y Suipacha “protagonistas” de la casa.
ubicada en la esquina. avanza un paso más al proponer con su Las doce unidades funcionales que componen
La Casa de Estudios para Artistas fue El edificio puede explicarse íntegramente en materialidad un repensar el tejido de la ciudad esta casa son diferentes entre sí. Esto se relaciona
proyectada por Antonio Bonet, Ricardo Vera corte, donde una serie de estratos horizontales tradicional, incorporando en la misma nuevos con búsquedas tendientes a contrarrestar la
Barros y Abel López, paralelamente a su definen las relaciones funcionales y plásticas de conceptos del habitar. pérdida de individualidad que la necesaria
participación como integrantes del grupo las diferentes partes del conjunto. El contraste La Casa de Estudios para Artistas es un edificio sistematización de unidades requería. Los
Austral, el primero que se reconoció y actuó entre dichos estratos hace pensar en una especie claramente objetual, pero a la vez netamente Australes generaron agrupaciones de unidades
como vanguardia arquitectónica en Argentina. de cadavre exquis urbano donde cada segmento urbano, ya que la esquina como arquetipo disímiles con resultados muy diferentes a la mera
En un primer momento la idea fue construir una se vincula al precedente, pero contiene su propia espacial derivado de la cuadrícula colonial se suma de unidades iguales. Este concepto de
“casa de renta” (la Ley de Propiedad Horizontal consistencia formal. Dentro de este marco reformula, se vuelve el punto de partida para partición espacial y de agrupación de unidades
recién fue promulgada en 1948) que contendría que forman las losas de hormigón juegan los la articulación de los diferentes elementos que se deriva de sus búsquedas para conjugar lo
una serie de atelieres en un lote propiedad diferentes materiales del armazón metálico de las componen el edificio. Es en esta esquina donde individual y lo colectivo y generó exteriormente
de los padres de Vera Barros. Este “centro fachadas, con sus elementos individualizados a en la planta baja se produce el ingreso al local una manera precisa de relacionarse con la ciudad.
de relación”, como ellos lo llamaron, actuaría través del color: azul oscuro, tierra de siena y gris comercial de mayor superficie, donde en la planta
como obra paradigmática donde tendrían su claro. La fachada es una membrana permeable intermedia se dispone la doble altura del dúplex,
sede las diferentes sociedades arquitectónicas a las necesidades de los usuarios, actúa como limitada por una persiana orientable de lamas
que constituirían, en su conjunto, el grupo que un mecanismo interior-exterior, regulando las metálicas que regulan la relación interior-exterior,
se estaba gestando. Esto también da la pauta relaciones entre estas dos realidades. y donde en la planta última se produce el hueco
de cómo imaginaban a Austral: un grupo de Asimismo, establece un sistema de percepción que define la terraza-jardín.
trabajo con reuniones periódicas en comisiones dinámico, reforzado de noche, cuando la La estrategia, tanto a nivel urbano como
para desarrollar diferentes temas, y reuniones fachada se transforma en un filtro que controla programático, representa una contrapropuesta
generales para informar el trabajo de dichas las radiaciones lumínicas del interior. Este de Austral a la “casa de renta” en situación
comisiones y tomar decisiones. Pero también “radiador de luz”, como la llamaron, actuaría a de esquina, muy limitada por la normativa
debía atender a la necesaria separación nivel perceptivo contrarrestando la sensación urbanística. De hecho, se logró prescindir de las
en sociedades para encarar los proyectos opresiva propia de la “calle-corredor”. Para lograr alturas con que los reglamentos municipales
privados que recibían y que hacían a la práctica esto se utilizaron tres clases de vidrio: el ladrillo dictaban, utilizando la doble altura de las bóvedas
profesional de los miembros del grupo. de vidrio al vacío, el Termolux (lana de vidrio del último piso, y el recurso de atelieres en dúplex
La Casa constaba de una planta baja, ocupada entre dos vidrios triples comunes) y el vidrio de la planta intermedia. Pero estas soluciones
por cuatro locales comerciales, una planta de triple. Si bien es evidente establecer filiaciones no fueron usadas solamente para obtener un
doble altura, con escaleras interiores, que tecnológicas o plásticas con algunos exponentes rédito económico sino para concebir “nuevas
contenía cinco atelieres, y una última planta, de la arquitectura parisina de los treinta, como particiones espaciales que crearan sensaciones
Plano original de proyecto. Plantas, corte, vistas e Plano de instalaciones sanitarias.
implantación, 1938. Gentileza del archivo histórico Obras Sanitarias de la Nación, 1939.
del COAC. Archivo AYSA. Gentileza de Miguel Lamuedra.
Arriba, a la izq., plano de
mensura presentado a la
MCBA, 1953.
Gentileza de Alejandro
Domínguez.

Abajo, a izq. y der., planos

originales de proyecto, primer
y segundo piso. Plantas de los
atelieres en dúplex. Gentileza
del archivo histórico del COAC.
En esta página, planos originales de proyecto, corte
del atelier A y perspectiva axonométrica del atelier E.
En la página siguiente perspectivas axonométricas de
los atelieres B, C y D.
Gentileza del archivo histórico del COAC.
Plano original de proyecto.
Planta del sótano y vistas
del patio del primer piso. Memoria de cálculo de los techos y azotea.
Gentileza del archivo histórico del COAC. Gentileza del archivo histórico del COAC.
Entre la Buenos Aires real y la Buenos Aires soluciones a medio camino entre esa ciudad Es por eso que proponen el concepto de standard sistematización, la estandarización propia de una
Radieuse ideal y la ciudad real. Y lo hicieron traccionados variable. Frente a la necesaria estandarización arquitectura colectiva tendía a generar.
por recursos proyectuales, que más allá de los de elementos que el problema de la vivienda El edificio no es más una “suma de unidades
Por G. F. repertorios formales “modernos”, provenían de colectiva requería, había que oponer la necesaria repetidas al infinito”. El estándar varía para poder
disciplinas tales como la psicología colectiva y el diferenciación de los mismos atendiendo a expresar estas diferencias y lograr aunar las
Mientras intentaban generar en la opinión surrealismo. las necesidades psicológicas de los diferentes ventajas de la repetición con las de la variación
pública un clima propicio para la instalación del Una ciudad entre aquella Buenos Aires Radieuse individuos que la habiten. aplicando un esquema que sistematiza los
debate sobre el Plan de Buenos Aires, tratando imaginada en París, y la Buenos Aires real, la de El hombre para Austral tiene una condición dual, elementos colectivos y varía los elementos
de mantener sus vínculos con Le Corbusier, los rígidos códigos de edificación ya caducos. Una es individuo y es colectividad. En una sociedad individuales.
sus obras debieron realizarlas en un contexto ciudad que no margine al individuo, proponiendo donde la colectividad va a ser cada vez más Para Austral la función no dicta la forma, la
urbano muy desfavorable, como lo es una una arquitectura abstracta, sino que lo asuma condición indispensable de la vida moderna, la forma permite la función. En ese sentido ni el
ciudad en damero con tejido consolidado y como protagonista. La Casa de Estudios para condición social no debería anular la expresión surrealismo ni la psicología colectiva son usados
situaciones de “calle-corredor”. Por esto, es en Artistas presenta una clara dualidad: es a la vez individual. Es por eso que Austral propone como herramientas de diseño tendientes a lograr
el carácter híbrido de las propuestas de vivienda “objeto” y “urbano”. Por un lado, considera el una determinada forma de partición espacial objetos con algunas características formales
colectiva de Austral donde reside la riqueza tejido de la Buenos Aires tradicional, proponiendo derivada de sus búsquedas de conjugar lo determinadas, sino más bien para a través de
propia de unos objetos que deben resolver esta una nueva manera de abordar espacialmente individual y lo colectivo. Esta forma se relaciona esos objetos lograr en el habitante condiciones
dualidad, tratando de transformar la ciudad la esquina, pero reconociendo a esta como con el abandono del espacio compartimentado psicológicas y físicas determinadas.
desde la microescala. El carácter “objetual” de conformadora de la estructura urbana. Pero, por y tabicado y la repetición de unidades iguales.
sus edificios se ve transformado por el carácter otro lado, presenta una voluntad de ingravidez, Al eliminar el espacio tabicado horizontal y
“urbano” que los mismos objetos proponen dada por ese elevarse plástico del suelo, no ya verticalmente generan un espacio fluido y
con su materialidad. Esa ciudad ideal, o Buenos con pilotis, sino con la contraposición de los psicológico (con muchas características del
Aires Radieuse como los mismos Australes la volúmenes curvos de las vidrieras de los locales “espacio inútil” de Paul Nelson) relacionado
llamaban, estaba relacionada con el Plan de comerciales. Los Australes al verse imposibilitados con la generación de límites de geometrías no
Buenos Aires y las ideas de Le Corbusier, más de modificar la materialidad física de la calle euclidianas o la condición de “transformable” del
precisamente con el esquema conceptual que van a insertar un objeto arquitectónico con mismo. El espacio ya no es ni compartimentado
el maestro suizo había aplicado en su propuesta características tales que modifiquen la sensación ni estático, y su concepción está dirigida a
para Buenos Aires haciendo una reformulación del transeúnte al caminar por ella. provocar la necesaria reacción psicológica
de sus ideas para la Ville Radieuse. Sin embargo, a La técnica la pusieron al servicio del hombre; el en cada individuo, que ve así “destrabados
la hora de actuar los Australes debieron “ganarse destinatario final de la arquitectura de Austral es los mecanismos de su conciencia” (concepto
la vida”, construir en tejido consolidado y sin el hombre. Hay una gran concepción humanística que se acerca a las búsquedas de Roberto
ningún “Plan” que legitimase sus realizaciones en su arquitectura. No estaban creando solo Matta). Esta búsqueda de reacción psicológica
enmarcándolas dentro de un contexto favorable a artefactos, estaban creando condiciones individual se da para contrarrestar la uniformidad
esa transformación urbana. Debieron materializar favorables para el individuo y la colectividad. que la agrupación de unidades iguales, la
Fachada sobre Suipacha. Fotografía diurna. Gentileza del archivo histórico del COAC. Fachada sobre Suipacha. Fotografía nocturna. Gentileza del archivo histórico del COAC.
Detalle de la esquina del edificio. Revista Nuestra Arquitectura, número 137, diciembre de 1939. Interior del Atelier B. Gentileza del archivo histórico del COAC.
Fachada sobre Suipacha. Interior del atelier-vivienda en
Gentileza del archivo histórico el que habitó Antonio Bonet.
del COAC. Gentileza del archivo histórico
del COAC.
“¿Os acordáis de mi optimismo de París? ¡Ahora
está elevado al cuadrado! En la casa que vamos a
construir en la calle Paraguay habrá unos ateliers
parecidos a los de París. Os reservamos para
vosotros uno de ellos. Otro será para nosotros.
Otro para Ungar, etcétera”.

Carta de Bonet a Kurchan y Ferrari Hardoy, 11 de

junio de 1938. Archivo Ferrari Hardoy.

Abel López y (posiblemente) Jorge Ferrari Hardoy en la

terraza del atelier G. Gentileza de la Frances Loeb Library;
Harvard University Graduate School of Design.
Ellos estudio, acomodados según el orden cronológico, perforados, hacia el entrepiso. Debía tomar una ducha texturas y luces embutidas se derramó sobre el
descansaban más de mis cuadros, a la espera de un y afeitarme de manera urgente. Los minutos pasaban piso, ahora descubierto por pequeños sectores.
Por Edgardo C. Freysselinard
marchand francés que nunca llegaba, siempre de crueles. Laura estaría por llegar. Encendí un cigarrillo Largas jornadas de trabajo transcurrieron hasta que
Profesor titular ESAD-UM y doctorando School
viaje y con obligaciones previas, cosas que lo hacían negro, del último paquete importado que me quedaba. una tarde, luego de la hora del té, desaparecieron.
of Architecture UIC. Magíster en Crítica e Historia
inviable. Mi vida pasaba entre esas paredes, donde mi A través de las grandes bocanadas de humo intenso Pasó más de una semana, y después de una gran
ETSAB-UPC.
única comunicación con el exterior eran mis ventanas. pude ver reflejada mi cara en el espejo cuadrado sobre limpieza mi antiguo atelier resurgió. Fueron de a
Ese día había tratado de dormir hasta tarde. La noche Me sentía seguro y a salvo del mundo entre ellas. la bacha helada del baño. Me costó reconocerme. Mi poco ingresando muebles, cuadros, sillones, una
anterior la había pasado yendo y viniendo, intentando Atravesar la puerta era algo esporádico, sostenido aspecto era muy distante del que solía tener tiempo cama, entre tantos objetos, que lo volvieron a la vida
descifrar los ruidos y las luces que se filtraban a solamente por la necesidad de subsistir. Una alta atrás. Recuerdo que llegué a abrir la ducha. El agua logrando recrear su aspecto original. Cada noche
través de las grandes ventanas horizontales desde cristalera hacia el patio verde interior cubría todo con caía de forma estrepitosa. Y ahí, súbitamente, me vuelvo a recorrerlo y a fundirme en un sueño que me
la calle, sin poder descansar, como hacía ya mucho una delicada bocanada de luz, atravesando el desnivel invadió un dolor profundo que cruzó mi brazo derecho transporta al pasado.
tiempo. Las sombras recorrían la piel de ladrillos de entre mi cuarto y el estar, con sus sillones de género y se clavó en mi pecho, haciéndome caer sobre el piso Uno de los tantos días alegres, de largas visitas,
vidrio en distintas formas. Lo único cierto que sabía de algodón tejido. Un balcón limitado me daba la frío. Lo último que vi fue el cielorraso que se acercaba de recorridas, de charlas y brindis con invitados
era que la modelo llegaría a media mañana. Caminé perspectiva del vacío angosto, al levantarme de mi cada vez más a mi cara. De reojo divisé, a lo lejos, a la intermitentes, la noche, insolente, se posó sobre los
hacia la escalera. Antes de bajar para hacerme un cama. Abajo, empotrada en una pared y altamente mujer de mi cuadro. Su rostro definido por una sonrisa cristales, intempestivamente. Las luces comenzaban
café en el bar-cocina, desde la baranda metálica presente en el espacio, una biblioteca de estructura me hablaba en un idioma que no pude comprender en a verse entrecortadas. La calle perdía su vértigo
que ondeaba sobre el vacío de la doble altura divisé de madera contenía los volúmenes de colores, que ese instante final. Estos son los únicos recuerdos que cotidiano, encontrando de a poco el silencio. Casi al
mi atril en el rincón más luminoso del atelier. Su detallaban entre sus hojas gran parte de mi recorrido. me quedan de mi existencia entre los vivos. final de la tarde, antes de la partida, uno de Ellos, con
estructura de madera avejentada sostenía mi última Confieso que el encuentro entre los sofás era mi Habito agazapado hace más de cuarenta años entre una pequeña cámara, buscó retratar el momento,
obra. Los colores que estaban impresos en la tela se lugar preferido para descansar y pensar largamente. las sombras de mi estudio de artista reconvertido en descubriéndome. Estaba sentado en la esquina, en el
encontraban definidos dentro un sector específico Una lámpara de cristal opaco blanco era la única luz, una vivienda, como un espectro traslúcido y solitario. encuentro de los sillones del desnivel, junto a la mesa
del círculo cromático. El blanco dominaba gran parte apoyada sobre una mesa baja de madera lustrada, Su aspecto original fue mutando a través del tiempo, baja con la esfera de cristal blanco opaco apagada,
de los volúmenes que se atrasaban y se adelantaban en el ángulo. En otros tiempos, un tocadiscos portátil convirtiéndose de a poco en una mascarada grotesca observándolos.
según los planos. Las partes oscuras dependían sobre un bahiut de estilo escandinavo, alargado y bajo, que lo ocultó para siempre. Como intruso permanente, Recuerdo que no se asustó. Sigilosamente, continuó
directamente de los grises saturados. La figura que completaba el sector, dejaba escapar melodías mi hora preferida es el atardecer, cuando las luces se la conversación con sus amigos, y con un leve
angelada retratada se recostaba entre almohadones acarameladas centroamericanas y fragmentos de jazz hacen ver desde la calle, cada vez más determinantes, movimiento de cabeza se despidió de mí, mirando
de chintz y satén morados, sobre un chaise longue norteamericano, entre tantos discos acumulados. El y los últimos reflejos se arrastran por los pisos de fijamente la esquina. Luego, atravesó la puerta hacia el
de cuero negro. Mi saco se encontraba en una de las sonido estridente de la cafetera italiana, el gran vapor madera entablonada descolorida. patio jardín, perdiéndose.
orejas del único sillón B.K.F. que tenía el lugar, tirado que comenzó a llenar el espacio y el olor a tostadas Todo estaba envuelto en una serenidad abrumadora Mi existir entre bambalinas volvió a tener sentido. La
de manera desordenada. La mesa cuadrada, junto me avisaron que el desayuno ya estaba listo. Después hasta que llegaron Ellos, después de un largo tiempo eternidad guardaba para mí otra oportunidad, y esta
a la pared norte, completaba el austero mobiliario, de terminarlo, descalzo como estaba, subí de manera sin nuevos ocupantes. Aquella mañana, de pronto, vez no la dejaría pasar. Como los antiguos caballeros,
con dos sillas Thonet claras y contorneadas, de acompasada la escalera caracol escultural, definida mi antiguo taller se llenó de golpes, gritos, polvo y había recuperado por asalto y para siempre mi castillo
esterilla amarilla, deslucida. En la esquina sur del por una piel metálica continua y suave, de escalones escombros. De a poco, la superposición de materiales, ancestral inexpugnable.
 La Galería de Arquitectura y Residencia de El mobiliario y los objetos de la residencia
Bisman Ediciones cuenta con el auspicio, apoyo del primer piso fueron curados y provistos por:
o colaboración de las siguientes instituciones lntervista
internacionales y argentinas:
Federación Panamericana de Asociaciones de Las griferías y sanitarios fueron provistos por:
Arquitectos (FPAA) FV
Ferrum
Colegio de Arquitectos de Cataluña (COAC) /
Centro Abierto de Arquitectura
Las piezas gráficas y cartelerías fueron provistas por:
Embajada de España en Argentina / Centro Cultural K2 Arquigrafía
de España en Buenos Aires Desalvo
Gerencia Operativa de Patrimonio, Ministerio de
Cultura (GCBA) Los enmarcados fueron realizados por:
Consejo Profesional de Arquitectura y Urbanismo Fina Estampa
(CPAU)
La iluminación fue proyectada por:
Instituto de Arquitectura y Urbanismo de la
Eduardo Safigueroa, diseño de iluminación
Universidad de San Martín (IA-UNSAM)
Escuela Superior de Arquitectura y Diseño de la La curaduría fotográfica y el registro de nuestras
Universidad de Morón (ESAD-UM) actividades son gentileza de:
Museo de Maquetas (FADU-UBA) Albano García
Fablab UNSAM
Los trabajos de puesta en valor fueron dirigidos por:
Fundación Tejido Urbano
Marcelo Maldonado, arquitectura patrimonial
Fundación IDA
Moderna Buenos Aires
Open House Buenos Aires

A la Galería y Residencia de Arquitectura nos apoya:

Saint-Gobain Clúster LATAM Sur El presente catálogo fue editado por Bisman Ediciones,
Bolívar 875, oficina 1, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Impreso en Akian Gráfica, noviembre de 2022,
500 ejemplares.
Antonio Bonet en la terraza del atelier G. Gentileza de Victoria Bonet.
El arquitecto Antonio Bonet Castellana (Barcelona, Bisman Ediciones es una oficina dedicada, desde
1913-1989), tras formarse en el estudio de Josep Lluís el año 1997, a la edición y desarrollo integral
Sert y Josep Torres Clavé y de abrevar en las ideas de diversos formatos para la comunicación de
del GATCPAC, se dirige a París, donde colabora arquitectura. Editamos publicaciones especializadas
en la construcción del histórico Pabellón de la para Estados, organismos públicos, universidades,
República Española de 1937, en donde Pablo Picasso instituciones, empresas, colectivos profesionales,
presenta el Guernica para alertar contra la barbarie arquitectos o arquitectas de la Argentina y de varias
y el terror de la guerra. Trabajando en el estudio ciudades iberoamericanas.
de Le Corbusier traba amistad con los argentinos
Jorge Ferrari Hardoy y Juan Kurchan, quienes lo En el icónico e importante edificio de Buenos
entusiasman con trasladarse a la pujante Buenos Aires proyectado en 1938 y construido en 1939,
Aires de los treinta, para proyectar y construir su situado en la céntrica esquina de Paraguay y
primera obra junto a Ricardo Vera Barros y Abel Suipacha, la Galería y Residencia de Arquitectura
López: la Casa de Estudios para Artistas, edificio que que propone Bisman Ediciones gestiona y organiza
rápidamente se convertiría en un estandarte, un muestras temáticas y residencias de los autores
verdadero manifiesto iberoamericano. invitados a exponer; genera tertulias, debates
y otros eventos, e incuba encuentros y enlaces
que difundan el potencial cultural de la buena
Colaboran: arquitectura y su capacidad de dinamizar las
ciudades y mejorar la calidad de vida de la sociedad
que en ellas habita.
Las exhibiciones y las residencias se nutren de los
libros editados en Latinoamérica y en España por la
editorial en su sede del barrio de San Telmo.

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