Plan de Area Artística Primaria 2022

INSTITUCION EDUCATIVA PICAPICA VIEJO
PLAN DE ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA
GRADOS
BÁSICA PRIMARIA, BASICA SECUNDARIA Y MEDIA
DOCENTES
LINDYS PAOLA RICARDO UPARELA
MAERIA MARCELA GUERRA MENDOZA
ISLENA PATRICIA CORONADO FERNADEZ
MARCOS PALOMINO
INTRODUCCION
La educación artística es una estrategia necesaria para el desarrollo de la

sensibilidad, la creatividad y la visión estética de la vida que, junto con la
dimensión ética, contribuye a la formación de ciudadanos cultos, tolerantes y
solidarios.
Las nuevas exigencias sociales y una visión renovada sobre la función de la
educación escolar han puesto de manifiesto la importancia de lograr que los
alumnos adquieran las competencias necesarias que les permitan aprender a
aprender, aprender a convivir y aprender a ser. En este contexto, resurge con fuerza
el papel de la educación artística para la formación integral de las personas y la
construcción de la ciudadanía. El desarrollo de la capacidad creativa, la autoestima,
la disposición para aprender, la capacidad de trabajar en equipo o el pensamiento
abstracto encuentran en la educación artística una estrategia potente para lograrlo.
Este plan curricular está articulado al desarrollo de diferentes proyectos culturales
como son: “EL RECREO UN
ESPACIO PARA DESARROLLAR CIUDADANIA A TRAVES DE LAS
EXPRESIONES ARTISTICAS, CULTURALES,
RECREATIVAS Y DEPORTIVAS “(EL RECREO PEDAGOGICO),
VALOREMOS NUESTRO ENTORNO.
El área de Educación Artística de la Institución Educativa Pica Pica Viejo,
propende por el desarrollo de competencias a partir de la sensibilidad, apreciación
estética y comunicación; esto conlleva al fortalecimiento de los valores, al
desarrollo de habilidades, actitudes, comprensiones y disposiciones cognitivas socio
afectivas y sicomotoras que relacionadas entre sí facilitan el desempeño flexible,
eficaz para involucrarse en los diferentes contextos ya sea en sus ambientes
escolares o sociales
La Educación Artística en la educación Básica y Media, permite percibir,
comprender, y apropiarse del mundo, movilizando diversos conocimientos, medios
y habilidades que son aplicables tanto al campo artístico, como a las demás áreas de
conocimiento. En esta medida, las competencias específicas de las artes formuladas
en este documento, apoyan, amplían y enriquecen las competencias comunicativas,
matemáticas, científicas y ciudadanas, estableciendo un diálogo continuo con ellas.
La educación artística igualmente dimensionada desde nuestra institución, debe
permitir el desarrollo eficaz, de los diferentes procesos tales como: música, teatro,
danza, artes plástica y manuales; igualmente la artística, apunta al fortalecimiento
de la identidad, los ambientes de paz y la sana convivencia, en el que se articula
toda la riqueza cultural que el niño y el joven, van apropiando a través de todo su
proceso educativo, coadyuvando a permear estos procesos dentro de unos
ambientes más lúdicos y más dinámicos.
La evaluación está entendida como el proceso integral y dialógico a partir del cual
aprenden tanto los estudiantes como los docentes y demás actores que en él
intervienen.
La Educación Artística es un campo favorable para su implementación, puesto que
las prácticas artísticas configuran y reconfiguran con frecuencia metodologías
particulares para evaluar, las cuales tienen un enfoque formativo, es motivadora,
pero nunca sancionatoria, utiliza diferentes técnicas y hace triangulación de la
información, se centra en la forma como el estudiante aprende, sin descuidar la
calidad de lo que aprende, es transparente, continua y procesual, convoca a todas
las partes que intervienen en el proceso, en un sentido democrático y fomenta la
autoevaluación, Coevaluación y Heteroevaluación en ella. Este proceso evaluativo
está enfocado según la teoría de Eisner (1.995); el cual propone tres instancias
susceptibles de valoración: la habilidad técnica, los aspectos estéticos y expresivos,
y el uso de la imaginación creadora.
Desde la Metodología, la enseñanza y el aprendizaje del área proponen el desarrollo
máximo y multifacético de las capacidades e intereses de los estudiantes. Este
desarrollo está influido por la sociedad. La formación está centrada en el desarrollo
de los procesos intelectuales, el procedimiento es más importante que el producto,
la comunicación más que el contenido. Reivindica el derecho a la diferencia y a la
singularidad del alumno, animándole a ser fiel a sí mismo para eliminar
dependencias.
Los valores básicos a desarrollar son los valores compartidos, cooperativos,
solidarios, liberadores y emancipadores a partir de la crítica.
La relación teoría- práctica es indisoluble en una relación dialéctica a través del
análisis presente en hechos y situaciones. La práctica es la teoría de la acción.
En ese sentido, esta experiencia fundamentada en el nuevo modelo pedagógico
(Social – cognitivo), con una estructura de estrategias propositivas y acciones
determinadas. Permite encarar a través de la práctica participativa la transformación
de nuevos conocimientos desde una visión socio - crítica con la aplicación de la
didáctica transformadora, que en el ámbito pedagógico; haciendo, practicando,
participando, reconstruyendo y reflexionando orienta a desarrollar un pensamiento
de transformación.
La Educación Artística es un área del conocimiento que permite el trabajo
cooperativo y la aplicación interdisciplinaria con otras áreas (especialmente las
áreas de Sociales, naturales, inglés, español, ética y valores humanos y tecnología
entre otras.). Los proyectos pedagógicos serán una herramienta que permite el
desarrollo de un trabajo interdisciplinario con las diferentes áreas del conocimiento.
Como acciones didácticas para el desarrollo de los proyectos pedagógicos del área
se realizarán las siguientes acciones:
• Talleres artísticos, realizados dentro y fuera de las aulas.

• El diálogo pedagógico, creativo desde las diferentes disciplinas artísticas
como herramienta para compartir saberes, gustos, e interactuar con sus
compañeros y profesores.
• Procesos de observación, audición, contemplación y expresión tanto
individuales como grupales.
• La representación de roles adaptados a las modalidades trabajadas en el área.
• Comprensión de lecturas y talleres de aplicación (teoría)
• Mesas redondas, foros,
• Exposiciones
• Salidas pedagógicas
JUSTIFICACIÓN
La educación artística y cultural, ha cobrado importancia, después de que los

sistemas educativos de la modernidad hayan puesto en entredicho sus fundamentos
pedagógicos y filosóficos frente a la crisis de la escuela como institución de
formación para la vida, y ante los signos de deterioro de la vida urbana y rural.
Entre estos signos cabe destacar la violencia, la desintegración del tejido social, la
fragmentación, el deterioro de las relaciones entre personas, movimientos juveniles
de rechazo a sus escuelas, así como múltiples tensiones en las relaciones
interculturales entre migrantes, pero también entre ciudadanos que viven complejas
tramas de diversidad cultural, aunque pertenezcan a culturas cercanas. La educación
Artística se convierte en uno de los factores de mayor importancia en la posibilidad
de crear valores, habilidades y competencias para la autoexpresión y la
comunicación, para fomentar nuevas formas de convivencia en contextos de
diversidad y desigualdad cultural. Por ello, consideramos necesario implementar
desde esta área del saber nuevas estrategias pedagógicas en nuestra institución
educativa Pica Pica Viejo, a fin de generar otras formas de autoconocimiento,
convivencia, cohesión social, uso del tiempo libre, construcción y ejercicio de
ciudadanía.
En ese sentido, la educación artística, sin que se ofrezca como fórmula garantizada,
se convierte en un campo de reflexión y práctica educativa emergente ante el cada
vez mayor reconocimiento de que sin el arte es difícil ensanchar la comprensión y
la construcción del mundo, y de que, asumido como experiencia y práctica
transformadora, permite a las personas cambiar su entorno individual, social y
comunitario a partir de explorar y asumir diversas prácticas éticas y estéticas. A
pesar de los avances, la educación artística se mantiene todavía en los márgenes de
los sistemas educativos.
En este sentido, en el trabajo pedagógico, se resalta la importancia de que los

estudiantes se sitúen claramente en el momento histórico que viven, conozcan,
vivencien, reflexionen sobre su entorno natural, social y cultural y estén en
capacidad de realizar en grupos o individualmente productos que resulten
significativos para ellos, tales como:
Composiciones musicales, obras de teatro, pinturas, murales, documentos escritos y
participaciones culturales en los diferentes momentos o espacios de descanso, los
cuales posibilitan el romper con la monotonía escolar en favor de un aprendizaje
más placentero y Lúdico.
Es importante reconocer que el arte no solo plantea la posibilidad de formar a un

artista sino que forma la creatividad, lo cual conduce al individuo a ampliar la
mente y el cuerpo en espacios que para él eran desconocidos, permite explorar más
allá de lo natural, convirtiendo dicha exploración en un insumo central para la vida
en sociedad lo cual le permite entender al otro y por lo tanto contribuir a evitar la
discriminación, por otra parte el arte a través de sus diferentes formas de
expresión, desarrolla en los estudiantes la capacidad de expresar su pensamiento,
emociones, sentimientos ,reforzar la autoestima, identificar un estilo personal etc.
De esta forma contribuye en la formación de ciudadanos más preparados para
participar aceptando plenamente la versatilidad humana. Es así como la educación
artística promueve la posibilidad de continuar desarrollando la estrategia del trabajo
cooperativo, fortaleciendo las relaciones interpersonales entre Educando- educando,
educando - educador en el cual se reconocen la expresión emocional del alumno y
el maestro, lo cual conduce a abrir un espacio de confianza y aceptación y convertir
todas las emociones y vivencias del grupo en material de trabajo.
MARCO CONTEXTUAL
REFERENTE LOCAL: En un mundo globalizado coexisten múltiples
expresiones culturales, unas que homogenizan la cultura y otras que reivindican la
singularidad de las comunidades en el ámbito local. Esta convivencia de lo local y
lo global –de lo propio y lo foráneo– característica del mundo de hoy, hace
necesario promover el diálogo sobre la configuración cultural en lo concerniente a
la expresión de la identidad, la expresión de la nacionalidad y la convivencia en la
diferencia. La educación artística se ha venido fortaleciendo a través de la
licenciatura de artes plásticas, para que la comunidad que está dispuesta a
dinamizar estos procesos; genere identidad dentro de las diferentes expresiones
propias de la región y aproveche al máximo los recursos existentes.
REFERENTE INSTITUCIONAL: La educación artística a interactuado con

otras áreas del conocimiento al igual que ha generado espacios como el recreo
Pedagógico para la interacción de los diferentes procesos interdisciplinarios; la
educación artística se ha venido fortaleciendo en el desarrollo de las prácticas
artísticas y culturales a través de la implementación de los proyectos lúdicos que se
desarrollan desde la básica primaria, las cuales permiten avanzar en el
mejoramiento de los diferentes campos de la educación artística pintura, música,
teatro, plásticas, los cuales cada vez están más fortalecidas sobre la base de la
identidad cultural y la apropiación de las prácticas artísticas que son desarrolladas
en un ambiente creativo, crítico y reflexivo; mediados a través del dialogo
pedagógico, desde los diferentes contextos. Igualmente motiva de manera lúdica
procesos que permiten al niño y al joven desarrollar mayor sensibilidad, autonomía
y responsabilidad en las diferentes acciones que se programan, desarrollados en
proyectos de aula como “EL RECREO UN ESPACIO PARA DESARROLLAR
CIUDADANÍA A TRAVÉS DE LAS EXPRESIONES ARTÍSTICAS,
CULTURALES, RECREATIVAS Y DEPORTIVAS”.
Frente a la misión institucional la educación artística ha ganado un espacio

importante ya que permea otras áreas del conocimiento contribuyendo a interactuar
en otras actividades Institucionales como: la elección del personero, día del idioma,
día de la familia, día del colegio, día del niño, con los cuales la educación artística
se integra con los jóvenes para el fortalecimiento de mejores relaciones escolares.
REFERENTE ESTUDIANTIL: la apropiación de una cultura que permita las

expresiones artísticas y culturales propias del estudiante piquita, se han
representado y fortalecido desde la integración con las diversas áreas del
conocimiento, con la educación artística, involucrando al educando en procesos
lúdicos evidenciados a través de los diferentes proyectos de aula, sus habilidades
básicas, sus conocimientos en el manejo de técnicas artísticas, manuales, plásticas,
lo que permite que estudiante desarrolle sus competencias básicas en diferentes
contextos.
Nuestros estudiantes desde el preescolar, básica primaria, secundaria y media,

corresponden a niños y jóvenes de familias diversas; muchas de ellas provienen de
familias desplazadas y disfuncionales, las cuales están ubicadas en estrato uno
principalmente; pero en un porcentaje alto se encuentra la gran mayoría de
estudiantes con sisben; lo que hace que en muchos casos ellos se quejen del valor
que tienen que asumir en la elaboración de sus trabajos.
CONSTRUCCIÓN CIUDADANA DESDE LA EDUCACION

ARTÍSTICA
Cuando el estudiantado conoce, entiende y aprecia las artes y además desarrolla la

capacidad de expresarse individual y colectivamente, se abren también los espacios
para la formación ciudadana mediante la formación artística.
El ámbito de la enseñanza estética se expande como medio para el conocimiento

social, tanto de la sociedad propia como de otras. La reflexión sobre el sentido
estético y las prácticas artísticas dominantes de cada sociedad, en cada época,
permiten comprender su estructura social, sus problemas, conflictos y soluciones,
su ética y su vida política. Sin embargo, se ha de entender que la mirada es desde
hoy y desde lo nuestro, tanto para el pasado como para lo externo. La enseñanza del
arte coordinada con la educación cívica busca el desarrollo de prácticas basadas en
la tolerancia y el respeto hacia las otras personas y las otras culturas, en la
cooperación y la solidaridad.
La educación artística puede contribuir al desarrollo de competencias ciudadanas

como el manejo pacífico de conflictos y la comunicación. La sensibilización sobre
la importancia de la forma, además del contenido, en las artes impregna no solo las
relaciones humanas, sino también la relación con el entorno. Así, la enseñanza del
arte se extiende más allá del individuo y del aula para impactar en el ambiente,
especialmente en los espacios públicos.
La calidad de la convivencia mejora ante el aprecio y cuidado del lugar en donde

ocurre. La indiferencia o, peor aún, las destrucciones agresivas del entorno
degradan la convivencia. Contrario en ciudades y comunidades con mejores
espacios de convivencia tienden a proporcionar mejoras en las relaciones humanas,
permiten más seguridad ciudadana, cultural, ambiental y social.
El arte juega un rol en el desarrollo de la integración y la cohesión social y en la

construcción de la identidad etaria y cultural propia. Es una herramienta para
acercarse a los problemas colectivos y para la búsqueda de soluciones. En síntesis,
la educación artística puede y debe fortalecer la formación cívica en los campos
ético (valores, actitudes y prácticas), cognitivo (de la comunidad, la nación, la
globalidad, la historia) y de las competencias ciudadanas (manejo pacífico de
conflictos, diálogo y deliberación, participación-representación). El arte permite
acompañar y fortalecer una ciudadanía y una democracia ampliada, que se acerque
cada vez más a los ideales de ambas.
.
OBJETIVOS GENERALES POR GRADOS (Preescolar, básica
primaria, Secundaria y Media)
PREESCOLAR Y BÁSICA PRIMARIA.
• Implementar el desarrollo perceptivo de las propias evocaciones y fantasías

de la naturaleza, de los demás y de las cosas.
• Desarrollar el diálogo pedagógico, cambios y generación de actitudes.
• Desarrollar la expresividad de sensaciones, sentimientos e ideas, a través de
metáforas y símbolos.
• Desarrollar habilidades comunicativas que implican dominio técnico y
tecnológico.
• Construir y reconocer elementos propios de la experiencia estética y del
lenguaje artístico.
• Desarrollar habilidades conceptuales y la formación del juicio apreciativo. 
Comprensión de los sentidos estéticos y de pertenencia cultural.
SECUNDARIA Y MEDIA
• Propiciar estrategias pedagógicas que desarrollen competencias básicas a
través de procesos de pensamiento complejo y sistémico que permitan la
comprensión, análisis e interpretación crítica y reflexiva de las prácticas
artísticas y culturales de los contextos Institucionales, locales y nacionales.
• Propender por el desarrollo del ser y del sentir con base en el fortalecimiento
de actitudes ético-estéticas que pongan en diálogo la experiencia sensible, el
conocimiento y la interacción sociocultural de las prácticas artísticas y
culturales; que promuevan en la escuela espacios de formación ciudadana y
de gestión de la diversidad cultural.
• Generar condiciones para el desarrollo integral en torno a la Educación
Artística y Cultural como campo de conocimiento.
• Desarrollar técnicas y estrategias pedagógicas que permitan dinamizar los
aprendizajes significativos en torno a los diferentes campos de la educación
artística.
• Promover y fortalecer el proceso de crecimiento humano que brinde al
estudiante el espacio propicio para que, a través de la participación en las
actividades planeadas, reflexione, analice y se comprometa con la esencia de
lo que debe ser su vida como persona dentro de la sociedad.
• Desarrollar la capacidad reflexiva y crítica sobre los múltiples aspectos de la

realidad y la comprensión de los valores éticos, morales, religiosos y de
convivencia en sociedad.
• Valorar la importancia de la diversidad y la riqueza del patrimonio artístico y
cultural por medio del descubrimiento y de la experimentación de los
diferentes aspectos del arte al vivenciar actividades cognitivas, afectivas y
estéticas.
• Propiciar una formación general mediante el acceso, de manera crítica y

creativa, al conocimiento científico, tecnológico, artístico y humanístico y de
sus relaciones con la vida, la naturaleza, la cultura de manera tal que prepare
al educando para los niveles superiores del proceso educativo y para su
vinculación con la sociedad y el trabajo.
OBJETIVOS Y METAS DE APRENDIZAJE DEL ÁREA DE ARTÍSTICA
• Favorecer desde la creación artística, todo tipo de manifestación de

sentimientos propios del ser humano, en relación con la vida, la naturaleza, la
religiosidad, etc.
• Despertar el interés por el estudio, valoración y apreció de toda la creación y
pensamiento crítico y artístico desarrollado por el hombre a través de la
historia.
• Desarrollar habilidades, destrezas y competencias artísticas a través de la
práctica constante de las diversas actividades planeadas para cada grado de
estudio.
• Identificar, reconocer y aplicar las diversas técnicas artísticas como
herramientas intelectuales necesarias para el desarrollo de la expresión
artística.
• Identificar con los estudiantes los componentes artísticos de cada área de
estudio, favoreciendo desde las clases particulares de artes, el mejoramiento
del desempeño en las demás materias de estudio.
• Despertar en los estudiantes el sentido de pertenencia para con su Institución
y su familia mediante la práctica diaria de la danza, música, el teatro, la
pintura y las artes plásticas.
• Conformar agrupaciones artísticas que generen competencia y eleven el nivel
cultural de nuestros estudiantes.
• Propiciar el aprovechamiento del tiempo libre, mediante el fomento de las
diversas expresiones culturales.
• Fomentar el interés y el desarrollo de actitudes hacia la práctica investigativa.
• Propiciar la formación social, ética, moral y demás valores del desarrollo
humano utilizando las artes como herramienta pedagógica
• Orientar la formación artística mediante la expresión corporal, la expresión
escénica, la música, la plástica y la literatura, la apreciación artística, la
comprensión estética, la creatividad, la familiarización con los diferentes
medios de expresión artística y el conocimiento, valoración y respeto por los
bienes artísticos y culturales.
• Se espera que a través de la formación en artes gráficas los estudiantes

desarrollen su sensibilidad y su imaginación e incrementen sus habilidades
intuitivas y expresivas, afinando el sentido de equilibrio y armonía de las
formas y así lograr producciones estéticas altamente comunicativas.
• Disfrutar de la expresión musical a través de la interpretación vocal e
instrumental para producir melodías de nuestro folclor.
• Que se desarrolle en el estudiante actitudes de solidaridad y participación con
la comunidad a través de los encuentro folclóricos e intercambios culturales
• Que se fomente la creatividad en el proceso de elaboración e interpretación
de instrumentos musicales, trajes típicos, y a adecuación de escenografías.
• Reconocer a través de las diferentes manifestaciones teatrales el valor de la
creación humana como elemento fundamental en el desarrollo de la
expresión creativa.
• Se espera que a través de la formación en artes gráficas los estudiantes
desarrollen su sensibilidad y su imaginación e incrementen sus habilidades
intuitivas y expresivas, afinando el sentido de equilibrio y armonía de las
formas y así lograr producciones estéticas altamente comunicativas.
• Desarrollar sus capacidades creativas y la contextualización de su entorno a
través de la representación artística tal como dibujos, trazos, pinturas.
• Apropiación del saber cultural regional y nacional a través de la educación
artística y cultural.
• Desarrollar las capacidades artísticas en la elaboración de diversas técnicas
de pintura, manualidades y dibujo.
• Manejo técnico del color, el dibujo, las manualidades a través de diversos
materiales, la pintura de su contexto cultural.
• Apropiación de la educación artística para el proceso de meta cognición en el
desarrollo del pensamiento pedagógico.
• Desarrollar a través de la danza y el teatro, la apropiación de conocimientos
en el manejo escénico y dancístico para ser presentados en los diferentes
momentos y espacios culturales a nivel Institucional e Interinstitucional
MARCO LEGAL.
El presente plan de estudios se rige por las disposiciones legales que emana la ley
115 de 1994 así:
Ley 115 del 8 de febrero de 1.994
ARTICULO 1o. Objeto de la ley. La educación es un proceso de formación
permanente, personal, cultural y social que se fundamenta en una concepción
integral de la persona humana, de su dignidad, de sus derechos y de sus deberes.
La presente Ley señala las normas generales para regular el Servicio Público de la
Educación que cumple una función social acorde con las necesidades e intereses de
las personas, de la familia y de la sociedad. Se fundamenta en los principios de la
Constitución Política sobre el derecho a la educación que tiene toda persona, en las
libertades de enseñanza, aprendizaje, investigación y cátedra y en su carácter de
servicio público. De conformidad con el artículo 67 de la Constitución Política,
define y desarrolla la organización y la prestación de la educación formal en sus
niveles preescolar, básica (primaria y secundaria) y media, no formal e informal,
dirigida a niños y jóvenes en edad escolar, a adultos, a campesinos, a grupos
étnicos, a personas con limitaciones físicas, sensoriales y psíquicas, con
capacidades excepcionales, y a personas que requieran rehabilitación social.
ARTICULO 2o. Servicio educativo. El servicio educativo comprende el conjunto
de normas jurídicas, los programas curriculares, la educación por niveles y grados,
la educación no formal, la educación informal, los establecimientos educativos, las
instituciones sociales (estatales o privadas) con funciones educativas, culturales y
recreativas, los recursos humanos, tecnológicos, metodológicos, materiales,
administrativos y financieros, articulados en procesos y estructuras para alcanzar
los objetivos de la educación.
En los Fines se tienen en cuenta los artículos 5 con sus literales del 1º
al 13 y los respectivos artículos 6, 7, 8, 13 y 14. El artículo 20 con los
literales a, b, c, d, e, f.
Artículo 21 con sus literales a, b, c, d, f, h, i, j, k y ñ.
Artículo 22 en sus literales n y ñ.
Artículo 23 lo correspondiente al grupo de áreas obligatorias.
Artículos 27, 29, 31 y 32 lo correspondiente a educación Media.
Además de lo reglamentado en la Ley General de Educación, la Educación artística

también tiene correspondencia directa con la Ley de la cultura:
LEY DE LA CULTURA (Ley 397 de 1997)
Además de lo reglamentado en la ley general de Educación; en la ley de cultura se

encuentran los principios fundamentales y definiciones sobre cultura lo cual nos
permite plantearnos otros objetivos:
• Promover el desarrollo de los procesos psicológicos superiores e inferiores del ser humano como resultado de
la transformación educacional individual y social en su dimensión cultural.
• Fomentar e impulsar los procesos, proyectos y actividades culturales para reafirmar el sentido de pertenencia y
de identidad cultural.
PROYECTO EDUCATIVO INSTITUCIONAL. INSTITUCIÓN EDUCATIVA PICA PICA VIEJO.
El presente Plan de estudios desde su marco legal planteado anteriormente, también tiene una gran relevancia en el
PEI Institucional, el cual se articula a través de los proyectos de aula planteados por el área de artística.
MARCO TEÓRICO – CONCEPTUAL DEL ÁREA.
El Ministerio de Educación Nacional viene generando espacios de reflexión y análisis tendientes a resaltar la
importancia que la Educación Artística tiene en el contexto de la Formación integral para los Niveles de Educación
Preescolar, Básica y Media. En este sentido se trabaja por darle un nuevo enfoque curricular a lo que, en adelante,
según el MEN, se denominará “Educación Artística y Cultural” Este enfoque se desarrolla desde cuatro
componentes básicos y tres competencias desde los cuales deben fortalecerse el Plan de estudios o Diseño
Curricular.
LA FORMACION INTEGRAL EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL

Aprender a Ser y Sentir Genera experiencias y vivencias de aprendizaje que fortalecen el componente ético, estético, social y cultural,
su secuenciación de preescolar a grado 11° debe propender por el desarrollo de la autonomía estética.
Desarrollo actitudinal
Aprender a Conocer Genera experiencias y vivencias que fortalecen el componente creativo, crítico y reflexivo en relación con el
desarrollo de los procesos de desarrollo y de pensamiento complejo y sistémico.
Desarrollo Cognitivo
Aprender a Saber y Saber Hacer Genera Experiencias y vivencias en torno al componente propio de las prácticas del arte, la cultura y el
patrimonio, a través del desarrollo de conocimientos, procesos y productos.
Desarrollo práctico y desarrollo

Comunicativo Genera experiencias y vivencias en torno al componente expresivo, simbólico cultural donde se desarrolle
procesos de comprensión y uso de diferentes sistemas simbólicos.
LINEAMIENTOS CURRICULARES A PARTIR DEL CONJUNTO DEGRADOS (Básica primaria, Básica Secundaria y
Media)
La implementación de la Educación Artística en los niveles de básica y media, y se han formulado teniendo en cuenta los
siguientes grupos de grados:
• Básica Primaria:
• Primero, segundo y tercer grados  Cuarto y quinto grados 
• Básica Secundaria:
• Sexto y séptimo grados
• Octavo y noveno grados
• Educación Media: - Décimo y undécimo grados
El primer conjunto de grados (1º, 2º, 3º) hace énfasis en el desarrollo de la sensibilidad y en procesos de recepción,
creación y socialización basados inicialmente en el juego y progresivamente en la vinculación del estudiante a actividades
propias de varias prácticas artísticas. Se trata de un periodo de sensibilización ante los lenguajes artísticos, a partir de la
lúdica y el aprendizaje intuitivo de nociones generales relativas al arte y sus técnicas.
En estos grados se recomienda desarrollar procesos que integren las diferentes prácticas artísticas (danza, teatro, artes
visuales, música y literatura) de manera articulada con otros campos de conocimiento.
El segundo conjunto de grados (4º y 5º) a exploración de posibilidades expresivas desde prácticas artísticas
específicas continúa en los últimos dos años de la escuela básica primaria. En esta etapa formativa, es necesario
desarrollar los procesos propios de una o varias prácticas artísticas, sin que con ello se pierda la intención de articulación
e integralidad; están en capacidad de memorizar procedimientos y manejar instrumentos y materiales por sí mismos,
aunque requieren el acompañamiento cercano del docente.
En cuanto a la incorporación de los códigos de los lenguajes artísticos, los niños pueden comprender nociones relativas a
estos.
Tercer conjunto de grados (6º y7º) En estos grados los estudiantes están en capacidad de relacionarse e Igualmente, el
estudiante ha ido enriqueciendo significativamente su experiencia estética, ha transformado su conocimiento intuitivo en
un conocimiento formal. Posee un mayor dominio de los sistemas simbólicos presentes en la cultura, y empieza a
incorporar los cuerpos conceptuales, saberes y discursos artísticos, para ponerlos al servicio de sus producciones
artísticas y de su socialización A su vez, este mayor dominio le permite ampliar su horizonte de interpretación y la
posibilidad de crear, recrear y comprender los nuevos sistemas simbólicos en diferentes expresiones sociales, artísticas y
culturales.
Cuarto conjunto de grados (8º y 9º) esta es una etapa propicia para avanzar significativamente en la apropiación de
conceptos, saberes, discursos y técnicas, a través de nuevos medios y tecnologías.
En estos grados, los procesos de creación y de socialización deben contribuir a fortalecer la cooperación y la convivencia;
a comprender e interpretar las prácticas artísticas y culturales, desde la propia experiencia estética; a comprender,
construir y re significar productos y manifestaciones simbólicas presentes en el patrimonio cultural de su región y de otras
culturas del mundo.
Quinto conjunto de grados (10º y 11º) En estos grados se requiere un mayor énfasis en el desarrollo de competencias
ciudadanas. También es necesario preguntarse por el papel que cumple la Educación Artística en la educación media;
por su contribución desde los planes de estudio y los diseños curriculares en el fortalecimiento de competencias
ciudadanas, y por el campo productivo y laboral que favorece.
En esta etapa, los estudiantes pueden realizar proyectos artísticos con base en procesos y herramientas investigativas.
También han adquirido la habilidad de usar intencionalmente y de manera autónoma los lenguajes artísticos en el trabajo
creativo. Así mismo, empiezan a construir su proyecto de vida, desde sus fortalezas y deseos.
COMPETENCIAS EN EL CAMPO DE LA EDUCACION ARTISTICA.
SENSIBILIDAD APRECIACIÓN ESTÉTICA COMUNICACIÓN
Se puede definir la competencia Esta competencia se refiere al conjunto de La Comunicación es la adquisición de conocimientos,
Denominada sensibilidad como un conocimientos, procesos mentales, actitudes y valoraciones y el desarrollo de habilidades que le permiten a un
conjunto de disposiciones valoraciones, que, integrados y aplicados estudiante imaginar, proyectar y concretar producciones
biológicas, cognitivas y relacionales, que a las informaciones sensibles de una producción artística artísticas, y generar las condiciones de circulación para que
permiten la recepción y o un hecho estético, nos permiten construir una dichos productos puedan ser presentados en una
el procesamiento de la comprensión de éstos en el campo de la idea, la Comunidad de validación. Se refiere al hacer, es la disposición
información presente en un reflexión y la conceptualización productiva que integra la sensibilidad y la apreciación estética
hecho estético, en el acto creativo
que puede ser una obra de arte, un trabajo
artístico en proceso, un discurso, entre
otros. Se sustenta en un tipo de
disposición humana evidente al afectarse y
afectar a otros
COMPONENTES EN EL CAMPO DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA
COMPETENCIAS ARTISTICAS
SENSIBILIDAD APRECIACIÓN ESTÉTICA COMUNICACIÓN
CENESTÉSICA INTERPRETACIÓN FORMAL PRODUCCIÓN

VISUAL INTERPRETACIÓN EXTRATEXTUAL TRANSFORMACIÓN SIMBOLICA
AUDITIVA
LAS COMPETENCIAS DESDE EL MACROCURRÍCULO INSTITUCIONAL
Grados sextos y séptimos:
• Niño con capacidad de autorregularse y reconocer sus habilidades para desarrollar sus competencias y resolver
problemas de su entorno.
• Niño portador de habilidades comunicativas y sociales para integrarse en diferentes grupos humanos en
actividades: académicas, culturales, ambientales…valora la escuela como entorno de desarrollo en el cual puede
participar activamente para su mejoramiento.
• Fortalece y desarrolla competencias de lectura comprensiva en diferentes lenguajes Y producción de textos con
sentido lógico. Desarrolla habilidades básicas de pensamiento. Y las usa en la resolución de problemas sencillos
de su entorno.
Grados octavos y novenos:

• Capacidad para reconocerse como una persona pluridimensional en constante formación.
• Reconocimiento de las potencialidades y las necesidades del entorno, y sus alternativas de solución
• Habilidad y capacidad para el manejo y apropiación de la información que le permita la construcción de nuevos
saberes.
Grados Décimos y Undécimos

• Formación ciudadana y pedagógica para la auto-regulación y auto-reflexión, desde su autonomía en relación con
sus creencias, cultura e imaginarios de su entorno
• Capacidad para transformar el entorno familiar y social desde la reflexión crítica y la proposición de alternativas de
solución a las necesidades propias del posconflicto para el fortalecimiento de la democracia, la convivencia
pacífica y el mejoramiento de la calidad de vida.
• Participación en la discusión y reflexión crítica de los procesos pedagógicos y desarrollos culturales, científicos y
tecnológicos, en perspectiva bioética, a partir de las prácticas educativas.
XII. MAPA DE COMPETENCIAS (MEN)

Competencia Grados Grados Cuarto Grados Sexto y Grados Octavo Grados Décimo y Competencias básicas
y quinto séptimo y noveno undécimo
Primero, segundo y
tercero
Exploro el cuerpo y Describo, comento y Conozco y exploro las Indago y utilizo estímulos, Me regulo
los sentidos, como explico mis posibilidades de relación sensaciones emociones y emocionalmente frente
instrumento de experiencias visual, auditiva, sentimientos, como recurso a distintas situaciones
expresión y de emocionales, sensomotriz, con fines que contribuye a configurar que exigen autocontrol
1. COMETENCIAS
relación con el sensoriales y expresivos, y doy cuenta una expresión artística. (C.B (por ejemplo, en las COMUNICATIV
medio; capto, motrices, y de la intención de mis 1,3) presentaciones ante un AS sistemas
reconozco y
manifiesto mis experimentaciones. público); así mismo, simbólicos.
diferencio
preferencias por los logro cualificar y
sensorialmente los (B, 1.3).
estímulos provocados plasmar mi emoción en
colores, timbres de Conozco, selecciono y aplico
por determinadas una obra. (C.B.4,1)
objetos sonoros y Desarrollo el control de los recursos expresivos
características del obras o ejercicios.
elementos técnicos adecuados para expresar Decido autónomamente 2. COMETENCIAS
movimiento (C. B 1,4)
dirigidos a la expresión impresiones, sentimientos y durante la ejecución MATEMATICAS
corporal. Sistemas
sujetos a parámetros pensamientos mediante la musical o escénica
presentes en el texto, interpretación musical, geométricos,
(C B. 1,3) respecto al interpretar
Me relaciono con obra o partitura, ara escénica o plástica. (C.B.1) pensamiento
y/o proponer
Me relaciono características manifestar emociones, espacial.
indicaciones técnico
lúdicamente con la expresivas de una sensaciones, impresiones; expresivas. (C.B.1)
música, las artes melodía, ejercicio Por ejemplo, matices 3. COMPETENCIA
visuales y las Me familiarizo y aprecio las S CIENTIFICAS
dancístico o escénico, agógicos, dinámicos Integro a mi trabajo las
escénicas y lo observaciones y Capacidad de
por ejemplo, cambios (música) acotaciones en recomendaciones de mis
demuestro a partir comentarios de mis observación,
súbitos en el matiz o un texto teatral, compañeros con motivo
del desarrollo compañeros y docente , con indagación, análisis
velocidad en una características del trazo o de la retroalimentación
motriz corporal: respecto de aspectos y
pieza musical, de un pincelada (C.B.1) que busca mejorar la
escucho acompaño técnicos o conceptuales de
intención expresiva y la comprensión de
con el cuerpo, movimiento. (C.B.1) mi trabajo.(C.B.1,4)
juego e imito comprendo Y doy sentido calidad de mis fenómenos
frases, fragmentos Me relaciono a una melodía, danza producciones. Artísticas. sociales, culturales
SENSIBILIDAD e históricos.
rítmicos, vivencialmente con ejercicio teatral,
diversas modalidades interpretando las
gestos corporales de expresión orientaciones que realizan (C.B.1) 4. COMETENCIAS

(C B 1). emocional y su el docente o mis CIUDADANAS
representación compañeros con Desarrollo de
simbólica; y comento respectos a los aspectos competencias
mis reacciones frente expresivos de un lenguaje emocionales,
Me adapto a las a las producciones artístico.(C.B 1) Respecto a las
indicaciones que
artísticas propias o las diferencias
tienen que ver con
de otros. (C.B.1) culturales,
la expresión del
convivencia
lenguaje artístico;
ciudadana,
por ejemplo,
aprendo a participación
relacionar los democrática,
gestos y señales del dialogo
director pluricultural.
Conozco y comprendo la
notación y la función de
Realizo ejercicios de
Desarrollo capacidades de los códigos musicales,
Conozco las nociones decodificación de Comprendo y manejo
análisis de obras complejas, escénicos o plásticos y
de tiempo, ritmo, obras (interpretación elementos formales en la
en un amplio repertorio de realizo análisis y
duración, formal), utilizando el lectura e interpretación de
reproducciones artísticas (C.B comentarios críticos
movimiento, espacio vocabulario una obra sencilla (C.B.1)
1,3) sobre el arte de diversos
e imagen, a partir de especifico de las artes
periodos y contextos
ejercicios concretos (C.B 1,2 )
históricos. (C.B.1,3)
(imito y logro
relacionar algunos Discrimino y efectuó Reflexiono sobre
valoraciones conceptos y aspectos Construyo y argumento un Identifico comprendo y
conceptos) explico diversos
comparativas de expresivos, en el análisis de criterio personal, que me
altura, intensidad, ermita valorar mi trabajo y conceptos históricos,
(C.B.1,2,3) mis producciones artísticas
duración y timbre de el de mis compañeros según sociales y culturales que
y las de otros (C.B.1)
un conjunto de parámetros técnicos, han influido en el
sonidos diversos; de desarrollo de la música,
interpretativos, estilísticos y
Distingo comparo y intensidad, las escénicas y la plástica;
de contextos culturales
discrimino saturación o tinte en Conozco el proceso y realizo aportes
propios del arte. (C.B.1)
propiedades sonoras ( una escala cromática; histórico y cultural del arte significativos que
objetos, sonoros e progresiones de la comprendo elementos que enriquecen mi trabajo
APRECIACION instrumentos); acción motriz como permiten caracterizar individual y colectivo.
ESTETICA propiedades del deslazamientos, giros, aspectos estilísticos, tanto Analizo, comprendo y aprecio
movimiento y de la suspensiones, en las culturas como en un el quehacer y hecho artístico (C.B.3,1)
voz; y propiedades equilibrios. (C, B1,3) autor (C.B. 1,3) en distintos contextos de la
visuales del espacio, historia (C.B.3), Valoro y argumento la
color y forma, importancia de la función
empleando el social del arte y el
Identifico diferentes patrimonio cultural.
vocabulario propio de
formas de clasificar las Local, regional y universal
la disciplina (C.B.1,3)
artes y las obras; como (C.B.3,1,4,)
la naturaleza del
medio a través del
Conozco los relatos, cual se manifiestan
mitos O hechos mis creaciones (artes
históricos que espaciales,
permitan pensar el temporales, mixtas); el
origen de las prácticas género (tragedia,
artísticas. (C.B1,3) comedia, drama);
estilo (realismo,
abstracción). (C.B 1,3)
Aplico aspectos Propongo y elaboro Realizo presentaciones
técnicos básicos, autónomamente creaciones y creaciones artísticas
Aplico conocimientos
orientados a la innovadoras, de forma de repertorios variados ,
ENTIENDO la práctica habilidades y actitudes, en
ejecución adecuada de individual o de colectiva en en ámbitos
musical, musical, la búsqueda de un método
un ejercicio (en un el marco de actividades o institucionales ,
escénica y plástica instrumento principal de estudio que contribuya culturales y laborales,
como medio de jornadas culturales en mi
especifico, en un a interiorización, mediante ellas me
comunicación de comunidad educativa
ejercicio dancístico, ejercitación y mecanización relaciono con un público
COMUNICACION (C.B.1,4)
vivencias, plástico o teatral), con de la práctica musical, y con artistas de nivel
sentimientos e ideas. un fin comunicativo escénica y plástica. académico igual o
(C.B.1) determinado.(C.B.1) superior (C.B.1,4)
(C.B.1)
Realizo
demostraciones de Elaboro productos
canto, dancísticas o artísticos mediante las Diseño y genero distintas Conozco las distintas
Plásticas a Partir de Realiza ejercicios de cuales muestro la estrategias para presentar etapas de la producción y
los repertorios creación individuales apropiación de los mis producciones artísticas a socialización de una obra
sugeridos en la clase o colectivos, de elementos conceptuales un público. (C.B.1) y las Pongo en Práctica al
(C.B.1) acuerdo a los contemplados en clase; gestionar distintos
procesos productivos así como control, fluidez y escenarios de
de las prácticas destreza en cuanto al presentación pública para
artísticas, utilizando Aplico con coherencia
manejo técnico (C.B.1) dar a conocer mis
Manifiesto diversos elementos de carácter
producciones artísticas.
Pensamientos, instrumentos, conceptual y formal de las
Propongo ejercicios de (C.B.1,3)
sentimientos e materiales o técnicas artes, planificando mi
creación tales como
impresiones mediante proceso creativo a partir de
(C.B.1) secuencias de ritmo y Concibo y Produzco una
la expresión artística. las vivencias y
movimiento (danza y obra a Partir de mi
conocimientos, adquiridos en
(C.B.1) teatro); rítmico-melódicos Propio imaginativo y del
el contexto del aula (C.B.1).
(música) o de composición contexto cultural,
Propongo variaciones aplicando herramientas,
pictórica (plástica)
sobre un patrón cognitivas, habilidades y
genérico o modelo, (C.B.1,3,2)
destrezas propias de la
musical, escénico o práctica artística (C.B.3)
visual, facilitado por
el docente. ( C.B.
1,2,3)
PLAN POR GRUPOS DE GRADOS Y PERIODOS
GRADO: PRIMERO PERIODO: PRIMERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Desarrollar las habilidades comunicativas que impliquen dominio técnico y tecnológico que le ayuden a desarrollar
la motricidad y manejo de nociones básicas de comunicación en sus creaciones artísticas.
PROCESO DESEMPEÑOS APRENDIZAJES ESTRATEGIA EVALUACION

PENSAMIENTO METODOLOGICA
AMBITO - FACTOR ACO
Expresión Gráfica y aplica el color respetando el límite y ● El Punto y la Línea Observación directa del Uso adecuado de elementos
Plástica Siguiendo su direccionalidad. ● Forma medio de trabajo
● La Mancha y el Plano
Realiza trabajos atendiendo a las ● Punzado Representaciones graficas de Asistencia y colaboración
técnicas (Color El Punto y la Línea, la ● Rasgado lo observado
PROCESO DE Forma, La Mancha y el Plano, ● Recortado Elaboración de dibujos
RECEPCION (el Punzado, Rasgado, Recortado, ● Pegado Recreación de relacionados con la fauna del
estudiante como Pegado, Textura, Plastilina, Dibujo ● Textura imágenes siguiendo colegio y del Caquetá
espectador) libre Trabajo con amor y dedicación y ● Plastilina instrucciones. utilizando el punto y líneas.
● Dibujo libre
rinde según sus posibilidades.
Crea imágenes teniendo en Decoración de imágenes
Es original y creativo en la realización cuenta su entorno haciendo gráficas a través del uso de la
PROCESOS DE de sus trabajos uso de puntos y líneas. línea y puntos
CREACION (apropiación y
creación) Observa la naturaleza, reconoce ella Realizar ejercicios de Originalidad y creatividad en
formas las cualesrepresenta a través punzado, rasgado, textura. la representación gráfica del
de líneas y puntos. entorno, de manera libre.
Elabora figuras sencillas en
PROCESO DE Crea y recrea imágenes a partir de plastilina.
SOCIALIZACION las cosas observadas.
(presentación pública y
gestión Comprende el sentido estético y
cuida la naturaleza de su entorno
PLAN DE APOYO. Desarrollar carteles con aplicaciones de la flora y fauna Cordobesa y elaborar imágenes de su entorno.
GRADO: PRIMERO PERIODO: SEGUNDO
ESTANDAR DE COOMPETENCIA: Desarrollar la expresión, las habilidades, destrezas y el reconocimiento propio de nociones, conceptos y formas propias de la
expresión corporal, de la danza y el teatro como medio de comunicación

AMBITO ACO
FACTOR
Expresión Corporal Disfruta de las propias presentaciones. y de Desplazamientos • Talleres artísticos, • La aplicación de los
la de sus compañeros ● Juegos conocimientos adquiridos.
descoordinación realizados dentro y
PROCESO DE fuera del aula.
● Rondas • La ejercitación de la
RECEPCION (el Imagina juegos rítmicos y hace composiciones
● Exploración
estudiante como sencillas (silencio, ruidos) teniendo en cuenta los
deposturas ● Gestos • . * Trabajo de equipo en motricidad.
sonidos de la naturaleza ● Espejo el montaje coreográfico
espectador) • La capacidad para
● Maquillaje● y plástico.
● Emplea al máximo su capacidad Coordinación leer, escuchar, analizar,
PROCESOS DE creativa en las diferentes actividades artísticas corporal • Expresión individual. comprender, sustentar y aplicar.
CREACION (apropiación (Desplazamientos, Juegos de coordinación, ● Oralidades
y creación) Rondas, Exploración de posturas, Gestos, • Procesos de • Utilización adecuada
Espejo, Maquillaje, Coordinación corporal, observación, audición, de los recursos.
PROCESO DE Oralidades) contemplación y
SOCIALIZACION expresión tanto • Seguir instrucciones,
(presentación pública y ● Expresa la sensibilidad que le suscitan individuales como
los juegos y rondas grupales. • Capacidad de
gestión componer y distribución
. ● Valora y aprecia su expresión artística y la de • La representación de espacial.
los demás. roles adaptadas a las
modalidades trabajadas • Libertad,
en el área. espontaneidad y creatividad en
propuestas artísticas
PLAN DE APOYO.: Desarrollar rondas sencillas y las comparte con sus compañeros.
GRADO: PRIMERO PERIODO: TERCERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA : Formar juicios apreciativos de las significación musical propia, del grupo al que pertenecen, de otros pueblos e igual la
producción literaria para fortalecer su comunicación escolar
PROCESO DESEMPEÑOS APRENDIZAJES EVALUACION

PENSAMIENTO ESTRATEGIA
AMBITO METODOLOGICA
FACTOR ACO
Expresión y Apreciación ● Interpreta con ● Rondas y Canciones • Montaje de Uso y manejo adecuado de
Musical facilidad Rondas y ● Marcha, Carrera, las herramientas de trabajo.
pequeñas canciones
Canciones. siguiendo el Ritmo ● Sonido y representaciones
PROCESO DE RECEPCION (el ● Emplea y disfruta ● Entonación Compañerismo.
al máximo diferentes ● Armonía • Talleres de
estudiante como espectador)
instrumentos musicales. ● Coordinación Orden en la
creatividad y
● Maneja
participación.
correctamente el espacio
Habilidad y
siguiendo el ritmo. ● Sigue
PROCESOS DE CREACION destreza al
las instrucciones para el
(apropiación y creación) realizar sus creaciones.
manejo de flautas.
Asistencia y puntualidad
PROCESO DE
SOCIALIZACION (presentación
pública y gestión
PLAN DE APOYO.: Realizar un cancionero musical con rondas y canciones infantiles.
GRADO: PRIMERO PERIODO: CUARTO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Desarrollar habilidades y destrezas a través de la técnica del collage y decoración de objetos permitiéndoles
obtener de una manera sencilla muchas posibilidades creativas

AMBITO ACO
FACTOR
● Construcciones con Escuchar las orientaciones. • La aplicación de los

material de desecho conocimientos adquiridos.
Creatividad y Manualidades
Utiliza en forma creativa y Explicación y muestra de • La ejercitación de la
adecuada materiales ● Sombras (manos) diferentes ejercicios prácticos. motricidad.
• Utilización adecuada
disponibles del medio.
● Enhebrado Aplicación de conceptos de los recursos.
PROCESO DE RECEPCION • Seguir instrucciones,
(el estudiante como Realiza trabajos con adquiridos en la decoración
● Puntada  Capacidad de componer y
espectador) material de desecho, de objetos.
distribución espacial. 
enhebrados, puntadas, Libertad, espontaneidad y
● Collage Utilizar en forma creativa y
Collages. creatividad en propuestas
adecuada materiales artísticas
PROCESOS DE CREACION Trabaja con amor y disponibles del medio. • Exposición de
(apropiación y creación) dedicación y rinde según trabajos  Desempeño del
sus posibilidades. trabajo en equipo
Posee un adecuado
PROCESO DE comportamiento al realizar
SOCIALIZACION (presentación sus actividades en el aula
pública y gestión de clase.
PLAN DE APOYO: Realizar carteleras utilizando la técnica del collage.

GRADO: SEGUNDO PERIODO: PRIMERO
ESTANDAR DE COOMPETENCIA: Desarrollar las habilidades comunicativas que impliquen dominio técnico y tecnológico que le ayuden a desarrollar la
motricidad y manejo de nociones básicas de comunicación en sus creaciones artísticas.

AMBITO ACO
FACTOR
Manifiesta adecuadamente lo ● Color y combinación Observación del medio y Uso y manejo adecuado de
que le suscita la combinación de ● El Punto y la Línea representaciones graficas
las herramientas de trabajo.
colores. ● Simetría y Plano utilizando diferentes
● Forma materiales. Asistencia, creatividad.
Expresión Gráfica y Realiza trabajos atendiendo al ● Espacio
Plástica Color y combinación, el Punto y ● Textura Presentación y exposición de Aplicación de los colores en
la Línea, Simetría y Plano, ● Contraste trabajos elaborados con color. sus creaciones.
Forma, Espacio, Textura, ● Cuadrícula
Contraste, Cuadrícula, ● Modelado Explicación y muestras de Presentación de trabajos
PROCESO DE ● Origami diferentes actividades para el manuales mediante la técnica
Modelado, Origami, Dibujo figura
RECEPCION (el ● Dibujo figura humana desarrollo de la motricidad. de rasgado, recortado y
humana, Dibujo basados en
estudiante como ● Dibujo basado en línea plegado.
línea, Dibujo, Uso adecuado del
espectador) ● Dibujo
Cuaderno, orden y estética ● Uso adecuado del Creatividad y estética en la
Cuaderno orden y estética presentación de trabajos
Utiliza adecuadamente los
manuales realizados
materiales de trabajo.
PROCESOS DE
CREACION (apropiación y
Trabaja con amor y dedicación y
creación) su cuaderno es limpio, ordenado
y con estética.
PROCESO DE
SOCIALIZACION
gestión
PLAN DE APOYO: Desarrollar cuadros utilizando diferentes técnicas.
GRADO: SEGUNDO PERIODO: SEGUNDO

ESTANDAR DE COMPETENCIA: Desarrollar la expresión corporal como medio para alcanzar mejores procesos de coordinación al interpretar danzas de nuestro
departamento.

AMBITO ACO
FACTOR
EXPRESIÓN CORPORAL Utiliza el cuerpo como medio ● Imitación de movimientos Explicación y ejecución de Responsabilidad en el trabajo
para expresa sus ideas y ● Desplazamientos diferentes movimiento y individual y grupal.
sentimientos. (Movimientos ● Gestos sonidos
corporales, Imitación de ● Marionetas Participación en los diferentes
movimientos, Desplazamientos, ● Maquillaje facial Trabajo en grupo. grupos de danzas y música.
Gestos, Marionetas, Maquillaje ● Espejo
PROCESO DE ● Coordinación corporal Talleres para desarrollar la Identifica diferentes ritmos
facial, Espejo, Coordinación
RECEPCION (el ● Representaciones expresión corporal y de musicales y coreográficos.
corporal, Representaciones,
estudiante como ● Oralidades comunicación.
Oralidades, Rimas, Coplas,
espectador) ● Rimas Participaron activa de talleres
Trabalenguas, Retahílas. ● Coplas Imitación de y practicas coreográficas.
● Trabalenguas diferentes sonidos y
Participa con entusiasmo en las
● Retahílas movimientos de la naturaleza.
PROCESOS DE actividades lúdico-artísticas.
CREACION (apropiación y Representaciones en forma Presentación de una danza
Valora y aprecia su expresión
creación) individual y grupal. en los eventos de colegio.
artística y la de los demás.
PROCESO DE
SOCIALIZACION
gestión
PLAN DE APOYO.: Desarrollar la creatividad a través de la representación con títeres.
GRADO: SEGUNDO PERIODO: TERCERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Desarrollar la expresión, las habilidades, destrezas y el reconocimiento propio de nociones, conceptos y formas propias de la
expresión corporal, de la danza y la música como medio de expresión y comunicación.

AMBITO ACO
FACTOR
Sigue con facilidad el ritmo ● Rondas Explicación y ejecución de Responsabilidad en el trabajo

que le proporcionan algunos ● Interpretación de diferentes movimiento y individual y grupal.
Expresión y Apreciación instrumentos musicales: sonidos
Canciones infantiles
Musical Sonido, Entonación, Ritmo, ● Manejo de Trabajo en grupo. Asistencia, creatividad
Melodía Respeta y valora el Instrumentos musicales ● Talleres para desarrollar la Participación en los diferentes
trabajo propio y el de sus Sonido expresión musical de grupos de música.
PROCESO DE RECEPCION compañeros. ● Entonación comunicación.
(el estudiante como ● Ritmo Imitación de diferentes Conoce y pone en práctica
espectador) Participa activamente en ● Melodía sonidos y movimientos de la las notas musicales
juegos y rondas como ● La Parodia naturaleza.
camino que conduce a la Representaciones en forma
expresión musical. individual y grupal.
PROCESOS DE CREACION Valora, comparte sus ideas
y conocimientos
(apropiación y creación)
Con sus compañeros sobre
la música.
Hace interpretaciones de
música teniendo en cuenta
PROCESO DE los sonidos de la naturaleza
SOCIALIZACION (presentación y su entorno.
pública y gestión
PLAN DE APOYO: Realizar temas musicales a nivel vocal, teniendo en cuenta la expresión corporal, la entonación, la medida, la afinación y la
vocalización.
GRADO: SEGUNDO PERIODO: CUARTO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Desarrollar habilidades y destrezas a través de la técnica del collage y decoración de objetos permitiéndoles obtener de una
manera sencilla muchas posibilidades creativas

AMBITO ACO
FACTOR
. Utiliza en forma creativa y ● Construcciones de Observación directa del Uso adecuado de elementos
adecuada materiales figuras con material reciclable medio de trabajo
Creatividad y Manualidades disponibles del ● La Costura (puntada) Representaciones graficas de Asistencia y colaboración.
medio: ● Los Móviles lo observado a través de la
Construcciones de figuras ● Las Máscaras técnica del collage Creatividad en la elaboración
con material reciclable, La ● Juego de Sombras de collages, la construcción
PROCESO DE RECEPCION (el Costura (puntada), (manos) Recreación de de figuras, los móviles
Los Móviles, ● El Collage imágenes siguiendo decoración de máscaras.
estudiante como espectador)
Las Máscaras, instrucciones.
Juego de Sombras (manos), Creatividad y estética en la
El Collage Decoración de objetos con presentación de
material del medio. trabajos manuales
PROCESOS DE CREACION Realiza las tareas realizados
(apropiación y creación) asignadas en el aula de
clase y las enviadas para la
casa.
PROCESO DE Posee un adecuado

SOCIALIZACION (presentación comportamiento al realizar
pública y gestión sus actividades dentro del
aula de clase.
PLAN DE APOYO. Desarrollar creativamente collages con imágenes diversas.
GRADO: TERCERO PERIODO: PRIMERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Desarrollar las habilidades comunicativas que impliquen dominio técnico y tecnológico que le ayuden a desarrollar
la motricidad y manejo de nociones básicas de comunicación en sus creaciones artísticas
PROCES0S DESEMPEÑOS APRENDIZAJES ESTRATEGIA EVALUACION

AMBITO ACO
FACTOR
EXPRESION GRAFICO Aplica correctamente la ● Líneas Uso adecuado de elementos
PLASTICA técnica de las Líneas Color, ● Técnicas de Color Observación directa del de trabajo.
Forma, Espacio, ● Forma medio
Combinación de Tamaños, ● Espacio Asistencia y colaboración.
Manejo de diferentes ● Combinación de Representaciones graficas de
PROCESO DE RECEPCION (el Tamaños lo observado a través de la Creatividad en la elaboración
papeles, Textura, La
estudiante como espectador) Historieta, El Paisaje, Dibujo aplicación de color, la de paisajes y decoración de
con Plastilina ● Manejo de diferentes combinación de tamaños, la dibujos con plastilina.
papeles ● Textura textura en sus obras gráficas.
● La Historieta Creatividad y estética en la
Posee habilidad motriz en el
PROCESOS DE CREACION ● El Paisaje Elaboración de bodegones, presentación de trabajos
manejo de los diferentes
(apropiación y creación) ● Dibujo con Plastilina paisaje, en la técnica de manuales realizados
materiales.
cuadricula.
Manifiesta gusto e interés
en las actividades del área. Práctica de la técnica del
PROCESO DE
origami en la elaboración de
texturas y esterillados.
pública y gestión
Recreación de
imágenes siguiendo
instrucciones.
Decoración de objetos con

material del medio
PLAN DE APOYO: Realizar cuadros texturizados, utilizando materiales reciclables.
GRADO: TERCERO PERIODO: SEGUNDO
ESTANDAR DE COOMPETENCIA: Desarrollar la expresión, las habilidades, destrezas y el reconocimiento propio de nociones, conceptos y formas
propias de la expresión corporal, de la danza y el teatro como medio de comunicación
AMBITO ACO
FACTOR
EXPRESION CORPORAL Utiliza el cuerpo como ● Movimientos rítmicos Talleres artísticos, realizados Sentido analítico y crítico,
medio para expresar sus ● Improvisaciones dentro y fuera del aula. frente a propuestas artísticas.
ideas y sentimientos con: ● Posturas
Movimientos rítmicos, ● Dramatización Trabajo de equipo en el • La aplicación de los
PROCESO DE RECEPCION Improvisaciones, Posturas, ● Mímica montaje coreográfico. conocimientos adquiridos.
(el estudiante como Dramatización, Mímica, ● Títeres
espectador) Títeres, Juegos teatrales, ● Juegos teatrales Expresión individual. • Utilización adecuada
● Coreografía de los recursos.
Coreografías.
Procesos de observación,
Participa activamente en audición, contemplación y • Seguir instrucciones,
PROCESOS DE CREACION expresión tanto individuales Capacidad de componer y
las diferentes actividades
(apropiación y creación) como grupales. distribución espacial.
artísticas.
Toma conciencia de su La representación de roles • Desempeño del

propio cuerpo con el adaptadas a las modalidades trabajo en equipo
PROCESO DE trabajadas en el área.
espacio en que se
encuentra.
pública y gestión
PLAN DE APOYO: Realizar títeres para desarrollar cuentos, mitos o fábulas.
GRADO: TERCERO PERIODO: TERCERO

ESTANDAR DE COMPETENCIA. Desarrollar la expresión, las habilidades, destrezas y el reconocimiento propio de nociones, conceptos y formas propias de la
expresión corporal, de la danza y la música como medio de expresión y comunicación

AMBITO ACO
FACTOR
EXPRESION Y APRECIACION Se expresa con ritmo por ● Interpretación de Canciones Talleres artísticos, realizados Sentido analítico y crítico,
MUSICAL medio de su cuerpo e ● Ritmo frente a propuestas artísticas.
dentro y fuera del aula
instrumento (Interpretación ● Melodía
de Canciones Ritmo, ● Pulso Expresión individual. • La aplicación de los
Melodía, Pulso, Acento, ● Acento conocimientos adquiridos.
PROCESO DE RECEPCION (el Instrumentos musicales, ● Instrumentos musicales El diálogo pedagógico
estudiante como espectador) ● Géneros musicales creativo desde las diferentes • Utilización adecuada
Géneros musicales.
disciplinas artísticas, como de los recursos.
Demuestra capacidad para herramienta para compartir
identificar sus raíces saberes gustos e interactuar • Seguir instrucciones.
PROCESOS DE CREACION con sus compañeros y
culturales e incrementar su
(apropiación y creación) profesores. • Libertad,
sentido de pertenencia.
espontaneidad y creatividad
Participa con alegría Procesos de observación, en propuestas artísticas.
y dinamismo durante audición, contemplación y
PROCESO DE expresión tanto individuales
las actividades
SOCIALIZACION (presentación como grupales.
artísticas.
pública y gestión
PLAN DE APOYO.: Realizar danzas, acompañadas con instrumentos musicales de manera creativa.
GRADO: TERCERO PERIODO: CUARTO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Desarrollar habilidades y destrezas a través de la técnica del collage y decoración de objetos permitiéndoles
obtener de una manera sencilla muchas posibilidades creativas

AMBITO ACO
FACTOR
MANUALIDADES Evidencia una adecuada ● Elaboración de Talleres artísticos, realizados Sentido analítico y crítico,
capacidad expresiva, Paisajes frente a propuestas
dentro y fuera del aula
técnica y de creación, ● Manejo del Papel artísticas.
mediante: Elaboración de ● Elaboración de Expresión individual.
PROCESO DE RECEPCION Paisajes, Manejo del Papel, objetos con diferentes • La aplicación de los
(el estudiante como materiales El diálogo pedagógico conocimientos adquiridos.
Elaboración de objetos con
espectador) ● Sombras (manos) creativo desde las diferentes
diferentes materiales, ● Disfraces
Sombras (manos), disciplinas artísticas, como • La ejercitación de la
● Collage
Disfrace, Collage. herramienta para compartir motricidad.
saberes gustos e interactuar
PROCESOS DE CREACION con sus compañeros y • Utilización adecuada
Propone nuevas posiciones
(apropiación y creación) profesores. de los recursos.
en el manejo de diferentes
técnicas y manualidades.
Procesos de observación, • Seguir instrucciones,
Selecciona recursos del audición, contemplación y
PROCESO DE expresión tanto individuales • Capacidad de
medio para realizar trabajos
SOCIALIZACION (presentación como grupales. componer y distribución
artísticos creativos.
pública y gestión espacial.
• Libertad,
espontaneidad y creatividad
en propuestas artísticas
• Exposición de
trabajos.
PLAN DE APOYO: Organizar cuadros sobre paisajes de la Región.
GRADO: CUARTO PERIODO: PRIMERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Desarrolla habilidades y destrezas en el uso de instrumentos para la realización de dibujos que permiten expresar
sus sentimientos y emociones en el contexto escolar y familiar.

AMBITO ACO
FACTOR
Expresión Gráfica y Plástica Expresa sensibilidad e ● La Línea y el Punto Los parámetros de evaluación
imaginación mediante sus ● Espacio tienen que ver con los criterios
actividades artísticas. que se enmarcan en el sentido de
● Colores complementarios Las estrategias de trabajo composición, espacialidad,
● La Forma empleadas en el área serán las percepción, motricidad,
PROCESO DE RECEPCION (el Demuestra interés por realizar
● Luz y Sombra siguientes: creatividad y comprensión de
sus trabajos en forma contextos.
estudiante como espectador) ● Aplicación del Tono
organizada y perfeccionar las • Sentido analítico y
● Utilización de la Regla Talleres artísticos, realizados
técnicas aprendidas. crítico, frente a propuestas
● Utilización del Compás dentro y fuera del aula.
artísticas.  La aplicación de los
Realiza ejercicios de manejo de ● Técnicas y Textura conocimientos adquiridos.
PROCESOS DE CREACION ● El Friso Trabajo de equipo en el montaje • La ejercitación de la
la Regla y del Compás.
coreográfico y plástico. motricidad.
(apropiación y creación) ●El Boceto
Aplica técnicas y Texturas en ● Moldes de Letra • La capacidad para leer,
Expresión individual. escuchar, analizar, comprender,
sus trabajos prácticos.
sustentar y aplicar.
El diálogo pedagógico creativo • Utilización adecuada de
PROCESO DE Realiza Friso, en la los recursos.
desde las diferentes disciplinas
SOCIALIZACION (presentación presentación de temas del • Seguir instrucciones,
artísticas, como herramienta para
pública y gestión área. • Capacidad de
compartir saberes gustos e
componer y distribución espacial.
interactuar con sus compañeros y
Emplea la observación y  Libertad, espontaneidad y
profesores. creatividad en propuestas
retentiva, para realizar Bocetos
de imágenes a dibujar utiliza artísticas
Procesos de observación, • Exposición de trabajos
adecuadamente, La Línea y el
audición, contemplación y • Escritos sobre obras de
Punto, Espacio, Colores
expresión tanto individuales como arte, elaboradas por otros
complementarios, La Forma,
grupales. compañeros o artistas conocidos.
Luz. Sombra y el tono
 Desempeño del trabajo en
La representación de roles equipo
Elaboración de moldes de adaptadas a las modalidades
Letras trabajadas en el área.
PLAN DE APOYO: Realizar un friso sobre objetos o paisajes haciendo uso de la técnica de la luz y la sombra.
GRADO: CUARTO PERIODO: SEGUNDO
ESTANDAR DE COMPETENCIA : Conocer los ritmos y folclor de las regiones naturales a través de sus representaciones artísticas que le llenen de
orgullo por su país y le abren las puertas a la convivencia pacífica
AMBITO ACO
FACTOR
Propone y disfruta de Niveles de movimiento Las estrategias de trabajo empleadas Los parámetros de evaluación tienen
actividades grupales que ● Postura en el área serán las siguientes: que ver con los criterios que se
Talleres artísticos, realizados dentro y enmarcan en el sentido de
inician en la calidad del medio ● Teatro composición, espacialidad,
fuera del aula.
artístico. (Niveles de ● Baile tradicional percepción, motricidad, creatividad y
Trabajo de equipo en el montaje
EXPRESION CORPORAL. movimiento, Postura, Teatro, ● Coreografías coreográfico y plástico. comprensión de contextos.
● La Danza Expresión individual. • Sentido analítico y crítico,
Baile tradicional, Coreografías, frente a propuestas artísticas.  La
La Danza). El diálogo pedagógico creativo desde las aplicación de los conocimientos
diferentes disciplinas artísticas, como adquiridos.  La ejercitación de la
PROCESO DE herramienta para compartir saberes motricidad.  La capacidad para leer,
Denota confianza en su gustos e interactuar con sus
RECEPCION (el estudiante escuchar, analizar, comprender,
gestualidad corporal y en las compañeros y profesores. sustentar y aplicar.
como espectador)
expresiones de los otros. Procesos de observación, audición, • Utilización adecuada de los
contemplación y expresión tanto recursos.
Reconoce los procesos que individuales como grupales. • Seguir instrucciones,
• Capacidad de componer y
lleva a cabo en la producción
PROCESOS DE La representación de roles distribución espacial.
de sus movimientos y • Libertad, espontaneidad y
CREACION (apropiación y expresiones dancísticas adaptadas a las modalidades
creatividad en propuestas artísticas
creación) trabajadas en el área.
• Exposición de trabajos
• Escritos sobre obras de
arte, elaboradas por otros
compañeros o artistas conocidos.
PROCESO DE • Desempeño del trabajo en
equipo
SOCIALIZACION
gestión
PLAN DE APOYO: Desarrollar en equipos base, la exposición de una Región Natural con su cultura, música, danzas, gastronomía y su ubicación.
GRADO: CUARTO PERIODO: TERCERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Me relaciono con características expresivas de una melodía, ejercicio dancístico o escénico, por ejemplo, cambios
súbitos en el matiz o velocidad en una pieza musical, de un movimiento.
AMBITO ACO
FACTOR
EXPRESION Y APRECIACION Comprende que su cuerpo ● Apreciación Los parámetros de evaluación

MUSICAL. expresa sentimientos. musical ● Sonido tienen que ver con los criterios que
● Intensidad se enmarcan en el sentido de
composición, espacialidad,
Reconoce los ritmos ● Timbre Las estrategias de trabajo empleadas percepción, motricidad, creatividad
musicales e identifica su ● Identificación en el área serán las siguientes: y comprensión de contextos.
PROCESO DE RECEPCION de instrumentos • Sentido analítico y
género musical.
musicales ● Talleres artísticos, realizados dentro crítico, frente a propuestas
(el estudiante como artísticas.  La aplicación de los
Elaboración de
espectador) Desarrolla la habilidad para y fuera del aula. conocimientos adquiridos.
Instrumentos
construir objetos a partir de ● Ritmos • La ejercitación de la
materiales sencillos. Trabajo de equipo en el montaje motricidad.  La capacidad para
Colombianos ● leer, escuchar, analizar,
Investigación sobre coreográfico y plástico.
comprender, sustentar y aplicar.
PROCESOS DE CREACION Identifica los diferentes música colombiana ● • Utilización adecuada de
(apropiación y creación) instrumentos musicales y Expresión individual. los recursos.
Canciones
los sonidos que producen. • Seguir instrucciones,
colombianas ●
El diálogo pedagógico creativo desde • Capacidad de componer
Autores de música y distribución espacial.
Reconoce diferentes tipos colombiana las diferentes disciplinas artísticas,
PROCESO DE • Libertad, espontaneidad
de música colombiana como herramienta para compartir y creatividad en propuestas
SOCIALIZACION (presentación saberes gustos e interactuar con sus artísticas
pública y gestión Da razón de algunos de los compañeros y profesores. • Exposición de trabajos
autores de música • Escritos sobre obras de
Procesos de observación, audición, arte, elaboradas por otros
colombiana.
contemplación y expresión tanto • Desempeño del trabajo
individuales como grupales. en equipo
La representación de roles
adaptadas a las modalidades
trabajadas en el área.
PLAN DE APOYO: Realizar trabajos donde se evidencie la identidad en la música, danzas y autores.
GRADO: CUARTO PERIODO: CUARTO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Me relaciono vivencialmente con diversas modalidades de expresión emocional y su representación simbólica; y
comento mis reacciones frente a las producciones artísticas propias o las de otros.

AMBITO ACO
FACTOR
Conoce la naturaleza y sus ● Construcciones Las estrategias de trabajo
formas a través de la con material de desecho ● empleadas en el área serán las Los parámetros de evaluación
siguientes: tienen que ver con los criterios
elaboración de técnicas Construcción con que se enmarcan en el sentido de
Talleres artísticos, realizados
Creatividad y Manualidades artísticas. Puntadas composición, espacialidad,
dentro y fuera del aula. percepción, motricidad,
Desarrolla habilidades para ● El Álbum Trabajo de equipo en el montaje creatividad y comprensión de
coreográfico y plástico. contextos.
construir objetos a través de ● Elaboración de • Sentido analítico y
Expresión individual.
PROCESO DE RECEPCION materiales sencillos. (títeres, Títeres El diálogo pedagógico creativo crítico, frente a propuestas
(el estudiante como artísticas.  La aplicación de los
disfraces, puntadas). ● Elaboración de desde las diferentes disciplinas conocimientos adquiridos.
espectador) artísticas, como herramienta
Disfraces • La ejercitación de la
Es original y creativo en la para compartir saberes gustos e motricidad.
realización de sus trabajos.
● Sombras (manos interactuar con sus compañeros • La capacidad para leer,
y profesores. escuchar, analizar, comprender,
PROCESOS DE CREACION sustentar y aplicar.
Organiza un álbum con las Procesos de observación,
• Utilización adecuada de
(apropiación y creación) actividades realizadas, audición, contemplación y los recursos.
mediante registro fotográfico y expresión tanto individuales • Seguir instrucciones, 
como grupales. Capacidad de componer y
algunos trabajos prácticos distribución espacial.  Libertad,
PROCESO DE ( puntadas). espontaneidad y creatividad en
adaptadas a las modalidades propuestas artísticas
SOCIALIZACION (presentación trabajadas en el área. • Exposición de trabajos
pública y gestión • Escritos sobre obras de
• Desempeño del trabajo
en equipo
PLAN DE APOYO: Desarrollar construcciones manuales creativas a través de la elaboración de títeres, álbumes, disfraces y expresiones gráficas con
materiales reciclables.
GRADO: QUINTO PERIODO: PRIMERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Fortalezco las técnicas para el dibujo y la pintura.

AMBITO ACO
FACTOR
● Círculo cromático Las estrategias de trabajo empleadas Los parámetros de evaluación

en el área serán las siguientes: tienen que ver con los criterios
● Composición (Trazos, Talleres artísticos, realizados dentro que se enmarcan en el sentido de
composición, espacialidad,
conoce el dibujo como Espacio, Forma, y fuera del aula.
percepción, motricidad,
forma de representación e Perspectiva) coreográfico y plástico. creatividad y comprensión de
identificación de algunos contextos.
● Dibujos con modelos Expresión individual.
• Sentido analítico y
elementos. El diálogo pedagógico creativo desde
Expresión Gráfica y Plástica ● Técnicas de Pinturas las diferentes disciplinas artísticas,
crítico, frente a propuestas
Aplica los Trazos, Espacio, ● Técnicas con papel como herramienta para compartir conocimientos adquiridos.
saberes gustos e interactuar con sus • La ejercitación de la
Círculo cromático, Forma, ● La Cartelera compañeros y profesores.
Perspectiva, Composición, motricidad.
PROCESO DE RECEPCION ● Grabado Procesos de observación, • La capacidad para leer,
(el estudiante como Dibujos con modelos, audición, contemplación y escuchar, analizar, comprender,
espectador) Técnicas de Pinturas, expresión tanto individuales como sustentar y aplicar.
Técnicas con papel, La grupales. • Utilización adecuada de
los recursos.
Cartelera, en trabajos.
La representación de roles • Seguir instrucciones, 
adaptadas a las modalidades Capacidad de componer y
PROCESOS DE CREACION Maneja con habilidad el trabajadas en el área. distribución espacial.  Libertad,
(apropiación y creación) papel y lo emplea con espontaneidad y creatividad en
eficacia en los trabajos y
como objeto de decoración. • Escritos sobre obras de
PROCESO DE Se ejercita en el manejo de compañeros o artistas conocidos.
SOCIALIZACION (presentación las diferentes técnicas de  Desempeño del trabajo en
pública y gestión construcción y grabado. equipo
PLAN DE APOYO: Desarrolla composiciones gráficas en carteleras haciendo buen uso de las técnicas de la composición.
GRADO: QUINTO PERIODO: SEGUNDO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Me relaciono con características expresivas de una melodía, ejercicio dancístico o escénico, por ejemplo, cambios súbitos en el matiz o
velocidad en una pieza musical, de un movimiento. (C.B

AMBITO ACO
FACTOR
EXPRESION CORPORAL Propone y disfruta de ● Movimientos Las estrategias de trabajo Los parámetros de evaluación
actividades grupales que inician empleadas en el área serán las tienen que ver con los criterios
en la calidad del medio
armoniosos siguientes: que se enmarcan en el sentido de
PROCESO DE RECEPCION
(el artístico. (Niveles de ● Postura composición, espacialidad,
percepción, motricidad,
estudiante como espectador) movimiento, Postura, Teatro, ● Guion Talleres artísticos, realizados
creatividad y comprensión de
Baile tradicional, Coreografías, dentro y fuera del aula.
La Danza).
● Teatro contextos.
• Sentido analítico y
● Coreografía Trabajo de equipo en el montaje crítico, frente a propuestas
Denota confianza en su coreográfico y plástico. artísticas.  La aplicación de los
PROCESOS DE CREACION ● El Baile conocimientos adquiridos.
gestualidad corporal y en las
(apropiación y creación) expresiones de los otros. ● La Danza Expresión individual. • La ejercitación de la
motricidad.
● La Comparsa • La capacidad para leer,
Reconoce los procesos que El diálogo pedagógico creativo
escuchar, analizar, comprender,
lleva a cabo en la producción desde las diferentes disciplinas
sustentar y aplicar.
PROCESO DE de sus movimientos y artísticas, como herramienta para
SOCIALIZACION (presentación expresiones dancísticas compartir saberes gustos e los recursos.
pública y gestión) interactuar con sus compañeros y • Seguir instrucciones,
Expresa en su actividad cotidiana profesores. • Capacidad de
una adecuada postura. componer y distribución espacial.
Procesos de observación,  Libertad, espontaneidad y
audición, contemplación y creatividad en propuestas
Realiza bailes siguiendo
artísticas
instrucciones y ritmos musicales. expresión tanto individuales como
Se comunica fácilmente utilizando grupales.
• Escritos sobre obras de
su propio cuerpo arte, elaboradas por otros
equipo
PLAN DE APOYO: Desarrollar una danza del folclor nacional.

GRADO: QUINTO PERIODO: TERCERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Me relaciono con características expresivas de una melodía, ejercicio dancístico o escénico, por ejemplo, cambios súbitos en
el matiz o velocidad en una pieza musical, de un movimiento.

AMBITO ACO
FACTOR
Expresión y Apreciación Relaciona las actividades ● Sonidos (graves Los parámetros de evaluación
artísticas con las tienen que ver con los criterios
Musical agudos) ● Armonía que se enmarcan en el sentido de
manifestaciones culturales. Las estrategias de trabajo
● Entonación composición, espacialidad,
empleadas en el área serán las percepción, motricidad,
Reconoce la importancia ● Escala siguientes: creatividad y comprensión de
contextos.
PROCESO DE RECEPCION de su música y la valora. ● Canciones variadas • Sentido analítico y
Talleres artísticos, realizados
(el estudiante como ● Pentagrama dentro y fuera del aula. crítico, frente a propuestas
Muestra interés y agrado artísticas.  La aplicación de los
espectador)
dentro de las clases de ● Notas musicales conocimientos adquiridos.
Artística. Canciones ● Canciones • La ejercitación de la
coreográfico y plástico. motricidad.
colombianas, Manejo de colombianas • La capacidad para leer,
PROCESOS DE CREACION instrumentos musicales ● Manejo de instrumentos Expresión individual. escuchar, analizar, comprender,
Fiestas del folclore
(apropiación y creación)
colombiano, Biografía
musicales sustentar y aplicar.
El diálogo pedagógico creativo • Utilización adecuada de
autores de música ● Fiestas del folclore desde las diferentes disciplinas los recursos.
colombiana colombiano artísticas, como herramienta para • Seguir instrucciones,
• Capacidad de
PROCESO DE ● Biografía autores compartir saberes gustos e
componer y distribución espacial.
interactuar con sus compañeros y
SOCIALIZACION (presentación de música colombiana profesores.
 Libertad, espontaneidad y
creatividad en propuestas
pública y gestión
artísticas
Procesos de observación, • Exposición de trabajos
audición, contemplación y • Escritos sobre obras de
expresión tanto individuales como arte, elaboradas por otros
grupales. compañeros o artistas conocidos.
La representación de roles equipo
PLAN DE APOYO: Interpretar canciones pentagramadas.
GRADO: QUINTO PERIODO: CUARTO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Me relaciono vivencialmente con diversas modalidades de expresión emocional y su representación simbólica; y
comento mis reacciones frente a las producciones artísticas propias o las de otros.
AMBITO ACO
FACTOR
Propone y disfruta de ● Construcciones Las estrategias de trabajo

empleadas en el área serán las Los parámetros de evaluación
actividades grupales que con material del medio siguientes: tienen que ver con los criterios
inician en la calidad del Talleres artísticos, realizados dentro que se enmarcan en el sentido de
Creatividad y Manualidades trabajo. Utiliza de manera y fuera del aula. composición, espacialidad,
● Elaboración de Trabajo de equipo en el montaje percepción, motricidad,
creativa diferentes materiales
Títeres con coreográfico y plástico. creatividad y comprensión de
disponibles en el medio. Expresión individual. contextos.
● Elaboración de • Sentido analítico y
El diálogo pedagógico creativo desde
PROCESO DE RECEPCION Demuestra interés por Disfraces las diferentes disciplinas artísticas, crítico, frente a propuestas
(el estudiante como realizar sus trabajos en forma ● Collage como herramienta para compartir
conocimientos adquiridos.
espectador) organizada y perfeccionar las saberes gustos e interactuar con sus
● Artesanías compañeros y profesores. • La ejercitación de la
técnicas aprendidas. motricidad.
( Construcciones con material
colombianas Procesos de observación, audición,
• La capacidad para leer,
contemplación y expresión tanto
de desecho, Dechado, individuales como grupales. escuchar, analizar, comprender,
POCESOS DE CREACION sustentar y aplicar.
Elaboración de Títeres con La representación de roles
(apropiación y creación) varilla, Elaboración de adaptadas a las modalidades los recursos.
Disfraces, Collage, Artesanías trabajadas en el área. • Seguir instrucciones, 
Capacidad de componer y
colombianas distribución espacial.  Libertad,
PROCESO DE espontaneidad y creatividad en
SOCIALIZACION (presentación • Exposición de trabajos
pública y gestión • Escritos sobre obras de
• Desempeño del trabajo
en equipo
PLAN DE APOYO: Elaborar títeres, disfraces y artesanías y desarrolla una obra o cuento con estos elementos.
GRADO: SEXTO PERIODO: PRIMERO

ESTANDAR DE COMPETENCIA: Conocer y explorar las posibilidades expresivas de los elementos gráficos del dibujo de los elementos reciclables, que permitan
desarrollar la creatividad, el orden, la adecuada presentación de las actividades de artística y las demás áreas del conocimiento
AMBITO
FACTOR
PROCESO DE Demuestra interés por realizar las actividades DECORACION DE Visualización y demostración de Consultas, actividades realizadas en la
del área, consultas y ejercicios de prácticos en decoración de portafolio. clase, evaluaciones escritas, y orden
RECEPCION (el CARPETA
clase de información orientada en cada una
estudiante como Consulta sobre animales de las clases.
Trabajo dirigido sobre medición y
espectador) y plantas de la
Comprende que las manifestaciones artísticas manejo de regla, para la elaboración
amazonia. (Imágenes) La apropiación y el dominio conceptual
se relacionan con las manifestaciones sociales de márgenes. y procedimental en cada una de las
Recortar, colorear y
y culturales. disciplinas.
pegar Ejercicios de prácticos recortar,
PROCESOS DE Realiza secuencias graficas a partir de modelos
Manejo de regla, colorear y pegar, imágenes de la La práctica de normas adoptadas en
CREACION propias y de modelos dados Medida y trazo fauna y flora de la región para los pactos de aula y en las sesiones de
(apropiación y (márgenes) realizar ejercicios de decoración de trabajo.
Asistencia y puntualidad: (llegar a
creación) Manifiesta gusto por sus propias elaboraciones DIBUJO su carpeta, a la vez que mejora su
tiempo en cada una de las clases y
artísticas. Ejercicios previos conocimiento del entorno. presentar excusa en caso de no
Historia del arte. asistencia…)
Desarrollo su creatividad a través de Elementos gráficos del Ejercicios previos con los elementos
propuestas artísticas innovadoras visuales del dibujo. Relaciones interpersonales: ambiente
PROCESO DE dibujo
Comunico, oralmente y por escrito, el proceso de trabajo; trato respetuoso, cortés y
SOCIALIZACION Línea, punto, formas amable; trabajo en equipo, asertividad,
de indagación sobre los a animales y plantas Elaboración de dibujos aplicando
(presentación y manchas. Dibujos a conceptos de la técnica dibujo a respeto por lo ajeno, uso de
que hacen arte del patrimonio natural de la escala (cuadricula) vocabulario.
pública y gestión escala.
amazonia
Historia del Arte:
Ambientes escolares: (organización y
Reconoce la importancia de conocerse y de
- Arte rupestre. Desarrollo de la creatividad en sus cumplimiento con el aseo del aula y de
conocer su entorno para mejorar en identidad - Primeros grafismos. - composiciones. los espacios escolares, depósito de
Origen del alfabeto residuos en los lugares adecuados, uso
.. consulta los elementos característicos de los uniformes, aseo personal,
Analiza los diferentes formatos, al elaborar un
ruidos, gritos, tono de la voz…)
trabajo artístico, haciendo un buen del arte prehistórico y sus principales
aprovechamiento del espacio, manifestaciones.. presentación de cada una de las
actividades asignadas en el tiempo
estipulado para las mismas
PLAN DE APOYO: Desarrollar elementos gráficos utilizando trazos, formas pictóricas o collages en carteles, cuadros o carteleras.
GRADO: SEXTO PERIODO: DOS
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Desarrollar habilidades de aplicación y percepción del color, mediante la observación de su entorno natural, de imágenes,
fotografías para elaborar sus composiciones artísticas.

AMBITO
FACTOR
PROCESO DE RECEPCION (el Observación del Color en el Interés y disponibilidad del
estudiante como espectador) entorno y comentario de lo estudiante.
observado
IMAGINAR, REPRESENTAR Materiales necesarios para el
Realiza ejercicios de E IMAGEN Explicación sobre la desarrollo de la clase y el
PROCESOS DE CREACION ubicación y clasificación del importancia del color y la buen uso de los mismos
(apropiación y creación) color en el círculo CIRCULO CROMATICO
ubicación de los colores en el
cromático. círculo cromático. Habilidad para realizar
Clasificación cromática
sus trabajos de aplicación de
Crea y recrea obras Realización de color y manualidades.
PROCESO DE gráficas utilizando las Cálidos, fríos, análogos,
ejercicios creativos
SOCIALIZACION (presentación gamas de color y conceptos complementarios y tríos donde maneje las cualidades -Trabajos manuales
pública y gestión adquiridos. del color y la clasificación terminados.
armónicos Monocromático
cromática.
Trabaja con estética sus Acromático. -Asistencia.
composiciones Explicación y demostración
Manualidades con papel del uso y manejo de papel -Comportamiento
. Es recursivo y creativo en reciclado reciclado para elaborar
sus obras gráficas y manualidades.
manuales. Exposición fauna y
flora amazónica
PLAN DE APOYO: Realizar círculos cromáticos en cartón paja o cartulina y desarrollar manualidades pictóricas de la fauna y flora Amazónica.
GRADO: SEXTO PERIODO: TERCERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA:
• Conozco y exploro las posibilidades de relación visual, auditiva, sensomotriz, con fines expresivos, y doy cuenta de la intención de mis experimentaciones.
• Comprendo y manejo elementos formales en la lectura e interpretación de una obra sencilla
• Elaboro productos artísticos mediante las cuales muestro la apropiación de los elementos conceptuales contemplados en clase; así como control, fluidez y destreza en
cuanto al manejo técnico
AMBITO ACO
FACTOR
PROCESO DE Conoce sobre la técnica del acrílico, su LOS ACRILICOS Consultar sobre la técnica del Consultas, actividades realizadas en la
RECEPCION (el composición y las formas de aplicación. Historia clase, evaluaciones escritas, y orden de
estudiante como Materiales información orientada en cada una de
Acrílico, su historia y las clases.
espectador) Identifica los elementos que se utilizan para composición de los acrílicos.
TECNICA DE APLICACIÓN DE La apropiación y el dominio conceptual y
elaborar pinturas en la técnica del puntillismo. Observación y selección de
COLOR PUNTILLISMO procedimental en cada una de las
imágenes para elaborar la obra técnicas pictóricas.
Observa imágenes en la técnica de puntillismo La práctica de normas adoptadas en los
Algo de historia pictórica en la técnica del
PROCESOS DE Elementos para la aplicación de pactos de aula y en las sesiones de
puntillismo. trabajo.
CREACION Elabora su propio boceto para realizar su obra la técnica.
pictórica Explicación sobre la técnica del Asistencia y puntualidad: (llegar a
(apropiación y
creación) Pasos para la elaboración de puntillismo. tiempo en cada una de las clases y
Realiza trabajos de decoración de objetos con una pintura en la técnica Observación y contemplación presentar excusa en caso de no
puntillismo. de trabajo demostrativo.. asistencia…)
la técnica del puntillismo.
Cerámica. relaciones interpersonales: ambiente
Conformación de equipos
Historia. de trabajo; trato respetuoso, cortés y
PROCESO DE Expone su creación pictórica. para materiales de trabajo y
Que es la arcilla amable; trabajo en equipo, asertividad,
SOCIALIZACION elaboración de relatorías respeto por lo ajeno, uso de vocabulario.
(presentación Aprende a hacer objetos útiles, usando las Técnicas de la arcilla. . Aprende a hacer objetos Ambientes escolares: (organización y
pública y gestión propiedades cubrientes y maleables de la útiles, usando las propiedades cumplimiento con el aseo del aula y de
plastilina y la arcilla. Plastilina.
Que es la plastilina.
cubrientes y maleables de la los espacios escolares, depósito de
Como hacer plastilina casera. plastilina y la arcilla. residuos en los lugares adecuados, uso
. de los uniformes, aseo personal, ruidos,
gritos, tono de la voz…) presentación de
cada una de las actividades asignadas
en el tiempo estipulado para las
mismas
PLAN DE APOYO. Desarrollar la técnica del puntillismo en una obra pictórica. Desarrollar objetos útiles con arcilla decorados creativamente.
GRADO: SEXTO PERIODO: CUATRO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: SENSIBILIDAD: Asume el arte como una opción válida de comunicación y como un instrumento eficaz para el desarrollo del pensamiento y el
aprendizaje de temas relacionados con la cultura ciudad. Educa los sentidos para percibir críticamente el entorno, con un énfasis en la formación humana y aplica técnicas de las
artes plásticas en sus trabajos de expresivos. Comunica visualmente ideas, sentimientos, conocimientos aplicando técnicas de las artes plástica

AMBITO ACO
FACTOR
PROCESO DE RECEPCION (el Valora el arte como EL RECICLAJE Consultar que es la ecología Conceptualiza en torno al tema
estudiante como espectador) herramienta para expresar y ARTÍSTICO: del reciclaje artístico y la cultura
humana. Y sobre la técnica del
o comunicar ideas, ecológica y el collage
collage.
sentimientos, conocimientos • la ecología
humana Realiza ejercicios prácticos a
o emociones. Conversatorio sobre la
PROCESOS DE CREACION partir de la combinación de
• El collage
(apropiación y creación) consulta de ecología humana instrucciones precisas, pero
Aplica diferentes clases de • La técnica de
técnicas en la realización de dejando que el aporte
collage Observación y selección de
objetos a través del reciclaje personal e imaginativo
• Formas de imágenes de elementos para
artístico. aparezca.
PROCESO DE collage.
elaborar la obra manual o
SOCIALIZACION (presentación • Navidad ecológica Desarrolla la motricidad fina
Diseña creativamente pictórica o manual.
pública y gestión con técnicas como el collage
piezas decorativas
aplicando técnicas del Explicación y demostración de y fortalece valores familiares,
reciclaje artístico cómo hacer una manualidad culturales y sociales
mediante el trabajo practico
utilizando elementos
Establece diferencias de la navidad ecológica.
reciclados.
conceptuales entre diversos
La práctica de normas adoptadas
elementos de las artes . Conformación de equipos en los pactos de aula y en las
plásticas. para materiales de trabajo y sesiones de trabajo.
Asistencia y puntualidad:
elaboración de relatorías (llegar a tiempo en cada una de
Descubre por medio de la
práctica la importancia de las clases y presentar excusa en
caso de no asistencia…)
construir cultura ciudadana
PLAN DE APOYO: Haciendo uso de diferentes formas, elementos y diseños elaborar un collage y darle un nombre creativo al hacer su exposición.
GRADO: SEPTIMO PERIODO: : PRIMERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: (Música) Reconocer y desarrollar las técnicas vocales para una buena ejecución en el canto y adquirir el manejo
en la interpretación del pentagrama.

AMBITO ACO
FACTOR
 RECEPCIÓN • trabajo musical • El sonido • Desarrolla ejercicios sobre el  movimiento en relación con
• Explorar la expresión • El ruido sonido, ruido y silencio. el sonido.
musical a través de la • El silencio • Ejecuta y pulsos y acentos a  Dinámicas motrices y
 CREACIÓN ejecución de timbres • Expresión corporal nivel musical. percepción auditiva.
producidos con el • El ritmo • Interpretación vocal y gestual a  Leer
 SOCIALIZACIÓN cuerpo. • El pulso través de series rítmicas o correctamente melodías
• Practicar los melódicas, teniendo en cuenta musicales
• El acento
elementos del sonido: el pentagrama musical. pentagramadas.
Fortalece su capacidad expresiva y • El canto
altura, intensidad y • Cantar a través de  Desarrollar a nivel individual
comunicativa, a través de la • Los himnos y coral la interpretación de
timbre pistas musicales teniendo en
práctica musical, en lo vocal y Desarrollar vivencias rítmicas. (Nacional, los himnos desde lo vocal e
cuenta la vocalización métrica,
gramatical. • Participa con Caquetá, Florencia y Normal instrumental.
Superior) afinación y expresión corporal.
dinamismo el  Participación en la clase
• Audiciones musicales Interpretar pentagramas a
aprendizaje de frente al desarrollo de las
• Escritura musical través de lecturas ritmo-
himnos. temáticas musicales.
• Lecturas ritmo- melódicas  Interés y placer en el
• Aplica su expresión
corporal a través de melódicas El pentagrama desarrollo de las temáticas
la fonomímica. musicales.
• Desarrolla con gusto Organizar el cancionero musical.
y motivación la
interpretación vocal
• Desarrolla
habilidades musicales en el
manejo del pentagrama.
PLAN DE APOYO. Desarrollar secuencias rítmicas a través del canto, la interpretación de líneas ritmo melódicas y audiciones musicales para
mejorar la entonación, métrica, afinación, vocalización y expresión corporal. Fortalecer la lectura del pentagrama a través de canciones
folclóricas y clásicas.
GRADO: SEPTIMO PERIODO: : SEGUNDO –TERCERO Y CUARTO
ESTANDAR DE COMPETENCIA : (MÚSICA) Reconocer y demostrar atención y ejecución al escuchar y desarrollar los aportes lúdicos, sonoros y musicales propios y de los
demás

AMBITO ACO
FACTOR
 RECEPCIÓN •Desarrollar interés y Desarrollo expresivo de • Desarrolla ejercicios sobre • Ejercicios prácticos de
constancia en el trabajo sensaciones, sentimientos e tonalidades y ritmos en la tonalidades y ritmos
musical e instrumental ideas a través de la expresión flauta. musicales
 CREACIÓN •Mejorar la escucha y la vocal e instrumental • Interpretar melodías sencillas • Verificación en el manejo de
disciplina frente al desarrollo Coordina y orienta a través de la flauta. tonalidades en la flauta a
 SOCIALIZACIÓN de prácticas musicales. activamente su motricidad • Interpretar los partir de la ejecución de
•Ejecutar con propiedad hacia el fortalecimiento del himnos himnos.
tonalidades en la flauta y ritmo, métrica y afinación, (Nacional, Caquetá, Florencia • Ejecución de canciones en la
aplicarla en la tanto en lo vocal como en lo y Normal Superior a través de flauta.
interpretación de los himnos y instrumental. la flauta. • Revisión del
Fortalecer la capacidad musical Apertura al dialogo
canciones. • Realizar el cancionero musical.
a través de la ejecución de •Fortalecer la pedagógica y generación de • Actitud, responsabilidad y
cancionero musical.
instrumentos musicales capacidad musical a través de actitud del mundo sonoro y • Trabajo en pequeños grupos dinámica frente al desarrollo
la flauta y musical. para fortalecer el conocimiento musical.
compartir el musical a nivel instrumental. 
repertorio musical desde la
dimensión cooperativa.
Realizar presentaciones
institucionales en izadas de
banderas y momentos
culturales.
PLAN DE APOYO. Desarrollar a través de los equipos base, el manejo de tonalidades y ritmos en la flauta, orientados hacia la interpretación de
himnos y canciones folclóricas o clásicas. Ampliar el repertorio musical a partir de la construcción del cancionero
GRADO: SEXTO-SEPTIMO( ARTE, CULTURA, FOLCLORE) PERIODO: SEGUNDO Y TERCERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Desarrollar procesos de identidad cultural a través de la interpretación de las Regiones Colombianas,
direccionados desde el arte, la cultura y el patrimonio

AMBITO ACO
FACTOR
 RECEPCIÓN •Desarrollar interés y gusto por Desarrollo expresivo de • Desarrollar ejercicios  Ejercicios colectivos en
el conocimiento de la identidad sensaciones, sentimientos e musicales, dancísticos y danza, música, teatro y artes
colombiana a través de su ideas a través de la expresión teatrales para la ejecución de plásticas.
 CREACIÓN cultura y folclor. vocal, instrumental, teatral, planimetrías, canciones y  Presentación de stand de
•Desarrollar la capacidad dancístico y en las obras teatrales frente a la cada Región Colombiana.
SOCIALIZACIÓN creativa frente a la exposición expresiones grafico-plásticas. presentación de las diferentes  Presentación de los
integral de las Regiones Coordina y orienta regiones colombianas. procesos de identidad de
Colombianas. activamente su motricidad • Interpretar las cada Región a partir de lo
Desarrollar los procesos de •Ejecutar con propiedad desde hacia el fortalecimiento del coreográfico, dancístico,
Regiones
pensamiento y de identidad, la estrategia de trabajo ritmo, la métrica y afinación, Colombianas desde su cultura, teatral y logístico.
entorno al conocimiento de la cooperativo la danza, la tanto en lo vocal, su arte y patrimonio a través  Trabajo escrito desde cada
música, el teatro, las artes instrumental, teatral y de la presentación de un stand grupo base y la sustentación
Cultura Colombiana plásticas, los mitos y leyendas dancístico. por equipo base. que se desarrolla frente a
de cada Región. Apertura al dialogo • Recrear la identidad cultural a cada Región.
•Reconocer la importancia de pedagógico y generación de través de la música, la danza  Revisión de evidencias del
las regiones colombianas actitud ambiental, desde los el teatro y las artes plásticas trabajo escrito y lo
desde el arte, la cultura y el procesos de identidad que se para una mejor interpretación desarrollado desde la
folclor y asumir una actitud de generan a partir de la de nuestra cultura. logística, para el logro de los
pertinencia frente a éstas. participación del festival de • Realizar un portafolio de objetivos.
•Compartir estas experiencias evidencias fotográficas, sobre  Actitud, responsabilidad y
Regiones Colombianas.
de clase a nivel Institucional en el festival de Regiones dinámica frente al desarrollo
proyectos como el Recreo Colombianas. del proyecto de Regiones
pedagógico, expo Pedagogía y • Sistematización a partir de los Colombianas.
actividades culturales grupos base, el festival de
Institucionales e Regiones Colombianas.
Interinstitucionales.
PLAN DE APOYO. Desarrollar un stand en donde se visibilice el arte la cultura y el patrimonio Nacional. Realizar un portafolio en el cual se
caractericen las regiones Colombianas.
GRADO: SEPTIMO PERIODO: TERCERO Y CUARTO
ESTANDAR DE COMPETENCIA. Desarrollar procesos de identidad cultural a través de danza folclórica.

AMBITO ACO
FACTOR
 RECEPCIÓN Identifica los diversos ritmos Contextualiza y realiza Consulta sobre Aspecto Disponibilidad y
dancísticos. montajes coreográficos con histórico de la danza. responsabilidad en las
Reconoce y contextualiza los elementos fundamentales La danza según su modalidad
 CREACIÓN actividades asignadas
los elementos de la danza. de la danza. Realiza montajes funcionalidad
Interpreta danzas coreográficos identificando la
 SOCIALIZACIÓN Puntualidad, asistencia y
folclóricas con escritura coreográfica y los Elementos que componen la
sus elementos y su danza. trabajo en clase.
Lectura y argumentación teórica pasos fundamentales según
sobre el folclor, la cultura y el expresión corporal sea la danza La expresión corporal
Exposición sobre las
patrimonio material e inmaterial.
Participación activa en el Coreografía de diversos consultas asignadas.
Desarrollo de procesos
coreográficos, planimétricos y grupo frente a la ejecución ritmos folclóricos y modernos
de expresión corporal. de distintas coreografías. Puesta en escena de
Estética y expresión coreografías para evidenciar
Fundamentación en montajes corporal. el desarrollo corporal y la
Capacidad de habilidad de creación
coreográficos en danza folclórica y
montaje
moderna
coreográfico.
PLAN DE APOYO. Desarrollar exposiciones sobre el arte la cultura y el patrimonio de Colombia y efectuar un montaje coreográfico sobre una
danza folclórica de nuestro departamento del Caquetá.
GRADO: OCTAVO PERIODO: PRIMERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Construcción y reconocimiento de elementos propios de la experiencia extática y del lenguaje artístico para
plasmarlo en sus propias creaciones
AMBITO ACO
FACTOR
PROCESO DE Consulta sobre la historia de la Decoración de carpeta Observar diferentes tipos de

RECEPCION (el escritura. letras
estudiante como Historia de la escritura Consultas, actividades realizadas en
espectador) Realiza ejercicio de aprestamiento Videos sobre técnicas de la clase, evaluaciones escritas, y
Características de las elaboración de letras orden de información orientada en
Practica el abecedario en letras cada una de las clases.
minúsculas, tiene en cuenta la Planchas de diferentes tipos
Tipos de letra. Buen manejo de materiales que
PROCESOS DE forma de la letra, las que se de letras.
utiliza, creatividad y dedicación en el
CREACION (apropiación extienden hacia arriba, hacia
Abecedario Moldes trabajo en el aula.
y creación) abajo.
La cartelera. Carteleras Y Carteles. Estética y originalidad en la

Consulta sobre cuáles son las
Pasos a tener en cuenta elaboración de sus trabajos
características de las letras.
PROCESO DE al elaborar una Trabajo en equipo
cartelera. presentación de cada una de las
SOCIALIZACION Practica la escritura creativa, actividades asignadas en el tiempo
(presentación pública y haciendo uso de correcto de las Elaboración de letreros para estipulado para las mismas.
gestión letras. decorar el salón y demás
espacios de la institución. La práctica de normas adoptadas en
Realiza carteles combinando letra los pactos de aula y en las sesiones
e imagen de acuerdo al mensaje. de trabajo.
Asistencia y puntualidad: (llegar a

tiempo en cada una de las clases y
presentar excusa en caso de no
asistencia…)
PLAN DE APOYO. Realizar un trabajo escrito sobre la historia de la escritura, anexar el primer alfabeto, escribir el nombre y apellidos en jeroglíficos. Elaborar una cartelera,
donde tenga en cuenta los pasos necesarios, para que la cartelera cumpla con el objetivo de informar.
GRADO: OCTAVO PERIODO: SEGUNDO

ESTANDAR DE COMPETENCIA: Proponer y elaborar creaciones innovadoras, de forma individual o de colectiva interpretando el entorno natural, aplicando
adecuadamente los sistemas de la composición.
Analizar y recrear a través de la pintura, el teatro, la música o la plástica, los diferentes momentos de la historia del arte, desde el Renacimiento, Barroco y Rococó.

AMBITO ACO
FACTOR
PROCESO DE Fortalece su percepción de espacio que LA COMPOSICION Actividad de motivación. Participación activa en los ejercicios
RECEPCION (el rodea aplicando diversos sistemas Dimensiones del espacio En equipos base. planteados en cada clase.
compositivos. Lectura de texto y desarrollo de Consultas, actividades realizadas en
estudiante como LOS SISTEMAS taller. la clase.
espectador) Desarrolla nuevas habilidades COMPOSITIVOS. Lectura de actividades y realización orden de información orientada en
comunicativas, explorando sistemas de La composición por contacto. de los trabajos prácticos, utilizando cada una de las clases.
composición del espacio. La composición por diversos tipos de material. Buen manejo de materiales que
superposición. Elaboración de collage con las tres utiliza, creatividad y dedicación en el
Interioriza conceptos básicos para entender Composición por interconexión.
PROCESOS DE clases de composición por trabajo en el aula.
racionalmente el concepto de espacio.
CREACION interconexión. Estética y originalidad en la
COMPOSICION POR
SEMEJANZA. Actividad analiza lo aprendido. elaboración de sus trabajos
(apropiación y Comprende con actitud crítica el concepto
de composición. Agrupación de figuras. Conocer las características y presentación de cada una de las
creación) actividades asignadas en el tiempo
Relación de tamaños. tendencias de las diferentes
Muestra una actitud de respeto frente a la Variación de tamaños. manifestaciones es artísticas. estipulado para las mismas.
orientación de la clase a través de la La reducción de tamaño. La práctica de normas adoptadas en
Diferenciar las características
escucha activa. los pactos de aula y en las sesiones
plásticas y estéticas de las corrientes
PROCESO DE Historia del Arte: de trabajo.
artística
En el equipo base analiza los ejercicios Arte del renacimiento. Asistencia y puntualidad: (llegar a
SOCIALIZACION
asignados, hace sus aportes para lograr un Arte barroco. tiempo en cada una de las clases y
(presentación pública buen trabajo. presentar excusa en caso de no
Arte rococó
y gestión asistencia…)
Arte colonial.
.
PLAN DE APOYO: Conozco, selecciono y aplico los recursos expresivos adecuados para expresar impresiones, sentimientos y pensamientos MEDIANTE LA INTERPRETACIÓN
PLÁSTICA.
GRADO: OCTAVO PERIODO: TERCERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Construcción y reconocimiento de elementos propios de la experiencia extática y del lenguaje artístico para
plasmarlo en sus propias creaciones.

AMBITO ACO
FACTOR
PROCESO DE Fortalece concepto de composición TECNICA DE Análisis de lectura sobre la Participación activa en los ejercicios planteados en
RECEPCION (el de una obra pictórica a partir de PINTURA temática a trabajar, socialización cada clase.
ACRILICOS de consulta.
estudiante como consultas y observación de cuadros
Lectura de actividades y realización Consultas, actividades realizadas en la clase.
espectador) elaborados en las técnicas de ROTULADORES
de los trabajos prácticos, utilizando orden de información orientada en cada una de
acrílicos, rotuladores y acuarela. ACUAREL diversos tipos de material. las
TINTA CHINA Elaboración de collage con las tres clases.
Desarrolla nuevas habilidades clases de composición por
PROCESOS DE interconexión. La apropiación y el domino procedimental en cada
comunicativas, explorando técnicas
- Aplicar técnicas una de las actividades realizadas en el área
CREACION pictóricas ESTILOS pictóricas en sus trabajos artísticos:
(apropiación y ARTISTICAS. Buen manejo de materiales que utiliza, creatividad
acuarelas, rotuladores acuarela
creación) Interioriza conceptos básicos para tinta china. y dedicación en el trabajo en el aula.
entender las maneras como se puede Arte country - Conocer y aplicar gamas
trabajar una obra pictórica. Arte pop y armonía de colores. - Utilizar Estética y originalidad en la elaboración de sus
Pintura decorativa. distintos materiales de dibujo y trabajos
PROCESO DE pintura, rotuladores, témperas.
Comprende con actitud crítica el presentación de cada una de las actividades
Actividad de motivación, En
SOCIALIZACION concepto de composición de una obra asignadas en el tiempo estipulado para las mismas.
equipos base.
(presentación pictórica. Actividad analiza lo aprendido.
pública y gestión La práctica de normas adoptadas en los pactos de
aula y en las sesiones de trabajo.
-Realiza diferentes trabajos artísticos
utilizando diversas técnicas (acrílicos, Asistencia y puntualidad: (llegar a tiempo en
rotuladores, acuarela y tinta china) cada una de las clases y presentar excusa en caso
de no asistencia…)
PLAN DE APOYO. Presentar un trabajo creativo donde integre los diferentes tipos de composición. Realizar diapositivas sobre historia del arte (renacimiento, barroco, rococó y
arte colonial). Exponible en clase. Consultar sobre las técnicas de pintura y elaborar un cuadernillo con imágenes de cada una de las técnicas trabajadas en clase.
GRADO: OCTAVO PERIODO: CUARTO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: Identifica los elementos del lenguaje visual y los elementos pictóricos de las técnicas estudiadas en las clases.
realiza elementos visuales, con figuras y los contextualiza a su identidad cultural, elaborando decoraciones u obras pictóricas a a partir de su entorno cultural e
histórico
AMBITO ACO
FACTOR
PROCESO DE Elabora un álbum con LENGUAJE VISUAL: Lecturas sobre el tema a trabajar. Interés y disponibilidad del
RECEPCION (el signos, símbolos y marcas estudiante.
estudiante como Ejercicios prácticos sobre signos,
del Caquetá. Comunicación visual. marcas, símbolos, iconos. Materiales necesarios para el
espectador)
Realiza logotipo que lo Marca, signos, símbolo, desarrollo de la clase y el
representa. logotipo. Colección de marcas, signos y buen uso de los mismos
Realiza collage sobre símbolos de
PROCESOS DE productos del Habilidad para realizar
signos, marcas y símbolos. Lúdico proyecto departamento del Caquetá
CREACION (apropiación y sus trabajos de aplicación de
Presenta disposición y valoremos nuestro
creación) color y manualidades.
capacidad creativa en la entorno, petroglifos del Salida de observación a los
encanto. petroglifos del encanto.
elaboración de las -Trabajos manuales
actividades propuestas. Técnica del papel Elaboración de trabajo creativo terminados.
PROCESO DE mache.
Elabora elementos visuales sobre petroglifos.
SOCIALIZACION -Asistencia.
(presentación pública y con la contextualización. Técnicas sugeridas para trabajo
gestión Recopila sus trabajos en un -Comportamiento
creativo, papel mache, talco o
portafolio de evidencias. papel trenzado.
Ejercicios con la huella digital.
Creación del logotipo.
PLAN DE APOYO: Elaborar un álbum con símbolos, marcas, signos y logotipos del departamento del Caquetá. Consultar sobre
petroglifos del Caquetá, y analizar algunas de las imágenes allí expuestas.
GRADO: NOVENO PERIODO: PRIMERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA. ( Música ) Reconocer y desarrollar las técnicas vocales para una buena ejecución en el canto y adquirir el manejo en la
interpretación coral.
AMBITO ACO
FACTOR
. • el trabajo musical • Expresión vocal. • Ejecuta y pulsos y acentos a  Prácticas lúdicas sobre el
• Explorar la expresión Entonación, vocalización, nivel musical. movimiento en relación
 RECEPCIÓN musical a través de la métrica, afinación. • Interpretación vocal y gestual a con el sonido.
ejecución de timbres • Expresión corporal. través de series rítmicas o  Dinámicas motrices y
 CREACIÓN producidos con el Espontaneidad, desinhibición, melódicas. percepción auditiva.
cuerpo. creatividad, imaginación, • Cantar a través de pistas  Escuchar e interpretar
 SOCIALIZA
• Practicar los postura, actitud, musicales teniendo en cuenta la melodías musicales.
CIÓN vocalización métrica, afinación y  Desarrollar a nivel
elementos del sonido: desplazamiento o movimiento.
Fortalece su altura, intensidad y • Interpretación de expresión corporal. individual y coral la
capacidad timbre himnos • Interpretar los himnos de manera interpretación de los
expresiva y Desarrollar vivencias rítmicas. (Nacional, Caquetá, Florencia y afinada, teniendo en cuenta la himnos desde lo vocal e
• Participa con Normal Superior) afinación, vocalización, métrica y instrumental.
comunicativa, a
dinamismo el • Audiciones musicales. posición de equilibrio.  Participación en la clase
través de la
práctica musical, aprendizaje de Educación auditiva: aprender • Educar el oído y la voz a través frente al desarrollo de las
en lo vocal, himnos. a escuchar, percibir la música, de ritmos, tonalidades, acordes, temáticas musicales.
corporal y • Aplica su expresión diferenciar acontecimientos notas musicales y la respiración.  Interés y placer en el
vocal desde un sonoros, cultivar el gusto por • Desarrollar la interpretación de desarrollo de las
auditivo, desde lo
colectivo coral. la música, audición pasiva himnos de manera afinada en los temáticas musicales.
individual y
• Desarrolla con gusto activa, contaminación sonora. diferentes eventos culturales.  Autocontrol,
colectivo.
y motivación la El silencio. Fortalecer las audiciones concentración, memoria
interpretación vocal, Autocontrol, relajación, musicales a través de sonidos musical y gusto. Práctica
teniendo en cuenta la concentración, concienciación naturales y artificiales y vocal teniendo en cuenta
entonación, de la contaminación sonora. desarrollar procesos la entonación,
vocalización, Memoria musical. vocalización, métrica,
conceptuales que permitan
medida, expresión expresión corporal y
corporal, y afinación., establecer el sonido, el decibel,
el ruido afinación
Desarrolla habilidades
musicales en el manejo
escénico en las
presentaciones vocales, tanto
individual como colectivas
. PLAN DE APOYO. Desarrollar secuencias rítmicas a través del canto, la interpretación de líneas ritmo melódicas y audiciones musicales y la interpretación de
himnos y canciones para mejorar la entonación, métrica, afinación, vocalización y expresión corporal.
GRADO: NOVENO PERIODO: SEGUNDO
ESTANDAR DE COMPETENCIA: (Música) Reconocer el valor cultural de la música y desarrollar capacidad de conocimiento musical a través de la práctica instrumental;
direccionados a conformar colectivos musicales representativos.

AMBITO ACO
FACTOR
. •Desarrolla la  Desarrolla • Desarrolla ejercicios sobre  Ejercicios prácticos de
actividad musical desde lo habilidades artísticas y acordes y ritmos en la ritmos y acordes en el
 RECEPCIÓN vocal e instrumental comunicativas a través Guitarra. manejo de la guitarra u
•Muestra excelentes práctica musical a nivel • Interpretar melodías otro instrumento musical.
 CREACIÓN capacidades en el manejo instrumental. musicales a través de lo  Presentación musical de
de lo vocal e instrumental  Desarrolla vocal e instrumental. canciones con
 SOCIALIZACIÓN
desde lo individual `proyectos de aula a nivel • Fortalece el acompañamiento
Reconocer el valor cultural de y colectivo. musical en un proceso de cancionero musical. instrumental de guitarra.
la música y desarrollar •Participa con agrado en las interacción lúdica entre • Trabaja en grupos base  Ejecución de canciones
capacidad de conocimiento diversas expresiones pares. para fortalecer el en Guitarra.
artísticas a nivel  Interpretación y conocimiento musical a  Revisión del cancionero
musical a través de la
institucional e valoración de identidad nivel instrumental. musical.
interacción entre pares,
interinstitucional. cultural a través de la • Interactúa colectivamente  Actitud, responsabilidad y
desarrollando colectivos práctica musical tanto
•Participa con para la presentación de sus dinámica frente al
musicales representativos vocal como instrumental,
entusiasmo y propuestas a nivel musical. desarrollo musical desde
desde la guitarra y la flauta responsabilidad en el Fortalece su práctica lo individual como el
proyecto lúdico a nivel musical a través de la trabajo en equipos base.
musical. estrategia del trabajo
•Desarrolla su cooperativo.
identidad cultural a través
de la interpretación vocal e
instrumental con la
guitarra.
Genera capacidades
de expresión
musical en su interacción
entre pares.
. PLAN DE APOYO. Reflexionar a través de un portafolio, sobre el valor de la música en la vida artística del departamento y reconocerla desde los procesos de
identidad, a partir de los eventos que se realizan en la ciudad como: las festividades del Sampedro, el festival del colono de oro y las manifestaciones culturales
que se desarrollan a nivel cultural en la Institución y en los ámbitos culturales locales.
GRADO: NOVENO : ( ARTE, CULTURA, FOLCLORE) PERIODO: TERCERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA. Desarrollar procesos de identidad cultural a través de la interpretación de las Regiones Colombianas, direccionados desde el
arte, la cultura y el patrimonio
AMBITO ACO
FACTOR
 RECEPCIÓN •Desarrollar interés y gusto por el . • Desarrollar ejercicios  Ejercicios colectivos en

conocimiento de la identidad musicales, dancísticos y danza, música, teatro y
 CREACIÓN colombiana a través de su cultura y  Desarrollo expresivo teatrales para la ejecución de artes plásticas.
folclor. de sensaciones, planimetrías, canciones y  Presentación de stand de
 SOCIALIZA
•Desarrollar la capacidad creativa sentimientos e ideas a obras teatrales frente a la cada Región
CIÓN frente a la exposición integral de las través de la expresión presentación de las diferentes Colombiana.
Regiones vocal, instrumental, teatral, regiones colombianas.  Presentación de los
Colombianas. dancístico y en las • Interpretar las procesos de identidad de
Desarrollar los •Ejecutar con propiedad desde la expresiones Regiones cada Región a partir de lo
procesos de estrategia de trabajo cooperativo la graficoplásticas. Colombianas desde su cultura, coreográfico, dancístico,
pensamiento y de danza, la música, el teatro, las artes  Coordina y orienta su arte y patrimonio a través de teatral y logístico.
plásticas, los mitos y leyendas de activamente su motricidad la presentación de un stand por  Trabajo escrito desde
identidad, entorno
cada Región. hacia el fortalecimiento del equipo base. cada grupo base y la
al conocimiento •Reconocer la importancia de las ritmo, la métrica y sustentación que se
• Recrear la identidad cultural a
de la Cultura regiones colombianas desde el arte, afinación, tanto en lo vocal, través de la música, la danza el desarrolla frente a cada
Colombiana la cultura y el folclor y asumir una instrumental, teatral y teatro y las artes plásticas para Región.
actitud de pertinencia frente a éstas. dancístico. una mejor interpretación de  Revisión de evidencias
. Compartir estas experiencias de  Apertura al dialogo nuestra cultura. del trabajo escrito y lo
clase a nivel Institucional en pedagógico y generación • Realizar un portafolio de desarrollado desde la
proyectos como el Recreo de actitud ambiental, evidencias fotográficas, sobre logística, para el logro de
pedagógico, expo Pedagogía y desde los procesos de el festival de Regiones los objetivos.
actividades culturales Institucionales identidad que se generan a Colombianas.  Actitud, responsabilidad y
partir de la participación • Sistematización a partir de los dinámica frente al
e Interinstitucionales
grupos base, el festival de desarrollo del proyecto
del festival de Regiones
Regiones Colombianas. de Regiones
Colombianas.
Colombianas.
PLAN DE APOYO. Desarrollar un stand en donde se visibilice el arte la cultura y el patrimonio Nacional. Realizar un portafolio en el cual se caractericen las
regiones Colombianas.
GRADO: NOVENO PERIODO: CUARTO
ESTANDAR DE COMPETENCIA. Desarrollo de la danza como expresión corporal e identidad cultural

AMBITO ACO
FACTOR
 RECEPCIÓN . -Identifica. los diversos . Consulta sobre Aspecto . -Disponibilidad y

ritmos dancísticos. histórico de la danza. responsabilidad en las
 CREACIÓN . -Reconoce y contextualiza Contextualiza y realiza -La danza según su actividades asignadas
los elementos de la danza. montajes coreográficos con modalidad funcionalidad.
 SOCIALIZACIÓN . -Interpreta danzas los elementos fundamentales -Elementos que componen la . -Puntualidad, asistencia y
COREOGRAFIA, folclóricas con de la danza. danza.
sus elementos y su trabajo en clase.
PLANIMETRIA Y EXPRESION . -Realiza montajes La expresión corporal
CORPORAL expresión corporal coreográficos identificando . -Coreografía de diversos
. -Exposición sobre las
la escritura coreográfica y ritmos folclóricos y modernos.
. -Participación activa en el los pasos fundamentales .-Actividades que desarrollan consultas asignadas.
MONTAJE COREOGRAFICO grupo frente a la ejecución según sea la danza. mensajes corporales
de distintas coreografías. . -Desarrolla .Puesta en escena de
DE DANZAS particularmente emotivos
. -Estética y expresión presentaciones coreografías para evidenciar
involucrando formas y
corporal. el desarrollo corporal y la
dancísticas a movimientos de la cultura
.-Capacidad de habilidad de creación
nivel institucional e regional.
montaje
coreográfico. interinstitucional como aporte
a la formación integral de la
persona.
.-Participa en los diálogos
pedagógicos
demostrando
dominio conceptual.
PLAN DE APOYO.
PLAN DE APOYO: Consultar y desarrollar exposiciones sobre el Proceso de folclorización del pueblo Colombiano y las Ramas del folclor coreográfico
en donde los estudiantes fortalecerán el sentido de pertenencia e identidad cultural al igual que fomentaran la práctica de los valores humanos y el desarrollo de
habilidades corporales al identificar pasos y esquemas propios de danzas folclóricas colombianas
GRADO: DECIMO PERIODO: PRIMERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA:
Conoce diferentes formas de decoración con elementos reciclados que se puedan utilizar tanto en el aula de clase como en los diversos eventos de la institución.

AMBITO ACO
FACTOR
PROCESO DE RECEPCION (el . DECORACION DE Interés y disponibilidad del
Manifiesta entusiasmo por
estudiante como espectador) ESPACIOS estudiante.
conocer e intercambiar
conocimientos sobre la Ideas previas de los
PROCESOS DE CREACION La composición Materiales necesarios para el
decoración y reutilización de estudiantes.
(apropiación y creación) desarrollo de la clase y el
materiales reciclables. Centros de mesa con material buen uso de los mismos
reciclable. Ejemplificación con relato oral
Socializa consulta sobre Habilidad para realizar
temas del periodo. Recordatorios con material Imágenes proyectadas
PROCESO DE sus trabajos de aplicación de
reciclable La composición
SOCIALIZACION (presentación color y manualidades.
Trae propuestas de Consulta sobre composición,
pública y gestión El reciclaje
decoración de centros de centros de mesa, decoración
-Trabajos manuales
mesa y recordatorios para de espacios, reciclaje y
terminados.
el cumpleaños de la exposición.
normal. -Asistencia.
Observa ejercicios sobre la
Compone Proyectos a partir reutilización de materiales
-Comportamiento
de técnicas sugeridas para elaborar elementos
decorativos
Elabora su proyecto, lo Representación practica de

presenta, lo obsequia para elementos decorativos con
decorar las mesas y para material reciclado
dar como recordatorio en el
banquete de amor por la Elaboración de trabajo
normal. manual
PLAN DE APOYO. realizar centros de mesa, recordatorios, con material reutilizable. para una celebración de cumpleaños de la Normal o del día del niño.
GRADO: DECIMO PERIODO: SEGUNDO
COMPETENCIA
Integra a sus trabajos las recomendaciones de profesores y compañeros con motivo de la retroalimentación que busca mejorar la intención expresiva y la
calidad de sus producciones artísticas.
Conoce y comprende la notación y la función de los códigos plásticos y realiza análisis y comentarios críticos sobre el arte de diversos periodos y contextos
históricos.
AMBITO ACO
FACTOR
PROCESO DE RECEPCION (el TECNICA DE DECORACION Interés y disponibilidad del

Consulta sobre la técnica STEAMPUNK
estudiante como espectador) estudiante.
steampunk, y elabora unas Consultar sobre la técnica.
PROCESOS DE CREACION diapositivas. Arte que involucra la Materiales necesarios para el
(apropiación y creación) tecnología y la ciencia. Exposición de diapositiva desarrollo de la clase y el
Recolecta elementos que sobre la técnica del buen uso de los mismos
para el trabajo creativo. Composición STEAMPUNK
Aplicación de pintura perlada Habilidad para realizar
PROCESO DE Realiza diversas Observación de elementos
Mezclas y adiciones. sus trabajos de aplicación de
SOCIALIZACION (presentación composiciones con los decorados con la técnica de color y manualidades.
pública y gestión materiales recolectados. STEAMPUNK
-Trabajos manuales
Utiliza adecuadamente los Recolección de elementos.
terminados.
elementos de trabajo.
Elaboración de iniciales del
-Asistencia.
Realiza con originalidad y nombre y los apellidos en
creatividad las cartón y decoración con la -Comportamiento
composiciones artísticas. técnica steampunk..
Desarrolla la destreza, Exposición de trabajos

habilidad y la estética en la creativos.
elaboración de proyectos
artísticos.
PLAN DE APOYO. Realiza consultas sobre técnicas artísticas con materiales reciclables y elabora diapositivas y las expone en clase.
GRADO: DECIMO PERIODO: TERCERO
COMPETENCIA:
Identifica, comprende y aplica el color utilizando diversos elementos del entorno, con los cuales realiza aportes significativos en sus trabajos plásticos que
enriquecen el trabajo individual y colectivo

AMBITO ACO
FACTOR
PROCESO DE RECEPCION (el PINTURA: Observación de formas de Interés y disponibilidad del

estudiante como espectador) Técnicas de aplicación aplicación de pinturas a estudiante.
Consulta formas de través de imágenes, revistas,
Estarcido
aplicación de color. diapositivas.
PROCESOS DE CREACION Mancha mágica Materiales necesarios para el
(apropiación y creación) Trae elementos que le Dactilar desarrollo de la clase y el
Arrastre Reconocimiento de la técnica
permiten aplicar pintura de a través de una muestra de buen uso de los mismos
manera creativa. Con plantilla
un trabajo.
Soplado Habilidad para realizar
PROCESO DE Propone diseños creativos Conocimiento de materiales. sus trabajos de aplicación de
SOCIALIZACION (presentación utilizando pintura, papel, u CARTELERA
Demostraciones de aplicación color y manualidades.
pública y gestión otros elementos en la Composición de texturas.
decoración de un aula de Letra
Creatividad e innovación en
clase. imagen Elección de diseño a trabajar. elaboración de carteleras
Muestra interés por el Trabajo grupal realizando
trabajo propuesto, se -Trabajos manuales
decoración de carteleras
evidencia en siempre trae lo terminados.
necesario para el desarrollo
de la clase. -Asistencia.
Elabora una propuesta -Comportamiento

artística novedosa y
creativa, utilizando las
técnicas de aplicación de
color
PLAN DE APOYO. Elabora un álbum con las diversas formas de aplicación de color, utilizando elementos de su entorno..
GRADO: DECIMO PERIODO: CUARTO
COMPETENCIA:
Desarrollo expresivo de sensaciones, sentimientos e ideas a través de símbolos visuales mediante la expresión gráfica y tecnológica reconociendo la importancia
de la publicidad en el ámbito comercial para ponerla en práctica a nivel institucional y regional.

AMBITO ACO
FACTOR
El anuncio publicitario Talleres y trabajo en grupo. Responsabilidad y estética en

Realiza con originalidad y
la presentación de
creatividad anuncios Elementos del anuncio. Diseño de anuncios actividades.
publicitarios. publicitarios utilizando
PROCESO DE RECEPCION (el Imagen referencial, diferente material y productos. Elaboración de diseños
estudiante como espectador) Diferencia y pone en encabezado, cuerpo, llamado creativos y originales.
práctica los elementos que a la acción, eslogan e Elaboración y exposición de
PROCESOS DE CREACION intervienen en un anuncio información de contacto. proyectos sobre anuncios. Uso y manejo adecuado de
(apropiación y creación) publicitario. los elementos necesarios
Trabajo manual elaboración para elaborar anuncios
Aplica técnicas adecuadas de un afiche en papel publicitarios.
e integra los elementos del trenzado.
PROCESO DE anuncio publicitario en sus Presentación de un afiche
SOCIALIZACION (presentación diseños y creaciones. teniendo en cuenta
pública y gestión elementos del anuncio
Desarrolla la destreza, publicitario.
habilidad y la estética en la
elaboración de proyectos
artísticos.
PLAN DE APOYO. Sobre un cartel de papel trenzado hacer un anuncio publicitario para un evento cultural o para promocionar un producto del Caquetá.
GRADO: UNDECIMO PERIODO: PRIMERO-SEGUNDO
ESTANDAR DE COMPETENCIA. (HISTORIA DEL ARTE) reconozco y valoro la diversidad cultural en su proceso histórico, expresada a través de las prácticas
artísticas y culturales
AMBITO ACO
FACTOR
 RECEPCIÓN Reconoce la importancia del 1. EL PATRIMONIO CULTURAL. Investigación y apropiación de recreativa de la historia del
arte como elemento . El proceso artístico, los conocimientos a través de arte y su evolución. .-
 CREACIÓN fundamental en la identidad nuestra cultura a través del lectura de textos. Exposiciones en equipos
cultural de nuestros pueblos. .- tiempo: cambios, .-Exposición de los diferentes base sobre los estilos
 SOCIALIZACIÓN
Identifica los procesos históricos continuidades y diversidades estilos artísticos acaecidos a artísticos través de la
y culturales de la humanidad a 2. EL PATRIMONIO través de la historia, historia .- Comprender la
partir del periodo paleolítico INMATERIAL presentados a partir de los evolución y los aportes
Estructura conceptos hasta las últimas tendencias del Danzas y juguetes coreográficos equipos base. .- artísticos, sociales y
arte. de las diferentes regiones Contextualización y culturales de los diversos
emite juicios críticos y
.-Construye y argumenta un folclóricas de Colombia momentos estelares de las
apreciativos de la recreación de la información
criterio personal y colectivo que EL ARTE A TRAVÉS DE LA artes en el transcurso del
significación de la a través de muestras
permite comprender el proceso HISTORIA tiempo
cultura en una artísticas o explicaciones a .-Establece diferencias
histórico del arte a través del El arte desde el paleolítico y
perspectiva histórica. través de los stands. conceptuales entre los
tiempo. neolítico
Arte clásico, Contemporáneo diferentes movimientos
Movimientos de Vanguardia artísticos contemporáneos.
.Investiga y recrea la historia del
Funciones del Arte y el papel Realiza percepciones críticas
arte y su evolución a partir de la
de artista en la sociedad en su entorno, y transforma
presentación de exposiciones La relación hombre naturaleza creativamente aplicando
lúdicas en equipos base como entorno construido técnicas de las artes plásticas
ESTILOS ARTÍSTICOS: arte
clásico, renacentista, El
impresionismo, Expresionismo,
Surrealismo, naturalismo, arte
pop, dadaísmo, futurismo,
cubismo, últimas tendencias del
arte, el futurismo
PLAN DE APOYO: Diseñar creativamente piezas publicitarias, pinturas, esculturas, carteles o cuadros de un estilo artístico y exponerlo, aplicando técnicas y
conceptos propios.
ESTANDAR DE COMPETENCIA. Desarrollar procesos de identidad cultural a través de la interpretación de las Regiones Colombianas, direccionados desde el
arte, la cultura y el patrimonio.
AMBITO ACO
FACTOR
 RECEPCIÓN •Desarrollar interés y gusto por el Desarrollo expresivo de sensaciones, . -Desarrollar ejercicios musicales,
conocimiento de la identidad sentimientos e ideas a través de la dancísticos y teatrales para la
 CREACIÓN colombiana a través de su cultura expresión vocal, instrumental,  Ejercicios colectivos en
ejecución de
y folclor. teatral, dancístico y en las danza, música, teatro y
planimetrías, canciones y obras
 SOCIALIZACIÓN •Desarrollar la capacidad creativa expresiones grafico-plásticas. artes plásticas.
teatrales frente a la presentación de
frente a la exposición integral de Coordina y orienta activamente su  Presentación de stand de
las diferentes regiones colombianas.
las Regiones motricidad hacia el fortalecimiento cada Región
Colombianas. del ritmo, la métrica y afinación, -Interpretar las Regiones
Colombianas desde su cultura, su Colombiana.
Desarrollar los •Ejecutar con propiedad desde la tanto en lo vocal, instrumental,
arte y patrimonio a través de la  Presentación de los
procesos de estrategia de trabajo cooperativo la teatral y dancístico.
danza, la música, el teatro, las Apertura al dialogo pedagógico y presentación de un stand por equipo procesos de identidad de
pensamiento y de artes plásticas, los mitos y generación de actitud ambiental, base. cada Región a partir de lo
identidad, entorno al leyendas de cada Región. desde los procesos de identidad que . -Recrear la identidad cultural a coreográfico, dancístico,
conocimiento de la •Reconocer la importancia de las se generan a partir de la través de la música, la danza el teatral y logístico.
regiones colombianas desde el participación del festival de Regiones teatro y las artes plásticas para una  Trabajo escrito desde
Cultura Colombiana
arte, la cultura y el folclor y asumir Colombianas. mejor interpretación de nuestra cada grupo base y la
. una actitud de pertinencia frente a Aplica elementos del folclor nacional cultura. sustentación que se
éstas. en la exposición que desarrollan . -Realizar un portafolio de desarrolla frente a cada
Compartir estas experiencias de cada equipo base, en el proyecto evidencias fotográficas, sobre el
clase a nivel Institucional en Región.
sobre las regiones colombianas, en festival de Regiones Colombianas.
proyectos como el Recreo  Revisión de evidencias
cuanto a fiestas, trajes típicos, Sistematización a partir de los grupos
pedagógico, expo Pedagogía y del trabajo escrito y lo
danzas, comidas, cultura, folclor y base, el festival de Regiones
actividades culturales patrimonio.
desarrollado desde la
Colombianas.
Institucionales e Interinstitucionales logística, para el logro de
los objetivos.
 Actitud, responsabilidad y
dinámica frente al
desarrollo del proyecto
de Regiones
Colombianas.
PLAN DE APOYO. Desarrollar un stand en donde se visibilice el arte la cultura y el patrimonio Nacional. Realizar un portafolio en el cual se caractericen
las regiones colombianas
ESTANDAR DE COMPETENCIA. Interpretación de la danza folclórica y moderna, como expresión corporal e identidad cultural.

AMBITO ACO
FACTOR
 RECEPCIÓN Identifica. los diversos COLOMBIA Y SU FOLCLOR. Consulta sobre Disponibilidad y

ritmos dancísticos. . el folclor en nuestra identidad colombiana Aspecto histórico responsabilidad en las
 CREACIÓN Reconoce y contextualiza . Raíces del folclor colombino de la danza. actividades asignadas
los elementos de la 2- EL FOLCLOR COREOGRÁFICO La danza según su Puntualidad, asistencia y
 SOCIALIZACI
danza. . Origen de las danzas folclóricas colombianas. modalidad trabajo en clase. Exposición
ÓN Interpreta danzas funcionalidad
Clasificación de las danzas Folclóricas Colombianas. sobre las consultas
folclóricas con sus
COREOGRAFIA, - DANZAS DE LA REGIÓN ANDINA: asignadas. Puesta en
elementos y sus Elementos que
PLANIMETRIA Y El sanjuanero, Bambuco fiestero, guabina, pasillo, escena de coreografías
expresiones corporales componen la
EXPRESION rajaleña, matachines para evidenciar el desarrollo
danza.
CORPORAL .-DANZAS DEL ATLANTICO corporal y la habilidad de
Participación activa en el La expresión
Cumbia, mapalé, bullerengue, porro creación. Participación en
grupo frente a la corporal
ejecución de distintas DANZAS DE LA REGIÓN INSULAR actividades culturales
MONTAJE coreografías. Estética y Calipso- reggae Coreografía institucionales como
COREOGRAFICO expresión corporal. DANZAS DE LA REGIÓN PACÍFICA de interinstitucionales.
DE DANZAS Capacidad de montaje Abozao, bunde, caderona, currulao, jota, pasillo negro. diversos
FOLCLORICAS Y coreográfico. DANZAS DE LA ORINOQUÍA. ritmos
MODERNAS .- Presentación Joropo, galerón, el pasaje, seis por derecho. folclóricos y
de danzas DANZAS DEL AMAZONAS. modernos.
folclóricas a nivel Danzas indígenas, danzas del caucho, chontaduro,
institucional e yariceño.
interinstitucional. 2. LA PARAFERNALIA
Parafernalia de las danzas de las diferentes regiones.
PLAN DE APOYO: Desarrollar exposiciones sobre el Proceso de folclorización del pueblo Colombiano y las Ramas del folclor coreográfico en donde
los estudiantes fortalecerán el sentido de pertenencia e identidad cultural al igual que fomentaran la práctica de los valores identificando el desarrollo de
habilidades corporales.
GRADO: UNDECIMO PERIODO: TERCERO
ESTANDAR DE COMPETENCIA. ( TEATRO) Percibir críticamente el entorno natural, social y/o cultural, seleccionar temas a partir de la estrategia de trabajo
cooperativo para ser estructurados y representados artísticamente.

AMBITO ACO
FACTOR
 RECEPCIÓN la Producción teatral. - . Expresa y comunica a través del arte

Conceptos básicos del dramático mediante el uso de los materiales,
 CREACIÓN Explora estrategias para aportar al espacio escénico: recursos y elementos básicos del trabajo Disponibilidad y
proyecto EL RECREO . -El espacio y tiempo ficticio responsabilidad en
teatral mensajes persuasivos en contra del
 SOCIALIZACIÓN PEDAGÓGICO: sobre la base de las El teatro como un medio de las actividades
consumo de drogas psicotrópicas, el
expresiones artísticas y cultura comunicación y de asignadas
Transformar creativamente expresión personal y mejoramiento de los espacios institucionales,
conocimientos y percepciones que
ciudadana. en cuanto al aseo, la disciplina, la escucha, Puntualidad,
colectiva. -La
hace de su entorno,inmediato, iluminación tanto en el salón de clases, el polideportivo y asistencia y trabajo
Construye y escribe libretos en los
institucional y local. .-La decoración la cafetería entre otras. en clase.
que refleja su modo particular de
ver la problemática institucional y . -El vestuario Exposición sobre
Realización de un producto teatral social que vive la juventud frente al . -El maquillaje . Explorar las posibilidades creativas que las consultas
compartido. consumo de drogas psicoactivas, la . -El guión brinda la combinación de lenguajes asignadas. Puesta
. Procesos de socialización cultura ciudadana y el . -El montaje teatral comunicativos. en escena de
y comunicación. mejoramiento de los espacios . -Procesos de investigación . Identifica códigos propios del plano actoral: coreografías para
. Apropiación de relaciones institucionales en cuanto al aseo, la desde lo institucional y lo acciones cotidianas, físicas, psicológicas, evidenciar el
sencillas de espacio-tiempo escucha, el respeto, la disciplina social. teatrales o dramáticas; voz, etc.
y sus
desarrollo corporal
entre otros. .Presentación escénica en
consecuencias dramáticas. .- Investiga en su entorno social, y la habilidad de
los diferentes espacios Desarrollar criterios fundamentados para la
. A partir de estímulos externos e cultural, situaciones que merecen creación.
institucionales, tanto en selección, organización y secuenciación de
internos, procedimientos de: ser transformadas artísticamente Participación en
actividades culturales, como contenidos y actividades en la clase de
Socialización. para proyectarlas en la comunidad y actividades
en los momentos del expresión corporal
Comunicación. de esta manera conducir al público culturales
descanso.
Desinhibición. a reflexiones y aprendizajes institucionales
Sensibilización sensorial y necesarios para prevenir, rechazar e como
emotiva. .- Valoración de si mismo informar interinstitucionales.
y de sus posibilidades expresivas
como fuente de aprendizaje
PLAN DE APOYO: Investigar en su entorno social, cultural e institucional, situaciones que merecen ser transformadas artísticamente para proyectarlas en la
comunidad y de esta manera conducir al público a reflexiones y aprendizajes necesarios para fortalecer la cultura ciudadana.
GRADO: UNDECIMO PERIODO. CUARTO
ESTANDAR DE COMPETENCIA. ( MÚSICA) ) Apropiación de los elementos básicos de la música instrumental para su interacción en el proceso de enseñanza
entre pares, trabajo cooperativo y colectivos musicales

AMBITO ACO
FACTOR
 Desarrolla • Desarrolla ejercicios sobre  . Ejercicios prácticos

habilidades artísticas y acordes y ritmos en la de ritmos y acordes
•Desarrolla la actividad musical desde comunicativas a través Guitarra. en el manejo de la
práctica musical a nivel • Interpretar melodías guitarra u otro
 RECEPCIÓN lo vocal e instrumental
instrumental. musicales a través de lo instrumento musical.
•Muestra excelentes capacidades en
CREACIÓN  Desarrolla vocal e instrumental.  Presentación musical
el manejo de lo vocal e instrumental
`proyectos de aula a • Desarrolla talleres de canciones con
desde lo individual y colectivo.
 SOCIALIZACIÓN nivel musical en un musicales, para producir acompañamiento
•Participa con agrado en las diversas
proceso de interacción propuestas artísticas a instrumental de
Reconocer el valor cultural expresiones artísticas a nivel
lúdica entre pares y nivel colectivo. guitarra.
de la música y institucional e interinstitucional.
equipos base. • Trabaja en grupos base  Ejecución de
desarrollar capacidad de •Participa con entusiasmo y  Interpretación y canciones en
responsabilidad en el proyecto lúdico para fortalecer el
conocimiento musical a valoración de identidad conocimiento musical a Guitarra.
través de la interacción a nivel musical, a partir de las
cultural a través de la nivel instrumental.  Revisión del
entre pares y la presentaciones que se realizan a
nivel institucional, como práctica musical tanto • Interactúa colectivamente cancionero musical.
estrategia de trabajo
interinstitucional. vocal como instrumental, para la presentación de sus Actitud,
cooperativo,
desarrollando colectivos •Desarrolla su identidad cultural a Fortalece su práctica propuestas a nivel musical. responsabilidad ,
musicales representativos través de la interpretación vocal e musical a través de la dinámica y
desde la instrumental con la guitarra, la flauta y estrategia del trabajo presentación musical
guitarra, la flauta y otros otros instrumentos musicales cooperativo desde lo individual
instrumentos, que se .-Genera capacidades de expresión como el trabajo en
recrearan a través de musical en su interacción entre pares equipos base o
talleres musicales. o equipos base. colectivos
PLAN DE APOYO: Desarrollar talleres musicales, para mejorar el manejo instrumental y vocal.
GRADO: GRADO: UNDECIMO: (PROYECTO CULTURAL: “EMISORA ESTUDIANTIL PERIODOS: PRIMERO, SEGUNDO, TERCERO Y CUARTO
OXIGENO”.
ESTANDAR DE COMPETENCIA. La emisora estudiantil como un desafío pedagógico ante el mundo digital y como medio masivo para informar, educar y divertir
en los espacios de descanso.
AMBITO ACO
FACTOR
 RECEPCIÓN .- Utilizar la emisora estudiantil Que es una emisora estudiantil. Diálogo formativo sobre Talleres sobre los procesos
“OXIGENO “como instrumento los medios de de comunicación.
 CREACIÓN .-Que componentes conforman la
educativo, formativo y receptivo comunicación y .-Revisión de guiones por
emisora estudiantil.
para la comunidad estudiantil. su impacto en equipos base.
 SOCIALIZACIÓN .-Hacer llegar la comunicación .-La emisora como ejercicio de .-Procesos de evaluación
los procesos de
institucional de manera ágil y expresión teniendo en cuenta la
identidad.
oportuna. .-La radio escolar como .-Instrucción en el Coevaluación,
Fortalecer la formación de .- Hacer de la emisora un espacio instrumento para la manejo de equipos de Heteroevaluación y
habilidades comunicativas de expresión de los estudiantes, transformación de las relaciones y audio. la evaluación
del estudiante, mediante la para fomentar la participación en las dinámicas conflictivas y de .-Prácticas vocales formativa.
locución radial que le el uso de la palabra. convivencia. .-El carácter a través del .-Ejecución de propuestas en
asegure desarrollar .-Fomentar a través de éste formativo y educativo de la micrófono. lo pertinente a: derechos
habilidades de expresión medio de comunicación, valores emisora escolar. .-La emisora .-Fomentar la expresión humanos, medio ambiente,
oral y escrita, así como el que hacen posible la convivencia como medio innovador de oral y escrita a través de salud sexual y reproductiva, la
liderazgo para mejorar su en la comunidad escolar. aprendizajes. La guionización en la organización de equidad de género,
desenvolvimiento .-La emisora debe estar en la emisora, teniendo en cuenta la guiones para su puesta ambientes culturales,
personal, social y relación directa a las actividades sencillez, lo personal, lo al aire. identidad.
cristiano, que le permita escolares. interesante, lo natural y lo .-Difusión de la emisora .- Utilización de la emisora
dar respuesta a las .- Mediante el trabajo en la comprensible. en los recreos como instrumento educativo,
necesidades e intereses emisora se debe ganar terreno .-El formato de los programas de la institucionales a partir de
emisora. Presentación, dinámica, formativo y receptivo.
de su entorno, en gestar en la escuela las raíces los grupos base.
diálogo, noticiarios, musicales, .-El empleo de
comprometiéndolo a para una cultura de paz. entretenimiento
buscar el bien común. los recursos
Y procesos de identidad. .-
sonoros.
Tipos de programa: cultural,
informativo, opinión, recreativo,
. mixto.
.-Función de la emisora.
PLAN DE APOYO.

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SENSIBILIDAD APRECIACIÓN ESTÉTICA COMUNICACIÓN

CENESTÉSICA INTERPRETACIÓN FORMAL PRODUCCIÓN

LAS COMPETENCIAS DESDE EL MACROCURRÍCULO INSTITUCIONAL

Grados sextos y séptimos:

Grados octavos y novenos:

Grados Décimos y Undécimos

XII. MAPA DE COMPETENCIAS (MEN)

gestos corporales de expresión orientaciones que realizan (C.B.1) 4. COMETENCIAS

PROCESO DESEMPEÑOS APRENDIZAJES ESTRATEGIA EVALUACION

GRADO: PRIMERO PERIODO: SEGUNDO

PROCESO DESEMPEÑOS APRENDIZAJES ESTRATEGIA EVALUACION

GRADO: PRIMERO PERIODO: TERCERO

PROCESO DESEMPEÑOS APRENDIZAJES EVALUACION

GRADO: PRIMERO PERIODO: CUARTO

PROCESO DESEMPEÑOS APRENDIZAJES ESTRATEGIA EVALUACION

● Construcciones con Escuchar las orientaciones. • La aplicación de los

PLAN DE APOYO: Realizar carteleras utilizando la técnica del collage.

PROCESO DESEMPEÑOS APRENDIZAJES ESTRATEGIA EVALUACION

PLAN DE APOYO: Desarrollar cuadros utilizando diferentes técnicas.

GRADO: SEGUNDO PERIODO: SEGUNDO

PROCESO DESEMPEÑOS APRENDIZAJES ESTRATEGIA EVALUACION

GRADO: SEGUNDO PERIODO: TERCERO

PROCESO DESEMPEÑOS APRENDIZAJES ESTRATEGIA EVALUACION

Sigue con facilidad el ritmo ● Rondas Explicación y ejecución de Responsabilidad en el trabajo

GRADO: SEGUNDO PERIODO: CUARTO