DIBUJO TÉCNICO APLICADO A LAS ARTES PLÁSTICAS

Y AL DISEÑO I y II
1. Presentación
El lenguaje gráfico del dibujo técnico es una herramienta imprescindible para comprender
el entorno natural, artístico y arquitectónico que nos rodea, así como para desarrollar la visión
espacial y la capacidad de abstracción. Su estudio se remonta a la antigüedad y continúa vigente
por su universalidad, su incidencia directa en la transformación del entorno y su poderoso vínculo
con las disciplinas artísticas.

En este contexto, cabe destacar que la materia de “Dibujo Técnico Aplicado a las Artes
Plásticas y al Diseño”, dirigida al alumnado que cursa estudios de bachillerato en la modalidad
de Artes, refuerza y profundiza en dicho vínculo, poniendo en valor el papel relevante que posee
la geometría como elemento de comunicación gráfica y generador de formas y composiciones,
a lo largo de la historia y en disciplinas contemporáneas como el diseño y la ilustración. Del
mismo modo, el aprendizaje del dibujo técnico se enfoca en esta materia de manera aplicada y
transversal, es decir, no sólo como finalidad en sí misma, sino reforzando al mismo tiempo la
unión entre geometría, artes plásticas y diseño.

Este enfoque transversal contribuye al desarrollo de una educación de calidad,

favoreciendo la conexión de las actividades con contextos artísticos diversos y sostenibles. A su
vez, el planteamiento aplicado de la materia pretende consolidar una transferencia significativa
de conocimientos que dote al alumnado de los recursos necesarios para la interpretación del
entorno, la creación de proyectos artísticos y de diseño y la resolución de situaciones futuras
complejas.

Por otra parte, la materia de “Dibujo Técnico Aplicado” contribuye de manera directa a
adquisición de las competencias clave, por su carácter favorecedor de metodologías activas y
cooperativas que transforman el aprendizaje en una experiencia significativa y que promueven
el desarrollo de la creatividad en el marco del diseño y de la realización de proyectos artísticos. A
su vez, el desarrollo de la materia contribuye al logro de los objetivos generales de etapa, dado
que consolida hábitos de responsabilidad y disciplina, estimula el razonamiento lógico en la
resolución de problemas, desarrolla la competencia digital y fortalece la inteligencia visual-
espacial.

Esta materia ha sido organizada apoyándose en los aprendizajes de la etapa anterior de

Educación Secundaria Obligatoria recogidos en la materia de Educación Plástica Visual y
Audiovisual y teniendo en cuenta el perfil de salida del alumnado, establecido en el tercer curso
de la mencionada etapa, con la intención de garantizar su necesaria continuidad y progresión.
Por otra parte, la materia de “Dibujo Técnico Aplicado a las Artes Plásticas y al Diseño” se
relaciona de manera directa con otras asignaturas del bachillerato artístico, modalidad en la que
el alumnado comenzará una especialización que le permitirá encaminarse a formaciones
artísticas superiores.

La presente asignatura se articula en torno a seis competencias específicas, vinculadas

directamente con las Competencias Clave, especialmente con la Competencia en conciencia y
expresión culturales, la Competencia matemática y competencia en ciencia, tecnología e
ingeniería, la Competencia personal, social y de aprender a aprender y la Competencia digital.

Las competencias específicas se desarrollan a partir de la apreciación y el conocimiento

del dibujo técnico, así como de la aplicación que posee la geometría en las artes plásticas y el
diseño. Por tanto, éstas recogen las capacidades necesarias para llevar a cabo con destreza y
criterio dicha aplicación. En consecuencia, las competencias no deben entenderse como
elementos aislados sino como el eje vertebrador del resto de los elementos curriculares, que
entre todos ellos contribuirán a proporcionar la formación intelectual y humana indispensables
para el futuro profesional y social del alumnado además de contribuir a hacer frente a los desafíos
del siglo XXI.

Los Saberes Básicos, necesarios para que el alumnado adquiera las competencias
específicas, se organizan en la materia de “Dibujo Técnico Aplicado” en torno a cinco bloques
fundamentales. Éstos se desarrollan en profundidad, indicando aquellos que son propios de cada
curso, en el punto 4. Saberes básicos del presente documento. Los bloques son los siguientes:

Bloque 1. Geometría, arte y entorno

Bloque 2. Geometría plana

Bloque 3. Geometría descriptiva

Bloque 4. Normalización y diseño de proyectos

Bloque 5. Herramientas digitales para el diseño

Por último, los criterios de evaluación que se han establecido determinan el grado de
adquisición de cada una de las competencias específicas de la materia en cada curso, existiendo
un jalón entre ellos que establece diferencias referentes a los procesos cognitivos y los saberes
básicos. Con ello se precisa el nivel de destreza con el que el alumnado es capaz de movilizar
los saberes en el ámbito personal, social, académico y profesional. Del mismo modo, la
organización responde a un modelo competencial que favorece el desarrollo integral, académico
y emocional, del alumnado y fomenta una actitud comprometida con el aprendizaje. A su vez, el
carácter aplicado de la materia le concede la posibilidad de trabajar aprendizajes transversales,
con el fin de proporcionar al alumnado los recursos necesarios para enfrentarse, de forma
individual o colectiva, a los desafíos del siglo XXI.

2. Competencias específicas
2.1. Competencia específica 1.
Analizar la presencia de la geometría en la naturaleza, el entorno construido, el diseño y
la cultura visual y audiovisual relacionando los elementos geométricos con su origen, función e
intencionalidad expresiva y comunicativa, valorando la experiencia estética.

2.1.1. Descripción de la competencia.

Esta competencia alude a la capacidad de identificar y analizar la presencia de
estructuras geométricas y principios compositivos en el entorno natural, artístico y arquitectónico.
Aborda, por tanto, el estudio de la geometría como ciencia generadora de ideas, imágenes y
formas.

A través de la observación y del análisis, el alumnado adquiriría los recursos necesarios

para interpretar producciones artísticas, experimentando emociones y sentimientos y apreciando
la relevancia estética y cultural de los distintos entornos así como del patrimonio. El desarrollo
de esta competencia fomentaría la adquisición de un conocimiento visual y formal más amplio
que se traduciría en una mirada más consciente sobre las distintas manifestaciones artísticas.

Durante el primer curso, el alumnado desarrollaría su capacidad de observación,

identificando elementos geométricos presentes en los diversos entornos. A su vez, determinaría
principios compositivos básicos como la proporción, el equilibrio, el ritmo, movimiento y la
simetría, valorando el papel de la geometría en la generación de formas.
 En el segundo curso, el alumnado profundizaría en su habilidad para identificar
composiciones geométricas, localizando y aislando patrones geométricos de mayor complejidad
y adquiriendo recursos para argumentar la necesidad del empleo de la geometría, así como
considerar su trascendencia en la creación artística.
2.2. Competencia específica 2.
Realizar dibujos a mano alzada, bocetos y croquis integrando elementos y
construcciones geométricas, tanto en la representación de la realidad como en la expresión de
ideas, sentimientos y emociones vinculadas a proyectos artísticos o de diseño.

2.2.1. Descripción de la competencia

Esta competencia hace referencia a la capacidad de interpretar la realidad a través del
dibujo a mano alzada, representando de manera proporcionada y precisa las formas y
geometrías presentes en los entornos natural, artístico y arquitectónico.

A través de la experimentación autónoma y práctica, el alumnado aprendería a incorporar

e integrar los distintos elementos geométricos en su identidad artística personal, transmitiendo
sentimientos y emociones. El desarrollo de esta competencia promovería la adquisición de
recursos gráficos para representar propuestas gráficas de manera sensible mediante el
desarrollo de bocetos, croquis y apuntes a mano alzada.

Durante el primer curso, el alumnado utilizaría el dibujo a mano alzada, el boceto y el

croquis en la representación y en el desarrollo de ideas, transmitiendo conceptos o emociones,
y reproduciría referentes o modelos representando los principales elementos geométricos.

En el segundo curso, el alumnado profundizaría en dichas habilidades, integrando con

destreza construcciones geométricas, comunicando y plasmando las ideas o conceptos
desarrollados en el croquis en la resolución definitiva de los proyectos artísticos o de diseño
individuales o colectivos.

2.3. Competencia específica 3.

Desarrollar propuestas artísticas y de diseño, individuales o colectivas, aplicando los
fundamentos de la geometría plana y fomentando la ideación gráfica.

2.3.1. Descripción de la competencia

Esta competencia comporta la adquisición de un conocimiento teórico y práctico ligado
a la comprensión y representación del espacio bidimensional. A través del estudio de los trazados
fundamentales, los polígonos, las tangencias básicas y las curvas técnicas y cónicas, el
alumnado ampliaría sus recursos gráficos para la concepción y el diseño de elementos,
reforzando y consolidando el vínculo entre arte y geometría.
Por tanto, con el desarrollo de esta competencia, el alumnado aprendería a escoger y
aplicar con criterio procedimientos concretos vinculados a la geometría plana para diseñar
propuestas gráficas diversas.
Durante el primer curso, el alumnado estudiaría y utilizaría la terminología específica de
la asignatura, al tiempo que profundizaría en los saberes propios de la geometría plana, como
las construcciones poligonales y las tangencias y enlaces, estudiadas previamente en la materia
de Educación Plástica Visual y audiovisual de 3r de ESO.
Durante el segundo curso, el alumnado ampliaría los saberes mencionados
anteriormente abordando conocimientos de mayor complejidad para su posterior aplicación en
proyectos artísticos o de diseño.
 Cabe destacar que, si bien en el diseño curricular de la materia se ha considerado
fundamental trabajar la aplicación de los conocimientos técnicos a las artes plásticas y al diseño
durante los dos cursos, dicha aplicación se debería desarrollar con mayor énfasis durante el
segundo curso, priorizando en el primer curso la consolidación de los saberes básicos.
2.4. Competencia específica 4.
Representar objetos, espacios y proyectos de diseño aplicando los sistemas de
representación básicos de la geometría descriptiva y seleccionando el más adecuado en función
de la finalidad del proyecto artístico.

2.4.1. Descripción de la competencia

Esta competencia supone la adquisición de un conocimiento teórico y práctico vinculado
a la comprensión del espacio tridimensional y su descripción sobre el soporte bidimensional.

A través del estudio de los principales sistemas de representación de la geometría

descriptiva, el alumnado ampliaría su visión espacial, así como sus recursos para dibujar con
precisión objetos y espacios con profundidad, seleccionando la perspectiva más adecuada en
función de la finalidad del proyecto artístico.

Por todo ello, mediante el desarrollo de esta competencia, el alumnado aprendería a

escoger y aplicar con criterio los distintos sistemas de representación para materializar
gráficamente y con rigor proyectos artísticos diversos.

Durante el primer curso, el alumnado trabajaría con los principales sistemas de

representación de la geometría descriptiva: el diédrico, el axonométrico y el cónico,
representando objetos y espacios sencillos, mientras que en el segundo curso el alumnado
profundizaría en dichos conocimientos con el objetivo de aplicarlos en la definición de sus
creaciones artísticas.

2.5. Competencia específica 5.

Aplicar las normas fundamentales UNE e ISO en la representación, definición y
documentación de proyectos gráficos y de diseño, valorando su funcionalidad y universalidad.

2.5.1. Descripción de la competencia

Esta competencia implica la identificación y comprensión de los códigos gráficos y pautas
establecidas por las normas generalizadas UNE e ISO, cuyas cualidades fundamentales son la
funcionalidad y la universalidad.
A través de la aplicación de las mismas, el alumnado aprendería a comunicar de forma
clara y unívoca sus proyectos personales individuales o colectivos mediante croquis y bocetos,
y entendería la normalización como un paso intermedio entre la idea y la ejecución técnica y
material del diseño.
Por todo ello, mediante el desarrollo de esta competencia, el alumnado representaría
adecuadamente propuestas gráficas mediante el uso de la normalización, al tiempo que
comprendería su valor universal en la interpretación y definición de proyectos gráficos y de
diseño.
El alumnado de primer curso priorizaría el reconocimiento, el análisis y la utilización de
la normativa UNE e ISO mediante la interpretación de proyectos básicos, de manera que durante
el segundo curso el alumnado podría aplicar con destreza estos conocimientos en la definición
de sus propios proyectos de diseño, valorando la universalidad del lenguaje normalizado.
 2.6. Competencia específica 6.
Incorporar herramientas de dibujo digital en 2D y en 3D en el desarrollo de propuestas
gráficas, individuales o colectivas, escogiendo la más adecuada según la finalidad del proyecto.

2.6.1. Descripción de la competencia

Esta competencia asume la adquisición de un conocimiento práctico relacionado con el
manejo de las principales herramientas de dibujo digital en dos y tres dimensiones. Mediante el
estudio y el empleo experimental de los principales programas, el alumnado tendría recursos
para aplicar en el ámbito digital los saberes adquiridos en la materia, estableciendo vínculos
claros entre ambas áreas. A su vez, se promovería el descubrimiento de las facilidades y ventajas
que aportan las herramientas de dibujo digital.

Por todo ello, con el desarrollo de esta competencia el alumnado tomaría conciencia las
posibilidades técnicas y expresivas de las herramientas de dibujo digital y las podría aplicar con
destreza y criterio en la representación de proyectos artísticos individuales o colectivos.

Durante el primer curso, el alumnado debería distinguir las diferentes herramientas de

dibujo digital, experimentando y editando obras de referencia o creaciones artísticas sencillas. El
alumnado de segundo curso profundizaría en el manejo de las mismas, seleccionándolas con
criterio e introduciendo innovaciones según la intencionalidad expresiva del proyecto.

3. Saberes básicos
Los saberes básicos recogen aquellos contenidos que son imprescindibles para adquirir
las competencias específicas y se organizan en cinco bloques. Estos saberes adquieren, a lo
largo de los dos cursos de bachillerato, un mayor grado de dificultad y complejidad,
profundizándose en ellos de manera progresiva.

3.1. Bloque 1. Geometría, arte y entorno.

En el bloque “Geometría, arte y entorno”, se recogen los saberes relacionados con la
presencia de la geometría en los diversos entornos naturales, artísticos y arquitectónicos, así
como en el diseño y sus especialidades: gráfico, publicitario, de producto, entre otros. También
se incluyen los contenidos relacionados con el dibujo a mano alzada, el croquis y el boceto.

3.2. Bloque 2. Geometría plana.

En el bloque “Geometría plana”, se presentan saberes fundamentales relativos a la
concepción del espacio bidimensional: trazados fundamentales, construcciones poligonales,
transformaciones geométricas, tangencias básicas y curvas cónicas y técnicas, con el propósito
de aplicarlas al diseño gráfico y a las artes plásticas.

3.3. Bloque 3. Geometría descriptiva.

En el bloque “Geometría descriptiva”, se incluyen los saberes vinculados a los principales
sistemas de representación: vistas diédricas, sistema axonométrico y sistema cónico, con el
objetivo de aplicarlos en la representación de la realidad o de proyectos artísticos propios.

3.4. Bloque 4. Normalización y diseño de proyectos.

El bloque “Normalización y diseño de proyectos” se recogen a los saberes básicos
vinculados a las normas fundamentales UNE e ISO, con el fin de representar diseños o proyectos
artísticos de manera clara, unívoca y universal.

3.5. Bloque 5. Herramientas digitales para el diseño.

En el bloque “Herramientas digitales para el diseño”, el alumnado explora los principales
programas de dibujo digital para mejorar sus competencias en el manejo de estos, con el fin de
experimentar posibilidades plásticas diversas y de representar diseños haciendo uso de técnicas
contemporáneas.

1r curso 2º curso

Bloque 1. Geometría, arte y entorno

CE1, CE2
La geometría en la naturaleza, en el entorno y en el diseño. X
La geometría en la composición (proporción, equilibrio, ritmo, X X
movimiento y simetría).
Composiciones modulares en el diseño gráfico de objetos y de X
espacios.
La proporción áurea en el arte. X
La representación del espacio. La perspectiva a lo largo de la X
historia del arte.
La representación del espacio en el diseño y arte X
contemporáneo.
Estudios a mano alzada de la geometría de la forma. Apuntes X
y esbozos.
Bloque 2. Geometría plana
CE1, CE2, CE3
Trazados fundamentales X X
X
Mediatriz y bisectriz.
X
Paralelismo y perpendicularidad. X
X
Arco capaz.
Ángulos en la circunferencia.
Transformaciones geométricas. X
X
Igualdad y simetría.
X
Giro, traslación y homotecia.
Escalas numéricas y gráficas. Construcción y uso. X
Construcciones poligonales. X X
Aplicación en el diseño y sus especialidades.
Diseño gráfico de producto, de packaging, entre otros.
Tangencias y enlaces. Casos básicos. X X
Aplicación en el diseño y sus especialidades.
Diseño gráfico, de producto, identidad corporativa,
entre otros.
Curvas técnicas. X X
Aplicación en el diseño.
Curvas cónicas. X
Aplicación en el diseño.
 1r curso 2º curso

Bloque 3. Geometría descriptiva

CE1, CE2, CE4

Concepto y tipos de proyección. Finalidad de los sistemas de X X

representación.
Sistema diédrico ortogonal en el primer diedro. Vistas en X X
sistema europeo.
Sistema axonométrico. X X
Perspectivas isométrica y caballera. X
Aplicación al diseño. X
Representación de la circunferencia.
Sistema cónico X X
Perspectiva cónica, frontal y oblicua. X X
Aplicación al diseño X
Representación de luces y sombras X
Estructuras poliédricas. Los sólidos platónicos X
Aplicación en la arquitectura y el diseño.
Bloque 4. Normalización y diseño de proyectos.

CE2, CE5

Concepto de normalización. Las normas fundamentales UNE, X

ISO.
Necesidad y ámbito de aplicación de las normas UNE, ISO. X
Normas fundamentales y criterios básicos de acotación. X
- Sistema diédrico ortogonal en el primer diedro. X
Representación de objetos mediante sus vistas acotadas.
Cortes, secciones y roturas.
Fases y documentación gráfica de un proyecto de diseño: del X
croquis al plano de taller.
Bloque 5. Herramientas digitales para el diseño

CE6

Herramientas y técnicas digitales para el diseño X

Dibujo vectorial en 2D. X
Dibujo asistido por ordenador aplicados a proyectos de arte y X
diseño.
 4. Situaciones de aprendizaje
Las situaciones de aprendizaje pretenden crear contextos significativos para que
alumnado pueda desarrollar las competencias específicas. En este apartado se presentan
criterios y principios para diseñar estas situaciones.

Las situaciones de aprendizaje deberían conectar con los desafíos del siglo XXI, por ello,
en el marco de la materia de “Dibujo Técnico aplicado a las Artes Plásticas y al Diseño” se
utilizarían referentes y temas de trascendencia vinculados con los retos del presente como son:
la confianza en el conocimiento como motor del desarrollo, la aceptación y el manejo de la
incertidumbre, la sostenibilidad y la gestión de residuos, la valoración de la diversidad personal
y cultural, la vida saludable y la resolución pacífica de conflictos, entre otros.

La asignatura de “Dibujo Técnico Aplicado” debería trabajar, por tanto, el equilibrio entre
el rigor técnico y la expresión plástica o el diseño. A su vez, debería fomentar los saberes propios
del dibujo técnico, la reflexión, la creatividad y el criterio estético, poniendo en valor el proceso
como vehículo de aprendizaje y concibiendo el error como una oportunidad para seguir
aprendiendo. Todo ello estudiando y entendiendo el patrimonio como fuente de conocimiento y
como vínculo cultural que fomenta los valores democráticos de la sociedad y su memoria
histórica.

Cabe destacar, por tanto, que sería conveniente favorecer este estudio trascendiendo
las barreras del aula y conectando la escuela con contextos artísticos sociales y exteriores, como
las rutas culturales o los museos. La figura de un coordinador cultural podría facilitar la gestión
de estas conexiones, que en definitiva son un manera de dinamizar el contexto tradicional de
aprendizaje y fomentar la curiosidad del alumnado por la cultura y los referentes artísticos.

Para contribuir a la sostenibilidad, y cumplir también con los Objetivos de Desarrollo

Sostenible, se debería reflexionar sobre los materiales que se van a emplear en las actividades,
así como sobre el impacto medioambiental que provocan, por lo que se recomienda la utilización
de materiales sostenibles y reciclados.

Además, sería recomendable poner en valor la diversidad personal y cultural dentro del
aula, aprovechando que en las materias de carácter aplicado no existe un resultado único. Se
deberían plantear enunciados o actividades que permitan al alumnado incorporar sus vivencias
personales para integrar la emoción en el proceso y establecer así vínculos significativos con los
saberes básicos y las competencias específicas.

Como marco general de las situaciones de aprendizaje, y con el objetivo de atender a la

diversidad de intereses y necesidades del alumnado, se debería incorporar los principios del
diseño universal, para asegurar la inexistencia de barreras que impidan la accesibilidad física,
cognitiva, sensorial y emocional del alumnado, garantizando su participación y aprendizaje.

Se debería fomentar, a su vez, una gestión saludable de la incertidumbre y del control

del proceso creativo, normalizando que el resultado final pueda ser diferente a lo esperado o
incluso sufra transformaciones respecto de la idea inicial.

Por todo ello, sería deseable que el clima del aula propiciara un espacio donde el sentido
emprendedor, la cooperación y el pensamiento crítico y divergente fueran el eje vertebrador de
la asignatura, contribuyendo a que el alumnado desarrolle su autoestima, su autonomía y pueda
enfrentarse con recursos a situaciones presentes o futuras.
 5. Criterios de evaluación
5.1. Competencia específica 1.
Analizar la presencia de la geometría en la naturaleza, el entorno construido, el diseño
y la cultura visual y audiovisual relacionando los elementos geométricos con su origen, función e
intencionalidad expresiva y comunicativa, valorando la experiencia estética.

1r curso 2º curso
5.1.1. Identificar formas geométricas 5.1.1 Describir composiciones
presentes en la naturaleza, el diseño y el geométricas presentes en la naturaleza, el diseño
entorno construido, abstrayendo cualidades de y el entorno construido, analizando gráficamente
imágenes o producciones artísticas de imágenes o producciones artísticas de diferentes
diferentes épocas y estilos. épocas y estilos.

5.1.2. Determinar, en diversos 5.1.2 Localizar la presencia de módulos y

entornos, los principios compositivos de patrones geométricos presentes en los entornos
proporción, equilibrio, ritmo, movimiento y natural, artístico y arquitectónico, argumentando
simetría, analizando su papel en la generación su relevancia estética y artística.
de ideas, imágenes y formas.

5.1.3. Investigar la presencia de formas 5.1.3 Argumentar la necesidad del empleo

geométricas y principios compositivos en los de la geometría en los distintos contextos artísticos
distintos contextos artísticos e históricos, e históricos, considerando su trascendencia en los
valorando la diversidad cultural, artística y procesos de diseño vinculados a la creación
estética del patrimonio artística y el patrimonio.

5.2. Competencia específica 2.

Realizar dibujos a mano alzada, bocetos y croquis integrando elementos y
construcciones geométricas, tanto en la representación de la realidad como en la expresión de
ideas, sentimientos y emociones vinculadas a proyectos artísticos o de diseño.

1r curso 2º curso
5.2.1. Utilizar el boceto y el croquis en 5.2.1. Dibujar a mano alzada obras
el desarrollo del proceso creativo, artísticas diversas, integrando las construcciones
materializando pensamientos, ideas y geométricas en la expresión plástica personal, con
propuestas a través del dibujo a mano alzada. destreza y precisión.

5.2.2. Experimentar con el croquis y el 5.2.2. Comunicar ideas, sentimientos y

dibujo a mano alzada, trabajando la expresión emociones mediante el dibujo de croquis, bocetos,
plástica de ideas, sentimientos y emociones. apuntes y estudios geométricos a mano alzada.

5.2.3. Reproducir modelos o referentes 5.2.3. Plasmar las ideas desarrolladas en

mediante el dibujo a mano alzada y la el croquis, transfiriendo sus cualidades en la
realización de bocetos y croquis, ejecución técnica de los proyectos artísticos o de
representando con acierto los principales diseño individuales o colectivos.
elementos geométricos.

5.3. Competencia específica 3.

Desarrollar propuestas artísticas y de diseño, individuales o colectivas, aplicando los
fundamentos de la geometría plana y fomentando la ideación gráfica.
 1r curso 2º curso
5.3.1. Utilizar la terminología específica 5.3.1. Emplear con dominio la terminología
del área comunicando conceptos relacionados específica del área comunicando con rigor los
con la materia. conceptos relacionados con la materia.

5.3.2. Construir formas poligonales, 5.3.2. Dibujar con destreza la

aplicando los trazados fundamentales básicos: representación de formas poligonales, atendiendo
mediatriz, bisectriz, paralelismo, a la limpieza y precisión del trazado.
perpendicularidad, entre otros.

5.3.3. Reproducir transformaciones 5.3.3. Reproducir transformaciones

geométricas como igualdad, simetría, giro y geométricas como igualdad, simetría, giro,
traslación, aplicando sus posibilidades traslación y homotecia, aplicando sus
plásticas en la composición y generación de posibilidades compositivas en la generación de
formas. estructuras modulares.

5.3.4. Resolver tangencias básicas, 5.3.4. Trazar con dominio tangencias

enlaces y curvas técnicas, representando los básicas, enlaces, curvas técnicas y curvas
puntos de tangencia con limpieza y precisión. cónicas, atendiendo a la limpieza y precisión del
trazado.

5.3.5. Emplear formas poligonales, 5.3.5. Diseñar propuestas de diseño

tangencias básicas y curvas técnicas para gráfico diversas, individuales o colectivas,
diseñar propuestas gráficas sencillas. aplicando polígonos, tangencias básicas, curvas
técnicas y curvas cónicas.

5.4. Competencia específica 4.

Representar objetos, espacios y proyectos de diseño aplicando los sistemas de
representación básicos de la geometría descriptiva y seleccionando con criterio el más adecuado
en función de la finalidad del proyecto artístico.

1r curso 2º curso
5.4.1. Identificar el concepto de 5.4.1. Describir el concepto de proyección,
proyección, en los distintos sistemas de detallando su función en los distintos sistemas de
representación. representación.

5.4.2. Representar objetos sencillos 5.4.2. Seleccionar las vistas mínimas

mediante el sistema diédrico, dibujando sus necesarias para la comprensión y representación
vistas en sistema europeo. de objetos de complejidad diversa en sistema
europeo.

5.4.3. Representar objetos y espacios 5.4.2. Dibujar sólidos poliédricos, objetos y

sencillos utilizando el sistema axonométrico: espacios complejos que incluyan circunferencias,
perspectiva isométrica y caballera, y el sistema aplicando el sistema axonométrico: perspectiva
cónico: perspectiva cónica frontal y oblicua. isométrica y caballera, y el sistema cónico:
perspectiva cónica frontal y oblicua.

5.4.4. Utilizar con destreza las 5.4.4. Seleccionar el sistema de

perspectivas isométrica, caballera y cónica, representación más adecuado según la finalidad
frontal y oblicua, en la representación de de los proyectos artísticos o de diseño,
proyectos de diseño, comunicando de forma distinguiendo sus posibilidades gráficas y
clara su imagen, forma y dimensión. expresivas.
 5.5. Competencia específica 5.
Aplicar las normas fundamentales UNE e ISO en la representación, definición y
documentación de proyectos gráficos y de diseño, valorando su funcionalidad y universalidad.

1r curso 2º curso
5.5.1. Reconocer los códigos gráficos 5.5.1. Clasificar los códigos gráficos
propios de la normalización diferenciando las propios de la normalización, analizando su valor
pautas que establecen las normas UNE e ISO. universal en la interpretación y definición de
proyectos gráficos y de diseño.

5.5.2. Sintetizar las reglas de 5.5.2. Utilizar las normas UNE e ISO en el
acotación, distinguiendo las pautas y proceso de acotación de piezas, incluyendo en su
modalidades que establecen las normas UNE e representación las secciones y roturas.
ISO.

5.5.3. Utilizar las normas UNE e ISO en 5.5.3. Representar de manera

el proceso de acotación de piezas sencillas, normalizada croquis o proyectos, utilizando las
atendiendo a la limpieza y precisión de los normas UNE e ISO con rigor y comunicando de
distintos trazados. forma clara las dimensiones de los objetos.

5.6. Competencia específica 6.

Incorporar herramientas de dibujo digital en 2D y en 3D en el desarrollo de propuestas
gráficas, individuales o colectivas, escogiendo la más adecuada según la finalidad del proyecto.

1r curso 2º curso
5.6.1. Distinguir las principales 5.6.1. Emplear con acierto las
herramientas de dibujo digital contemporáneas, herramientas de dibujo digital en 2D y 3D en la
contrastando sus posibilidades técnicas y realización de proyectos artísticos o de diseño,
expresivas. individuales o colectivos.

5.6.2. Experimentar con las 5.6.2. Seleccionar con criterio las

posibilidades técnicas y expresivas que ofrecen herramientas de dibujo digital según la finalidad de
las principales herramientas de dibujo digital, proyecto artístico o de diseño, diferenciando sus
practicando diversos estilos de representación. capacidades técnicas y sus posibilidades
expresivas.

5.6.3. Editar obras de referencia y 5.6.3. Introducir innovaciones en las

creaciones artísticas sencillas con representaciones de creaciones artísticas
herramientas de dibujo digital en 2D y 3D. individuales y colectivas utilizando herramientas
de dibujo digital en 2D y 3D.