1-Clase 1

HISTORIA
DEL ARTE
Y EL DISEÑO
PROF. SOLANA CECCOTTI

CUESTIONES ADMINISTRATIVAS
● CONTENIDOS DE LA MATERIA
● PROGRAMA
● ASISTENCIAS
● EVALUACIÓN
● FINALES
● MODOS DE COMUNICACIÓN
● RECOMENDACIONES SOBRE BIBLIOGRAFÍA
Para romper el hielo
“(...) vivimos en una cultura de la imagen, en un mundo en el que
nuestra experiencia de ‘las cosas’, de todo tipo de cosas, se funde, se superpone,
con nuestra experiencia de las imágenes tecnológicamente producidas de ‘las
cosas’ ”
José Jiménez (español, 1951)
- Filósofo, escritor. Comisario / curador de

exposiciones, crítico de arte
- Catedrático de Estética y Teoría de las
Artes, Universidad Autónoma de Madrid
Teoría del arte (2002)
“propongo una concepción del carácter

humano del arte, que es por ello
internamente cambiante, metamórfico,
como las culturas humanas en su
conjunto.”
“es imprescindible (...) el conocimiento histórico: para poder así
desentrañar (...) el trasfondo de nuestras ideas y conceptos, cómo
han llegado a adquirir los sentidos que vehiculan, y hasta qué
punto siguen teniendo validez actualmente”
Bernini, Éxtasis
de Santa Teresa,
1647-1652
LA SUPERVIVENCIA
DE LAS IMÁGENES
● Marilyn Monroe,
Los caballeros
las prefieren
rubias, 1953
● Madonna,
Material Girl,
1984
● Ryan Gosling, I’m

just Ken, 2023
(Oscars 2024)
¿Qué estamos viendo?
Proyección digital de la
reproducción fotográfica de La
Gioconda, de Leonardo Da
Vinci, 1503-06.
Obra que es una pintura y

un mito: un halo añadido,
una sobrecarga ideológica y
al mismo una gran cercanía
y reconocimiento
instantáneo
→ todo cambia en la era de

la reproductibilidad técnica
de las imágenes
(Benjamin, 1935)
En la época de la
reproductibilidad
técnica, asistimos a la
pérdida del AURA de las
obras de arte.
Las obras de arte más

antiguas nacieron al
servicio de un ritual que
fue primero mágico y,
en un segundo tiempo,
religioso.
Pero este modo

aurático de existencia
de la obra de arte
nunca queda del todo
desligado de su función
ritual.
El museo-iglesia: silencioso, sagrado, impoluto
“ARTE ES TODO LO QUE LOS HOMBRES LLAMAN ARTE”
Dino Formaggio (1973)
- es imposible fijar límites previos, una

“norma” que diferencie arte y no-arte
- es un conjunto de prácticas y
actividades humanas
completamente abierto
- “ser llamado” → desde el plano del

lenguaje
- se inscribe en canales
institucionales: museos, mercado,
etc..
Piero Manzoni, Merda d'artista, 1961

Roland Barthes
(francés, 1915-1980)
- crítico, teórico literario, semiólogo y
filósofo estructuralista
- influido por los lingüistas Ferdinand
de Saussure, Émile Benveniste, y
Jakobson así como por el
antropólogo Claude Lévi-Strauss
- se interesó y escribió sobre crítica
literaria, lingüística, filosofía del
lenguaje, los signos, los símbolos y
la fotografía.
Ve la imagen totalmente codificada, como si fuese un mensaje escrito

en un lenguaje visual y todos los elementos de esta imagen son signos.
Esta forma de analizar una imagen se basa en la semiótica, ciencia que
estudia los signos en una imagen de forma técnica y cultural.
Describamos la
imagen
¿Qué pasó antes

de la foto?
¿Qué podríamos
pensar que
pasará después?
¿Qué colores
predominan?
Publicidad francesa
Panzani
Separación en 3 capas de
la lectura de una imagen
1- mensaje lingüístico
→ palabras y slogan
(2 idiomas)
2- mensaje denotado:
mensaje icónico explícito
no codificado
→ serie de objetos
conocidos organizados
(productos frescos e
industrializados saliendo
de una bolsa de compras)
3- mensaje connotado:
mensaje icónico implícito
codificado
→ idea de frescura de los

productos (bolsa tipo red
de pesca)
→ preparación puramente
casera – lata de salsa reúne
esos productos, misma
jerarquía
→ alusión de los colores a

la bandera italiana
→ ref. a cuerno de la
abundancia, pinturas tipo
bodegón
→ dependencia de un
Actividad
Buscá en el celu un ejemplo en el que reconozcas una de las
siguientes operaciones e intentá responder:
A. una imagen que remita a otra. ¿Cuál es la relación y con qué
sentido creés que se retoma?
A. una imagen que contenga un nivel de lectura denotado y

uno connotado. ¿Cuál sería la intención de esos sentidos
connotados?
John Berger (inglés, 1926 - 2017)
- escritor, crítico de arte y pintor

británico
- en 1972, la BBC emite una serie

de televisión que fue
acompañada por la publicación
del texto Modos de ver, que
marcó a toda una generación
de críticos de arte y se ha
convertido en libro de texto en
las escuelas británicas
- El libro tiene una serie de ensayos que

reflexionan sobre el arte, las reproducciones,
la palabra, los consumos, la imagen de la
mujer y la publicidad - DE UNA FORMA MUY
ACTUAL
Joaquín Torres-García,
América Invertida, 1943.
Chimamanda Ngozi
Adichie
(nigeriana, 1977)
- escritora, novelista y
dramaturga feminista
- TedTalk, 2009: Lo
sensible que somos
ante las narrativas y
su pretensión de
verdad
- El problema con las narrativas que
construyen una supuesta
universalidad, es que en realidad se
trata de un recorte muy puntual.
¿Qué nos relatan las “historias

únicas” del arte?
¿Qué y quiénes quedan afuera?
“En ninguna de sus 688 páginas,
cada una de ellas dedicada a un
artista relevante, aparece una sola
mujer artista. En ninguna. Perdón,
no es exacto. Dieciséis años más
tarde de su primera publicación, el
editor del libro pide a Gombrich que
complete el siglo XX y decide incluir
a la expresionista alemana Käthe
Kollwitz, como única mujer artista
meritoria de formar parte de su
historia. Cuando se le preguntó a
qué se debía la ausencia de mujeres
artistas en su libro, contestó que no
consideraba que hubiese ninguna
mujer creadora que hubiera
contribuido a los progresos de la
historia del arte.” María Jimeno, 2018
Ernst Gombrich, La historia

del arte, 1950
“Queridas Viejas es una
María Gimeno conferencia performativa en la
(española, 1970) que incluyo a las mujeres
artistas en el manual La
Historia del Arte de E. H.
GOMBRICH (1909-2001), un libro
con el que tantas
generaciones han estudiado
arte en todo el mundo. Libro
que es el ícono del canon
establecido y que define lo que
es Arte con A mayúscula. La
acción implica engordar el
libro, “haciendo sitio” a las
mujeres creadoras, mediante
cortes de cuchillo en su
interior, incluyendo las
páginas que faltan. Las
páginas están minuciosamente
confeccionadas tras investigar
a cada una de las artistas,
maquetando los textos y las
obras, copiando el diseño del
libro original.”
Władysław Tatarkiewicz
(polaco, 1886 -1980)
- Filósofo e historiador del A.
- Durante la Segunda
Guerra Mundial, dirigió
conferencias clandestinas
en la Varsovia ocupada
por los alemanes,
poniendo en riesgo su vida
- murió el día después de su
cumple nº94
Historia de 6 ideas (1976)
- pluralismo estético: imposible crear un sistema universal de

valores estéticos
- 6 conceptos: algunos poco relevantes para el arte moderno y
contemporáneo
- CAP 1: ARTE, HISTORIA DE UN CONCEPTO
Tatarkiewicz , Historia de 6 ideas (1976) - CAP 1: ARTE, HISTORIA DE UN CONCEPTO
τέχνη - TECHNÉ
(griego)
ARS
(latín)
ARTE
Antigüedad Clásica y Edad Media
TECHNÉ: implica la destreza necesaria para realizar de forma exitosa

una tarea. Estas destrezas se denominaron “artes”: el arte del escultor,
del sastre, etc.
DESTREZA: se basa en el conocimiento de unas REGLAS.
→ el concepto de ARTE se une al concepto de REGLA
El arte del tiro libre:

Lionel Messi ante
Liverpool en la
Champions League
2018/2019
T
OFICIOS
BELLAS E
MANUALES
ARTES C
(ej. sastrería,
(ej. pintura) H
gramática, lógica)
N
É
Arte= producto de una destreza o conocimiento experto, del

dominio de las reglas. Oficios y ciencias
No dividieron arte artesanía, sino según el tipo de esfuerzo
Artes liberales Artes “vulgares” o mecánicas

Artes del vestir
1. Gramática Artes del alimentar
2. Retórica Artes arquitectónicas
3. Lógica Artes del transporte
4. Aritmética Artes médicas
5. Geometría Artes de negociación/comercio
6. Astronomía Artes militares
7. Música Artes “poco relevantes”: escultura/pintura
Renacimiento/ “Modernidad”
OFICIOS
CIENCIAS ARTES
MANUALES
Aplicación de Situación social CLASE SEPARADA

reglas y leyes: diferenciada de DE DESTREZAS,
geometría, los artistas: FUNCIONES Y
matemática, firmas, PRODUCCIONES
perspectiva producción de HUMANAS
belleza sin
utilidad
Siglo XVI
Parangón (paragone) de las Artes
PINTURA ESCULTURA
ARQUITECTURA
DIBUJO (DISEGNO)
ARTES DEL DISEÑO

Siglo XVIII
“Bellas Artes”
Ya se empieza a nombrar sin mucho éxito en el sg XVI pero termina de
pregnar en el 1747 con Charles Batteux
Idea de que lo que unifica a varias de las artes consideradas nobles o

ingeniosas (poesía, pintura, escultura, arq., danza, música, teatro)
→ es su búsqueda de la BELLEZA
OFICIOS BELLAS
CIENCIAS
MANUALES ARTES
Siglo XVIII
“Bellas Artes”
- Campo separado y autónomo
- Se empiezan a escribir las teorías

sobre esas artes
- Batteaux afirma que la

característica que unía a todas las
bellas artes es que “imitan la
realidad” - MÍMESIS
Jean-Honoré Fragonard: El columpio,

1766.
Siglo XIX
Surgen dudas sobre las categorías:
- ¿y la fotografía? Es más que mimética, pero

“¿es arte o actividad mecánica?”
Joseph Nicéphore Niépce,

Point de vue du Gras, ¿1826?
Siglo XIX
- ¿y la publicidad? “Es utilitaria, persigue un fin”
Sir John Everett Millais, El

mundo de un niño, 1886
Siglo XIX
- ¿y las artes aplicadas? “Es utilitaria, persigue

un fin más allá de su belleza”
Movimiento Arts and

Crafts. William Morris
Siglo XX
- Mímesis y Belleza ya no son conceptos que

definan al quehacer artístico
- Las reglas establecidas son subvertidas
«bello como el encuentro

fortuito, sobre una mesa de
disección, de una máquina
de coser y un paraguas»
Isidore Lucien Ducasse “Conde de
Lautréamont”
Dalí, Máquina de coser con paraguas en

un paisaje surrealista, 1941
Tatarkiewicz
¿CÓMO DEFINIMOS ENTONCES LO QUE ES ARTE?
PRODUCE
BELLEZA
REPRODUCE
PRODUCE
LA REALIDAD
UN NINGUNA (MÍMESIS)
CHOQUE
REPRESENTA A TODO
AQUELLO QUE
LLAMAMOS ARTE Y
AL MISMO TIEMPO
TODAS DEBEN
PRODUCE TENERSE EN CUENTA CREACIÓN
EXPERIENCIA
DE
ESTÉTICA
FORMAS
(RECEPTOR)
EXPRESIÓN
(ARTISTA)
Regla de oro para el año (y la vida)
Para la próxima clase
CLAVES DE LECTURA
ATENCIÓN A LOS CONCEPTOS:
- Techné (escrito en griego)
- Ars
- Reglas
- Bellas Artes
- Artes Liberales /Artes Mecánicas
CÓMO SE AGRUPAN SEGÚN LAS ÉPOCAS:

- DIBUJO/PINTURA/ESCULTURA/ARQUITECTURA
- DISEÑO/FOTOGRAFÍA/CINE
- RAZÓN Y ESFUERZO
Antigüedad - Edad Media - Renacimiento - Ilustración

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HISTORIA

PROF. SOLANA CECCOTTI

- Filósofo, escritor. Comisario / curador de

Teoría del arte (2002)

“propongo una concepción del carácter

● Ryan Gosling, I’m

Obra que es una pintura y

→ todo cambia en la era de

Las obras de arte más

Pero este modo

- es imposible fijar límites previos, una

- “ser llamado” → desde el plano del

Piero Manzoni, Merda d'artista, 1961

Ve la imagen totalmente codificada, como si fuese un mensaje escrito

¿Qué pasó antes

→ idea de frescura de los

→ alusión de los colores a

A. una imagen que contenga un nivel de lectura denotado y

- escritor, crítico de arte y pintor

- en 1972, la BBC emite una serie

- El libro tiene una serie de ensayos que

¿Qué nos relatan las “historias

Ernst Gombrich, La historia

Historia de 6 ideas (1976)

- pluralismo estético: imposible crear un sistema universal de

TECHNÉ: implica la destreza necesaria para realizar de forma exitosa

DESTREZA: se basa en el conocimiento de unas REGLAS.

→ el concepto de ARTE se une al concepto de REGLA

El arte del tiro libre:

Arte= producto de una destreza o conocimiento experto, del

No dividieron arte artesanía, sino según el tipo de esfuerzo

Artes liberales Artes “vulgares” o mecánicas

Aplicación de Situación social CLASE SEPARADA

Parangón (paragone) de las Artes

ARTES DEL DISEÑO

Idea de que lo que unifica a varias de las artes consideradas nobles o

- Campo separado y autónomo

- Se empiezan a escribir las teorías

- Batteaux afirma que la

Jean-Honoré Fragonard: El columpio,

Surgen dudas sobre las categorías:

- ¿y la fotografía? Es más que mimética, pero

Joseph Nicéphore Niépce,

Surgen dudas sobre las categorías:

- ¿y la publicidad? “Es utilitaria, persigue un fin”

Sir John Everett Millais, El

Surgen dudas sobre las categorías:

- ¿y las artes aplicadas? “Es utilitaria, persigue

Movimiento Arts and

- Mímesis y Belleza ya no son conceptos que

- Las reglas establecidas son subvertidas

«bello como el encuentro

Dalí, Máquina de coser con paraguas en

¿CÓMO DEFINIMOS ENTONCES LO QUE ES ARTE?

CÓMO SE AGRUPAN SEGÚN LAS ÉPOCAS:

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