Informe 7

INFORME DEL
POP ART
“Marilyn Diptych” (1962) de Andy Warhol
Antonella Dive Valentina Villalba Giuliana Zinga
Alejo Sancho Lurdes Lalin

5to 3ra T•M
INTRODUCCIÓN
El Pop Art es un movimiento artístico que surgió a mediados del siglo XX como una
reacción a las formas tradicionales del arte y como una celebración de la cultura de
masas. Se caracteriza por el uso de imágenes y temas de la cultura popular y de
consumo.
¿QUÉ ES?
El Pop Art, como indica su nombre, se inspira en la cultura popular, especialmente en los
medios de información de masas. Este movimiento incorpora elementos del dadaísmo
(como la sátira sobre la realidad cotidiana) y del surrealismo (la combinación de
elementos discordantes).
ORIGEN
El Pop Art se originó a finales de la década de 1950 y principios de los 1960,

principalmente en Estados Unidos y el Reino Unido. Artistas como Andy Warhol, Roy
Lichtenstein, y Claes Oldenburg fueron pioneros en utilizar imágenes de la publicidad,
los cómics y los objetos cotidianos como base de sus obras.
HIPÓTESIS
La hipótesis del Pop Art es que el arte puede y debe reflejar la cultura contemporánea,
incluyendo los objetos y temas que predominan en la vida diaria de las personas. Se
postula que las imágenes y productos de consumo masivo tienen un valor artístico
inherente.
MATERIALES
Los artistas del Pop Art empleaban materiales industriales y comerciales. Utilizaban
elementos efímeros como el papel y la comida, así como imágenes de cómics, anuncios
publicitarios, fotografías, y productos de consumo masivo como latas de sopa y botellas
1
de ketchup.
PROCEDIMIENTO
El procedimiento del Pop Art incluye varias técnicas, tales como:
- Pintura: Uso de colores planos y brillantes, con una tendencia a evitar el sombreado o
matizado.
- Collage y Montaje: Juxtapone imágenes y elementos de la vida cotidiana fuera de su

contexto original.
- Serigrafía y Offset: Técnicas de impresión que permiten la reproducción masiva de

imágenes.
- Happenings: Performances o eventos artísticos improvisados que buscaban alterar la

vida cotidiana.
DATOS
- Andy Warhol: Uno de los artistas más emblemáticos del Pop Art, conocido por sus
retratos de celebridades y sus serigrafías de productos de consumo como las latas de
sopa Campbell.
- Roy Lichtenstein: Famoso por sus obras basadas en cómics y su técnica de puntos
Ben-Day.
- Claes Oldenburg: Reconocido por sus esculturas de objetos cotidianos a gran escala.
RESULTADOS
El Pop Art logró romper con las barreras entre el arte "alto" y la cultura "baja". Al utilizar
imágenes de la vida cotidiana y productos comerciales, este movimiento democratizó el
arte y lo hizo accesible a un público más amplio. También abrió el camino para futuros
movimientos artísticos que continuaron explorando la relación entre el arte y la cultura
popular.
2
CONCLUSIÓN
El Pop Art fue un movimiento revolucionario que desafió las normas establecidas del
arte y celebró la cultura de masas. A través de su uso innovador de materiales y técnicas,
así como su enfoque en temas contemporáneos, los artistas del Pop Art redefinieron lo
que podía considerarse arte. Aunque el movimiento se institucionalizó y perdió parte de
su carácter vanguardista, su impacto perdura en la manera en que vemos y entendemos
el arte y la cultura popular hoy en día.
REFERENCIAS
- Smith, R. (2009). Pop Art: How Art History is Changing. New York: Abrams.
- Livingstone, M. (1990). Pop Art: An International Perspective. New York: Rizzoli.
- Harrison, C., & Wood, P. (2003). Art in Theory 1900-2000: An Anthology of Changing
Ideas. Blackwell Publishing.
Contexto Histórico y Cultural
Surgió el Pop Art, en la situación económica, social y política de los años 50 y 60.
Impacto y Legado
el Pop Art ha influido en otros movimientos artísticos y ha moldeado la percepción del

arte contemporáneo, así como su impacto en la cultura popular actual.
Críticas y Controversias
Abarcando por la percepción de los críticos de arte tradicionales y la controversia sobre

la comercialización del arte.

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“Marilyn Diptych” (1962) de Andy Warhol

Antonella Dive Valentina Villalba Giuliana Zinga

Alejo Sancho Lurdes Lalin

El Pop Art se originó a finales de la década de 1950 y principios de los 1960,

El procedimiento del Pop Art incluye varias técnicas, tales como:

- Collage y Montaje: Juxtapone imágenes y elementos de la vida cotidiana fuera de su

- Serigrafía y Offset: Técnicas de impresión que permiten la reproducción masiva de

- Happenings: Performances o eventos artísticos improvisados que buscaban alterar la

- Livingstone, M. (1990). Pop Art: An International Perspective. New York: Rizzoli.

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