1.

La Productora 3
2. Teaser 4
3. Sinopsis 5
4. Equipo Humano 6
5. Memoria de Dirección 17
6. Financiación 21
7. Comercialización 36
32HISTORIAS apuesta por la ficción cinematográfica con proyectos que aspiran a ser
historias universales y profundamente humanas, películas que puedan ser adquiridas
y admiradas en cualquier país del mundo. Nuestro propósito es simple y sólido:
apostar por el talento de jóvenes directores y guionistas, con gran personalidad y
carácter en la dirección cinematográfica, con mundos creativos únicos, para poder
producir películas de gran calidad artística, técnica y narrativa. Apostamos por un
cine valiente, que asuma riesgos para poder llegar al mayor número de espectadores
con un sello de calidad, contando con actores que destaquen primordialmente por
su gran talento.

32HISTORIAS.COM

LA MADRIGUERA
DURACIÓN: 90 MINUTOS.
GENERO: Drama Psicológico/ terror
DIRECCIÓN – Kurro González
PÚBLICO AL QUE VA DIRIGIDO – apta a partir de 14 años de edad
RODAJE: El rodaje se realizará en Almería
FECHAS PREVISTAS: Comienzo de rodaje - Otoño 2014
FECHA PREVISTA ESTRENO : Primavera 2015
(Haga clic aquí en caso de no poder reproducir el vídeo)
La vida de Carlos no ha sido fácil. Las huellas de un pasado reciente
le han conducido a alejarse por completo de la gente, del mundo,
a encerrarse en su casa por temor a cuantos habitan fuera: es
agorafóbico.

En esa rutina solitaria que Carlos se fabrica para sobrevivir aparece

una joven, Caterina, quién le recordará de nuevo al amor de su vida.
Incapaz de asomarse al exterior y consciente de su irrefrenable
necesidad, Carlos no quiere perder por segunda vez a su amor, y
tratará de retenerla a toda costa.
Adriana Torrebejano será Caterina; es una de las actrices jóvenes
con mayor talento dentro del panorama nacional.

Esta joven actriz lleva ya varios años trabajando en algunas de las

series de más éxito de la televisión, como Hospital central (Telecinco),
Cuéntame (RTVE), Con el culo al aire (Antena 3), De repente los
Gómez (Telecinco), Abuela de Verano (RTVE), Física y química
(Antena 3) y más recientemente la serie Tierra de lobos (Telecinco),
que ha cosechado un gran éxito de audiencia, lo que le ha conferido
una enorme popularidad nacional e internacional interpretando a
Isabel Lobo.

Adriana ha destacado también por

sus trabajos teatrales en obras
como Perversiones Sexuales
en Chicago o La vida resuelta,
ambas dirigidas por Juan Pedro
Campoy.
Francisco Conde dará vida a Carlos. Este joven y talentoso actor ha
trabajado en cine, televisión y teatro. Ha sido premiado varias veces
como mejor actor en diferentes trabajos, entre los que destacan
sus interpretaciones en películas como El Triunfo, de Mirea Ros,
Entrelobos, de Gerardo Olivares, Ispansi, de Carlos Iglesias, Huidas,
de Mercedes Gaspar, o Presentimientos, de Santiago Tabernero.
Actualmente ha debutado en una producción internacional, en la
película búlgara Once Upon a Time in
the Western, de Boris Despodov,
compartiendo protagonismo
con Claudia Cardinale.

Ha trabajado en televisión
en series de éxito, como
Arrayan (Canal Sur) o 14 de
Abril la República (TVE).

En Teatro destacan sus

interpretaciones en obras como
La Guerra de los Frágiles y Asesinos
Anónimos, dirigidas ambas por Toni
Albà.
Daniel Albaladejo será el Agente Gálvez. Este actor destaca por
sus trabajos en televisión en series como Isabel (RTVE), Acusados
(Tele 5) y en la popular Camera Café y Camera Café: Fibrilando,
ambas en Telecinco, trabajo por el cual recibió el premio de la
Unión de Actores como Mejor Actor de Televisión.

En teatro es considerado por muchos críticos como el mejor actor

de su generación, por sus trabajos protagonistas al frente del
Centro dramático Nacional y Centro
Nacional de Teatro Clásico
en más de una veintena de
obras, como Otelo, Un bobo
hace ciento, La Estrella
de Sevilla, El pintor de su
deshonra, Hamlet, Don
Juan Tenorio o La Negra.

En cine ha trabajado en
Zapping, de J.M. Chumilla,
El asombroso mundo de
Borjamari y Pocholo, de
J.Cavestany y E.Lavigne
entre otros trabajos.
 Javier Mora es una actor de carácter que
dará vida al Agente Torres. Actualmente
protagoniza la nueva serie de Antena3
Fenómenos y lo compagina con la obra
La vida resuelta, un texto de David
Mamet. Actor habitual en televisión,
hemos podido verle en Los Protegidos,
Aída, El síndrome de Ulises, Días sin
luz, Lex, Los Hombres de Paco, Aquí no
hay quien viva, Padre Coraje, Hospital
Central, Como alas al viento, Mi Gitana,
Hoy Quiero Confesar o Caso Malaya.

Ha participado en películas como No lo llames

amor.. llámalo X, Fuga de Cerebros 2, La Voz
Dormida o El mundo es nuestro.

Con una amplia formación

teatral, desde sus comien-
zos ha interpretado per-
sonajes en múltiples
e importantes pro-
ducciones, como por
ejemplo El burlador
de Sevilla, Salomé,
Tito Andrónico o
Fobos.
Kurro González dirigirá La Madriguera.
Será su ópera prima tras varios años como
montador, durante los cuales ha participado
en series de ficción como Maneras de
Sobrevivir (Telecinco), Los hombres de Paco
(Antena 3), Matrimonis i Patrimonis (Canal
9), o De Festa (Canal 9).

En el área documental ha producido y

montado el largometraje El regreso a
ninguna parte y ha montado la serie 100
guineas valencianas. También sonorizó el
documental Las viudas de Ifni, nominado
a los Premios Goya 2013. Montador de
múltiples cortometrajes, su labor fue clave
para el éxito de trabajos como Picnic, por
el que recibió el premio a Mejor Montaje
de Cortogenia, The Acrobat, por cuyo
montaje y sonido recibió sendos galardones
en K-lidoscopi, o Safari, que en conjunto
acumulan más de un centenar de premios
y selecciones nacionales e internacionales,
incluyendo el Festival de Málaga, Tribeca,
Berlín o Cannes entre muchosv otros.

En publicidad ha montado y sonorizado

campañas para marcas como Pfizer, Fermax,
Janssen, Coach, Porcelanosa o Talli Shoes
entre otras.
Kiko Medina es Técnico Superior en Producción de Televisión, Radio y
Espectáculos, especializado en Producción Cinematográfica. Desde 2010
trabaja como productor independiente, en todo tio de proyectos. Entre
los más recientes destacan los
largometrajes Once Upon a Time
in the Western, de Boris Despodov,
Exodus, de Ridley Scott, y Anochece
en la India, de Chema Rodríguez. Ha
producido varios cortometrajes y
documentales y ha realizado labores
de dirección de producción en otros
tantos; destacan su producción
Postales desde la Luna, de Juan Francsico
Viruega, seleccionado en el Short Film
Corner de Cannes, o Jacobo, de David del
Águila, el cual ha estado en la lista de los 15
candidatos a los Goya 2014.

Estela Torres, con más de 20 años de experiencia en cine

y televisión, arrancó su andadura en GLOBOMEDIA, en el
departamento de Arte, y más tarde pasa a Producción en
programas televisivos como El juego de la Oca, Médico
de Familia, Siete Vidas, Anonimus, Supervivientes 2001,
El Barco y En el corazón del océano, emitidos en Antena TV,
Telecinco, La Sexta TV.

También ha sido Jefa de Producción para FACTORIA PLURAL,

del grupo PRYSA en galas, Talent Show, Campanadas Año
Nuevo y demás programas realizados en directo. Cabe
añadir su producción en LOCALIA TV durante 4 años.

Su experiencia en cine cuenta diferentes largometrajes,

como El Ingenio, Morality Play, Lemo, Morver Callar,
Colorado Avenue y, más recientemente, Exodus.
Fernando Contreras será el encargado de diseñar y
construir uno de los aspectos claves de La Madriguera:
el espacio. Con experiencia en la construcción de
decorados y tras acabar su formación en los estudios
de Diseño, Bellas Artes y Cine, decide iniciar su carrera
como Director Artístico. A día de hoy ha realizado como
director del equipo artístico más de una quincena de
cortometrajes, y ha participado en diversos spots
publicitarios, videoclips, escenografías teatrales y
largometrajes internacionales. La Madriguera será su
segundo largometraje como Director Artístico tras la
reciente producción internacional Once Upon a Time in
the Western, protagonizada por Claudia Cardinale.

Jesús Martín será el responsable de la caracterización y el vestuario

de La Madriguera. Es Técnico en Caracterización y Modelismo de
Indumentaria y actualmente es Estilista de Moda y Maquillador
Oficial de PARIS & BERLIN. Entre sus trabajos cinematográficos
cabe destacar el largometraje internacional Once upon a time in the
western y los cortometrajes Solsticio, El exceso silencio de una luz
inesperada, Postales desde la lina, El ingenio y Jacobo. Así mismo,
son numerosos los trabajos que ha realizado para diversas marcas
en publicidad, como Audi, Athenea, o la Revista Dj Mag, y en el
ámbito teatral ha dirigido la caracterización de la ópera Don Giovanni.
Merecen mención también sus trabajos para el Salón Internacional de
Moda Flamenca (SIMOF) y los desarrollados para diseñadoras
altamente reconocidos, como Susana Lirola, Encarna Solá,
Rosalia Zahino o el prestigioso sastre Agustín Rodríguez Hita.
 Alberto Muñoz acumula más de 24 años de
experiencia, durante los que ha fotografiado
más de 20 documentales por todo el mundo,
varios largometrajes entre los que cabe
destacar Love Unlimitted, de Álex Ochoa, y
León, de Ñaño Rubio. Sus trabajos para televisión son
innumerables. Recientemente ha fotografiado dos tv
movies: La rueda, de Álvaro Armiñán, y Alhambra y
Siza, de Juan Bollaín, y se encuentran en producción
los documentales Bambino, de Mauricio Angulo, y la tv
movie María y sus amigos, de Pepa Álvarez.
A esto cabe añadir un largo apéndice de trabajos para
publicidad, con marcas como Schweppes, Elecnor,
Lidl, Phonak…

David del Águila (Almería, 1974) es sin duda uno de los

referentes más destacados del panorama audiovisual
almeriense. Ha escrito, dirigido y montado cinco
cortometrajes que han cosechado multitud de
premios tanto nacionales como internacionales,
entre los que destacan La llamada, Desconocidos
y Jacobo. El último de ellos, protagonizado por
Francisco Conde, se encuentra en estos momentos
en los circuitos internacionales y está recibiendo
una excelente acogida.

Además, David ha desarrollado varios documentales

y multitud de trabajos publicitarios a partir de 29
Letras, productora que fundó junto a Alberto Gómez en Almería.
Dani Fontrodona es, sin duda, uno de
los sonidistas más importantes del país,
responsable del registro de sonido de
producciones internacionales tan destacadas
como Exodus, Caza a la espía o Frágiles
y de éxitos nacionales galardonados con
multitud de premios, como El Niño, Pa negre,
Blackthorne, Darkness, L’illa del holandés,
Juana la Loca, Gitano, Sobreviviré y un largo
etcétera que abarca más de un centenar de
largometrajes.

Luis Herrero compagina la composición de

música para cine con sus trabajos con la
banda londinense The Youth. Su carrera como
compositor arranca en 2007, con Del Blanco al
negro. Le siguen Picnic, que le valió un Premio
AMAS, The Acrobat, premiada con un Javier
Santos Award, el Premio Musimatge y una
nominación en los Hollywood Music Awards,
Safari y Badlands. Su ñultimo trabajo ha sido un
encargo de Sony Pictures para la serie Anatomía
de Gray.

En publicidad ha compuesto la música para

numerosas marcas como Ferrari, Talli o Coach,
por la que fue nominado a los Hollywood Music
Awards.
Pepe de la Rosa es Director de Fotografía y Técnico
Superior en Imagen y Sonido, con experiencia
tanto en equipo de cámara como de iluminación
en proyectos de toda índole: cine, publicidad,
videoclips, documentales, televisión, etc.
Del mismo modo, es editor y etalonador, y
ha participado en la producción de numerosos
trabajos. Su trabajo ha sido reconocido en diferentes
festivales de cortometrajes a nivel nacional. Será el operador de
cámara de La Madriguera.

Irene Garcés es Licenciada en Comunicación Audiovisual y Técnico

Superior en Imagen y Sonido, es guionista y directora de videoclips,
documentales, spots y cortometrajes, entre los que destaca Tierra
estéril (2011), galardonado con el premio RTVA a la Creación Audiovisual
Andaluza, y Me llaman Búho (2013). Paralelamente, colabora en otros
proyectos como script y ayudante de dirección.
 «¿Puede el miedo convertir a una persona normal en un monstruo?
¿Puede modificar hasta tal punto su comportamiento que se
convierta en un generador de miedo?»
La Madriguera es la historia de Carlos, un escritor al que un ataque
atroz convierte en agorafóbico. Y es la historia de Caterina, una joven
impetuosa que irrumpe en la vida de de Carlos y se mete, sin saberlo, en
la boca de un lobo que aparenta ser un cordero.

Se trata de un thriller que en modo alguno rehúye referentes como

El coleccionista (W. Wyler, 1965), Misery (R. Reiner, 1990) o Átame (P.
Almodóvar, 1990).

Sin embargo, La Madriguera trata de comprender los

motivos de Carlos y los miedos que le han conducido
hasta ahí: su punto de vista.

En términos narrativos, se trata de una

película que apoya
su estructura en las
acciones de sus dos
protagonistas, por
lo que todos y cada
uno de los elementos
narrativos deben estar
integrados en la propia
narración. Pretendo dar
una preeminencia total a las acciones
sobre las palabras,
tratando de evitar
la verbalización
innecesaria de los
sentimientos y
pensamientos de cada uno de los
personajes: en La Madriguera las
palabras que no se pronuncian son más
importantes y elocuentes que las que sí
se pronuncian. Por ello la cámara irá en
conjunción con los estados mentales
de sus dos protagonistas. Elegante y
sinuosa, incluso estática cuando Carlos
se encuentra confortable en su espacio; vibrante y violenta cuando
su mundo se vea alterado.

Hay un tercer personaje fundamental en la historia: la casa, la

propia madriguera. Su estructura, sus espacios, son una metáfora

constante de la mente de Carlos. Es a un tiempo su refugio y su

prisión, y por extensión la de Caterina.

La Madriguera es ante todo una película sobre el miedo. El miedo

es siempre causa y origen de nuevos miedos. Es casi una tautología.
Los padres que temen algo suelen trasladar sus miedos a sus hijos.
Y estos a los suyos. Y sin querer, todos terminamos generando
ciertos miedos sobre quienes nos rodean. Carlos tiene miedo de
cualquier cosa que suceda más allá de sus muros. Caterina tiene
miedo a no alcanzar sus
metas, a defraudar. Y pronto
tendrá miedo de Carlos.
Hay miedo al compromiso, miedo a la inestabilidad, a exponernos,
miedo a los demás y a uno mismo. Pero cuando ese miedo viene
provocado por una situación brutal y desgarradora, ¿qué efecto puede
tener sobre nosotros y quienes nos rodean?

La FOTOGRAFÍA de La Madriguera debe ser, ante todo, expresiva.

Carlos apenas se comunica. A pesar de ser escritor, las palabras son
más un obstáculo para él que una herramienta para llegar allí a donde
necesita. Por ello necesitamos potenciar la sensualidad de las imágenes
mediante la aproximación extrema en momentos muy concretos
en los que los sentidos de Carlos se agudizan, con la intención de
introducirnos en la mente de Carlos, de MOSTRAR un espacio que él
es incapaz de verbalizar.

Pero también es importante la creación de la atmósfera a través de

la luz, con una visión más naturalista en el primer acto para, a partir
del secuestro de Caterina, ir construyendo sutilmente una atmósfera
densa, con luces tamizadas por los ventanales y los múltiples elementos
que poblarán el espacio. El tratamiento no debe separarse nunca de la
idea de que, en el fondo, se trata de una historia de amor.
El SONIDO de La Madriguera tendrá un tratamiento
expresivo, de manera que podamos utilizarlo como
un medio para entrar en la cabeza de Carlos y al
mismo tiempo potenciar esa sensorialidad de la
que hablábamos antes.

Además, debe jugar un papel fundamental en la

creación de los espacios, no ya desde un punto
de vista natural, sino más bien expresivo. Por
ejemplo, el ambiente sonoro que procede del
exterior debe ser amenazador e inhóspito durante
el primer acto, cuando para Carlos constituye
una amenaza, pero con la entrada del segundo
acto lo iremos tornando en algo más amable, casi
esperanzador, puesto que para Caterina constituye
su anhelo un vez está secuestrada.

En cuanto a la MÚSICA, vamos a tratarla en dos planos

diferentes: por un lado habrá una serie de músicas
diegéticas cuya función básica será descriptiva. En
su mayoría serán piezas clásicas, fundamentalmente
sonatas y conciertos para cuartetos, en concordancia
con la cantidad de personajes de La Madriguera.
Y en un segundo plano, una serie de
músicas extradiegéticas que muchas
veces jugarán al contrapunto con
las diegéticas, de manera
que podamos generar
tensiones sonoras que
potencien la expresividad.
Éstas últimas, además, jugarán
un rol especial por cuanto
trataremos de fusionarlas
con los efectos sonoros para
lograr que esa tensión se
genere de forma apenas
perceptible, de manera que
todos los elementos
narrativos confluyan
en un gran y único
objetivo: mantener al
espectador atrapado
por la historia.
El conjunto de la financiación se distribuye tal y como muestra el gráfico.

Recursos e Inversión Propia

60%

Inversores
12%

Micromecenazgo
8%
Administraciones Públicas
10%
Product Placement
10%

El grueso de la financiación recae sobre la propia productora. Las administraciones

públicas, entre las que se encuentra la propia Diputación de Almería, realizan
una aportación correspondiente al 10% del presupuesto. Dichas aportaciones no
se refieren meramente a la liquidez, sino que aportan soporte en materia de
infraestructuras y recursos no materiales necesarios para la producción.

Un 10% de la financiación se obtiene a través de las aportaciones que realizan

distintas marcas comerciales interesadas en que sus productos se muestren en
pantalla bajo unas condiciones determinadas acordadas previamente. Es lo que
se conoce como Product Placement.

Un 8% de la financiación la obtenemos a través de un micromecenazgo, cuyas

prevendas varían en función de la cuantía de las aportaciones a través de nuestro
portal web y de plataformas de crowd funding.

Por último, el 12% de la financiación la obtendremos a partir de inversores con

una participación en los beneficios de la película estipulada por contrato.
En primer lugar se efectuará un recorrido por festivales internacionales, tratando
de hacer hincapié en aquellos que más se adecuan a las características de La
Madriguera, aunque sin olvidar el resto. Festivales como los de Toronto, Berlín,
Venecia, San Sebastián o Sitges podrían ser propicios para la difusión y la búsqueda
de canales comerciales adecuados. Se trata de una película que por su originalidad
y gran equipo técnico y artístico estamos convencidos de que funcionará muy
bien en festivales, multiplicando así los espectadores en taquilla y las ventas, tanto
Nacionales como Internacionales

Además, el hecho de contar con NUEVOS VALORES (Adriana Torrebejano y

Francisco Conde como actores y Kurro González como director), nos proporciona
la posibilidad de figurar como opciones claras en los Premios Goya a mejor Actor y
Actriz Revelación, y a Mejor dirección Novel, lo que abundará en la consecución de
canales adecuados de distribución.

Uno de los elementos más destacables de

La Madriguera es su versatilidad, porque
su temática y el modelo de producción
nos permite introducir la película tanto
en circuitos comerciales como en canales
independientes.

EXPLOTACIÓN DE LA PELÍCULA

Desde que el film se estrene en salas,

calculamos tres años de explotación
intensa a través de exhibición
cinematográfica en salas, teniendo
en cuenta que el coste por copia
se ha reducido considerablemente
desde la implantación del DCP,
ventas directas en soportes DVD/BluRay,
visionados en plataformas online y de pago
por visión y televisión en abierto.

A partir de ahí la pelÍcula continuará

exhibiéndose de forma residual mediante
la venta continuada de DVD/BluRay y
segundos pases de televisión en abierto.
La distribución de los porcentajes de recaudación por ventana de comercialización
se repartirán de la siguiente manera:
DEPARTAMENTO MARKETING & COMUNICACIÓN
GEMMA REVILLA
[email protected]
Telf. 605 01 22 35
@32historias
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