Universidad Católica “San Pablo”

DIAKONIA
TEMA: El arte callejero-graffiti como un agente de cambio social
y un medio para preservar la identidad cultural en las
comunidades urbanas.

Grupo: Los Mafios

Jorge Terrazas
Javier Pizarro

Sexto semestre / 2023

INDICE
1. TEMA (Descripción desde el punto de vista del realizador)............................................................3
2. OBJETO DE ESTUDIO........................................................................................................................3
2.1. TEMATICO...............................................................................................................................3
2.2. GEOGRAFICO...........................................................................................................................3
2.3. TEMPORAL...............................................................................................................................3
3. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA (PROBLEMÁTICA O CONFLICTO CENTRAL DEL TEMA
SELECCIONADO)......................................................................................................................................3
3.1. OBJETIVOS...................................................................................................................................4
3.1.1. Objetivo general..................................................................................................................4
3.1.2. Objetivos específicos...........................................................................................................4
3.1.3. Justificación.........................................................................................................................4
3.1.3.1. Justificación social...........................................................................................................4
3.1.3.2. Justificación personal.......................................................................................................4
4. MARCO TEÓRICO.............................................................................................................................4
5. MARCO REFERENCIAL......................................................................................................................4
6. MARCO METODOLÓGICO................................................................................................................4
6.1. ENFOQUE: Cualitativo..............................................................................................................4
6.1. ALCANCE..................................................................................................................................4
6.2. DISEÑO DE INVESTIGACIÓN.....................................................................................................4
6.3. TÉCNICA...................................................................................................................................4
6.4. INSTRUMENTO: GUÍA DE RECOLECCIÓN DE DATOS................................................................4
6.5. UNIVERSO DE ESTUDIO Y MUESTRA........................................................................................4
7. RECOLECCIÓN DE DATOS - TABULACIÓN.........................................................................................5
8. ANÁLISIS Y CONCLUSIONES.............................................................................................................5
9. PROPUESTA DE PRODUCTO AUDIOVISUAL......................................................................................5
9.1. AUDIENCIA META........................................................................................................................5
9.2. PRESENTAR EL OBJETIVO GENERAL PROYECTO DOCUMENTAL - TESIS
(Verdad/Manifiesto/Premisa del Proyecto Documental)........................................................................5
9.3. OBJETIVO EXOGENO....................................................................................................................5
9.4. SINOPSIS......................................................................................................................................5
9.5. ESCALETA.....................................................................................................................................5
10. BIBLIOGRAFIA..............................................................................................................................5
ANEXOS...................................................................................................................................................5
INTRODUCCION

RESUMEN O ABSTRACT

1. TEMA

El arte callejero-graffiti como un agente de cambio social y un medio para preservar

la identidad cultural en las comunidades urbanas.

2. OBJETO DE ESTUDIO

1.1. TEMÁTICO

- Cultural

Identidad Cultural

Cambios Sociales

Prejuicios Colectivos

Expresión Crítica Social

1.2. GEOGRÁFICO

Ciudad de Santa Cruz de la Sierra

1.3. TEMPORAL

La presente investigación se realizará de octubre a noviembre del 2023.

3. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA (PROBLEMÁTICA O CONFLICTO
CENTRAL DEL TEMA SELECCIONADO).

En la actualidad, la cultura se considera un pilar fundamental para el desarrollo de

identidad y aporte social. Sin embargo, a pesar de los esfuerzos por garantizar la
protección y promoción de la diversidad cultural, persisten desafíos significativos
la preservación de las tradiciones, especialmente en zonas periféricas de la
ciudad de Santa Cruz de la Sierra. El grafiti ha surgido como una forma de
expresión artística y cultural que contribuye a revitalizar y difundir estas
tradiciones, dando voz a comunidades marginadas y fomentando un sentido de
pertenencia en un contexto urbano en constante cambio. El Graffiti es un
instrumento clave para brindar apoyo a aquellos artistas que abordan temas
sociales lo que ayuda a generar diálogo y conciencia en la sociedad, impulsando
así la preservación de las tradiciones.
A pesar de la importancia de las contribuciones, existe una brecha de
desconocimiento por parte de algunos sectores sociales sobre el valor artístico y
cultural del graffiti, y pueden verlo como simple vandalismo sin apreciar su
creatividad y mensaje. La presente investigación tiene como objetivo abordar esta
brecha y proporcionar evidencia del proceso creativo e impacto del graffiti en
sectores urbanos de la ciudad de santa cruz de la sierra. Al comprender cómo el
graffiti a través de la documentación y el análisis, influye en la identidad de la
ciudad, fomenta la conciencia social y promueve la inclusión, se espera que esta
investigación ayude a cambiar la percepción negativa que algunas personas
tienen sobre esta forma de arte urbano. Además, se espera que los resultados de
este estudio también resalten la importancia de brindar más espacios legales y
oportunidades para los artistas urbanos, lo que a su vez puede enriquecer la
cultura urbana y fortalecer la cohesión social en Santa Cruz de la Sierra. Por
tanto, se realiza la siguiente pregunta de investigación.
¿cómo el arte callejero grafiti aporta a la identidad cultural cruceña y sirve
como instrumento de protesta social?
 3.1. OBJETIVOS
1.1.1. Objetivo general
Evaluar el impacto del graffiti en la preservación y promoción de la identidad cultural
en la ciudad de Santa Cruz de la Sierra, así como su papel como instrumento de
conciencia social y protesta, con el fin de comprender su contribución a la
preservación de las tradiciones y el fomento de la inclusión, y, a su vez, cambiar la
percepción negativa existente en ciertos sectores de la sociedad hacia esta forma de
arte urbano.

1.1.2. Objetivos específicos

Identificar los tipos de grafitis que se encuentran en los barrios periféricos.

Conocer el significado de los diferentes grafitis de la periferia de la ciudad de Santa

Cruz de la Sierra.

Investigar las experiencias y desafíos enfrentados por los artistas urbanos en Santa
Cruz de la Sierra, incluyendo su relación con la percepción de su arte como
vandalismo.

Conocer la percepción de los habitantes sobre los grafitis, y si realmente los

representa y cómo esta forma de arte contribuye al cambio social.

Conocer las normativas municipales que existen sobre el uso de espacios públicos
para el arte del graffiti.

1.1.3. Justificación
La justificación de este proyecto de investigación radica en la necesidad de
comprender y valorar el papel del arte callejero Graffiti, por la influencia del arte en
las sociedades urbanas de la ciudad de santa cruz de la sierra y para acabar con los
estereotipos sociales que muchas veces por el poco conocimiento sobre el tema se
llega a pensar que son actos vandálicos, el problema de los prejuicios sociales y
como esto llega a afectar al artista y su arte. Esta investigación busca superar
aquellas barrares sociales dándole el valor correspondiente, el graffiti ha surgido
como una forma de expresión artística y cultural que revitaliza y difunde estas
tradiciones, da voz a comunidades marginadas y fomenta un sentido de pertenencia
en un contexto urbano en constante evolución.

1.1.3.1. Justificación social

El siguiente proyecto aportara socialmente a romper con esos estigmas sociales
sobre el vandalismo del arte, o la forma de vestir de los que producen el arte del
graffiti, llegando a perjudicar la realización de algunas obras, la inclusión social, y la
compresión de la apreciación del arte del graffiti.

1.1.3.2. Justificación científica

Este proyecto de investigación se fundamenta en la necesidad de llenar un vacío en
la literatura académica actual sobre El arte callejero-graffiti como un agente de
cambio social y un medio para preservar la identidad cultural en las comunidades
urbanas. Este estudio tiene como objetivo abordar estas cuestiones y contribuir a una
comprensión más profunda del graffiti en Santa Cruz de la Sierra. Los hallazgos de
esta investigación no solo agregarán a la base de conocimiento existente, sino que
también proporcionarán información valiosa para mencionar la relevancia académica,
política o científica.

1.1.3.3. Justificación personal

Al participar en el proyecto, se puede adquirir una comprensión más profunda de
cómo la libertad de expresión artística del graffiti llega a influir en la percepción
social, desde nuestra posición de estudiantes y personas que viven dentro del mismo
grupo social, vemos necesaria la anteversión a este tipo de temas que usualmente
son olvidados.
 Esta investigación brinda la oportunidad de reflexionar sobre las
diferentes áreas dibujadas y el significado, a su vez proporcionará información
valiosa para poder decodificar mensajes que puede tener un impacto positivo
en su desarrollo personal y en nuestro camino como estudiantes.

2. MARCO TEÓRICO

4.1. Arte

Varios autores consideran al arte como algo que no tiene una definición propia, sin
embargo, existen algunos acuerdos sobre que es para el ser humano algo que pueda
llamar arte.

Según Phillips (2011)

El arte es una manifestación de la raza humana capaz de expresar o generar

un sentimiento en una tercera persona utilizando recursos sonoros, visuales o
plásticos. Es una filosofía visual entendida como los sistemas de pensamiento
imperantes en cada época.

Lecuona (2015) nos dice que el arte es un concepto necesariamente indefinible

debido a las diversidad de tipos de arte. No tiene esencia y si tuviera alguna sería la
de constante cambio y novedad. El único modo de detectar el arte es por la idea de
“parecidos de familia”, donde todas las obras de arte se parecen de un modo al otro,
pero no hay ningún rasgo que todos ellos compartan.

4.2. Graffiti

El arte urbano también conocido como graffiti o arte callejero, se refiere a

cualquier forma de expresión artística que se realiza en espacios públicos, como
calles, paredes, edificios y otros lugares urbanos.

Según Ríos (2005)

 La palabra italiana graffiti viene del griego grapho (escribir, dibujar, resaltar) y
se empieza a utilizar a fines de la década de 1970 para nombrar la actividad
furtiva y callejera de pintar y rayar en el entorno urbano con pintura en aerosol.

El arte urbano suele ser creado por artistas que desean expresar su
creatividad, hacer una declaración política o social, o simplemente embellecer el
entorno urbano.

4.2.1. Características del grafiti

Para Castro y Reyes (2015) estas son las características fundamentales

dentro del grafiti:

 Urbano: Los grafitis están ligados a las ciudades y solo en ellas

adquieren su sentido. Son pinturas que encuentran su soporte en
elementos de una sociedad muy activa.
 Anónimo: Normalmente los grafiteros no suelen firmar sus obras,
aunque en los tiempos modernos esto ha sido aparecen cada vez más
excepciones, la propiedad de anónimo se mantiene porque es el
mensaje de las obras lo que se busca prevalecer en la sociedad, y no la
identidad del autor.
 Creativo: Los artistas son personas creativas que buscan presentar
creaciones frescas y llenas de símbolos, diseños y conceptos visuales,
desde los materiales que se van a utilizar hasta el lugar donde se pinte.
 Rebelde y transgresor: El grafiti es una forma de arte que
normalmente se realiza en espacios públicos sin permiso, lo que lo
convierte en un acto de desobediencia civil. Además, sus mensajes
suelen tener un componente de denuncia social al sistema.
 Espontaneo y Efímero: Debido a la creatividad que manejan los
artistas el grafiti tiene la esencia de ser improvisado. Y por su
naturaleza también es efímero ya que el riesgo de ser borrados está
siempre presente, debido principalmente al desarrollo de las ciudades y
 su constante renovación de imagen, son pocas las obras que son
escogidas para perdurar en el tiempo.

4.3. Identidad Cultural

La identidad cultural se refiere al conjunto de valores, tradiciones, costumbres,

creencias, comportamientos y artefactos que caracterizan a un grupo especifico de
personas en una sociedad. Esta identidad se forma a través de la interacción de las
personas en un entorno social y cultural compartido y es transmitido de generación
en generación.

Molano (2015) nos dice que: “El concepto de identidad cultural encierra un
sentido de pertenencia a un grupo social con el cual se comparten rasgos culturales,
como costumbres, valores y creencias. La identidad no es un concepto fijo, sino que
se recrea individual y colectivamente y se alimenta de forma continua de la influencia
exterior.”

La identidad cultural es fundamental para el sentido de pertenencia de las

personas dentro de un grupo cultural especifico. También desempeña un papel
importante en la comprensión y aprecio de las diferencias culturales entre diferentes
grupos y sociedades.

4.4. Cambios sociales

Los cambios sociales son transformaciones en la estructura social, las

instituciones, las relaciones interpersonales, las normas y valores que ocurren en una
sociedad a lo largo del tiempo. Estos cambios pueden ser graduales o rápidos, y
pueden ser impulsados por una variedad de factores, como avances tecnológicos,
movimientos políticos, cambios económicos, históricos, demográficos y evolución
cultural.

Los cambios sociales pueden manifestarse en diversas áreas de la sociedad,

incluyendo:
  Cultura: Cambios en las creencias, valores, normas y tradiciones de
una sociedad. Esto puede incluir cambios en el arte, la música, la moda y
otras formas de expresión cultural.
 Instituciones: Transformaciones en las estructuras y funciones de las
instituciones sociales, como la familia, la educación, la religión y el
gobierno.
 Economía: Cambios en los sistemas económicos, la producción, el
consumo y la distribución de recursos y riqueza.
 Política: Cambios en las estructuras y procesos políticos, incluyendo
cambios en el sistema de gobierno, la participación ciudadana y los
derechos civiles.
 Tecnología: Avances tecnológicos que afectan la forma en que las
personas se comunican, trabajan, viajan y acceden a la información.
 Demografía: Cambios en la composición de la población, como el
crecimiento demográfico, el envejecimiento de la población y las
migraciones.
 Relaciones sociales: Cambios en las interacciones y relaciones entre
individuos y grupos, incluyendo cambios en las actitudes hacia la
diversidad, la igualdad de género y los derechos humanos.

Carvajal (2000) Nos dice que: “El cambio social es la alteración estructural
de patrones de conducta, relaciones sociales, instituciones y estructura
social, en diferentes momentos dentro de un sistema”.

Es importante tener en cuenta que los cambios sociales pueden tener

impactos positivos y negativos en una sociedad, y a menudo generan debates y
conflictos sobre los valores y direcciones que la sociedad debería tomar. Estos
cambios son una parte natural del desarrollo humano y de la evolución de las
sociedades a lo largo del tiempo.

4.5. Libertad Artística

Según la UNESCO (2022):

La libertad artística abarca la libertad de crear, así como los marcos y estrategias de
derechos económicos y sociales que deben existir para que los artistas puedan
realizar un trabajo digno y contribuir plenamente al desarrollo de las sociedades.

4.6. Áreas Urbanas Periféricas

Según Blanco, Fleury y Subirats en su artículo “Nuevas miradas sobre viejos

problemas: Periferias urbanas y transformación social” (2012) podemos concluir que:
Las áreas urbanas periféricas son zonas urbanas que se encuentran en la periferia
de las ciudades, se caracterizan por la “sub-urbanización”, donde es común
encontrar suburbios, que albergan a colectivos de estratos económicos generalmente
medios-bajos, quienes se trasladan al área urbana céntrica por motivos laborales o
de sustento.

4.8. Vandalismo urbano

Magaña (2021) nos dice que:

Los grafitis pueden ser considerados actos de vandalismo en la medida que arruinan
paredes de uso privado o público. Esto esta relacionado con la “Teoría de las
ventanas rotas” desarrollada por J.Q. Wilson y G. Kelling, que asegura que el delito
ocurre en las zonas donde el descuido, la suciedad o el desorden son mayores, si se
rompe una ventana de un edificio y nadie lo repara, pronto estarán rotos todos los
demás.

4.9. Contaminación visual

Según Velandia en su artículo “La contaminación visual en espacios públicos en

Venezuela” (2012) podemos concluir que:

La contaminación visual es la presencia excesiva de elementos ajenos al ambiente

que alteran su estética. Se estudia, porque además de que no es causada por
elementos naturales, es desarticulada, invasiva, excesiva y, por lo tanto, compleja de
procesar para el ojo humano en la imagen general de una sociedad.

3. MARCO REFERENCIAL
5.1 Historia del graffiti en Bolivia

La tradición muralista fue retomada durante la Revolución Mexicana, debido al alto

grado de analfabetismo y la necesidad de comunicarse con la gente a través de las
imágenes. El grafiti latinoamericano contemporáneo se ve influido por los
movimientos de Francia y de Estados Unidos, pero estos le servían como base para
constituir un estilo específico. (Kozioł, 2014)

A partir de la década de los ochentas, desde 1985 para adelante, se empiezan a ver
graffitis en las principales ciudades de Bolivia.

Explicó Cecilia Lampo, curadora de la galería y de la exposición “El arte urbano

empezó a surgir en nuestro país a partir de los años 70 como una sub cultura
clandestina e ilegal de expresión muy crítica a la sociedad de la época, tienen como
característica el ser muralistas, en un sentido contemporáneo y son gestores de
importantes proyectos comunales que revalorizan elementos iconográficos
culturales” (Lampo, 2019)

Los graffitis aparecen en hechos sociales constantemente, por ejemplo a

consolidación de la democracia en Bolivia, reinstalada en 1982, coincide con el
surgimiento y multiplicación de grafitis cuyo mensaje excluye la consigna política.
Pero, constata el investigador, es “entre los años 2010 y 2013 sucedió lo que
podríamos considerar como el ‘boom’ del grafiti, pues durante estos años se llevaron
a cabo actividades importantes que le dieron un nuevo y renovado impulso al
movimiento y llegaron a generar lo que antes muy escasamente existía: un contacto
entre grafiteros y público”. (Cartagena, 2017)

De los primeros colectivos de culturales sobre graffiti en Santa Cruz de la Sierra es;
Arterias Urbanas, fundada por Adolfo Torrico en el año 2009, quienes hasta el
momento han realizado grandes murales en las diferentes zonas de la capital
cruceña.
De los barrios a la ciudad. Sus primeros murales los hicieron en el Plan 3.000, donde
por primera vez mostraron a la población el tipo de pintura que realizan. A raíz de
esto es que nace el movimiento ARTErias Urbanas reuniendo a miles de jóvenes
amantes de la pintura. "Como ARTErias Urbanas veníamos trabajando en los barrios
con actividades y obras convencionales como cuadros, esculturas, pinturas a los
lugares no convencionales como ser mercados, zonas del Plan 3.000, lugares donde
mucha gente popular no entiende nada de arte", señalá Adolfo Torrico. (Torrico J. ,
2018)

5.2.El Graffiti como agente de cambio social

Dentro de los grupos sociales el graffiti cumple también una función de

empoderamiento y cohesión social, y constituye una herramienta muy útil de cara al
trabajo comunitario, sobre todo con jóvenes. Existen numerosas experiencias de
programas de integración social a través del graffiti. La lógica es sencilla: se
proponen actividades que atraigan a los jóvenes, pues no hay otra forma de trabajar
con ellos. (Ballaz, 2015)

Ser un agente de cambio social implica moverse de lo teórico a lo práctico, poniendo

el conocimiento en acción e incidir en la capacidad de otros para aprender a
aprender, a hacer, a ser.

Arterias urbanas es una de las grandes grupos que se dedican a incentivar a los
jóvenes a ingresar en el mundo de la pintura, más de 150 murales son los que este
movimiento ha pintado en los diferentes barrios, zonas e incluso mercados de la
ciudad, acompañado de artistas internacionales y nacionales que le dieron su toque
a cada mural. Colores llamativos, figuras casi reales, que emocionan a simple vista,
son los que se puede percibir en las calles cruceñas, entre los graffitis que se pueden
observar están los del centro cultural Estación Argentina, Oriental, San Isidro,
biblioteca del DM 5, Centro Cultural San Isidro, Universidad Gabriel René Moreno y
calles aledañas a la Universidad Católica, zona norte. Sin olvidarnos de los nuevos
murales que han plasmado en los diferentes mercados de la ciudad. (Torrico J. ,
2018)

5.3 Percepción negativa y conflicto

Según Martín Jiménez que enfoca este tipo de comunicación indica, “existen tres
tipos de mensajes: el político, de pensamientos, pandillas, grupos juveniles y otros.
El primero en su mayoría está escrito por los sindicatos, gremiales, militantes
políticos y pocos son de personas cansadas de la realidad boliviana”. Pero no solo es
eso, sino que se va más a la realidad de la religión. “los pensamientos que son
realizados por la mayoría de jóvenes, su expresión es más profunda porque refleja lo
que sienten, en ese momento sea malo o bueno, plasman su enojo, su alegría, su
rabia, su importancia, su miedo, su amor, su odio, su rebeldía. ,…etc. (Jimenez,
2015)

Resulta que este arte, por lo general se caracteriza por realizarse en espacios
urbanos sin permiso, muchas veces dañando el ornato público. ", comenta la jefa de
la unidad de Patrimonio Material del Gobierno Autónomo Municipal de La Paz
(GAMLP), Patricia Vásquez "La población joven que comete actos de vandalismo y
graffitea, afecta la integridad de los monumentos, las esculturas, lo arquitectónico (...)
Hay que hacerles conocer cuál es el daño que causan, especialmente los graffitis,
sobre los elementos de piedra, metálicos, porque dañan la integridad de nuestro
Patrimonio”. (Vásquez, 2018)

Las paredes son espacios de combate. Desde el “Muera Goni y su estado terrorista”
hasta “Muerte a los pitas”, pasando por “Los políticos nos matan MAS”, los graffitis
dan para pensar en lo parecidos que son los detentores momentáneos del poder.
Veamos algunos mensajes coordinados desde alguna oficina de la Plaza Murillo:
“21F es violencia”, “21F es racismo”, “21F es odio”. (Suárez, 2019)
4. MARCO METODOLÓGICO

4.1. ENFOQUE:

Cualitativo

En esta investigación se busca identificar y analizar cuál es el impacto

del grafiti en las zonas periféricas de la ciudad de Santa Cruz de la Sierra, y de
qué manera el grafiti proporciona apoyo a la identidad cultural, y como esta
forma de arte contribuye al cambio social. Denzin y Lincoln (2011) definen a la
investigación cualitativa así:

La investigación cualitativa tiene un enfoque multi-metodológico, que

implica un enfoque interpretativo y naturalista a su objeto de estudio.
Esto significa que los investigadores cualitativos estudian las cosas en
sus ambientes naturales, intentando darles sentido e interpretando los
fenómenos en función de los significados que las personas les otorgan.
La investigación cualitativa involucra el estudiado uso y recopilación de
una variedad de materiales empíricos (estudio de caso, experiencia
personal, introspectiva, historia de vida, textos observacionales,
históricos, interactivos y visuales), los cuales describen momentos y
sentidos rutinarios y problemáticos en la vida de los individuos.

4.2. ALCANCE

Descriptivo

El enfoque explicativo se ha elegido como el alcance principal para este

proyecto de investigación debido a la necesidad de conocer en profundo detalle
el ambiente y la situación actual en el medio artístico del arte urbano.

Sabino (1992) define a la investigación descriptiva en su libro “El proceso

de investigación” de la siguiente forma:
 La investigación descriptiva es el tipo de investigación que tiene como
objetivo describir, detallar y exponer algunas características
fundamentales de conjuntos homogéneos de fenómenos. Este tipo de
investigaciones utilizan criterios sistemáticos y permiten establecer la
estructura o el comportamiento de los fenómenos de estudio,
proporcionando información sistemática y comparable con la de otras
fuentes (pág. 54).

El objetivo de la investigación es ir más allá del impacto del grafiti en la

sociedad y para identificar los mecanismos subyacentes que explican porque el
grafiti puede aportar a la identidad cultural y ser un agente de cambio social.
Este enfoque permitirá una evaluación más rigurosa del grafiti y su eficacia lo
que a su vez podría generar un cambio de percepción negativa del grafiti como
un acto vandálico y ser valorado como un arte de fuerte impacto comunicacional
entre la sociedad.

Además, el enfoque descriptivo permitirá abordar preguntas cruciales,

como qué desafíos abordan los artistas grafiteros o que instituciones pueden
influir en los proyectos de los artistas, como se relacionan la sociedad urbana
con el arte que muestran y cuáles son las condiciones necesarias para que los
grafitis creados tengan un impacto duradero en la retención de su mensaje.

Al adoptar este enfoque, se hace un esfuerzo por contribuir al cuerpo de

conocimientos académicos y proporcionar información valiosa para la
formulación de políticas y prácticas artísticas del grafiti que tengan un impacto
positivo en la identidad cultural social y el reconocimiento de los artistas del
grafiti.

4.3. DISEÑO DE INVESTIGACIÓN

Etnográfico clásico

Según Tamayo (2003) nos dice que:

 El diseño etnográfico constituye la descripción y análisis de un campo
social especifico, una escena cultural determinado. Con el objetivo de
captar el punto de vista, el sentido, el sentido, las motivaciones,
intenciones y expectativas que los actos otorgan a sus propias
acciones sociales, proyectos personales o colectivos, y al entorno
sociocultural que los rodea.

Diseño clásico

Creswell (1999) define al diseño clásico como “El estudio de comunidades

que comparten una cultura determinada y donde se analizan posiciones
ideológicas y cuestiones explicitas e implícitas”.

6.4 TÉCNICA

6.3.1. Observación

Entrevista en profundidad

Según Bernardo Robles (2011) en el informe “La entrevista en

profundidad: una técnica útil dentro del campo antropofílico”:

La entrevista en profundidad se basa en el seguimiento de un guion de

entrevista, en él se plasman todos los tópicos que se desean abordar a
lo largo de los encuentros, por lo que previo a la sesión se deben
preparar los temas que se discutirán, con el fin de controlar los tiempos,
distinguir los temas por importancia y evitar extravíos y dispersiones por
parte del entrevistado.

Se utilizan las entrevistas a profundidad como técnica de investigación

debido a su capacidad para obtener información detallada y enriquecedora
sobre las experiencias y opiniones de las personas, estas nos ayudaran a
tener una mejor comprensión sobre los entrevistados.
 Según Ortez (2013) afirma que:
La entrevista, que en una primera aproximación podría definir como una
interacción verbal cara a cara constituida por preguntas y respuestas
orientadas a una temática u objetivos específicos, es una técnica para
el acercamiento al objeto de estudio de muy extenso uso en la
investigación social.

La técnica de entrevista a profundidad se ha seleccionado como una

herramienta fundamental en este proyecto por varias razones.

En primer lugar, las entrevistas a profundidad permitirán obtener una

comprensión profunda y detallada de las experiencias individuales de los
artistas grafiteros, así como de otros actores clave como ser instituciones
públicas. Estas entrevistas permitirán explorar en profundidad las
percepciones, los desafíos y los éxitos de los participantes.

La técnica de entrevista a profundidad es especialmente adecuada para

abordar las dimensiones cualitativas del presente estudio, ya que permitirá
indagar en los matices y las motivaciones detrás de las decisiones y las
experiencias de los artistas con propósitos específicos. Asimismo, se podrá
explorar cómo el graffiti influyen en las percepciones públicas y la interacción
con el entorno urbano.

6.3.2. Historia de vida

Según García (2005) en el informe de “La fundamentación teórica y el uso de

las historias”:
Lo que se intenta con esta técnica de historias es dibujar el perfil
cotidiano de
la vida de una persona o grupo de personas a lo largo del tiempo. Es
decir, cuando se reúnen los distintos relatos de una misma vida, lo que
se busca es identificar tanto aquellas etapas corrientes, naturales o
 hechos normativos, como también los períodos críticos, no normativos,
que han conformado esa vida desde la perspectiva del protagonista.

6.4. INSTRUMENTO: GUÍA DE RECOLECCIÓN DE DATOS

Guía de entrevista en profundidad. ver anexo 1

6.4. UNIVERSO DE ESTUDIO Y MUESTRA

En la presente investigación la muestra a utilizar es no probabilística por

conveniencia, es decir que no se hace uso de la estadística para su
determinación.

El muestreo no probabilístico el investigador selecciona muestras

basadas en un juicio subjetivo en lugar de hacer la selección al azar, se
utiliza donde no es posible extraer un muestreo de probabilidad
aleatorio debido a consideraciones de tiempo o costo. (Lopez, 2004)

Según el sitio de internet Probabilidades y Estadística (2013) un

muestreo por conveniencia consiste en la elección de los elementos de
la muestra según su facilidad de acceso.

⮚ Universo 1: Artistas graffiteros de la periferia de la ciudad de

Santa Cruz de la Sierra.

○ Muestra 1: 5 Artistas graffiteros (19 a 35 años) residentes en la

ciudad de Santa Cruz de la Sierra.

⮚ Universo 2: Instituciones que proporcionan apoyo a los artistas

graffiteros en la ciudad de Santa Cruz de la Sierra.

○ Muestra 2: 2 Instituciones que proporcionan apoyo a los artistas

graffiteros en la ciudad de Santa Cruz de la Sierra.
 ⮚ Universo 3: Expertos urbanistas que conocen el impacto de los
grafitis en Santa cruz de la Sierra.

○ Muestra 3: 2 Expertos urbanistas que conocen parametros para

medir la importancia de los grafiteros en Santa Cruz de la
Sierra

7. RECOLECCIÓN DE DATOS - TABULACIÓN

7.1. Guía de entrevista

7.1.1. Guía de entrevista para el grafitero:
1. ¿Cuál es tu nombre? ¿Dónde naciste? ¿Cuántos años tienes?
2. ¿Cómo describirías tu infancia? ¿Hubo experiencias tempranas que influyeron
en tu interés por el arte?
3. ¿A qué edad empezaste a pintar, cuando fue tu primer acercamiento con el
arte del grafiti? ¿Recuerdas algún momento específico?
4. ¿Dónde estudiaste arte o recibiste formación en esta disciplina? ¿Quiénes
fueron tus mentores?
5. ¿Qué influencias artísticas y culturales te inspiraron durante tus años de
formación?
6. ¿Recuerdas algún momento específico en el que te diste cuenta de tu pasión
por el arte?
7. Describe tus primeros años como artista profesional. ¿Cómo aprovechar tus
primeras oportunidades?
8. ¿Cuáles fueron los principales obstáculos que tuvo que vencer en su
trayectoria como artista grafitero? ¿Como lo superaste?
9. Háblame sobre tu proceso creativo. ¿Cómo encuentras inspiración y
desarrollas tus ideas? (estilos, corrientes)
10. ¿Cada graffiti que pinto tiene algún significado? Ejemplos.
11. ¿Tienes alguna rutina o ritual particular antes de comenzar a trabajar en una
nueva obra?
12. ¿Cómo describirías tu estilo artístico? ¿Ha experimentado cambios
significativos a lo largo de los años?
13. ¿Hay algún proyecto u obra en particular que considere especialmente
significativa en su carrera? ¿Por qué?
14. ¿Qué temáticas desarrollas en tus graffitis? ¿cómo y porque las eliges?
15. ¿Has realizado graffitis relacionados con política y protesta social ¿Por qué?
16. ¿Cuánto dinero o presupuesto inviertes en la elaboración de un grafiti y como
manejas esa distribución? (generalmente).
17. ¿Cómo equilibras tu vida personal con tu carrera artística? ¿Ha
experimentado desafíos en este sentido?
18. ¿Cómo influye tu vida personal en tu trabajo artístico y viceversa?
19. ¿Has enfrentado alguna vez resistencia o críticas negativas a tu arte, tus
obras?
20. ¿Crees que la sociedad no diferencia el vandalismo con el grafiti y arte
urbano? ¿Y porque razones crees que es así?
21. ¿Existe algún momento destacado en tu carrera en el que sentiste que
alcanzaste un nivel de éxito o reconocimiento?
22. ¿Cómo te sientes en este punto de tu carrera? ¿Hay algo que te gustaría
lograr en el futuro?
23. ¿Cuál es tu consejo para artistas emergentes que están comenzando sus
carreras?

7.1.2. Guía de entrevista para gestores culturales municipales en

espacios públicos
1. ¿Cuánto tiempo lleva trabajando como gestor cultural municipal?
2. ¿Ha tenido experiencia directa o indirecta con el arte callejero, especialmente
el graffiti, en su área?
3. Existen murales pintados por artistas grafiteros en su área de intervención,
¿de que artistas? ¿en que áreas?
4. ¿Cómo describirías el contexto cultural y artístico de nuestra comunidad en
relación con el graffiti?
5. ¿existe una percepción negativa por parte de la población respecto al arte del
graffiti? ¿Cómo se abordan esto en el entorno de la dirección cultural
municipal?
6. ¿Existe una relación positiva o negativa entre el graffiti y la utilización de
espacios públicos por la comunidad?
7. ¿Cómo contribuye o afecta el graffiti a la identidad cultural local?
8. ¿Cuáles son las normativas municipales actuales relacionadas con el graffiti?
¿Cómo se aplica y hacen cumplir?
9. ¿Cuáles son los tramites que se requieren para realizar una pintura o grafiti en
el espacio urbano?
10. ¿Cuáles son los requisitos para tramitar el carnet de artista graffitero?
11. ¿Considera que estas normativas son efectivas en la gestión del graffiti en su
área?
12. ¿En su área de intervención como agente cultural existen lugares en las que
se pueden apreciar obras del arte callejero Graffiti? ¿estás generan algún
impacto económico o turístico positivo o negativo?
13. ¿Existen iniciativas que fomenten el turismo cultural basado en el arte
callejero en general?
14. ¿Cómo fomentar la colaboración con artistas locales, incluyendo grafiteros, en
proyectos culturales?
15. ¿Existen programas para apoyar la formación y desarrollo de artistas de
graffiti locales?
16. ¿Cuánto del presupuesto dirigido a la cultura y el arte se invierte en el grafiti o
arte urbano?
17. ¿Ha habido intentos de colaboración entre el municipio y los graffiteros locales
en proyectos culturales o comunitarios? En caso afirmativo, ¿cómo se ha
llevado a cabo esa colaboración y cuáles han sido los resultados?
18. ¿Cuáles consideran que son los mayores desafíos relacionados con el graffiti
en el municipio de Santa Cruz de la Sierra?
19. ¿Existen percepciones erróneas sobre los grafiteros que afectan la gestión
cultural?
20. ¿Cómo cree usted que los gestores urbanos y artistas del grafiti deberían
trabajar cada uno de su parte para promover leyes y proyectos que afecten
positivamente al arte urbano?
21. ¿Tiene alguna idea o propuesta para mejorar la gestión cultural del graffiti en
el futuro?

7.1.3. Guía de entrevista, expertos urbanistas:

1. Nombre (sus datos más importantes)

2. ¿Cuál es su formación académica?
3. ¿En su trayectoria profesional ha hecho uso del arte del graffiti como
parte de la arquitectura urbanista?
4. ¿Qué nos puede decir del arte del graffiti en Santa Cruz de la sierra? ¿es
parte de nuestra identidad cultural? ¿o es reflejo de la globalización
cultural?
5. ¿Conoce murales de graffiti en la ciudad? ¿En qué zonas? ¿Y cuáles
son las temáticas más expresadas?
6. Usted considera que ¿Hay algún mensaje, ¿una verdad o una idea en
específico que buscan transmitir a través de sus obras estos artistas?
7. ¿Usted considera que el graffiti es un instrumentó de protesta y
reivindicación social?
8. ¿Cuáles son los factores comunes que influyen a la sociedad cruceña a
malinterpretar y desprestigiar al arte urbano como un acto vandálico o
contaminador visual?
9. ¿Porque cree usted que el arte urbano o callejero ha sido visto por la
población como un acto vandálico o contaminador visual?
 10. ¿Como se puede incorporar el graffiti en la estética urbana de Santa Cruz
de la Sierra?
11. ¿sabe si existe una normativa y regulación para pintado del grafiti en la
ciudades y áreas periféricas?
12. ¿Usted cree que el grafiti contribuye a trasmitir la identidad cultural y
generar luz y color en un vecindario o comunidad?
13. ¿Existen métricas o métodos específicos utilizados para evaluar el
impacto positivo o negativo del grafiti y el arte urbano en una ciudad, una
metrópoli?
14. Sabe usted si, ¿En los diferentes niveles de gobierno (nacional,
departamental y municipal), se han hecho leyes, campañas, proyectos
para incentivar la aceptación del arte urbano en la sociedad?
15. ¿Como ve el futuro del grafiti y su relación con la cultura, la sociedad?

8. ANÁLISIS Y CONCLUSIONES

8.1. Análisis por objetivos específicos

Identificar los tipos de grafitis que se encuentran en los barrios periféricos.

Basándonos en las respuestas de los jóvenes Graffiteros de 21 a 28 años, podemos

concluir que los graffitis en las zonas periféricas de santa cruz, los graffittis son;
Freestyle, rebeldía y protesta política. Otras que no son tan mayoritarias, son de
fauna e identidad cultural.

Conocer el significado de los diferentes grafitis de la periferia de la ciudad de

Santa Cruz de la Sierra.

Los significados en cuanto a freestyle – estilo libre son emocionales, a veces

dedicados a personas; familiares, amigos o pareja. También están los graffitis
hechos para negocios, como barberías o restaurantes. Y de protesta contra la
autoridad o manifestar una desconformidad.

Investigar las experiencias y desafíos enfrentados por los artistas urbanos en

Santa Cruz de la Sierra, incluyendo su relación con la percepción de su arte
como vandalismo.

Basando en la respuesta de los artistas, el mayor desafío que tuvieron que pasar en
general fue económico y con la autoridad policial. Luego en segundo plano, rechazo
familiar, y prejuicios sociales por la manera de vestir.

Conocer la percepción de los habitantes sobre los grafitis, y si realmente los

representa y cómo esta forma de arte contribuye al cambio social.

Basándonos en las respuestas a los gestores municipales y los expertos urbanistas,

el graffiti colabora visualmente al entorno, lo que hace atractivo para los pobladores y
extranjeros, también ayudan a preservar la identidad cultural de la ciudad; sus
tradiciones y costumbres, la contribución social se ve a través de exposiciones,
talleres, conversatorios y eventos, que están en diferentes centros culturales.

Conocer las normativas municipales que existen sobre el uso de espacios

públicos para el arte del graffiti.

Basándonos en la respuesta de la secretaria de culturas; Sarah Mansilla, la

LEY AUTONÓMICA MUNICIPAL GAMSCS N° 686 Artículo 2. Es la normativa
que da protección, conservación, revaloración y promoción de la producción
muralista como expresión socio cultural del municipio de Santa Cruz de la
Sierra.
En cuanto al uso de espacios públicos, toda obra puede ser realizada previo a
una carta mandada a la secretaria de culturas, explicando detalladamente el
proyecto, también un aval para los graffiteros es el carnet de artistas que se
tramita con una copia de tu carnet de identidad.
8.2. Conclusiones
Objetivo general: Evaluar el impacto del graffiti en la preservación y
promoción de la identidad cultural en la ciudad de Santa Cruz de la Sierra.

En el marco de esta investigación sobre el impacto del graffiti en la

preservación y la promoción de la identidad cultural de la ciudad de Santa
Cruz de la Sierra, se han identificado hallazgos significativos. En primer lugar,
el graffiti se ha convertido en un medio de expresión frecuente a los
entrevistados gestores municipales para preservar la identidad cultural y
promoción turística a través del embellecimiento de zonas abandonadas o en
mal estado. A pesar de la que una gran parte de la población no tenga mucha
información sobre el arte del Graffiti, se ha integrado en cotidianidad, ya que
es de vista pública.

En relación con los prejuicios al vandalismo, se evidencia por las respuestas

de una parte de los graffiteros entrevistados una falta de información en
aquellas personas que emiten prejuicios, desconocimiento de sus trabajos y
el significado, por otro lado, hay un grupo de graffiteros que los prejuicios los
llevan a problemas con la autoridad policial, por los prejuicios y extorsiones.
Entre los aspectos específicos por las cuales se dan los prejuicios según los
graffiteros, es; Vestimenta y estilo de graffiti.

De los 4 graffiteros, 2 de ellos mencionaron que participaron de

manifestaciones políticas, la otra mitad, la política o manifestaciones no son
de su interés, esto varia por el contexto. Algunas de las formas en la que la
municipalidad haya influido es:
A través de habilitar espacios públicos para exposiciones, en donde los
artistas pueden ir con su proyecto y reservar fechas para su muestra.

Talleres, en donde ellos pueden dar y cobrar, se han realizado sobre técnicas
de pintura, estilo, trazado, y teóricos.
 Trabajar en conjunto con aquellas personas que viven y conocen del mundo
del graffiti, organizando eventos o charlas.

Sin embargo, en términos de participación, es un poco limitada, se da por la falta de

información. Algunos entrevistados no han participado, ni en colaboración con la
alcaldía, mencionaban porque a veces no están tan enterados, o que ahora ya tienen
otros objetivos, menos tiempo para dedicarse al arte por responsabilidades. El graffiti
puede influir inconscientemente en la percepción, la capacidad para hacer que las
personas se identifiquen y conecten, es una participación modesta, pero deferencial
a años atrás, un pequeño progreso que cada vez crece más.

9. PROPUESTA DE PRODUCTO AUDIOVISUAL

9.1. AUDIENCIA META

El documental está dirigido personas de 20 a 30 años de la ciudad de Santa Cruz de

la Sierra, interesadas en el arte y la cultura, estudiantes o personas que trabajen en
el área de humanidades o ciencias sociales, vecinos de las zonas urbanas y
periféricas.

9.2. OBJETIVO DE COMUNICACIÓN

El objetivo comunicacional del documental es mostrar como el graffiti en la ciudad de
Santa Cruz de la Sierra contribuye a un cambio sociocultural y turístico, informar
sobre los tipos de graffitis en la región y sus significados a través de las vivencias y
experiencias de los artistas, para cambiar esa percepción que hace que el perjuicio
se alimente en la población.

9.3. ANALISIS DE IMAGEN

El producto audiovisual será un documental de aproximadamente 30 min. Se grabará
en un escenario real, sin alterar escenografía, lugares en donde se practica este arte
del graffiti. La idea es no alterar nada para mostrar lo más real posible, el entorno en
donde el artista camina o vive, elementos que caractericen. También se grabará en
formato entrevista o testimonio de vida a los grafiteros, autoridades municipales y
urbanistas para que proporcionen información crucial que ayude a cumplir el objetivo
del documental.

En cuanto al sonido, se intentará ser lo más invisible posible, no solo queremos

cuidar la escenografía real, sino también la emocional, no queremos que cambien su
aspecto por nuestra presencia, así que se usara un corbatero o audio de celular, y
una cámara GoPro, con iluminación natural.

La estética del documental será melancólica y amigable, sin cruzar la línea, con un
enfoque de mostrar las calles de la ciudad, el ambiente urbano donde se da el grafiti.

9.4. Canales de difusión

El canal principal de difusión será YouTube, otras plataformas a tomar en cuenta

serán Facebook y festivales donde se proyecten piezas audiovisuales.

9.5. PRESENTAR EL OBJETIVO GENERAL PROYECTO DOCUMENTAL -

TESIS (Verdad/Manifiesto/Premisa del Proyecto Documental)

Exponer la imagen de los artistas del grafiti en Santa Cruz de la Sierra, mostrando
como en los tiempos actuales sus obras son piezas importantes como agentes de
cambio social y creadores de identidad cultural. Con esto se buscará cambiar su
retrato o estigma de incitadores al vandalismo urbano.

9.6. OBJETIVO EXOGENO

Generar conciencia y comprensión en la audiencia objetivo sobre el arte del graffiti

en las zonas periféricas de Santa Cruz de la Sierra, destacando su influencia en el
cambio sociocultural y turístico de la ciudad. A través de las experiencias y
testimonios de los artistas, el documental busca desmitificar percepciones
preconcebidas, ofreciendo una visión auténtica y profunda de los significados detrás
de los diferentes tipos de graffitis. Su propósito es promover una apreciación más
amplia y respetuosa de este arte callejero, desafiando estigmas y fomentando la
valoración de la expresión artística en entornos urbanos.

 Impacto en políticas públicas: Evaluar cómo la difusión del documental

influye en las políticas gubernamentales locales relacionadas con la
promoción del arte callejero y la conservación de espacios para expresiones
artísticas. Medir la receptividad y cambios en la percepción de las autoridades
hacia el graffiti.

 Transformación en la industria del turismo y el entretenimiento: Investigar

cómo la exposición del graffiti a través del documental contribuye al
incremento del turismo en las zonas periféricas de la ciudad. Medir la afluencia
de turistas interesados en el arte callejero, así como el desarrollo de tours o
actividades relacionadas con el graffiti tras la difusión del documental.

 Cambio en la percepción local y reducción del estigma: Evaluar el cambio

en la percepción de la comunidad local hacia el graffiti como una expresión
artística legítima y culturalmente enriquecedora. Medir la disminución de
estereotipos negativos asociados al graffiti.

 Desarrollo económico y apoyo a artistas locales: Investigar cómo la

visibilidad proporcionada por la documental afecta las oportunidades
económicas y de reconocimiento para los artistas locales de graffiti. Medir el
aumento de oportunidades de trabajo.
 9.7. SINOPSIS

Este documental explora el mundo del grafiti en Santa Cruz de la Sierra exponiendo
la realidad de 3 artistas urbanos, donde veremos su estilo y su forma de trabajar con
la pintura, para mostrar al grafiti desde su impacto artístico, cultural y político. Con las
opiniones de otros actores involucrados. Reflejando como el grafiti es un agente de
cambio social y identidad cultural mediante el uso del espacio urbano.

9.8. ESCALETA

Toma Escena CONTROL Descripción Tiempo

1 SFX: Una persona vestida con una

Sonido sudadera va caminando por las
ambiente aceras de las calles de la ciudad,
EXT DÍA se puede notar que lleva un mochila
Calle con brochas, rodillos y pinturas en
concurrida spray, camina hasta que llega a un
muro y vemos ponerse audífonos y
dejar su mochila mira quien está a
su alrededor y se pone su capucha
para empezar a grafitear
2 SFX: Vemos al grafitero hacer la obra
Música de sobre el mural. Una vez terminado
hip hop y hace su firma, agarra sus cosas y
sonido se va del lugar. Aparecen los
ambiente títulos del documental.
EXT DÍA
Mural
3 SFX: Aparece el primer artista del
música graffiti, dando una frase como
ambiental introducción al tema, empieza a
INT NOCHE contar sus primeros pasos en el
grafiti (edad, motivaciones,
primeros pasos influencias)

4 SFX: Vemos al primer artista en

Música de seguimiento de cómo es un día para
hip hop y el siendo grafitero, su proceso
sonido creativo
ambiente
EXT DÍA
Mural
5 SFX: Nos sigue contando mas cosas de su
Música de vida mientras vemos fotos, videos y
hip hop y material de sus primeros pasos y
sonido sus mayores logros
 ambiente
EXT DÍA
Mural
6 SFX: Un referente en el arte del grafiti
Música de nos cuenta como es de importante la
hip hop y cultura del grafiti para los
sonido jóvenes y adolescentes, porque en
ambiente la ciudad tiene una gran relevancia
EXT DÍA como agente de cambio social.
Mural
7 SFX: Aparece el segundo artista, a quien
Música de también se le hace un seguimiento
hip hop y en su día a día, esta vez enfocado
sonido a mostrarlo en una situación
ambiente desafiante donde tenga que
EXT DÍA enfrentarse a problemas como que lo
Mural acusen de vandalismo, o no tener
los recursos suficientes, que una
de sus obras fue criticada en redes
sociales… etc.
8 SFX: Un gestor cultural nos cuenta como
Música de ha sido su experiencia con el
hip hop y grafiti en sus años de trabajo, y
sonido explica cual es el conflicto que
ambiente existe entre el arte urbano y las
EXT DÍA autoridades.
Mural
9 SFX: El segundo artista nos cuenta
Música de quienes han sido los artistas
hip hop y musicales que inspiran en su
sonido desarrollo y proceso creativo,
ambiente vemos fragmento de las bandas
EXT DÍA nacionales y internacionales
Mural
10 SFX: Se muestran las opiniones de
Música de diferentes personas sobre que les
hip hop y parece el arte urbano en la ciudad,
sonido vecinos de barrio, dueños de
ambiente restaurantes, mercados, que hayan
EXT DÍA estado expuestos a los grafitis
Mural
11 SFX: Aparece el tercer artista
Música de grafitero, que en relación con los
hip hop y relatos anteriores nos va a hablar
sonido de como el arte urbano tiene la
ambiente capacidad de reflejar la cultura e
EXT DÍA identidad de un pueblo a través de
Mural sus murales, y como puede
incentivar a cambios de valores y
de imagen en la sociedad.
12 SFX: Un experto urbanista nos cuenta
 Música de desde su profesión como el grafiti
hip hop y se ha incorporado en la estética de
sonido la ciudad y si es importante como
ambiente un actor de identidad cultural.
EXT DÍA
Mural
13 SFX: Los tres artistas grafiteros
Música de comparten sus reflexiones finales
hip hop y sobre el grafiti. Que es lo que
sonido ellos esperan mas adelante y cual
ambiente es el mensaje que le dan a las
EXT DÍA futuras generaciones de artistas
Mural SFX: del spray.
Música de
hip hop y
sonido
ambiente
EXT DÍA
Mural
14 SFX: Un último artista invitado da la
Música de reflexión final respondiendo al
hip hop y objetivo del documental, mientras
sonido se ven diferentes grafitis en toda
ambiente la ciudad, de día y de noche.
EXT DÍA
Mural
15 SFX: Se muestran los créditos
Música de
hip hop y
sonido
ambiente
EXT DÍA
Mural

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ANEXOS

Anexo No. 1 - Respuestas de los grafiteros entrevistados

Grafiteros

1. ¿Cuál es tu nombre? ¿Dónde naciste? ¿Cuántos años tienes? ¿Celular o algún número de
contacto?

Grafitero 1 Pedro Franco Méndez, 27 años, nacido

 santa cruz más en particular en el plan 3000
donde me crie
Grafitero 2 Jorge Antonio Arias, nací en santa cruz y
tengo 28 años.

2. ¿Cómo describirías tu infancia? ¿Hubo experiencias tempranas que influyeron en tu interés

por el arte?

Una infancia difícil más que todo por el

dinero, me crie con mi madre ya que mi
padre nos abandonó a temprana edad y
tuvimos que salir a las
calles para trabajar de lo que se pueda. Era
muy común encontrarse con grafitis
Escuchando música, rap de los 90, un amigo
me influencio, llego con un disco de control
machete, y de ahí nos influencio sus letras y
ritmos.

3. ¿A qué edad empezaste a pintar, cuando fue tu primer acercamiento con el arte del grafiti?
¿Recuerdas algún momento específico?

Grafitero 1 En el tiempo de colegio, me gustaba pintar

en el cuaderno. Yo quería hacerlo más a lo
grande y unos amigos me ayudaron a
conocer ese mundo, eran compañeros en
ese tiempo, pero ahora ya no se de sus
vidas. En el último año del colegio gane en
una actividad por realizar un grafiti para
las cercas del colegio, de ahí supe que eso
era para mí.
Grafitero 2 Con las personas del barrio, había personas
que hacían breakdance otras freestyle. Cada
uno en su área.

4. ¿Dónde estudiaste arte o recibiste formación en esta disciplina? ¿Quiénes fueron tus
mentores?

Grafitero 1 Como mencioné en la etapa de colegio tenía

compañeros con los cuales me juntaba
mucho, eran mayores que yo y me
enseñaron a como dar los
primeros lienzos, y también lo hice por
cuenta propia buscando tutoriales en
youtube.
Grafitero 2 Yo quería ser rapero, pero la mente no me
dio para tanto, luego me ensañaron el
graffiti me volví muy bueno.
5. ¿Qué influencias artísticas y culturales te inspiraron durante tus años de formación?

Grafitero 1 Mayormente gente cercana a mi entorno,

amigos como el bizor, que fue uno de los
que enseño mucho de esta movida y de los
códigos de la calle.
Grafitero 2 Raperos y la calle misma fue mi formación,
la inspiración, es salir de aquí algún día.

6. ¿Recuerdas algún momento específico en el que te diste cuenta de tu pasión por el arte?

Grafitero 1 El colegio talvez fue una de las primera, pero

uno de los acercamientos que más me
influencio fue haber trabajo para esencial
corp., una sociedad de grafiteros que se
dedica al arte urbano y muralismos y fui
parte de ese grupo durante muchos años.
Grafitero 2 Dos amigos, fuimos a pintar por un barrio, y
nos sentíamos como en el Bronks de NY,
unos locos, con la polera XL, graffiteando,
con la gorra para atrás y pantalones anchos.

7. Describe tus primeros años como artista profesional. ¿Cómo aprovechar tus primeras
oportunidades?

Grafitero 1 Los primeros años fueron bastante

complicados porque estaba pasando por
problemas económicos, y luego pude
conocer a este grupo donde
me dieron la oportunidad de trabajar
confiando en lo que hago, a partir de ahí las
cosas fueron cambiando para mi vida.
Grafitero 2 Sobrevivir, luego las cosas van mejorando, el
dinero era una de mis preocupaciones
diarias, porque se gastaba demasiado, y en
ese entonces teníamos muchos problemas
en casa.

8. ¿Cuáles fueron los principales obstáculos que tuvo que vencer en su trayectoria como
artista grafitero? ¿Cómo lo superaste?

Grafitero 1 El mayor obstáculo que tuve como artista

grafitero fue afrontar a mi familia que no
quería que me dedique a esto, eso fue algo
que me tomo tiempo superar, pero poco a
poco fuimos haciendo las paces con mi
familia y ahora ya nos entendemos mejor.
 Grafitero 2 Correr de la policía, varias veces nos tiraron
su macana, estamos haciendo arte, no le
hacemos daño a nadie, pero los prejuicios
están ahí.

9. Háblame sobre tu proceso creativo. ¿Cómo encuentras inspiración y desarrollas tus ideas?
(estilos, corrientes)

Grafitero 1 Yo no encuentro la inspiración, ella me

encuentra a mí jajajaj. De vivencias o lo que
encuentro en las calles, más que todo
encuentro como desahogarme, poder
darme un respiro en el grafiti
Grafitero 2 Escucho música y luego me dejo llevar hasta
encontrarme cómodo, cuando no hay ideas,
leo libros, novelas o cuentos cortos. No
literatura profunda, sino comedia negra.

10. ¿Cada graffiti que pinto tiene algún significado? Ejemplos.

Grafitero 1 Depende, si me están contratando para algo

en específico no le puedo añadir algo muy
personal, en mi estilo libre generalmente
intento dar un
significado de concientización sobre el
medio ambiente pero el significado es de
libre interpretación.
Grafitero 2 N.R.

11. ¿Tienes alguna rutina o ritual particular antes de comenzar a trabajar en una nueva obra?

Grafitero 1 Música, más que todo movimiento original,

dj perez, son músicas o canciones que me
llenan de energía y los pongo cada que voy a
comenzar a
pintar.
Grafitero 2 Una serie o entrevista, o algún disco de
música, y luego viene la inspiración, y lo
boceteo en un cuaderno.

12. ¿Cómo describirías tu estilo artístico? ¿Ha experimentado cambios significativos a lo largo
de los años?

Grafitero 1 Estilo urbano y un poco de abstracto. Hubo

cambios sobre todo en perfeccionar las
líneas, las puntas, los bordes, las
combinaciones.
Grafitero 2 Hay otras responsabilidades con el paso de
 los años, uno ya no tiene tiempo y las cosas
cada vez se hacen peor.

13. ¿Hay algún proyecto u obra en particular que considere especialmente significativa en su
carrera? ¿Por qué?

Grafitero 1 En este momento no podría decir una obra

en específico de mis trabajos, tengo que
pensarlo con calma, pero todas tienen un
valor personal muy
grande
Grafitero 2 Un cuadro que le dibuje a mi madre para su
cumpleaños, ella se puso muy feliz y esos
días con ella me la pase bien.

14. ¿Qué temáticas desarrollas en tus graffitis? ¿Cómo y porque las eliges?

Grafitero 1 Antes había mencionado que era tipo

urbano, medio ambiente, relacionadas con
el cuidado, el respeto a la vida, paisajes
silvestres, el porqué, es para dar conciencia
por tanto abuso medio ambiental que hay,
quemas, chaqueos, explotaciones
Grafitero 2 Generalmente de vivencias o cosas que
estén sucediendo y me afecten o afecten a
las personas que quiero.

15. ¿Has realizado graffitis relacionados con política y protesta social ¿Por qué?

Grafitero 1 No he participado, pero, estuve cerca en

algunas protestas como... el 21f. porque ya
estábamos cansados en ese tiempo como
ciudad.
Grafitero 2 Porque es necesario, es necesario para que
las cosas no sean tan fáciles para aquellos
corruptos.

16. ¿Cuánto dinero o presupuesto inviertes en la elaboración de un graffiti y como manejas esa
distribución?

Grafitero 1 Son tres elementos, el spray, marcadores y

rodillos. Los precios pueden variar entre
60bs y 200bs, depende del tamaño del
dibujo a realizar.
Grafitero 2 Generalmente 300bs, intento no pasarme
más de la cuenta, depende de lo que se vaya
a elaborar.
17. ¿Cómo equilibras tu vida personal con tu carrera artística? ¿Ha experimentado desafíos en
este sentido?

Grafitero 1 Con el tiempo ya no te da la energía para

hacer lo que antes, y ahora hay otras
responsabilidades. El trabajo, la pareja, y
ahora son pocas veces que tengo el tiempo
para pintar de una forma no por trabajo.
Grafitero 2 Cuando no hay dinero y toca subirse al micro
a rapear o cantar, y así conseguir algunos
pesos. Pasar con la gorrita y hacíamos 100bs
o 150bs al día.

18. ¿Cómo influye tu vida personal en tu trabajo artístico y viceversa?

Grafitero 1 Ahora yo soy tatuador, y esa fue una forma

de fusionar mi pasión con el arte, y así me
mantengo ahora.
Grafitero 2 Influye, aunque uno no quiera, pero es
satisfactorio encontrar el equilibrio entre
ambos.

19. ¿Has enfrentado alguna vez resistencia o críticas negativas a tu arte, tus obras?

Grafitero 1 A inicios he enfrentado todo tipo de

discriminación, pero con el tiempo las cosas
han ido cambiando y ahora es menos que
antes, la gente te mira de forma despectiva
o a veces no te quieren pagar.
Grafitero 2 Siempre, antes donde vivía, los vecinos me
querían culpar de robos y cosas así solo
porque me vieron pintar, el perjuicio es
grave aquí, lo ven a uno así y lo comienzan a
criticar.

20. ¿Crees que la sociedad no diferencia el vandalismo con el grafiti y arte urbano? ¿Y porque
razones crees que es así?

Grafitero 1 Creo que una gran parte comete ese error,

pero es también porque este arte se utiliza
para destruir, cosa que en el movimiento
hip hop no se comparte, y por culpa de ellos
nos llegan a meter a todos en la misma
bolsa. Pero hay que ser positivos
Grafitero 2 Es porque la gente no se informa, y cree que
todo con esto es vandalismo, y no es así.
 21. ¿Existe algún momento destacado en tu carrera en el que sentiste que alcanzaste un nivel
de éxito o reconocimiento?

Grafitero 1 Cuando me empezaron a pagar bien por

esto, mi primer monto grande fue 1000bs.,
ahora me llegan trabajos de 3000-3500bs,
pero son trabajos pesados que toman
tiempo, hay que ser perseverante en este
juego.
Grafitero 2 Cuando me pagaron por mi primer trabajo,
a un amigo en su trabajo le hice uno dibujo.

22. ¿Cómo te sientes en este punto de tu carrera? ¿Hay algo que te gustaría lograr en el futuro?

Grafitero 1 En este punto de mi carrera no me puedo

quejar, las cosas últimamente me están
saliendo bien, vivo solo, trabajo, no tengo
hijos, y espero que un futuro mejor mi
esposa se mantenga.
Grafitero 2 Quiero paz, y tranquilidad nada más pido.

23. ¿Cuál es tu consejo para artistas emergentes que están comenzando sus carreras?

Grafitero 1 Que al principio van a recibir un monto de

críticas, y que los resultados no van a ser
como esperaban, pero aun así con todo eso
tienen que ser perseverantes que algún día
va a llegar el momento.
Grafitero 2 Denles para adelante, no se dejen, no
importa lo que digan las demás personas y
cuídense de la policía.

Anexo No. 2 – Backup de las grabaciones y respuestas de los entrevistados

https://drive.google.com/drive/folders/1aTIqBqD2WjoupBZ5d2F6WPPp8FaM4wfb?usp=sharing