Folleto Dibujo Manual y Digital - 2023-1

DIBUJO MANUAL Y DIGITAL 2022
Para Arquitectura y Representación Arquitectónica Digital

Código de Asignatura : 23688 Códigos de Curso: 1233 Arq., 1257 Arq., 1224 Rep. (Códigos 2023)
FOLLETO DEL CURSO

UNIVERSIDAD DE PANAMÁ
FACULTAD DE ARQUITECTURA Y DISEÑO
Por: Magistra Maruquel Carlina Fonseca Santamaría

INDICE
INTRODUCCION 3
JUSTIFICACION 4
OBJETIVOS GENERALES DEL CURSO 4
DATOS DEL CURSO 4
DESCRIPCION DEL PROGRAMA DEL CURSO 5
PROGRAMA DEL CURSO 6
METODOLOGIA A EMPLEAR 7
RECURSOS NECESARIOS 7
CRITERIOS DE EVALUACION 8
MECANISMO DE EVALUACION 9
BIBLIOGRAFÍA 10
MODULO 1 - INTRODUCCION AL DIBUJO MANUAL
1.1. DIBUJO MANUAL 11
1.2. HERRAMIENTAS Y MATERIALES EN EL DIBUJO 12
1.3. PERCEPCION, FORMA Y GEOMETRIA 19
1.4. ELEMENTOS GEOMETRICOS FUNDAMENTALES 21
1.5. ACTIVIDADES ASIGNADAS PARA ESTE MODULO 22
MODULO 2 - LÍNEAS Y FORMAS GEOMETRICAS
2.1. ESCALAS 23
2.2. FORMATO GENERAL DE TRABAJO 27
2.3. ROTULADO 28
2.4. DIBUJO DE LÍNEAS Y TECNICAS BASICAS DE DELINEADO 30
2.5. ALFABETO DE LÍNEAS 37
2.6. CALIDAD DE LÍNEA 38
MODULO 3 - SISTEMAS DE PROYECCIONES
[Escribir el nombre de la compañía] | ¡Error! No hay texto con el estilo especificado en el documento. 1
3.1. SISTEMAS DE PROYECCIÓN 42
3.2. PROYECCIÓN ORTOGONAL 44
3.3. AXONOMETRIA: ISOMETRICA 48
MODULO 4 - PRESENTACIÓN DE PROYECTO
4.1. DIBUJO DE VISTAS MULTIPLES DE UN PROYECTO 53
4.2. DIBUJO DE PLANTAS 54
4.3. ELEVACIONES Y SECCIONES 65
4.4. AXONOMETRÍAS 72
4.5. PERSPECTIVAS 80
MODULOS DIGITALES
MODULO 1 - DIGITAL - INTRODUCCION AL DIBUJO DIGITAL
1.1. DIBUJO DIGITAL EMPLEANDO AUTOCAD 84
1.2. HERRAMIENTAS BASICAS DE DIBUJO 85
1.3. HERRAMIENTAS DE MODIFICACION 86
MODULO 2 - DIGITAL - ELEMENTOS DE CONFIGURACION
2.1. PROPIEDADES DE LOS ELEMENTOS 88
2.2. MANEJO DE CAPAS 88
2.3. TEXTOS Y DIMESIONES 89
MODULO 3 - DIGITAL - DIBUJO DE PROYECTOS
3.1. HERRAMIENTAS AVANZADAS DE DIBUJO 91
3.2. AMBIENTACIÓN 92
3.3. DIBUJO DE PLANTAS 92
3.4. DIBUJO DE ELEVACIONES 93
3.5. ISOMETRICO 94
MODULO 4 - DIGITAL - PRESENTACION DE PROYECTO
4.1. CONFIGURACIÓN DE LAYOUT 96
4.2. IMPRESIÓN 96
INTRODUCCIÓN
El siguiente documento, consiste en un escrito original de su autor, de carácter didáctico que tiene por fin contener explicaciones teóricas e
instrucciones para la elaboración de láminas de práctica, para el desarrollo del curso denominado: Dibujo Manual y Digital – Enfocado en el conjunto
de técnicas de carácter práctico, que permitirán al estudiante de primer ingreso en las carreras de: Arquitectura y Representación Arquitectónica y
Digital tener una guía clara e instructiva para la creación y el uso de las técnicas de representación gráfica en la solución de problemas de diseño.
Las técnicas por emplear, como bien dice el nombre de la asignatura abarcan manuales y digitales, por tal razón tanto el curso como el
documento, están estructurados en 2 partes: la primera parte desarrolla las técnicas manuales y teoría de la asignatura, mientras que la segunda
parte desarrolla las técnicas digitales, en un entorno de dos dimensiones empleando el programa AUTOCAD para la resolución de asignaciones
empleando medios asistidos.
La estructura del documento presenta los temas de la asignatura manual y digital que se desarrollaran paralelamente a lo largo de las 15
semanas de clases. Son cuatro (4) módulos tanto para la parte manual como la digital, que a la vez se complementan para la realización de un proyecto
final de representación.
JUSTIFICACION
El dibujo, resulta ser un medio de comunicación adoptado a lo largo de los diferentes procesos del proyecto arquitectónico, para la
transmisión de ideas y el entendimiento de un proyecto o distribución espacial.
Las técnicas manuales y digitales forman parte fundamental para la formación de profesionales del diseño, la asignatura como tal, es de tipo
fundamental: para el desarrollo vertical del resto de asignaturas del área de visualización de proyectos de arquitectura, así como necesaria en la
coordinación horizontal con otras asignaturas, especialmente en el área de diseño.
OBJETIVOS GENERALES DEL CURSO
- Aplicar los procedimientos gráficos de la representación de objetos y espacios.

- Representar los atributos visuales de los objetos
- Dominar técnicas de dibujo tanto manual como digital
- Desarrollar apuntes, bocetos y proyectos de arquitectura y diseño
DATOS DEL CURSO
- Nombre: Dibujo Manual y Digital
- Código de asignatura: 23688
- Código de Curso(s): 1233(Arq.), 1257(Arq.), 1224 (Rep.)
- Cantidad de horas : 4 horas semanales
- Cantidad de horas recomendadas de dedicación semanal: 6-8 horas semanales para el desarrollo de asignaciones.
DESCRIPCION DEL PROGRAMA DEL CURSO
El programa de la asignatura Dibujo Manual y Digital, permite introducir al estudiante en el aprendizaje y desarrollo de habilidades,
conocimientos para la comunicación y presentación de ideas empleando técnicas manuales y digitales. Por tal razón el curso se encuentra dividido en
un programa manual y en un programa digital que usualmente se maneja en paralelo, pero que, en este caso, debido a la metodología presencial para
los estudiantes de primer año, se desarrollara linealmente al inicio y cuando los contenidos básicos manuales están desarrollados, se da inicio a la
parte digital que continuará en paralelo hasta el final del curso. Permitiendo así la preparación del estudiante, ante la necesidad de recursos o
dispositivos para el manejo de la parte digital.
Alcances:
LA PARTE MANUAL DEL CURSO INCLUYE: el conocimiento de términos relacionados al dibujo, el uso de herramientas de dibujo, la practica en cuanto
al uso de herramientas, dibujo sin instrumentos y la preparación de un proyecto arquitectónico.
LA PARTE DIGITAL DEL CURSO INCLUYE: la instrucción en el uso de programas de computación para dibujo asistido, en este caso aplica el uso del
programa AUTOCAD que permitirá al estudiante recibir tutoría en el conocimiento del manejo de la interfaz y el uso de herramientas por cursor y
comandos para lograr la preparación de proyectos arquitectónicos.
PROGRAMA DEL CURSO
PARTE MANUAL 4.3. ELEVACIONES Y SECCIONES

4.4. AXONOMETRIAS
- Presentación del curso 4.5. PERSPECTIVAS
MODULO 1 PARTE DIGITAL

INTRODUCCION AL DIBUJO MANUAL
1.1. DIBUJO MANUAL MODULO 1- DIGITAL
1.2. HERRAMIENTAS Y MATERIALES EN EL DIBUJO INTRODUCCION AL DIBUJO DIGITAL
1.3. PERCEPCION, FORMA Y GEOMETRÍA 1.1. DIBUJO DIGITAL EMPLEANDO AUTOCAD
1.4. ELEMENTOS GEOMETRICOS FUNDAMENTALES 1.2. HERRAMIENTAS BASICAS DE DIBUJO
1.3. HERRAMIENTAS DE MODIFICACION
MODULO 2
LÍNEAS Y FORMAS GEOMÉTRICAS MODULO 2-DIGITAL
2.1. ESCALAS ELEMENTOS DE CONFIGURACION
2.2. FORMATO GENERAL DE TRABAJO 2.1 ELEMENTOS CONFIGURABLES
2.3. ROTULADO 2.7. MANEJO DE CAPAS
2.4. DIBUJO DE LÍNEAS Y TÉCNICAS BÁSICAS DE 2.8. TEXTOS Y DIMENSIONES
DELINEADO
2.5. ALFABETO DE LÍNEAS MODULO 3-DIGITAL
2.6. CALIDAD DE LÍNEA DIBUJOS DE PROYECTOS
3.1. HERRAMIENTAS AVANZADAS DE DIBUJO
MODULO 3 3.2. AMBIENTACION
SISTEMAS DE PROYECCIONES 3.3. DIBUJO DE PLANTAS
3.1. SISTEMAS DE PROYECCION 3.4. DIBUJO DE ELEVACIONES
3.2. PROYECCION ORTOGONAL 3.5. DIBUJO DE ISOMETRICOS
3.3. AXONOMETRÍA: ISOMETRICA
MODULO 4-DIGITAL
MODULO 4 PRESENTACION DE PROYECTO
PRESENTACION DE PROYECTO 4.1. CONFIGURACION DE LAYOUT
4.1. DIBUJOS DE VISTAS MULTIPLES DE UN PROYECTO 4.2. IMPRESION
4.2. DIBUJO DE PLANTAS
METODOLOGIA A EMPLEAR
Por la modalidad del tipo de curso que se nos plantea PRESENCIAL: la metodología a emplear dispondrá de recursos educativos en línea, recursos en
tiempo real, practicas presenciales, así como recursos colaborativos basados en tecnologías de información dedicadas. Por lo que se empleara la
plataforma GOOGLE CLASSROOM, para el manejo de un aula virtual la cual brindara todas las facilidades para el manejo de la información y
recordatorio de asignaciones. Como las sesiones son presenciales, nos veremos en las aulas para el desarrollo de los componentes manuales y digitales.
Para la difusión de material didáctico especializado, se enviara a través de CLASSROOM los links de los videos cargados en YOUTUBE que permitirán
adelantar las explicaciones de ciertos temas y en algunos casos presentar retransmisiones o videos de las clases dadas.
En general la metodología para con los estudiantes será la motivación continua, que busque el desarrollo de las capacidades creadoras, a través de la
introducción a los temas enfocando su uso en el quehacer profesional.
A través de videos introductorios, entrega y desarrollo de material escrito, desarrollo de ejemplos y resolución de láminas, se buscará ilustrar al
estudiante en los temas a estudiar, para que posteriormente el estudiante resuelva asignaciones de carácter formativo y sumativas, lo que finalmente
permitirá que el estudiante esté en capacidad de desarrollar un proyecto final, empleando todo el conocimiento adquirido a lo largo del curso.
RECURSOS NECESARIOS
Es importante aclarar que por la modalidad presencial del curso no se deben modificar los mecanismos definidos para la presentación y desarrollo de
asignaciones.
- Inicialmente los estudiantes deben contar con una CUENTA DE CORREO ELECTRÓNICA DISPONIBLE, preferiblemente de Gmail.
- Poseer un DISPOSITIVO MÓVIL O INFORMÁTICO que permita el acceso a internet.
- Tener instalada la aplicación GOOGLE CLASSROOM y aceptar la invitación al aula virtual, creada por el profesor con los propósitos de impartir los
módulos.
- La comunicación principal se dará a través del AULA PRESENCIAL y en paralelo se distribuirá información en el AULA DE GOOGLE CLASSROOM:
todo el material ya sea escrito, visual, de referencia y formatos de trabajo serán entregados por esa vía, tanto para la parte manual como para la parte
digital.
- Se requiere una lista de herramienta y materiales específicos para la parte manual que incluyen: papel bond de 20 lbs tamaño Legal (8.5x14); lápices
2HB, HB, B, F, H; plumillas 0.05, 0.3, 0.5, 0.8; escuadra, cartabón, regla, compás, escalímetro y borradores.
- Para la parte digital se requiere lo siguiente: una computadora de escritorio o una laptop, disponibilidad de una licencia de AutoCAD (en el caso de
no tenerla, se instruirá en la descarga de versiones educativas disponibles), un dispositivo de almacenamiento tipo pendrive (usb).
CRITERIOS DE EVALUACION
Al Inicio del curso se realizará una evaluación diagnostica que permitirá conocer el estado general de conocimientos del grupo, lo que permitirá definir
el punto de partida y los recursos disponibles para el desarrollo del curso. De ahí en adelante en cada módulo se evaluarán vocabularios o
investigaciones, los cuales servirán para generar conocimiento teórico y se desarrollarán laminas a partir de instrucciones dadas en clase. Finalmente
se presentará un proyecto final que permita desarrollar en un entregable los temas vistos a lo largo del curso en sus dos partes (manual y digital).
La ponderación de la nota final será la siguiente:

- Laminas practicas 40%
- Vocabularios e investigaciones 30 %
- Proyecto o entrega final 30%
MECANISMO DE EVALUACION
Para mantener orden en la asignación de tareas y la recepción de las mismas, todas las asignaciones serán entregadas presencialmente, evaluadas y
posteriormente cargadas a través de GOOGLE CLASSROOM para llevar registro de las mismas.
- Cuando estas laminas sean entregadas electrónicamente, se entregarán en formato .PDF y deben ser llamadas de la siguiente manera:
LAMINA “#” - APELLIDO NOMBRE – “Grupo” (si el nombre del archivo no corresponde conllevara un descuento de 10 pts en la nota de la lámina.)
En donde “#” se refiere al número de esa lamina y “Grupo” al Grupo donde se ha matriculado.
Ejemplo: LAMINA 1 – FONSECA MARUQUEL – 1-M-1
- Para la digitalización de las láminas manuales se puede emplear escáner o aplicaciones de celular como CS CamScanner, y de
debe procurar configurar en horizontal con bajo realce sin márgenes blancos en el borde, solo el formato de la lámina.
- Cuando las ASIGNACIONES ESCRITAS sean entregadas electrónicamente, se entregarán en formato .PDF y deben ser llamadas de la siguiente
manera:
ASIGNACION “#” - APELLIDO NOMBRE – “Grupo” (si el nombre del archivo no corresponde conllevara un descuento de 10 pts en la nota de la
asignación.)
En donde “#” se refiere al número de Asignación y “Grupo” al Grupo donde se ha matriculado.
Ejemplo: ASIGNACION 1 – FONSECA MARUQUEL – 4-M-1
BIBLIOGRAFÍA
ACEVEDO, Héctor, GUEVARA, Cesar (2018). Dibujo Lineal y Geometría Descriptiva. Libro de trabajo Programado. Panamá: Fundación Tecnológica
de Panamá, 86 págs.
AUTODESK.Help (2020). Conceptos Básicos de AutoCAD. Autodesk Knowledge Resource, Recuperado del sitio web:
https://knowledge.autodesk.com/es/support/autocad/learn-explore/caas/CloudHelp/cloudhelp/2019/ESP/AutoCAD-Core/files/GUID-5B6347C1-
B458-4336-AB2A-C16AF161B755-htm.html , Fecha de recuperación 28-marzo-2022.
AUTODESK.Help (2019). Guía Rapida Básica. Autodesk Knowledge Resource, Recuperado del sitio web:
https://knowledge.autodesk.com/es/support/autocad/learn-explore/caas/CloudHelp/cloudhelp/2019/ESP/AutoCAD-Core/files/GUID-2AA12FC5-
FBB2-4ABE-9024-90D41FEB1AC3-htm.html, Fecha de recuperación 28-marzo-2022.
CHING, Francis D.K. (2013). Manual De Dibujo Arquitectónico. 4ta Edición, España, Barcelona: Editorial Gustavo Gili, 250 págs.
CHING, Francis D.K. (2015). Diccionario Visual de Arquitectura. 2da Edición, España, Barcelona: Editorial Gustavo Gili, 380 págs.
FLOMESTA, Beatriz (2018). Blog Beatrizxe -Lapices de grafito ¿Qué son y que significa H, HB, F y B? Actualizado el 2 de diciembre de 2021, España,
Murcia , Recuperado del sitio web: https://beatrizxe.com/ Fecha de recuperación 28-marzo-2022.
FONSECA, Maruquel (2016). Apuntes de Dibujo Digital. Panamá, Ciudad de Panamá. 23 págs.
NEUFERT, Ernst (2013). Arte de Proyectar en Arquitectura. 16va Edicion, España, Barcelona: Editorial Gustavo Gili, 568 págs.
STAEDTLER (S.F). Pencils And Accesories. Pagina Web, Recuperado del sitio web: https://www.staedtler.com/intl/en/products/pencils-and-
accessories/
VINCIANA EDITORA (1980). Colección Leonardo: Las Bases del Dibujo 1. Italia, Milán: Vinciana Editrice, 34 págs.
MODULO 1
INTRODUCCION AL DIBUJO MANUAL
1.1. DIBUJO MANUAL

El dibujo manual se define como una representación gráfica, a través de delineados y trazos empleando métodos manuales.
El dibujo como tal, sirve de herramienta de expresión de los pensamientos o los productos de la imaginación y el intelecto. Dependiendo lo que se
desea expresar el dibujo manual puede caracterizarse de diferentes formas dando como resultado los distintos tipos de dibujo existentes, los cuales
presentamos a continuación:
Dibujo a Mano Alzada
El dibujo a mano alzada es aquel dibujo de carácter manual, el cual busca una representación gráfica de una imagen a través de trazados y delineados.
El mismo se da de forma directa, empleando elementos básicos como un lápiz o una pluma y por tanto requiere dominio y precisión con él, aunado
al manejo de la observación para la transmisión de detalles al papel.
Dibujo Artístico
Se define como el tipo de dibujo, empleado como medio de expresión de ideas estéticas, así como sentimientos y emociones. En su ejecución influye
mucho el sentir y la interpretación muy personal del autor.
Dibujo Técnico
Se define como el tipo de dibujo universal normalizado (estandarizado) a través del cual se manifiesta una idea de forma exacta y precisa a nivel
milimétrico. Para lograr este tipo de dibujo se ha de tener conocimiento previo de las reglas para este tipo de expresión, por tanto, se llega a lograr
las aptitudes necesarias a partir de un proceso de enseñanza-aprendizaje.
De acuerdo a la necesidad o aplicación de este tipo de dibujo utilizara simbología y técnicas propias normalizadas local o internacionalmente.
Dibujo Mecánico
El dibujo mecánico, es aquel empleado para la representación de elementos de tipo industrial, elementos para fabricación, maquinarias o piezas
específicas. Puede representar tanto piezas independientes como conjuntos de piezas, e ilustrar al lector desde su fabricación hasta procesos
posteriores como armado y funcionamiento. En sí, requiere la expresión de ideas de forma exacta y precisa, así como el funcionamiento teórico de
los elementos expresados.
Dibujo Arquitectónico (manual)
Es un tipo de dibujo técnico que involucra la representación de una obra de arquitectura, un levantamiento de algo construido o un detalle
constructivo. El dibujo arquitectónico representa diferentes variantes: planos, vistas ortogonales, axonometrías y perspectivas.
Dibujo Animado
Se refiere al tipo de dibujo en donde lo que se ha de presentar se compone de secuencias de imágenes / o fotogramas lo que permite la representación
de imágenes en movimiento, lo que se conoce como animación.
1.2. HERRAMIENTAS Y MATERIALES EN EL DIBUJO
Lápices
Ilustración 1- Lápiz de Madera, fuente: CHING, FRANCIS D.K. Manual de Dibujo Arquitectónico.
Los lápices, en particular los lápices de madera son los mayormente empleados para el dibujo a mano alzada y la realización de bocetos.
Presentan un núcleo de grafito, que dependiendo del grado de dureza puede producir líneas delgadas y claras, así como más gruesas y oscuras.
Lápices Mecánicos
Ilustración 3- Lápiz Mecánico, fuente: CHING, FRANCIS D.K. Manual de Dibujo Arquitectónico.
Ilustración 2- - Diámetros de minas: 0.3, 0.5 y 0.7,

Los lápices mecánicos, son una versión automática de los lápices tradicionales, en donde el afilado se
fuente: CHING, FRANCIS D.K. Manual de Dibujo
da por medio de accionar un mecanismo en el mismo lápiz, permitiendo asi que descubra un mayor Arquitectónico.
segmento de mina.
A diferencia del lápiz de madera el diámetro de la mina (grafito) puede variar, admitiendo minas de 0.3, 0.5, 0.7 y 0.9 mm de diámetro.
Grados de Dureza en las Minas de Grafito
Las minas de grafito independientemente sean un lápiz de madera o lápiz mecánico varían en
grado de dureza. Esta dureza se refleja en el tipo de línea que se produce a determinado lápiz,
y con ello el uso que tendrá la mina / grafito en la composición de dibujos arquitectónicos
(Ilustración 4).
Los grados de dureza de las minas de grafito oscilan desde 9H (extremadamente duras) a 9B
(extremadamente blandas). Imaginándonos que los grados de dureza pueden ubicarse en una
escala (Ilustracion 5) en donde los grafitos H son los más duros, por ende, liberan menos grafito
y las líneas que producen son más claras.
En el extremo opuesto los grafitos B, son más blandos por ende liberan más grafito siendo las
líneas más oscuras. En la zona intermedia encontramos los lápices F y H (solos sin valor) los
cuales tienen grados de dureza de uso general
Ilustración 4- Grados de dureza de los lápices ,
fuente: https://www.staedtler.com/
Ilustración 5-Escala de dureza de los grafitos, fuente:

https://beatrizxe.com/
Plumillas (Estilógrafos / Rapidógrafo)
Las plumillas, permiten el trazado de líneas con un ancho uniforme. Típicamente

tienen un regulador de tinta a manera de aguja, insertado en una punta cilíndrica y
cuyo diámetro determina el grueso del trazo.
Las hay de rellenar, con cartuchos desechables y enteramente desechables. Tanto las
de cartuchos desechables y las plumillas de rellenar, son más delicadas y su
Ilustración 6- Estilógrafo, fuente: CHING, FRANCIS D.K. Manual de Dibujo
Arquitectónico
mecanismo de regulación de tinta se puede ver afectado por la falta de limpieza, así
como por accidentes que puedan golpear la punta cilíndrica y dañar el recorrido del
regulador. En ese sentido las desechables son más practicas e incluso económicas con una vida útil bastante buena, a excepción de las plumillas de
grosor 0.05 las cuales tienen una vida útil bastante corta.
En el mercado podemos encontrar plumillas de 0.05mm, 0.25mm, 0.35mm, 0.5mm,
Ilustración 7-Plumilla desechable, fuente: CHING, FRANCIS D.K. Manual de
0.7mm, 0.8mm.
Dibujo Arquitectónico.
Algunas recomendaciones incluyen:

- Para las plumillas de rellenar: emplear única y exclusivamente la tinta que el fabricante recomiende para el uso de su plumilla / estilógrafos,
esta tinta suele ser resistente al agua y de secado rápido.
- Evitar dejarlas destapadas ya que puede endurecerse la tinta en la punta cilíndrica y trabar el regulador de tinta. En el caso de las desechables
las mismas también deben taparse inmediatamente ya que en su caso la punta fija suele endurecerse y dejar de escribir.
- Cuando no se estén utilizando deben guardarse horizontalmente (no dejarlas en las cartucheras o en el fondo del bolso) esto es para evitar
dañar el mecanismo de regulación de tinta o evitar escapes indeseados.
Plumas Estilográficas (fuente)
Estas plumas presentan un deposito, ya sea desechable o de recarga de tinta que se

transfiera a la punta metálica. Son ideales para escribir y dibujar a mano alzada, permitiendo
el trazo de líneas firmes, fluidas empleando casi nada de presión. Actualmente se emplean
para hacer lettering, ofreciendo muy buenos resultados. En el mercado hay variedades de
tamaños de plumín, así como de colores.
Ilustración 8- Pluma estilográfica, fuente: CHING, FRANCIS D.K.

Manual de Dibujo Arquitectónico.
Regla T
La regla T, se nos muestra como una regla con una pieza transversal en la
parte superior. Esta pieza permite fijar la regla al borde de la mesa de
dibujo, permitiendo emplear la regla como una guía fija que solo de
desplazar verticalmente y permite apoyar las escuadras o trazar rectas a
partir del borde. Ilustración 9- Regla T, fuente: CHING, FRANCIS D.K. Manual de Dibujo Arquitectónico.
Escuadra y Cartabón (Reglas Triangulares)

Las escuadras y los cartabones se emplean como herramientas para el dibujo de líneas en ángulos. En
este punto es válida la siguiente aclaración: Escuadra es el nombre que recibe la regla en forma de
triángulo que presenta 2 vértices en ángulos de 45° y 1 de 90°, mientras que el cartabón presenta 1 vértice
con ángulo de 90°, 1 vértice con ángulo de 30° y otro con Angulo de 60°.
Las escuadras y los cartabones se fabrican en acrílico transparente, lo que permite ver a través de ellos el
delineado que se está realizando. En dibujo técnico / dibujo manual se recomienda el uso de escuadras y
cartabones grandes de 20 a 25 cm. Las pequeñas de juego de geometría no permiten el uso correcto del Ilustración 10- Escuadra (45-45) y Cartabón (30-
instrumento en grandes superficies. Aparte que presentan dimensiones y las escuadras/cartabones como 60), fuente: CHING, FRANCIS D.K. Manual de
tal no son para tomar ni marcar dimensiones.
Algunas recomendaciones del uso de reglas triangulares incluyen:
- Limpiar frecuentemente con agua y jabón suave, ya que al desplazarse sobre el papel pueden marcarlo. De debe limpiar tanto las caras como
los cantos (bordes)
- No deben emplearse sus cantos para cortar, ya que pueden astillarlos.
- De encontrar con biseles, bordes o muescas, son recomendables para el uso de plumillas / tinta.
- De tener su empaque, se recomienda guardarlos en ellos y mantener tanto los instrumentos como el empaque limpio.
Compás
El compás es una herramienta empleada para el trazado de circunferencias y círculos a partir de radios definidos.
Los hay compases que permiten el uso de lápices, adaptación de grafitos e incluso adaptaciones con plumillas.
Es muy importante, mantener las puntas afiladas y bien aseguradas al compás, ya que el instrumento requiere mucha
presión para logar precisión y acabados más fluidos en el trazado de las circunferencias.
Ilustración 11- Compás, fuente: CHING,

FRANCIS D.K. Manual de Dibujo
Plantillas Arquitectónico.
Las plantillas son reglas que presentan formas perforadas,
dependiendo del uso vendrán graduadas por escalas únicamente las
geometrías a reproducir. Las mismas sirven de guía para el dibujo de
figuras.
Las hay de mobiliario por escalas, de circunferencias, de geometrías
varias e incluso de letras.
Ilustración 12- Plantilla de circunferencias, fuente: CHING,

FRANCIS D.K. Manual de Dibujo Arquitectónico.
Borrador y Plantilla Para Borrar
En cuanto a borradores hay variedades en el mercado, los plásticos o de pvc son suaves y para nada
abrasivos. Mientras que otras variedades están impregnadas con un líquido borrador para borrar tinta
sobre papel y poliéster.
Dependiendo de si vamos a trabajar con tinta o con grafito, papel bond o cualquier variedad, existe un
tipo de borrador específico.
De acuerdo al tipo de borrador que se requiera los podemos encontrar en barras o en cilindros
compatibles con borradores de pitongo o borradores eléctricos/baterías (en este tipo de borradores,
podemos identificar el tipo de acuerdo al color del cilindro)
Las plantillas de borrar son una herramienta básica en el dibujo técnico, ya que permite delimitar el
Ilustración 13- Plantilla de borrar, fuente: CHING,
área a borrar por medio de una hoja de acero inoxidable con perforaciones de distintas formas y
tamaños. Con ellas se pueden usar tanto borradores en barra como borradores eléctricos, teniendo
siempre el cuidado de fijar firmemente la plantilla sobre la hoja para evitar desplazamientos.

- Mantener el borrador siempre en su envoltorio y liberar borrador a medida que se va gastando.
- De estar la superficie de borrar sucia, puede cortarse para evitar que ensucie el papel.
- Los cantos de las plantillas de borrar son extremadamente filosas y pueden cortar.
- Procurar mantener la plantilla de borrar en su empaque para evitar que se ensucie o se doble.
Reglas y Escalímetros
Las reglas se definen como herramientas para medir, leer y transferir de medidas en un dibujo, normalmente vienen graduadas en centímetros y en
pulgadas.
Los escalímetros están graduados con una serie de escalas (relación proporcional de una representación con respecto al tamaño natural de lo que se
dibuja) que permiten medir directamente en metros y centímetros los dibujos a escala. Normalmente los encontramos de 6 lados con sus respectivas
escalas que varían dependiendo del modelo. En arquitectura las usuales suelen ser 1:5, 1:50, 1:500, 1:10,
1:100, 1:100, 1:20, 1:200, 1:33 1/3, 1:75, 1:750.
Existen otras variedades graduadas en fracciones, pies y metros, pueden ser de ingeniero o métricas y se
emplean para otros usos.

- Tanto las reglas como los escalímetros no se usan para trazar líneas, solo para medir o transferir
medidas.
- Evitar el uso de los escalímetros para realizar cortes, ya que pueden dañar los cantos.
- Cuanto mayor será la escala de un dibujo más información puede contener.
- Procurar limpiar los cantos de los mismos, para evitar que ensucien el papel.
Ilustración 14- Sección y vista de un escalímetro,

Arquitectónico.
Papeles
Dependiendo del trabajo o dibujo que vayamos a realizar existen infinidad de variedades en el mercado. Entre los más básicos encontramos los
siguientes:
- Papel bond: Se define como el papel básico por excelencia, viene por gramaje lo que define su grosor y su blancura. Mientras más gramaje presente
mejor será la calidad de la presentación mientras más blanco mejor. Por lo regular se recomiendan papeles bond de 20 lbs en adelante. Se emplea
para tinta como para lápiz.
- Cartulina: Papel de mayor gramaje, rígido y en variedad de colores. En esta variedad de papel pueden encontrarse cartulinas especializadas para
lápices de colores, acuarela y demás técnicas húmedas. Se presentan de superficie lisa, así como también de superficie con texturas o tramas.
- Papel de Calco o vegetal: Papel caracterizado por su blancura y transparencia. Existen variedades con mayor o menor cantidad de granos en su
superficie lo que permite el uso de estos papeles con lápiz y tinta. Mientras más fino sea el grano mejor es para el uso de tinta.
- Papel de croquis: Este tipo de papel normalmente viene en rollos y por colores (blanco, crema, amarillo,etc). Se emplea para bocetos, calcos rápidos
y apuntes a mano alzada (parece papel tisú). Es un papel de gramaje bajo lo que permite calcar, doblar, volver a doblar y aun permite ver el dibujo en
fondo.
-- Papel Vitela o Vellum (Albanene): Se consideran papeles de presentación, vienen por rollos o por hojas individuales en formatos grandes. En sí es
un papel bastante rígido, blanco, semi-translucido, el cual tolera bastante bien el uso de borrador, lápiz y tinta.
1.3. PERCEPCION, FORMA Y GEOMETRÍA
Previo al inicio de la ejecución de dibujos de cualquier tipo, es necesario manejar los siguientes términos como punto de partida, los cuales permitirán
la ilustración de los términos a emplear posteriormente.
Percepción y composición
Todo lo que nos rodea en el mundo en el que

vivimos (físicamente) es el objeto de la
percepción para explicarlo mejor emplearemos
la Ilustración 15.
FORMA: Todo aquello que percibimos:
hombres, edificios, elementos del ambiente,
herramientas, etc. tienen una forma propia y
para poder representarlos “la forma” o más
específicamente su “geometría” es lo primero
que debemos tener en cuenta.
A B C COMPOSICION: La manera como estos objetos
están dispuestos, así como las dimensiones en
Ilustración 15- Objetos de la percepción: 1: forma(A), 2: composición(B) y 3: tensión(C), 4: color(B), 5: luz (B)y 6: espacio(B),
fuente: VINCIANA EDITORES, Las Bases del Dibujo 1. que se encuentran las diversas formas entre sí
TENSIÓN: Cada elemento en esta composición
tiene y conserva sobre su forma específica una tensión propia o varias tensiones como indican las flechas.
COLOR: En esta misma composición podemos ubicar otro elemento fundamental, que es el color o la tonalidad que tienen los objetos, aunque las
imágenes se encuentran en blanco y negro, existen diferencias de tonos entre los elementos siendo estos matices de intensidad que van del blanco
al negro.
LUZ: La misma se proyecta sobre la composición u objetos y puede ser directa o difusa, fuerte o débil, con una dirección determinada.
ESPACIO: Que se define como el lugar en el ambiente en donde se encuentra nuestra composición.
Forma - Línea - Signo
Se entiende por “forma”, al aspecto exterior de todo lo que ocupa espacio. Este aspecto exterior puede
aplicar a un objeto (siendo la forma del objeto) o a un conjunto de objetos (configuración / composición).
La “línea” como tal, es considerada el elemento fundamental para el dibujo o la expresión de formas. La
misma se define como un “signo”, cuyas características dependen de la persona que lo traza. Este signo
dependiendo de cómo se trace puede indicar infinidad de situaciones espaciales, dependiendo de
disposición que le demos.
La línea en ese sentido puede ser fondo, contorno, relleno, una zona de sombra, una textura e infinidad
de elementos en representación.
Dependiendo como están dispuestas las líneas, estas pueden dar origen a todo tipo de representaciones
y en nuestro caso, permitir la definición de estructuras geométricas básicas las cuales repasaremos a
continuación.
Ilustración 15- Diversos trazados de líneas,

fuente: VINCIANA EDITORES, Las Bases del Dibujo
1.
Atributos de la Forma
Los mismos pueden ser Intrínsecos y Extrínsecos

Los atributos intrínsecos son aquellos propios de los elementos y que no dependen de la circunstancia ni el entorno, estos incluyen:
- El tamaño
- La morfología: geométrica u orgánica
- Apariencia: textura, color, luz, sombra, opacidad, transparencias y reflejos
- Significado
- Función
Los atributos extrínsecos son aquellos adquiridos principalmente por el ambiente que rodean a las formas, estos incluyen:
- La dirección
- La posición: Aisladas, articuladas, adosadas e integradas
- El Entorno
1.4. ELEMENTOS GEOMETRICOS FUNDAMENTALES
El punto, la línea y el plano, se definen como los

elementos básicos a partir de los cuales todas las figuras
geométricas proceden.
Ilustración 17- Punto, Recta

Plano, fuente: M.F.
PUNTO RECTA PLANO
- El Punto: Es la forma más sencilla de la expresión plástica y origen de todos los elementos, consta únicamente de posición en el espacio.
- La Recta: Es la sucesión de una serie de puntos en una misma dirección. Es considerado un segmento de recta cuanto está limitado en ambos
lados.
- El Plano: Está conformado por infinitas rectas, puede ser definido por dos rectas que se cortan, un punto y una recta o dos rectas paralelas.
1.5. ACTIVIDADES ASIGNADAS PARA ESTE MODULO
Vocabulario #1: Actividad Sumativa
Instrucciones: Desarrolle con sus propias palabras el siguiente Vocabulario de términos geométricos fundamentales (DEBE ILUSTRAR CADA
TERMINO MANUALMENTE con un dibujo de su autoría):
- Vertical
- Horizontal
- Perpendicular
- Paralelo
- Ángulo
- Arco
- Triángulo
- Cuadrilátero
- Polígono
- Polígono estrellado
- Tangente
- Circunferencia
- Circunferencia inscrita
- Circunferencia circunscrita
- Curva
- Elipse
El documento debe contener: página de presentación con los datos del estudiante.
MODULO 2
LÍNEAS Y FORMAS GEOMETRICAS
2.1. ESCALAS
Los objetos en su escala real, no
siempre tienen el tamaño
apropiado para ser dibujados
sobre un formato de papel típico.
Debido a esto, para dibujar
directamente en papel una
representación puede ser: mayor
si el objeto es muy pequeño
(ampliación) o menor si el objeto
es muy grande (reducción); de tal
forma que el dibujo pueda verse
correctamente en el formato o
espacio disponible.
La escala es la relación entre el
dibujo y el objeto real, que se
puede leer de la siguiente forma:
1:XXX, en donde el número de la
izquierda o “1” corresponde al
dibujo y el número de la derecha
“XXX” a la proporción del objeto
con respecto al dibujo. Ilustración 18- Como se ven las Escalas, fuente: ACEVEDO, Hector, et.al, Dibujo Lineal y Geometría Descriptiva. Libro de trabajo
Programado.
Tomando en cuenta la lectura de la
escala podemos identificar entonces, si es una reducción, una ampliación o un objeto en su escala natural.
Uso de Escalímetros
Para medir o representar las distancias en las diversas escalas, se
emplea el Escalímetro: el cual es una regla, de tipo triangular que
presenta varias escalas a la vez y nos permite: tomar medidas o
marcar medidas en los dibujos u objetos que estamos
representando en papel. También podemos encontrar otras
variantes parecidos a abanicos que al abrirse despliegan todas
las escalas disponibles.
En arquitectura y diseño, los Escalímetros recomendados son

Ilustración 19- Escalímetros tradicionales y de abanico.
aquellos que vienen graduados en metros. existen variedades de
ellos, que por lo general muestran las siguientes escalas 1:100;
1:50; 1:20; 1: 25; 1:75; 1:331/3.

- Tanto las reglas como los escalímetros no se usan para trazar líneas, solo para medir o transferir medidas.
- Evitar el uso de los Escalímetros para realizar cortes, ya que pueden dañar los cantos.
- Cuanto mayor será la escala de un dibujo más información puede contener.
- Procurar limpiar los cantos de estos, para evitar que ensucien el papel.
¿Por qué son tan importantes las Escalas?
Una vez estamos introducidos en el dibujo manual, las escalas son el mecanismo de toma o definición de medidas en los dibujos. De este punto en
adelante, dejamos de dibujar en centímetros para trabajar en metros, tomando siempre en cuenta que los centímetros seguirán siendo submúltiplos
del metro, y aunque estemos trabajando en metros, posiblemente algunas medidas se den en centímetros por lo mínimas que son. Es en estos casos,
donde debemos saber en qué escala podemos reproducir estos contenidos, siempre tomando en cuenta que sea un tamaño lo suficientemente claro
para cualquier lector.
Expresión de las Escalas en los Dibujos
Cuando se nos presenta la lectura de un dibujo, antes de realizar la interpretación del contenido, el lector debe ubicar la escala en la que se encuentra
el dibujo. Tradicionalmente las escalas escritas se encuentran debajo del título del dibujo (Ilustración 20)
Ilustración 20- Ejemplos de localización

de escalas en diversos dibujos
arquitectónicos, fuente: M. Fonseca
Arquitectura.
Aunque tradicionalmente en un dibujo este ubicado debajo del título, existen casos en
donde la escala puede variar y no está sometida a una escala típica de dibujo, sino una escala
de impresión o reproducción que puede variar. En esos casos la escala se nos indica por
medio de una escala gráfica, que es una referencia de las distancias dentro del dibujo. La
escala gráfica, es un segmento dividido en partes iguales, que permite medir directamente
las distancias del mapa y leerlas en términos de distancia.
Ilustración 21- Ejemplos de Escalas graficas fuente:

https://www.mvblog.cl/apuntes/dibujo/dibujo-tecnico-la-
escala-grafica/
2.2. FORMATO GENERAL DE TRABAJO
Para la presentación de las asignaciones tanto formativas como sumativas se requerirá la presentación de láminas con la siguiente configuración:
- Papel bond de 20lbs (blanco)
- Tamaño Oficio 8.5pulg x 14pulg
- Marco en plumilla de mayor tamaño, incluyendo pie de hoja con información básica como, el nombre (APELLIDO, NOMBRE), grupo al que
pertenece, título de la lámina y numero de la lámina (esta información debe ser debidamente ROTULADA).
- Cuando estas laminas sean entregadas electrónicamente se entregarán en formato .PDF y deben ser llamadas de la siguiente manera:
LAMINA “#” - APELLIDO NOMBRE –
“Grupo”
En donde “#” se refiere al número
de esa lamina y “Grupo” al Grupo
donde se ha matriculado.
- Para la digitalización de las
láminas manuales se puede
emplear escáner o aplicaciones de
celular como CS CamScanner, y de
debe procurar configurar en
horizontal.
- Configuración del formato de
trabajo – dimensiones de marco y
pie.
Ilustración 22- Dimensiones de formato de trabajo, fuente: M.F.
2.3. ROTULADO
Se define como el dibujo de letras y números basados en una norma o estandarización, que, para los propósitos de este curso, aplicaran el uso de
letras y números en mayúsculas verticales según la norma americana (las normas de ortografía, tildes y puntuación también aplican en la escritura en
rotulado).
El rotulado busca el entendimiento de todos los caracteres, sin que la escritura característica de cada individuo pueda confundir a los lectores.
Para un mejor entendimiento

(Ilustración 23), se ha dibujado en
líneas guía módulos de 3 por 3
independiente de la altura lo cual
permite manejar correctamente las
proporciones en los diferentes
tamaños o alturas de las letras.
De igual forma se incluye las flechas
con el orden de los trazos
Ilustración 23 - Ejemplo de proporciones para el rotulado, fuente: M.F.
necesarios para poder dibujar las
letras y los números.
Para manejar correctamente las proporciones se requiere el dibujo de líneas guía, muy tenues con la altura de las letras para poder tener una
referencia de altura (Ilustración 24)
Ilustración 24- Líneas guía para rotulado, fuente: M.F.
Ilustración 25 - Guía para el rotulado de letras, fuente: M.F.
Ilustración 26 - Guía para el rotulado de números, fuente: M.F.
2.4. DIBUJO DE LÍNEAS Y TÉCNICAS BÁSICAS DE DELINEADO Ilustración 27- Trazado de líneas empleando lápiz o plumas,
Arquitectónico.
Dibujo de Líneas a Mano Alzada
El elemento fundamental para el desarrollo de un dibujo arquitectónico es la Línea, Técnicamente una línea seria la marca que deja una herramienta
de delineado como un lápiz o una plumilla, cuando se desplaza sobre una superficie.
Al dibujar una línea (Ilustración 27), es importante el dominio del lápiz o la pluma, para lograr dibujar líneas de calidad y con el valor adecuado.
Al trazar líneas es importante aplicar las siguientes técnicas:
- Dibujar con la mano relajada, evitar agarra el lápiz o la pluma con mucha fuerza.
- Se recomienda sujetar el lápiz o la pluma, 5cm por encima de la punta.
- Controlar el movimiento del lápiz o la pluma con la mano y el brazo, no solo con los dedos.
- Acompañar el lápiz o la pluma a medida que dibujamos, no empujarlo hacia adelante
- Se recomienda rotar el lápiz para mantener afilada la punta del mismo y conservar el grosor de la línea, constante a lo largo de la misma.
Dibujo de Líneas Empleando Instrumentos
Cuando se ha de trazar líneas empleando instrumentos, es importante seguir las siguientes recomendaciones que permitirán un buen trazado
dependiendo del instrumento a emplear:
- Al emplear la regla T, la escuadra o el cartabón, nos colocaremos en una postura adecuada para dibujar por encima del canto superior (borde
superior), nunca por debajo del canto inferior.
- La punta del lápiz o la plumilla deben acompañar el canto de la regla y mientras se desliza debe
dejarse muy poca separación entre la punta y el canto (Ilustración 28).
- Se debe dibujar a un ritmo constante y manteniendo una presión uniforme, de tal manera que
se evite que la línea a dibujar no se vaya debilitando o desvaneciendo a lo largo de su longitud.
- Al dibujar líneas paralelas o perpendiculares emplearemos la regla T como base (en el caso de
no tener una puede emplear una escuadra o cartabón) y una escuadra o un cartabón, como
guía para el trazado de las rectas. Para ello es importante tener claro que ángulo u orientación
ha de tener la línea que hemos de dibujar, ya que las escuadras y los cartabones, presentan
ángulos muy definidos.
Ilustración 28- Espaciamiento entre la punta y el canto, al

trazar una línea, fuente: CHING, FRANCIS D.K. Manual de
Ilustración 29- Colocación de la mano en el delineado, sobre
el canto de un cartabón o escuadra, fuente: CHING, FRANCIS
D.K. Manual de Dibujo Arquitectónico.
- Dependiendo de la ubicación de la escuadra podemos obtener líneas con los siguientes ángulos .
Ilustración 30- Ángulos empleando una escuadra, fuente: M.F.
- Dependiendo de la ubicación del cartabón podemos obtener líneas con los siguientes ángulos:
Ilustración 31- Ángulos empleando un cartabón, fuente: M.F.
- Una escuadra puede emplearse para mantener fija la dirección de la otra escuadra o cartabón en el caso de no tener una regla T, de igual
forma es una idea muy buena si hay poco espacio y una mesa o escritorio con un canto recto (Ilustración 32).
Ilustración 32- Uso de la Regla T como base para el trazado de líneas. También pueden emplearse tanto la escuadra como el cartabón
en el caso de no tener regla T (el 0.5, es el espaciamiento entre las líneas), fuente: M. F.
- A partir de las diferentes disposiciones de la escuadra y el cartabón y la regla T como referencia de la horizontal, se pueden dibujar ángulos
compuestos. Las combinaciones crean dos nuevos ángulos en cada combinación, de estas disposiciones los ángulos que podemos trazar son:
15°, 75°, 120°, 105° y 165°.
Ilustración 33- Combinación de las escuadras, dando origen a nuevos ángulos compuestos, fuente: M.F.
Dibujo de Figuras Geométricas a Partir de Líneas
A partir del siguiente diagrama podemos apreciar como a partir de una retícula, se pueden construir
tres figuras geométricas comunes: el triángulo equilátero, un cuadrado y un pentágono.
En el caso del pentágono, la figura poligonal se encuentra inscrita en una circunferencia con un radio
definido. El cuadrado externo, es concordante con la circunferencia, siendo entonces sus lados tangentes Ilustración 34- Relación de figuras geométricas
para su dibujo, fuente: CHING, FRANCIS D.K.
a la circunferencia central (Ilustración 34)
Dibujo de Líneas Curvas
Para dibujar una tangente a una circunferencia o a una curva y evitar errores en el punto de contacto, primero se
ha de dibujar el elemento curvilíneo (Ilustración 35).
- Luego se ha de dibujar la tangente a la circunferencia o al arco.
- En el caso de que la tangente y el arco formen parte de la misma figura, ambos deben presentar la misma
calidad de línea / valor de línea / intensidad.
Ilustración 35- Dibujo de tangentes, fuente:
CHING, FRANCIS D.K. Manual de Dibujo
Arquitectónico.
Para unir dos segmentos rectos con un arco tangente a ambos de un radio determinado:
- Dibujamos primero las dos líneas paralelas a dichos segmentos, a una distancia igual al radio deseado para
el arco (Ilustración 36).
- El punto de intersección entre estas líneas determinara el centro del arco deseado.
Ilustración 36- Dibujo de tangentes, fuente:

Arquitectónico.
Para dibujar dos circunferencias tangentes entre sí.
- Primero ha de trazarse una línea que pase por el centro de la primera hasta el punto de tangencia deseado
(Ilustración 37).
- El centro de la segunda circunferencia debe situarse sobre la prolongación de esta línea.
Ilustración 37- Dibujo de tangentes, fuente: CHING,

2.5. ALFABETO DE LÍNEAS
En un dibujo, cada línea que lo conforma cumple una función. En ese caso es importante saber que representa cada línea, así como que mensaje debe
dar al lector.
- Las líneas continuas perfilan la forma de los objetos, el borde

de una superficie plana o la intersección entre dos planos, su valor o
calidad de línea varía según la profundidad que reflejen.
- Las líneas guías, como indica su nombre, se emplean como
guía para el dibujo o rotulado. Se caracterizan por ser muy delgadas y
casi imperceptibles.
- Las líneas ocultas están formadas por trazos cortos y juntos,
los mismos representan los elementos eliminados u ocultos a la vista.
Se emplea para guiar o indicar elementos que existieron, que se han
de eliminar e incluso elementos en proyección que se encuentran en
niveles superiores.
- Las líneas de centro, tiene como fin indicar centro, así como
líneas de eje principales o de referencia.
- Las líneas de Polígono, representan las líneas de propiedad de
un lote o un polígono de una finca.
Ilustración 38- Alfabeto de Líneas, fuente: M.F.
- Las líneas fantasmas, son parecidas a las de corte, sin
embargo, poseen una calidad de línea menor. Las mismas indican
límites o niveles.
- Las líneas de corte indican que el elemento que ha sido limitada por la misma, continua más allá de la distancia mostrada.
- Las líneas de instalación, están formadas por segmentos separados por letras o palabras que indican el tipo de instalación que recorre la línea
proyectada.
2.6. CALIDAD DE LÍNEA
La calidad de línea / valor de línea, es la práctica en la cual se aplican grosores diferentes a las líneas para proveer de información visual.
Independientemente se empleen lápices o plumillas, la calidad de línea puede aplicarse y definirse de acuerdo al tipo de grafito y presión para los
lápices, así como para las plumillas puede aplicarse por medio de los diversos grosores de las puntas.
Para hacernos una idea explicaremos cómo funcionan los diferentes grosores / valores de línea.
Líneas Gruesas:
- Las líneas gruesas y continuas se emplearán para trazar el contorno de los elementos que aparecen cortados
en planta o sección, así como el perfil de los limites espaciales (en elementos en 3 dimensiones)
- Para producir valores de líneas grueso se emplean minas H, F, HB o B.
- Para producir valores de líneas gruesos empleando plumillas, se emplearán 0.80, 0.07.
Líneas Intermedias:
- Las líneas continuas intermedias se emplean para dibujar aristas e intersecciones de planos.
- Se emplean minas H, F o HB / plumillas 0.5 o 0.3 dependiendo la cantidad de planos
Líneas delgadas:
- Las líneas delgadas continuas definen un cambio de material, color, textura de un objeto, pero no de forma.
- Se emplean minas 2H, H o F / Plumillas 0.05.
Líneas muy delgadas:
- Las líneas continuas muy delgadas se utilizan para preparar dibujos, definir retículas de ordenación y dibujar
texturas en superficies.
- Se emplean minas 4H, 2H o F / cuando son muy delgadas no se recomienda el uso de plumillas, a menos
que la jerarquía permita emplear una punta muy delgada.
Ilustración 39- Tipos de líneas, según

aplicación de calidad de línea, fuente:
M.F.
Algunas recomendaciones para el trazado de líneas, conservando la calidad y la mayor claridad
posible.
- La densidad y el valor de una línea deben ser lo más uniformes dentro de su longitud.
- Debemos evitar dibujar las líneas como una sucesión de trazos sobrepuestos (mano alzada no
continua).
- En las esquinas el encuentro de las líneas debe ser exacto deben encontrarse y no debe sobrar
ningún trazo o solapamiento excesivo.
- Cuando dibujamos líneas discontinuas, los trazos deben tener una longitud uniforme y
espaciados pequeños para favorecer a la continuidad visual.
- Cuando se presente un Angulo y estemos delineando con líneas discontinuas debemos
mantener el trazo continuo en ese punto.
Ilustración 40- Recomendaciones para el trazado de

líneas, fuente: CHING, FRANCIS D.K. Manual de Dibujo
Arquitectónico
Lámina 0: Actividad Formativa

Título: Formato (el campo dice título de la lámina, reemplazarlo)
Instrucciones: Reproduzca el formato de la lámina de trabajo, empleando lápiz HB y plumillas de tenerlas.
Lámina 1: Actividad Sumativa

Título: Rotulado
Instrucciones: Empleando las reglas del rotulado y la guía de rotulado, complete la plana de letras.
- Donde hay puntos suspensivos se supone que debe continuar y debe dejar un interlineado de 1 cm como indica la lámina.
- Esto se realizará en lápiz HB y los marcos y pie de la hoja, como la lámina 0 indica.

Título: Líneas 1
Instrucciones: Empleando las recomendaciones para delineado, complete en cada cuadrante la repetición de las líneas, a medio centímetro de
espaciamiento (0.5). (se muestran 4 líneas, Ud. debe completar todo el cuadrante con las líneas en el espaciamiento indicado).
- Las dimensiones y el texto en el cuadrante son solo referencias para el dibujo, no se deben reproducir
- Esto se realizará en lápiz HB y los marcos y pie de la hoja como la lámina 0 indica

Título: Líneas 2
- Las dimensiones y el texto en el cuadrante son solo referencias para el dibujo, no se deben reproducir.
- Esto se realizará en lápiz B y los marcos y pie de la hoja como la lámina 0 indica

Título: Alfabeto de Líneas
- Esto se realizará en lápiz HB Y B (depende el tipo de línea) y los marcos y pie de la hoja como la lámina 0 indica.

Título: Formas I
Instrucciones: Empleando las recomendaciones para delineado, complete en cada cuadrante la repetición de las formas, de acuerdo a los
espaciamientos, radios y líneas segmentadas.
- Las líneas ocultas no se deben reproducir, pueden ser dibujadas tenuemente y eliminadas cuidadosamente o delineadas con un lápiz 2H o 4H muy
tenuemente.
- Esto se realizará en lápiz HB (depende el tipo de línea) y los marcos y pie de la hoja como la lámina 0 indica.

Título: Formas 2
Instrucciones: Empleando las recomendaciones para delineado, complete en cada cuadrante la repetición de las formas, de acuerdo a los
espaciamientos, radios y líneas segmentadas.
- Las líneas ocultas no se deben reproducir, pueden ser dibujadas tenuemente y eliminadas cuidadosamente o delineadas con un lápiz 2H o 4H muy
tenuemente.
- Las X indican los centros de modulo, es decir donde parten los radios, las mismas son líneas ocultas y no se deben reproducir, las mismas son solo
guías.
- En este caso solo se podrán mantener como línea guía, las verticales y horizontales muy tenuemente.
- Esto se realizará en lápiz HB (depende el tipo de línea) y los marcos y pie de la hoja como la lámina 0 indica.
MODULO 3
SISTEMAS DE PROYECCIONES
3.1. SISTEMAS DE PROYECCION
La función principal del dibujo arquitectónico o del dibujo en diseño interior es la representación de formas, construcciones y espacios tridimensionales
sobre una superficie bidimensional.
Para ello existen tres sistemas principales de dibujo, los cuales resultan de las distintas maneras de proyectar un objeto tridimensional, sobre un plano
de proyección bidimensional o plano del cuadro (su equivalente físico es la superficie de dibujo o la hoja de papel). Estos tres sistemas de proyección
son los siguientes:
Proyección Ortogonal, Proyección Oblicua y Proyección en Perspectiva.
Sistema de Proyección Ortogonal

- En la proyección ortogonal, las figuras y construcciones tridimensionales se representan
proyectando líneas perpendiculares al plano del cuadro (Ilustración 41 – plano achurado o con
líneas).
- Los rayos de proyección, son paralelos entre sí y perpendiculares al plano del cuadro.
- Los planos o caras principales del objeto se orientan en paralelo al plano del cuadro
mostrándonos estas caras principales en su verdadera magnitud, forma y proporción. Esta es
la ventaja de las proyecciones ortogonales, poder representar las caras de una figura de forma
paralela al plano del cuadro, sin escorzos (ver perfil o profundidad).
- A este sistema pertenecen: las plantas, las elevaciones o alzados, las secciones y las
proyecciones axonometrícas ortogonales (que en el caso que nos atañe, corresponden los
isométricos.)
Ilustración 41- Proyección Ortogonal fuente: CHING, FRANCIS

D.K. Manual de Dibujo Arquitectónico
Sistema de Proyección Oblicua
- El sistema de proyección oblicua representa una figura o construcción tridimensional

por medio de la proyección de líneas paralelas cuyo Angulo respecto al plano del cuadro
es distinto a 90º.
- Por lo general el objeto en este sistema tiene una cara principal o un haz de planos
orientados en paralelo al plano del cuadro y por tanto se representan con si magnitud
y formas exactas.
- Cuando se presenta una distorsión, se compensa el efecto modificando la distancia de
la profundidad a 3/4 o1/2 de su
longitud verdadera (dependiendo
del caso).
Ilustración 42- Proyección Oblicua fuente: CHING, FRANCIS D.K.
Manual de Dibujo Arquitectónico
- En el dibujo existen dos tipos
principales de proyecciones
oblicuas: la proyección Militar y la Proyección Caballera.
Sistema de Proyección en Perspectiva

- El sistema de proyección en Perspectiva, representa una figura o construcción
tridimensional por medio de la proyección de todos sus puntos sobre un plano de
cuadro (PC= con líneas que convergen en un punto fijo que equivale el ojo del
espectador.
- En las perspectivas, las líneas visuales son radiales y dan lugar a dos características
espaciales propias de este sistema: La convergencia de líneas paralelas y la disminución
del tamaño con la distancia.
- Podemos ver perspectivas: de un punto de fuga, dos puntos e incluso tres puntos de
fuga.
Ilustración 43- Proyección en Perspectiva, fuente:
Arquitectónico
3.2. PROYECCION ORTOGONAL
Debemos tener claro que, en las proyecciones ortogonales, las

figuras y construcciones tridimensionales se representan
proyectando líneas perpendiculares al plano del cuadro
perpendiculares
Plano del cuadro (Ilustración 44). Teniendo como producto que las figuras
reflejadas se vean completamente rectas ante el espectador.
En las proyecciones ortogonales, la profundidad es engañosa, ya
Líneas
que a tercera dimensión está aplanada contra el plano del cuadro.
Por ello algunas observaciones de las proyecciones ortogonales
que vale la pena recordar.
Ilustración 44- Proyección Ortogonal. definición visual, fuente: M.F.
Las líneas perpendiculares al plano del cuadro se

proyectan en forma de puntos.
Los planos perpendiculares al plano del cuadro se

proyectan en forma de rectas.
El tamaño de los elementos proyectados se mantiene

constante con independencia de la distancia a la que se
encuentre del plano del cuadro.
Las superficies en diagonal o curvas y las que no son

paralelas al plano del cuadro se ven en escorzo.
Ilustración 45- Proyección ortogonal
características, fuente: M.F.
Estos datos plantean un problema, una sola proyección ortogonal no permite representar completamente un objeto, siempre se requerirá más de
una vista para poder comprender y representar un objeto de tal manera que la información tenga valor técnico para que pueda ser interpretado con
precisión. Para ello emplearemos el ejemplo del cubo: este nos plantea que para representar un objeto debemos imaginarnos que está contenido en
un cubo translucido (Ilustración 46).
-De acuerdo a la Ilustración 46, el objeto contenido en este cubo imaginario proyecta su imagen
a las 6 caras que forman el cubo. Proporcionándonos los alzados que son la representación plana
de las diversas caras de ese objeto, estos alzados pueden identificarse como: vistas o elevaciones
y dependiendo la cara del cubo en donde se dé la proyección su nombre variará.
- Las vistas superiores, es decir aquellas que se producen viendo el cubo desde arriba se
denominan PLANTAS.
- LAS VISTAS FRONTAL, POSTERIOR Y LATERALES son las proyecciones ortogonales transferidas
sobre los planos del cuadro. En dibujo Arquitectónico y Diseño de Interiores todas estas vistas
se denominan alzados. (al llegar al proyecto de diseño, estas vistas se identificarán con el
nombre de elevación, ya que indicarán datos de elevación y alturas e indicara el comportamiento
vertical del objeto del diseño – Modulo 4)
Ilustración 46- Ejemplo del Objeto en el Cubo, fuente: M.F.
Calidad de Línea en Proyecciones Ortogonales
Partiendo de una proyección ortogonal bien estructurada, es importante para su correcta lectura y entendimiento de las posiciones de los cuerpos en
el espacio emplear el manejo de la calidad de línea, que no es más que el valor que se otorga a las líneas que forman las proyecciones de acuerdo a
su posición ante el lector / espectador. Aquellos planos o superficies más cercanos se verán en una calidad de línea/ valor / grosor: mayor. A medida
que estos elementos van alejándose estos van reduciendo su calidad de línea, permitiéndonos tener un mejor entendimiento de los cuerpos
proyectados en la vista. Por tal razón en las vistas, las rectas que conforman planos, dependiendo de su cercanía al espectador se ven más claras u
oscuras. (para más ejemplos gráficos de este término ver: GUIA INSTRUCTIVA DE CALIDAD DE LINEA – MODULO 2)
Ilustración 47- Proyecciones ortogonales de un objeto identificadas, fuente: M.F.
Ejemplos de Proyecciones Ortogonales
Ilustración 48- Proyecciones ortogonales de un objeto

identificadas, fuente: M.F.
Proyecciones Ortogonales de Corte
Aunque anteriormente, hemos visto el termino PLANTA, para denominar las proyecciones ortogonales producto de la vista superior del objeto, tanto
las Plantas como las Secciones forman parte de una variante de las proyecciones ortogonales, llamada Proyecciones Ortogonales de Corte. En el caso
de las plantas, las mismas las veremos en detalle en el Modulo 4.
Una sección es la proyección ortogonal de un objeto tal como lo veríamos si hubiera sido cortado por un plano de intersección / corte (que hace el
papel de cuchillo). Este corte permite ver el objeto abierto, descubriendo su constitución, composición o estructura interna.
En el caso de los objetos que estamos manejando actualmente, los mismos son masas rellenas, es decir que son elementos no huecos que contienen
un relleno del mismo tiempo que las caras externas.
Cuando vemos un objeto cortado, el mismo se verá en su composición interna y por cuestiones de expresión para que se comprenda que es su
contenido interno, todo lo cortado se representara empleando una textura de líneas a 45º o 30º, conocido como achurado.
Tipos de Secciones de acuerdo con la zona de corte

Atendiendo al eje donde se coloque el plano de corte, las secciones pueden
ser:
Secciones Transversales:
Las secciones transversales, cortan los objetos a través de su eje ancho, por
eso se llaman transversales. El plano de corte, penetra a través de su ancho y
nos muestra el interior del objeto. Un ejemplo práctico de la vida real seria el
corte de un plátano transversalmente, el cual nos produce un patacón.
Ilustración 49- Sección Transversal , fuente: M.F.
Ilustración 49- Sección Transversal, fuente: M.F.
Secciones Longitudinales:
Las secciones longitudinales, cortan los objetos a través de su eje largo, es

decir a través de la extensión de su longitud. Por tanto, se denominan
longitudinales. Otro ejemplo práctico de la vida real, sería el corte de un
plátano longitudinalmente, el cual nos produce una tajada.
Observación: una sección es un corte en un punto determinado, sin

Ilustración 50- Sección Longitudinal , fuente: M.F. embargo, si después de ese corte transcurre la continuación de ese objeto,
debe continuarse la representación de todo lo que esta después de la zona
de corte siempre y cuando se vea.
3.3. AXONOMETRÍA: ISOMETRICA
Una proyección Axonometría Ortogonal es la proyección de una figura tridimensional que se encuentra inclinada respecto al plano del cuadro de tal
manera que sus ejes de coordenadas están en escorzo.
La diferencia entre las proyecciones ortogonales y una proyección axonometrica ortogonal de vista única, es simplemente la orientación del objeto
respecto al plano del cuadro.
Dentro de las Axonometrías existen tres tipos:
Isométrica: los ejes de coordenadas forman ángulos iguales con el plano del cuadro.
Dimétrica: donde de los ejes de las coordenadas forman ángulos iguales con el plano del
cuadro.
Trimétrica: los ejes de las coordenadas forman ángulos distintos con el plano del cuadro.
De los tres, el más utilizado en el dibujo es la proyección isométrica:

- En ella los 3 ejes reciben la misma importancia.
- Las líneas axiales se dibujan con su magnitud verdadera a la misma escala.
- La planta se emplea como base para el dibujo.
Ilustración 51- Axonometrías e Isométrico, fuente: CHING,

FRANCIS D.K. Manual de Dibujo Arquitectónico
Pasos para el dibujo en Isométrico
A.- Partimos de una planta en donde se nos define

el largo, ancho y alto.
B.- Dibujamos una línea de tierra y sobre ella con la
escuadra y el cartabón, trazamos un eje (teniendo
30º de Angulo, para ello lo hacemos con el cartabón
en el vértice de 30º) hacia la derecha (este eje
tendrá 5.00m de distancia.)
C.-Seguidamente trazaremos el otro eje, hacia la
izquierda, manteniendo el ángulo de 30º (también
de 5.00 de distancia.).
D.- Repetimos el procedimiento en las líneas
posteriores, que en este caso no se verán y se
expresarán con líneas ocultas. Al tener cerrada la
planta, podemos iniciar el trazado de las verticales.
Empleamos nuevamente la escuadra y el cartabón,
pero esta vez trazamos una vertical a partir de uno
de los vértices de la planta (esta vertical medirá
5.00m).
E.- Continuaremos con el dibujo de todas las
verticales, y en el caso de la vertical que se ve atrás,
la misma ira en línea oculta.
F, G,H, I.- Una vez tenemos las verticales, podemos
emplear el final de cada vertical para trazar las
paralelas a la base, lo que nos permitirá cerrar el
volumen.
Ilustración 52- Axonometrías e Isométrico, fuente: CHING, FRANCIS D.K. Manual de Dibujo Arquitectónico J. – Vemos el volumen cerrado y se puede apreciar
en fondo las líneas ocultas.
K.- En el caso de solo querer ver el volumen y no su geometría posterior se pueden omitir las líneas ocultas.
L.- Vemos el cubo, con su Calidad de Línea correspondiente al dibujo en isométrico en donde se nos presenta la siguiente jerarquía: III – Grosor de
plumilla mayor, II- Grosor de plumilla mediano y I- Grosor de plumilla menor.
Lámina 7A y 7B
Título: Planta Lamina 7 y Proyecciones
Instrucciones: Desarrolle la lámina 7A, transcribiendo la planta en escala 1:50. (la planta original se muestra en1:100, Ud. debe redibujarla en la escala
indicada)
-En la Lamina 7B, divida el espacio en 4 cuadrantes y dibuje las 4 vistas que corresponden a las proyecciones ortogonales del volumen.
-Recuerde la calidad de línea.
-No se deben colocar las dimensiones, son solo para referencia, y tampoco las instrucciones. Recuerde colocar el título de cada vista, así como la escala
en que se están reproduciendo.
Lamina 8A y 8B
indicada)
Lamina 9A y 9B
indicada)
Lamina 10
Título: Secciones
Instrucciones: Divida la lámina en 6 cuadrantes, Re-dibuje las plantas en los cuadrantes que así lo indiquen, así como los cortes indicados en ellas, en
los 2 cuadrantes restantes, desarrolle la sección que se está solicitando.
-Re-dibuje la planta con calidad de línea, dibuje las secciones con calidad de línea y achurado en las zonas de corte.
-No debe colocar las dimensiones en las plantas re. -dibujadas
Lamina 11
Título: Isométrico
Instrucciones: Empleando la Lamina Guía de Lamina 11 y 12, Dibuje el isométrico que corresponda a la lámina 11.
-Recuerde emplear calidad de línea.
Lamina 12
Título: Isométrico
Instrucciones: Empleando la Lamina Guía de Lamina 11 y 12, Dibuje el isométrico que corresponda a la lámina 12.
-Recuerde emplear calidad de línea.
MODULO 4
PRESENTACION DE PROYECTO
4.1. DIBUJOS DE VISTAS MULTIPLES DE UN PROYECTO
Los dibujos de vistas múltiples se componen de plantas, alzados (elevaciones) y secciones. Cada uno de
ellos es la proyección ortogonal de un aspecto determinado de una construcción tridimensional.
En Arquitectura y Diseño de Interiores, comprenden el material requerido para la presentación de un
proyecto. Permitiendo comunicar las ideas, por medio de información gráfica que cumplan pautas
formales y espaciales, así como con relaciones de escala y proporción.
Empleamos nuevamente el ejemplo de un objeto dentro de una caja (Ilustración 53). En este caso si
encerramos un objeto dentro de una caja, formada por planos de proyección transparentes, podemos
dar nombre a los principales planos del cuadro y a las imágenes proyectadas ortogonalmente sobre
ellos. Las imágenes proyectadas ortogonalmente corresponden a los Alzados o Elevaciones y en el caso
de las imágenes producto de las vistas desde arriba las mismas son Plantas.
Para poder comprender la configuración tridimensional de los objetos, requerimos generalmente una
planta (ancho y profundidad) y una elevación o alzado (altura). Por tanto, para estudiar y representar
las figuras y construcciones tridimensionales recurriremos a una serie de proyecciones ortogonales
Ilustración 53- Vistas Múltiples de un objeto fuente:
M.F. interrelacionadas.
Las plantas son dibujos de proyecciones ortogonales sobre un plano de

cuadro horizontal y representan objetos, edificios o espacios vistos desde
arriba. Para entenderlas, debemos imaginar inicialmente que tenemos un
edificio (Ilustración 54 - A), que en el mismo se ha colocado un plano de
corte horizontal a una altura promedio de 1-1.20m (Ilustración 54 - B), la
sección como tal, corta paredes, columnas, hueco de puertas y ventanas
(Ilustración 54 - C) removiendo todo lo que está por encima del plano de
corte. Debajo o detrás del plano de corte vemos el suelo, los mostradores,
las mesas y otras superficies horizontales. Este corte nos genera una planta
como la Ilustración 55.
Ilustración 54- Como se concibe una planta, fuente: M.F.
Una planta, puede dar origen a diversos contenidos a comunicar. Principalmente referencias de
dimensiones, amueblamiento o situación en un lote particular. Atendiendo a la necesidad a
comunicar podemos tener diversos tipos de plantas, he aquí algunos ejemplos básicos de Ilustración 55- Planta producto del plano de corte, fuente:
plantas arquitectónicas (Ilustración 56): M.F.
La primera planta (A): muestra las distribuciones de los espacios, los cerramientos, ventanas, puertas (lo cual es un sí o sí en una planta típica).
La segunda planta (B): nos muestra aparte de las distribuciones de los espacios, el amueblamiento de los espacios y en ese caso en el exterior de
la casa, la proyección del alero (borde del techo)
La tercera planta (C): nos muestra las distribuciones, pero hace énfasis en las distancias tanto interiores como exteriores. Las líneas que muestran
las distancias se conocen con el nombre de “acotaciones”.
A B C
Ilustración 56- Una misma casa, diferentes tipos de plantas básicas, fuente: M.F.
Dibujar la planta
A continuación, algunas observaciones previas para el dibujo en planta:

Para poder interpretar bien una planta es fundamental diferenciar las partes macizas
del espacio vacío y distinguir los límites entre ambos. Por lo tanto, es importantes
destacar (recalcar / acentuar) que partes y que elementos de la planta están
seccionados y diferenciarlos de los que se ven por debajo del plano de corte. En el
ejemplo de la Ilustración 57, la planta esta dibujada con un único valor de línea,
entendiéndose todos los elementos cortados y los elementos al fondo.
Ilustración 57- Planta baja de la casa Vanna Venturi, obra de Robert

Venturi, fuente: CHING, FRANCIS D.K. Manual de Dibujo Arquitectónico.
Para reflejar la profundidad de una planta, podemos emplear calidad de línea / jerarquía
de valores de línea.
El valor más grueso perfilará la forma de los elementos seccionados.
Los valores intermedios definirán los bordes de las superficies horizontales debajo del
plano de corte. (cuanto más alejadas, más delgadas)
Con los valores de línea /calidad de línea más delgada se representarán las líneas
Ilustración 58- Planta baja de la casa Vanna Venturi, obra de superficiales. Estas no indican cambios en La forma: simplemente representan la textura
Robert Venturi – con calidad de línea, fuente: CHING, FRANCIS o la trama visual del suelo y otras superficies horizontales.
D.K. Manual de Dibujo Arquitectónico.
La escala del dibujo influye en la gama de valores de línea que puede utilizarse para reflejar la profundidad espacial. En los dibujos a pequeña escala
se utilizar una gama más limitada que en los dibujos a gran escala.
El uso de tramado (rayas en como relleno en el espesor de pared) establece la

relación entre figura y fondo. En plantas a pequeña escala es habitual que se tramen
los elementos seccionados para que se puedan distinguir con más claridad.

Venturi – empleando tramado, fuente: CHING, FRANCIS D.K. Manual de
Si en las plantas hay elementos de mobiliario, tramas de pavimentos y similares que

ya dan un valor tonal al campo gráfico, puede ser necesario un tono gris oscuro (o
una calidad de línea mediana) para crear el grado de contraste necesario entre las
partes macizas y el espacio vacío.

Venturi – empleando paredes rellenas, fuente: CHING, FRANCIS D.K.
Pasos para dibujar la planta
Esta serie de dibujos ilustras el proceso de ejecución de una planta. La secuencia puede variar según las características del edifico, pero el orden
generalmente tendrá primero a los elementos principales o reguladores y de ahí en adelantes todos aquellos que dependen de ellos.
1. En primer lugar (con un lápiz H y muy claro), establecemos las líneas principales que regulan la posición de las paredes y los elementos
estructurales. Estas normalmente son las del contorno y pasillos principales. De una vez procuramos darles el espesor a las paredes dibujando
doble líneas (tomando en cuenta que hay paredes de 10cm – bloques de 4” y paredes de 15cm – bloques de 6”)
2. Continuamos con las líneas principales que regulan las posiciones de las paredes, pero ahora en el otro sentido. Esta tarea la tratamos de
hacer con la distancia real de las paredes. De tal forma que se vayan dando las intersecciones.
3. Vamos definiendo los vanos (o aperturas de puertas y ventanas) en las paredes. Estas aperturas tienen tamaños definidos por las puertas y
ventanas a emplear. También vamos marcando las ubicaciones de las columnas.
1 2 3
Ilustración 61- Proceso de dibujo de una planta (pasos 1,2 y 3), fuente: M.F.
4. Una vez que ya están definidos los vanos y posición de las columnas, damos el verdadero grosor de las líneas, empleando las plumillas
correspondientes / lápices, en los bordes de los vanos primero. De igual forma rellenamos las columnas de tal manera que se entiendan como
elementos macizos.
5. Completamos toda la planta en la calidad de línea correspondiente.
6. Dibujamos en una calidad de línea intermedia las tipologías de puertas y ventanas a utilizar, en sus respectivos vanos y en calidad de línea
menor, los cambios de pisos, quicios, tramas de piso.
4 5 6
7. Con una calidad de línea menor, dibujamos los detalles del mobiliario fijo, como las líneas de los muebles o closets. También procedemos a
dibujar los abatimientos de las puertas, recordando que los arcos que los conforman son un ¼ de circunferencia.
8. Empleando plantillas de dibujo de mobiliario, en la escala de la planta podemos colocar elementos de ambientación, así como mobiliario fijo.
9. Finalmente, con una calidad de línea mayor, rotulamos los nombres de las áreas, marcamos las secciones. y borramos todas las líneas guías o
de referencia que hemos empleado para el dibujo general
7 8 9
Tipos de Plantas
LAS PLANTAS ARQUITECTÓNICAS, en general, permiten ver la arquitectura y el

diseño interior propuesto para los espacios. Cuando la planta representa algo ya
construido, las mismas se denominan “levantamiento” ya que levantan lo
existente.
El propósito de las plantas es poder ubicar al lector en el espacio, mostrando cómo
se comporta el amueblamiento, las circulaciones, los accesos y demás situaciones
que se den en la planta.
Se puede apreciar: la calidad de línea, el rotulado de los espacios, las tramas
identificando los pisos en las zonas húmedas, así como los cambios de niveles en
los baños (en rojo), zonas de secciones, proyecciones como los techos, muebles
aéreos, vanos.
Finalmente, debajo de la planta se identifica el tipo de planta por medio del título
y la escala empleada.
LAS PLANTAS ARQUITECTONICAS DIMENSIONADAS, permiten ver la
arquitectura y el diseño interior, así como las dimensiones interiores y
exteriores propuestas.
El recurso que nos indica las dimensiones se conoce como acotación y se
define por una recta con dos cabezas de flechas o líneas que indican el
principio y el final del segmento. Por encima de la recta se encuentra el valor
de la distancia representada.
También podemos apreciar otros elementos que nos proveen información
de la altimetría de la planta como lo son los niveles construidos (en rojo),
nuevamente los cambios de niveles.
En este caso no encontramos mobiliario (solo mobiliario fijo: es aquel que

no se moverá y se mantendrá fijo en la arquitectura, algunos ejemplos son
los artefactos sanitarios, closets, muebles de cocina o elementos que llevan
instalaciones especiales), pero también en plantas dimensionadas podemos
encontrar todo tipo de mobiliario tanto fijo como común.
LAS PLANTAS DE LOCALIZACIÓN nos permiten ver la edificación en su ubicación física.
Generalmente este tipo de planta abarca información del sitio, donde se establecerá el
diseño. Aparte de indicarnos la distribución espacial del diseño, nos permite saber la
ubicación del lote con relación al Norte, por ello estas plantas siempre llevan el norte en
la parte superior. También permiten comprender la geometría del polígono, lote, finca o
local donde se ubica el diseño, mostrándonos los retiros propios del lote, así como la línea
de construcción, servidumbre y derecho de vía relacionados a los accesos a dicho lote.
Las características del lote que podemos apreciar fácilmente son: las dimensiones (largo x
ancho), distancia de retiros por norma, distancia de línea de construcción, ancho de
servidumbre (o distancia de la acera al centro de la calle de acceso), topografía del lote
(expresada como curvas de nivel con la respectiva altimetría en ese punto del lote),
relación con los colindantes, etc.
En algunas ocasiones esta planta de localización en vez de mostrar la planta arquitectónica
muestra la planta de techos.
LA PLANTA DE TECHO, O DE CUBIERTAS, nos muestran la edificación desde
arriba, indicándonos las pendientes de los techos, expresadas en
porcentajes, las limas principales, el tipo de techo a emplear, así como el
recorrido de la escorrentía de las aguas.
4.3. ELEVACIONES Y SECCIONES
Elevaciones
Una elevación es una proyección ortogonal de un objeto o construcción sobre un plano de

cuadro vertical y paralelo a una de sus caras principales.
Retomando el ejemplo de la caja de cristal, un volumen tendrá 4 elevaciones exteriores,
identificadas de acuerdo a la posición del espectador con relación a la caja. Lo que nos
provee las siguientes elevaciones:
-Elevación Frontal: vista del frente del volumen.
-Elevación Posterior: vista desde el dorso del volumen.
-Elevación lateral Izquierda: vista del lado izquierdo del volumen.
-Elevación lateral Derecha: vista del lado derecho del volumen.
Las elevaciones en exterior, al igual que las elevaciones interiores (diseño de interiores) y
secciones, responden directamente a lo descrito en planta. Por ende, en ellas se deben
reproducir las aperturas de los vanos de puertas y ventanas (en el caso de edificaciones),
texturas de materiales a emplear, línea de tierra donde se establece el volumen, etc.
Ilustración 64-Elevaciones de un Objeto, fuente: M.F.
Al ver la Ilustración 65, podemos apreciar las elevaciones de una casa, producto de una
planta previa. Todas las esquinas de la casa en planta dan origen a las elevaciones. En el ejemplo podemos ver líneas segmentadas que nos permiten
ver la transcripción de lo mostrado en la planta hacia las elevaciones, orientadas en los 4 lados de la planta recordando el ejemplo de la Ilustración
64, en donde las elevaciones se conciben como 4 de las 6 caras del cubo.
Las elevaciones tienen como fin, mostrarnos cómo se comporta la arquitectura o el diseño en cuanto a su altimetría, por ende, en las elevaciones
nunca se encontrarán acotaciones (dimensiones) horizontales, únicamente verticales, ya que para ello es que se realizan las mismas.
Ilustración 65-Elevaciones de una casa,
orientadas en base a la planta, fuente: M.F.
Pasos para dibujar una elevación
Esta serie de dibujos ilustran el proceso de ejecución de una elevación, partiendo de una planta. La secuencia puede variar según las características
del edifico, pero el orden generalmente tendrá primero a los elementos principales o reguladores y de ahí en adelantes todos aquellos que dependen
de ellos. Por cuestiones de espacio solo se ha colocado una porción de la planta.
1. Para las elevaciones, siempre debemos tener la planta como referencia y un método muy práctico es emplear la planta para bajar medidas,
si no se puede por lo menos saber las dimensiones de ancho de la elevación a reproducir.
Ante todo, es importante dibujar una recta horizontal, lo más oscura posible ya que esto representa la línea de tierra o el nivel de inicio de
nuestra elevación. De ahí en adelante, de la planta proyectamos líneas en los bordes o esquinas de la planta, que nos definen el ancho de la
planta a reproducir en la elevación (líneas segmentadas indican proyecciones).
2. Seguimos con la proyección de lo que sería el ancho de los vanos (apertura en las paredes de las puertas y ventanas, así como cualquier otro
elemento que se verá en la elevación.
3. Para poder saber hasta dónde llega la elevación, se emplean guías horizontales con los niveles en altimetría. Normalmente los niveles
indicados son: Nivel de suelo natural (N.S.N), Nivel de piso acabado (N.P.A), Nivel superior de viga (N.S.V), Cumbrera o cualquier otro nivel
que limite el piso acabado o remate la edificación, estas líneas serán en línea segmentada y se mantendrán a lo largo de todo el dibujo.
1 2 3
Ilustración 66- Proceso de dibujo de una elevación (pasos 1,2 y 3), fuente: M.F.
4. Una vez que tenemos claras todas las líneas que comprenden el ancho del mismo edificio podemos, trazar las horizontales que definen las
alturas de los vanos de las ventanas o las puertas o cualquier otro elemento horizontal.
5. Ahora, empleando la proyección del alero del techo, procedemos a bajar el borde del techo y la cumbrera (el borde del techo es la línea
segmentada que bordea la casa y la línea centran que recorre la casa es la cumbrera). Al conocer la pendiente del techo ya sabemos con
relación al N.S.V. donde se ubicará la cumbrera, en este punto es importante entender que para reproducir el techo es necesario saber los
espesores de las carriolas que hacen de viga, las carriolas que hacen de pares y la cubierta del techo principal. Todo esto nos da un espesor
total que se le suma a la pendiente y nos da la altura total en el punto máximo de la cumbrera. El techo lleva también calidad de línea por
ende una vez resuelto en base al techo podemos comenzar a aplicar la calidad de línea / valor de línea a todas las líneas que conforman la
elevación.
6. Podemos completar en calidad de línea, lo que son las ventanas, las hojas de puertas, las texturas aplicadas en la fachada y cualquier material
que forme parte de la elevación.
4 5 6
Ilustración 67- Proceso de dibujo de una elevación (pasos 4,5 y 6), fuente: M.F.
7. Completamos la elevación colocando elementos de ambientación, que pueden ser árboles, plantas, mobiliario, en el caso del ejemplo la tina
de lavar y el piso de la lavandería. También cualquier elemento horizontal como escalones o niveles.
8. Por último, se completa la presentación, colocando notas indicativas si es necesario, indicaciones de acabados, las burbujas de los niveles,
las dimensiones que representan las alturas, el titulo debajo de la elevación y la escala en la que se encuentra el dibujo.
7 8
Ilustración 68- Proceso de dibujo de una elevación (pasos 7 y 8), fuente: M.F.
Secciones
Una sección es la proyección ortogonal de un objeto tal como lo veríamos si hubiera sido cortado
por un plano de intersección / corte (que hace el papel de cuchillo). Este corte permite ver el
objeto abierto, descubriendo su constitución, composición o estructura interna. En el caso de la
presentación de un proyecto, una sección permite ver más allá de la fachada, permitiéndonos
entender más a fondo el comportamiento de los elementos ocultos.
Independientemente de si son Transversales o Longitudinales (visto en el Modulo 3), las
secciones aportan entendimiento de las situaciones estructurales y de funcionamiento interno
en lo propuesto (en Diseño de interiores las elevaciones del proyecto se conciben como
secciones y en ese caso lo que llamamos elevaciones, realmente son secciones interiores de largo
alcance).
Para desarrollar una sección correctamente debemos partir de la identificación de la zona de
corte. Dicha identificación se realiza por
medio de una línea de corte en la planta
identificada con el nombre de la sección
que en el ejemplo es A-A’. si miramos
con detenimiento la línea empleada para
definir la zona de corte podemos ver que
es una burbuja con una flecha, la flecha
indica el lado hacia donde se va a ver
después del corte, es decir la zona
producto del recorte de la planta.
Ilustración 69- Planta arquitectónica, indicando el recorrido

de la sección A-A’, fuente: M.F.
Ilustración 70- Sección A-A’, fuente: M.F.
Abreviando el proceso de generar una sección, las secciones se conciben como una elevación y llevaran el mismo procedimiento de bajar líneas desde
la planta. Solo que el contenido a bajar ahora será el contenido interior. Mostrándonos todo lo cortado con una textura que represente el material
del corte, ya sea bloque, concreto, relleno de tierra, carriolas, láminas de techo y demás elementos a cortar.
Ilustración 71- Sección A-A’ Detallada + dimensiones, fuente: M.F.
4.4. AXONOMETRIAS
Como antes comentamos una proyección Axonometría Ortogonal es la proyección de una figura
tridimensional que se encuentra inclinada respecto al plano del cuadro de tal manera que sus ejes de
coordenadas están en escorzo.
La diferencia entre las proyecciones ortogonales y una proyección axonometrica ortogonal de vista
única, es simplemente la orientación del objeto respecto al plano del cuadro.
De los tres tipos de Axonometrias, el más utilizado en el dibujo es la proyección isométrica:
- En ella los 3 ejes reciben la misma importancia.

- Las líneas axiales se dibujan con su magnitud verdadera a la misma escala.
- La planta se emplea como base para el dibujo.
Ilustración 72 - Isométrico, fuente: CHING, FRANCIS

D.K. Manual de Dibujo Arquitectónico
ISOMETRICO
En el isométrico, los tres ejes reciben la misma importancia,

las líneas axiales se dibujan con su magnitud verdadera a la misma escala y lo
más importante: la planta se emplea como base del dibujo, lo que hace más
rápido el proceso de construcción de este tipo de representación.
El isométrico, las proporciones relativas al objeto o espacio representado se

mantienen y no están sujetas a la distorsión propia de las vistas oblicuas.
Para construir un isométrico ver Ilustración 73, primero hay que definir la
dirección de los ejes de coordenadas. Como entre ellos forman ángulos de
120º sobre el plano del cuadro, si trazamos un eje vertical, los otros dos
formaran ángulos de 30º con respecto a una horizontal trazada sobre la
superficie del dibujo.
A continuación, marcamos las longitudes verdaderas de todas las líneas
paralelas a los ejes de coordenadas y las dibujamos a la misma escala,
dándonos como producto un isométrico.
Ilustración 73- Ángulos en Isométrico y producto Isométrico, fuente: CHING,

FRANCIS D.K. Manual de Dibujo Arquitectónico
Pasos para dibujar un Isométrico
Dependiendo de la necesitad del diseño en cuestión a representar, los isométricos pueden ser del volumen en su exterior, del volumen sin cubierta o
del volumen sin forro o parte de su forro. La idea esta reproducir lo que realmente se requiere mostrar.
Esta serie de dibujos ilustran el proceso de ejecución de un isométrico de un exterior, partiendo del contorno de una planta. La secuencia puede variar,
pero a groso modo se daría de la siguiente manera:
1. Tomando como referencia el procedimiento típico para con construcción de un isometrico (Modulo 3), partimos de una esquina, en donde se
da el origen, orientado a 30º a cada lado sobre una recta. Desde ese punto trazamos el perímetro de la planta. En este caso como parcialmente
el mismo volumen ocultara geometría, esto aparecerá representado en líneas ocultas/segmentadas, tomando en cuenta que son necesarias
para el dibujo, mas no permanecerán dibujadas todo el tiempo, porque se emplearan meramente como referencias.
Esta representación iniciara en el N.P.A. (dependiendo de la necesidad o de las referencias que Ud. posea puede hacerlo desde cualquier
nivel), la planta en nuestro caso, es el N.P.A, por eso iniciamos ahí.
2. Tanto la recta de la izquierda como la de la derecha del origen fungen como ejes, por tanto, se marcarán con puntos todas las referencias de
interés o todas las medidas necesarias para la reproducción de elementos tanto en esas caras como en caras posteriores.
Si es una vista exterior, serian todos los puntos que permitan dibujar los vanos de puertas, ventanas y demás elementos dependientes de la
fachada. También trazaremos verticales que nos permitan definir los limites verticales o alturas de referencia.
1 2
Ilustración 74- Proceso de dibujo de un Isométrico (pasos 1 y 2), fuente: M.F.
3. Como la altura máxima esta descrita por la cumbrera (altura máxima del techo), debemos buscar en planta donde está el punto máximo que
define las alturas en elevación. Ese punto máximo es el centro del eje de columnas central. Por tal razón es la única que se ha dibujado. A
partir de ella se proyecta una vertical describiendo su altura máxima, que posteriormente se conectara por medio de diagonales a las verticales
de los lados que son las otras referencias de altura y que describen la pendiente del techo. (pendiente en porcentaje 15% y en distancia la
altura extra del N.S.V. hasta la parte baja de la cumbrera.).
4. Tomando en cuenta que el techo, sucederá en todo el contorno de la casa, debemos reproducir, sino todo, gran parte del contorno, previo a
desarrollar el techo. La necesidad radica en tener que ubicar el alero del techo, tomando en cuenta que el techo no es solo la lámina de
cubierta, hay carriolas transversales y longitudinales que dan al techo su espesor total.
Una vez reproducido el contorno, volvemos a la columna frontal y en la altura máxima sumaremos, la carriola de 15 que va paralela a la
pendiente y luego la carriola de 11 que va perpendicular a la pendiente y por último el ancho de la lámina de cubierta. Esta sumatoria de
espesores es lo que me da la altura total del techo y una vez la marcamos, entonces
podemos dibujar el largo del alero y proyectar el alero en todo el contorno.
Como referencia hemos dibujado un par de carriolas en la esquina como referencia de
la zona donde se
3 4 muestra la
estructura,
verificando la
altura final de las
mismas. Lo que
nos permitirá
completar el
techo y saber
que tanto
podemos
dibujar de las
puertas y
ventanas
Ilustración 75- Proceso de dibujo de un Isométrico (pasos 3 y 4), fuente: M.F. posteriormente.
5. Empleando la orientación a 30º del mismo cartabón, se cierran las esquinas del techo y se procede a dibujar el espesor de la lámina de techo.
Por lo menos en el lateral de la derecha, que es en donde el espesor final del techo se verá reflejado finalmente.
6. Se siguen dibujando otros elementos estructuras de interés, los cuales, para ser ubicados, requerirán de líneas guía para ubicarlos a las
distancias diseñadas. En ese sentido vemos que esto permitir dibujar las carriolas y aunque solo sea un pedacito lo que se ve, muchas de ellas
para poder ubicarse deben traerse las medidas desde el centro del techo.
5 6
7. Una vez listo el contorno del techo se puede representar la textura del mismo o dejarlo hasta el final. En este caso lo avanzamos, incluyendo
el borde del techo. En este punto una vez que ya sabemos lo que ocupara el techo, podemos continuar con el dibujo de las puertas y ventanas.
Para iniciar esta parte, comenzamos elevando los antepechos de las ventanas como referencia del ancho y del alto del borde de inicio de las
mismas.
8. Usando los antepechos como referencia y los detalles de las ventanas podemos reproducir las ventanas y las molduras en el alfeizar. Este
trabajo puede tomar tiempo por la cantidad de detalles que involucra, pero es necesario para expresar correctamente la arquitectura.
También es importante recordar que tanto las puertas como ventanas a menos que estén alineados a la fachada, tienen espesores y no son
completamente planos.
7 8
9. Una vez completados los elementos de fachadas, podemos completar cualquier otro elemento circundante, en nuestro caso recordemos que
la casa esta dibujada desde el N.P.A (nivel de piso acabado) pero debe notarse el acceso y escalones, por ello debemos bajar la altura hasta el
N.S.N. que es en donde se desarrollan el piso de la lavandería y el acceso a la casa.
10. Una vez llegado al nivel de los pisos / escalones los dibujamos y completamos cualquier otro elemento restante.
9 10
Ilustración 80- Isométrico de Interior, fuente: O.P.
Ilustración 79- Otros Ejemplos de Isométricos Terminados, fuente:

M.F.
4.5. PERSPECTIVAS
Finalmente, el proyecto puede ser representado por medio de una

perspectiva, que no es más que otro recurso de visualización de la
arquitectura y el diseño. Y aunque un isométrico puede darnos mucha
información, las perspectivas todavía pueden proveernos más.
Las perspectivas involucran conocimientos más complejos acerca de

perspectiva cónica y proyecciones. Atendiendo al método de proyección
de la perspectiva, las mismas pueden ser de un punto de fuga o de dos
puntos de fuga.
A continuación, algunos ejemplos de perspectivas:
Ilustración 81- Perspectiva Digital Exterior, fuente: M.F. Ilustración 82 y 83- Perspectivas Digitales Exteriores, fuente: M.F.
Lámina 14
Título: Planta Arquitectónica
Instrucciones:
- Empleando como referencia la lámina B-guía dimensiones (material anexo al documento del modulo 4)
- Dibuje la planta arquitectónica
- De la referencia debe dibujar todo, exceptuando las dimensiones (acotaciones) y la guía de la sección A-A en planta.
-"El titulo" se rotulara en 7 mm de alto y la escala en 5mm.

- Los nombres de las áreas interiores (cocina, recamara, sala, etc. ) se rotularan en 5mm subrayado, como indica la guia
- Recuerde la calidad de línea en las plantas.
- Cuide la limpieza / aseo.
- No dañe esta lamina ya que la empleara nuevamente
- Recuerde el nombre del archivo correcto.
Lámina 14A
Título: Planta Arquitectónica (Original)
Instrucciones:
- Empleando como base la lámina 14 - le colocara la letra a al lado del 14
- Dibuje únicamente las acotaciones interiores de todos los ambientes. (solo las interiores empleando como referencia la lámina guía B)
- Dibuje los niveles
- Dibuje / indique donde se está dando la sección
-"Las dimensiones" se rotularna en 4mm de alto
- Recuerde la calidad de línea en las plantas.
Lámina 15
Título: Elevación Frontal
Instrucciones:
- Empleando como base D -guía elevaciones y la planta de la lámina 13 (debe revisar las demás elevaciones para correspondencia de alturas y
las láminas de puertas y ventanas típicas)
- Reproduzca la elevación frontal
- Dibuje los niveles (burbujas)
- Emplee calidad de línea
- Coloque el titulo y la escala (en los tamaños ya empleados anteriormente)
- Coloque las dimensiones
-"Las dimensiones" se rotularan en 4mm de alto
Lámina 16
Título: Sección
Instrucciones:
- Empleando como base H-guía sección y la planta de la lámina 13 (debe revisar las demás elevaciones para correspondencia de alturas y las
láminas de puertas y ventanas típicas)
- Reproduzca la Seccion A-A' (completa)
- Dibuje los niveles (burbujas)
- Emplee calidad de línea
- Coloque el título y la escala (en los tamaños ya empleados anteriormente)
- Coloque las dimensiones
-"Las dimensiones" se rotulará en 4mm de alto
MODULOS DIGITALES
DIBUJO DIGITAL - AUTOCAD 2D
MODULO 1- DIGITAL
INTRODUCCION AL DIBUJO DIGITAL
1.1. DIBUJO DIGITAL EMPLEANDO AUTOCAD https://youtu.be/xzwWyGplB1U Este primer video realiza una
introducción al dibujo digital, empleando Autocad 2D.
Autocad como tal es una herramienta versátil, no solo es para dibujo en arquitectura: permite el manejo de líneas, textos, cuadros y
elementos gráficos en general.
En un proyecto de Arquitectura permite trabajar: plantas, elevaciones, secciones, detalles, cuadros, manejo de áreas y demás.
Para el usuario avanzado, puede combinar el uso de elementos en 2D y 3D (tridimensionales)
1.1.1. Introducción al Espacio de Trabajo https://youtu.be/HkjsdT1uBhY Este video inicia con el arranque por
primera vez de la interfaz. Para este curso confirma el uso de la versión 2022 y se explica que la versión es libre al ser estudiante. De
acuerdo a los términos de las licencias educativas de Autodesk.
Al Abrir la interfaz, se explica cómo abrir una plantilla del modelo en blanco, se describe el espacio de trabajo, así como la distribución de
las barras de herramientas para dibujo en ambientes 2d.
1.1.2. Gestión del Archivo https://youtu.be/MVbhH7100dc El video de Gestión del archivo, nos explica los procedimientos
para el guardar un archivo de Autocad por primera vez, también explica que el programa permite guardar sobre el archivo e indica el
procedimiento corto para sobre guardar en el mismo archivo.
El material descrito permite comprender la compatibilidad de los archivos de extensión .DWG con versiones anteriores, así como guardar
en versiones anteriores o mantenerse guardando en la versión actual del software.
1.1.3. Unidades del Dibujo https://youtu.be/3T-mvWT6v7Q Una vez que se abre un archivo de dibujo, es necesaria la
configuración de las unidades de dibujo. Este video explica de forma detallada la configuración de las unidades del dibujo tanto para
valores en distancia, como para angulos. Esta explicación permite apreciar los diversos formatos de unidades que Autocad maneja y que
en cada archivo nuevo requerirán ser configuradas.
1.1.4. Visualización del Modelo https://youtu.be/6RWVmJ1qIHw Para visualizar correctamente el espacio de trabajo,
es necesario, conocer las herramientas disponibles para la visualización del model. En primer lugar se enfoca el uso rápido de los
botones del mouse para viasualizar el modelo a partir de las herramientas: zoom, zoom extends y pan. A partir del manejo de estas
herramientas es posible moverse dentro del modelo y navegar empleando herramientas de visualización avanzadas.
1.2. HERRAMIENTAS BASICAS DE DIBUJO
1.2.1. Comando Line https://youtu.be/UizYYx7wemg

A través de este video se explica el uso del comando Line /Línea. Para la activación de esta herramienta se explica el método por icono,
así como por comando escrito.
También se muestran los modos de dibujo: Ortho, Object Snap, que permiten la activación de restricciones para ángulos en particular, así
como el rastreo de puntos a través de los marcadores de Osnap.
1.2.2. Comando Circle y Arc https://youtu.be/Z2E21ag0Fiw A través de este video se explica el uso de las herramientas
Circle/circulo y el comando Arc/ arco. Para la activación de ambas herramientas se explica el método por icono, así como por
comando escrito. Se muestra a través de ejemplos el uso de las herramientas a fin de ver un uso práctico de las mismas.
1.2.3. Comando Polyline. https://youtu.be/RQtPzCfq8m0 A través de este video se explica el uso de la herramienta
Polyline / Polilinea, que permite el dibujo de segmentos de líneas continuas. Para la activación de la herramienta se explica el
método por icono, así como por comando escrito. Se indica que el producto final es una sola entidad permitiendo dibujar líneas y
arcos, líneas con espesor y mostrar sucesiones de líneas como una sola entidad de dibujo.
1.3. HERRAMIENTAS DE MODIFICACION
1.3.1. Selecciones – Erase – Delete https://youtu.be/emCNFLinRjQ A través de este video se explican los tipos de
selecciones disponibles en autocad: las mismas pueden ser selecciones cruzadas o de ventanas y dependerán de la manera como se
sombreen los objetos. Las selecciones permiten borrar y eliminar elementos, combinando el uso de la herramienta Erase o la tecla Suprimir
/ Delete. Las selecciones son la herramienta básica con la cual podemos definir el uso de la herramientas de modificación sobre entidades
en particular.
1.3.2. Comando Copy https://youtu.be/wVKkO2Vug4k A través de este video podemos ver la aplicación de la herramienta
copy / copiar, tomando en cuenta que de acuerdo el tipo de copia que se quiera realizar, existen métodos diversos que permiten realizar
copias múltiples y copias sencillas desde el portapapeles.
1.3.3. Comando Move – Comando Rotate https://youtu.be/ajnXJy8w7hw A través de este video se explica el
uso de las herramientas move /mover y el comando rótate /rotar. Para la activación de ambas herramientas se explica el método
por icono, así como por comando escrito. Se muestra a través de ejemplos de copias y rotaciones el uso de las herramientas a fin
de ver un uso práctico de las mismas.
1.3.3. Comando Mirror – Comando Fillet – Comando Chamfer https://youtu.be/AUogcfbepWo
Por medio de este video, podemos apreciar la activación de las herramientas mirror/ copia espejo, filet/filete/curva y chamfer/chaflan.
Dichas herramientas de modificación, presentan una sucesión de pasos que requieren seguirse al pie de la letra para logra la ejecución
esperada de la herramienta. Se muestran ejemplos del uso de las mismas, en figuras geométricas.
1.3.4. Comando Offset – Comando Trim – Comando Extend https://youtu.be/f4HZKWQlbGQ Este
video permite el uso de las herramientas Offset/copia paralela, trim/corte y extend/extensión. En el caso de la herramienta offset, el
comando se muestra por medio de teclas e icono mostrando las modalidades de copias paralelas disponibles. Los comandos trim y extend
permiten realizar cortes y extensiones, en segmentos de líneas que cumplan con diversas características a manera de control para la
ejecución de la línea de comando. Trim y extend son comandos antagonistas y se puede apreciar como a través de la tecla shift se pueden
alternar en un solo llamado de comando.
MODULO 2-DIGITAL
ELEMENTOS DE CONFIGURACION
2.1. PROPIEDADES DE LOS ELEMENTOS https://youtu.be/9lid7BshHqE El primer video del módulo 2, desarrolla las
propiedades de los elementos, que en si son los primeros parámetros que requieren una configuración. En Autocad las propiedades de los
elementos son las características que presentan las entidades en cuanto a: color, tipo de línea y espesor de línea. Estas propiedades permiten
filtrar la información visualmente, así como darles cierto carácter a las entidades basados en calidad de línea, uso de plumillas y alfabeto de
líneas.
2.2. MANEJO DE CAPAS https://youtu.be/HYSVkFHYgUE En este video se realiza una introducción al manejo de las capas
dentro de un proyecto. El manejo por capas se refiere al manejo de Autocad en donde se asignan elementos a capas y estas capas gestionan
las propiedades de los elementos. Las capas permiten trabajar de forma agrupada los objetos dibujados, permitiendo clasificar por color, tipo
de líneas, espesor de líneas, tipo de impresión, etc. En este video se explica que las láminas base presentan capas / layers ya pre configurados
que permitirán asociar elementos de forma más fácil durante las asignaciones.
2.2.1. Propiedades de los elementos en las capas https://youtu.be/D0_P-T6lDss Para el acceso de la las
capas en los archivos, se emplean el grupo de herramientas Layers. Este video permite ver todas las capas dentro del archivo de ejemplo
que corresponde a una plantilla / archivo de láminas digitales. Las capas manejan diversas características, estas pueden ser: filtro, estado,
nombre, visible/on , congelado, bloqueado, impresión /plot, color, tipo de línea , espesor de líneas y características por VP.
2.2.2. Creación de Capas https://youtu.be/yPqDfE0AHuo Este video permite ver los pasos para crear capas nuevas.
Permite comprender como se realiza la asociación de características a las entidades asociadas a las capas.
2.2.3. Asociación a Capas https://youtu.be/kLZMYM19S4E Una vez creadas las capas, se puede apreciar en este video
como se han de asociar las capas al realizar dibujos nuevos, así como asociar características por medio de la herramienta Match Properties,
la cual permite clonar las características de un elemento o entidad en otro.
2.2.4. Cambios en las Capas https://youtu.be/8WYjeaCgJ8A Este video permite ver como se realizan cambios en las
capas una vez que se han dibujado contenidos o entidades asociadas a las capas. Estos cambios pueden ser hacer visible / invisible,
congelar / descongelar una capa, bloquear / desbloquear una capa. También se muestran como realizar cambios puntales a las
propiedades de los elementos, sin realizar cambios a las capas en donde están asignados los elementos. Para los tipos de líneas que
requieren un ajuste de escalas, se muestran cómo se actualizan las escalas en las entidades dibujadas con tipos de línea que requieren un
cambio de escala.
2.3. TEXTOS Y DIMENSIONES
2.3.1. Estilos y Configuraciones https://youtu.be/JEjwyZ1Wd2A A través de este video, podemos introducirnos a la
relación de las escalas en estilos y configuraciones para textos y dimensiones en un dibujo. Se explica el uso del archivo entregado Dim
style y text style, el cual proporciona estilos de texto según escala y capas ya pre-configuradas para el dibujo relacionado a escalas.
2.3.2. MTEXT y estilos de Texto https://youtu.be/uQCi1CKpzag Este video permite entender el uso de la herramienta
Mtext (multiline text / texto multilinea) que permite dibujar cuadros de textos, relacionando el contenido a un estilo de texto según la
escala de salida del dibujo. En este video también se emplea como referencia los estilos de texto del archivo Dim style y text style.
2.3.3. Carga de Estilos de Texto https://youtu.be/WaJHI9dG6J8 En este video, se muestra como fácilmente se pueden
cargar los estilos de texto del archivo que funge como biblioteca, al archivo donde se está trabajando actualmente, para colocar: títulos,
subtítulos, textos y anotaciones en escalas especificas.
2.3.4. Dim Style (Estilo de Dimensiones) https://youtu.be/m4LjbN1POdM Este video, muestra cómo se pueden
cargar los estilos de dimensión, a la hora de dimensionar objetos en los dibujos. Los dim styles están relacionados a las escalas en las que
se realizaran los dibujos. Los dim styles son las características de la acotación y los textos acorde a la escala en que se está dibujando.
2.3.5. Configuración de Dim Style https://youtu.be/wBcFUYWhp2k En este video se muestran las distintas partes que
conforman un estilo de texto. El ejemplo nos permite ver todos los pasos para la configuración de un estilo de dimensión (dim style) si no
se tiene la biblioteca provista en el archivo Dim style y text style. El ejercicio mostrado, transita a través de las diversas pestañas de las
características de las acotaciones y la incorporación de estilos de textos, así como la configuración del formato de las unidades a mostrar
en las acotaciones finales por escala.
2.3.6. Carga de Dim Style https://youtu.be/zerNQFYzav0 Una vez comprendidas las generales del dim style, este video
muestra cómo se realiza la carga y asociación de dim styles / estilos de dimensión , en un archivo.
2.3.7. Aplicación de Dimensiones (Acotaciones) https://youtu.be/qMfhdG9G5mo Este video muestra en
una lámina de practica la colocación de las dimensiones, empleando las herramientas del grupo anótate que proveen: los estilos de
dimensiones, herramientas de tomas de medidas, herramientas para colocación de simbología y herramientas para la colocación de
leaders (textos con flechas). Todas estas herramientas se someten al Dim style seleccionado y a través del ejemplo de la lámina podemos
ver como se colocan las dimensiones (dimensiones: linear, aligned, angular, arc lenght, radius, diameter , jogged y ordinate) .
MODULO 3-DIGITAL
DIBUJOS DE PROYECTOS
3.1. HERRAMIENTAS AVANZADAS DE DIBUJO
3.1.1. Arco https://youtu.be/WxCNLzo9meU Este video permite conocer la herramienta arco/arc para el dibujo de los abatimientos
de las puertas. También se muestran las relaciones básicas en los vanos de las puertas que incluyen hoja de la puerta, marco y abatimiento,
lo cual permite desarrollar una variedad de puertas en planta.
3.1.2. Bloques https://youtu.be/oUcMCxM7aSI En este video se presenta el procedimiento para la creación de bloques de dibujo.
Los bloques de dibujo se emplean cuando se desean agrupar entidades en un solo grupo de tal forma que se puedan repetir varias veces
sin perder la integridad en las copias.
3.1.3. Edición de Bloques https://youtu.be/WbKfJypHuQ0 Dándole continuidad al video anterior, en este video se muestra
una vez realizado un bloque, como se puede editar un bloque y actualizar su visualización en el archivo del bloque asi como en el modelo
en el que se está trabajando.
3.1.4. Scale (escalar) https://youtu.be/m6_NFzKmRS4 Este video permite emplear la herramienta scale /escalar, para el
manejo de las escalas y el tamaño de los bloques o entidades independientes en un modelo.
3.1.5. Hatch https://youtu.be/1nhh4AOsrTo En este video, se muestra el uso de la herramienta hatch, la cual permite la aplicación de
texturas, colores solidos , degradados o tramas en superficies o islas de entidades. El uso de la herramienta hatch requiere que las figuras
que se concebirán como regiones, estén bien cerradas de tal manera que la lectura de los bordes pueda darse efectivamente por medio
del programa.
3.2. AMBIENTACION https://youtu.be/flNUQirRi9w Este video introduce al estudiante en el uso de bibliotecas de ambientación
en los modelos. Para el desarrollo del curso se entregaron 2 archivos de bibliotecas en autocad: bloques urbanos y bloques interiores. Los
mismos son para el uso posteriormente en los proyectos personales.
3.2.1. Insertar Bloques de Ambientación https://youtu.be/tIrA1wfuhOs Este video muestra el proceso de carga
de bloques a partir de los archivos de bibliotecas de bloques.
3.3.1. Guardado y Unidades https://youtu.be/bO9_QNxY2XE A partir de este video se comienza a desarrollar el proyecto
digital de curso, el cual es una muestra de los pasos a seguir para dibujar las vistas principales de un proyecto. En este video en particular
se guarda el proyecto y se configuran las unidades a emplear en el desarrollo del proyecto de ejemplo.
3.3.2. Configurar Layers https://youtu.be/TDOzLnlg6Fw A través de este video se puede apreciar la configuración de los layers
necesarios para el dibujo del proyecto de ejemplo.
3.3.3. Dibujo de Paredes https://youtu.be/ilJ1DSz2URU Este video, muestra cómo se asocia la capa paredes y se inicia el dibujo
de paredes empleando las herramientas: line, offset, trim y extend.
3.3.4. Vanos https://youtu.be/WpdxSXiOtcg Continuando el proceso de dibujo , a partir del proyecto de ejemplo se inicia con el corte
de las paredes para la definición de los vanos de puertas y ventanas.
3.3.5. Cambios de Piso https://youtu.be/fvgHvL4G_6I Este video permite ver como se asocia la capa cambio de piso y se dibujan
todos los escalones y cambios de pisos del proyecto.
3.3.6. Puertas y Ventanas https://youtu.be/Zy4u979_OJQ Este video muestra cómo se construyen las puertas y ventanas,
cerrándolas en bloques para luego colocarlas en sus posiciones en la planta. La creación de los bloques responde a la lámina de puertas y
ventanas típicas entregada, esta referencia permite crear solo un tipo de cada variante de las puertas y ventanas a emplear.
3.3.7. Columnas https://youtu.be/VEoRhOzOdeY Este video muestra cómo se han de definir las columnas en la planta del proyecto
de ejemplo, tanto su construcción como bloque, definición de hatch y ubicación en la planta.
3.3.8. Insertar Bloques https://youtu.be/T_1_wEeDgMk Este video permite ver la inserción de bloques, su edición para
responder a capas específicas y el uso de herramientas de modificación para la colocación de los bloques de ambientación en su lugar.
3.3.9. Mobiliario Fijo y Detalles de piso https://youtu.be/YD56SM3cvTQ Este video , permite apreciar el dibujo del
mobiliario fijo en su capa particular, así como el dibujo de detalles con la herramienta line en los pisos (incluye desagüe y sumidero).
3.3.10. Colocación de Texto y Dimensiones https://youtu.be/TPKFxJGFf38 Una vez dibujada la planta, este video
muestra la inserción de dim styles y text styles dentro del archivo, esta inserción permitirá el uso de las dimensiones y textos a manera de
etiquetas para nombrar las áreas y dimensionar los espacios y la planta en general.
3.4. DIBUJO DE ELEVACIONES
3.4.1. Layers en Elevaciones https://youtu.be/OyX3lRQmDsY Este video muestra la creación de layers / capas en
elevaciones. Para las elevaciones, la calidad de línea influye en la generación de las capas, ya que los filtros no son en base a objetos, sino
en base a la posición de los objetos con relación al espectador.
3.4.2. Niveles https://youtu.be/59Yk_DycA64 En este video se ve la creación de los niveles (burbujas de niveles y guías) para
relacionar las alturas en las elevaciones. Este video emplea como referencias las elevaciones típicas y secciones del proyecto de ejemplo.
3.4.3. Dibujo de Paredes https://youtu.be/3X4oY6T1Ntw Este video muestra el dibujo de las paredes en las elevaciones,
tomando como referencia la planta para el establecimiento de las referencias horizontales y los niveles como referencias de alturas en la
elaboración y detalle de las elevaciones y futuras secciones de las vistas ortogonales del proyecto de ejemplo.
3.4.4. Dibujo de Techos https://youtu.be/jA6UVrZGF1Y Este video muestra como empleando las referencias en planta, se
pueden dibujar los aleros, cumbreras y pendientes que se desarrollan en el techo del proyecto de ejemplo.
3.4.5. Calidad de Línea y Elementos https://youtu.be/CLa1FoYhSTw Este video muestra la asociación final de las
capas de acuerdo a la calidad de línea de las diferentes entidades que conforman las elevaciones.
3.4.6. Textos y Dimensiones https://youtu.be/AH5BjG5IayA Una vez dibujadas las elevaciones, se muestra la inserción de
los estilos de textos y dimensiones, para la colocación de textos de título, anotaciones, flechas y dimensiones para la presentación de las
elevaciones y secciones.
3.5. ISOMETRICO
3.5.1. Isometric Snap https://youtu.be/n2b8gDCoJac Este video muestra el dibujo de isometricos empleando la configuración
del isometric snap (reticula isometrica).
3.5.2. Planta y Verticales https://youtu.be/TSQBMjnmYWM Una vez visto el uso del isometric snap, se procede a dibujar un
isométrico del proyecto de ejemplo, contemplando el dibujo de la planta en isométrico y las líneas verticales que cierran las paredes del
proyecto.
3.5.3. Diagonales y Techos https://youtu.be/21pyu8fSWFE Este video muestra el desarrollo de las aguas de los techos,
empleando líneas diagonales en el modo isometric snap.
3.5.4. Interiores https://youtu.be/0HSK-wZf5tE Este video muestra los contenidos interiores, en el desarrollo de isométricos de
interiores empleando isometric snap.
MODULO 4-DIGITAL
PRESENTACION DE PROYECTO
4.1. CONFIGURACION DE LAYOUT

4.1.1. Formato https://youtu.be/cre4W41eaC8 Este video tiene como fin, describir el formato de presentacion de los contenidos
dibujados en el modelo. Esta presentación se da a través de los layouts que no son más que las hojas o el formato de las hojas en donde
se imprimirán los dibujos.
4.1.2. Configuración de Página (Page Setup) https://youtu.be/T4D8CIo60m4 En este video se presenta paso
a paso como se configuran las páginas que conformaran los layouts de salida. Se configura tanto la impresora de salida, como las
características de los dibujos de salida en cuanto a color, espesores y orientación de la hoja.
4.1.3. Viewport y Escalas https://youtu.be/k1EupgWF9HY Una vez configuradas las pagina, se procede en este video a la
configuración de los viewports o puertos dinámicos que permiten ver el modelo. Los viewports son las entidades donde se fijan las escalas
de salida, por tal razón este video desarrolla la inserción del viewport y su posterior configuración de la escala, asi como la vista de los
contenidos a imprimir.
4.2. IMPRESIÓN
4.2.1. Impresión a .PDF https://youtu.be/rlS-oSkUfA0 Este video muestra, una vez desarrollado un layout el proceso para la
impresión de una hoja via archivo de .PDF. este método permite evitar los errores, permitiendo una revisión previa de los contenidos a
imprimir en los formatos de salida del archivo, sin tener que imprimir físicamente la hoja.

Folleto Dibujo Manual y Digital - 2023-1

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DIBUJO MANUAL Y DIGITAL 2022

Para Arquitectura y Representación Arquitectónica Digital

FOLLETO DEL CURSO

Por: Magistra Maruquel Carlina Fonseca Santamaría

OBJETIVOS GENERALES DEL CURSO

- Aplicar los procedimientos gráficos de la representación de objetos y espacios.

DATOS DEL CURSO

- Nombre: Dibujo Manual y Digital

- Código de asignatura: 23688

- Código de Curso(s): 1233(Arq.), 1257(Arq.), 1224 (Rep.)

- Cantidad de horas : 4 horas semanales

PARTE MANUAL 4.3. ELEVACIONES Y SECCIONES

MODULO 1 PARTE DIGITAL

La ponderación de la nota final será la siguiente:

1.1. DIBUJO MANUAL

1.2. HERRAMIENTAS Y MATERIALES EN EL DIBUJO

Ilustración 2- - Diámetros de minas: 0.3, 0.5 y 0.7,

Ilustración 4- Grados de dureza de los lápices ,

Ilustración 5-Escala de dureza de los grafitos, fuente:

Las plumillas, permiten el trazado de líneas con un ancho uniforme. Típicamente

Algunas recomendaciones incluyen:

Estas plumas presentan un deposito, ya sea desechable o de recarga de tinta que se

Ilustración 8- Pluma estilográfica, fuente: CHING, FRANCIS D.K.

Escuadra y Cartabón (Reglas Triangulares)

Ilustración 11- Compás, fuente: CHING,

Ilustración 12- Plantilla de circunferencias, fuente: CHING,

Algunas recomendaciones incluyen:

Algunas recomendaciones incluyen:

Ilustración 14- Sección y vista de un escalímetro,

1.3. PERCEPCION, FORMA Y GEOMETRÍA

Todo lo que nos rodea en el mundo en el que

Forma - Línea - Signo

Ilustración 15- Diversos trazados de líneas,

Los mismos pueden ser Intrínsecos y Extrínsecos

1.4. ELEMENTOS GEOMETRICOS FUNDAMENTALES

El punto, la línea y el plano, se definen como los

Ilustración 17- Punto, Recta

Vocabulario #1: Actividad Sumativa

En arquitectura y diseño, los Escalímetros recomendados son

Algunas recomendaciones incluyen:

¿Por qué son tan importantes las Escalas?

Ilustración 20- Ejemplos de localización

Ilustración 21- Ejemplos de Escalas graficas fuente:

Ilustración 22- Dimensiones de formato de trabajo, fuente: M.F.

Para un mejor entendimiento

Ilustración 24- Líneas guía para rotulado, fuente: M.F.

Dibujo de Líneas Empleando Instrumentos

Ilustración 28- Espaciamiento entre la punta y el canto, al

Ilustración 30- Ángulos empleando una escuadra, fuente: M.F.

Ilustración 31- Ángulos empleando un cartabón, fuente: M.F.

Dibujo de Figuras Geométricas a Partir de Líneas

Ilustración 36- Dibujo de tangentes, fuente:

Ilustración 37- Dibujo de tangentes, fuente: CHING,

- Las líneas continuas perfilan la forma de los objetos, el borde

Ilustración 39- Tipos de líneas, según

Ilustración 40- Recomendaciones para el trazado de

Lámina 0: Actividad Formativa

Lámina 1: Actividad Sumativa

Lámina 2: Actividad Sumativa

Lámina 3: Actividad Sumativa