Periodos Artisticos

Descargar como docx, pdf o txt
Descargar como docx, pdf o txt
Está en la página 1de 7

1

Los periodos artísticos que cambiaron la historia en la humanidad

Diana Milena Hernandez Grosso

Colegio Colsubsidio Ciudadela

Lengua Castellana

Prof. Lorena Alejandra Ortiz Salazar

24 de mayo de 2023
2

Introducción.

En este trabajo se dará a conocer los periodos artísticos del Renacimiento,


Barroco y Clasicismo y ciertos autores los cuales fueron relevantes para cada perdido
artístico con alguna obra la cual genero gran impacto en su momento ya fuera por su
contexto o lo que quería llegar a reflejar en su momento.

Con este trabajo se quiere complementar los conocimientos sobre los periodos
artístico los cuales abarcan temas artísticos, literarios, filosóficos entre otros los cuales se
vieron entre los siglos XVIII presentes en Europa y aún están presentes en la actualidad.
3

El Renacimiento fue uno de los periodos más importantes para Europa ya que
gracias a él se vio la evolución de varios aspectos tanto en lo artístico cultural e histórico en
los siglos XV y XVI, donde se quería ver la simetría y perfección en el arte este periodo
también tuvo una gran controversia ya que algunos consideran que las ideas que esté
planteaban podrían llegar a ser peligrosas o amenazantes. Como en la pintura el nacimiento
de venus que es una obra que se realizó en este periodo artístico, donde en ella se refleja la
sensibilidad propia del renacimiento, o las verdades sobre la naturalidad humana. Donde el
significado lo vemos en la diosa venus o afrodita la cual es representada como un símbolo
de la fertilidad y el erotismo, siendo una obra poco común en el arte grecorromano ya que
la representación del desnudo no era algo común y solo le llegaba a mostrar un torso
desnudo.

Se vio por una gran efervescencia artística, en el que se produjo una importante
evolución en la técnica y en los temas representados en la pintura; uno de los artistas más
importantes de este período fue Leonardo da Vinci, quien vivió en el siglo XV. Da Vinci es
conocido por sus obras como “La Última Cena” y “La Mona Lisa”, al igual por su
habilidad para representar la anatomía humana de forma realista y detallada. Otro artista
destacado del Renacimiento fue Rafael Sanzio, quien vivió en el siglo XVI y creó obras
como “La Escuela de Atenas” y “La Madonna Sixtina”. Rafael es conocido por su
habilidad para crear armonía y equilibrio en sus composiciones y por su capacidad para
plasmar la belleza ideal en sus personajes.
4

El Barroco fue un movimiento artístico el cual se consideraba un arte vulgar al estar


sobrecargado en sus obras artísticas ya fuera en la pintura o en las esculturas que estás
tenían, abarcando los siglos XVII y XVIII en Europa, donde se consideraba como un arte
sombrío, donde se destacan temas como la exageración de las emociones y se llegaban a
tocar temas religiosos. Como en la pintura Judit y Holofernes (Caravaggio), donde nos
enseña al general Holofernes el cual es decapitado por Judit, la cual evitaba que el general
sembrara pánico en la ciudad. Donde se puede llegar a sentir una cierta incomodad al
reflejar una naturalidad al momento donde la criada y Judit no reflejan alguna emoción al
momento de decapitar al general.

En la literatura barroca, el lenguaje se convirtió en un medio de expresión complejo


y elaborado, caracterizado por el uso de la sátira y la ironía. En la música, los artistas
barrocos utilizaron la armonía y la disonancia para crear una atmósfera emocional y
dramática en sus composiciones, y en la arquitectura, se utilizaron elementos decorativos y
ornamentales para crear efectos de grandiosidad y solemnidad. En resumen, el Barroco fue
un movimiento artístico que buscó expresar la complejidad del mundo a través de una
estética excesiva y dramática, y que dejó un legado duradero en la cultura europea.
5

El Clasicismo fue uno de los periodos más importantes para los siglos XVIII y
XIX este periodo fue de gran relevancia al representar hechos históricos o mitológicos de
una manera en la que no se exageraban la estética de las algunas obras ya que este
movimiento quería retomar los valores estéticos. Como la obra la danza de la vida humana
un cuadro hecho por el pintor Nicolas Poussin, donde en su obra se puede reflejar varias
emociones entre ellas la alegría, de manera que la podemos ver en la felicidad que podemos
sentir al bailar sin tener alguna preocupación de por medio. De manera en la que podemos
ver la vida humana como un ciclo interminable de nacimiento, crecimiento, y la muerte,
simbolizado por una danza circular alrededor de un árbol central donde el árbol puede dar
una alusión al ciclo intermitente de que algún día podremos llegar a morir.

El clasicismo se caracterizó por su búsqueda de la perfección y la belleza ideal,


inspirada en los ideales de la antigua Grecia y Roma. Esto se reflejó en la representación de
temas históricos y mitológicos en la pintura, que a menudo se presentaban de manera
idealizada y estilizada. La simplicidad y la claridad también fueron elementos clave del
clasicismo, como se puede observar en la arquitectura, donde se enfatizó la simetría y la
proporción en la construcción de edificios. El clasicismo también se enfocó en la razón y la
lógica, lo que se reflejó en la literatura y la música, donde se buscó la claridad y la
precisión en el lenguaje y la estructura. En general, el clasicismo fue un movimiento que
buscó la perfección y la belleza ideal a través de la simplicidad, la claridad y la razón,
influenciando profundamente la cultura y el arte de la época.
6

Conclusiones

Podemos concluir que el renacimiento fue el florecimiento artístico, científico y cultural


donde su gran influencia son las nuevas formas de expresiones artísticas, donde la podemos
ver reflejada por el artista Leonardo Da Vinci con su obra la Gioconda o la Mona Lisa.

En el Barroco se recupera la libertad absoluta para crear y distorsionar las formas, la


complejidad en la expresión al igual el arte sobre la armonía de la naturaleza, lo
encontramos en el pintor italiano Caravaggio en barias de sus obras ya sea el narciso, La
captura de Cristo entre otras.

En el Clasicismo se recuperan los valores estéticos, buscando la perfección en las figuras


humanas, y la idealización de ideales clásicos como modelos estéticos, donde la podemos
ver por el pintor Nicolas Poussin con su obra el Orión ciego en busca del sol naciente, Pan
and Syrinx entre otras.

Podemos concluir que en cada periodo las tres corrientes artísticas se relacionaron
estrechamente, ya mantuvieron similitud por sus contextos históricos y la relación sobre el
pensamiento que estas corrientes dejaron para la humanidad.
7

REFERENCIAS:

Renacimiento. (n.d.-a). Scribd. https://es.scribd.com/document/638715688/Renacimiento

Harlan, C. (2019). El Renacimiento. Aboutespanol. https://www.aboutespanol.com/que-es-


el-renacimiento-2206950

Latiniando. (2000, January 27). Contexto histórico y cultural del Barroco.


Monografias.com. https://www.monografias.com/trabajos/contbarroco/contbarroco

La cultura del barroco. (n.d.). Google Books. https://books.google.com.co/books?


id=KXzFdkPy4roC&printsec=frontcover&hl=es#v=onepage&q&f=false
Equipo editorial, Etecé. (2023). Arte Renacentista: disciplinas, características y
representantes. Enciclopedia Humanidades. https://humanidades.com/arte-
renacentista/

El clasicismo francés del siglo XVII.doc. (n.d.). Scribd.


https://es.scribd.com/document/436221974/El-clasicismo-france-s-del-siglo-XVII-
doc

También podría gustarte