Le Corbusier - Charles-Edouard Jeanneret 1887-1965

Historia- Figura compleja. Polihédrica. En frances es el cuervo (mentira, lo googlie). Se puso asi mismo
su apodo. (mentira). Nace en Suiza. Muere ahogado de un ataque cardiaco.
Empieza haciendo casas cuando es muy joven haciendo arquitectura “antigua” es decir que se hacian en
aquella epoca. Decide formarse como arquitecto, hace un viaje que recorre el norte de europa y llega
hasta Istanbul y luego vuelve por Italia. No hace fotografías pero va dibujando y apuntando 3 tipos de
edificios. C- cultura. F- Folk (lo popular). I - Industria (arquitectura industrial). Ahi nace la arquitectura
moderna en la combinación de letras. Toma apuntes de sus edificios y tomando notas en sus libretas
usando color para representar esos espacios. Por las mañanas pinta, y por las tardes es arquitecto. Durante
toda su ida tuvo un estudio donde pintaba en las mañanas y un estudio de arquitectura por las tardes. Se
va muy joven a Paris donde se funda el futurismo y había artistas como Picasso y diversos ismos que
todos tiene en comun que se mueven en un ambiente abstracto. Abandonan la pintura fgurativa y pasan a
una pintura abstracta. Le Corbusier y Amadeo de Osanfan fundan el movimiento del purismo - pretende
ir mas allá del cubismo. Representar alimentos cotidianas en alzado. (Les encantaba dibujar guitarras por
todas las formas que ofrecían).
Le Corbusier: pintor arquitecto y mas adelante escritor. En el año 19 funda L’esprit Nouveau. El nuevo
espíritu. Modo de hablar de lo moderno. Saca un libro Vers une architecture sus libros tienen un
punto donde no consegui seguir un hilo preo transmite un impacto. La portada es un paquebote donde
expone los mitos industriales. Paquebote: Un trasatlantico un barco. Para LeCorbu los barcos son los
grande mitos de la humanidad. La arquitectura tiene que seguir esos mitos. Sigue escribiendo articulos y
en 1925 saca otro libro El Arte Decorativo de Hoy. Este año se reunen los artistas y los pabellones de
las naciones de europa donde LeCorbu bombardea el mundo de la exposición universal “Todo lo que
vamos a ver en la 1925 exposición es basura” pero aún así LeCorbu hace su pabellon diciendo que esa es
la verdadera modernidad. El libro no tiene sentido. En esa exposición nace el concepto de la moda. Los
pabellones de la exposición universal eran clasicistas siguiendo la viena de fin de siglo. El pabellon de
Lesprit Nouveau. El pabellon es un modulo de vivienda que el plantea para hacer en edificios de altura.
El pabellon tiene un arbol donde hace un agujero para no tener que cortar el arbol. Aparecen muebles
super modernos. Ferdinand Leyet. VIvienda y zona de exposiciones donde lo que expone LeCorbu es
una propuesta de hacer una ciudad nueva en París. Moderna donde plantea unas torres y unas autopista
planteada para el coche. Vivienda en dos alturas que se conecta con el lugar donde estaban las propuestas
urbanas. Se mezclan elementos de la pintura y de la arquitectura como la guitarra. Silla Thonet. Tiene una
escalera metalica prefabricada
Nuestro modelo estetico son los transatlanticos. Los barcos son volumenes capaces de moverse por el
mundo y son tecnologicos. Propone la Ley de Ripolin - La arquitectura moderna es blanca porque hay

una opción de borrar, de la arquitectura anterior, quitarle cosas hasta que se queda blanca. Hace una
refleccion de los objetos tipos para el hombre tipo por el mundo industrializado. Que los objetos esten
perfectamente diseñados. Desarrolla también la teoría de Diogenes (era un señor que vivía con nada).
LeCorbu habla del hombre desnudo que no tiene nada y por lo tanto piensa bien (el ingeniero no tiene
prejuicios estéticos). Al final del libro habla del viaje a oriente.

Propone reglas para la arquitectura moderna:

1. La arquitectura es el juego de los volumenes bajo la luz del sol. Las geometrias simples.
Referente al sol es que cada lugar tiene su sol. (Contradiccion con el siguiente punto)
 2. La arquitectura es internacional: debería de ser igual en cualquier parte del mundo.

Propone casas que tienen una estructura con lozas de hormigón y pilares de hormigón que se repite
industrialmente y jugar con como se colocan como en el domino. Hacer una arquitectura industrial que
repite módulos. Hace un barrio con el sistema domino.

la estructura para la maison domino

Maison “Citrohan” - 1920 - Le Corbusier:

Pensada para hacer industrialmente. Con una idea de que la arquitectura sea internacional. Cubos para
alojar trabajadores. De las primeras casas que hace.

LOS CINCO PUNTOS DE LECORBUSIER:

1.

Villas La roche Jeanneret - Le Corbusier

Terra jardin, ventanas alargadas, es blanca, en el interior esta pensada para ser recorrida. Introduce los
trazados reguladores (geometria y matematicas consiguen la belleza en la exactitud). Siguen el numero
de oro, determinados ritmos de proporciones y la ventana horizontal.

Villa Stein de Monzie 1926-27 Garches Francia - Le Corbusier

Ventana longitudinal.

Villa Saboye - Le Corbusier 1928

La maquina de habitar. Esta es LA casa moderna. Hecha sobre pilotes, pensada en el coche. Pilares se
separan de la fachada, terraza jardín, la casa esta hecha para ser recorrida. Escalera de caracol volviendo a
las formas de sus pinturas. Casa blanca. (espirirtu de contradcicion al enfrentarse a la paradoxa de ser
moderno).

MIentras hace la Villa Saboye hace proyectos de casas que no tienen nada que ver con todo lo que ha
dicho. Utiliza bovedas. Cubierta hecha de vegetación.

Capilla de Notre Dame du Haut - Tratamiento de la luz. Rompe con sus ideas anteriores.

Convento de Santa Maria de La Tourette 1956 - Monasterios planteando un edificio casi

rascacielos. Habitaciones hechas con las medidas para el hombre perfecto. Sistema de celdas como
camarotes de barco.

Unite de Habitacion - Le Corbusier

Edificios autonomos donde pudiera vivir en ese edificio donde pueda vivir solo en ese edificio donde
todas las necesidades esten dentro. Utiliza su sistema de humano para decidir cuanto mide una puerta, una
silla, etc. Propone en un solo edificio alojar a toda la gente que vive en un solo pueblo. Seccion de barcos.
Todas tienen doble altura e iluminación y ventilación a los dos lados. Vemos ya la idea del brutalismo con
como el hormigón crea sombras y se reintroduce al mundo del blanco y negro. Los pilotis son unas patas
muy fuertes y grandes. Las ventanas están atrás. Vivienda pequeña pero tiene mucha riqueza espacial. En
el interior tiene mucho color y también en los lados cuando uno se va acercando más.
Relación con el sol y con el aire. Se propone que todas las viviendas tengan iluminacion y ventilacion a
los dos lados. Inventa un sistema que consiste en colocarse en L. Hay una doble altura donde se sube por
la planta baja o alta y se sale por la otra. Las viviendas son elementos que se enchufan.

Pasa en su etapa de la vida al brutalismo. El material se usa de una manera muy brutal que produce unas
sombras intensas y que se imponen.

Etapa final -
Ahora que es famoso y copiado por todo el mundo se cambia constantemente para evitar que lo copien y
perseguir esa idea de la modernidad. LeCorbu viaja a la India y siempre va en su asiento de la AirFrance.
Hace una capital entera para el país de la india donde montavarios edificios de la india. Mezcla de
brutalismo y creatividad. Influencias del mundo plastico y de los colores.

Pabellon de Zurich - No va de acuerdo a muchas de sus reglas. Cabaña

construye su propia cabaña.

Casa blanca. Interior de cubo. Ventanas de cubo, no tiene adornos solo paredes blancas y ventanas.

3 arquitectos que la arquitectura del siglo XX cambie: Mies, Le Corbusier, Wright Le Corbusier usa
mucho el blanco y negro
 Alvar Aalto - 1898-1976
“La naturaleza, no la máquina, es el modelo más importante para la arquitectura”

Genera una arquitectura con principios que la enriquecen y es distinta. Norte de europa (Finlandia).
Cambia las questiones que previamente se habían planteado. La técnica, la precisión, el funcionalismo
mas vinculada a la tecnica e industria es importante PERO la naturaleza es importante para la
arquitectura: es como el hombre esta en su espacio natural. (Tiene algunos planteamientos similares a
Wright, y conforman la corriente de Organicismo, funcionalismo natural)
Nace en Finlandia en el cambio de siglo. Crece en atmosfera de crisis de territorio en relación a
la identidad nacional. Finlandia era un ducado que formaba parte de Rusia, y después viene la guerra de
independencia. Aalto es sensible a estos cambios, estudia en Helsinki arquitectura y en torno a la
identidad nacional se influencia además en corrientes de ese momento del país. La primera corriente es el
Clasicismo Nórdico: presencia de arquetipos (tempos clasicos, columnas, capital simplificado) y a la
vez es una arquitectura sencilla pero compleja a su significado. La influencia clasica se combina.
Influencias de Aalto primeras en la formación:

1915 Asplun y Lewerentz cementerio del Bosque en Enskede-

Referentes clasicos combinados.

1921-28 E.G. Asplund Biblioteca Municipal de Estocolmo:

 Referencia a simetria, portada, clasicismo simplificado.

Iglesia de San Miguel por Lars Sonck -

Pabellon Finlandes Eliel Saarinen-

Romanticismo Tradicional: Una segunda influencia de Aalto. Tradicinoes vernaculas de la

tradición finlandeza, se construye utilizando la mader porque hay mucho de eso en Finlandia. Referencia
a mitos e historias orales de la tradición finalndeza que inspira la arquitectura. Arquitectura vernacula
propia del pais.
Iglesia de San Miguel por Lars Sonck -

Pabellon Finlandes Eliel Saarinen-

Club de Trabajaradores - Alvar Aalto 1924-25

Influencia clasica en sus obras. Referente clasico en el balcon de como salia un emperador. Asplund
inspira sus primeras obras. Palacio Ducal de Venecia inspiración. El elemento maciso adquiere gravedad
con las columnas que sostienen el volumen. Corniza que remata el elemento. La entrada no esta central,
las cosas se desplazan de una manera no simétrica.
Iglesia - Muurame - Alvar Aalto - 1926-1929

Tradicón de los campanarios. Frontol triangular partido por el arco. Clasicismo y tradición vernácula.

Tercer influencia de Aalto: Exposición de Estocolmo de 1930. Exposición universal proyectada por
Asplund. Arquitectura del vidio y del acero, modernidad ortodoxa. Aalto con esta influencia comienza la
totalidad de su arquitectura moderna después de esta influencia. Llega a través de las obras de las revistas
de arquitectura.
Aalto no es ni clasico ni tradicional ni puramente funcional. El tiene (su grandeza de el) la
capacidad de tomar elementos de diferentes tradiciones, los combina con las formas, los tipos, el clima,
el paisaje, y la tradición Finlandesa, y genera una nueva arquitectura.
Dentro de la influencia racional esta
Edificio diario Turun Sanomat - Aalto 1927

Recuerda a Le Corbusier.
Reinterpreta los cinco puntos de LC. Colocar los pilotes en la planta baja, cubierta plana pero no del todo,
Fachada libre ventanas horizontales, planta libre forjados de hormigon y pilares o pilotes. Por dentro da
su propia interpretación con los pilares.

Biblioteca Viipuri (rusia) - Aalto 1927-35

Esta
obra tiene principios de la arquitectura funcional y blanca. Biblioteca de barrio. Lo sorprendente es la
riqueza para generar un espacio interior interesante cumpliendo diferentes funciones.
Salas, almacenamiento, auditorio, etc. Tiene un funcionalismo pero humano, no de maquina ni industria.
Condiciones de comfort adecuadas para las personas. De la caja ciega se va a hacer una serie de estudios
en sección para saber cual es la mejor manera de diseñar los lucernarios y que la luz invada el espacio de
lectura. Muy presente la experiencia humana. Luz uniforme, continua, mucha luz para la biblioteca que
sea natural. Quiere introducir la luz pero no por las ventanas para conseguir homogeneidad al espacio.
Cofre de pardes sin ventanas y el estudio de luz se hace puramente en el techo donde integra la
estructura. Referencia a como lo importante está en el interior. Incorpora el elemento de auditorio que
tiene cierto naturalismo, y se mueve en claves ligadas a las necesidades humanas, tiene curvas en el techo
para que el
sonido sea bueno. Madera en el techo para acústica. Las ventanas del auditorio conectan con la
naturaleza.

Sanatorio Antituberculoso Paimio - Aalto 1929-33

Arquitectura de movimiento moderno. Alejado dentro del bosque para que los pacientes recibieran aire
puro y mucha luz, muy natural pq tuberculosis es de los pulmones. Diferentes volumenes con funciones,
pero tiene un recorrido que conecta para comunicación (en la Bauhaus era para modernidad y
funcionalidad a través de la forma PERO aqui no tiene nada que ver). La posición del edificio tiene una
adaptación del lugar y tiene en cuenta las necesidades para que tengan el mejor soleamiento (mas
cantidad luz al dia). Cuerpo de habitaciones donde esta orientado al sur. Tiene un plano elevado para los
enfermos para salir al aire libre. Juega con la plasticidad de las formas y le genera una curva en vez de
esquinas rectas. Paralitlismosdhajsd (no se dijo una palabra bien rara paralelipido?) Tiene un caracter
escultorico del volumen con la curva. Los toldos se pueden desplegar segun el sol y le da un color a la
arquitectura blanca que le da un caracter humano. Sanatorio entre los bosques.
INTERIOR: humaniza el espacio y que cumpla con las funciones pero ademas sea vivible e humano para
las personas que viven ahi. Los toldos colorean la luz del interior y crean un ambiente distinto a la vibra
de tener tuberculosis (no es muy buena). Tecnico: la habitacion está diseñada muy funcional, la luz es
lateral de tal forma que el enfermo nunca tenga luz directa del techo.

Historia: Momento clave. En 1933 va a los CIAM Congresos Internacional de Arquitectura

Moderna. Congresos con la idea de pensar las bases y lineas de la nueva arquitectura. Se reunen conjunto
de expertos para valorar las pautas, las investigaciones, y profundizar sobre ellos y generar conocimiento
y nuevas pautas. Esta Mies, LeCorbu, Gropius. Aalto es invitado en el 33 y va a Atenas. Los 3 estan
impresionados con el talento de Aalto. De esto se inspira en la arquitectura mediterranea. Aalto despues
hace sus obras maestras e importantes encargos.

Fabrica de Celulosa (Sunila) - Aalto 1935-37

Hace la fabrica y un complejo de viviendas para los trabajadores. Espacios para trabajadores pistas.

Casa y estudio Aalto- (helsinski) 1935

Materiales. Topología en forma L. Genera una privacidad hacia dentro. Arquitectura a medio camino de
las actividades humanas y la naturaleza. Uso de la madera y el ladrillo pero con serie de claves en
cuestiones humanas. Espacio interior con zona dura hacia la calle, pero el gran espacio hacia el elemento
recogido de patio abierto. Organizado totalmente abierto y que fluye. No tiene pasillos. Miradas hacia el
lugar central de la vivienda. Es un espacio mucho mas humano con la calidez de la madera. Madera en
revestimientos y suelos.

Pabellón Para la Exposición Universal de 1939 - 1939 Aalto (

Muro sinuoso. Paisaje natural finlandes. Hace una reinterpretación de las curvas fluviales (¿?) del rio en
el entorno. Fluidez en el espacio. La geografia de Finlandia. El muro además expone los objetos que se
traían al pabellón. Simbiosis de elementos naturales, funcion expositiva, obra de arquitectura que
represente al país.

Historia: Su mujer Aino Aalto. Fundan el 1935 una empresa de diseño de mobiliario Artek.
Complementan los edificios que a la vez estaban construyendo. Formas suinosas en los jarrones. Lagos
de finlandia como inspiración. Los objetos de diseño son muy humanas y comfy, los materiales son
seleccionados en el comfort. La madera al tacto es mas comfortable que el metal. Calidez y suavidad al
tacto. Madera que se curva (proceso industrial) pero genera un mobiliario mucho mas enfocado con la
idea de que la naturaleza sustituye a la maquina.
Villa Mairea (Noormaku) - Aalto 1937-39
La arquitectura no puede desentenderse de los factores humanos y naturaleza, su función es poner la
naturaleza cada vez más cerca de nosotros.

Casa de fin de semana y de invitados de ricos. Vacaciones al campo. Reune los temas de Aalto. Idea de
el claro en el bosque, la casa es un refugio dentro de toda la masa de naturaleza. Idea de planta en L que
genera un patio abierto, inspirado en las casas tradicionales del campo en Finlandia. Crea un lugar mas
exclusivo e intimo frente al lugar más
representativo hacia el exterior. El exterior crea la entrada y recibe. Transiciona el espacio de la vida del
hombre a la naturaleza. Se da la continuidad de espacio por dentro. Tiene una sauna. La curvatura de la
piscina es similar a la naturaleza. La fachada más cerrada y seria hacia la llegada contrapone el espacio
detrás. El porche de techo le da formas curvas de caracter esculptórico como en el sanatorio. INteriores
donde la madera es la protagonista. Le gusta experimentar con la madera. En la entrada imita la
arquitectura natural de los arboles, poniendo postes en conjunto. Toda la vivienda genera un espacio que
reinterpreta el bosque en el interior. La barandilla parecen arboles, sostienen elementos. Los movimientos
en el propio suelo se adapta al terreno. Un bosque dentro de la propia casa pero con sus claro también que
son las zonas funcionales. Diferentes uniones de madera, secciones, verticales o no, un tronco que se
ramifica que ademas es estructural. La sauna tiene una cubierta verde jardinada, la casa se fusiona con el
bosque.

Historia: Cuando la guerra llega a su fin hay un estancamiento económico 1947-48 Aalto va a los
Estados UNidos para sobrevivir dando clases en Cambridge Massachusetts. Recibe encargo

Baker House MIT - Aalto 1947-48

Distingue el programa teniendo una serpiente o gusano que se va curvando donde situa las
habitaciones/dormitorioes. Y el basamento mas ortogonal situa las zonas comunes del gran complejo
residencial. Analiza el entorno, orientando a las diferentes vistas que se generan con una perspectiva
unica con cadaa habitación. Vistas interesantes que plantea el rio. Diferentes diagonales. Vistas cruzadas.
Uso de material ladrillo pardo rojizo que es característico de la zona.
Casa experimental Muuratsalo 1953 - Aalto

Espacios intermedios entre la vida humana y la naturaleza. Explora esto en la posguerra y en la epoca de
reconstrucción. Combina el ladrillo de diferentes maneras para dar diferentes texturas acabados y una
vibración diferentes. Generar espacio de remanso. Espacio abierto en alguno de sus lados
(ARQUETIPO). Construcción perimetral. Idea de refugio, seguridad, intimidad, a medio camino.

Ayuntamiento de Saynatsalo - Aalto 1949-52

Espacio acotado pero a la vez abierto.

Madera y ladrillo. Esta presente la idea de generar un patio, parece la arquitectura que siempre ha estado
ahi. HAce eso fragmentando el volumen a diferentes escalas que son como un pequeño pueblo.
Arquitectura expontanea. Se conecta con el exterior con la escalinata de pasto. (Que es
preponderancia???) Entorno boscoso o natural. Se adapta al terreno con las diferentes alturas. Conjunto
de volumenes que crecieron de manera gradual y organica.
Iglesia de Riola - Aalto 19966

Mas tarde en su vida. Muchos encargos porque ya es famoso. Encargos variados. Presencia de elementos
curvos, otorga calidad al espacio y acentua su estructura. Grandes vigas como costillas de un pez o
ballena que demuestran como funciona el edificio e introducir la luz desde arribo. Configuración en
abanico

Edificio de apartamentos (Hochhaus) - Aalto 1958-62

Configuración en abanico. Darle varias vistas a las diferentes viviendas. Todas funcionan y es una
construcción mas. Yuxtapone el abanico con el bloque que tiene los elementos comunes y de ahí salen
los elementos de las viviendas buscando la mejor orientación y vistas.
Rovaniemi Kirjasto - Aalto

Planta en abanico y segun las funciones del espacio vemos las ssaalas que recogen los libros mas
representativos. Y las oficinas y vestibulos reequireen un espacio mas simple

Universidad Politecnic de Helsinki - Aalto 1949-1966

Bosque de pinos, rodean el complejo, el terreno mas proximo a la universidad tiene una carretera. Se
adapta totalmente al terreno cerrandose de la calle que generan ruido y comunicación. Y el programa se
desplega mas hacia el bosque. Arquitectura proxima a la naturaleza que le permite leyes de posición y
orientación y el soleamiento. Referencia al teatro y los griegos con el elemento curvo, y que se adaptan
al terreno. Viene de grecia adaptar la arquitectura al terreno en plataformas que se unen por recorridos y
que da lugar a la armonia que se produce entre el paisaje. Tiene un caracter escultorico, y tiene un doble
auditorio al exterior y al interior donde la estructura tiene la funcion de la luz con los lucernarios que
rebotan en las costillas blancas dentro del auditorio. Teatro griego fracturado.
 Louis I. Kahn- 1901-1974
“La estructura es la creadora de la luz” (buuu)

HIstoria/general: Nacio en Estonia pero sus padres migraron a Estados Unidos porque el padre estaba
llamado a participar en la guerra Ruso-Japonesa. Recibía a varios arquitectos de la primera vanguardia
por el regimen Nazi. Mies se rehace en USA, y Khan comienza su vida ahí como un niño. Estructura
como estructuradora (duh) para sustentar el espacio, aparece la luz donde juega la luz y la sombra para
generar el espacio. La arquitectura tiene capas no son volumenes abstratcos sino que el elemento
fundamental es la estructura. Khan es considerado el gran arquitecto americano que trabaja las grandes
escalas, monumentalidad. Lugar de la ciudad donde las diferentes instituciones se agrupan, la casa es una
ciudad, y la ciudad es una casa. Ensamblaje de habitaciones, y la casa diferentes habitaciones que se
agrupan. Khan es el arquitecto moderno que recupera el diálogo con la historia, la arquitectura moderna
supuso el fin de una tradición, sin embargo Khan trae presente la historia con ojos contemporaneos. Khan
es un arquitecto formado en Philadelphia en la escuela de Bellas Artes, donde se enseña la arquitectura en
cuanto a principios clásicos (organización de planta, jerarquía de espacios, composiciones axiales,
simetría) consulta mucho los referentes. Partía de que la arquitectura tiene que ser expresada en una idea
(que es lo que mueve el proyecto) una idea para un proyecto se puede expresar de una manera visual con
un solo croquis o un solo dibujo que puede enseñar todo lo que está detrás de un edificio. Sus primera
obras son medio malas.
Utiliza el funcionalismo en sus primeras obras pero sus obras mas importantes desarolla a partir de los
años 40- 50 despues de WWII. Permite ver su desarrollo de los principios modernos, y arquitectura mas
reposada y menos ingenua.
Trenton Bath House - Kahn- 1954-59

La forma esta constituida por la estructura. Presencia de la estructura que es el protagonista de su

arquitectura. Planta simmetrica con ejes axiales, traman geometrica en base a cuadrados, hay espacios y
vacios. Estructura sencilla en los que la estructura aloja las instalaciones de los baños. Estructura de
bloques de hormigón con entradas un poco ocultas donde la estructura le da privacidad y dignidad al
espacio central. Con minimos elementos resuelve ese problema.
Acentua lo que sujeta la cubierta. Los muros que no sujetan la cubierta son mas cortos para que se
entienda que los puntos de apoyo son de estructura y los otros son de cerrar el espacio.

Adler House - Kahn1945-52

En la planta la estructura tiene protagonismo. Juego de cuadrados. Modulos en base a una estructura.
Genera una potencia estructural que no necesita pintura, ni decoración ni nada, la propia estructura
genera la imagen de la obra.

Philadelphia town hall 1945 -

Plantea una estructura tridimensional, dominio potente del calculo estructural y conceptos

matematicos y físicos.

Break de historia: 2 viajes a europa en los años 20 y en los 50. Donde visita Italia, y realiza
dibujos. Se impresiona con las grandes estructuras heredadas del pasado. No le interesa en el origen sino
la presencia que tienen las ruinas. Arquitectura antigua que llego al tiempo moderno que a través de
acontecimientos historicos acaben así. No en como eran sino en como son hoy en día. Estructura, masa
con capas templo de horus, importancia de la luz con las piramides.

Richard Laboratories - Kahn1957-61

Inspirado en uno de sus apuntes de San Gimignano. Referencia antigua vernacula clasica. Los elementos
altos son chimeneas. Modulos con estructuras de 8 pilares con aspecto hacia el exterior. Distinción de
espacios servidos (espacios principales). Funciones secundarias en los elementos que se ven de fuera.
Referencia a la historia. Base de hormigón y ladrillo. Piezas de hormigón prefabricadas.
Dominicas Sisters Convent - Kahn1965-68

No se construyó. Idea de la ciudad con celdas. Lo que da la forma es la estructura.

Erdman Hall - 1960-65

Lugar de residencia para Pennsylvania (upenn creo). Esqueleto tortuga frente al esqueleto de un perro. El
esqueleto en este caso está hacia dentro (la estructura). 3 cuadrados que gira y conecta con sus vertices.
Consigue que se vea mas grande el espacio. Le da monumentalidad al edificio. Trabaja las vistas y las
diagonales que se presentan en base a las habitaciones. Los espacios comunes los situa en el medio y los
espacios privados afuera con vistas distintas.
Muros de hormigón armado. En la configuración de proyecto resuelve que los edificios no sean tan
longitudinales.

Phillips Academy, Exeter, - Kahn 1965-67

Situa los libros en los espacios centrales y los puestos de investigación y trabajo en medio. Gran espacio
de volumen en medio. COmbinación del frio del hormigon y la calidez de la madera. El lucernario forma
parte de la estructura. Puestos de lectura que son pequeños con una clara funcion. Ambiente de
privacidad, (idea de ciudad con diferentes vitalucos y espacios).

First Unitarian Church - Kahn 1962

Inspira el exterior de la iglesia con las ruinas. Caracter monumental de Finales de imperio romano.

Parlamento de Bangladesh - palacio presidencial -

Referencia y monumentalidad en la arquitectura del imperio romano. (se solia construir en
muros de ladrillo entre hormigon y luego se recubria con marmol blanco y travertino, nunca estaba
pensada para ser vista como se ve hoy en dia como ruina)

Salk Institue - Kahn 1959-65

Laboratorios de investigación en california. Espacios que se readaptan continuamente. Grandes vigas que
son estructura para hacer el transito de las instalaciones necesarias para que las maquinas funciones de
los laboratorios. Tradición romana y griega con marmol
travertino. Agua que discurre, simetria, que enmarca la visual hacia el horizonte y hacia el mar. Los
espacios de laboratorios orientan sus vistas hacia el mar. Caracter que tiene la estructura que genera luz y
sombra y genera el espacio. Al tener elementos de interferencia de luz crea espacio con la luz.

Kimbell Art Museum - Khan 1966-72

Bovedas de cañon (propio de la arquitectura romana). Desde el punto de vista estructural esta hecho de
hormigón en lugar de piedras, todo el techo funciona como una gran viga. Canto que se va engrosando
en torno al medio donde se puede pandear y romper. La luz ilumina la estructura y crea el espacio. Los
lucernarios son distribuidos donde un elemento esparce la luz en las bovedas.

British Art Gallery Yale - 1969-74

Monumentalidad hacia el interior. Modulos que generan espacios y conectan todo el museo cuando se
desarrolla en vertical. El espacio tiene un caracter de decoro y monumental. Utiliza la madera para
aportar con el hormigón un aspecto mas calido y mas apagado. La estructura sigue estando presente
donde se marca con los diferentes materiales y en la cubierta se sigue viendo.

Yale Art Gallery -1951-53 Kahn

Le piden hacer una ampliación de otro edificio antiguo. Adopta una posición humilde y se hecha hacia
atras, el ladrillo es un tono similar a la piedra del museo anterior. Es un muro que no compite ni estorba la
arquitectura neogotica. La junta del cristal además ofrece una separación. En la discontinuidad genera la
entrada que es mas escondida y privada. Serie de casetones de hormigón prefabricados, generar en el
espacio artesonados (patrones de riqueza que decoran los techos que es una referencia al artesonado
antiguo) de manera moderna. Las instalaciones pasan por estos elementos y tienen el protagonismo en
todas las salas. La escalera (el triangulo en planta) caracter de lucernario en la parte superior. Escalera
embuida en un cilindro.
 La eclosión de la modernidad en España- 1900-1950
“”
The international style architecture since 1922 MOMA - Plantean lo que va a ser la nuev arquitectura
moderna inspirada en las referencias de clase. Abarcaba atoda la arquitectura en el estilo internacional de
todo el mundo: le corbusier, gropius, etc. En esa exposicion aparece la obra del Club Nautico de San
Sebastian. La unica de españa.

La presencia de España se reduce en el Moma. En 2006 el MOMA realiza una exposición entera a la
arquitectura española en 2006.

Casa Batlló - Gaudí 1877

Contexto historico: la politica econocmia etc estaba muy mala y con drama (no se pq) invade napoleon
creo, destroza el patrimonio artistico español y otro fue robado a Francia. El Siglo XIX vivio dictadura
cambio de gobiernos monarquias guerras civiles, guerras carlistas, Isabel (la hija). ARQUITECTURA
MODERNISTA - (Como Domenech I montaner Art Nouveau Modernismo Catalan ligado a la burguesía
pero que no venían de la nobleza sino de la industria y el comercio)
Plaza de España Sevilla. Exposición iberoamericana - Anibal González 1914-29

Crisis moral e identitario cuando España pierde las filipinas (desastre del 98) recuperar lo propio
español. Referencias: Plateresco, uso del barroco, en general referencias a otras expocas. Arquitectura
regionalista historicista.

Palacete en el segundo ensanche - Victor Eusa 1924

Montañes, Navarra, Regional

La Casuca Santander - Leonardo Rucabado

Referencias a estilos de eotras epocas, referencias a epocas anteriores, co

Carmenda de la fundacion Rodriguez - 1914

Tomada cai de manera literal de la lama

Antonio Palacios Circulo de Bellas Artes - 1921-26

Desprendimiento del ornamento.
Historia: En Madrid y Barcelona hay escuela de arquitectura. Al inicio de siglo solo eran esas por lo tanto
ahí se forman los arquitectos. Manera de construir estilo etc. Primera generación de arquitectos modernos
que se denominan como Generación del 25 acabaron entre 1918-23.
Van a París y visitan la exposición.

Gasolinera Porti Pi - Casto Fernandez-Shaw 1927 - Formar que se marcan mas en el estilo
internacional, construccion que recuerda a la industria, recuerda a los surtidores de la gasolinera. Primera
obra que ya no era como vieja.

Casa del Marqués de Villora . Rafael Berhagím - Se deja el ladrillo propio de arquitectura
española pero con un caracter racionalista española.
Primer contacto con el racionalismo y el estilo internacional.

Eduardo Torroja - Ingeniero importante desarrollando el tema del hormigón trabajado de manera
laminal. En base a laminas. Referencia en el uso del hormigón a nivel internacional.

Hipodromo de la Zarzuela - Torroja y Carlos Arniches, Martin Domingues- Grandes obras

antes de la guerra. Hace una prueba casi 1:1 con como el pilar apoya y un tirante contra resta la
compresión de la gran parte frontal.

Fernando García Mercadal y Le corbusier -

Importante porque participa en los CIAM (congresos internacionales de

arquitectura moderna). GATEPAC (Grupos de artista y tecnicos españoles para el progreso
de la arquitectura contemporanea) tienen un desarrollo limitado 6 años con grupos en el pais vasco,
Madrid y Barcelona. En base a las ideas de contactos internacionales, de algún modo quieren ser
modernos y (subirse al tren dice). Fundan revista AC (documentos de actividad contemporánea). Linea
roja (1930) que marca el pasado. Hacen criticas a los edificios que todavía se construían diciendo que
eran edificios pastel. “No hay arquitectos, hay pasteleros”.

Real club nautico de San Sebastian - 1929 José Manuel Aizpurúa

Paquebotes puntos claros de le corbusier.

Pabellón de la Republica Española para la exposición internacional de paris de 1937.

MOdernidad que no era tan cartón piedra, esto se corta con la guerra civil del 36-39 Después de la guerra
toca volver a empezar. Ganan los nacionales, Franco se hace jefe del estado y tenemos la epoca de la
dictadura. Quería el una arquitectura como la sovietica, arquitectura de estado que responda a la idea de
las glorias de la historia española y que se manifiesta en una arquitectura clásica. Monumentalidad. A
Franco la arquitectura y la cultura no le importaba mucho.

Modern architecture - A Critical History - Kenneth Frampton. Habla de cuatros países en prometedor
desarrollo a la vista de la buena calidad media de su arquitectura. “La potencia actual de la arquitetura
contemporanea española, dimana de principios de los años cincuenta” Revistas donde la arquitectura
española empieza a tomar presencia. Serie de arquitectos jovenes después de la guerra que tienen un
ansia por ser modernos.

Rafael Aburto, Francisco Cabrero, Edificio de la Casa Sindical, Madrid - 1949

Quieren ser modernos pero son realistas, conocen la realidad de su país, los
recursos que tienen. MOdernidad española que responde a las necesidaddes propios de la realidad de
españa, climatico, cultural, relacion con el entorno, recurso ocn los que tiene.
Manifiesto de la Alhambra - Sesiones que buscan nuevas arquitecturas para españa en ese momento.
Valores modernos en un sentido arquitectonico. Coinciden en la aceptación del modulo humano (escala
para el hombre), romper ejes pero organica como las plantas, pureza y sinceridad de los volúmenes
resultantes, forma de incorporar el jardín y el paisaje al edificio, en el uso económico y estricto de los
materiales. “La casa es jardin y el jardín casa”

Vegaviana - Fernandez del amo 1954

Cubos blancos, pero cubierta inclinada, reja parte en hierro, presencia de chimenea que sale y rompe el
volumen, repetición, composición a base de cuadrados, entre tradición y modernidad. Referencias a
pueblos de españa.

Esos arquitectos con su modernidad que respondía a las condiciones del país.
Jose antonio Coderch - (1913-84) Maestria a la hora de realizar viviendas unifamiliares sobretodo en la
costa catalana. Condiciones- siempre ha estado ahí, entorno integración,

Casa Ugalde Barcelona - Coderch-

 Materiales propios del lugar y de la tradición
española. Genera espacios de gran calidad

Viviendas INstituo social de la Marina La Barceloneta - Coderch

Lleva a lo maximo con la repetición generando la fachada. Referencia a tradición.

Casa Rozes -
Emerge de las rocas, desarollo en planta que descompone el volúmen.

Casa Uriach -
Entrada de luz, planta bien desarrollada. Elemento de la chimenea. Habitaciones que rodean, zona de
servicio e invitados.

Coderch diseña también mobilario. Lamparas de Coderch o chimeneas colgantes en chapa de hierro.
Alejandro de la Sota (1913-96)
Arquitecto mas proximo a MIes.
- Pueblo de Esquivel Sevila 1952 Combina tradición encalado blanco, elemento de reja
- Gobierno Civil de Tarragona 1959 - Ahí vivia el gobernador. Juega con la idea de cubo antes de
la antigua y rompe eso con volumenes. Fachada representativa con caracter monumental e
institucional. Frente a una escala domestica donde se encuentran las viviendas. Cons tres
cuadrados compone la fachada. Chapa plegada con barandilla que funciona a lo largo de la
escalera. Diseñar al detalle.
- Gimnasio del COlegio Maravillas - Resuelve el problema de pocos espacios y pocos
recursos. Gimnasio en medio. Aula arriba. Patio en la zona superior.

Francisco Javier Sáenz de Oiza (1918-20)

- Santuario de nuestra señora de Aranzazu. Había una iglesia antigua neoclasica, pero el plantea
substituirlo. Generar el nuevo espacio. Puntas de diamantes referentes a como se apareció la
virgen. Proyecto de escultura en el apostolado. Material de piedra.
- Poblado de entrevias Madrid 1956 - Se mueve la gente del campo a la ciudad.
Problema de vivienda en este poblado. VIvienda racional
- Casa Fernando Gomez Alava 1959 - Rompe los ejes
- Edificio Torres Blancas de Madrid 1961 - 1969 -

Base cuadricula en planta.

Miguel Fisac -
- Teologado de lso dominicos Madrid. Lenguaje donde la luz tiene protagonismo, Uso
del material
- Iglesia de la Coronación Vitoria-Gateiz 1957. El muro recto y la curva sigue por
detrás.
 - Fisac era un gran maestro del hormigon. Les llamaba huesos. Patento una pieza en
hormigon que postensaba con una serie de agujeros conde introducía unos cables de
acero.
- Centro de estudios hidriográficos - utiliza la pieza de
- La Pagoda - Uso de hormigón laminal, referencia a pagodas chinas, cubos que gira con
superficie parabolica. Cajas apiladas.
- Casa en la MOraleja madrid - Propiedad Hinchable al hormigón. Cofrados de
madera y tipos de plastico. Fisac es un referente en el uso del hormigón.

Cesar Ortiz Echague Rubio (1927.....todavia no muere,pero pronto)

- Comedores de la factoria SEAT Barcelona - Industrial. Lugar para comer pero estar agusto y
disfrutar y pasar un buen rato, una fiesta casi. Planta organica, distribuida en el

terreno. Serie de patios con mundos interiores. Su papi le dice que tiene
poco dinero pero que utilice el material de la fabrica de aviones. La precisión tiene que ser
milimetrica. Dominio tecnico de una tecnología muy potente. Arquitectura industrial, acabados
similares a Mies, Calidez humana al uso de los recursos y donde estan. Gano el primer premio
donde Mies era un juez. El premio esta escondida en la escuela

Jose ANtonio
- Pabellón de españa exposición internacional de Bruselas 1958 - Única pieza y
modularla. Paraguas hexagono, casi como una sombrilla.

Javier Carvajal - (1926-2013)

- Pabellón de España en la Feria Mundial de Nueva York (1964). Riqueza de estructuras en yeso,
escencia presente en el pabellón. Exteriores austeros que no muestran el interior.