Pop Art

Descargar como pdf o txt
Descargar como pdf o txt
Está en la página 1de 2

ARTES Y CULTURA

DOCENTE: JOHNN LARA


Pop-Art
1955–1980

Inicios y definición del Pop Art

El Pop Art o Arte Pop, es un movimiento artístico nacido en el siglo XX. Su aparición surge como una respuesta contra la
corriente artística del momento, el Expresionismo Artístico, identificado con la parte elitista de la sociedad.

Son las ciudades de Londres y de Nueva York las primeras en tener constancia de esta nueva forma de arte popular. En la
primera de ellas, aparece hacia mediados de los años 50 y es a
finales de esta época cuando comienza a aflorar en Estados
Unidos, lugar desde el que se exporta, años más tarde, a Canadá
y Europa.

Esta corriente artística de la etapa modernista realza el valor de


la cotidianeidad. De este modo, a través de imágenes y
representaciones de objetos populares intenta retratar la
realidad del momento.

Se centra, sobre todo, en imágenes fáciles de identificar y de


reconocer, elevándolas hasta la valoración de arte, haciendo de
éste algo accesible a toda la sociedad, pues ya no se trata de un
universo al que sólo podía accederse acudiendo a los museos.

Marilyn-Monroe-Andy-Warhol

“Un artista es alguien que produce cosas que la gente no necesita tener pero que él, por alguna razón, piensa que
sería buena idea darles.” Andy Warhol

Aunque lo pueda parecer, el Pop Art (o Arte Pop, hablemos con propiedad) no es un {…} movimiento en el que los artistas
se ponen a crear obras fáciles para un público lento. Si lo pensamos, es más bien un arte muy político, y muy consciente
de la realidad de nuestra sociedad de consumo. Otra cosa es que te guste o no esa sociedad.

Los artistas pop, en realidad, documentan lo que ven a su alrededor, con sus luces y sus sombras. Es, ni más ni menos, la
manifestación plástica de una cultura que se caracteriza por varios factores como son el consumo vertiginoso, la
tecnología, el ocio, el consumo, las modas, la democracia… Todo fabricado, empaquetado y listo para venderse.

El arte, más que nada, es otro producto, y para un mayor rendimiento se puede producir en serie.
Nuestra cultura es superficial, es inexpresiva e impersonal.
Es repetitiva y saturante. Es casi una religión con sus iconos
(logotipos publicitarios), sus santos (celebridades) y sus
liturgias (consumir) que nos anestesian para olvidar los
problemas graves que nos acechan.

Llegados a este punto, el arte ya no imita la vida, sino que es


la vida que imita el arte.

Y eso, amigos, es toda una revolución artística.

El arte de mañana será popular, concebido para las masas;


efímero, con soluciones a corto plazo, prescindible, fácilmente
olvidable; de bajo coste, producido en masa; joven, dirigido a
Dishes 1964 James Rosenquinst la juventud; ingenioso; sexy; efectista; glamuroso… un gran negocio…

Artículo: Miguel Calvo Santos, 21-01-2015

Algunos Artistas: JAMES ROSENQUIST, RAYMOND PETTIBON, WAYNE THIEBAUD, JASPER JOHNS, ED RUSCHA, DAVID
HOCKNEY, JEFF KOONS, ROBERT RAUSCHENBERG, ROY LICHTENSTEIN, ANDY WARHOL.

Ejercicio: pensarse un elemento que usen en su cotidiano, pero que no sea el celular, ese artículo con el que conviven a
diario, pueden ser un libro, sus materiales de trabajo, la taza de chocolate entre muchos otros; después de tener
seleccionado el objeto o los objetos, vamos implicar esa imagen y hacerla al estilo del arte pop art.

Para esto vamos a usar los colores y los elementos característicos del arte pop que vimos en la clase y vamos a pensar la
pintura como la promoción de nuestro elemento.

2) investigar sobre alguno de los artistas presentados en este documento y seleccionar una obra del mismo.

Bibliografía web: https://historia-arte.com/movimientos/pop-art


https://moovemag.com/2013/04/pop-art-movimiento-artistico-del-siglo-xx/
artistas: https://acrilicofluido.com/arte-contemporaneo/arte-pop/artistas-pop-art/

También podría gustarte