Control de la Iluminación

Marta María García Sánchez

U.T.1. TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

UNIDAD DE TRABAJO 1 TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

1.1. FUNCIONES DE LA ILUMINACIÓN.

1.2. CARACTERÍSTICAS DE LA LUZ EN LA ILUMINACIÓN: LA CANTIDAD.
1.3. CARACTERÍSTICAS DE LA LUZ EN LA ILUMINACIÓN: LA CALIDAD.
1.4. CARACTERÍSTICAS DE LA LUZ EN LA ILUMINACIÓN: EL COLOR.
1.5. CARACTERÍSTICAS DE LA LUZ EN LA ILUMINACIÓN: LA DIRECCIÓN.
1.6. INSTRUMENTOS DE MEDICIÓN

• 1.1. Funciones de la iluminación:

La iluminación tiene tres funciones básicas:

a. ILUMINAR: LUZ QUE EXPONE: Conseguir que el dispositivo de captación – al igual que el ojo-
disponga de la intensidad suficiente para trabajar y para permitir un ajuste apropiado del
contraste.

a.1. Cuando hablamos de un mínimo de iluminación, nos estamos refiriendo al ISO mínimo de la
cámara que marca el mínimo nivel de luz para que la imagen quede correctamente impresionada. En el caso
del cine analógico, una escena con valores luminosos demasiado bajos obligarían al laboratorio a forzar
el revelado de la película subexpuesta. En el caso del cine digital habría que aumentar los dB, es decir la
señal electrónica. Cualquiera de estos métodos introduce ruido en la imagen con la consiguiente pérdida
de calidad.
Por otro lado, si hay poca luz, estaremos obligando a las cámaras a trabajar con los diafragmas muy
abiertos con una profundidad de campo demasiado reducida. Por el contrario, si hay demasiada luz
se obliga al sistema a trabajar con el diafragma muy cerrado.

a.2. Cuando nos referimos al contraste estamos hablando de la diferencia de brillos que hay entre la
zona más brillante de la escena y la zona más oscura de la escena. La cámara ha de ser capaz de registrar
esta diferencia de tonalidad para acercarse al contraste del ojo humano, pero esto es casi imposible en
la realidad, porque la cámara tiene un contraste inferior – o en términos más exactos, un rango dinámico
inferior- de modo que tendrá que sacrificar una parte de la imagen y o bien los blancos aparecerán
quemados y sin detalle o bien serán los negros los que carezcan de información.

1
 Control de la Iluminación
Marta María García Sánchez
U.T.1. TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

b. DIMENSIONAR Y MODELAR, LUZ QUE MODELA: La escena que se ilumina en un estudio de

televisión o de cine, es un espacio tridimensional que va a mostrarse en una pantalla plana. Dimensionar
y modelar implica que la luz nos sirva para ayudar al espectador a que deduzca la tercera dimensión
original. Así, la iluminación puede conseguir:
- b.1. Despegar al actor del fondo o a los objetos entre sí, remarcando sus siluetas con una
cuidada iluminación desde atrás, que denominamos luz de contra.
- b.2. Crear varios planos visuales con diferente nivel de brillo. Iluminando los diferentes
planos de la escena de manera diferente para dar profundidad.
- b.3. Marcar diferentes planos, a través del manejo de la luz al incidir en los elementos
escénicos, como lámparas, puertas y ventanas. La imagen y la luz percibidas tras el cristal o a
través de una puerta abierta dan sensación de espacio.

Por otro lado, Los desplazamientos de cámara reflejan el movimiento paraláctico de los diversos planos
(los planos más próximos se desplazan frente a nosotros a mayor velocidad), revelando la profundidad de la
estancia donde acontece la escena. Por eso es necesario que el iluminador preparare la luz y controle las
sombras para estos movimientos de cámara.

c. Pero además de estas dos funciones, la luz tiene también una función importante como LUZ QUE
EXPRESA. En este sentido, la luz puede servir para:
c.1. Justificar la luz (estilo naturalista).
Para que la escena sea convincente, en la imagen captada por la cámara, el espectador debe percibir
que la dirección de incidencia de la luz es coherente con los elementos escenográficos que, se
supone, son fuente de la misma. Si la habitación tiene una ventana por la que entra el sol, en un
primer plano del actor, el lado más iluminado de su cara deberá ser el más próximo a la ventana.
También, las sombras y los reflejos de los objetos deben ser coherentes con las fuentes de luz
que intervienen en la escena.

c.2. Ambientar, crear atmósferas y ambientes: Una simple figura de luz en forma de reja
carcelera o de vidriera de iglesia puede ser un importante elemento de la escenografía. Un fondo
de sombras borrosas en movimiento o puntos de luz descendiendo hacia el suelo pueden
situar la acción en un bosque o en la nieve. Por otro lado, la tonalidad e intensidad de la luz
pueden evocar distintos ambientes al espectador. Un atardecer romántico, una noche
lúgubre, un tórrido verano, un hogareño salón con chimenea, etc. Una iluminación puede crear
una sensación animada y alegre o misteriosa e inquietante.

c.3. Narrar: En determinados momentos, la luz puede coadyuvar a la historia como un elemento
narrativo más. Así, se puede ayudar al público a centrar la atención en un determinado punto
de la escena, o colaborar – y así sucede en los musicales- a transmitir al público el ritmo
de la obra. Incluso puede servir para marcar una transición entre escenas o secuencias: un salto
de edad, de país, de generación, etc. Incluso se puede anticipar o definir un acontecimiento: el
desvanecimiento de la luz con la muerte del personaje etc.

• 1.2. Características de la luz en Iluminación: la cantidad.

Para medir la iluminación que hay en una escena tendremos en cuenta las siguientes magnitudes
fotométricas: Flujo Luminoso, Intensidad Luminosa, Iluminancia (nivel de iluminación o
Iluminación) y Luminancia.

2
 Control de la Iluminación
Marta María García Sánchez
U.T.1. TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

TIPO DE LUZ MAGNITUD UNIDAD FOTÓMETRO

EMITIDA EN UNA INTENSIDAD CANDELA ( Cd) INCIDENTE Apuntando a

DIRECCIÓN. la luminaria
EMITIDA EN UN FLUJO LUMINOSO LUMEN ( Lm) INCIDENTE Apuntando a
ÁNGULO. la luminaria
INCIDENTE EN LA ILUMINACIÓN LUX ( Lx) INCIDENTE Apuntando a
ESCENA la cámara
REFLEJADA POR LA BRILLO NIT (nit) REFLEJADA Apuntando a
ESCENA la escena

3
 Control de la Iluminación
Marta María García Sánchez
U.T.1. TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

• 1.3. Características de la luz en Iluminación: la calidad.

• La luz puede también clasificarse en función de la calidad. En este sentido, la luz puede ser
especular y dar lugar a una escena dura, o ser difusa y dar lugar a una escena blanda. Un
ejemplo de luz dura es la luz del sol un día de verano a las doce del mediodía. Un ejemplo de luz
blanda es la luz de un día nublado

• La calidad de luz está relacionada con el tipo de sombra que algunos objetos proyectan cuando
están iluminados por determinadas fuentes de luz
o Densidad o profundidad = Una sobra profunda o densa no deja ver el detalle del lugar en el que
cae. Reducir la profundidad de una sombra supone que existan luces que la aclaren.
o Dureza = lo acusado del borde de una sombra. Una sombra será tanto más dura cuanto más
afilado esté su borde.

La luz especular crea sombras densas o profundas de bordes

duros. La luz difusa crea, en cambio, sombras difusas y de
bordes poco definidos

• Además, la calidad depende de dos factores:

o Del tamaño relativo de la fuente luminosa.
o De su distancia respecto al objeto.

Cuanto menor sea la fuente de luz y más alejada se encuentre del

motivo, mayor será la dureza de la iluminación, en tanto que la luz
será más suave cuanto más extensa sea la fuente luminosa y más
cercana esté al motivo.

• No hay que confundir la calidad de la luz con su intensidad, porque podemos encontrarnos con
luces duras y poco intensas (la luna) o luces suaves y muy intensas (rayos de sol a través de las nubes).

• 1.3.1. La luz especular.

• La luz especular produce sombras con el borde muy definido, es decir duras. Si sólo contamos con
una fuente de luz la densidad de las sombras tiende a ser muy elevada. En este caso en la situación
figura y fondo distinguimos:
o Objeto: la sombra propia, la que queda sobre la figura y nos la presenta en volumen, está más o
menos perfilada pero suele ser abrupta.
o Fondo: con dos áreas.
▪ Donde hay luz.
▪ Sombra oscura yvisible.

• Funciones de la luz especular: idónea para destacar la textura, la forma (mediante el modelado) y el
color; y proporciona el mayor grado de contraste. Las áreas a las que llega directamente la luz pueden
estar sobreiluminadas mientras que las sombras aparecen muy oscuras. La luz especular puede
provocar, sin embargo algunos problemas: Así, las sombras duras pueden distorsionar la forma del
objeto confundiéndola con el fondo., y por otro lado, puede establecer unos contrastes tonales que
queden fuera del margen de contraste del medio de captación fotosensible.

4
 Control de la Iluminación
Marta María García Sánchez
U.T.1. TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

• Luz difusa/Escena suave.

• Produce sombras en las que el borde no tiene definición. Pasamos de la sombra a la zona
iluminada por medio de un degradado de sombra-luz conocido como penumbra. En este caso en
la situación figura y fondo distinguimos:
o Objeto
o Fondo con tres áreas
▪ Parte iluminada.
▪ Sombra
▪ Parte intermedia =penumbra

• Funciones de la luz difusa: esta luz crea una iluminación uniforme, de transiciones suaves o áreas
de penumbra entre las zonas iluminadas y las zonas en sombra. Se desdibujan los contornos de las
sombras, tanto de las arrojadas como los de las propias. Los rayos de la luz difusa se entrecruzan en
varias direcciones, y al tocar la figura en varios puntos provocan diversas sombras que se superponen.
Disminuye el contraste, la textura y la saturación de los colores. Pero la ausencia de sombra, de
modelado y de texturas de la luz suave crea una iluminación general plana y poco interesante.

La calidad de la luz ha dado lugar a dos estilos de iluminación:

o High-key o clave alta: Estilo de iluminación donde las sombras suelen estar rebajadas con luz de
relleno y todas las áreas del encuadre están intensamente iluminadas. Este estilo se empleó en
muchas comedias y musicales de las décadas de los 40 y 50. hoy en día muchas telecomedias
utilizan esta iluminación debido entre otras cosas, a la utilización de la realización multicámara
que supone el uso de varias cámaras a la vez en ángulos que podrían mostrar los lados en sombra
u oscuros de los personajes si cubriese la acción con otro tipo de iluminación.
o Low-key o clave baja: Estilo de iluminación que genera sombras profundas y negras con
resultados espectaculares. Esta iluminación se usa a menudo en escenas de noche y para los
géneros de misterio, terror o el cine negro.1

• 1.4. Características de la luz en Iluminación: el color.

• Concepto: Sabemos que a cada radiación del espectro visible le corresponde un determinado color.
Estas luces son monocromáticas pero rara vez en la vida real nos encontraremos con luces
monocromáticas sino más bien con una mezcla de luces. El color predominante de esa mezcla de
luces suele ser más o menos azulado o más o menos rojizo, y aunque el ojo humano compensa
directamente estas desviaciones, y tiende a no observar ninguna dominante, el sensor de la cámara sí
lo hace, de modo que hemos de controlarlo.

• Para medir el color de una lámpara podemos hacerlo atendiendo a:

• Su temperatura de color.
• Sus coordenadas en el sistema CIE.
• Su IRC.2

• 1.4. 1 Medición de la temperatura de color: el cuerpo negro y los grados Kelvin.

• Concepto de cuerpo negro: El experimento científico realizado en laboratorio en el que se basa el

1
Tanto la clave alta como la clave baja pueden utilizar indistintamente, luces duras y suaves para ser generadas.
2
En el caso de las lámparas de descarga de gases, que no tienen un espectro continuo, se utiliza una medición denominada “Temperatura
correlativa del color” (CCT), que se expresa por comparación al IRC.
5
 Control de la Iluminación
Marta María García Sánchez
U.T.1. TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

concepto de temperatura de color es el del denominado cuerpo negro. El cuerpo negro está hecho de un
material que tiene dos características: a) Es capaz de absorber toda la energía luminosa que en él incide y
b) Una vez calentado es capaz de emitir todas las radiaciones luminosas.

• Pues bien, la radiación que emite este cuerpo negro está en función de su temperatura. A medida
que calentamos el cuerpo negro, este radia energía que se hace visible primero en las radiaciones de
longitud de onda más larga, 780 nm, correspondiente a los colores rojos, pasando por los amarillos y
verdes, hasta llegar a los azules-violetas, 380 nm. Así podemos relacionar la luz emitida con la
temperatura en ese momento. La temperatura de color se mide en grados Kelvin(ºK) y existe una relación
entre los grados centígrados y los Kelvin, para calcular éstos basta añadir a los celsius 273 para obtener
los ºK correspondientes.

GRADOS CELSIUS + 273= k

• Fuentes de iluminación

Para hacernos una idea aproximada de la relación entre una determinada temperatura de color y el tipo de
radiación, el organismo internacional encargado de la iluminación, la CIE, ha definido una serie de
temperaturas de color típicas. Son las siguientes:

• Iluminante A: Corresponde a la luz emitida por una lámpara con filamento de wolframio.
Equivale a la luz emitida por el cuerpo negro a una temperatura de 2.855 ºK.
• Iluminante B: Corresponde a la luz del mediodía. Su temperatura de color es de 4.874 ºK.
• Iluminante C: Corresponde a la luz del día en el hemisferio norte sin sol directo. Su
temperatura de color es de 6.774 ºK.
• Iluminante D: Corresponde a la mezcla de luz solar y cielo nublado. Su temperatura de color es
de 6.500 ºK. Es el adoptado actualmente como blanco de referencia para la televisión en color.
• Iluminante E: Es el blanco equienergético y representa el blanco que se obtiene al estar
presentes todas las longitudes de onda del espectro visible con igual energía. Su temperatura de
color es de 5.500ºK

6
 Control de la Iluminación
Marta María García Sánchez
U.T.1. TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

• 1.4. 2. Medición de la temperatura de color mediante diagramas de cromaticidad.

• Concepto: implican representaciones físicas del color que se identifican a partir de coordenadas. Entre
ellos está, El sistema CIE, que caracteriza los colores por un parámetro de luminancia Y, y dos
coordenadas de color x e y, las cuales especifican un punto sobre el diagrama de cromaticidad.

• 1.43 Las curvas de distribución espectral.

• Concepto: Las curvas de distribución especial muestran la curva descrita por la energía irradiada
en cada longitud de onda por una fuente de luz dada..

• Distribución espectral de una lámpara incandescente iluminante standard CIE tipo A

7
 Control de la Iluminación
Marta María García Sánchez
U.T.1. TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

• En el eje x, figura la longitud de onda medida en nanómetros. En el eje y los watios emitidos por
la luminaria. Los espectros de una luminaria pueden ser continuos (siempre que estén presentes todas las
radiaciones y en una proporción similar) o discontinuos, cuando el espectro muestra interrupciones, y no
están presentes todas las radiaciones).

• Una lámpara con espectro discontinuo no suele usarse profesionamente (independientemente de

su temperatura de color) ya que al no presentar todas las radiaciones, las escenas con los colores a las que
correspondan esas radiaciones no se verán correctamente. Para medir esta condición existe el IRC (Indice de
Rendimiento Cromático) o Ra (Colour rendering) una cifra que indica el desplazamiento de percepción
cromática que produce una fuente de luz comparada con la luz día que tiene un espectro cromático y un IRC de
100. (Ra=100). Así, se considera que hasta 80, el IRC es pobre; a partir de 80 es bueno; a partir de 90 es
excelente. Basándose en esta definición, la luz diurna y todas las fuentes de luz incandescentes y halógenas
tienen un IRC de 100.

1000° centígrados equivalen a 1273 K.

Temp. °K Tipo de fuente de luz IRC

9000 Cielo azul 85 a 100

7500 Cielo nublado 85 a 100

6500 Fluorescente tipo luz día 95 a 100

6000 Lámpara de Xenón 95 a 100

5500 Luz solar mediodía 85 a 100

4500 Lámpara de halogenuros metálicos 80 a 95

4000 Fluorescente tipo luz fría 70 a 85

3200 Lámpara halógena de tungsteno 85 a 100

3000 Fluorescente tipo luz cálida 40 a 70

2800 Bombilla estándar 85 a 100

2000 Lámpara de vapor de sodio de alta presión 20 a 40

1800 Llama de una vela 40 69

8
 Control de la Iluminación
Marta María García Sánchez
U.T.1. TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

• 1.5 Características de la luz en Iluminación: la dirección.

• Concepto: el tipo de luz según la dirección, se diferencia en función del ángulo que forma el haz
de luz incidente con el eje de cámara, en un plano frontal. Si el ángulo es pequeño, el efecto
conseguido sobre el sujeto será de escaso relieve, la imagen será plana, sin sombras y sin
profundidad. A medida que se vaya aumentado el ángulo, irán apareciendo las sombras y la textura
del sujeto. Además distinguimos dos direcciones distintas, según analicemos el plano vertical o el plano
horizontal.

• 1.5.1. La luz en el eje horizontal.

Frontal: el eje de la luz y el de mirada coincide.

Además la luz viene en la dirección de la cámara.
Podemos tener un ángulo en torno a los 30º de
separación de la cámara. Produce una perfecta
reproducción de los colores. Mucho brillo y
saturación. Al no marcar sombras no destaca la
textura de la superficie ni el volumen, de hecho,
se dice que aplana las formas.

Si la luz está justo en el eje de la cámara elimina las arrugas del rostro. No es la mejor luz para un rostro
redondeado, pero realza los rostros triangulares o delgados y da bastante vida a la mirada ya que
entra directa en los ojos. Tiene un uso muy importante, en el control del contraste de la imagen.

Luz angulada lateral, a 45 grados o luz a tres

cuartos: La luz está más allá de 30º de la cámara
pero no llega a iluminar un solo lado del motivo.
Esta luz modela las formas al crear sombras
propias y produce una reproducción correcta
de los colores, las texturas no son muy visibles y
se tiene cierto sentido de profundidad. Es la luz
más habitual para producir imágenes normales.

• Al alejar la luz más de 37,5º de la cámara se sufre la disminución efectiva de la exposición, por lo que
hay que compensar abriendo diafragma. Es la posición de la luz que ilumina muchos de los
retratos de Rembrandt, que luego fue tomada por el cine de Hollywood haciendo un uso eficiente de
9
 Control de la Iluminación
Marta María García Sánchez
U.T.1. TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

la energía eléctrica al concentrarla luz, con reflectores tipo Fresnel, sobre los rostros de los actores.
Esto compensaba la baja sensibilidad de las películas de la época y permitía a los actores gran
movilidad. Como incidía desde arriba, permitía colocar los reflectores sobre los decorados,
acelerando los tiempos de producción y permitiendo cambiar de decorado sin cambiar de luz.
Luego pasó a ser sinónimo de espectáculo, narración, emoción. Suele ser la posición de base sobre la que
se colocan subordinadas las demás luces.

Rozada o lateral:. Las fuentes están a unos 90º de la

cámara. Solo se ilumina un lado del motivo, se crea un contraste
violento. La textura queda muy destacada. Suele denotar ventanas,
veladores o fuentes de luz “reales”. Es la luz más adecuada para estilizar
rostros redondeados.

Trasera o Contra (contraluz): La luz está detrás del motivo crea un contorno
sobre la figura, separándola del fondo. Mientras este queda en sombra sus bordes
quedan muy resaltados. En las superficies no perpendiculares a la visual queda
muy manifiesta la textura de las mismas mientras que su color es casi
inexistente.

Su uso proviene de los primeros años del cine en los que se corría fácilmente el riesgo de empotrar
visualmente al actor en el fondo, por la inexistencia del color.. Tiene un gran predicamento como luz para
resaltar transparencias. El cristal, las flores, la porcelana ganan bastante vida con este tipo de luz. Marca
los contornos, lo que puede ser interesante o llevarnos a un desastre: para fotografiar un pelo moreno en
una sesión de peluquería es obligado, mientras que para retratar a una persona debemos cuidar mucho el
peinado para que no se nos disparen mechones que den un aspecto ridículo al retratado.

¾ de atrás: Es una variante heredada de Hollywood.

No se trata de un contraluz, sino de una luz que
incide sobre la cabeza desde atrás, a 45 grados del
eje de cámara. Pone de relieve las texturas, realza
el volumen, generando tercera dimensión. Una
película donde se la usa magistralmente es “Blade
Runner”, de Ridley Scott.

• 1.5.2. La luz en el eje vertical.

10
 Control de la Iluminación
Marta María García Sánchez
U.T.1. TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

Baja, supina: La luz viene del suelo. Es la luz de las

candilejas teatrales, de la vela, el fuego… En el
retrato la sombra de la nariz va hacia arriba, se
iluminan los ojos. Crea misterio y es ideal para el
cine de terror o el cine expresionista. Tratada
con cuidado y ocultándola entre otras luces da una
gran vida al retrato.

. Es una luz que al ser muy lateral a la superficie puede expresar bastante bien la textura de la misma.

Alta y Cenital:

Alta: La luz normal por antonomasia. Es la luz de las lámparas de los edificios, la luz del sol. Si es
demasiado alta, en el retrato puede envejecer a la persona al ensombrecerse ligeramente las
ojeras y marcarse algo más las arrugas.

Cenital: Exactamente desde encima de la escena. Noventa grados con respecto al eje de cámara, desde
arriba. Si es una pequeño tamaño ensombrece los rasgos envejeciéndolos. Si es una luz extensa de
gran tamaño es el resultado de una iluminación muy natural semejante a la de un día encapotado. Es
la disposición más natural para una luz general.

• 1.6. Instrumentos observación y de medición de la luz.

• 1.6.1La observación de la luz: Las lupas de contraste:
• Concepto: Son herramientas para localizar el eje de proyección y puntos calientes (punto más
brillante de la emisión)del proyector.

Lupa contraste N3.8 Gaffer's.

Densidad N3.8 con filtro ultravioleta.

• Uso: sirve como guía a los gaffers e iluminadores en general cuando están colocando las luces en un
set y poder apreciar sin cegarse los puntos calientes, chequear los filamentos de las lámparas sin
quemarse u observar el Sol en un día de alto contraste con las nubes (no mirar directamente al Sol, sólo
buscarlo entre las nubes).
• Características: son aros con un filtro de densidad neutra que nos resta luz sin afectar a la
11
 Control de la Iluminación
Marta María García Sánchez
U.T.1. TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

colorimetría del haz analizado. También pueden llevar filtros polarizadores, para detectar los brillos y
reflejos de una forma rápida y sencilla y permitirnos ver el mejor contraste entre el cielo azul y las nubes
blancas.

• 1.6.2. Fotómetros: El luxómetro y el luminancímetro y el espectrómetro.

• Concepto: Las magnitudes que en general se necesitan medir en trabajos de campo son la
iluminancia/iluminación y la luminancia, las cuales se miden con el luxómetro y el
luminancímetro. Además, el color puede medirse usando el termocolorímetro.

• El luxómetro: Para la medida de nivel de luz (iluminancia/iluminación), se emplea un fotómetro

denominado luxómetro. Este dispositivo aprovecha el efecto fotoeléctrico por el que la energía
luminosa que incide en determinados metales es capaz de liberar algunos electrones de ese material.
• Tipos: Dos tipos de sensores con diferente comportamiento son la base de funcionamiento de los
fotómetros:

o Una pila fotovoltaica de selenio produce electricidad cuando se ilumina y hace circular una
cierta cantidad de corriente por un circuito. El tamaño de la superficie del sensor influye en la
sensibilidad del fotómetro. El sensor de selenio es el de respuesta más parecida a la del ojo por
medir un gran ancho de banda espectral. Los fotómetros de célula de selenio tienen ciertas
restricciones de uso porque no puede medir correctamente en condiciones de baja
iluminación.
o Una fotorresistencia de silicio varía su valor óhmico en función de la intensidad de luz que
incide sobre la célula. Para su funcionamiento precisa de energía eléctrica que suministra una
pila. El aumento o disminución de la fotorresistencia supone una variación de la cantidad
de corriente suministrada por la pila. El sensor de silicio puede realizar mediciones con poca luz.

• Uso: Cuando se mide el nivel de iluminación, lo que estamos midiendo es luz incidente (la luz
que llega a una escena). Los equipos que miden luz incidente se caracterizan porque el
elemento fotosensible va tapado con un disco de material translúcido que hace de difusor,
integrando todas las luces que llegan a la escena para evitar ser deslumbrado por alguna de ellas.
Este difusor se llama calota. El luxómetro debe emplazarse en la escena que se ha iluminado. En este caso
debe colocarse en la escena mirando hacia la zona de donde proviene de luz.

• Luminancímetro : medición por luz reflejado

• Concepto: Los medidores de luminancia miden la intensidad emitida por una fuente de luz
o reflejada por una superficie. Se llaman luminancímetros.

• Uso: el luminancímetro dispone de un visor a través del cual se mira, para ver el campo
enfocado y un círculo central señala exactamente el área que está siendo medida. La
pantalla lateral indica el valor de medida, así como otros mensajes de funcionamiento. Tienen un
sistema óptico SLR (lente réflex simple) sin destellos, que permite mediciones exactas, al poder
apuntar con precisión y asegurar que el visor del medidor de luminancia muestra el área exacta de
medida. Tienen ángulos de aceptación de 1° llegando, en algunos casos, hasta 1/3° para
12
 Control de la Iluminación
Marta María García Sánchez
U.T.1. TRATAMIENTO Y PROYECCIÓN DE LA LUZ

garantizar mediciones exactas de pequeñas áreas de muestra. Al eliminar los destellos, se elimina
a su vez la influencia de la luz que esté fuera del área de medición delluminancímetro.
.
• Los fotómetros actuales han modernizado y permiten otras posibilidades. Entre ellas:
- Cargar y generar las curvas específicas de cada cámara.
- Incluir el tipo de filtro con el que se está trabajando.
- Varias unidades de medición: la luminancia en luxes o pies-candela Cd/m2 o pies-lambert
- Permite medir los ratios de contraste. Para ello hacemos dos medidas y después pulsamos
el botón y nos aparece el ratio.

• 1.6.3. El termocolorímetro:

• El termocolorímetro es un dispositivo que se emplea fundamentalmente para medir la calidad

tonal de las diferentes fuentes de luz a fin de comprobar si están equilibradas entre sí (igual
temperatura de color).
• Tipos: Existen dos tipos en el mercado.
o Los más económicos trabajan con dos células fotosensibles. Una mide los componentes
rojo/verde y la otra los azul/verde de la fuente luminosa. Con esta información nos dirá la
temperatura de color de la fuente que estamos usando.
o Los más completos y precisos tienen tres células (RGB) y hacen un análisis mucho más
preciso de la composición espectral de la luminaria.

• Uso: Su empleo es muy similar al de un fotómetro de mano. Primero se introducen los datos el tipo
de sensor a utilizar, en cuanto a su equilibrado de color, y luego se antepone ante la fuente de luz a
analizar. Pulsando un botón, el termocolorímetro ofrece en su pantalla, tanto la temperatura de color de
la luz analizada, como el valor de filtraje correcto para neutralizarla.

13