EACH ONE,
TEACH ONE.
Each one teach es una frase que se originó en el periodo de la esclavitud, en un momento donde los
afrodescendientes tenían prohibido el acceso a la educación.
Esta es una de mis frases favoritas, trato de aplicarla en mi cotidianidad. Dentro de la cultura hip hop, se
suele utilizar dentro de contextos educativos o sociales. Refleja la idea de que todas y todos nos
enseñamos unos a otros. Es una red infinita de aprendizaje, donde compartimos lo que sabemos y
permitimos que otras personas nos compartan lo que saben.
M+B
Exploración intuitiva del software y hardware.
El primer contacto es fundamental. Las alumnas interactúan con el programa y los
dispositivos desde sus propias posibilidades. Se muestran las aplicaciones básicas de
forma amigable y sencilla, sin acudir a tecnicismos abrumantes.
Se hace énfasis en los elementos con las características más atractivas, de una forma
simple, estimulando poco a poco la curiosidad, permitiendo jugar con el equipo. El
launchpad, por ejemplo, es la herramienta por excelencia en este proceso; visualmente
pueden apreciar luces de muchos colores y presionar botones que tienen sonidos.
Esta es la vista general de la interfaz del programa y sus componentes principales. Sobre
estos nos movemos durante todo el curso, aprendiendo diferentes herramientas que
permiten crear ritmos fácilmente y organizarlos de forma lógica a medida se avanza en el
contenido.
Links de soporte para revisar:
Ableton Education Lesson 01
https://learningmusic.ableton.com/index.html
Ableton Education Lesson 02
https://learningmusic.ableton.com/make-beats/what-are-these-sounds.html
BBG What is Ableton
https://www.youtube.com/watch?v=wqwpeSqMq-I&list=PLzn1RSs3-
H025x8QZl2ctmAytygdqR-qu&index=2
01 Interfaz - Ableton Live 11 para principiantes
https://www.youtube.com/watch?v=JtmVN3zyzYk&list=PLKQdvkmMBJp7-
ZwEtoA9GH_xFuYSIzO5m&index=29
Cómo introducir notas con el ratón en ableton live
https://www.youtube.com/watch?v=j4Fbw5-Y9ro&list=PLKQdvkmMBJp7-
ZwEtoA9GH_xFuYSIzO5m&index=5
A continuación, te comparto el curriculum sobre el cuál se construyó el programa de
Muchas Más Beat.
Los contenidos fueron modificados en algunas sesiones, en relación a las
características del proyecto MMB y a las necesidades de las participantes durante
su ejecución.
BEATS BY GIRLZ
ABLETON LIVE - NIVEL 1
Lección 1
● Obtener una comprensión básica de un ritmo, la producción musical y la composición musical digital.
● Comprender las funciones básicas de Ableton Live como el metrónomo, las categorías, las pistas MIDI, drum racks y
clips.
● Crea un ritmo de un compás usando drum rack.
● (Para lecciones Push): aprender las características básicas de Ableton Push.
Lección 2
● Crea varios clips en la misma pista MIDI.
● Crear un nuevo Drum Rack.
● (Para lecciones Push): usar los botones Duplicar, Repetir y Detener todos los clips.
Lección 3
● Añade estructura y forma a un instrumental básico.
● Aprende la estructura de la canción: Intro, Verse, Chorus y Outro.
● Incorporar convenciones de cambio de nombre en clips y pistas.
● Grabar la voz en la pista de audio usando un micrófono interno
Lección 4
● Comprender el concepto de backbeat (enfatizando el segundo y el cuarto tiempo de cualquier sección).
● Crea un ritmo colaborativo enfatizando el backbeat.
● Construir una composición sobre un backbeat usando un instrumento de bajo.
● (Para lecciones Push): usar la vista de grabación de instrumentos y grabar instrumentos.
Lección 5
● Repasar los conceptos de la Lección 1-4: Desarrollo y organización de un ritmo en la misma pista MIDI usando
múltiples clips.
● Crea un beat de House de 4/4.
● Incorporar subidas y bajadas en un ritmo (estructura de la canción).
Lección 6
● Desarrollar un proyecto centrándose en las primeras etapas:
● Componer y producir al mismo tiempo.
● Crear un ritmo colaborativo.
● Escribir un hook o estribillo.
● Grabar audio en Ableton Live y usar Audio Track.
Lección 7
● Escribir un verso simple (progresiones de melodías y acordes)
● Revisar grabación de audio.
● Comprender los conceptos básicos de notas, escalas y acordes.
Lección 8
● Utilizar efectos de audio básicos en la producción musical: reverberación, corpus y retardo
● Comprender los conceptos básicos de las perillas de envío y las pistas de retorno
● Desarrollar un proyecto para la lección final.
Lección 9
● Crear contraste entre un verso y un estribillo/hook.
● Finalizar proyecto musical.
Horas de trabajo, tiempo y diseño.
*Horas de diseñador no están cobradas.
Tiempo _
Tiempo, diseño de ideas ya hechas.
Depreciación del equipo.
Visitas para diagnóstico del espacio.
Logística y producción en el evento en relación a cuestiones técnicas.
Y ejecución de la técnica de proyección.
