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ELEMENTOS (PARTES) DEL TRABAJO FINAL

Portada: título del trabajo, estudiante, asesor, correo electrónico, institución y fecha

Tabla de contenidos: índice de los capítulos y subcapítulos

Lista de figuras: índice de las imágenes que se encontrarán a lo largo del trabajo
Lista de tablas:

Introducción: Aquí va el compilado de la información sobre problemática de


investigación, pregunta de investigación, objetivos general y específicos, tipo de
investigación, justificación, metodología.

Capítulos

Conclusiones y/o recomendaciones

Lista de referencia

Fuentes orales

Anexos
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INTRODUCCIÓN

Santiago de Cali, recibe en su territorio, una cantidad de manifestaciones culturales


que acompañan a sus habitantes a lo largo de su formación y desarrollo de vida. Es fácil
denotar la fuerte y variada exposición musical en la que se encuentran los músicos caleños,
que permite investigar, indagar y apropiar músicas de diferentes partes del mundo y generar
un vínculo tan íntimo, como si se tratara de un territorio común.
Esta propuesta se basa en la creación de un material de estudio, dirigido a los
estudiantes y maestros de la percusión, donde se pretende a través de la investigación y la
exploración, interactuar con las manifestaciones musicales propias de la música Jamaiquina
(, su traducción al ensamble de percusión (vibráfono, MultiPercusión y marimba) a través
del lenguaje y normas académicas, a las particularidades de la ejecución por instrumento y
el acercamiento interpretativo propio de los géneros tratados, a través del ensamble.
La propuesta didáctica se compone de varios segmentos, el primero dedicado a la
historia y fundamentación musical de cada género y los siguientes, a instrumentos en
particular: Vibráfono, MultiPercusión y Marimba, para los cuales existirán ejercicios,
patrones, ritmos y obras de interpretación individual y 1 obras de interpretación colectiva
para el ensamble propuesto.
Plantear cuál fue la problemática encontrada: falta de ejercicios y repertorios
basados en ritmos jamaiquinos que contribuyan a la formación percutiva. Surge entonces la
pregunta: ¿cómo se puede plantear una guía de percusión para estudiantes y docentes con
base en las músicas jamaiquinas para un ensamble de percusión?
Para resolver este interrogante se plantearon los siguientes objetivos. El objeto
general planteado fue brindar a los maestros una herramienta poco convencional en la
enseñanza de la percusión y una alternativa a los estudiantes para sus intervenciones
musicales programadas durante una época académica (Recitales, muestras artísticas y
demás). Así mismo, los objetivos específicos plateados para este trabajo son los siguientes:
determinar las principales técnicas de ejecución del vibráfono, la marimba y el formato de
MultiPercusión, y dirigirlos a la interpretación del principal género de la música
jamaiquina, el Reggae; brindar una opción poco convencional y diversa, frente a recursos
técnicos y obras de interpretación individual y colectiva, enfocadas al Reggae a través del
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ensamble de percusión; construir ejercicios rítmicos, melódicos y armónicos para el


ensamble de percusión, que permitan el acercamiento de las músicas jamaiquinas a un
contexto académico y que a su vez, sirva de guía metodológica en un proceso educativo
musical.
La metodología escogida para la realización de este trabajo responde a las
necesidades de la pedagogía, teniendo como referentes ( … los autores base para los
ejercicios ); se utilizaron recursos como entrevistas a los docentes de percusión del
Conservatorio Antonio María Valencia y a otros (personajes idóneos) del Raggae, búsqueda
documental referente a métodos, …. Y la experimentación para la construcción de los
ejercicios propuestos en esta guía metodológica.
La música jamaiquina, posee una riqueza y un lenguaje musical que poco se ha
explorado académicamente. Su contenido rico en rítmicas y diversidades armónicas,
brindan una musicalidad amparada por la historia de un pueblo, en la que figuran
incontables elementos que hacen de la música jamaiquina un patrimonio intangible de la
humanidad. Así como la academia está intrínsecamente ligada a la música popular, se
pretende en esta propuesta, acercar un poco las músicas jamaiquinas al contexto académico,
a través de una propuesta metodológica, que permita obtener recursos didácticos musicales
para estudiantes y maestros ligados a la percusión, donde se abordan elementos técnicos de
ejecución e interpretación, a un repertorio construido para un conjunto poco convencional
de percusión (Vibráfono, marimba, MultiPercusión) enfocado a la música Jamaiquina y su
género más representativo, el Reggae. Este proyecto comprende una rigurosa investigación
sobre la interpretación y adaptación al ensamble de percusión de estos ritmos Jamaiquinos.
La viabilidad del proyecto radica en la constante e interminable necesidad de reinvención
de la pedagogía musical y en este caso la percusión. Los alumnos y estudiantes siempre
requerirán nuevos materiales que enriquezcan su interés en la ejecución y enseñanza, y la
variedad en el repertorio de piezas a ejecutar durante una carrera de formación musical.
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La enseñanza de la percusión incluye diversos elementos que requieren de una gran


cantidad de material, que acerque a el aprendiz a los objetivos planteados en un contexto
académico, se requiere gran cantidad de propuestas académicas para el desarrollo de
actividades y apropiación de técnicas y fundamentos y es preciso, que el material a
emplear, posea diversidad, innovación y creatividad para cumplir esta tarea. Esta
propuesta, constituye una herramienta significativa, didáctica, innovadora y atractiva en el
proceso de enseñanza de la percusión. La apropiación de las músicas Jamaiquinas a un
contexto sinfónico y de ensamble de percusión como método, se convierten en un elemento
poco común en las bibliotecas de conservatorios y se pretende, que lo novedoso del método
genere un interés en el estudio y enseñanza de la percusión y determine ideas en los
estudiantes y docentes, de cómo se puede ampliar el espectro de los ensambles de percusión
en las muestras musicales o recitales. El ensamble de percusión provee una cantidad infinita
de posibilidades en cuanto a formas y sonidos. Como menciona Gustavo Jordán en
entrevista dada al autor de esta propuesta, “los conservatorios en las áreas de percusión,
poseen cantidad enorme de material clásico y popular, donde se plantean interesantes
mezclas de sonoridades” (Jordán, 2020). Este método resulta pertinente, brindando
información específica sobre interpretación, técnica y ensamble de géneros poco tratados en
este nivel de investigación, y para instrumentos en especifico, (Marimba, Vibráfono,
MultiPercusión), lo cual brindaría posibilidades muy creativas y sonoras, para las muestras
musicales, tanto como para los ejercicios de adquisición de destrezas.

ESTADO DEL ARTE

Hablar de música Jamaiquina, es hablar de Reggae. Como género musical, el reggae


tuvo un desarrollo en Jamaica durante la década de los años sesenta, y su evolución destacó
una reproducción masiva a nivel mundial, por sus tratados y convicción de paz y
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reconciliación. Este género incluye un conjunto de estilos e influencias musicales propios


de esta isla como: ska, rocksteady, roots, dancehall, dub, por lo que se puede decir que  se
trata de una perfecta fusión de música negra norteamericana y africana.

El movimiento reggae inició con su predecesor, el  sound system1, en los años 40, el
cual consistía en equipar un camión con un tocadiscos y altavoces gigantes para montar
fiestas en la calle. El sound system, se considera crucial en el desarrollo de la música
jamaiquina moderna, y fue de vital importancia para el surgimiento de estilos como el Ska,
el reggae y el Dub.

Unos años más adelante, el grupo legendario The Skatalites irrumpió a principios de
los sesenta. Su velocidad de ejecución, las líneas de bajo potentes y la gracia de los
instrumentos de viento, catapultaron a Jamaica a los oídos del Reino Unido y Estados
Unidos. Así también, el  rocksteady, el género en el que se hace hincapié en las líneas de
bajo acompañado de una guitarra rítmica que se toca en el último pulso del compás, siguió
los pasos del ska durante un breve período de dos años hacia el final de la década de los
sesenta, generando una cantidad enorme de cantantes y bandas, que recibieron mucha
atención y popularidad lo cual llevó a la música jamaiquina a ser reconocida mundialmente.

El término musical reggae apareció impreso por primera vez en el éxito de los


Toots & The Maytals de 1968 titulado Do the Reggae. El reggae se caracteriza por un
fuerte ritmo sincopado y una temática de paz y reconciliación. Popularizado mundialmente
por artistas como Bob Marley, El reggae le ha valido a Jamaica el respeto internacional,
además de mejorar la imagen del país.

La relación existente entre la música jamaiquina y la música académica,


históricamente se ha llevado a cabo en particulares propuestas de arreglos para banda
sinfónica y tributos orquestados a canciones tradicionales de Reggae, principalmente a la
discografía de Bob marley. A finales de los años 80  Mykaell S. Riley, fundador de la

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Banda Steel Pulse, fundó la REGGAE PHILHARMONIC ORCHESTRA, el cual fue un


experimento noble y extraño que cruzó los ritmos del reggae con temas orquestales, a pesar
de que Riley no sabía leer ni escribir música. La idea era emplear a los músicos clásicos
negros más talentosos, con Riley agregando voces sobre estos arreglos con un efecto
sorprendentemente bueno, posteriormente, fueron aumentando las colaboraciones entre
orquestas sinfónicas y artistas consolidados del genero, en el formato de arreglos para
orquesta sobre las canciones mas exitosas de tales artistas. THE ROYAL PHILARMONIC
ORCHESTA, Ha sido una de las orquestas que ha permitido colaboraciones con exitosos
artistas Reggae, como John Holt, Jepther McClymont (Luciano) y Ali Cambel(Vocalista de
Ub40).

En el caso de Latinoamérica, la ORQUESTA FILARMONICA DE COSTA RICA,


bajo la dirección del maestro Marvin Araya, lanzó el 1 de abril de 2017, “Songs of
Freedom”, un concierto - tributo a Bob Marley del corte sinfónico, con las canciones mas
representativas del artista y con la participación de el cantante holandes Mitchell
Brunnings. De este concierto se desprende un Cd que se encuentra en las principales
plataformas digitales.

Actualmente existen diversos métodos de instrumento, para la orquestación estándar


del reggae. Es común ver guías metodológicas para bajo y batería reggae, y un sin fin de
adaptaciones de canciones de reggae tradicionales al piano, así como cancioneros reggae
con cifrado americano para su reproducción; Pero no existe un material didáctico, que
relacione la música jamaiquina a la enseñanza de la percusión en formatos de ensamble. Si
hablamos de adaptaciones o cercanía a la músicas populares con la academia, podemos
encontrar trabajos referentes de folclor colombiano, en escenarios arreglisticos y
composiciones para orquesta de autores colombianos; Una investigación a resaltar la
realizó el Maestro Alexander Duque, quien vinculado a enormes procesos de investigación
y preservación de la música tradicional colombiana, logra un compendio de material
percutivo llamado “A Mano Limpia”, donde pretende con este trabajo, aportar un material
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didáctico de gran calidad, que permite además la pervivencia de ritmos y estructuras para
ser apropiadas por la academia, dando una herramienta supremamente útil en la enseñanza
de la percusión.

Dado el panorama histórico de la música jamaiquina, la presente propuesta


metodológica, pretende dar un paso mas allá, en la fusión de la música popular y la
académica. Tener arreglos y ejercicios en torno a la música jamaiquina, resonando en los
pasillos de los conservatorios, seguramente será una herramienta didáctica súper atractiva
para la enseñanza de la percusión y elevará la riqueza cultural e interpretativa de los
estudiantes en su quehacer diario en su proceso formativo musical.

CAPÍTULO 1 LA PERCUSIÓN Y LA MÚSICA JAMAIQUINA

Este capítulo comprende una propuesta sobre la interpretación y adaptación al


ensamble de percusión del reggae Jamaiquino. En este punto encontraremos el contexto
musical del reggae, …. hablar de la historia del género, representantes, sonoridad del
género, influencias, particularidades en la interpretación del género, características de la
sonoridad del Raggae en Cali, instrumentos, … hablar del grupo El viaje Reggae.

Echar mano al estado del arte…


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CAPÍTULO 2 PROPUESTA METODOLÓGICA

una propuesta de escritura y adaptación a los instrumentos musicales propuestos y


un ejercicio de ensamble, guiada por ejercicios.
Los instrumentos empleados para este ensamble son, el formato de MultiPercusión
como soporte rítmico, el vibráfono y la marimba, en distribución de la armonía y la
melodía. Por lo tanto se subdivide este capitulo en los siguientes apartes:

Ensamble propuesto
jajeijdajdiejigjidjgk

FORMATO DE MULTIPERCUSION

Estructura del Reggae


Patrones rítmicos batería
Set de MultiPercusión
Traducción de ritmos al set de Percusión
Ejercicios propuestos

VIBRAFONO

Estructura armónica del reggae


Instrumentación empleada en el Reggae
Armonización de melodías
Codificación y Escritura
Ejercicios propuestos
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MARIMBA

Ejercicios armónicos para el vibráfono


Traducción de rítmicas reggaes al vibráfono
Ejercicios propuestos

EJERCICIOS DE ENSAMBLE SOBRE CANCIONES TRADICIONALES DE


REGGAE

No woman no cry – Bob Marley


Kingston Town – UB40
Is this love - Bob Marley

OBRA REGGAE PARA ENSAMBLE DE MULTIPERCUSIÓN, VIBRÁFONO Y


MARIMBA

Consideraciones
Escritura
Obra
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ENSAMBLE PROPUESTO

FORMATO DE MULTIPERCUSION

Estructura del Reggae

El reggae posee en su constitución, diversos ritmos, los cuales varían la ejecución y


la disposición del tiempo. En el formato del reggae sugiere normalmente la batería como
soporte rítmico, el bajo, guitarra rítmica, guitarra principal y teclados, algunos subgéneros
como el Rocksteady incluyen arreglos para cuerdas y coros.
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Se suele llamar Reggae en sentido amplio a toda la música popular de Jamaica


creada a partir de 1960. Esta se suele dividir en Ská (1960-1966), Rocksteady (1966-1968),
Reggae (1969-1983) y Dance hall (desde mediados de los años 80 en adelante).

El reggae rítmicamente se caracteriza por una estructura rítmica tocada por la por la
batería conocida como “beat”, donde se acentúa, el tercer tiempo de cada compás. Este
ritmo en diferentes velocidades, determina el nombre del subgénero y sus acompañantes
instrumentales. En cuanto al bajo, las líneas melódicas son complejas y musicales, en las
guitarras y teclados, el reggae suele acentuar el segundo y cuarto pulso de cada compás,
esto se conoce esto como “Offbeat” o “Skank”.

Patrones Rítmicos

A continuación observaremos los principales patrones rítmicos de los principales


géneros del reggae, interpretados en la batería, lo cual, luego traduciremos al ensamble de
MultiPercusión.

SKÁ
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Fig. 1

ROCKSTEADY

Fig. 2

REGGAE (One Drop)

Fig. 3
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REGGAE (One Drop)


Variación en el Hi Hat

Fig. 4

REGGAE (Stepper)
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Fig. 5

REGGAE (Rocker)

Fig. 6

DANCEHALL
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Fig. 7

Set de MultiPercusión
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EJERCICIOS DE ENSAMBLE SOBRE CANCIONES TRADICIONALES DE


REGGAE

A continuación un ejercicio sobre la canción KINGSTOWN TOWN compuesta por


Lord Creator y popularizada por Ub40. Tomaremos como punto de partida la introducción
y luego añadiremos un acompañamiento en la mano izquierda para la marimba y luego un
par de opciones de voces para el vibráfono.

Ejercicio 1

Tocar la introducción del tema empleando la mano derecha con la técnica de agarre
de su preferencia.
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Fig. 8

Ejercicio 2

Ahora, añadiremos un acompañamiento sencillo en la mano izquierda

Fig. 9

Ahora, añadiremos algunas voces sobre la melodía principal, interpretadas por el


vibráfono.
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Ejercicio 3

Fig. 10

Ejercicio 4
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Fig. 11

Ejercicio 5

Fig. 12
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CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES

Las conclusiones están en concordancia con los objetivos específicos

Recomendaciones en torno al abordaje de la propuesta pedagógica, a la interpretación, al


tiempo….. lo que le dicte su experiencia..
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REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

Duque, A. (2016). A mano limpia. Instituto Departamental de Bellas Artes.

FUENTES ORALES

Duque Medina, Alexander. Docente e investigador del área de percusión del Conservatorio
Antonio María Valencia. En entrevista personal, octubre 2020

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