Semiótica y Proyectos Curatoriales - Programa 2023
Semiótica y Proyectos Curatoriales - Programa 2023
Semiótica y Proyectos Curatoriales - Programa 2023
Todo proyecto curatorial puede considerarse como una respuesta particular a las posibilidades y
condicionantes del medio artístico en el que se encuentra inserto. En este sentido, la presente
asignatura se propone explorar y reflexionar sobre los ámbitos de exhibición, los proyectos
curatoriales, sus estrategias comunicacionales, su incidencia en la circulación del sentido de las
producciones artísticas y las prácticas de les espectadores. Partiremos de la noción de dispositivo
para pensar la curaduría como una plataforma en la que se opera un determinado reparto de las
relaciones de saber y poder entre espacios de exposición, proyectos artísticos y estrategias de
participación por parte del público.
Se espera que el tránsito por este itinerario brinde herramientas conceptuales y prácticas a curadores
y curadoras que se desempeñen en un horizonte artístico contemporáneo y global. Los contenidos de
la presente asignatura son complementarios a la formación recibida en los anteriores tres niveles de
semiótica, articulando las herramientas de análisis discursivo con el abordaje de las prácticas
curatoriales. Por otro lado, la asignatura se presenta como una propuesta de taller de análisis de un
itinerario de casos curatoriales determinado por la oferta cultural presente en el año de cursada.
1. Objetivos
Bibliografía obligatoria
• Agamben, Giorgio (2007) “¿Qué es un dispositivo?” en Sociológica, año 26, número 73, pp.
249-264, mayo-agosto de 2011.
Preciado, Paul B. (2017) “El museo apagado”, “Museo, basura urbana y pornografía” en
Posmuseo. El museo apagado: pornografía, arquitectura, neoliberalismo y museos. Buenos
Aires: MALBA, 2008, 2015
Bibliografía de referencia
Filipovich, Elena (2010) “The Global White Cube”, en Elena Filipovic, Marieke van Hal y
Solveig Ovstebo (ed.), The Biennial Reader, Ostfildern, HatjeCantzVerlag, 2010.
Huyssen, Andreas (1994) “De la acumulación a la mise en scène: el museo como medio
masivo”, en Criterios, No. 31, enero-junio, 1994.
URL: http://www.criterios.es/pdf/huyssenacumulacion.pdf
O’Doherty, Brian (2000) Dentro del cubo blanco. La ideología del espacio expositivo. Murcia:
CENDEAC, 2011.
Bibliografía obligatoria
• Crimp, Douglas (2003) “El viejo tema del museo, el nuevo tema de la biblioteca”, en Los usos
de la imagen, catálogo de exhibición, Buenos Aires: MALBA - Jumex, 2004.
Groys, Boris (2014) "Política de la instalación" en Volverse público. Las transformaciones del
arte en el ágora contemporánea.Buenos Aires: Caja negra.
López, Miguel (ed.) (2013) Giuseppe Campusano. Saturday Night Thriller. Lima: Estruendo
mudo.
• Baeza, Federico y Vidal Mackinson, Sebastián (2014) Soberanía del uso. Apropiaciones de
lo cotidiano en la escena contemporánea, catálogo de exhibición. Buenos Aires: Fundación
OSDE.
• Guasch, Anna Maria (2009) El arte del siglo XX en sus exposiciones. 1945-2007. Barcelona:
Serbal.
• Jeffery, Celina (ed.) (2015) The artist as curator. Chicago: The University of Chicago Press.
Bibliografía obligatoria
• Bishop, Claire (2013) “IV. Máquina de tiempo”, “V. Archivo de lo común: El Reina Sofía”, “VI.
Repeticiones: Museum Liubliana”, “VII. Contemporaneidad dialéctica” en Museología radical.
O ¿qué es “contemporáneo en los museos de arte contemporáneo?”. Buenos Aires: Libretto.
• Calabrese, Omar (1987) “Detalle y fragmento” en La era neobarroca, 84-105 pp. Madrid:
Cátedra, 1999.
• Ferguson, Bruce (1996) “Exhibition Rhetorics” en: Greenberg, Reesa, Ferguson, Bruce,
Nairne, Sandy (eds.) Thinking about exhibitions. London and New York: Routledge, 1996.
Disponible traducción de la cátedra.
• Verón, Eliseo (2013) “El cuerpo como operador (I): apropiaciones de objetos culturales” en La
Semiosis Social, 2. Ideas, momentos, interpretantes. Buenos Aires: Paidós.
Bibliografía de referencia
• Groys, Boris (2008) “The topology of contemporary Art” en Smith, Terry, el. al. (2008),
Antinomies of Art and Culture. Modernity, Postmodernity, Contemporaneity. Durham: Duke
University Press.
• Link, Daniel (2013) "La presentación del arte, un paso de vida", en Estudios Curatoriales, Año
1 No. 1, 40-95 pp. URL:
http://untref.edu.ar/estudios_curatoriales/revista_estudios_curatoriales.html
En la etapa teórica los alumnos expondrán la bibliografía obligatoria y la vincularán con los
proyectos curatoriales presentados por la cátedra.
En la etapa práctica los alumnos aplicarán las categorías y nociones aprendidas en este
último nivel de semiótica como en las anteriores asignaturas. Aplicarán las herramientas
descriptivas a una serie de proyectos curatoriales que serán definidos en cada cuatrimestre
en relación con la oferta vigente en Buenos Aires.
Un primer trabajo práctico escrito individual en el que cada estudiante trabaje a partir de
la matriz de análisis propuesta sobre un corpus de exhibiciones dado por la cátedra.
Un trabajo final en el que les estudiantes elegirán un proyecto curatorial y realizarán un
análisis que vertebre todas las instancias teóricas desarrolladas en la cursada.
6. Criterios de evaluación
7. Régimen de promoción