Cómo Nace El Arte
Cómo Nace El Arte
Cómo Nace El Arte
El arte nace como forma de expresión estética para la recreación humana, bajo una
perspectiva de realidad o un sentimiento, manifestados a través de formas bellas,
apoyadas en la materia, la imagen o el sonido para su creación.
Para entender cómo se creó el arte, basta con viajar a la Prehistoria, donde el ser
humano ya realizaba pinturas en cavernas y en objetos decorados con naturalismo.
Aquel podría ser el escenario que dio salida a cuestiones como: dónde se originó el
arte, cómo se originó el arte o cuándo apareció el arte, tan comunes para quienes no
conocen mucho acerca de estos orígenes.
El inicio del arte se remonta a las primeras manifestaciones artísticas de comienzos del
Paleolítico Superior, (hace 40.000 años), mediante el Homo Sapiens, como ser pionero
de estas expresiones por su dotación de inteligencia.
El origen del arte tiene diversas fuentes de expresión, como son la pintura, la música y
la escultura, entre otras disciplinas, consolidándose desde sus inicios, a través del
Paleolítico Superior, Mesolítico y Neolítico, en la Edad de Piedra, hasta consolidarse en
la Edad de los Metales.
El origen de la obra de arte, en sí, se halla en la Prehistoria. Sin embargo, es difícil datar
cuál fue la primera obra de arte, puesto que nunca se dejan de encontrar restos
arqueológicos que determinan nuevas vías de investigación en los campos científico y
artístico.
A lo largo de la historia, cada etapa ha sido representada, tanto localmente como a nivel
mundial, a través de diversas pinturas, esculturas y obras musicales, entre otras
expresiones artísticas posteriores, tales como la literatura, la cinematografía y
la fotografía.
Por todo ello, la histografía del arte es concebida como una ciencia multidisciplinar,
habiendo comenzado a estudiarse en profundidad durante la época del Renacimiento,
hasta nuestros días.
¿Qué es la historia del arte?
1. Arte rupestre: los orígenes
2. Grecia: el clasicismo
Praxíteles, Hermes.
Un gran momento para la historia del arte fue su nacimiento como disciplina,
pues significó el inicio del estudio de las creaciones artísticas del pasado, su
análisis y periodización. Y esto se lo debemos a quien publicara el primer libro
dedicado a la historia del arte: Winckelmann y su obra Historia del arte en la
Antigüedad (1764). En esta obra Winckelmann realiza un recorrido por el arte
clásico de Grecia y Roma, arte que él consideraba que había alcanzado la
perfección y que era necesario imitar. A pesar de los errores que ahora
sabemos que cometió en la valoración o datación de algunas obras, lo cierto es
que debemos a esta publicación el estudio de la historia del arte con un interés
científico que iba más allá del que podían haber tenido los anticuarios hasta
entonces.
4. Las vanguardias: la ruptura
A finales del siglo XIX y principios del XX el arte sufrió un cambio radical. Los
artistas jóvenes, que veían en los convencionalismos académicos un arte
agostado, encasillado y carente de expresión, comenzaron a investigar nuevas
vías para la creación. Abandonaron la imitación de la naturaleza y la búsqueda
de la belleza como objetivos primordiales del arte y, al mismo tiempo, buscaron
otros fines que hasta entonces habían permanecido obviados: expresión de
unos sentimientos o de unas ideas, búsqueda de la ingenuidad propia del arte
infantil y primitivo, representación de los sueños y del subconsciente y un largo
etcétera. Cada uno de estos nuevos objetivos fue tratado por un movimiento
diferente, por un ismo, que en su conjunto es lo que conocemos como las
vanguardias. Gracias a ellas y a su innovación el arte se liberó del rígido corsé
de las academias y dejó de ser un mero elemento de representación para
convertirse en un elemento de expresión.
5. Arte actual: mirando hacia el futuro
Aunque de un modo muy general, estos cinco hitos nos ofrecen una visión de
la historia del arte y nos dan algunas claves para comprenderla mejor.