Logio Vaca. Pintura y Cerámica. Santa Cruz Bolivia

Descargar como pdf o txt
Descargar como pdf o txt
Está en la página 1de 8

19/10/22, 12:27 Logio Vaca. Pintura y Cerámica. Santa Cruz Bolivia.

LORGIO
VACA
 Muralista - Pintor
Propuesta
para la Asamblea Nacional Constituyente de Bolivia; Lorgio Vaca
Notas
de Solidaridad a Lorgio Vaca, respecto al Mural "Montero
Corazón de América".
"Conjunto mural
Celebración de Montero"

Murales de Lorgio Vaca

Marcha Popular
fragmento de "La Gesta del Oriente Boliviano".
Parque el Arenal, Santa Cruz 1969 - 1971.
Relieves y Mosaíco Cerámico
"Lorgio
Vaca (boliviano) el más grande muralista de toda América,
su arte se arraíga en la única
categoría
realmente válida; el pueblo latinoamericano, su capacidad
de hacer, creer, vivir y reír
pese al sistemático
exterminio" J. Fernández Chiti. El Libro del Ceramista,
Ed. Condorhuasi,
Buenos Aires, 1994.

Con el desplegar de sus grandes


murales callejeros en la ciudad natal -Santa Cruz, Bolivia-,
ha
conseguido no sólo cambiar el aspecto urbano dándole
una nota de originalidad que no se da en
ninguna otra ciudad
de Suramérica, sinó que ha iniciado un movimiento
artístico que sin duda
proseguirá y dará
sus frutos y retoños.

Si es cierto que todo nuestro


pasado se halla incorporado a nuestro presente concientizado
y aceptado
como tal, la muralística de Lorgio Vaca constituye
un ejemplo indiscutible, ya que en ella late, se
manifiesta,
y florece, plasmada en materias cerámicas, una pintura
que destella y deslumbra con su
colorido espectacular.

https://bolivianet.com/arte/lorgiovaca/ 1/8
19/10/22, 12:27 Logio Vaca. Pintura y Cerámica. Santa Cruz Bolivia.

Mural en la
Asociación de Radioaficionados, Santa Cruz.
Relieves y Mosaíco Cerámico

Otra marca estampó


a fuego la visión de la realidad típica de Lorgio
Vaca, manifiesta en toda su obra :
fue testigo presencial y sensible
de las grandes luchas populares en 1946 hasta la guerra civil
en 1949,
de la Revolución de 1952 y sus avatares posteriores.
Ese contínuo diálogo entre los estímulos
poderosos de una realidad imponente y su emotividad conscientizada
dejarían en toda su actividad
plástica posterior
un estigma que le dará el hálito o el sesgo que
más nos impresiona, la clave de su
gnosis. Y siempre el
contacto con su pueblo, el camba por un lado, y al colla por
el otro, no en
contraposición sino en simbiosis, conformará
el fresco mental de la lógica amalgama que espera el
futuro.

Todos los países de


América Latina, la doliente herencia del pasado indígena
conculcado y pisoteado, fueron testigos de su paso, al
igual
que Europa : exposiciones, viajes de estudios, conferencias,
actividades, siempre signadas por lo mismo, el afán incoercible
de
devolver al mundo real una propuesta transferida que sólo
puede proporcionar el arte, la reconstrucción superiorizante
de un cosmos
que inevitablemente se ha de imponer, que no otra
es la función del arte dentro de la estructura social.

Ya hacia 1955 nace en Lorgio


la preocupación por la gran pintura mural, antecedente
y mentora de su obra monumental cruceña. En
Sucre realiza
sus primeras obras pictóricas de gran formato. La influencia
de sus viajes a México y Perú, la muralística
mexicana del
período de los grandes maestros, y, tras
ellos la silenciosa pero actuante palabra de la pintura indígena
monumental, integración y
consonancia entre urbanística,
arquitectura, escultura y fresco, demarcan la continuidad del
hilo de la tradición americanista más
genuina,
que habría dado sin duda frutos gloriosos si una Europa
colonialista y genocida, sedicente, dueña de la verdad
"para todos",
no la hubiera quebrado con un solo golpe
de espada.

"La Gesta del Oriente


Boliviano", mural de 240 metros cuadrados en el paseo El
Arenal de Santa Cruz,
demarca el hito primerizo que dará
comienzo a la ininterrumpida serie de obras cerámicas
de gran
formato monumentales y callejeras. El entorno, la arquitectura,
la planificación urbanística, los grandes
espacios
libres, el complemento de naturaleza vegetal y fauna, todo confluye
para hacer de este evento
un suceso impactante, imposible de
observar en otra ciudad de nuestra Suramérica. La policromía
de
los tratamientos con esmaltes cerámicos de inspiración
tradicionalista regional, confluyen con la
temática plasmada
en formas trabajadas con relieves escultóricos para dar
al cojunto un sentido :
regional y popular.

Si el arte popular se tipifica


por ser arte "del pueblo, para el
pueblo", aquí
hallaremos una inmejorable muestra. El fuerte
colorido, el brillo
del vidriado, la temática explícita y abierta a
la
comprensión de todos justifican estas propuestas de
gran
espectro, alejadas cien años luz de las conceptualizaciones
elitistas digeribles sólo por las élites ciudadanas.
Llevar el arte
al pueblo, ponerlo a su alcance, a veces dejando
de lado
posibles lucimientos personales en los tratamientos
simbólicos,
requieren generosidad, superación del
individualismo propio
de un yo narcisita y vano. Estos murales
funcionan, movilizan
energías en el observador, no importa si
fuera analfabeto.
La temática por otra parte, es de una claridad
meridiana.
Legibles por todo transeúnte que apenas fije su
mirada,
ponen de manifiesto que el artista ha sabido ubicarse
dentro
del rol que este tipo de propuestas debe cumplir :
tributar un
mensaje clarividente, potente pero sencillo, legible
por todos,
más allá de diferencias de edades, niveles sociales
o
de cultura.

https://bolivianet.com/arte/lorgiovaca/ 2/8
19/10/22, 12:27 Logio Vaca. Pintura y Cerámica. Santa Cruz Bolivia.

"Bibosi
en Motacú"
Escultura cerámica en el Condominio San
Marino,
Santa Cruz.

Las técnicas Lorgianas


guardan coherencia con las otras pautas de su obra. Al igual
que los alfareros indígenas, o los posteriores de
la etapa
del coloniaje. Lorgio no transige con el consumismo que está
arruinando, y de hecho ya ha arruinado, gran parte de la
cerámica
contemporánea. Él mismo rebusca sus propias arcillas
en terrenos de la zona, en ocasiones distantes de su ciudad hasta
horas de viaje, por caminos improbos y dificultosos. Una vez
ubicado el yacimiento, procede a analizar los diversos tipos
de arcilla
encontradas. La etapa de probar y probar materiales
con diferentes tipos de antiplásticos, es parte del oficio
del auténtico alfarero. El
horno, por sobre temperaturas
de 1050 grados centígrados, por cierto que dirá
la última palabra, el veredicto definitivo. Del mismo
modo procede con sus esmaltes, para cuya preparación manual
utiliza también materiales de la zona, o bien otros procedentes
de la
región andina. El consumismo impuestos por los centros
del poder capitalista residentes en "la Ciudad", muy
por el contrario, arruina
las capacidades creativas del ceramista,
convirtiéndolo en un mero comprador consumista de pastas
y esmaltes preparados.

Todo el mensaje mural de Lorgio


Vaca tiende hacia la monumentalidad, a crear impresiones
motivadoras
en grandes multitudes. No ha sido hecho para el marco estrecho
del salón, ni para el
regodeo de galerístas. Tampoco
su arte está destinado al consumo del artista como tal.
Su destinatario
verdadero, el justificante de su obra, es el
pueblo, el hombre concreto, cuyas expectativas,
necesidades y
nivel cultural son muy diferentes. Si quisiéramos definir
a Lorgio Vaca muralista
podríamos hacerlo con solo cinco
palabras. Un artista para el pueblo. Esa, por otra parte, es
su misión
trazada, el corazón de su Obra. Y, también,
la clave de su grandeza.

Jorge Fernández Chitti


Buenos Aires, mayo de 1987

La Pintura de Lorgio Vaca


Por Carlos Salazar Mostajo

Su pintura no se detiene en el detalle : le interesa la acción,


el dinamismo, que cobra inusitada violencia aunque amenace la
corporeidad de las formas. Pinceladas impetuosas donde no hay
rasgos del expresionismo norteamericano, en su estallido de energía
casi sin control. Por ejemplo, tiene una gran tela referida al
descuartizamiento de Tupac Katari. Sería difícil
hacer su descripción, pues
el espectador ha de reconstruir
el tema valiéndose únicamente de referencias de
color casi desprovistas de forma. Se percibe, sin
embargo, la
fogosidad de los caballos, el tenso ambiente en que se mueven,
las oleadas de sufrimiento del héroe. No hay guía
visual
alguna como para que la visión se conduzca por
una vía determinada, lo que, sí hemos de hablar
sinceramente, viene a ser un recurso
que Vaca rehusa utilizar.
Pero hay líneas-fuerza, dinámicas, constantes,
estallantes, en las que se halla presente una agitada vida
interior
que exige cambio, renovación, que no es de ninguna manera
conformista, ni acusa esa serenidad que suele no ser sino la
forma que adopta la duda o la vacilación.

https://bolivianet.com/arte/lorgiovaca/ 3/8
19/10/22, 12:27 Logio Vaca. Pintura y Cerámica. Santa Cruz Bolivia.

"Manifestación
popular". Oleo sobre lienzo. 2.33 x 1.10 mts.
Museo Nacional de Arte, La Paz.
Premio Nacional de Pintura 1963

La masa del color obedece


a ritmos muy modernos; nada
del tradicionalismo pictórico
acerca de matices, valores,
gradaciones, colores complementarios;
no le interesan
tampoco los efectos de perspectiva o profundidad
o
nociones acerca del espacio, dimensiones, etc…Para
Lorgio
Vaca la pintura es un ejercicio que sobrepasa
mucho el elemento
técnico. No quiere ser un técnico,
rehusa serlo.

"Maíz"
Acrílico sobre papel.
45 x 35 cms.

Y es que Lorgio Vaca es un


artista que se siente producto de una sociedad conflictiva, de
un medio tenso en su evolución, de una
situación
crítica porque actúa en el vértice de un
destino consciente de lo que es el arte en relación al
medio, el pintor dice que "de
todos modos, tenemos que dirigir
nuestra obra, no tanto ya al mercado internacional, no tanto
a los jueces europeos, no tanto a los
críticos de allende
el mar como al gusto de nuestro pueblo. Creo que cuando hacemos
esto, estamos imitando a los grandes artistas
de la cultura occidental
y a los grandes artistas de todas las culturas que han puesto
un aporte significativo al edificio de la cultura
humana.

El arte tiene que ser hecho


para el pueblo y preferentemente en el seno del pueblo".
De ahí la preferencia de Lorgio Vaca por el arte
monumental,
que, por otra parte procura exponer al aire libre, en pasajes
y lugares públicos, para que sean permanente espectáculo
para el pueblo. Nos referimos al mural cerámico.

https://bolivianet.com/arte/lorgiovaca/ 4/8
19/10/22, 12:27 Logio Vaca. Pintura y Cerámica. Santa Cruz Bolivia.

"Argentina
somos todos"
Acrílico sobre lienzo. 2.20 x 0.77 mts.

Lorgio Vaca y el Mural Cerámico

Lorgio Vaca es un verdadero


creador en lo que se refiere a esta clase de mural. Acometiendo
su tarea
con la resolución y solvencia que guían
todos sus actos, el artista ha logrado una versión singular
de
lo que es la escena, el tema, el hecho histórico, el
dato cultural. La cerámica le sirve cabalmente a sus
finalidades
psicológicas, pues le obliga por su naturaleza, a la vía
más franca para expresar su
contenido de humanidad..

El artista está cumpliendo


sus tareas con más responsabilidad que ningún otro
pintor en Bolivia, siendo encomiable que a pesar de su
fama internacional
y de haber trabajado murales en otros países, haya preferido
quedarse en su tierra natal donde lucha a la vez con
pasión
y con rigor mental.

La Pintura Contemporánea
de Bolivia, Carlos Salazar Mostajo, Editorial Juventud, La Paz,
Bolivia. 1988.

Pintor de estilo propio


Por César Chávez
Taborga

Lorgio es un amante del color


y un enamorado de la pincelada fuerte, violenta, desesperada,
como si
quisiera expresar, en cuatro rasgos profundos, toda su
vitalidad interior y su protesta.

"La energía
de la Tierra", mural Acrílico sobre Lienzo.
Transredes, Santa Cruz 7.80 x 4.70 mts.
Pintor de
recursos estilísticos muy propios, nacidos de su sueño
y de su
práctica empírica, ha sabido enriquecer
su arte de mil maneras. Sincero en su
interioridad, es libre
en su expresión plástica. Capta con objetividad
los cuadros
sociales y tiene la virtud de expresarlos en imágenes
audaces y en colores

https://bolivianet.com/arte/lorgiovaca/ 5/8
19/10/22, 12:27 Logio Vaca. Pintura y Cerámica. Santa Cruz Bolivia.
netos, sobre todo en rojo, negro y amarillo.
No se entretiene en las sutilezas de
la líneas, en el
dibujo preciosista, porque su temperamento romántico y
poético
en general, le lleva a la proyección de
ángulos y volúmenes, a la composición
temática
con ritmos y ráfagas envolventes, violentos. Como buen
autodidacto,
su lenguaje plástico es limpio, desnudo de
artificios. Tiene un claro sentido del
color y sus secretos expresivos.
Su pincel está cargado de emoción y su paleta
luce
ansiosa, inquieta, acaso porque contiene mensajes humanos liberados,
arrancados de las condiciones de existencia del pueblo y del
campesino, sobre
todo. Transforma la realidad objetiva con una
dinámica que linda con lo
metafórico, sin que esa
realidad pierda, a consecuencia de la metáfora, nada de
su especificidad y su esenciabilidad en la composición
misma del objeto
creado.

Detalle."
La energía de la Tierra".

Por los caminos del mundo

Todos los pintores de"Anteo"


tuvieron destino y privilegio semejantes : Caminar para saber
del polvo y de la tierra y volar sin
descanso para entregar su
obra allí donde estuvieron. Lorgio Vaca ha expuesto su
obra de caballete -rica en temas y sugestiones
estéticas-
sobre todo en América Latina : sus cuadros al óleo,
al acrílico y sus serigrafías desde 1953 a 1976,
han tenido como primer
escenario a su país : La Paz, Sucre,
Cochabamba, Santa Cruz, Oruro, Potosí. Luego, a América
Latina, siempre amada y entrañable :
Río de Janeiro,
Sao Paulo, Lima, Cusco, Trujillo, Arequipa, Quito, Ambato, Bogotá,
Caracas, Mérida, Barquisimeto, Maracaibo,
Valencia, Guanaré.
Más el incansable "trotador" llega también
a Santiago de Chile, Viña del Mar, Buenos Aires, Córdova,
México,
Xalapa, Guanajuato, Veracrúz, Puebla, Guadalajara,
Washington y Arkansas. Pero ningún pintor, por la naturaleza
misma de su obra,
dejará de visitar la vieja y siempre
Europa : París, Berlín, Roma y Madrid. Sólo
conocienco el Mundo, el hombre se conoce a sí mismo
y
sabe del valor de su propia obra.

El muralista creador

 En competencia, muy


leal desde luego, con la riqueza de su pintura
menor, está
su pintura monumental, representada por murales cuyos
temas han
sido tomados de la historia regional y, a veces, del mito y la
leyenda campesina.

Lorgio Vaca es un muralista


esencial, lleno de fuerza y colorido. Como
ninguno ha sabido
penetrar en la raíz telúrica del hombre de los
llanos,
con su pampa verde, abierta infinita. Y con su sol de
fuego derretido y
sus arrebatados arreboles. Pero también
con la brisa de sus
amaneceres. Allí donde el hombre se
siente hijo de la Naturaleza, con el
aguacero encima repicando
su aleluya y el bombardeo de rayos y
relámpagos. Esto
y mucho más ha sabido expresar la mano privilegiada
de
Lorgio Vaca para entregarlo, convertido en arte, el repositorio
de la
cultura nacional.

Detalle
de "La Gesta del Oriente Boliviano".
Parque el Arenal, Santa Cruz 1969 - 1971.
Relieves y Mosaíco Cerámico

Su mano de labriego estético


va cumpliendo, cada vez con mayor franqueza el mandato de su
corazón, su conciencia y su misión
histórica.
Profundizar en el "yo colectivo" en busca de la identidad
de la Amazonía boliviana es, sin duda, tarea de explorador
y poeta
al propio tiempo. "Mi búsqueda de la identidad
regional amazónica- ha dicho este pintor muralista-nació
de hondas meditaciones y de
vivencias netas, para forjar un arte
distinto del tradicionalmente cultivado para expresar el espíritu
de la montaña y la historia
andina"*. Sus lecturas
de D`Orbigni, Gabriel René Moreno, Noel Kempff Mercado,
Juan B.Coímbra, Raúl Otero Reiche y otros,
sembraron
en él la sustancia de la tierra húmeda y le entregaron
el perfil del campesino y del camba con su sencilla, franca y
abierta
personalidad. Como artista plástico, Lorgio bebió
también en Portinari (en el Brasil), en Gil Coímbra,
y sobre todo, desde el colegio, en
Armando Jordán, el
paisajista cruceño.

El método gimnástico
https://bolivianet.com/arte/lorgiovaca/ 6/8
19/10/22, 12:27 Logio Vaca. Pintura y Cerámica. Santa Cruz Bolivia.
Cuando el muralista se dispone
a tomar posesión de algún espacio para el hecho
plástico, se comporta como un gimnasta o un
trapecista
: trabaja con todo, su cuerpo y sus manos no son el exclusivo
instrumento de ejecución de su arte. Para esa posesión,
le
basta sólo una mirada relámpago al papel o al
muro y sobre él se lanza, triza en mano. Con dos o tres
trazos gruesos y profundos, por
aquí y por allá,
prefigura el tema plástico. Verlo realizar esa tarea,
es imaginarse cómo el jaguar, antes de brincar sobre su
presa, relaja
todos sus músculos y los torna elásticos,
aptos para el asalto.

El artista modelando
la arcilla húmeda, hace uso
de una hamaca Guaraya.
Mural "Nuestra Señora del Maíz".
Mural en relieves cerámicos en
la Iglesia de San Joaquin, Santa Cruz.

En un segundo vistazo, distribuye


el color (mejor, los colores) con una fuerza casi primitiva,
diría yo, y obtiene la composición
pictórica,
siempre contranstante, producto de su sueño, al modo surrealista.
Más que por Freud, Lorgio parece estar asistido por un
Jung en los instantes subconcientes de su creación artística.
Y con la carga de su bagaje onírico, deja caer el peso
de los volúmenes
de barro o la fuerza de los colores hasta
que den su grito o expresen su plegaria. Pero sería una
exageración pensar que este artista
deja todo en manos
del instinto o del reclamo onírico. Inteligente y razonador
como lo es, sabe bien cúando el dibujo, aunque sea
prefigurado,
tiene su efecto ponderado en las obras plásticas y su
mensaje.

Tal vez por esto el muralismo


de Lorgio cobra presencia vigorosa, objetiva y subjetiva a la
vez. Si en el manejo de los colores hay un
juego espontáneo
y dinámico, fácil es imaginarse lo que logra con
el barro, pesado y dúctil. Los bollos de este material,
todos
irregulares y de diversos tamaños, los tira con
violencia sobre el muro, como quien juega un partido de "Pelota
de mano", y ellos van
buscando, espontáneamente,
su ubicación y su acomodo, hasta que llega la mano empuñada
del artista y a golpes de boxeador, van
saliendo cuerpos y rostros
de jaguares, o cuernos de bueyes viejos, o la achatada cabeza
de una serpiente con su lengua toda
venenosa. O los cilindros
dentados de un trapiche, perezoso siempre, que come y come caña
sin cesar. Así nace un universo de
murales portadores
de eneseñanzas y de un discurso estético renovado
en Santa Cruz de la Sierra.

Psicoanálisis y pintura

Es sabido que todo el movimiento


poético y plástico moderno de fines del siglo XIX
y mediados del XX, estuvo fundado en el
psicoanálisis
y la psicología operativa. El automatismo y la respuesta
instantánea originada en el fondo obscuro y entrañable
del ser,
condujo a creaciones estéticas muy singulares
en la historia del arte contemporáneo.

Lorgio Vaca, intelectual y


muralista, fue siempre un estudiosos de su yo y de su obra. Y
supo explicarse su posición de artista ante el
mundo.
No me fue extraño, por ello, escucharlo diciendo su verdad
en un hermoso audiovisual producido por Alberto Villalpando
(músico)
y Blanca Wiethuchter (poetisa). Con un lenguaje desenvuelto,
se le dió en explicar, didácticamente, los mecanismos
y
fundamentos de su quehacer plástico.

"Hay en cada uno de nosotros


-dice Lorgio Vaca- un impulso profundo, desconocido por nosotros
mismos, que es como una
conexión con nuestro pasado más
remoto, donde llevamos el registro fiel de todo lo vivido por
nosotros y por nuestro pueblo", "A la

https://bolivianet.com/arte/lorgiovaca/ 7/8
19/10/22, 12:27 Logio Vaca. Pintura y Cerámica. Santa Cruz Bolivia.
hora de producir
-continúa el muralista- es necesario evocar todos esos
recuerdos para entregar una obra auténtica, nuestra, que
nos
libere de todo lo que el colonialismo ha puesto, y con ello
ha desfigurado, nuestro proceso cultural."

En trance de llegar a ese


fondo ancestral, se pregunta : "¿Cómo puedo
yo ahondar mi búsqueda en estas desconocidas
profundidades?
Y la respuesta le fluye convincente : "Por el método
del impulso sorpresivo, que violenta las barreras opresoras :
por
el grito, la desesperación de la necesidad primera,
por los movimientos inconscientes, hasta llegar a la más
profunda introspección".
Después de esa sacudida,
viene el requerimiento confiado y consciente al maravilloso esquilibrio
que reina en nuestra propia
estructura interior.

Cuando el hombre se libera


de todo lo reprimido o postizo que hay en él, aunque hayan
todavía residuos "jadeantes" del pasado
opresor,
comienza la presencia de "datos reveladores, maravillosos
y refulgentes, como desconocidas formas vivas". Es el momento
en que hay que "dialogar" con ellas para "reconocerlas,
escuchar lo que piensan, contemplarlas, y dejar que ellas guien
nuestras
manos." Así va apareciendo una nueva realidad,
más libre y risueña, acompañada ahora de
una "razón libre", que decide lo que debe
quedar
y lo que hay que desechar de nuestros proyectos.

"Cuando el hombre produce


mensajes que provienen de sus profundas y dramáticas necesidades
-arguye, finalmente, el artista- y
somos impulsados hacia la
concepción de un ser más humano, nos invade entonces
la sensación maravillosa y respetuosa que
nombramos como
placer estético, como manifestación de belleza
y la armonía de la vida del hombre. Y entonces decimos
que
estamos en presencia de una obra de arte." De un arte
humanizado, que educa desde adentro al hombre para la paz y la
creatividad
con destino a una vida superior. 

 Sus grandes Obras Murales


en relieves cerámicos, desplegados en Parques, Avenidas,
Jardines,
Iglesias y otros lugares públicos han "conseguido
no sólo cambiar el aspecto urbano de Santa Cruz
dándole
una nota de originalidad que no se dá en ninguna otra
ciudad de Sudamérica, sino que ha
iniciado un movimiento
artístico que sin duda proseguirá y dará
sus frutos."

Además de su obra mural


ha realizado exposiciones personales y colectivas de sus Acrílicos,
Oleos y
Serigrafías y ofrecido conferencias a traves del
mundo, especialmente en casi todas las ciudades
Latinoamericanas,
Europa y los Estados Unidos.

En su casa Galería
Privada exhibe Oleos, Acrílicos y Serigrafías a
la
venta, visitas previa cita teléfonica, teléfono
591-3-3329193, o vía
email a [email protected]

email:[email protected]

PRIMERA EXPOSICION
DE ARTE BOLIVIANO
CONTEMPORANEO EN EL INTERNET

Visite Nuestras Salas de Exposición:



Realismos  Moderno-
Posmoderno Nuevas Tendencias

Abstracciones  Mujeres
Artistas Ingenuo e "Ingenuo"

Mitologías
Individuales y Arte Muralismo y Arte Público
Incomún

https://bolivianet.com/arte/lorgiovaca/ 8/8

También podría gustarte