El Dibujo en La Prehistoria

EL dibujo en la prehistoria
El arte empieza en el momento en el que el hombre crea, no con un sentido

utilitario como los animales, sino para expresarse.
Se llama arte prehistórico a las distintas manifestaciones ornamentales, funerarias
y religiosas elaboradas por el ser humano durante la prehistoria que han
sobrevivido a los siglos para llegar hasta nosotros. En esta categoría entran tanto
las pinturas rupestres del cuaternario, como el arte paleolítico o las construcciones
megalíticas (también llamadas ciclópeas). No hay ningún acontecimiento en
especifico que se pueda resaltar, debido a que solo podemos encontrar vestigios
de la época, pues nos estamos remontando a los orígenes de la humanidad.
Fue consecuencia de la expansión y diversificación de la especie humana a lo
largo del planeta, dando origen así a culturas y civilizaciones muy distintas. Cada
una de ellas tenía una visión propia, aunque primitiva todavía, del mundo y de sí
mismas. Se sabe que el Homo neanderthalensis recogía materiales de formas y
colores llamativos, con los que decorar sus cuevas y despedir a sus difuntos. A
este homínido pertenecieron las primeras formas de arte prehistórico, con más de
67.000 años de antigüedad.
Por muchos años se atribuyó el origen de los primeros dibujos al Paleolítico
Superior, aproximadamente hace 35,000 años, cuando el Homo Sapiens
plasmaba sus registros sobre las piedras o paredes rocosas de las cuevas o sobre
la piel de los animales que cazaban. Pero recientemente, un grupo de arqueólogos
hizo un hallazgo importante. En una cueva de Blombos en Sudáfrica, se encontró
lo que se considera el primer dibujo de la humanidad. Esta pieza de roca silícea
tiene una extraña inscripción de líneas cruzadas hechas con ocre. Su antigüedad
data de hace 73.000 años, lo que significa que es 38.000 años más antigua que
los otros ejemplares de dibujo que se habían encontrado hasta la fecha.
Entre los otros primeros registros de dibujos en la antigüedad, uno de los más
conocidos y estudiados es el que se encontró en la Cueva de Altamira en España,
descubierta en el año 1875 y cuya existencia data de hace unos 35.600 años
aproximadamente. Este lugar es un enorme vestigio de pinturas rupestres, en
colores rojo y negro, plasmadas en el techo y paredes. La mayoría de los dibujos
representan escenas cotidianas de hombres junto a animales como ciervos,
bisontes y caballos. También se aprecian dibujos de manos y algunos símbolos
abstractos.
Era considerado una herramienta narrativa. Los dibujos rupestres son
representativos y tienen carácter simbólico y ritual, carecen de composición y
constituyen un conjunto de formas aisladas, carentes de marco. Los dibujos
decorativos, “encuentran su marco” en la pieza cerámica y se organizan en
función de la misma, constituyéndose en dibujos abstractos y geométricos.
Se cree que muchos de los dibujos prehistóricos tenían este mismo carácter ritual.
El rito que acompañaba el trazado de los mismos tendría como objetivo favorecer
la caza y, en otros casos, la fertilidad y la procreación.
Los motivos representados en el arte rupestre eran esencialmente naturalistas; los
de la cerámica, abstractos y geométricos. El hombre prehistórico interpretó, su
vida cotidiana, su supervivencia, su visión de la naturaleza, la cosmogonía,
plasmando en cuevas a través del color, del grabado, la escultura, la arquitectura y
la música. Todo aquello que a su alrededor existía, preocupado por lo
desconocido los inicios del arte se generan a través de las preguntas hechas
anteriormente ¿qué es la vida?... como un carácter filosófico
Originalmente, el arte de este tipo se uso como una vía de representación de la

vida cotidiana de los primeros colonos europeos, Africanos y un poco mas
adelante, Americanos; Con la llegada de los métodos sedentarios de población
esta empezó a utilizar cada vez mas. Durante la llamada Revolución Neolítica, en
que la humanidad abandonó la vida errante en favor de la sedentaria, el arte
prehistórico da un vuelco, apareciendo así nuevos materiales que se iban
descubriendo con las nuevas técnicas sedentarias, como la cerámica, fruto del
horneado.
Durante este período, el hombre vivió a expensas de la naturaleza, como
depredador, sus medios fueron la caza de pequeños y grandes animales, la
recolección de frutos silvestres y toda una serie de plantas cuyas propiedades y
características llegó a conocer. Este hombre era nómada por la rapidez en la que
agotaban los recursos naturales de las zonas donde se encontraban, sus útiles
eran de piedra, usados como herramientas. Algunos de los materiales que
utilizaron a parte de la piedra, entre ellas el sílex y la cuarcita ,fueron el hueso y el
marfil, sobre todo en fabricación de figurillas y objetos de adorno.
Este tipo de arte estaba marcada por una estética mucho mas rudimentaria, que
cualquier otra, pues se usaban materias primas que encontraban en la naturaleza,
como el carbón, la arcilla, diversos frutos y vallas, etc., predominaban los
minerales extraídos de venas simples.
Este dibujo se llego a crear como necesidad artística, no técnica, así que no se
llego a plasmar cosas tales como diagramas indicando procedimientos para la
creación de utensilios ni nada parecido, aunque fueron desde luego representados
en las pinturas rupestres.
EL elemento mas predominante en este tipo de dibujo de aquella época fueron los
animales, y por ende, la caza.
El arte prehistórico abarca tres grandes períodos cronológicos, los mismos en que
se subdivide la Edad de Piedra:
• Arte paleolítico. El más antiguo y primitivo de todos, consiste en su mayoría
en pinturas y relieves realizados con las manos o con instrumentos de
piedra, mediante técnicas rudimentarias o empleando pigmentos extraídos
de minerales molidos. Sus dos tendencias son:
• Arte parietal. La decoración de las paredes con formas artísticas que
representaban escenas de cacería, representaciones humanas o signos,
mediante pigmentos en la pared rocosa. Estas son las llamadas pinturas
rupestres. Se ignora si servían para decorar la vivienda, o para marcar
sitios rituales, pero fueron particularmente comunes en Europa y el norte de
África, especialmente en la región intermedia entre Francia y España.
• Arte mobilar. Relieves y pequeñas esculturas, en su mayoría figurillas
antropomórficas, como las distintas “venus”, mujeres desnudas y talladas
en piedra, con proporciones muy exageradas de senos y caderas respecto
al resto del cuerpo.
Los primeros dibujos que conocemos realizados por nuestros antepasados son los
de las cuevas del paleolítico
El arte prehistórico del período auriñaciense es un arte principalmente lineal,
realizado con instrumentos que hacían líneas o puntos, por lo que se puede hablar
de él más como dibujo que como pintura, en el magdaleniense se pasó a utilizar
una técnica más pictórica, para acabar, hacia finales del Paleolítico, tomando dos
direcciones: 1ª., la que utilizaba las protuberancias de las rocas para conseguir
efectos de volumen en las figuras representadas. 2º., lineal y esquemática.
El dibujo del neolítico encuentra su expresión más representativa en el grabado
rupestre que participa de las características lineales de los dibujos paleolíticos.
En la Edad de los Metales el dibujo comienza a aparecer asociado a la
decoración, especialmente en la decoración de la cerámica.

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