Escalante Jallo María Elena

UNIVERSIDAD NACIONAL DEL ALTIPLANO
FACULTAD DE CIENCIAS SOCIALES

ESCUELA PROFESIONAL DE ANTROPOLOGÍA
DANZA K'AJCHAS COMO MANIFESTACION DE IDENTIDAD
CULTURAL DE LA POBLACION DEL DISTRITO DE ORURILLO
2017
TESIS
PRESENTADA POR:
BACH. MARÍA ELENA ESCALANTE JALLO
PARA OPTAR EL TÍTULO PROFESIONAL DE:
LICENCIADO EN ANTROPOLOGÍA
PUNO – PERÚ
2018
DEDICATORIA
• En primer lugar, a Dios, por las innumerables bendiciones que me dio a lo largo
de la vida, quien ilumina y guía mi camino, otorgándome el don de vivir para
servir.
• Del mismo modo con amor y gratitud dedico este trabajo a mis queridos padres
Martina Jallo Apaza y Juan José Escalante Barraza, quienes me brindaron su
enorme cariño, compresión y sabios consejos que hicieron posible la culminación
de mis estudios; sin esperar nada a cambio estuvieron conmigo en los buenos y
malos momentos que se presentaron a lo largo de mi existencia.
• A mi hermano José Luis Escalante Jallo, por su amor, consejos y apoyo

incondicional.
• A Manuel Mijares Farfán Mendoza, quien es mi amigo, cómplice y compañero de

toda la vida que me inspira a seguir adelante y no rendirme frente a los obstáculos
que se presenten a lo largo de mi existencia.
MARÍA ELENA ESCALANTE JALLO

AGRADECIMIENTO
• A la Universidad Nacional del Altiplano, alma mater de los puneños por
haberme acogido durante cinco años en sus claustros académicos.
• A la Facultad de Ciencias Sociales por haberme permitido ser parte de esta
gloriosa Facultad.
• Alos docentes de la Escuela Profesional de Antropología por haberme brindado
todos sus conocimientos durante mi formación profesional.
• A los señores jurados; presidente: Dr. Guillermo Cutipa Añamuro, primer
miembro: Dr. Juan Bautista Carpio Torres, segundo miembro: Dr. Vicente
Alanoca Arocutipa, por haberme brindado sus conocimientos para la
culminación de la presente investigación.
• A mi asesor; M.Sc. Duverly Joao Incacutipa Limachi, por haberme guiado en
el análisis y sistematización de la información obtenida en el trabajo de campo.
• A mis señores padres Martina Jallo Apaza y Juan José Escalante Barraza, por
su apoyo emocional y económico para la realización de la investigación.
• A los pobladores del distrito de Orurillo, quienes me brindaron amablemente
sus conocimientos acerca de la danza K’ajchas.
• A las autoridades del distrito de Orurillo como el señor alcalde, regidores y
funcionarios que me facilitaron información correspondiente a la danza
K’ajchas.
• A todos mis amigos de la provincia de Melgar que me ayudaron con la
recolección de datos.
ÍNDICE GENERAL
ÍNDICE DE FIGURAS
ÍNDICE DE ACRÓNIMOS
TERMINOS EN QUECHUA
RESUMEN................................................................................................................. 13
ABSTRACT ............................................................................................................... 14
CAPÍTULO I
INTRODUCCIÓN
1.1. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA ................................................................ 16
1.2. FORMULACIÓN DEL PROBLEMA..................................................................... 18
Pregunta General............................................................................................................. 18
Preguntas Específicas ..................................................................................................... 18
1.3. JUSTIFICACIÓN DEL ESTUDIO ......................................................................... 18
1.4. OBJETIVOS DE LA INVESTIGACIÓN ............................................................... 20
Objetivo General ............................................................................................................. 20
Objetivos Específicos ..................................................................................................... 20
CAPÍTULO II
REVISIÓN DE LITERATURA
2.1. ANTECEDENTES DE LA INVESTIGACIÓN...................................................... 21
Ámbito Internacional ...................................................................................................... 21
Ámbito Nacional ............................................................................................................. 22
Ámbito Local .................................................................................................................. 24

2.2. MARCO TEÓRICO ................................................................................................ 26
Identidad cultural ............................................................................................................ 27
La danza como identidad ................................................................................................ 28
Danzas autóctonas........................................................................................................... 29
Globalización y Cultura .................................................................................................. 31
El arte como interpretación cultural de la vida ............................................................... 32
La invención de tradiciones ............................................................................................ 33
2.3. MARCO CONCEPTUAL ....................................................................................... 34
Autóctona ........................................................................................................................ 34
Arte ................................................................................................................................. 34
Comunidad ...................................................................................................................... 34
Costumbres ..................................................................................................................... 34
Coreografía ..................................................................................................................... 34
Cultura ............................................................................................................................ 35
Danza .............................................................................................................................. 35
Expresión Cultural .......................................................................................................... 35
Globalización .................................................................................................................. 35
Identidad ......................................................................................................................... 36
Influencia cultural ........................................................................................................... 36
Música ............................................................................................................................. 36
Tradición ......................................................................................................................... 36
Vestimenta ...................................................................................................................... 36
CAPÍTULO III
MATERIALES Y MÉTODOS
3.1. TIPO Y DISEÑO DE INVESTIGACIÓN............................................................... 37
Tipo de investigación ...................................................................................................... 37
Diseño de investigación .................................................................................................. 37
3.2. UNIDAD DE ANÁLISIS Y OBSERVACIÓN ....................................................... 38
3.3. NIVELES DE ANÁLISIS ....................................................................................... 38
3.4. POBLACIÓN Y MUESTRA DE INVESTIGACIÓN ............................................ 38
Población ........................................................................................................................ 38
Muestra ........................................................................................................................... 38
3.5. TÉCNICAS E INSTRUMENTOS DE INVESTIGACIÓN .................................... 39
Técnicas de investigación ............................................................................................... 39
Instrumentos de investigación ........................................................................................ 39
CAPÍTULO IV
RESULTADOS Y DISCUSIÓN
4.1. CARACTERIZACIÓN DEL ÁREA DE INVESTIGACIÓN................................. 40
4.2. DESCRIPCIÓN DE LA POBLACIÓN ENTREVISTADA ................................... 43
4.3. ANÁLISIS DE ELEMENTOS SIMBÓLICOS DE LA DANZA K’AJCHAS ....... 44
4.4. DESCRIPCIÓN DE ELEMENTOS MATERIALES DE LA DANZA K’AJCHAS
........................................................................................................................................ 51
Vestimenta de mujer de la danza K’ajchas ..................................................................... 52
Vestimenta de varón de la danza K’ajchas ..................................................................... 58

Descripción de los instrumentos de la danza K’ajchas ................................................... 64
Descripción de la música de la danza K’ajchas .............................................................. 65
Coreografía ..................................................................................................................... 66
4.5. ACTIVIDADES SOCIOCULTURALES DONDE SE BAILA LA DANZA
K’AJCHAS ..................................................................................................................... 66
Fiesta de compadres y comadres .................................................................................... 67
Ritual del Chaccu sábado ................................................................................................ 70
Ritual del Chita Señalacuy .............................................................................................. 72
Festividad de la Virgen del Rosario ................................................................................ 73
4.6. SIGNIFICADO POSEE LA DANZA K’AJCHAS PARA LA POBLACIÓN DEL
DISTRITO DE ORURILLO ........................................................................................... 74
CONCLUSIONES .......................................................................................................... 78
RECOMENDACIONES ................................................................................................. 80
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS ........................................................................... 82
ANEXOS ........................................................................................................................ 86
ANEXO 01 ..................................................................................................................... 87
GUÍA DE OBSERVACIÓN ........................................................................................... 87
ANEXO 02 ..................................................................................................................... 88
GUÍA DE ENTREVISTA .............................................................................................. 88

ÍNDICE DE FIGURAS
Figura 1. Ubicación Geográfica del distrito de Orurillo. .......................................... 41
Figura 2. Tradicional Ahuana para la confección de diversas indumentarias. ......... 46
Figura 4. Hilado tradicional de la fibra de alpaca y oveja. ....................................... 48
Figura 5. Teñido natural de la lana. .......................................................................... 49
Figura 7. Danza K’ajchas de Orurillo. ...................................................................... 51
Figura 8. Montera de mujer....................................................................................... 52
Figura 9. Chaquetas de mujer. .................................................................................. 53
Figura 10. Phullos de mujer. ..................................................................................... 54
Figura 11. Lliclla o qípiña de mujer. ....................................................................... 54
Figura 12. Collacchas andinas. ................................................................................. 55
Figura 13. Phistus o enaguas de mujer. ..................................................................... 56
Figura 14. Pollera de color negro. ............................................................................. 56
Figura 15. Fajas de varón y mujer............................................................................. 57
Figura 16. Sombrero de varón. ................................................................................. 58
Figura 17. Saco o chaqueta de varón. ....................................................................... 58
Figura 18. Almilla de varón. ..................................................................................... 59
Figura 19. Lliclla de varón ........................................................................................ 60
Figura 20. Collacchas andinas. ................................................................................. 60
Figura 21. Pantalón de bayeta. .................................................................................. 61
Figura 22. Fajas o Chumpis de varón y mujer. ......................................................... 62
Figura 23. Warak'a. ................................................................................................... 62
Figura 24. Ojotas de varón. ....................................................................................... 63
Figura 25. Músicos de la danza K’ajchas de Orurillo. .............................................. 64
Figura 26. Taripakuy de compadres y comadres en el templo de Santa Cruz. ......... 67

Figura 27. Taripakuy de deidades masculinas -Fiesta de Compadres. ..................... 68
Figura 28. Taripakuy de la Virgen del Rosario-Fiesta de Comadres. ....................... 69
Figura 29. Concurso de K’ajchas – Chaccu sábado. ................................................. 70
Figura 30. Ritual de chita Señalacuy en el concurso de K’ajchas. ........................... 72
Figura 31. Procesión y Veneración de la Virgen del Rosario. .................................. 73
Figura 32. Celebración de carnavales en el distrito de Orurillo................................ 74

ÍNDICE DE ACRÓNIMOS
UNESCO: Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la
Cultura.
MDO: Municipalidad Distrital de Orurillo.

TERMINOS EN QUECHUA
Ahuana: Telar andino.
Almilla: Camisa.
Apukuna: Cerros tutelares.
Ccacapunku: Puerta del diablo
Chálla: Rosio.
Kintú: Pago ceremonial.
Millo: Alumbre.
Phistus: Enaguas.
Pushka: Hilador de fibra de animal.
Q’ipiña: Lliclla.
Rueca: Hilador de lana de animal.
Taripakuy: Adornar.
RESUMEN
La presente tesis explica la importancia de la danza K’ajchas como manifestación de
identidad cultural de la población del distrito de Orurillo, la cual forma parte de la
memoria colectiva que manifiesta las expresiones culturales, sociales y religiosas. La
danza K’ajchas es la más representativa del distrito que se ejecuta durante los carnavales;
época que coincide con el florecimiento de los sembríos celebrada jubilosamente por el
hombre, reflejando el sincretismo cultural entre lo andino y religioso. Preparan la danza
con ritos ceremoniales de tributo a los apukuna, pachamama, deidades y personajes de la
danza, la cual es ejecutada por personas de 16 a 40 años, que muestran agilidad y gran
resistencia física. Para el análisis de la danza K’ajchas se trabajó en base a los objetivos,
describiendo las características de los elementos materiales y simbólicos que se expresan
en la danza, tales como la vestimenta, instrumentos musicales y coreografía. Así mismo,
se describe el contexto sociocultural donde se exhibe la danza K’ajchas y el significado
que posee para la población. La investigación se desarrolla en base al enfoque
metodológico cualitativo de diseño etnográfico. Las técnicas de investigación fueron la
observación participante, la entrevista a profundidad y las historias de vida. Se llegó a la
conclusión que la danza K’ajchas es una manifestación cultural que a pesar de los años
aún conserva aspectos culturales propios del distrito, que refleja el día a día de la
población, por lo cual es la mayor expresión cultural viva que representa hechos
importantes del pasado, siendo un libro abierto que personifica la historia del distrito de
Orurillo.
Palabras clave: Identidad, cultura, danza, manifestaciones.
13
ABSTRACT
This thesis explains us what is de main of K’ajchas dance as a manifestation of cultural
identity in Orurillo. This manifestation collective memory shows us our expressions. The
K’ajchas dance is the principal representative dance of this place it is played during
sowings celebrated by man, reflecting cultural syncretism between the Andean and
religious. They prepare the dance with ceremonial rites tribute to the Apus, Pachamama,
deities and dance characters, which is performed by people aged 16 to 40, who show
agility and great physical resistance. K’ajcha’s dance, was work base on the objectives,
describing the characteristics material and symbolic elements that are expressed in dance,
such as clothing, musical instruments and choreography. Likewise, socio cultural context
where K’ajcha’s dance is exhibited and the meaning it has for the population is described.
The research is developed base on the qualitative methodological approach of
ethnographic design. The research technique was participant observation, in-depth
interview and life stories. It was concluded that the K'ajcha ‘s dance is a cultural
manifestation that despite the years still retains cultural, which reflects the daily life of
the people, which is why it is the greatest cultural expression alive that represents
important facts of the past, being an open book that epitomizes the history of Orurillo
Keywords: Cultural identity, native dances and cultural manifestations.
14
CAPÍTULO I
INTRODUCCIÓN
Las numerosas danzas del altiplano son manifestaciones vivas de las comunidades
quechuas y aymaras que tienen su origen en diferentes momentos de la historia. A través
de ellas se cultivan con vigorosas coreografías sus expresiones psicológicas, religiosas y
culturales que forman parte de la riqueza cultural del Perú. Cuando nos referimos al
estudio de la danza desde la antropología, tratamos un aspecto de la cultura del hombre
que transmite mensajes populares de su historia, unas se encuentran transculturadas
después de la dominación española y otras aún conversan su esencia tradicional. Durante
la época prehispánica la danza fue extraordinaria por su diversidad, funciones específicas
y expresión de su coreografía. “Por lo tanto la danza es tan antigua como el hombre, (…)
por medio de la danza han podido manifestar toda clase de sentimientos a nivel religioso,
social y cultural, empleándolo como un medio de comunicación” (Escobar, 2000).
La característica excepcional del departamento de Puno, dio origen al surgimiento
de una enorme gama de danzas de hondo contenido y de variada estructura plástica que
inmortalizan las más remotas tradiciones con las que surgió el hombre.
La K’ajchas es una danza amorosa y ceremonial del sector quechua,
ejecutada en los distritos de la provincia de Lampa y Melgar del
departamento de Puno, en diferentes actos sociales y festividades, (…)
donde expresan gracia, coquetería donaire y el amor furtivo, que suele
terminar con el servinacuy o matrimonio de prueba de algunas parejas.
(Paniagua , 2007).
El carnaval del distrito de Orurillo se inicia con la fiesta de compadres, seguida
del Chaccu sábado y termina el primer domingo de cuaresma, durante estos eventos
culturales se realiza una serie de actividades costumbristas propias del distrito, siendo lo
15
más resaltante el concurso de K’ajchas, en esta actividad participan las comunidades
campesinas y organizaciones que resaltan la vestimenta tradicional de la danza K’ajchas,
conservando conocimientos ancestrales que fueron transmitidos de generación en
generación, el cual es parte de la identidad cultural de la población. La danza K’ajchas
tiene un alto contenido de valor histórico, social y cultural para la población Orurileña,
no solo por la forma tradicional de confección de la vestimenta o los rituales que se
realizan durante las diversas actividades; mediante ella el poblador encontró la forma
perfecta de comunicarse con los apus, pachamama y deidades religiosas para dar gracias
por las bendiciones concedidas.
Para un mejor análisis de la investigación el estudio se encuentra dividido en seis
capítulos, los cuales se detalla a continuación:
En el primer capítulo se encontrará, la introducción, el planteamiento del
problema, la delimitación del problema, la justificación y los objetivos de investigación.
El segundo capítulo está conformado por los antecedentes, el marco teórico y
marco conceptual.
En el tercero capítulo se exponen los materiales y métodos de investigación
utilizados para la recolección de los datos.
En el cuarto capítulo, se presenta los resultados y discusiones que se obtuvieron
en el trabajo de campo. Así mismo se concluirá el presente capitulo con las conclusiones
y recomendaciones finales.
1.1. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA
Durante los últimos 20 años, el Perú atraviesa una serie de cambios culturales
inducidos por nuevos paradigmas culturales propios de la globalización. Los procesos
tecnológicos de la globalización son herramientas de doble filo que nos permite compartir
costumbres y tradiciones de nuestro país al resto del mundo mediante el intercambio de
16
expresiones culturales. Por otro lado, la globalización es un proceso caótico que se asoma
como un enorme monstruo del imperialismo cultural que devora los mercados y
pensamientos autóctonos del Perú, que arranca de raíz nuestra identidad étnico cultural y
la somete a sus poderosos intereses económicos, una forma de conseguirlo es darnos ideas
equivocadas de nuestras raíces y hacernos olvidar lentamente que ser peruano
es sinónimo de amor por nuestra diversidad cultural.
A lo largo de la historia se encontró abundante evidencia sobre la importancia que
tuvo las danzas en el mundo andino, pero la interrupción violenta de los españoles,
destruyó las funciones y significados del sistema de las danzas, declarándolas ilegales e
impúdicas y prohibiendo su práctica. Años después, el departamento de Puno, es
declarado como “Capital del folklore peruano” por las más de 365 danzas autóctonas que
bailan en honor a la Santísima Virgen de la Candelaria, mediante estas danzas “El hombre
andino ha descubierto diversas formas de comunicarse corporalmente con movimientos
que expresan sentimientos y emociones que ritualizan acontecimientos importantes como
defunciones, matrimonios, bautizos y ceremonias de fecundidad de la tierra” (Abad,
2004).
Antiguamente los tejidos y bordados eran el unico medio para registrar actividades
diarias, festividades religiosas y hechos importantes; en la actualidad en el departamento
de Puno estos tejidos se vienen realizando de manera tradicional por personas adultas,
son pocas las personas jovenes que poseen estos saberes ancestrales corriengo el riesgo
de perderlos. La falta de difusion de la danza como expresion cultural no permite que esta
sea reconocida por instituciones como el Mincetur o Ministerio de Cultura y sea declarada
de interes nacional por el valor cultural que poseen las diversas danzas del altiplano
puneño, en especial la danza kajchas del distrito de Orurillo por la forma tradicional de
confeccion de la vestimenta y la particularidad de los ritos ceremoniales que se practica
17
en la ejecucion de la danza. “La cultura puede considerarse actualmente como el conjunto
de los rasgos distintivos, espirituales y materiales, intelectuales y afectivos que
caracterizan a una sociedad o un grupo social” (UNESCO, 1982).
Por ello, el proyecto se basa en el estudio de la danza K’ajchas como
manifestación de identidad cultural de la población del distrito de Orurillo, trabajando en
base al objetivo general y especifico que describe de manera etnográfica el proceso de
elaboración de la vestimenta, el significado de los bordados y las actividades principales
donde se exhibe la danza, para lo cual planteamos las siguientes interrogantes.
1.2. FORMULACIÓN DEL PROBLEMA
Pregunta General
¿Por qué la danza K’ajchas es la expresión cultural más importante de la población
del distrito de Orurillo?
Preguntas Específicas
¿Cuáles son los elementos materiales y simbólicos que se manifiestan en la danza
K’ajchas?
¿En qué contexto sociocultural se baila la danza de K’ajchas?
¿Qué significado posee la danza K’ajchas para la población del distrito de
Orurillo?
1.3. JUSTIFICACIÓN DEL ESTUDIO
En la presente investigación, se determina el nivel de importancia de la danza
K’ajchas como parte de la identidad cultural de la población del distrito de Orurillo,
puesto que es una de las expresiones culturales más importantes de la población
Orurileña. “La danza, posee una correspondencia dialéctica entre el danzante y el espacio,
así como en el dialogo con las deidades, que bien pueden ser las montañas, ídolos o
imágenes celestiales” (Vilcapoma, 2008).
18
La danza K'ajchas, es parte de las costumbres y tradiciones que está latente en la
vivencia del poblador, por lo tanto, es la expresión viva que representa hechos del pasado
que personifica la historia sociocultural del distrito. En el departamento de Puno se lleva
a cabo la Festividad en honor a la Santísima Virgen de la Candelaria, donde se exhibe una
variedad de danzas autóctonas y mestizas que no cuentan con un registro o catalogación
siendo una de ellas la danza K’ajchas, a pesar que esta actividad es organizada por la
Federación Regional de Folklore y Cultura. Los funcionarios de esta entidad, muestran
mayor importancia en difundir la festividad más no, en invertir y promover
investigaciones acerca de las danzas, especialmente de aquellas que se encuentran en
peligro de extinción, donde se detallen aspectos como la vestimenta, música, coreografía
y significados, así los turistas nacionales y extranjeros podrían conocer si hubo algunos
cambios en los conjuntos, además de ello sería un aporte importante al título de
Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad que se le otorgo a la Festividad de la
Virgen de la Candelaria.
Es sumamente importante realizar políticas culturales que involucren a las
principales autoridades del departamento de Puno, conjuntamente con universidades,
institutos, organización y personas que estén dispuestos a contribuir en diseñar un plan
estratégico que salvaguarde las costumbres y tradiciones que se realizan durante la
ejecución de las diversas danzas del altiplano puneño, puesto que algunas de ellas con el
pasar de los años se han ido perdiendo. Con el resultado de la investigación se contribuirá
en revalorar las danzas autóctonas del departamento de Puno, que afianzará la identidad
cultural de los Puneños, en especial la identidad cultural de la población del distrito de
Orurillo, en vista que la danza K’ajchas es una expresión cultural viva que pervive en los
años.
19
Cabe resaltar que a pesar de la importancia de la danza K’ajchas, las principales
autoridades del distrito de Orurillo no cuenta con políticas culturales que salvaguarde la
particularidad de dicha danza. Por ello se debe fomentar investigaciones de las más de
365 danzas autóctonas que existen en el altiplano puneño.
1.4. OBJETIVOS DE LA INVESTIGACIÓN
Objetivo General
Analizar la danza K’ajchas como expresión cultural más importante de la
población del distrito de Orurillo.
Objetivos Específicos
Describir los elementos materiales y simbólicos que se manifiestan en la danza
K’ajchas.
Describir el contexto sociocultural donde se baila la danza K’ajchas.
Explicar el significado posee la danza K’ajchas para la población del distrito de
Orurillo.
20
CAPÍTULO II
REVISIÓN DE LITERATURA
2.1. ANTECEDENTES DE LA INVESTIGACIÓN
Existe una variedad de estudios que se realizaron en cuanto a las danzas, todos
vistos desde el enfoque occidental, la mayoría de estos estudios están relacionados con
los aspectos artísticos, sin embargo, algunas de las investigaciones contribuyeron
favorablemente en la presente investigación.
Ámbito Internacional
Álvarez, M. (2015). Rescate de las danzas autóctonas de Cotopaxi, del Cantón
Salcedo, para afianzar la interculturalidad en los niños del primero año de educación
básica de la escuela Cristóbal Colon, en el año lectivo 2014-2015 (Tesis de Pregrado).
Universidad Técnica de Cotopaxi, Ecuador. Plantea los siguientes objetivos: Rescatar las
danzas autóctonas de Cotopaxi del Cantón Salcedo, realizando talleres que ayude a los
valores culturales, para afianzar la interculturalidad en los niños y niñas del primer año
de educación básica, fortalecer la importancia sobre el conocimiento acerca de las danzas
autóctonas, para facilitar el aprendizaje y enseñanza de estos bailes tradicionales, en los
niños y niñas mediante la expresión corporal a través del juego desarrollen movimientos
corporales para estimular a los niños a relacionarse con los bailes tradicionales, ya que
será de gran ayuda al rescate de los valores culturales que favorecerá a desarrollar
correctamente las capacidades intelectuales, corporales y motrices a través de los distintos
movimientos. Se llegó a la conclusión que los talleres de danzas autóctonas, contribuirá
como base y fundamento a rescatar nuestra identidad cultural lo que nos identifica como
ecuatorianos y como cotopaxenses, representando este un papel muy importante en el
proceso de enseñanza y aprendizaje, ya que a través de la imitación ellos van a aprender
21
la importancia de la interculturalidad, la misma que va ayudar a desarrollar en forma
integral los niños y niñas todas las áreas, social, cognitivo, afectivo, motora y lenguaje.
Laica, J. (2012). Diseño de una guía básica para la enseñanza de la danza
folklórica que fortalezca la identidad cultural en los niños de primer año de educación
básica de la escuela once de noviembre de la ciudad de Latacunga (Tesis de Pregrado).
Universidad Técnica de Cotopaxi, Ecuador. La investigación cuenta con los siguientes
objetivos: Fortalecer la identidad cultural a través de la elaboración de una guía básica
para la enseñanza de la danza folclórica en el Primer Año de Educación Básica de la
Escuela “Once de Noviembre”, recopilar información para valorar la importancia de la
danza folclórica y fortalecer la identidad cultural y utilizar la danza folclórica como
estrategia básica para el desarrollo psicomotriz en los niños y niñas. Se concluye que la
danza ha sido en tiempos pasados y en la actualidad, un reflejo de expresiones y
sentimientos que el ser humano ha podido desarrollar e implantar en la cultura
mundialmente. En la educación esta disciplina no se ha impulsado como se debiera, es
por eso que, se tiene que fortalecer con algunas actividades de esta disciplina para una
solución a ciertas problemáticas de psicomotricidad y no tomarlas como espectáculo, sino
como un área que sirva de apoyo para las demás asignaturas. La importancia de la danza
propiciará en los niños el gusto y el agrado por las actividades culturales que les permitirá
ampliar sus conocimientos hacia la cultura o tradiciones de nuestro país.
Ámbito Nacional
Canales, M. (2016). La danza e identidad cultural en los estudiantes del taller de
danza de la institución educativa Gómez Arias Dávila, tingo María, 2015 (Tesis de
Posgrado). Universidad de Huánuco, Perú. La investigación se realizó en base a los
siguientes objetivos: Determinar el nivel de identidad cultural en los estudiantes del taller
de danzas de la Institución Educativa Gómez Arias Dávila de la ciudad de Tingo María,
22
2015 y verificar la influencia de la práctica de la danza en el desarrollo de la dimensión
personal, de la identidad cultural en estudiantes del taller de danzas de la institución
educativa Gómez Arias Dávila de la ciudad de Tingo María, 2015. Se llego a la conclusión
que el nivel de identidad cultural en el Pre test es inferior en comparación al Post test;
según los resultados en la tabla Nro. 10, del Pre Test se ubican en el nivel Regular el 80%
de estudiantes y un 20% en el nivel bajo. Mientras en el Post test; el 35% de estudiantes
se ubica en el nivel alto; el 65%; se ubica en el nivel regular. El resultado de la T de
Student entre el Pre y post test correspondiente a la dimensión social de 7,25 por lo tanto,
la danza influye significativamente en la dimensión personal de la identidad cultural en
los estudiantes de la institución educativa Gómez Arias Dávila de la ciudad de Tingo
María, 2015.
Tito, Ch. (2012). Performance e identidad en la fiesta carnavalesca de la virgen
de la candelaria en Puno: La puesta en escena de dos mundos que entran en tensión
(Tesis de Posgrado). Pontificia Universidad Católica del Perú. Los actores sociales
buscan en este contexto festivo de la Candelaria, un escenario de expresiones culturales
de transformación y negociación, mecanismos para construir su identidad o para
reafirmarla ya sea una identidad étnica colectiva (como es el caso del grupo de los
originarios) o una identidad legitimadora/hegemónica (como es el caso de los mestizos)
a partir de medios disponibles como la danza y la activación de la memoria colectiva. En
efecto, en este performance observamos que tanto como los danzantes como los
espectadores tienden a participar, ya que comparten los mensajes que trasmiten. Por eso
el escenario donde per forman los actores sociales es un espacio legitimado. Se reconoce
a este espacio dónde se desarrolla un acto festivo, religioso y carnavalesco a la vez, y
estrechamente vinculado con su identidad cultural. La festividad de la Virgen de la
Candelaria hace que se genere legitimidad entre las dos identidades colectivas originaria
23
y mestiza que contienen patrones culturales diferentes y una simbología estructural muy
rica, que se manifiesta en un solo escenario con diferentes repertorios. También se vuelve
un espacio legitimador a causa de los mismos espectadores que son los receptores de todo
este espectáculo festivo, amén del aval de las autoridades civiles de la ciudad.
Ámbito Local
En cuanto al estudio de las danzas en el ámbito local existe una variedad de
publicación, que contribuyeron como base de la presente investigación:
Cuentas, E. (2015). Presencia de Puno en la cultura popular. Puno, Perú: El
Altiplano. Sostiene que la danza es el arte dinámico por excelencia, que interpreta los
múltiples matices del desenvolvimiento social de las masas que abarca toda la magnitud
de su devenir geo-histórico y que va desde lo económico, político, guerrero, costumbrista,
ritual, pantomímico y aun lo sarcástico es determinante. Tomándose al hombre como
producto de su miedo, bajo la influencia decisiva del factor ecológico. En síntesis, medio
y paisaje son los parámetros determinantes de este arte dinámico de las masas, traducido
en la danza en todo su esplendor, lo que se establecerá plenamente al describir algunas de
las danzas más importantes del altiplano.
Gil, O. y Ticona, S. (2017). Proceso de extinción y repliegue de las danzas
autóctonas en la provincia de Yunguyo – Puno (Tesis de Pregrado). Universidad Nacional
del Altiplano, Puno. El objetivo general de este trabajo de investigación es describir la
variedad de danzas autóctonas de la provincia de Yunguyo, su posible proceso de
extinción e hibridación. Así mismo describir el origen de las danzas autóctonas y su
relación con las actividades cotidianas del hombre, el medio ambiente, los astros, la luna,
el sol, dioses y todos los elementos naturales a los que el hombre no les encontró
explicación alguna. Los géneros dancísticos que se describen son: danzas rituales,
pastoriles, guerreras, agrícolas, carnavalescas y satíricas, que en la actualidad son
24
llamadas danzas autóctonas. Los cambios, la hibridación y la extinción de las danzas
autóctonas, han sido ocasionados por diversos factores socio culturales, como las
condiciones de vida que "obligan" a las personas a trasladarse a las urbes de las ciudades,
donde esperan un futuro mejor, de esa forma algunos modifican y otros olvidan su cultura.
Pacco, H. (2015). Análisis de la simbología de la danza Pak’ocha Rutuy del
distrito de Antauta 2015 (Tesis de Pregrado). Universidad Nacional del Altiplano, Puno.
La investigación se basa en el análisis simbológico de la danza Pak’ocha Rutuy, danza
que se encuentra en proceso de extinción del distrito de Antauta de la provincia de Melgar.
Se tiene como objetivos de investigación analizar y describir la simbología de la danza
Pak’ocha Rutuy del distrito de Antauta tomando de referencia el aspecto del vestuario y
la coreografía correspondiente a la danza. La descripción simbológica del vestuario se da
a consecuencia del uso de productos propios de la zona, producidos por sus propias
manos, respecto a la coreografía se da al resultado de la vivencia y costumbres que se
efectúan en la labor cotidiana como es el trasquilar de la lana de la alpaca.
Paniagua, F. (2007). Glosas de danzas del altiplano peruano. Puno, Perú: El
altiplano. Sostiene que el altiplano puneño tan enorme y amplio en su realidad física,
estimula las expresiones de contenidos y protestas del hombre de las diferentes latitudes
del Collao, están influencias por sus cosmos ecológicos, las danzas cordilleranas, danzas
de cazadores, danzas pastoriles, danzas agrícolas, danzas costumbristas, danzas
carnavalescas, danzas matrimoniales, danzas satíricas, danzas guerreras, danzas de sikuris
y danzas mistificadas; se cultivan en el área geográfica agreste de las cordillas, punas,
pampas y pastizales de las zonas agrarias en las riberas del Lago Titicaca, en el corazón
del Collao y en el dintel de la Selva; en las actuales circunscripciones de las trece
provincias: Yunguyo, Chucuito, Puno, Moho, el Collao, San Antonio de Putina y Sandia
del departamento de Puno, que patentizan en sus manifestaciones de danzas y cantos
25
matices autóctonos que desde esta perspectiva estas danzas puneñas aymaras y quechuas
no tienen similitud con la mayor parte de danzas de los aymaras del Altiplano Boliviano.
Turpo, V. (2014). Revaloración histórica de la danza autóctona Wiphalitas en el
contexto cultural del distrito de Huancané (Tesis de Pregrado). Universidad Nacional del
Altiplano, Puno. La investigación sustenta los siguientes objetivos: Explicar
históricamente la danza autóctona wiphalitas, en el contexto cultural del distrito de
Huancané, identificar el vestuario, coreografía y música de la danza autóctona wiphalitas
del distrito de Huancané y describir el contexto cultural de la danza autóctona wiphalitas
del distrito de Huancané. De acuerdo a nuestra investigación, podemos advertir que dicha
danza sufre tergiversaciones ya que hay variaciones con relación a la indumentaria y
música tradicional. Las exigencias de los danzarines por renovar anualmente sus trajes,
obligan a los artesanos a alejarse de los modelos clásicos, tradicionales, que su vigencia
de hoy va perdiendo, se va alejando y convirtiendo en un vestuario complejo, podemos
observar exageraciones recargadas en decoraciones, tamaño, vistosidad, etc.
Valcárcel, L. (1964). Etnohistoria del Perú antiguo. Puno, Perú: El altiplano.
Afirma que la danza es un arte complejo que tiene música, poesía y de coreografía. Las
danzas tuvieron un carácter mágico y religioso, que se realizaban para la celebración de
las grandes ceremonias de la iglesia y este carácter posiblemente se atenuó hasta
convertirse por lo menos algunas de ellas en bailes de diversión.
2.2. MARCO TEÓRICO
La filosofía, la antropología y la lingüística, entre otras disciplinas, han procurado
explicar el fenómeno “cultura” de acuerdo con el objeto de estudio de cada una de ellas.
La antropología estudia la conducta humana que es aprendida, en lugar de trasmitida
genéticamente y que es típica de un grupo humano particular. A estas formas aprendidas
y compartidas de conducta humana (incluyendo los resultados materiales de esta
26
conducta) se les llama cultura.” La adaptación es la forma en que las poblaciones vivientes
se relacionan con su medio ambiente para poder sobrevivir y reproducirse” (Serena ,
1987).
La cultura es la principal forma con que las poblaciones humanas se
relacionan con su medio ambiente. El aspecto más adaptativo de la cultura
es la manera en que el potencial energético del medio ambiente es
transformado en alimento y que al menos hay una tendencia para que todo
este correlacionado entre sí, por ejemplo, la danzas representa la mayor
productividad que existe en una determinada zona. (Serena , 1987).
Bronislaw Malinowski (1884), plantea que la cultura abarca el conjunto integral
de utensilios la forma de vida, la suma de hábitos y de costumbres que constituyen una
unidad que funciona estructuralmente y cuyos componentes dependen unos de otros, ya
que cualquier modificación en un sector afecta a todas los demás.
En el 2005, la UNESCO (Organización de las Naciones Unidas para la Educación,
la Ciencia y la Cultura), en la Convención sobre la protección y promoción de la
diversidad de las expresiones culturales establece que: Cultura es el conjunto de los rasgos
distintivos, espirituales, materiales y afectivos que caracterizan una sociedad o grupo
social. Ella engloba, además de las artes y las letras, los modos de vida, los derechos
fundamentales del ser humano, los sistemas de valores, creencias y tradiciones.
Identidad cultural
El concepto de identidad cultural ha adquirido un creciente interés a lo largo de
varias décadas, como una herramienta analítica de las ciencias sociales en general y de la
antropología en particular; es susceptible de ser estudiada por prácticamente todas las
disciplinas y está presente en todas las sociedades analizadas por científicos sociales. En
un momento histórico como el que vivimos, en el que se replantea el escenario mundial
27
en sus ámbitos político, económico y social, en cuyo recambio aparecen y desaparecen
modos de vida, se modifican viejas solidaridades, se borran distancias y se profundizan
las diferencias, es explicable que un concepto como el de identidad sea puesto en el centro
de la polémica como una búsqueda heurística de dichas convulsiones sociales.
“Paradójicamente, su reiterada presencia no ha traído consigo una definición clara, de tal
suerte que en la actualidad este concepto encierra tal variedad, que su utilidad y aplicación
comienzan a desdibujarse, ya que ha sido utilizado con propósitos y enfoques muy
distintos” (Baldelomar, 2013).
En los tiempos actuales, e inmersos en la globalización, se hace más complejo que
nunca el abordaje de cuestiones relativas a la identidad, lo que hace, por otra parte, que
surja mayor interés académico. Cuando hablamos de identidad nos referimos, no a una
especie de alma o esencia con la que nacemos, ni a un conjunto de disposiciones internas
que permanecen fundamentalmente iguales durante toda la vida, independientemente del
medio social donde la persona se encuentre, sino de un proceso de construcción en la que
los individuos se van definiendo a sí mismos en estrecha interacción simbólica con otras
personas.
La identidad, es la capacidad de considerarse a uno mismo como objeto y
en ese proceso ir construyendo una narrativa sobre sí mismo. Pero esta
capacidad sólo se adquiere en un proceso de relaciones sociales mediadas
por los símbolos. Los materiales simbólicos con los cuales se construye
son adquiridos en la interacción con otros. (Baldelomar, 2013).
La danza como identidad
El contacto de la danza con la ciencia ha sido, en comparación con otros
fenómenos de estudio, relativamente poco, esto no es de extrañarse considerando la
común distinción que hasta hace algún tiempo separaba muy tajantemente al arte de la
28
ciencia. “A este sesgo se une una separación más, que interviene constantemente no sólo
en los criterios científicos, sino también, en la forma en que comúnmente se entiende el
mundo cotidiano y esta es la dicotomía mente cuerpo” (Rabago, 2014).
La identidad de un pueblo o nación, se va construyendo con las diferentes
vertientes que se generan de las prácticas culturales que hacen los sujetos, de las cuales
se apropian como construcción de su tradición, de su historia. La sinergia entre la música
y la danza cruzan transversalmente la identidad de los pueblos.
Cada pueblo diseña y se apropia de un estilo musical, compuesto
por sonidos e instrumentos propios de su contexto e historia. La danza
acompaña esta apropiación que nace de la música y en su conjunto
comienzan a generar a lo largo del territorio un movimiento cultural que
se transforma en identidad. (Rabago, 2014).
Según la UNESCO (Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la
Ciencia y la Cultura), la danza es una serie de movimientos corporales que se encuentran
sujetos a un orden y habitualmente acompañados de la música. Aparte de su carácter
físico, los movimientos rítmicos, pasos y ademanes de la danza suelen expresar un
sentimiento o estado de ánimo que ilustra un acontecimiento particular o un acto
cotidiano.
Danzas autóctonas
En casi cualquier región del mundo existe un baile o danza que practicaban
nuestros antepasados antes de que otros bailes se hicieran famosos y populares. Esos
bailes que aún se conservan son los llamados autóctonos, son parte de nuestra cultura
popular. Este tipo de danzas aún son practicadas en muchas comunidades del mundo y se
han conservado durante siglos o un periodo de tiempo considerable, junto con sus
29
elementos originales: pasos, ritmos, trazos coreográficos, rutinas de montaje e
interpretación, desplazamientos auxiliares, escenografía, tratamiento de pasos y otros.
Las danzas autóctonas también son denominadas como danzas
tradicionales, y por este nombre han sido menospreciados un poco,
pensando que son sencillas y que cualquiera las pude ejecutar sin ningún
problema, sin tomar en cuenta que tienen una gran complejidad y no son
cualquier pieza de tipo convencional. En general este tipo de danzas están
enfocadas a aspectos religiosos y rituales tradicionales. (Mendoza, 2017).
Dentro de las danzas autóctonas se encuentra una variedad de géneros propios de
la región andina que expresan las actividades cotidianas del poblador común, como por
ejemplo las danzas, carnavalescas, guerreras, agrícolas, ganaderas y otros, que se ejecutan
de acuerdo al espacio geográfico donde se encuentran. Las danzas autóctonas se producen
en forma tradicional que comprenden mitos y leyendas, que obedecen a la espontaneidad
de alegría y regocijo en homenaje a la fecundidad generosa de la madre tierra.
Como es tradicional en toda festividad de carnaval, los pobladores mezclan las
actividades agrarias con demostraciones de alegría y regocijo, las danzas en estas épocas
se entremezclan con la manera del desarrollo de la producción agrícola. Los personajes
que expresan en la danza dan a entender que el campo está listo a entregar sus frutos para
que la población pueda tener reserva de sobrevivencia. En reciprocidad el hombre muestra
alegría y diálogo con este estado de florecimiento y reproducción del alimento que
mantendrá a la familia y a todos los miembros de la comunidad.
Estas manifestaciones hacen que se expresen públicamente que las plantas
llegaron a su estado de ser producto consumible, de esta manera y en
agradecimiento a este fenómeno que produce la madre tierra, los
miembros de la comunidad ofrecen mediante la danza, el baile y la música
30
una representación festiva que demuestra jolgorio, alegría y satisfacción
de que no se padecerá necesidades. (Harris, 1990).
Globalización y Cultura
La globalización es un proceso económico, tecnológico, social y cultural a gran
escala, que consiste en la creciente comunicación e interdependencia entre los distintos
países del mundo unificando sus mercados, sociedades y culturas que a través de una serie
de transformaciones sociales, económicas y políticas le da un carácter global.
La globalización es a menudo identificada como un proceso dinámico
producido principalmente por las sociedades que viven bajo el capitalismo
democrático o la democracia liberal y que han abierto sus puertas a la
revolución informática, plegando a un nivel considerable de liberalización
y democratización en de cultura política dentro de su ordenamiento
jurídico y económico nacional, y en sus relaciones internacionales. (Rosas,
1993).
Globalización significa esencialmente que, hoy más que nunca, los grupos y las
personas se relacionan directamente a través de las fronteras sin la intervención del
Estado. Esto ocurre, en parte, gracias a la nueva tecnología y también porque los estados
se han dado cuenta que la prosperidad se logra más fácilmente si se libera la energía
creativa de los ciudadanos en lugar de reprimirla.
Las ventajas de la globalización son evidentes: rapidez en el crecimiento, mejores
niveles de vida, nuevas oportunidades. Sin embargo, se ha iniciado una reacción violenta,
¿Por qué?, porque las ventajas se han distribuido en forma muy desigual, el mercado
global no se ha estabilizado con las reglas basadas en objetivos sociales compartidos,
porque todos los pobres del mundo siguen el camino que lleva a la prosperidad a los ricos
de hoy y pronto se agotaran los recursos de la tierra.
31
El arte como interpretación cultural de la vida
Ortega entiende el arte ante todo como cultura. Toda labor de cultura es una
interpretación, esclarecimiento, explicación o exégesis de la vida. La vida es el texto
eterno, la retama ardiendo al borde del camino donde Dios da sus voces. “La cultura o el
arte es el comentario de aquel modo de la vida en que, refractándose ésta dentro de sí
misma, adquiere pulimento y ordenación” (Gutierrez, 2017).
El concepto de ‘vida humana’ es algo general, formal y abstracto. La vida
es el principio de la cultura, fuente de sus contenidos, la cultura es la vuelta
lúcida que necesita la vida para desplegar conscientemente el sentido que
late en la vida. No hay sentido cultural que no provenga de la vida; sin la
lucidez de la cultura todo el sentido que está en germen en la vida, como
aspiración a la conciencia cultural. (Gutierrez, 2017).
La vida sin cultura quedaría salvaje y la cultura sin vida como una abstracción
vacía. La cultura, desconectada e independizada de la vida en la que está su fuente de
sentido convertida en un poder autónomo, puede llegar a ser enemiga de la vida al querer
decretar desde su pura abstracción cómo debe ser sin atender a los registros vitales. La
cultura no tiene otro sentido que volver inteligentemente sobre la vida para poder
entenderla, pero ese retorno clarividente es necesario para que la vida despliegue sus
posibilidades de significado.
Esto significa que la obra de arte se convierte en objeto de la vivencia, por
consiguiente, el arte se vuelve expresión de la vida del ser humano. El
modo en el que el ser humano vive el arte debe darnos información sobre
su esencia. La vivencia no es sólo la fuente que da la medida del agrado
artístico sino también de la creación del arte de que todo es vivencia.
(Gutierrez, 2017)
32
La invención de tradiciones
Las tradiciones que parecen o pretenden ser antiguas son a menudo relativamente
recientes en cuanto a su origen y algunas veces son producto de invención.
Se entiende por tradición inventada el conjunto de prácticas normalmente
regidas por reglas aceptadas en forma explícita o implícita de naturaleza
ritual o simbólica, que tienen por objeto inculcar determinados valores y
normas de conducta a través de su reiteración, lo que automáticamente
implica la continuidad del pasado.
( Hobsbawm , 1997).
De hecho, todo aquellos que es posible, normalmente tienden a establecer la
continuidad con un adecuado pasado histórico, debe distinguirse claramente la tradición
de la costumbre como factor dominante en las llamadas sociedades tradicionales. El
pasado, ya sea real o inventado impone prácticas fijas (normalmente formalizadas), tales
como la reiteración.
La costumbre en las sociedades tradicionales actúa en su doble función de
motor y volante. No excluye la innovación y el cambio hasta cierto punto,
aunque evidentemente el requisito debe mostrarse compatible o incluso
idéntica con respecto a los precedentes. Lo que hace es darle a cualquier
cambio deseado (o cualquier resistencia a la innovación) la sanción del
precedente, de la continuidad social y la ley natural según se expresa en la
historia. ( Hobsbawm , 1997).
Probablemente no exista época ni lugar donde no haya asistido a la invención de
tradición. Sin embargo, sería de esperar que esto ocurriera con mayor frecuencia toda vez
que una rápida transformación de la sociedad debilita o destruye los esquemas sociales
para los cuales se habían elaborado las viejas tradiciones, produciendo en su lugar otras
33
nuevas para los cuales aquellas ya no eran aplicables, cuando tales antiguas tradiciones y
sus organizaciones institucionales y promulgadores ya no resultan suficientemente
adaptables y flexibles, procediendo a eliminarlas cuando se producen grandes cambios.
2.3. MARCO CONCEPTUAL
Autóctona
Referido a varios elementos que son propios de un lugar, como sus danzas,
música, tradiciones, costumbres, platos típicos y otros. que tiene un singular distintivo de
los demás pueblos hasta de la misma zona a la que pertenece. (Arias, 2005).
Arte
El arte es el concepto que engloba todas las creaciones realizadas por el ser
humano para expresar una visión sensible acerca del mundo. Mediante recursos plásticos,
lingüísticos o sonoros, el arte permite expresar ideas, emociones, percepciones y
sensaciones. (Longan, 2011).
Comunidad
La comunidad es un grupo geográficamente localizado regido por organizaciones
o instituciones de carácter político, social y económico. (Causse, 2014).
Costumbres
Las costumbres se van transmitiendo de una generación a otra, ya sea en forma de
tradición oral o representativa. Con el tiempo, estas costumbres se convierten en
tradiciones. (Gadamer, 1977).
Coreografía
La coreografía es el arte de la danza o el oficio de representar un baile por medio
de figuras o dibujos. (Guerrero, 2000).
34
Cultura
La cultura se refiere a la estructura profunda de la organización, arraigada en los
valores, creencias y supuestos, la interacción y procesos de socialización difunden la
cultura, le dan su estabilidad y a la vez le otorgan cierta fragilidad a causa de su
dependencia de los sistemas individuales de aprensión del conocimiento acción.
(Denison, 1996).
Danza
La danza es la transformación de funciones normales y expresiones comunes de
movimientos fuera de lo habitual para propósitos extraordinario. Incluso una acción tan
normal como el caminar se realiza en la danza de una forma establecida, en círculos o en
un ritmo concreto y dentro de un contexto especial. La danza puede incluir un vocabulario
preestablecido de movimientos o pueden utilizarse gestos simbólicos como el mimo.
Personas de diversas culturas bailan de forma distinta por razones variadas que revelan
mucho sobre su forma de vivir. (Labastida, 2013).
Expresión Cultural
Las expresiones culturales y los conocimientos tradicionales pueden definirse en
conjunto como la creación intelectual originaria de un grupo específico, la cual se
encuentra sustentada en las tradiciones y costumbres de dicho pueblo, donde su
externalización la realiza el grupo mismo o por medio de individuos que lo conforman.
(Miranda, 2013).
Globalización
La globalización es un proceso económico, tecnológico, político, social,
empresarial y cultural a escala mundial que consiste en la creciente comunicación e
interdependencia entre los distintos países del mundo uniendo sus mercados, sociedades
35
y culturas, a través de una serie de transformaciones sociales, económicas y políticas que
les dan un carácter global. (Ribas,2003).
Identidad
La identidad es un conjunto de características propias de una persona o un grupo
y que permiten distinguirlos del resto. (Salas, 2010).
Influencia cultural
La influencia cultural lo podemos considerar como un fenómeno histórico por el
cual una cultura determinada, entra en contacto con otra cultura diferente intercambiando
rasgos distintos y tomándolos como suyos. (Barrera, 2013).
Música
La música es el lenguaje universal que se fundamenta en la combinación de ritmo
y melodía, y que produce un sentimiento de pertenencia a un grupo. (Santillana, 2005).
Tradición
La tradición es la transmisión del patrimonio cultural propio de un grupo a través
de generaciones que permite la supervivencia del grupo y género de vida. La tradición
transmite la experiencia social y espiritual donde podemos encontrar costumbres y
creencias. (Arévalo, 2004).
Vestimenta
Es un elemento de la danza, definida como lo que sirve para cubrir el cuerpo, en
el mundo andino la vestimenta es un elemento muy importante en la danza, porque nos
informa: lugar de origen, evolución, ubicación cultural, edad del danzarín, sexo, clase de
personaje, historia y otros. (Bueno, 2013).
36
CAPÍTULO III
MATERIALES Y MÉTODOS
3.1. TIPO Y DISEÑO DE INVESTIGACIÓN
Tipo de investigación
El tipo de investigación utilizado en el presente trabajo fue de metodología
cualitativa, la misma que permitió el análisis e interpretación de los objetivos planteados
en la investigación. “El enfoque cualitativo utiliza la recolección de datos sin medición
numérica que hará descubrir o afinar las preguntas de investigación en el proceso de
interpretación” (Hernández, Fernández y Baptista, 2006).
Los estudios cualitativos pretenden llegar a comprender la singularidad de
las personas y las comunidades, dentro de su propio marco de referencia y
en su contexto histórico cultural busca examinar la realidad tal como otros
la experimentan a partir de la interpretación de sus propios significados,
sentimientos, creencias y valores. (Geertz, 1973).
Diseño de investigación
El diseño de investigación utilizado fue el etnográfico, porque implica el análisis
y la descripción de la danza K’ajchas como manifestación de identidad cultural de los
pobladores del distrito de Orurillo.
Los diseños etnográficos pretenden describir y analizar ideas, creencias,
significados, conocimientos y prácticas de grupos culturales que pueden
ser muy amplios y abarcar toda la historia, geografía y los subsistemas
socioeconómicos, educativos, políticos y culturales de un sistema social
(rituales, símbolos, funciones sociales, parentesco, migraciones, redes y
gran variedad de elementos). (Hernández, Fernández y Baptista, 2006).
37
3.2. UNIDAD DE ANÁLISIS Y OBSERVACIÓN
En el presente trabajo de investigación denominado: Danza “K’ajchas” como
manifestación de identidad cultural de la población del distrito de Orurillo, se tomó a la
danza K’ajchas como unidad de análisis por ser la expresión cultural más importante de
la población orurileña, así mismo en la unidad de observación se analizó el
comportamiento que asume la población frente a la danza K’ajchas.
3.3. NIVELES DE ANÁLISIS
Los niveles de análisis de la presente investigación son: Los elementos materiales
y simbólicos que constituyen la danza, las principales actividades socioculturales y el
significado que posee la danza K’ajchas para la población del distrito de Orurillo.
3.4. POBLACIÓN Y MUESTRA DE INVESTIGACIÓN
Población
Según el último censo del Instituto Nacional de Estadística e Informática (INEI),
la población del distrito de Orurillo está conformada aproximadamente por 10 457
habitantes que se encuentra distribuida entre la zona urbana y rural.
Muestra
Para el mejor desarrollo de la investigación de tipo cualitativo se realizó un
muestreo probabilístico aleatorio simple, que permitió seleccionar al azar a los pobladores
entrevistados, considerando los siguientes criterios: Nacidos en el distrito de Orurillo, ser
mayores de 18 años, haber participado como danzarín de la danza K’ajchas y participar
en las costumbres y tradiciones del distrito de Orurillo. Siendo un total de 18 pobladores
seleccionados que contribuyeron en la presente tesis.
38
3.5. TÉCNICAS E INSTRUMENTOS DE INVESTIGACIÓN
Técnicas de investigación
La observación participante, es una técnica de investigación que consiste en
participar en la vida cotidiana de una determinada población, observando las actividades
diarias que realizan para obtener una visión desde la comunidad. La observación
participante como técnica fue utilizada por primera vez por Bronislaw Malinowski en su
libro “Los argonautas del pacifico”.
La entrevista a profundidad, es el modelo de una conversación entre iguales y no
un intercambio formal de preguntas y respuestas, lejos de asemejarse a un robot recolector
de datos, el propio investigar es el instrumento de la investigación, no es un protocolo o
formulario de entrevista.” El rol implica no solo obtener respuestas sino también aprender
que preguntas hacer y cómo hacerlas” (Taylor, 1871).
La historia de vida, es una descripción de acontecimientos o experiencias
importantes de la vida de una persona, en las propias palabras del protagonista. “En la
construcción de historias de vida, el análisis consiste en un proceso de compaginación y
reunión del relato, de modo que el resultado capte los sentimientos, modos de ver y
perspectivas de una persona” (Taylor, 1871).
La revisión bibliográfica, es la exploración de todo tipo de publicaciones
relacionadas con la investigación, entre los cuales podemos encontrar revistas,
fotografías, reportes gubernamentales, publicación de libros y otros.
Instrumentos de investigación
Dentro de los instrumentos de investigación contamos con la guía de observación,
guía de entrevista, guía de historias de vida y guía de revisión bibliográfica.
39
CAPÍTULO IV
RESULTADOS Y DISCUSIÓN
Los resultados de la presente tesis se basan en el análisis de la danza K’ajchas
como manifestación de identidad cultural de la población del distrito de Orurillo, la
investigación fue ejecutado durante el año 2017 y parte del año 2018, la información se
obtuvo con la aplicación de instrumentos y técnicas adecuadas que recogieron opiniones,
actitudes y comportamientos de la población seleccionada. La información recopilada fue
realmente interesante, porque se pudo revalorar las danzas autóctonas de esta parte del
altiplano puneño, sin duda alguna, el estudio de las danzas nos ayudara a comprender
aspectos de nuestra historia que no fueron registrar por ningún cronista.
La muestra para la obtención de datos fue un total de 18 personas, a quienes se
aplicó entrevistas en diferentes momentos, acomodándose a la disponibilidad del
entrevistado, la mayor parte se aplicó en las actividades que se tenía programado por
motivo de carnaval, el resto tuvo que ser llenado en diferentes días.
4.1. CARACTERIZACIÓN DEL ÁREA DE INVESTIGACIÓN
El distrito de Orurillo es uno de los nueve distritos que conforman la provincia de
Melgar, ubicado al norte de Ayaviri, este poblado fue elevado a la categoría de Villa el 3
de enero de 1879 en merito a su heroica participación en la defensa de la soberanía
nacional, fue anexada a la provincia de Melgar el 25 de octubre de 1901. Cuenta con una
población aproximada de 10,457 habitantes entre niños, jóvenes, adultos y ancianos (89%
en rural y 11% en urbano), que se encuentra dividido en barrios, sectores, parcialidades,
comunidades campesinas y centros poblados. (INEI, 2007).
40
Figura 1. Ubicación Geográfica del distrito de Orurillo.
Fuente: Elaboración propia.
El distrito de Orurillo limita por el norte con Nuñoa, por el sur con Asillo
(Azángaro), por el este con Antauta, por el oeste con Ayaviri y Santa. Rosa. La agricultura
del distrito está conformada por la producción de papas, quinua, cebada, trigo, oca, izaño,
olluco y cañihua. En la ganadería encontramos los mejores ejemplares de vacunos, ovinos
y camélidos. Entre los sitios arqueológicos destacan el Templo de Santa Cruz, la capilla
de San Francisco, la Laguna de hanqhuqhucha, el santuario de Acllamayo, las aguas
medicinales de Chijnarapi y Chuspicacha, el arco de la Plaza, el Ccacapunku de huaccoto
(arco del diablo), las ruinas de Chijnarapi y las aguas de Pasanaccollo. (Municipalidad
Distrital de Orurillo, 2005).
Historia
El distrito de Orurillo, es uno de los 9 distritos de la provincia de Melgar rica en
leyendas, costumbres y tradicionales que se encuentra registrado en documentos escritos
durante la colonia e independencia, Orurillo estaba enmarcado dentro de la provincia de
Lampa, apareciendo como una comarca importante en el camino real de los incas con
siete jurisdicciones o ayllus. Fue elevada a la categoría de Villa por el presidente de la
República de aquella época Mariano Ignacio Prado, quien expidió esta disposición en
merito a su heroica participación en defensa de la soberanía nacional en la guerra de 1841
contra el país de Bolivia. (Municipalidad Distrital de Orurillo, 2016).
41
Sorpresa de Orurillo
Luego de la derrota sufrida por el ejército peruano en la llanura de Ingavi, el 18
de noviembre de 1841, donde murió el Mariscal Agustín Gamarra, se produjo un
desconcierto en nuestro ejército, por existir desacuerdo en los mandos superiores,
situación que fue aprovecha por las fuerzas bolivianas que en su momento invadieron
Puno, Tacna, Moquegua, Arica y Tarapacá, encontrándose después en el departamento
de Puno para continuar al Cuzco en su avance por la actual provincia de Lampa. En esta
circunstancia el prefecto del departamento de Puno coronel Rudecindo Beltrán (natural
de Santa Rosa) reorganiza las fuerzas peruanas para contener la invasión e incursionar en
forma de guerrillas impulsado por el patriotismo, llegan a enfrentar a los invasores en
Motoni en las cercanías del pueblo de Pucara, donde fueron vencidos con el consiguiente
desbande de su tropa, pero como estos eran en número bastante superior fácilmente se
reorganizaban y continuaban su marcha esta vez con dirección a Azángaro, a fines del
mes de marzo de 1842 continúan a Asillo donde descansan. Luego prosiguen su marcha
al pueblo de Orurillo. El 02 de abril del mismo año, al mando del coronel Landívar con
el batallón en número 18 con más de 300 hombres, pasando por las pampas de la hacienda
Posoconi, donde se dice que tuvieron algunos percances con la presencia de los toros
bravos de dicha hacienda. Conocedor de los avances bolivianos el coronel Beltrán, que
hasta entonces había formado su pequeño cuartel en el pueblo de San Antón; envió su
destacamento de 40 hombres al mando del capitán Mariano Macedo a las proximidades
del pueblo de Orurillo. Resuelven atacar en la madruga del 03 de abril divididos en 4
secciones, disponiéndose el cierre de las bocacalles por varones que solamente disponían
de hondas (warakas), palo y otros objetos, obteniendo el triunfo y al rayar el alba quedaron
prisioneros los jefes y oficiales del ejército vencido.
42
La sorpresa de Orurillo, entre otras, decide la completa derrota del ejército
boliviano contribuyendo a la negociación de Paz, con la firma del Tratado de 07 de junio
de1842. Se hace referencia que el Dr. Casimiro Ulloa, en escasa líneas manifiestas que
“el brillante hecho de armas de Orurillo, causó la admiración de los vecinos” y se da la
medalla de oro a los vencedores del gobierno nacional, con el lema: ¡A los defensores de
la nación en el heroico departamento de Puno! (Municipalidad Distrital de Orurillo,
2016).
Origen de Orurillo
El origen del pueblo de Orurillo se remonta al auroral de la leyenda y los mitos.
Cuenta la leyenda de un supuesto pueblo antiguo “Juru juru” o Huro huro, desaparecido
en la laguna Hanqhuqhucha, versión que llega hasta nosotros por generaciones. Al
respecto sólo la ciencia podría demostrar la verdadera ocurrencia de este hecho perdido.
El origen de Orurillo son referentes de la antigua historia de los constantes viajes de
administración realizados por los jefes del incanato como el primer viaje del Inca Sinchi
Roca (1178 – 1197). En 1570 el Virrey Toledo en sus documentos emanados sobre
ordenanzas de reducción de indios reconoce al pueblo de Orurillo como “Curato de Santa
Cruz de hururillo”, por otro lado, la existencia de la actual laguna de Orurillo ha hecho
posible el asentamiento del antiguo pueblo o Llaqta de Orurillo, cuyos restos y vestigios
forman parte de su historia. (Municipalidad Distrital de Orurillo, 2016).
4.2. DESCRIPCIÓN DE LA POBLACIÓN ENTREVISTADA
Fueron 18 las entrevistas aplicadas, entre hombres y mujeres de diferentes edades,
siendo la mayor parte de la información fue brindada por mujeres, esto se debe a que ellas
permanecen en el lugar de origen realizando la actividades diarias del hogar entre ellos la
crianza de los hijos, el arreo de animales y la producción de la chacra, además algunas
de ellas formaban parte de la asociación de artesanas del distrito de Orurillo, así mismo
43
se pudo observar que las mujeres se encuentran más identificadas con las costumbres y
tradiciones que se realizan en el distrito de Orurillo, el rango de edades de las
entrevistadas oscilaban entre los 20 a 70 años. Por otro lado, la información facilitada por
los varones, complementaron la investigación, puesto que ellos tienen una manera distinta
de percibir de los nuevos modelos impuestos por la globalización.
Otro dato importante es el estado civil de los entrevistados, según la tradición del
distrito, la mayor parte de la población antigua contrajo nupcias después de haberse
conocido bailando la danza K’ajchas en épocas de carnaval, puesto que es una danza de
genero carnavalesco, además de ello se analizó la percepción de la población joven frente
a esta tradición.
En cuanto a la ocupación de los entrevistados, podemos observar que gran parte
de la población se dedica a la ganadería y agricultura, esto se debe a que el distrito de
Orurillo es una zona ganadera que cuenta con los mejores ejemplares de vacunos, ovinos
y camélidos, que son reconocidos a nivel internacional, puesto que la provincia de Melgar
es considerada como “La capital Ganadera del Perú”, de igual manera existe una gran
producción agrícola de papas, quinua, cebada, trigo, cañihua, oca, izaño y olluco, los
mismos que son repartidos a los mercados de todo el Perú y en algunos casos como la
quinua son exportados a mercados internacionales.
4.3. ANÁLISIS DE ELEMENTOS SIMBÓLICOS DE LA DANZA K’AJCHAS
La provincia de Melgar, posee una riqueza folklórica admirable de música,
danzas, tradiciones y costumbres que refleja el patrimonio cultural de esta parte del
altiplano. Desde épocas prehispánicas se tiene evidencia sobre la actual provincia de
Melgar y sus distritos, como lo señala el antropólogo Walter Tapia Bueno. Dentro de las
actividades socioculturales más importantes de la provincia de Melgar, se realiza los
carnavales, fecha festiva donde celebran con regocijo el amor a la vida. En las zonas del
44
altiplano, los carnavales son ejecutados durante los meses de febrero y marzo según lo
indique el calendario, el carnaval andino está asociado a la fertilidad de la tierra, porque
durante estos meses los cultivos y los primeros frutos empiezan a surgir, crece el alimento
para los amínales y esto es celebrado jubilosamente por el hombre. En el caso del distrito
de Orurillo, los carnavales inician con la celebración de los jueves de compadres y
comadres, donde se baila vigorosamente la danza K’ajchas, acompañado de ritos
ceremoniales de agradecimiento a los apus, pachamama y deidades del distrito.
“…Yo recuerdo que desde muy niño bailaba esta danza en época del carnaval,
en modo de agradecimiento por los frutos que nos brinda la santa tierra
pachamama porque durante el mes de febrero o marzo empieza a florecer
nuestros cultivos, esto es bueno porque si no hubiera nuestras chacras y
animales nosotros no tendríamos nada para comer…” (E-04) 18/04/17.
“…Bailamos esta danza en los carnavales porque es el tiempo donde

encontramos la maduración de las semillas que nosotros hemos puesto meses
atrás, cada proceso tiene un tiempo determinado. Nuestros abuelos nos
enseñaron cómo hacer las cosas, no sembramos nuestros productos en cualquier
mes ni todos los años, nosotros también dejamos descansar la tierra …” (E-07)
04/05/17.
La danza K’ajchas, es la danza más representativa del distrito de Orurillo, que
conserva la forma tradicional de elaboración de la vestimenta, esta danza es ejecutada
durante las diversas actividades carnavalescas, siendo una de ellos el concurso de
K’ajchas organizado por la federación distrital de campesinos en coordinación con la
Municipalidad, en esta actividad participan las diversas comunidades campesinas y
organizaciones del distrito, donde lo más resaltante de concurso, es que los integrantes
cuentan con su propia vestimenta que fue elaborado de manera tradicional, el proceso de
elaboración encierra un conjunto de saberes tradicionales que inicia desde la recolección
de los materiales hasta el acabo final.
Según Guamán Poma y Garcilaso, en tiempos prehispánicos cada pueblo
tenía sus trajes que no podían contrahacer (único). Así, cada pueblo del
Tahuantinsuyo se identificaba ante sí mismo y ante la mirada de los demás,
45
a través del traje; por sus formas y colores en primera instancia y luego
por los elementos naturales y culturales de su propia región simbolizados
en figuras, adornos, bordados, pinturas, dibujos tejidos y otros. (Huargaya,
2014)
El primer paso para la confección de la vestimenta de la danza K’ajchas es el
armado del telar andino o ahuana, esta herramienta de trabajo es montado por los propios
pobladores, la recolección de los materiales encierra un conjunto de saberes tradicionales
que fueron trasmitidas de generación en generación, seleccionan los palos de los árboles
más fuertes y altos de la zona, porque éstos tendrían mayor durabilidad en el tiempo, se
cortaban en tamaños de aproximadamente 2 metros de altura que serán sujetados con
sogas y estacas en los cuatros lados. En el caso de las mujeres el telar andino es de forma
horizontal que le permite colocar los tejidos de diversas formas para un acabado
bellísimo, lleno de simbolismos. En el caso de los varones el telar andino es de forma
vertical que le permite trabajar con las manos y pies mediante pedales adaptados para
ellos.
Figura 2. Tradicional Ahuana para la confección de diversas indumentarias.
Fuente: Henry Grover Álvarez Torres.
46
“…Yo hago mi ropa en este telar de palo, desde muy niña aprendí tejer frazadas,
aguayos y chumpis, armamos el telar con palos gruesos y lo sujetamos con 4
estacas en cada lado para que este recto, porque si no están bien armado nuestro
tejido no sale, en una esquina ponemos nuestras hojas de coca, un poco de
incienso y vino para que nos vaya bien…” (E-14) 25/01/18.
“…Mi abuelita nos enseñó a tejer a mis hermanas y a mí, lo primero que
aprendimos fue hacer frazadas, no es tan difícil hacerlo nosotros aprendimos
rápido, pero mi hija no sabe ni tejer, ella solo se dedica a estudiar, pero yo le
hice tu traje para que baile …” (E-01) 18/04/17.
Después de haber concluido el armado del telar andino, se realiza un pequeño rito
ceremonial de permiso a la Pachamama para iniciar con el proceso de confección de la
vestimenta, este rito ceremonial es ejecutado con la finalidad que el tejido sea elaborado
de manera rápida y tenga mayor durabilidad en el tiempo. En la actualidad esta forma de
tejido es mayormente practicado por mujeres de 40 años a más.
El material (lana) para el proceso de confección de la vestimenta de la danza
K’ajchas es adquirido de manera tradicional de la fibra de alpaca y oveja, el cual es hilado
y torcido en la pushka y rueca. La pushka y rueca están elaborados de madera, cada una
de ellas cumple una función diferente, el primero sirve para el hilado de la fibra que se
obtiene de la oveja o alpaca y el segundo sirve para torcer la fibra que se encuentra hilada,
con este material se determina el grosor de la lana. La pushka y rueca son utilizados
mayormente por las mujeres de la comunidad, pero existen algunos varones que manejan
estas herramientas de manera extraordinaria, el hilado de la fibra es realizado durante sus
actividades cotidianas como el pastoreo de los animales, preparando sus alimentos o en
sus ratos libres, no dedican un tiempo exclusivo para ello, por ser una actividad muy
sencilla. Actualmente se sigue usando la pushka y rueca para el hilado de la fibra por
parte del poblador común y las integrantes de la asociación de artesanas del distrito de
Orurillo.
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Figura 3. Hilado tradicional de la fibra de alpaca y oveja.
Fuente: Silvia Epifanía Mamani Qquelcca.
“…Tengo 25 años y estudio en la Universidad Nacional del Altiplano, cada año

regreso a mi tierra para bailar en el conjunto Chita Señalacuy en honor a la
mamita candelaria, con orgullo llevo mi danza hasta la cuidad de Puno para
mostrar a todo el mundo nuestra cultura, porque todos los Orurileños nos
sentimos identificados con esta hermosa danza…” (E-10) 10/10/17.
“…La confección de la vestimenta de la danza K’ajchas es un saber tradicional

de nuestros ancestros que nosotros conservamos, utilizamos nuestros mejores
trajes para ocasiones especiales, siempre llevamos alguna prende que nosotros
mismos tejimos …” (E-12) 15/12/17.
El distrito de Orurillo es una zona predominantemente ganadera donde la lana de
ovino juega un papel importante en la confección de la vestimenta de la danza K’ajchas.
La vestimenta del varón y la mujer plasman las vivencias diarias de la población Orurileña
que describen mediante símbolos las principales actividades agrícolas y ganaderas a las
que se dedican, por ello es indispensable realizar un análisis sobre de ello. La vestimenta
mayormente es confeccionada por las mujeres, antiguamente la mujer para contraer
nupcias con su pareja lo primero que tenía que aprender era a tejer, puesto que en su vida
matrimonial necesitaría de muchos enseres para su nueva familia.
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El teñido de los hilos se realiza de manera tradicional con plantas como la
zarzaparrilla, el sancayo y otros que dan diversas tonalidades. De fuente animal, se
utilizaba únicamente la cochinilla, que es secada y triturada para obtener un polvillo rojo.
Los tintes son fijados con sustancias como el millo (alumbre), orina humana, sal o jugo
de limón; estos insumos son conseguidos en la provincia de Melgar y otros
intercambiados en los qhatus, asimismo existen algunas personas que reemplazaron el
tinte natural por el tinte químico como la anilina, pero estas prendas pierden rápidamente
su color de origen.
Figura 4. Teñido natural de la lana.
Fuente: Silvia Epifanía Mamani Qquelcca.
“…Antiguamente nos vestíamos con nuestro traje típico no había polleras ni

zapatos que ahora utilizamos, nuestras mamas nos enseñaron a hilar el hilo en
la pushka, hilábamos la lana de la oveja y con eso hacíamos nuestra ropa con
ojota caminábamos porque antes no había zapatos y si queríamos dar color a
nuestra ropa lo teñíamos naturalmente con plantas…” (E-15) 26/02/18.
“…Teñimos la lana de diferentes colores según la prenda que vamos hacer, para
la las frazadas haces colores neutros que se conservan en el tiempo y para el
traje de la danza K’ajchas por lo general es negro para las adultas y de colores
para los jóvenes…” (E-18) 29/04/18.
Los colores que predominan en la vestimenta de la danza K’ajchas son el negro,
naranja, rojo y humo, antiguamente estos eran los únicos colores con los que se
confeccionaba la vestimenta, con el pasar de los años los colores se fueron aumentando
según la actividad sociocultural donde se baila la danza K’ajchas. El color negro es
49
utilizado por aquellas personas que contrajeron nupcias y son reconocidos como
miembros de la comunidad, así mismo el color negro también es utilizado por las
autoridades del distrito y las comunidades; cuando el varón es autoridad solo realiza el
acompañamiento en la danza K’ajchas más no es parte de ella, estos personajes son
reconocidos porque portan un poncho de color negro y rojo que representa el traje de gala
de las autoridades. De igual manera la esposa acompañaba al marido con la vestimenta
de color negro; el color negro significa sabiduría y está relacionado con la fertilidad de la
Pachamama.
En cuanto a los colores más vivos como el naranja, rojo y humo es utilizado por
las personas jóvenes que bailan en la danza K’ajchas, puesto que ellos reflejan la
vitalidad, alegría y entusiasmo del carnaval, en la actualidad se utilizan los siete colores
del arcoíris (rojo, naranja, amarillo, verde, cian, azul y violeta) para la confección de la
vestimenta, algunos jóvenes enamorados aprovechan las fiestas carnavalescas para
cortejar a la dama por la cual sienten algún tipo de atracción y si todo marcha bien dentro
de un periodo determinado, el noviazgo suele terminar en matrimonio. Los colores vivos
están relacionados con la diversa producción agrícola ganadera que posee el distrito de
Orurillo.
En cuanto a los bordados de la vestimenta de la danza K’ajchas, se encuentran en
el atuendo de la mujer, estos están ubicados en los bordes de los phullos, chalecos y
polleras, donde se aprecia las diversas variedades de plantas y representaciones de los
Apus Tutelares como el santuario del señor de Acllamayo, el Ccacapunku de huaccoto y
la laguna de Hanqhuqhuta; el atuendo del varón no lleva ningún tipo de bordado a
excepción de la lliclla (qípiña) y el ch’umpi, en esta última prenda antiguamente se
encontrarán algunos detalles que estaban relacionados con el ciclo andino y las
actividades agrícola ganaderas que se trabajaría durante el año.
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Figura 5. Danza K’ajchas de Orurillo.
“…Esta danza tiene mucho significado para nosotros, porque nuestros padres
lo bailaban, antes los jóvenes no querían bailar, pero ahora recién nomas todos
están bailando, nos juntamos entre grupo de amigos, danzamos alegremente,
esperamos ganar este año, porque nos hemos preparado mucho, este año yo
renové mi traje, es un regalo de mi abuela, ella lo hizo para mi…” (E-02)
04/11/17.
4.4. DESCRIPCIÓN DE ELEMENTOS MATERIALES DE LA DANZA
K’AJCHAS
En la zona del altiplano, cada elemento de un vestido, traje o disfraz, brinda
información valiosa que permite distinguir el lugar de origen del portador (Costa, Sierra
y Selva) y la actividad al cual se dedica. La vestimenta de las danzas del altiplano también
señala los roles y rangos de jerarquía social y política, que se encuentran en los adornos,
bordados, dibujos y combinación de colores.
Los incas tenían una escritura que representaban mediante los tejidos, la
investigadora Victoria de la Jara reestudió las crónicas de Guamán Poma
de la Ayala, quien explica sobre los elementos que tenían los incas para
recordar la historia, estos elementos eran los textiles y los keros pintados.
(Latina, 2015)
Con la llegada de los españoles, hubo una mezcla de dos culturas, imponiéndose
la cultura española, con el cual se inició una nueva etapa histórica reflejada en la
51
vestimenta, los indígenas fueron obligados a vestirse al estilo español, con el pretexto de
proteger la naciente industria textil, el varón empezó a utilizar pantalón hasta la rodilla,
ceñido al muslo y chaquetilla, el Anaco femenino se cambió por polleras y blusas, estas
piezas básicas de corte español fueron complementadas con piezas y elementos nativos,
cuyo colorido, largo y ornamentación varió según los espacios geográficos.
No existe un origen exacto sobre la vestimenta de la danza K’ajchas, pero a pesar
de los años aún pervive en las costumbres y tradiciones de la población del distrito de
Orurillo, esta hermosa vestimenta forma parte de la vida cotidiana del poblador porque
aún utilizan prendas como la lliclla o qípiña, el chaleco o la faja en su indumentaria
diaria. Años atrás la vestimenta de la danza K’ajchas era el único traje típico del distrito,
en la actualidad solo las personas mayores aún conservan esta tradición quienes visten
con el traje completo, las personas más jóvenes como las mujeres mezclan su
indumentaria con polleras mantones o chompas al estilo occidental del mismo modo los
varones utilizando zapatos, casacas y pantalones impuestos por los últimos gritos de la
moda. A continuación, detallare las prendas que forman parte de la vestimenta original
de la danza K’ajchas.
Vestimenta de mujer de la danza K’ajchas
Montera
Figura 6. Montera de mujer.
Fuente: Leandro Cuno Hancco.
“…La montera está elaborada de bayeta (tela hecha de fibra de lana de alpaca
o de oveja), el armazón está formado por una paja brava resistente llamado
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“chilligua”, tiene una forma ovoide con los alares planos, angostas por la parte
de la frente y nuca, alargadas por los costados…” (E-18) 29/04/18.
La montera es un sombrero característico y exclusivo de la mujer andina que
permite distinguir su procedencia. En el caso de la danza K’ajchas, la mujer lleva en la
cabeza una montera en forma transversal con un par de juegos de alas que tapan sus orejas
de cuya altura descuelgan cintillas de diferentes colores, haciéndola una prenda
sumamente hermosa, por lo general el color siempre será negro, además de ello sirve para
protegerse de las altas temperaturas del sol. En caso de las mujeres casadas la montera no
lleva cintillas de colores.
Chaquetilla
Figura 7. Chaquetas de mujer.
Fuente: Primer encuentro de artistas textiles Perú – Bolivia: Tinkuy hilando culturas.
“…Antiguamente la vestimenta de la danza K’ajchas era elaborada de lana de

alpaca y oveja, por lo general era de color negro, con el pasar de los años se
fueron agregando algunos colores más vivos para las mujeres jóvenes, los
adornos de la chaqueta son bordados en colores diversos con sencillas figuras
que representan las lagunas y cerros que rodean el distrito de Orurillo…” (E-
17) 26/04/18.
La denominación de chaqueta, tiene un doble significado para la mujer andina, lo
utilizan en sus actividades diarias y en ocasiones especiales. El color de la chaqueta varía
según el rango de edad, las mujeres jóvenes utilizan colores llamativos como el rojo,
naranja y color humo que representa las flores de los diversos cultivos que producen
como, por ejemplo, la papa, quinua, trigo, etc. Las mujeres adultas que contrajeron
53
nupcias, utilizan colores oscuros como el negro que representa los años de sabiduría que
posee la mujer y el varón, así mismo el color negro representa la pachamama.
Phullo
Figura 8. Phullos de mujer.
“…Esta prenda está confeccionado por lana de alpaca y oveja, por lo general
es de color rojo con bordados de color blanco y verde en todo el contorno…”
(E-16) 22/04/18.
El phullo se coloca por encima de la chaqueta que permite cubrir la espalda de la
mujer, el significado de los colores al igual que la chaqueta representa la diversidad de
los cultivos que se da durante el mes de febrero, época donde se celebra los carnavales,
según Victoria de la Jara esta es la prenda que las mujeres lograron conservar después de
la conquista española. En los bordados se puede observar las principales plantas del
distrito resaltando el San José.
Lliclla o qípiña
Figura 9. Lliclla o qípiña de mujer.
54
“…La lliclla esta tejida con fibra de oveja y alpaca en telar de piso sujetado por
cuatro estacas llamado Pampa Saruna, está tejido se da en dos piezas que al
final son unidos…” (E-13) 14/02/18.
En los andes la lliclla o qípiña es utilizada por el varón y la mujer, la q’ipiña de
la mujer es un poco más pequeña de tamaño, pero sus características son similares a la
q’ipiña del varón, los dos sirve para trasladar y cargar los productos obtenidos en la
chacra. En la danza K’ajchas, la q’ipiña va encima de los Phullos cubriendo la espalda en
forma de un pequeño atado. Cieza de León es el primero en mencionar y describir la lliclla
como "manta delgada que les cae (a las mujeres) por encima de los hombros". En cuanto
a los diseños, la lliclla de la mujer lleva representación de flores, chacras, cerros y lagunas
del distrito de Orurillo.
Collacchas
Figura 10. Collacchas andinas.
“…Las collacchas están confeccionadas de lana de alpaca negra, marrón o

crema, con pompones de diversos colores…” (E-09) 29/04/17.
La collaccha es un accesorio que se lleva en el pecho de aproximadamente un
metro veinte de altura. En la danza K’ajchas la collaccha es la última prenda que va por
encima de la vestimenta da la mujer en forma de X; a lo largo tiene una especie de
pompones de lana de oveja de diversos colores colocadas una tras otras. Algunos
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entrevistados señalaron que representa el camino de vida del hombre y la mujer, que en
algún momento del tiempo llegan a unirse para después separarse.
Phistus o enaguas
Figura 11. Phistus o enaguas de mujer.
“…El phistus está confeccionado de lana de alpaca y oveja…” (E-09)
29/04/17.
El phistus es una prenda de uso interior que desempeña el mismo papel que las
enaguas. En la danza K’ajchas los phistus van debajo de la pollera principal, son de
diversos colores que al movimiento plástico y ágil del cuerpo lo convierte en un ramillete
hermoso de flores, también cumple una función abrigadora y de elegancia que estila el
cuerpo de la mujer.
Pollera
Figura 12. Pollera de color negro.
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“…La pollera es confeccionada de bayeta (tela hecha de fibra de lana de oveja
y alpaca), de manera artesanal que son teñidas naturalmente…” (E-13)
14/02/18.
La pollera, es una prenda de uso exterior, utilizada por la mujer andina y urbana,
que refleja la belleza de la mujer puneña. En la danza K’ajchas, la pollera es de color
negro de base ancha y plisada, en la parte inferior está adornada con cintas de diversos
colores (amarillo, rojo, verde, anaranjado y azul), rodeándola en forma de anillos
paralelos, otorgándole una pincelada de gran atractivo estético, solo las mujeres jóvenes
solteras pueden utilizar las polleras de diversos colores, en el caso de la mujer casada o
esposa de una autoridad la pollera no lleva ningún tipo de adorno.
Ch’umpi o faja
Figura 13. Fajas de varón y mujer.
“…La chúmpi o faja, es artesanalmente tejido con hilos de lana de oveja y

alpaca, tiene un ancho aproximado de 8 a 10 cm. y 1.50 metros de largo. En la
parte superior e inferior lleva unos tejidos delgados denominados guatos que
sirven para sujetar las diversas prendas…” (E-13) 14/02/18.
El ch'umpi o faja, es una prenda utilizada por varones y mujeres de los andes. En
la danza K’ajchas la mujer utiliza el chumpi o faja para sujetar la pollera y los phistus que
les permite desarrollar diversos movimientos, además de ello es utilizado como un
hermoso adorno multicolor que estiliza la presencia de la mujer, en otros casos también
utilizan el ch'umpi para sujetar el vientre de la mujer después del primer parto. Dentro de
los diseños podemos encontrar representaciones de los principales cerros tutelares, las
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lagunas de Orurillo, las garras del puma, las flores más representativas del distrito, los
instrumentos de agricultura y otros diseños modernos.
Vestimenta de varón de la danza K’ajchas
Sombrero de lana de oveja
Figura 14. Sombrero de varón.
“…El sombrero es confeccionado de manera artesanal de lana de oveja en su

forma y color natural, para ello se remoja la lana en agua, posteriormente es
desmenuzada en una piedra que funciona como molde, finalmente para
endurecerlo se realiza una especie mezcla entre la lana desmenuzada y engrudo
lo cual hará que el sombrero quede firme y duro…” (E-13) 14/02/18.
En la danza K’ajchas, el varón lleva un sombrero de color natural, adornado en la
parte inferior con una cinta de color negro rodeada con hermosas flores San José. Esta
prenda al igual que la vestimenta, es elaborado de forma tradicional.
Saco o chaqueta
Figura 15. Saco o chaqueta de varón.
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“… La chaqueta es de color negro sirve para abrigar y dar un toque de elegancia
al varón, lo utilizan en su vida cotidiana y en actividades especiales…” (E-13)
14/02/18.
El saco o chaquete del varón en la danza K’ajchas es de color negro, no lleva
ningún adorno como la chaqueta de la mujer, en el caso que el varón sea autoridad, por
encima de la chaqueta lleva un poncho largo de color rojo con franjas blancas y verdes
que lo identifican como autoridad. El poncho al igual que la chaqueta es elaborado de
forma tradicional, pero en este caso es la mujer esposa de la autoridad quien elabora esta
prenda para que su esposo pueda recibir su cargo públicamente, por ello la designación
de las autoridades en las comunidades del distrito de Orurillo se realizan seis meses antes
de la culminación de la autoridad saliente.
Almilla
Figura 16. Almilla de varón.
Fuente: Sandra Imelda Huargaya Quispe.
“…La almilla está confeccionada de bayeta (tela hecha de fibra o lana de oveja),
de color natural sin ningún adorno…” (E-13) 14/02/18.
La almilla o camisa es una prenda usada por el varón, no posee bolsillos, pero
tiene pequeñas aberturas por ambos costados, con empuñadura en ambas mangas, por lo
general son de color natural, en algunos casos no posee botón alguno.
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Lliclla o qípiña de varón
Figura 17. Lliclla de varón
“…La lliclla o qípiña del varón, es elaborado con fibra de alpaca y oveja,
utilizando el mismo procedimiento de elaboración de la lliclla de la mujer…”
(E-18) 29/04/18.
La lliclla utilizada por el varón, es un poco más grande que de la mujer, pero con
las mismas particularidades. En la danza la K’ajchas, la lliclla va sobre la espalda del
varón en forma de un pequeño atado, donde simulan llevar las herramientas que se utiliza
en la chacra. Por el general color es negro, pero durante los últimos años se han ido
aumentando colores.
Collacchas de varón
Figura 18. Collacchas andinas.
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Las collacchas, son accesorios que se lleva a la altura del pecho de
aproximadamente un metro de altura, es la última prenda que va por encima de todo la
vestimenta del varón, colocada en forma de X, en todo el largo tiene una especie de
pompones de lana de oveja de diversos colores colocadas una tras otras, con el mismo
significado que las collacchas de mujer.
Pantalón de bayeta
Figura 19. Pantalón de bayeta.
Los pantalones que utiliza el hombre andino son confeccionados de bayeta, tela
elaborada en telares de tipo vertical operados por rústicos pedales. La forma del pantalón
es usual y su largo puede cubrir hasta los tobillos, por lo general la lana que se utiliza para
la confección del pantalón de color negro, pocas veces suelen urdir la bayeta en lana
blanca, para el final teñirla en colores oscuros a base de yerbas o el tubérculo de la papa
añil que deja un color azulino oscuro. En la danza K’ajchas por debajo del pantalón negro
el varón lleva un calentador de color natural que será visible porque el pantalón es doblado
hasta la altura de las pantorrillas.
61
Faja o chumpi de varón
Figura 20. Fajas o Chumpis de varón y mujer.
El ch'umpi (denominación en lengua quechua), es artesanalmente tejida con hilos
de lana de oveja o alpaca, su utilidad es para sujetar los pantalones es decir reemplaza la
correa; esta faja tiene un ancho aproximado de unos 8 a 10 cm. La faja de mujer es más
delgada que del varón, pero con los mismos diseños. Algunos pobladores señalaron que
antiguamente, en el ch'umpi de varón se representaba el ciclo agrícola ganadero al igual
que el ch'umpi del varón de la isla Taquile, ubicado en el departamento de Puno. En la
actualidad este conocimiento ancestral se ha perdido en su totalidad.
Warak'a
Figura 21. Warak'a.
La warak’a, es un instrumento de pastoreo que al mismo tiempo sirve como arma
de defensa en tiempos de guerra o altercados entre grupos de familia, está elaborado
íntegramente de fibra de llama por ser el más resistente, el trenzado es igual que la soga,
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en la parte del medio lleva un trenzado especial en forma plana y ovoide con una ranura
hueca, el cual sirve para portar el proyectil (piedra). La warak’a es de tamaño mediano y
es adornado con cintas o lana de colores, son exclusivamente para bailar en las danzas
pastoriles, carnavalescas y guerreras.
Ojotas
Figura 22. Ojotas de varón.
La ojota es una prenda que remplaza los zapatos, el poblador rural lo utiliza en
todo tipo de actividades, en tiempos pasados no existía este accesorio, probablemente fue
traído con la conquista de los españoles o quizás muchos años después, antiguamente las
ojotas o sandalias eran elaboradas a base de curo seco de alpaca y oveja, en la actualidad
este conocimiento ancestral se va desapareciendo porque solo las personas adultas
practican esta técnica.
63
Descripción de los instrumentos de la danza K’ajchas
Figura 23. Músicos de la danza K’ajchas de Orurillo.
“…Esta danza es muy bonita, nosotros tocamos siempre en cada actividad del
distrito, a mi desde niño de gusta tocar yo toco varios instrumentos no solo el
pinquillo, mi hijo también toca varios instrumentos, él estudia arte en Puno…”
(E-18) 29/04/18.
Los instrumentos como el pinquillo, el charango, la zampoña, guitarra y
percusión, son básicos para la música andina, son artesanales y fabricados con materiales
naturales como por ejemplo la madera, caparazones de animales, semillas e incluso hueso
y pieles, el sonido de estos instrumentos son particularmente especiales debido al tipo de
material que se utiliza. La particularidad de los instrumentos de la danza K’ajchas se
encuentran en el proceso de elaboración debido a que se utilizan materiales tradicionales
que son obtenidos de plantas y animales, el proceso de fabricación es un saber tradicional,
que fue transmitido desde generaciones pasadas, que en la actualidad aún se sigue
conservando, por lo general los músicos de la danza K’ajchas está formado por 12 a 18
personas entre hombres y mujeres que realizan canticos carnavalescos. Los principales
instrumentos para la composición de las melodías de la danza K’ajchas son: El pinquillo
es el instrumento andino con el que más se identifica el hombre de los andes peruano, que
posee un timbre sonoro muy dulce, el hombre andino lo usaba para expresar sus alegrías
y penas. Su construcción es muy simple, pero con un alto valor cultural en vista que no
64
cualquier persona pueda elaborarla, se necesita tener un oído extraordinario para poder
ecualizar las melodías de la danza K’ajchas.
El tambor es otro instrumento antiguo elaborado a base de piel de puma o
corderillo. Cuentan que si las pieles han sido robadas el instrumento es más sonoro y más
mágico. Su música es imprescindible durante la construcción de casas, fabricación de
tejas y adobes, en los carnavales y otras actividades del distrito de Orurillo.
Descripción de la música de la danza K’ajchas
La música andina se remonta desde la época Preincaica donde las culturas como
los Nazca, Mochicas o Chimú entre otras usaban la música como parte de sus ceremonias
religiosas, para pedir una buena cosecha, lluvias y otros, sus letras se basaban en la vida
cotidiana y otras en ensalzar a sus dioses y Apus, la música formaba parte de la vida, por
ello en muchas de las excavaciones arqueológicas se encontraron instrumentos como
bocinas, sonajeros, flautas de pan, quenas y silbatos, tiempo después estos instrumentos
siguieron siendo utilizados después de la conquista española.
En el distrito de Orurillo la música forma parte de la vida de la población orurileña,
porque los acompaña durante todas sus actividades. La danza K’ajchas, tiene un cantico
simpático que expresa alegría, coquetería y el amor entre los jóvenes, las mujeres cantan
con alegría y los varones responden con mucha virilidad (wiphaschay) a modo de
coqueteo entre ambos, además de ello estos canticos son expresados para celebrar los
tiempos de fertilidad agraria.
“…Las canciones de carnavales son alegres es un juego entre el hombre y la

mujer un coqueteo que expresa el enamoramiento de los jóvenes, en la
estudiantina componemos varios temas para la danza K’ajchas y lo
representamos en el concurso de K’ajchas de la provincia de Melgar, casi
siempre ganamos porque nos preparamos durante todo el año…” (E-02)
04/11/17.
65
Coreografía
La coreografía de la danza K’ajchas, es realizada entre 10 a 30 parejas que
ejecutan movimientos con mucha habilidad estrechando sus qollachas uniformemente a
la altura de la cara, realizan su entrada en forma de zigzag expresando alegría por la buena
producción. La coreografía se ejecuta de acuerdo a las actividades que se realizaran
durante la fiesta del carnaval; en la Fiesta de Compadres y Comadres la danza siempre
está encabezado por los compadres mayores y el resto de los danzarines están detrás de
ellos formando dos files en forma recta; en el Ritual de Chaccu Sábado, los sacerdotes
andino (yatiris) encabezan la danza K’ajchas porque mediante ellos se podrá atrapar a los
animales que hacen daño a los cultivos y animales domésticos, cuando encuentra la
ubicación de estos animales, realizan una circulo a manera de acercar la zona; en el caso
del Ritual del Señalacuy, la danza es encabeza por la pareja ovinos que serán casados
simbólicamente, seguidos por los miembros de la familia que realizan el ritual; en la
Festividad de la Virgen del Rosario la danza es encabeza por los warayuq de las
comunidades del distrito que acompañan la procesión de la Virgen, el resto de los
danzarines permanecen detrás de las autoridades inclinando la cabeza en señal de
veneración a la santa patrona.
4.5. ACTIVIDADES SOCIOCULTURALES DONDE SE BAILA LA DANZA
K’AJCHAS
Las principales actividades donde se baila la danza K’ajchas son: la fiesta de
compadres y comadres, el ritual del Chaccu sábado, el ritual del Señalacuy y la Festividad
de la Virgen del Rosario, todas estas actividades excepto la última se realizan en épocas
de carnaval, en señal de agradecimiento a los dioses y la Pachamama por los frutos
brindados. El carnaval es una celebración anual que se realiza días antes de la cuaresma
católica, por lo cual es una fiesta movible, a lo largo del Perú el carnaval se celebra de
66
diferente forma, pero tienen en común el sentido lúdico y alegre de la festividad,
acompañado de ritos andinos y cristianos. A continuación, detallare los principales
rituales que se realizan durante los carnavales, en donde se baila la danza K’ajchas por
ser una danza carnavalesca que perdura en el tiempo.
Fiesta de compadres y comadres
Figura 24. Taripakuy de compadres y comadres en el templo de Santa Cruz.
Fuente: Municipalidad Distrital de Orurillo.
La fiesta de compadres y comadres se realiza previo al ritual del Chaccu sábado,
anticipándose a la llegada del domingo de carnavales, las comadres y compadres bailan,
comen, juegan y beben todo el día acompañados del sonido rimbombante de la danza
K’ajchas, además de ello, se realiza el taripakuy de autoridades y deidades del distrito,
adornándoles con serpentinas, flores y mistura. Esta fiesta tradicional se realiza desde
tiempos de la colonia, pero en la actualidad han adquirido características particulares del
distrito de Orurillo. Con el inicio de esta fiesta se da el primer encuentro entre los jóvenes
solteros. La fiesta de compadres y comadres de un distrito es muy distinta a lo que se
realiza en las zonas urbanas, puesto que, el poblador no elabora ningún muñeco para
satirizar algún compadre en especial o alguna autoridad, las fiestas de compadres en las
zonas rurales gira en torno al agradecimiento a la pachamama y los apus, así mismo se
celebra la unión que establece mediante el compadrazgo con los demás miembros de la
comunidad.
67
Fiesta de compadres
Figura 25. Taripakuy de deidades masculinas -Fiesta de Compadres.
Fuente: Municipalidad distrital de Orurillo.
La fiesta de compadres inicia dos semanas antes de la llegada de carnaval
específicamente un día jueves. El día de compadres inicia con una misa de salud en el
templo de Santa Cruz de Orurillo, donde participan las principales autoridades del distrito
y comunidades. El encargado de realizar la fiesta es la pareja de alferados, ellos son
personas elegidas por una anterior pareja, para que pueda ofrecer atenciones a los
compadres invitados, por ser una fiesta jocosa para ellos, después de la celebración
eclesiástica se realiza el taripakuy de las deidades masculinas del templo de Santa Cruz,
se les adorna con serpentinas, mistura y flores que son traídos por las autoridades,
alferados y población en general. Después del tradicional ritual del taripakuy, se realiza
un pequeño pasacalle por las principales arterias, durante el trayecto las comadres adornan
con serpentinas, misturas y flores (taripakuy) a los compadres invitados y las principales
autoridades. Ya en local de recepción o en una esquina de la plaza central, las comadres
realizan la entrega de panes, frutas de temporada, dulces a los compadres invitados y
compadres mayores en señal de agradecimiento por el compadrazgo. Para el medio día la
alferado brinda a los asistentes la tradicional pata caldo, comida tradicional del distrito,
que consiste en un plato hecho con productos de la zona, después de deleitar el plato
tradicional, se inicia con la celebración de la fiesta con la infaltable danza K’ajchas, al
68
mismo estilo de los antepasados con el fin de salvaguardar las tradiciones y costumbres
que les fueron transmitida generación en generación.
Fiesta de comadres
Figura 26. Taripakuy de la Virgen del Rosario-Fiesta de Comadres.
La fiesta de comadres se celebra después de la fiesta de compadres, con esta
actividad se marca el inicio de la fiesta de carnavales en el distrito de Orurillo, al igual
que los compadres, la fiesta inicia con la celebración eclesiástica en el templo de Santa
Cruz para pedir salud, prosperidad y unión para las comadres, después del acto religioso
se realiza el taripakuy de las deidades femeninas, siendo el más importante el taripakuy
de la Santísima Virgen del Rosario, los pobladores y autoridades muestran el sincretismo
cultural que existe en los andes, al manifestar su expresión de fe y devoción a deidades
españolas con rituales andinos. Al terminar el taripakuy, la comadre mayor encabeza el
tradicional pasacalle por las principales arterias, en el camino las comadres son adornadas
por los compadres en señal de retribución por las atenciones brindadas en la fiesta de
compadres, sin duda alguna esta es una expresión cultural extraordinaria, que celebra la
dualidad que existe en el mundo andino.
69
Ritual del Chaccu sábado
Figura 27. Concurso de K’ajchas – Chaccu sábado.
El Chaccu es una costumbre andina que realiza desde tiempos remotos, según los
cronistas de la colonia, durante el incanato era el mismo Inca quien ordenaba la
realización anual del Chaccu. Para hacerlo se reunían varios ayllus con el fin de coordinar
dicha actividad, posteriormente realizaban una ceremonia religiosa donde se hacía pagos
a la tierra, finalmente se ejecutaba el arreo de vicuñas para poder capturarlas, evitando al
máximo dañarlos, porque estos animales eran considerados sagrados, las prendas
confeccionadas de su fibra solamente eran usado por el Inca y su corte.
Según el investigador Miomir Bojovich, descubrir del Periodo Toquela (7600 a.C),
señala que la actividad del Chaccu se inició antes del periodo incaico, porque encontraron
pinturas rupestres relacionadas con la cacería de camélidos silvestres, en las cuevas de
Toquepala, ubicado en el departamento de Tacna. Otro investigador como Jorge Muelle
señala que estas escenas habrían sido realizadas con el fin mágico de propiciar una buena
cacería.
El Chaccu sábado en el distrito de Orurillo, aún conserva las costumbres y
tradiciones que se realiza desde tiempos incanato, el Chaccu de los animales silvestres se
realiza el sábado previo al domingo de carnaval, a primeras horas del día los sacerdotes
andinos (yatiris) y las principales autoridades del distrito y sus comunidades realizan el
70
Kintú o pago a la pachamama con la finalidad de pedir permiso a los apus, para poder
ingresar a sus dominios, mientras tanto los pobladores se reúnen en la plaza central del
distrito para subir a los principales cerros, donde se realizara el Chaccu de animales
silvestres como el zorro, zorrino, llutu y taruka, que causan algún daño a los sembríos y
animales. El poblador practica este ritual para establecer un vínculo espiritual con la
naturaleza, armonizando la relación del buen vivir entre el hombre y la madre tierra, en
el Kintú o pago, que se realiza a la pachamama nunca debe faltar las hojas de coca, vino,
sullu de alpaca o llama, dulces, serpentinas, mistura, flores de diversos colores, vosta,
ch’uwas y alguno cariño de la comunidad (ofrenda), estos elementos se ofrecen a la
pachamama, para la óptima producción de la chacra, reproducción de los animales, buen
clima y la armonía entre los miembros del distrito.
Una vez capturado el animal, los pobladores retornan a la plaza central, donde el
warayuq mayor ch’alla los animales silvestres, que después son entregados como una
especie de regalo a las principales autoridades municipales al compás de la danza
K’ajchas, pero los animales como las vicuñas silvestres no son dañados en este ritual.
Después de dicho acto se realiza el concurso de K’ajchas, organizado por la federación
de campesinos de Orurillo, los danzarines se esfuerzan al máximo demostrando lo mejor
de sus habilidades artísticas, para ocupar el mejor lugar en el concurso.
La importancia del ritual de Chaccu sábado, gira en torno al sincretismo cultural
que se produce al realizar rituales andinos como el pago a la pachamama mezclados con
aspectos de la religión católica y el acompañamiento de la danza K’ajchas. La importancia
de la danza radica en la algarabía que produce en los poblados, que les permite la conexión
con la madre tierra.
71
Ritual del Chita Señalacuy
Figura 28. Ritual de chita Señalacuy en el concurso de K’ajchas.
El señalacuy o aretado del ganado se realiza en dos momentos importantes, como
son el mes de febrero o marzo época de carnaval y el mes de agosto inicio del año nuevo
andino, en este caso explicaremos acerca del señalacuy en carnavales, dedicado
exclusivamente para el ganado ovino, el cual se le llama “Chita Señalacuy”, este ritual
se da el lunes de carnaval, día en que adornan (taripakuy) las chacras, casas y ganado
ovino, especialmente a este último, el criador de estos animales pinta a todo su rebaño
con el objetivo de enumerar cuantas posee y marcar para poder diferenciarlos al momento
de pastarlas.
El ritual empieza a tempranas horas del día con el tradicional pago a la
pachamama, costumbre de vital importancia para el poblador orurileño, en este caso cada
familia miembro de una comunidad realiza de manera particular este ritual, después del
pago a la pachamama el dueño del ganado lleva a los ovinos al mejor pastizal para que
puedan alimentarse libremente, al medio día son regresados a su corral para el inicio del
ritual “Chita Señalacuy”, se escoge a una pareja de ovinos jóvenes hembra y macho para
simular su casamiento, los animales son adornados con serpentinas, flores, mistura y
globos al mismo estilo de la fiesta de compadres y comadres, luego del taripakuy se corta
un pedazo de las orejas de los ovinos en señal de unión de la pareja, la sangre de los
72
animales es recibido en un pequeño recipiente, que luego será mezclado con vino, este
preparado es roseado al resto del rebaño sin antes haberles hecho beber un poco a la pareja
de esposos, seguidamente se agujerean las orejas de la pareja para colocarles el arete
elaborado por los dueños que los diferenciaran de los demás, finalmente deberán un poco
de alcohol y piqcharan coca.
El sentido de este ritual al igual que la fiesta de compadres y comadres y el ritual
del Chaccu sábado gira en torno al agradecimiento a tres importantes entes, los cuales
son: la pachamama que les brinda alimentación, los apus que fecunda la pachamama y
las deidades católicas que brindan protección, siempre en compañía de la danza K’ajchas,
¿Porque la danza K’ajchas y no otra danza?, porque esta danza está presente a lo largo de
los siglos como parte de su identidad, que desde tiempos de antiguos lo bailan en épocas
de carnavales, para celebrar que los cultivos se encuentran en su máximo desarrollo y el
ganado se encuentra rebosante de salud presto para seguir reproduciéndose.
Festividad de la Virgen del Rosario
Figura 29. Procesión y Veneración de la Virgen del Rosario.
Fuente: Municipalidad Distrital de Orurillo.
Para el antropólogo Lison Tolosona, la fiesta es hermana de la fantasía con la
acción que hace fluir significados emblemáticos que concierta la danza, el color, el canto
y la música, uniendo la exaltación sensorial con la mística que disuelve lo profundo en lo
sagrado y el misterio. (Tolosona, 1998)
73
La festividad religiosa de la santísima Virgen del Rosario se lleva a cabo el 07 de
octubre de cada año en el distrito de Orurillo, festividad en honde se exhibe danzas
autóctonas invitadas de otros distritos y danzas de trajes de luces, pero en este evento
religiosa también participa la danza K’ajchas, donde el poblador rinde culto a la santa
imagen, en esta actividad el warayuq (autoridad) de las comunidades acompañan la danza
K’ajchas y es solo en este momento donde los tenientes salen al compás de las melodías
de la danza, después de la celebración eclesiástica prosigue la procesión y veneración de
la santísima imagen, los warayuq rinden homenaje a la patrona con una serie de arreglos
florares, panes, globos y misturas que son entregados al sacerdote responsable del Templo
de Santa Cruz, esta también es una actividad cultural muy importante porque el autoridad
comunal no llega su látigo de mando en señal de veneración a la santa patrona.
4.6. SIGNIFICADO POSEE LA DANZA K’AJCHAS PARA LA POBLACIÓN
DEL DISTRITO DE ORURILLO
Figura 30. Celebración de carnavales en el distrito de Orurillo.
La danza K’ajchas forma parte de la identidad cultural de la población del distrito
de Orurillo, pero ¿Que es identidad?, la identidad no es un concepto fijo, sino va
recreándose individual y colectivamente y se alimenta de forma continua. De acuerdo con
estudios antropológicos y sociológicos, la identidad surge por diferenciación y como
reafirmación frente al otro y esto es lo que sucede con la población de del distrito de
74
Orurillo, mediante la danza los pobladores orurileños se diferencian de las demás
poblaciones vecinas teniendo como particularidad los rituales y actividades
socioculturales que se realizan durante todo el año, para salvaguardar los valores,
tradiciones, memoria histórica y costumbres que se transmiten de generación en
generación.
“… Nosotros bailamos la danza K’ajchas desde épocas antigua, recuerdo que

mis abuelos lo bailaban ellos se conocieron bailando de su historia no se sabría
decirte por nadie nos enseñó quizás ahora en el colegio les enseñen pero en mis
tiempos habían cosas que no podíamos hablar por miedo a nuestros esposos, las
mujeres solo servíamos para atender al marido, cuidar a los hijos, cocinar y
cuando decía que tenías que bailar lo hacíamos con mucha alegría porque solo
en ese momento nos olvidábamos de los problemas…” (E-01) 04/11/17.
“…Con la muerte de mi padre el señor Leopoldo Machaca yo año a año regreso

de la ciudad de Arequipa para bailar los K’ajchas en la festividad de la virgen
de la candelaria por dos principales razones: la primera es que mi señor padre
siempre bailo esta danza y le gustaba que sus hijos siguieran sus pasos y la
segunda es que esta danza al momento de bailar me hace recordar mi niñez la
melodías me recuerdan los mejores años de mi vida…” (E-02) 04/11/17.
“… Durante 50 años de mi vida yo baile esta danza, ahora ya no lo hago por la

edad, pero siempre apoyamos con mi esposa al conjunto que nos representa en
la Festividad de la Virgencita Candelaria gracias a ella mis hijos son
profesionales, y en modo de agradecimiento de alguna manera siempre
participamos en el conjunto, yo bailando esta danza conocí a mi señora y mírame
aún sigo con ella…” (E-01) 04/11/17.
La danza K'ajchas es la expresión viva de la población orurileña, que pervive en
los años, siendo parte importante de las diversas celebraciones socioculturales del distrito.
Para la población rural el florecimiento de sus diversos cultivos es un hecho importante
que debe ser celebrado jubilosamente, porque esto implica que durante el año no pasarán
hambruna ni necesidades, porque cuenta con una buena producción que les ayudara a
enfrentar cualquier tipo de situación que se les presente. Por ello con alegría y regocijo el
hombre rural celebra dicho acontecimiento, bailando la danza K’ajchas en compañía de
familiares, vecinos y autoridades del distrito.
75
“…Me siento identificado con nuestra danza K'ajchas porque fue lo primero que
aprendí a bailar en épocas de carnaval…” (E-18) 29/04/18.
“…Más me identifico con la danza porque refleja nuestra vida cotidiana del día
a día, además bailamos en señal de agradecimiento por los frutos brindamos por
la santa tierra Pachamama y por la protección que dios da a este pueblo…” (E-
02) 04/11/17.
Por medio de la danza el hombre aprendió a comunicar sus sentimientos y
emociones que le permite interactuar con su medio geográfico. La danza K’ajchas no solo
tiene un valor cultural para los pobladores del distrito de Orurillo, también posee un valor
de pertenencia que los conecta con la tierra que los vio nacer, algunos pobladores
orurileños se vieron en la necesidad de migrar a otros lugares con el fin de mejorar sus
ingresos económicos o realizar estudios superiores, siendo la danza K’ajchas la única
forma de conectarse con sus raíces como por ejemplo los residentes Orurileños de la
ciudad de Arequipa, quienes año a año realizan sus actividades socioculturales
acompañado de la danza K’ajchas.
“…Para mejorar mi calidad de vida me vi en la necesidad de viajar rumbo a

Arequipa tengo 20 años como residente orurileño en esta ciudad, mis hijos
nacieron aquí, pero nosotros todos los años celebramos las actividades de
nuestra tierra…” (E-02) 04/11/17.
“…Son pocas las veces que viajamos a Orurillo, pero nos gusta nuestra danza
por cuestiones de tiempo no podemos ir a todos sus fiestas, pero aquí siempre lo
celebramos y cuando llegan nuestros familiares ellos se sienten bien porque
sienten que están en su tierra…” (E-18) 29/04/18.
La música y la danza son dos elementos que rompen fronteras, para formar parte
de una unidad cultural, por ello no solo es una forma de expresión corporal o lúdica, es
una estructura cultural que conecta con las conductas socio culturales de una determinada
población.
Las danzas están estrechamente relacionadas con la producción y sus
componentes fundamentales; el rito asociado a prácticas religiosas
propiciatorias y el desarrollo coreográfico y con ellos se busca la
76
aproximación de los hombres hacia los dioses en sociedades
profundamente religiosas como lo andino. (Nuñez, 1997).
No importa los días, años o distancia que poblador se encuentra lejos de su distrito,
ellos siempre se sentirán conectados con su cosmovisión andina por medio de los diversos
elementos culturales que les permite reafirmar su identidad cultural, para ello los medios
de comunicación juegan un papel muy importante que deben ser aprovechados de manera
racional. Por ello es importante la revaloración de la danza K’ajchas que salvaguarde la
identidad cultural y autonomía del distrito de Orurillo que recuerde hechos históricos.
77
CONCLUSIONES
Después de la información obtenida en el trabajo de campo se llegó a las siguientes
conclusiones:
PRIMERA: Los elementos materiales y simbólicos que se encuentran en la danza
K’ajchas, son parte de la identidad cultural de la población del distrito de Orurillo que los
distingue de los demás. La confección de la vestimenta (elementos materiales) es un
conocimiento ancestral que se conserva en los años, porque aún se mantiene la forma
tradicional de elaboración mediante el uso de herramientas y materiales conseguidos por
los propios pobladores, este proceso ancestral inicia desde la confección de la ahuana
(telar andino) hasta el proceso de elaboración y teñido de la lana. Del mismo modo dentro
de la confección de la vestimenta existen simbologías (elementos simbólicos) que
representa las principales deidades andinas y religiosas que se encuentra en el distrito y
las principales actividades agrícolas y ganaderas que realizan durante el año. Sin duda
alguna la danza K’ajchas es digna de ser reconocida como patrimonio cultural inmaterial
de la nación, por la riqueza cultura que constituye no solo para los pobladores orurileños,
sino para todo el Perú que salvaguarda aspectos históricos de gran complejidad lleno de
rituales y símbolos de esta parte del país. Por otro lado, la mundialización de la economía
y la falta de estudios, amenaza con extinguir estos conocimientos ancestrales, pues no
solo significa una destreza o habilidad, es también una forma de transmitir cultura, mitos,
acontecimientos importantes, conocimientos y la vivencia diaria de una determinada
población.
SEGUNDA: La danza K’ajchas es una danza carnavalesca, propiciatoria del amor entre
los jóvenes solteros del distrito, por ello se baila en tres actividades importantes que se
realizan en épocas de carnaval, como la fiesta de compadres y comadres, el ritual de
Chaccu sábado y el Señalacuy, además de ello en la festividad de la Virgen del Rosario
78
por ser la patrona del distrito de Orurillo, las tres primeras actividades se realizan en
épocas de carnaval, conservando rituales ancestrales que forman parte del sistema de
reciprocidad entre el mundo material y el mundo espiritual, el poblador orurileño da
gracias a la pachamama, apus y deidades por las bendiciones brindadas y baila
alegremente la danza K’ajchas. Lo importante de la actividad carnavalesca es la inclusión
que se hace a la población joven para que se sienta parte de las costumbres y tradiciones
del distrito de Orurillo
TERCERA: La danza K’ajchas forma parte de la memoria colectiva transmitida de
generación en generación, que se realiza para ofrecer agradecimiento a la pachamama,
los apus y deidades, por la buena producción de los cultivos, reproducción de los animales
y el buen clima, por ello es parte de la identidad cultural de la población, que no solo
representa al distrito, sino a toda la provincia en su conjunto que simboliza seres, cosas,
hechos y actitudes que constituye el lenguaje de un pueblo, puesto que al momento de
danzar representan todos estos sucesos antes mencionados. La danza siempre será el
lenguaje universal que unirá a todos población que ayudará a reestudiar acontecimientos
del pasado.
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RECOMENDACIONES
PRIMERA: Para salvaguardar los conocimientos ancestrales sobre la elaboración de la
vestimenta e instrumentos de la danza K’ajchas se recomienda a las principales
autoridades del distrito de Orurillo como el señor alcalde, regidores y funcionarios
públicos, proponer políticas culturales, que tengan los siguientes puntos:
1. Impulsar la implementación del Museo Etnológico de Orurillo, que reconozca,
salvaguarde y difunda las expresiones culturales del distrito, en el cual se pueda
plasmar la originalidad de la vestimenta e instrumentos de la danza K’ajchas, el
significado de sus costumbres y tradiciones, difusión de los lugares turísticos,
festividades más importantes, etc. La implementación del museo no necesita un
alto presupuesto económico, puesto que existen algunos ambientes de la
Municipalidad Distrital de Orurillo, que se encuentran vacíos, y si hubiera alguna
negatividad por parte de la autoridad, existen algunos vecinos como el señor
Teófilo Álvarez Huayta, que estaría dispuesto a ceder un lugar de su vivienda para
la realización de dicho museo, porque considera que el distrito de Orurillo podría
ser una potencia turística por la riqueza cultura que posee.
2. Implementación de cursos talleres “ Rescatando Saberes Tradicionales” que
transfieran los conocimientos ancestrales del poblador andino, como por ejemplo
el armado de la tradicional ahuana, herramienta de tejido que poco a poco va
desapareciendo, porque los jóvenes del distrito desconocen cómo realizarlo, todos
estos cursos pueden ser dictados por los mismo pobladores, que están dispuestos
a tomarse un poco de su tiempo para realizar esta noble labor, con el fin de
transmitir sus conocimientos, en vista que estos no se encuentran plasmados en
un libro.
80
3. Creación de un programa radial, donde se dialogue sobre los aspectos culturales
como, por ejemplo: cuentos, mitos, leyendas, costumbres, ritos, tradiciones,
danzas e historia del distrito, con finalidad de concientizar e instruir a los
pobladores sobre su cultura, el medio radial es un arma muy importante para llegar
a ellos, porque el poblador andino siempre lleva consigo una pequeña radio que
le ayuda a informarse sobre hechos nacionales e internacionales.
SEGUNDA: Otro punto muy importante que deben tomar en cuenta las autoridades son
conservación y difusión de las actividades socioculturales que se realizan por motivos de
carnavales, al igual que la danza K’ajchas, estas actividades también poseen un alto valor
cultural para el poblador, que durante los últimos años se ve afecta por los nuevos
modelos culturales traídos por los medios de comunicación, por ello se debe plantear la
elaboración de un plan estratégico que salvaguarde todas estas actividades anteriormente
mencionadas.
TERCERA: Para conservar la importancia de la danza K’ajchas, las principales
autoridades y un equipo de profesionales, deben elaborar un informe técnico dirigido a la
Dirección Desconcentrada de Cultura de Puno, solicitando que la danza K’ajchas sea
declara como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Nación, en vista que cumple con todos
los parámetros establecido para tan grata distinción, que reafirmara la autoidentificación
del poblador con la danza K’ajchas.
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Universidad Nacional del Altiplano.
Vilcapoma, J. (2008). La danza atravez del tiempo en el mundo y en los andes. Lima: El
altiplano.
85
ANEXOS
86
ANEXO 01
GUÍA DE OBSERVACIÓN
I. DATOS GENERALES
- Fecha:
………………………………………………………………………………
- Lugar:
………………………………………………………………………………
II. OBSERVACIÓN DE LA DANZA K’AJCHAS
1. Observación de la organización del conjunto
……………………………………………………………………………………………
……………………………………………………………………………………………
……………………
2. Observación de la elaboración del vestuario
……………………………………………………………………………………………
……………………………………………………………………………………………
……………………
3. Observación de la coreografía de la danza
……………………………………………………………………………………………
……………………………………………………………………………………………
……………………
4. Observación de la ejecución de la música de la danza
……………………………………………………………………………………………
……………………………………………………………………………………………
……………………
5. Observación de las actividades socioculturales
……………………………………………………………………………………………
……………………………………………………………………………………………
……………………
6. Observación de otros aspectos que se presenten en el desarrollo de la
investigación
87
ANEXO 02
GUÍA DE ENTREVISTA
Sr(a) poblador(a) del distrito de Orurillo, mi nombre es María Escalante, soy egresada de
la Escuela Profesional de Antropología de la Universidad Nacional del Altiplano - Puno,
me encuentro en el distrito con el fin de realizar una investigación acerca de la danza
K’ajchas, para lo cual agradecería que puedo responder algunas preguntas, gracias.
I. Datos General
- Nombre: ………………………………………………………………...
- Edad: ……………………………………………………………………
- Sexo: ……………………………………………………………………
- Estado civil: …………………………………………………………….
- Ocupación: …………………………………………………………….
- Fecha: ………………………………………………………………….
II. Aspectos de la danza K’ajchas
1. ¿Cuáles son los elementos más importantes constituyen de la danza K’ajchas?
2. ¿Cómo está compuesto la vestimenta del varón y la mujer?
3. ¿De qué material está elaborado la vestimenta?
4. ¿Cómo es el proceso de confección de la vestimenta?
5. ¿Cómo consiguen los materiales para la elaboración de la vestimenta?
6. ¿Qué herramientas utilizan para la confección de la vestimenta?
7. ¿Qué significado de los colores de la vestimenta?
8. ¿Qué significado tiene la vestimenta?
9. ¿Quiénes elaboran la vestimenta?
10. ¿Qué ritos se realizan antes de la confección de la vestimenta?
11. ¿De qué material se confeccionan los instrumentos?
88
12. ¿Como consiguen los materiales para la elaboración de los instrumentos?
13. ¿Quiénes elaboraron los instrumentos?
14. ¿Cuáles son los instrumentos que utilizan para ejecutar la música de la danza?
15. ¿Cuántos músicos ejecutan las melodías de la danza?
III. Contexto sociocultural donde se manifiesta la danza K’ajchas
1. ¿En qué época del año se baila la danza K’ajchas?
2. ¿Cuáles las principales actividades socioculturales donde se manifiesta la
danza K’ajchas?
3. ¿Qué rituales se realiza durante las actividades socioculturales donde se
manifiesta la danza K’ajchas?
4. ¿Qué significa posee los rituales que se realiza?
IV. Importancia de la danza K’ajchas
1. Aproximadamente cuantos integrantes participan en el conjunto K’ajchas.
2. Desde que edad pueden integrar el conjunto de la danza K’ajchas.
3. Para usted qué significado tiene la danza K’ajchas.
4. Consideras la danza K’ajchas de Orurillo parte de tu identidad cultural.
89

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UNIVERSIDAD NACIONAL DEL ALTIPLANO

FACULTAD DE CIENCIAS SOCIALES

DANZA K'AJCHAS COMO MANIFESTACION DE IDENTIDAD

CULTURAL DE LA POBLACION DEL DISTRITO DE ORURILLO

BACH. MARÍA ELENA ESCALANTE JALLO

PARA OPTAR EL TÍTULO PROFESIONAL DE:

enorme cariño, compresión y sabios consejos que hicieron posible la culminación

malos momentos que se presentaron a lo largo de mi existencia.

• A mi hermano José Luis Escalante Jallo, por su amor, consejos y apoyo

• A Manuel Mijares Farfán Mendoza, quien es mi amigo, cómplice y compañero de

que se presenten a lo largo de mi existencia.

MARÍA ELENA ESCALANTE JALLO

• A la Universidad Nacional del Altiplano, alma mater de los puneños por

haberme acogido durante cinco años en sus claustros académicos.

• A la Facultad de Ciencias Sociales por haberme permitido ser parte de esta

• Alos docentes de la Escuela Profesional de Antropología por haberme brindado

todos sus conocimientos durante mi formación profesional.

• A los señores jurados; presidente: Dr. Guillermo Cutipa Añamuro, primer

Alanoca Arocutipa, por haberme brindado sus conocimientos para la

culminación de la presente investigación.

• A mi asesor; M.Sc. Duverly Joao Incacutipa Limachi, por haberme guiado en

el análisis y sistematización de la información obtenida en el trabajo de campo.

su apoyo emocional y económico para la realización de la investigación.

• A los pobladores del distrito de Orurillo, quienes me brindaron amablemente

sus conocimientos acerca de la danza K’ajchas.

• A las autoridades del distrito de Orurillo como el señor alcalde, regidores y

funcionarios que me facilitaron información correspondiente a la danza

• A todos mis amigos de la provincia de Melgar que me ayudaron con la

1.1. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA ................................................................ 16

1.2. FORMULACIÓN DEL PROBLEMA..................................................................... 18

Preguntas Específicas ..................................................................................................... 18

1.3. JUSTIFICACIÓN DEL ESTUDIO ......................................................................... 18

1.4. OBJETIVOS DE LA INVESTIGACIÓN ............................................................... 20

Objetivo General ............................................................................................................. 20

Objetivos Específicos ..................................................................................................... 20

2.1. ANTECEDENTES DE LA INVESTIGACIÓN...................................................... 21

Ámbito Internacional ...................................................................................................... 21

Ámbito Nacional ............................................................................................................. 22

Ámbito Local .................................................................................................................. 24

Identidad cultural ............................................................................................................ 27

La danza como identidad ................................................................................................ 28

Globalización y Cultura .................................................................................................. 31

El arte como interpretación cultural de la vida ............................................................... 32

La invención de tradiciones ............................................................................................ 33

2.3. MARCO CONCEPTUAL ....................................................................................... 34

Expresión Cultural .......................................................................................................... 35

Influencia cultural ........................................................................................................... 36

3.1. TIPO Y DISEÑO DE INVESTIGACIÓN............................................................... 37

Tipo de investigación ...................................................................................................... 37

Diseño de investigación .................................................................................................. 37

3.2. UNIDAD DE ANÁLISIS Y OBSERVACIÓN ....................................................... 38

3.3. NIVELES DE ANÁLISIS ....................................................................................... 38

3.4. POBLACIÓN Y MUESTRA DE INVESTIGACIÓN ............................................ 38

3.5. TÉCNICAS E INSTRUMENTOS DE INVESTIGACIÓN .................................... 39

Técnicas de investigación ............................................................................................... 39

Instrumentos de investigación ........................................................................................ 39

4.1. CARACTERIZACIÓN DEL ÁREA DE INVESTIGACIÓN................................. 40

4.2. DESCRIPCIÓN DE LA POBLACIÓN ENTREVISTADA ................................... 43