Guía de Compresores VCA
Guía de Compresores VCA
Guía de Compresores VCA
Historia:
Para poder sacar el máximo potencial a una herramienta, siempre es bueno conocer su origen y cuál
fue la causa más importante para su fabricación.
Resulta que el compresor original no era un compresor sino un limitador, y se inventó para proteger
los transmisores de radio AM (los más antiguos) de los picos y transitorios que contienen la música
y la voz.
En los años 70 se desarrolla un nuevo tipo de circuito electrónico: el VCA (voltage controlled
amplifier o amplificador controlado por voltaje) e inmediatamente se implementa en un nuevo tipo
de compresores con gran éxito. Su característica más importante es su comportamiento logarítmico,
lo que hace que sus cambios de volumen sean similares a la forma en que nuestro oído los percibe,
dándoles una musicalidad especial y un sonido muy agradable. Dependiendo de la calidad de sus
componentes y del diseño en general podemos encontrar compresores de VCA con sonido muy
bueno o no tan bueno. Es el más extendido hoy en día.
Recomendaciones de uso:
EFICIENTES:
Nos encanta su trabajo en grupos de percuciones y sobre todo en el MixBus, son
compresores relativamente rápidos con tendencias a ser "transparentes", controla los
transitorios de una manera muy saludable para nuestros grupos y consiguen un bombeo,
así como un efecto "glue" ideal para este tipo de aplicaciones. (PD: en compresión paralela
funcionan de maravilla)
La mayoría ofrecen un control preciso de sus parámetros que incluyen ataque, relajación,
umbral y proporción (attack, release, treshold & ratio). Dependiendo de cómo lo configures
puede ser un compresor muy transparente.
NO TAN EFICIENTES:
Para sacar el máximo partido de tus compresores, necesitas saber cómo configurarlos
correctamente. Ten siempre una intención clara en mente con tus ajustes. ¡Y recuerda utilizar
siempre tus oídos!
Una ratio más alto ofrece un sonido más potente, pero puede distorsionar tu bombo. Mantén el
ratio relativamente bajo-medio cuando estés buscando un efecto más natural.
En 1:1 no hay ninguna compresión.
Los ratios más bajos (como 2: 1 o 4: 1) significan que estás aplicando cantidades bajas a medias de
compresión.
Entre 8:1 y 20:1 estás aplicando una compresión más intensa. Cuando estamos cerca de ∞: 1
(infinito a uno) tu compresor es básicamente un limitador, con lo que las partes de tu señal que van
más allá del threshold no irán más lejos (en términos de amplitud).
Un attack lento es de entre 25 y 100 milisegundos (ms). Produce un mayor impacto inicial, con lo
que ofrece un sonido más potente y con mayor pegada. Ten en cuenta que este efecto acentúa las
faltas de equilibrio entre las diferentes partes.
Un attack rápido (8 ms o menos) hace que tu sonido sea más cuadrado y uniforme. Da suavidad a
la primera parte del sonido. Pero puede afectar el inicio de tu sonido (los transitorios), quitándole
vida y brillo. Ajusta siempre el attack en función de tu sonido.
Un release rápido (100 ms o menos) significa que el compresor deja de comprimir rápidamente
después del inicio. Ofrece un sonido más agresivo.
Un release lento (superior a 400 ms) ofrece más dinámicas y suavidad. Pero si abusas de él, puede
restar vida y pegada al siguiente sonido. Además, afectará al groove de tu canción.
Ten en cuenta que todos los compresores son diferentes y no hay una sola fórmula de usarlos. ¡Así
que escucha, experimenta y realiza ajustes a tu gusto!
Consejo práctico: Observa el medidor de GR (Gain Reduction). Configura el release para que el GR
vuelva a cero antes del siguiente golpe. De lo contrario, es probable que haya un exceso de
compresión.
He aquí una pequeña guía sobre los tiempos de attack y release (en milisegundos):
Algunos de los compresores VCA analógicos más conocidos:
(SSL Buss compressor, API 2500, DBX 160 y el actualmente Gravity VCA Bus Compressor)
.
Compresores VCA en formato Digital gratuito VST (Plug-ins):
Sin duda alguna, una de las marcas que lo hacen posible es Acústica Audio. Especialistas en trabajar
al máximo y con detalle esos algoritmos para recrear el sonido de antaño y acercarte el mundo
analógico, saben cómo recrear un sonido cristalino a la par que cálido y analógico. Para colmo, se
permiten regalar de vez en cuando algunos de sus juguetes virtuales en forma de plugins VST gratis,
y eso es algo que siempre nos alegra el día.
Te presentamos a Tan Free, un compresor VCA de estilo analógico con un panel sencillo, intuitivo
y sin pretensiones, basado en CORE8 -es la tecnología que emplea Acústica Audio para sus
fantásticas emulaciones virtuales. Un sonido nítido que no colorea tu audio y que hace su trabajo
a la perfección. Con ajustes sutiles conseguirás una compresión natural y, en caso de apretar sus
parámetros a posiciones más extremas, obtendrás algo de calidez analógica marca de la casa.
Su único panel de control es sencillo, emulando una unidad de rack. Con los típicos controles
‘Thresold’, ‘Ratio’, ‘Attack’, ‘Release’, ‘Gain’ y ‘Dry/Wet’ para el balance entre señal procesada y
original. Como añadido especial, dispones de un control extra ‘Shmod’ que sirve para perfilar de
forma más detallada el parámetro de ataque del compresor.
Además de ser un VST gratis, viene acompañado de dos versiones. TanZL – Zero Latency es una
versión que, como te imaginas, brinda latencia cero latencias entre las señales de entrada y
salida. Lo hace con un coste, consumir más recursos de tu CPU, pero en los equipos actuales apenas
lo notaremos. Así que, si te haces con este VST gratis, te recomendamos directamente que utilices
la versión ZL en tus proyectos. Todo lo cual no significa que su versión hermana desarrolle una gran
latencia (apenas milisegundos), pero es algo a tener en cuenta dependiendo de tu proyecto.
Link de descarga:
https://www.acustica-audio.com/pages/aquarius
https://go.hotmart.com/G64230369F